前两天突发奇想,把天下粮仓翻出来看了一遍,上次看到时候我才十四五岁,内容基本忘得差不多了,只记得结尾曲刘欢那气魄雄浑的嗓音。
我跟我姐姐提起,她说我记得,那个渣男。
我那美丽与智慧并存的姐姐可不是无知妇孺,虽算不上才高八斗,可也能说是博古通今了。
她的评价想来不会有大错。
米河刚出现是被父亲锁与书楼之上,楼梯被锯掉了,他只能和自己的壁上同年说话。
我想起了高考前的我们,被锁于学校,处在近疯的边缘。
只是米河比我们疯得更彻底罢了。
逃出书楼,走向广阔的天空,米河带着他的状元策,就像我们带着满腔的雄心壮志走向广阔的天空。
他想去见皇帝,把天下不平之事告诉他,协助他一起创建一个清平盛世。
就像刚出学校的少年,想给马云写封信,说我们一起去改变世界吧。
走出象牙塔,米河的世界将不再是原来那个世界。
和我们一样,米河要接受他的父亲走下神坛,成为一个普通的人,成为一个有错点会犯错的普通人。
他要接受信仰的坍塌,茧手为官的卢焯是贪官,他引以为傲的父亲也是贪官。
有些信仰和他一起走下去,刘统勋还是那个一身正气的刘延清。
有的信仰如数学中的公理一样,好似先天地而生,明灯法师永远都是那个明灯法师。
不管是看电视的我们,还是米河,都不会去怀疑。
他会主动做一些不想做但是应该去做的事情。
他面对人品有望的李忠,必然是心有恻隐之心。
但能从情感在剥离出理性。
他知道如果这样一个官德无存的好官不死,会遗患无穷。
他会有如高斌那样的忘年交,能力不如他,眼界不如他,但是个顶天立地的君子。
顶子越来越小,越来越受人敬重,是个可以深交的朋友。
他会遇到爱情,对卢蝉儿,对柳含月,对小梳子,他可能都动过心。
但他决算不上一个渣男。
人心是自由的,是不可控制的,只要他没有做出行动,没有任何一个人可以指责他。
他旁边有一群狗头军师告诉他你是喜欢谁的,你应该喜欢谁,谁对你多好多好。
有可能他到最后都不知道自己爱的是谁。
但他自始至终只对蝉儿提出过共度一生的邀约。
就像现实中的人,今天喜欢苍井空,明天喜欢大幂幂,后天又喜欢周冬雨。
思想自由,行为克制。
丧心病狂,人性泯灭的王士俊被乱民打死,行若狐属的宵小之辈王凤林死于鼠爷的弹弓之下。
老迈昏庸的顾琮真的只是老迈了而已,该站起来的时候他不比任何人怂,他真的只是老了糊涂了,真不是刻意给您使绊子。
这一切想来其实都是畅快而美妙的,各归其位,恰到好处。
这个世界上大部分人都是这个样子,坏得脚底长疮头顶流脓的人很少。
大部分的都是要和我们一起走下去的同路之人。
是我们长长的一生中要面对的,要经历的,要携手的,要舍弃的,要分离的。
只是可惜了白爷这个自带BGM的老大叔了,就喜欢了两个女人,一个头发剪了当姑子去了。
一个婚礼当天跑了,其实白爷人还不错的。
格局、故事、演员都有大气魄,无论是推动剧情的叙述,还是贯穿其中的神来巧应,都可看出精心的设计。
但所有这些经典元素,在这部剧中组合在一起,却显得格局失衡、故事过快,演技虽都在线却也少了些铺垫。
有段时间,文学作品、历史剧中喜欢用些“神谕”的段子,丰富常识之外的意识流表达,这部剧也有,但有些神经了,可有可无。
没有点睛,差点致盲。
还有一个有意思的地方,这部剧和《雍正王朝》一起来看,有人物冲突的地方,但也正是历史上“人们从少数变成多数后,又容不下少数”现象的发展常见病。
即便是以前只知剧名,没有好好追剧,都知道“火烧粮仓”这个梗,太有名了,历史在不断重复,不定期就来上演一次。
这就是我跑来补剧的原因。
看了,第一反应,这导演真敢拍啊!如今怕是过不了审,耕牛哭田,火龙烧仓,阴兵借粮,啧啧。。
而且最后还来个大反转,大忠似奸,大奸似忠,人物不脸谱化,震惊你一脸。
倘若是以前,我可能只会觉得第一集饿殍遍野,百姓太惨了。
但现如今自己也成了社畜,深感基层一线人员的艰辛不易,巧妇难为无米之炊,政令不通,执行起来太难了,最后还要背锅。
黄河称水,这段看得津津有味,古人的智慧,不知道为什么很少见到提及这段。
这剧是现场收音,很考演员的台词功底。
没想到聂远这么早就演过乾隆,当时青涩有点紧张放不开,《延禧攻略》里面是第二次演,感觉成熟不少。
几位大官殿前斋戒围绕着一个饼子的文戏也很有趣。
秤大斛大脚大,五谷树的争论,粮仓中粮食掺水掺沙造假,丈量土地的鸿门宴,剪官袍分发给众饥民。
都是令我记忆深刻的点。
不明白剧中女人们为啥都喜欢米河?
柳含月,小梳子,卢蝉儿,哪个不是聪慧有个性的女子?
柳含月的大眼睛太漂亮了,后面有一个造型特别像清朝画上的仕女。
小梳子机灵古怪,卢蝉儿眼盲心不盲。
一放感情戏,我就不爱看,感觉尴尬,导致后半段的剧情看起来疙疙瘩瘩的。
群众演员找得真棒啊,现在还能找到这么面黄肌瘦的老弱病残吗?
比这剧更孱弱的一吹就倒的群演,我只在老发头的电影里见过,某片子开头祈雨的老头,瘦得皮包骨头。
喜欢运粮船行船时候的音乐,江面开阔,一艘连着一艘,气势浩荡,大气磅礴,是赵季平的手笔,听着像是片尾曲的纯音乐版本。
片尾曲刘欢的《热天热地热太阳》,童声伴着悲情的男声,听过一次就很难忘怀。
总结:剧情,四星。
拍了如今不敢拍的题材,加半星。
音乐,加半星。
记得当年看天下粮仓的时候,觉得实在是很好看,明君贤臣,正气凛然,为天下百姓的粮食,与贪官斗,与老天斗。
无需讳言,当时真是太喜欢这部电视剧了。
现在再看,其实粮仓与传统戏剧很相似,贪官清官,搜奇志异,而且同样也是官本位的思虑,只不过主题升华了,天下粮仓。
其实仅从大处着手看就觉得逻辑上很难说的过去,时值清朝盛世,封建农业文明已经在中国存在发展了2000多年,而普通民众的温饱问题依然没有得到解决,依然跳不出贪官清官的圈子。
小的方面,由于他的出发点是官本位所以官本位中说不通的地方他全有。
不过总的来说是比较严肃的电视剧,最后疑心现在清宫穿越流行,哪个台会放这个呢,一看新疆生产建设兵团电台,顿时恍然。
“于禁忌之处见风骨,于高天之外看春秋”,这两句话出自吴子牛导演的电视剧《天下粮仓》的第22集。
刘统勋送男主米河去挑战最后一个大困难时赠与他的话:“当放则放,当敛则敛,于禁忌之处见风骨,与高天之上看春秋”。
很久都没有在电视剧里看到这样的引人深思的台词了。
以前很多文化精英参与了很多影视剧的创作,这些片子在至今看起来仍具有艺术上的审美价值和思想上的社会价值。
《天下粮仓》不是其中最优秀的,相比较于《大明王朝1566》,它对制度的理解要少很多,即使相对于《雍正王朝》也太多个人情感的纠葛,但《天下粮仓》的主创极富艺术才华,作为一部电视剧,它已经将绝大多数电视剧远远甩在身后;作为一部历史正剧,它也排在前面。
当岁月匆匆,还有人拿出它来看,它就很同多经典的国产电视剧一样,永远焕发着生命力。
一 极富电影感的电视剧 《天下粮仓》的优点很明显,就是极富电影感。
吴子牛作为第五代导演的代表人物,在节奏的拿捏上完全按照电影的节奏再走。
虽然整体三十一集,但分为漕运大案、火龙烧仓、阴兵借粮、河南丈地、浙江救灾五个单元,中间穿插着男主米河的个人成长和感情纠葛,男二刘统勋一心为民为天下奔走办差,虽然人物众多,地理张力、故事张力极大,但始终围绕乾隆元年的大灾和救灾,导演的节奏把控能力可见一斑。
一部三十一集的电视剧能讲这么多事情,让人感觉和长大后惊讶于《西游记》只有二十五集一样。
编剧高峰,1977年毕业于杭州大学政治系,体制内成长起来的专业作家。
他的剧本是整个电视剧的基础。
吴子牛导演也是被剧本打动,才决定拍摄电视剧。
整个剧本整体上有一定史实基础,也有一定的问题意识,然而更多的还是文学意识。
《天下粮仓》虽然格局很大,有意展示的东西很多,但编剧显然把中心放在了人物塑造和刻画上。
正面的人物很多,有初登大宝,一心为民的年轻皇帝;有官员的理想化身的刘统勋、米河、卢焯、高斌等人,也有米汝成、苗宗舒、潘世贵、王世俊等贪官污吏;尤其是米汝成、卢焯、田文镜、李忠、顾琮五个角色,忠奸难辨,好坏难分;即使是三个主要女主,每一个都是极富特色和魅力,哪一个都让人为之心伤。
这点上,高峰很像自编自导的郭宝昌一样,在向曹雪芹学习。
作品想要表达的东西都在人里。
前期疯疯癫癫出世自由,后期大仁大义入世出仕的米河,就如同贾宝玉和白景琦一样,是一个抽象概念具象化的人。
虽然米河不如后两者,但能够接近,已是不易。
最后化身红烛的柳含月,也是用传奇化手法浪漫化的一个人,文学作品里常见,但影视作品能视觉化成这样,也是很不容易。
还是得夸一夸赵季平的配乐和刘欢的片尾曲,整部剧的配乐都极为优秀,不管是主旋律一出那种天下苍生的磅礴大气,还是每到不同情节时配合的小乐章,都很有自己的特色。
各种传统乐器轮番上阵,仿佛炫技一般的展示传统乐器的魅力。
片尾曲词曲俱佳,刘欢的演唱片尾曲《热天热地热太阳》也为整部剧增色不少。
最后再夸一下选角、表演。
所有出场的人物都个性分明,男女老少甚至是群演都非常用心,能看出来大家都能感受到作品沉重的内核。
尽管没有字幕,每个人的台词都是字正腔圆,重音语调及时在表达激烈感情时都拿捏的很到位,让人根本不需要字幕。
反观现在的多数电视剧,如果没有字幕,我实在听不清演员在讲什么。
吴子牛导演在剧中还夹杂了一些自己的私货,几个片段仿佛在拍恐怖片一样。
而开场的筷子戳喉自杀、杀人取肉、砍刀劈自己等很多极富视觉冲击力的镜头,真就是吴导演驾轻就熟的了。
二 “太阳底下无新事”
最早学到这句话的时候,我想着不是和高中时学到的事物是运动变化发展的有冲突吗?
这岂不是唯心主义,哈哈!
后来学了很多东西才知道这句话是在说什么。
赫拉利在《人类简史》中讲了一个很简单却又极为重要的道理,人类的心理结构从200多万年前从智人进化成现代人类的过程中就已经奠定。
尽管之后的农业革命、工业革命、科技革命深刻的改变了人类的社会结构和生活方式,但远没有改变人的心理结构。
人类对外界真善美的追求和所有内在的欲望需求都没有改变。
虽然我们不主张脱离社会实践的抽象人性论,但也要注意人类内心结构也是客观世界的重要组成部分。
不能以简单的社会实践分析代替对具体人物内心的挖掘,这也是为什么今年奥斯卡颁奖典礼上奉俊昊在拿到最佳电影导演时说起那段马丁斯科塞斯的话:“越是私人的想法,越是有创意的想法”。
回到剧中,为什么刚才在解释“太阳底下无新事”,是因为每次发生类似剧中的事件时,《天下粮仓》总会被提起,最近一次也没有多远。
这就是文艺作品的价值,所有有价值的文艺作品最后都在展现人类生存面对的困境,这些困境很多是外部的苦难,很多也是内向的选择。
当这些作品在揭示人心的时候,实际上也是从特殊到普遍,从具体到抽象的展示现在,展示当下的每一个人。
三 “于禁忌之处见风骨,于高天之上看春秋” 古装国产正剧绝对是有中国特色的文艺作品,因为中国文化确实有自己的特殊之处。
有人总是阴阳怪气的讲,为什么古装正剧里面有很多官员为了百姓奔走,百姓也在期盼一位好的官员。
讲这话的人往往立场已经有问题,在按照另一套标准思考问题,似乎那套标准才是正确的。
这次疫情过后,估计整个世界都会明白,其实那套标准有太多的问题。
自由和权利是价值,可是秩序、安全、效率也是价值,这些价值彼此之间相互支撑,同时在一定的时间空间中,又相互排斥。
标准不是一成不变的,而是在具体的时间空间中有不同的展现。
疫情期间,有个好官员就是能解决很多问题,“因人成事”也能“因人费事”,好官员对甚至能够超越原来制度局限,干出好的事情,实现好的社会治理。
即使制度设计的再好,没有良好的人去实施,也无法发挥制度的作用。
古代中国选人用人的问题一直都是社会运行中的重要方面,现在也是我们的制度优势。
我们会有很多中华文化自身的传统观念,不管是天下有责,还是江山社稷,不管是黎民百姓,还是以食为天,我们有自己的价值追求和社会运行的原则。
赈灾救人,从古至今都是国家的第一要务,这是我们从传统到现代继承下来的,电视剧中展现为了拯救灾民不惜牺牲自己的官员群像,现在不也在发生,不能按老一套搬来的标准来评价我们。
余论 “于禁忌之处见风骨,于高天之上看春秋”,这种讲述官员心里的话能够被观众所理解,就是一部文艺作品卓著的意义。
作者借着刘统勋讲了做官与做人,尤其强调了做官与做人都要在禁忌之处守住自己,保持对自己的道德要求;在遇到问题时要跳出问题去解决问题,从更广阔的视野和高度去理解所做事情的意义。
官员还要比普通人要求更高,谁让你是承担着责任,你做的事情不是为了你自己,而是为了公家的事,大家的事,你当的是公家的差。
每念及此,真希望更多的文艺创作者,能够多出些精品,能够有更多的值得讨论引人思考的作品,观众都是有审美能力的,但凡是有内容的作品,都不会被埋没。
太逆天了,本来看个历史篇,结果来个科幻片,太牛了,编剧真是把自己想像的拍了出来,原封不动的,现在这破片绝对过不了审,神神叨叨的,剧情一坨,前后不连贯,还不如修仙网文,这能真么高分真是离谱,那些五星的,真的是看过吗,别听个名字就觉得好,我就是被名字骗了,完全比不了1566,走向共和的
前半部分大案奇案众多,人物个性鲜明,叙事格局庞大,十分精彩。
但是,如何从一个圈在阁楼里的书呆子,很快变为一个极能揣摩圣意的老油条,米河的成长过于出乎意料。
后半部分感情戏过多且突兀。
很多情节没有铺垫,令人难以置信。
且与前半部分情节脱离,实乃狗尾续貂,有凑数之嫌。
试举三例。
柳含月怎么会喜欢米河?
她是米汝成的智囊,怎么会对少爷米河产生感情?
做为一个绝顶聪明的人,她也应知道这样的感情不会幸福。
柳含月怎么会跳入熔炉、化为红烛?
即使米汝成死后被揭露为巨贪使她理想破灭、米河对她极为冷淡,这样的做法也实在极端,以至于令人惊悚而非同情。
米汝成怎么会是巨贪?
剧中“为了给米河一个大义灭亲、从而平步青云的机会”的说法简直滑天下之大稽!
总的来说,后半部分人物的行为有太多的匪夷所思。
前半部分(直到大案结束),可以打8分;后半部分太雷人,能有4分?
《天下粮仓》是不可多得的电视精品。
2001年电视界即使只有一部《天下粮仓》,也可算是丰年。
它的成功在于其拍摄得精致:在众多垃圾影像中能找出这样精雕细琢的画面是电视观众的幸运。
该剧对于艺术的执着与严肃也给电视人以警醒:电视剧的粗糙也许不是电视剧本身的问题。
同样是反贪剧,《天下粮仓》不停留在经济犯罪的表象上,对两个问题进行了深度的挖掘。
第一个问题,什么是腐败。
腐败决不仅仅是贪污受贿、生活堕落这么简单。
田文镜从不受贿,但为斗倒刘统勋不择手段,为自己的势力壮大拉帮结派;米汝成一生清贫,可他为自己的儿子仕途坦荡,不惜收受巨额财产,亲手毁掉一世清名。
这当然不能叫经济腐败,但我们可否叫它政治腐败?
这种腐败对政权的危害同样严重,同样需要惩治。
它与经济腐败外观不同,但归根结底都是出于一己之私心。
这就引出第二个问题,为什么会腐败。
人皆自私,这是天性,在一定范围内自私能维持社会的正常运转,而且没什么坏处。
而掌权者的自私就必须受到严格的限制。
卢焯无疑是个为民鞠躬尽瘁的好官,可他更是一个深爱自己女儿的父亲,他的下马又能怪谁呢?
本剧对人物的塑造决不停留在一个侧面。
难忘米河对李忠的评价:人品有望,官德无存。
李忠被斩时,漫天飞舞的纸钱留给所有人无穷的疑问,人品、官德孰轻孰重?
情理、法理何去何从?
人往往会陷入矛盾,而编剧让李忠陷于一方百姓的安危与江山社稷的大义的矛盾取舍中,其悲剧的命运在所难免。
同样,米汝成、田文镜、卢焯与以往塑造的贪官或清官皆有所不同,如前所述。
同样是历史剧,《天下粮仓》与枯燥无味无关,其丝丝入扣的情节设置让人欲罢不能,其跌宕起伏的人物命运让人感慨万端。
不过,这也使该剧“宫廷之外的戏有些虚”,有了些戏说的味道。
这也许就是它没能摘得“飞天奖”的原因,可《神医喜来乐》的戏说又该作何解释?
剧本的文学性较强,很久没有听到这么有文采的对白了,现在的电视剧都比白话还白话。
可以看出导演对该剧倾注了极大的心血和感情,使该剧贯穿着饱满的激情和强烈的戏剧张力,几乎集集催人泪下。
每集都有兴奋点和感人之处。
每个镜头都不敷衍。
有这样一个镜头,高斌决定杀李忠时,全城百姓纷纷跪下,镜头缓缓摇下,画面出现了高斌官帽上的红顶子,血红血红,与百姓的褴褛衣衫形成鲜明对照。
如此富于艺术感染力的镜头怎能不令人刻骨铭心。
导演的功力还可见于对演员表演的驾驭上。
他可以让演员发挥出最大的潜力,哪怕是从未显露出的潜力。
他能让田成仁从憨厚的农民变成刁老头,让聂远从戏谑的闹剧中走出,成为心忧天下、年轻有为的一代明君。
最值得称道的是他让王海燕从胡椒面变成了小神女,展示了扎实的演技。
看过《天下粮仓》才知道,海燕对吴子牛强烈的感激之情乃是发自肺腑。
当王海燕遇上吴子牛,是王海燕的幸运,也是观众的幸运。
当然对人物的准确把握主要应归功于演员。
王庆祥从台词到形体功底都十分深厚,这点值得海燕学习。
他现在所要做的是把自己变得可爱。
米河的可爱之处在于他的率真,王亚楠很好的展示了这种率真,但他忘了表演不但要真,还要美;不但要放,还要收。
于是《天下粮仓》一不小心成了他的“癫疯”之作。
编剧让他处于三个女人的情感旋涡之中,虽说这是电视剧“戏不够,爱情凑”的惯用伎俩,但这样一部与众不同的作品有这样的老套实属败笔。
许三金、小梳子或沿袭以往表演技法,或本色演出,起到了穿针引线、减缓压力的作用,可如果调味品放得太多,也会使整个作品变味。
柳含月是全剧写得最有光彩的人物。
老爷去世前,她是足智多谋的小丫头;老爷去世后,她由花旦变为青衣,最喜欢她身披月色衣衫,如云中月若隐若现,“声如细丝却语惊四座”的样子。
这个转折从演员的造型、表演都可看出,可见是有意为之。
因此我收回原先的话,海燕开始的“放”是为了以后的“收”,先前的轻松不过是以后凝重的铺垫,先前的欢乐不过是以后悲剧的前奏。
如此处理使人物命运更牵动人心,人物形象更丰满。
海燕几场没有台词的戏常为人称道,因为演好不容易。
而我最欣赏的还是向米河吐露心绪的一场戏,演得张弛有度,怎一个“帅”字了得?
(我一般用帅形容有魅力。
)我认为“硬”其实是“稳”,不同的人物应有不同的处理。
柳含月就应该语速放慢,步子放稳。
古装戏的表演“舞台”一些很正常,这也正体现了海燕的表演才华,无论担任主角还是配角都能驾轻就熟,无论扮演喜剧人物还是悲情人物皆可收放自如。
2004-02-09
我是从《发明王朝》《走向共和》小组过来的,这几年看了不少优秀的历史剧,清朝这边比较经典的《雍正王朝》《康熙帝国》都看过了,说下对这部剧的看法。
先说优点:反贪剧情优秀,老戏骨们卖力,这也是很多人喜欢这部剧的最大原因。
再说弱点:让人忍不住吐槽的就是这部剧的男一号和那帮不清不楚的女配们,比日漫角色定位还幼稚。
米河,半个疯子附有妄想症,居然一路高升还屡破大案;小梳子,就是个二百五,说话做事和幼儿园的差不多;瞎子女,更奇怪了,瞎了后拥有比雷达还牛逼的定位技能,且5句话就托付了自己终身给陌生人;柳含月,就是个bug,一方面比孔明还能掐会算,另一面却连自己的退路都看不出来。
确实蛮可惜的,一部好剧,被这些乱七八糟和主题不搭嘎的角色给废了。
编剧明明只擅长官场刻画,偏要塞些爱情戏份,塞就塞吧,结果整的4不像了。
粤菜做的好,就做好粤菜,不一定非得看别人川菜做的好也自己夹带着做,最后不伦不类。
编剧,要是坚持自己的擅长点,说不定又是一个如《大明王朝》样的经典。
可惜,可叹!
看了已经有些天了,讲的是乾隆元年,天下大旱,百姓们没饭吃的故事。
节奏很赞,当然一二十年前的电视剧,自然还是老一套的叙事手法,几个故事攒在一起。
台词可以说是很棒了。
想讲一讲最打动我的两点,一是剧中政治家门所表现出来的“善”;一是感情。
政治的尽头是良心当我看到孙大人为了替以卢绰为首的一众大臣申冤时,以自身衣衫为白纸,任他们在上面抹上血手印,带到乾隆面前,替他们申冤。
孙大人冒着的不止是被降职丢官的危险,甚至是被杀头的危险。
但明知不可为而为之,这是为什么?
因为良心。
为官,到了一定的官阶,官与官之间的差距在哪里?
真的就是良心了。
可能绝大部分人当官之初,特别是没有依仗,靠自己从底层做起的,应该都曾有过为民请命的豪情壮志。
古代读书人入仕,谁还没有点豪情壮志呢?
包括孙大人后来一降再降,也是因为他始终不肯丢掉他的那颗良心。
二是情,俱是痴情人。
纵观和米河在感情上有纠缠的三个女人,我想到了最后,我欣赏与喜欢的还是含月,而最遗憾的却是小梳子。
当年,米河被困在阁楼上,是那个山精鬼魅一样的小梳子爬到窗口上把他救出了牢笼。
他们一路跑,一路笑,她给他梳辫子,他看她时目光灼灼,我原以为他们会相爱,却没有。
他爱上了目盲心明的恩人之女卢婵儿。
婵儿不是不好,却不是我喜欢的那类女子。
我所喜欢的要么是小梳子这样热闹鲜活的姑娘,要么是含月那样的女诸葛,偏偏婵儿都不是。
她既没有小梳子的热闹,也没有含月的智慧,却带着点女子的多愁善感。
她虽然目盲心明,虽然武功高强,虽然坚强勇敢,但相较于小梳子和含月,她是个需要男人去怜惜疼爱的女人。
大抵,男人都更爱这一类姑娘吧,美丽、聪慧、善良、温顺体贴又有她柔弱无助的一面。
总之,不是个会给自己添麻烦的女人,该花前月下时又可以一起卿卿我我的。
你看,含月太聪明太刚强了,连米汝成都说了,含月是一头钗寰的诸葛孔明。
和她在一起,米河感知不到她的性别。
提到她,想到的不是那个女人,而是那个人。
而小梳子,也是缺少清晰的性别属性的,因为她身上没有一般女子的扭捏柔情,就像个爱笑爱闹的小男孩儿,所以米河容易忽略了她。
其实,私心里一直希望小梳子和白爷在一起,白爷才是小梳子真正的知音,因为白爷从第一眼就看到了小梳子身上与众不同的好。
一个男人知道一个女人的珍惜与可贵之处,才会对她好。
另外再说一说,其实是不喜欢剧里的乾隆的,皇帝嘛,处处都透着一股子虚伪与羽绒。
让大臣们三天不吃不喝,一开始还以为他也是不吃不喝,结果人要喝粥的,大臣们连口水都不能喝,我就特么的呵呵哒了。
还有,就算乾隆也不吃不喝吧,他二十四岁,年富力强,身体倍儿棒的,三天当然撑得住,张廷玉都七老八十了,他是想拖死人老爷子么。
还有,殿前斩卢绰那一段,虚伪至极,杀就杀吧,先来表白一段才杀,表现他也是无可奈何,大局为重,实际还是要杀。
人也杀了,臣子们的心也没寒着。
高,您不愧是将来的十全老人,果然是高呀。
就酱,很不错。
希望是爽剧,因为对元真儿有好感。这姐真的缺爆剧,唉。
地下赌场看场子的不带枪吗几个小屁孩冲进去胡闹?题材略微有点扯看不下去
第一集就让我看生气了dex还是别演戏吧
七分,与明星大侦探《x学校杀人事件》那个案子异曲同工,父母(或者说监护人)欲望期待扭曲了感情的本真,四个青年各有各的苦楚,演员都不错,就是不知道剧情往爽还是往深里走了。
蛮有看头的 元的演技比我上次看她好多了