在乎你

看到介绍有俞飞鸿才看，知道俞飞鸿是因为使用兰蔻。

其实不喜欢日本的人、电影、书籍，好多东东。

打三星是因为这部电影里面有几个小片段打动了我，让我流泪。

惠子的许愿，飞过的鹤……看到介绍有俞飞鸿才看，知道俞飞鸿是因为使用兰蔻。

其实不喜欢日本的人、电影、书籍，好多东东。

打三星是因为这部电影里面有几个小片段打动了我，让我流泪。

惠子的许愿，飞过的鹤……

自己的一生，可以五彩斑斓、重于泰山，或者平凡枯燥，但并不轻于鸿毛著名设计师袁元实现梦想，众星捧月家喻户晓，酿酒师富哉承担家族使命，循序渐进精益求精，他们的一生是一样的，只是在岔路口分道扬镳两人再次相见，对方都还是自己想象中的样子，很欣慰，但又很遗憾，自己已经不是原来的自己不管怎么选择，自己的一生都在不断的放弃。。。。

袁元可以为了富哉放弃个性学习成为日本家庭主妇，但袁元为了自己的服装设计梦想可以放弃自己的孩子，何况家庭。

袁元不知道今后余生会活在自己放弃的阴影里责任感，让富哉承担家族事业，放弃儿女情长，让富哉看着袁元离去，但富哉不知道今后余生会活在抉择的阴影里袁元、富哉彼此心中永远掩藏着彼此离开的那一刹那做出放弃决定的伤痛，越是掩埋，越是显得伟岸。

惠子 是被袁元放弃的一生的痛，同时也激起了富哉一生的恨痛不止恨交加，让袁元不知所措，坠向冰冷的池底爱之深恨之切，让富哉失去理智，开车逃离袁元还好，一直指引自己的飞鸟，救起了袁元，让袁元知道，原谅和不原谅都是结果，她完成了自我救赎，冲出水面；一直被深藏的佛像，让富哉知道自己恨之切是爱至深，或爱或恨都是曾经的感情，他超脱了感情去看感情，回到池边彼此相拥在乎你，wish you were here，袁元、富哉都在乎惠子，希望惠子在，但时光倒流，再次给他们一次选择的机会，他们会怎么选呢？

袁元、富哉还是会分开，回到自己的世界，只是这次分别和上次不一样了，不再悔恨，没有执念，彼此比爱更多了些东西

最起码来说，没有粉饰太平已经很好了。

当「如果要抛弃我，当初就不要生下我」成为事实，大家是不是真的过得更好呢。

每个人都有为自己的人生做选择的权利，后不后悔也是他们的权利，决绝得头也不回的同时说两句梦话足够了，「如果那时候我…」这样那样的话语在多年的尘埃落定面前太苍白无力，不如喘口气放过自己罢。

最近影院上新一部电影《在乎你》，唯美文艺的治愈系影片。

演员们出演都很卖力，每个场景都漂亮，整体的影片节奏也不是很快，里面有倒叙，插叙的手法，但是更多的是需要你细致地去体会治愈的感受。

影片介绍了国内知名女设计师袁元（俞飞鸿 饰），日本留学归国，气质出众，事业成功，多年的合伙人雷鸣也对她照顾有加。

然而，看似人生赢家的袁元，内心深处却始终隐藏着一个难以放下的心结。

在遇到事业瓶颈时，一位日本女孩（木下彩音 饰）的突然出现打破了袁元原本风平浪静的生活，一段关于北海道的神秘往事也随之展开……一段且久久不能忘怀的往事，总是会有一个刻骨铭心的初恋在里面。

初恋的美好是因为在初恋的世界里只有相恋的两个人，彼此就是世界上最美丽的颜色，眼睛里只有彼此。

同时，爱给予了双方很大的勇气，可以抗拒一切束缚，一切道德理念，一切在外人看起来的不可思议。

并且在热恋中的双方，最担心的就是有一方会离开，最想要的就是：“在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝。

”生生世世，时时刻刻都要在一起，永远不分开。

怎么办呢？

选择结婚是最好的保障，也是最美好的生活向往。

而婚姻和恋爱是有区别的，“婚姻”和“恋爱”这四个字，没有一个字是重复相同的，婚姻给人们更多的是现实，更多地理智与情感的冲突，更多管理与自我的管理，并存在着世界上最难回答的问题，就是婆媳关系问题！

婆媳是一个永远讨论不出结果的话题，影片中的女主只想要一个婆婆的拥抱，给予她生活的力量。

她的婆婆是一个日本人，相夫教子有方。

所以，她的婆婆也希望她是这样的女人，可是，每个人都有对人，对事的不了解，从不了解，变成了误解，直到女主痛苦离开。

爱的方式里有不了解，恨的方式里有不理解，就这样婆媳变成了一个永恒的话题和解不开的婆媳之谜。

是啊，没有谁会天生就会有预见，有把一切都准备得万无一失的能力。

所以，没有能力照顾好自己之前，有时候真的不要在婚姻大事上，太过盲目与自信。

爱情的激情有时是敌不过生活带给你的考验，更何况激情不会长时间存在，激情也需要休息一下啊！

当一个人顺风顺水的时候，一切都是小事，婚姻也不过如此。

当一个人不被理解，不被关爱的时候，一切都是大事，尤其是婚姻，本应两个人一起去抗的，怎么变成了自己的宁死不屈呢？

生活也许是无味的，但是，人生却是苦辣酸甜的搭配，才让生活变得完美，无人例外。

家庭生活说简单就简单，在梦里女主梦见自己生产后，婆婆给了她一个拥抱，让她倍感幸福。

家庭生活说复杂又复杂，因为这只是她的梦，她心底的渴望，却没有人知道。

而她也没有把这个需求告诉她的婆婆，丈夫。

让这个想法变成了一个隔阂，因为没有人迈出第一步，没有人去张开双臂，没有人去主动温暖一下对方，而让之间的距离越来越远，越来越冷。

其实，每个女人，都有自己的了不起，自己的优秀，不管你是婆婆还是儿媳妇，每个人都是世界上独一无二的，都有着自己的优秀与倔强。

而这种优秀和倔强，像一个坚固的堡垒，容易把自己围起来，看不到外面的人，外面的世界，让自己倔强到遍体鳞伤。

多年后女主事业有成，但却不快乐。

一次因为工作疲劳而晕倒，并做了一个长长的梦，梦见了她未出世的孩子，已经被婆婆和丈夫养大成人，很漂亮，很优秀。

女孩独自一人过来找她，告诉她，她想知道的一切，同时，她也告诉孩子，她想诉说的一切。

这是一个住在她心里的小孩，像一个疗愈的天使，开始唤醒她内心深处的伤痛。

唯有面对，才可以释怀！

因为我们只是隔着心跳的距离！

当女主鼓起勇气，去面对的时刻，一切的真相，才能展示在眼前。

她回到了日本，去见了前夫，告诉她当年自己离开的原因，去见她曾经的婆婆，了解到婆婆并非是她想象中那样的无情冷漠，婆婆在心里一直很关心她，只是两个人谁都没有主动去沟通去交流，才会让女主感到自己不被关怀，不被理解，而自己又无力地沉浸在悲痛中，而没有勇敢地去面对生活。

女主的丈夫在经营家里遗留下的产业，从学生到总裁，身份的跨越，经验的不足，让男主把更多的时间留给了工作，减少了对女主的关心与两人的交流。

女主再次见到前夫的时候说：“我们俩只是隔着一片海的距离，可是好像隔了一辈子的距离。

”即使面对面的两个人，只有一张白纸厚度的距离，不愿意去沟通交流，只是死守着自己心里的防线，依然是一辈子的距离，因为心离着太远了，感受不到自己的爱，感受不到对方的爱。

看得见，摸得着，心却不知道在哪里？

如同相隔千山万水一样。

我们往往都很在乎对方，可是，我们为什么不先在乎自己呢？

当自己如何知道关爱自己的时候，我想那个时候，你才有能力，有信心去在乎你要在乎的那个人。

而不是在爱中让自己活得遍体鳞伤，才算到世上来一遭，活一回！

谁的青春不迷茫？

谁的爱恋不疯狂？

谁的日子不是从一团糟梳理出来的呢？

一切源于不会在乎自己，而错在乎了对方，一切安好需要先治愈自己，才能更好的在乎对方，不是吗？

影片中的女主在自己强大以后，内心深处的结依然没有解开，成功并没有让她感到快乐，忙碌的工作只是掩盖住自己的内心的伤痛。

就像影片中说的那样：“越是刻意隐藏，越是难以忽视。

”最终女主勇敢地面对，并接纳自己的内心、想法。

去和过去和解，当和解时才发现，一切并不是像她想象的那样，一切都释怀了，一切都安好了，一切都随着时间变成了微甜的回忆了！

最终生活回归各自安好！

最终的释怀是需要面对和接纳的！

如果没有遇见你，我将会是在哪里？

任时光匆匆流去，我只在乎你……我想说：我只在乎你，可是我忘了在乎我自己，对不起……

1.画面很好，也很分离，一部分是美的，石像、坠入海底和前面两个人的从前；一部分是尴尬的，像vcr像mv2.我感觉这个故事的构思和灵感都很好，救赎自省。

但感觉没怎么说清楚，看到最后我开始怀疑小女孩是否存在，既然不存在那女主回日本也不成立；男主的妈，开始剧情设定是一个冷漠的日式母亲，女主作为中国人，她为日本婆婆做中式早餐，婆婆碰都不会碰，儿媳妇想追求个人发展，做设计，婆婆把儿媳的手稿烧掉。

后面一下子变得温情了，对女主也全然是忏悔，甚至还留下了孩子的乳牙给女主看，一点对抛弃了孩子的母亲的怨望也没有。

婆婆忏悔说，以前我这么对你都是因为老祖宗说“妻贤家旺”，其实我是爱你的，我不理解，这个爱是女主离开家，婆婆多年反思得来的？

我觉得不会。

也不怎么连贯，中年后男主女如何发展？

他们如何在日本相遇，这样我们又回到小女孩是否存在的问题了。

猜想1，第一个孩子打掉了，惠子是收养的。

猜想2，这一切是女主的想象，惠子早就被堕胎了，那后面的情节就合理，女主去参加成人礼，这个孩子根本不存在。

那女主也太能想了。。。

猜想3，惠子出生之后，女主离开的家。

那后面的情节①男主说你骗了我多年，②老太太也说，我没把这事告诉你老公，③女主还因为这事要自杀。

这一系列是干啥呢？

还有女主的呓语:你去哪儿，这个你，是指谁。

这句话单独去理解的话，表示对“你”是依赖的。

那放在电影里，是女主离开了丈夫、离开了家庭，她为什么不停地在梦里问，你去哪呢？

电影的开头是女主的朋友生子，女主说，她的母亲也希望她生一个孩子，这个伏笔又有什么作用，也没生啊后面。。。。

而且诡异的是，这个话还是在母亲离世几个月以一条短信的形式发给女主的，从女主的描述来看，她与母亲关系一般，这里又想说什么。

前言在恋爱或者性的取向上，直男、直女、弯男似乎都更多倾向于年轻的美好肉体，直男到死都喜欢小姑娘，直女和弯男也都会更多倾向于小奶狗或者小狼狗。

这个时候，主流性取向里剩下的这一支，弯女，便显得尤为独特，她们似乎是唯一更喜欢年上女性的一个群体。

——当然，各个群体也都有特例，我们在此讨论的是多数情况。

而有一位大姐姐，在几乎每位姬佬心中似乎都能排到前列，她就是俞飞鸿。

而本片给我的感觉就是，很明确地想要使用俞飞鸿去拉拢一些姬圈观众来，开玩笑地说，甚至是想要为姬圈壮大势力，将一些直女们也拉拢来。

本片有极其大量的俞飞鸿姐姐面部特写，各种特写，如果以固定时间间隔对本片进行截图的话，我怀疑可能有超过一半的图片就是俞飞鸿的脸。

爽不爽？

不爽还有，本片前半段很长一段时间里，完全是在展示一对姬友情侣的相处日常，而且更绝的是，其中除了俞飞鸿之外的另一方完全就是主流年轻人的那个年纪。

这和直男片里让克拉拉面对中年男人秀腿和漏出半个胸完全是同一个效果了。

我特地搜了一下，上次俞飞鸿的一番电影作品，可能还是她自己导演的爱有来生，那可是十年前了，本片不知道能不能好好解解姬佬们的渴。

说回片子本身，整体基调是日系的慢生活，主要内容基本是俞飞鸿的角色内心的一段旅程，让人遗憾的是情节比较狗血无新意，还可能有很多地方会触到姬姥们的雷点。

因此要不要看就随你们啦后 有 剧 透俞飞鸿扮演的设计师袁元在留学日本期间和家族从事清酒酿造的 Tomiya 恋爱了，后来两人毕业后结婚，袁元嫁到了北海道。

但是袁元和婆婆相处得并不愉快，自己的设计理想也在一日一日的教务操劳中被逐渐磨灭。

不愿意就此下去的她选择了离开，为了狠下心离开，她甚至隐瞒了自己已有了孩子的事，将孩子打掉，转身回国。

回国后她事业上取得了巨大的成功，但是以为自己已经释怀的她却发现孩子的事一直困扰在自己内心。

在打掉孩子整整十八年后，她选择回到北海道，向 Tomiya 与婆婆坦白一切，和自己的内心和解。

如果你没有看电影就看到了这里的话，我想你已经被狗血到了。

找了俞飞鸿，请了一组优秀的日本演员，结果还演婆媳剧？

还是理想被家庭拖累那一套？

完全就是那一套，本片在日系滤镜下包裹的故事本身实在太孱弱，四保一结果被这个一狠狠拖住了后腿。

另一方面，本片结尾的反转，在我看来是最近这几部热门反转大片里，唯一一个真正扭转了前面存在的问题的。

袁元之前的几乎所有事都是假的，来北京找她的女儿并不存在，她当年并没有告诉丈夫和婆婆真相。

这也就解决了很多前段叙事里的问题，比如女儿为什么会过得好端端忽然就开始辱骂袁元，因为那个并不是真人，那只是袁元想象中的一个影子。

但是本片的反转实在有些赖皮了，这么一来所有的 Bug 都可以用这是袁元脑中的胡思乱想搪塞过去了。

反转里最有趣的精致对应不存在了，前阵子的调音师为什么讨论度高过海市蜃楼呢？

因为大家都喜欢说兔子眼睛、歪脖子树这些对应。

本片则告诉你前面几乎所有东西都是假的，别找了，没有对应，这其实非常伤害观众的观影感受。

只有最后最后，袁元自杀被救起和图中成人礼这两段，本片给你详细讲了一下对应，看起来是女儿实际上是别人。

其他地方，统统没有，这种做法可以说是在阻止观众“烧脑”，也是在消解观众对于本片的投入。

提到自杀，这就又是一个狗血的点了，为什么现在觉得自己错了就要自杀呢？

因为创作者发现这里如何和解真的收不住了。

袁元当年打掉孩子这件事，需要和四个人和解，就是年轻的她登上列车一路看见的四个人。

和婆婆，那很好和解，婆婆本来也对她不好，而且当初就知道了这件事，很好解决。

和老公，无法和解。

和孩子，无法和解。

更重要的是，和自己无法和解，全片故事的起因就是袁元无法和自己和解，她原谅不了自己打掉了这个孩子这件事。

那么影片里选择的和解方式是什么呢？

就是死。

“我实在罪孽深重，我死了算了”——类似这一类的思想，一了百了。

然后再被丈夫救回来，和丈夫的拥抱间，通过生与死所营造的巨大戏剧性，一切的和解达成。

但其实呢，真正的内心历程如何，根本没有一个能信服人的答案。

其实这个问题并不难解决，她当初会离开最根本的原因还是事业，还是理想，本片最后收的时候，袁元也还是离开了北海道，回去继续自己的事业。

那既然如此，就应该在这里做文章，她的和解，应当是通过坚定了事业与理想在自己心中的位置，而不是向所有人赔罪。

从这个角度上说，本片好像又不太适合姬友们看了？

因为哪怕如此强大的一个事业女性，结果还是要因为孩子的事心里怀着如此大的怨念十八年，多惨啊。

不过反过来当做教育片的话，好像就更有趣了！

“你看，你们的天菜告诉你们了，和男人谈恋爱，就是这样惨，没有你好果汁吃的！

”

本片给我留下深刻印象的又一个缺点是剪辑，本片的剪辑可谓是肉眼可见的不对劲。

大段的空镜头看起来好好的，但是一到两人相处的时候怎么就觉得那么乱呢？

好像是有着时间顺序吧，好像又是没有，说像 PPT 或者 MV 吧，但是有的地方故事也好好推进着。

非常迷。

其中最让我印象深刻的是袁元刚到北海道入住旅馆那里，服务人员说箱子我来提吧然后提起了箱子，结果袁元“一把把箱子抢了回来”，我还纳闷了一下以为里面有什么贵重物品。

后来再想，哦不对，这其实是已经提到目的地了，所以东西交还给了她。

至于俞飞鸿嘛，该夸的也轮不到我来夸，我就提一个小小的问题吧，可能是我听中日切换有些别扭导致的，但是我真的感觉，有些地方俞飞鸿念台词的感觉太明显了。

用日本的话说，就是棒读。

感觉就是很不对，也可能是因为袁元在日本的那部分，本人和其他人的日系风格不太搭吧。

总结而言，其实本片作为一部以中年女性的颜作为最大卖点之一的作品，本身在国内也算是一个突破了。

但是没有突破的是，提到中年女性，哪怕是成功人士的人设，好像还是离不开那些家长里短的无聊故事，又是婆媳，又是生孩子，好像永远就听在这个圈里出不去了。

尤其是当这些内容，很可能对想要吸引的群体造成不适时，真的得好好思考一下，是不是真的就编不出别的情节来了。

那么今天就到这里，晚安。

在潮湿闷热的广州夜晚，我去看了《在乎你》的广州场点映。

之前只听说是女神俞飞鸿的新片，却并没有想到是这样的题材。

虽然刚刚看完的时候有点懵，但北海道纯净壮阔的雪，和醇冽的清酒还是一直闪现在脑中，当然还有女神温柔恬淡的笑。

这么说吧，片中有很多关于女性人生选择的思考，有贯穿始终的悬疑脉络，也有丰富的背景细节，是一部需要慢慢回味的电影。

以下可能涉及剧透。

01事业or家庭，永远的选择题女主角袁元年轻时代在东京学习服装设计，与日本青年森岛富哉相知相爱，就像大部分热恋中的情侣一样，他们的相处甜蜜而美好。

毕业后，两人直接登记注册结婚。

这里其实就是袁元面临的第一个选择：在刚刚毕业的年纪，真的就能决定未来的人生方向吗？

是藉由爱恋与热情走进婚姻，还是多等几年看清自己的路再做决定，多年后她在惠子面前给出了不同的建议。

由于富哉的父亲病重，袁元跟随富哉来到了故乡北海道小镇。

父亲病故后，富哉接手了家族的酒坊，努力学习酿酒工艺。

而与此同时，袁元与日本婆婆每天在家中要相处的时间很长，彼此之间却并不愉快。

婆婆更希望儿媳能够温良有礼，照顾家庭，谨守传统，但袁元自己心里还是有着关于服装设计的梦想，并不想只做一个家庭主妇。

这里是袁元的第二次选择：是与婆婆妥协回归家庭，还是继续自己的梦想？

袁元选择了后者，她偷偷把自己的作品寄给国内的朋友，却被婆婆发现了，两人爆发了激烈的冲突。

富哉也因此与母亲发生争吵，但这种矛盾谁也无法完美的解决。

事业还是家庭，对现代女性来说是个残忍的命题。

并不是没有能够兼顾的榜样，但这样的女性基本都可以跟超人相媲美。

对普通女性来说，回归家庭意味着放弃事业，要承担未来婚姻里潜在的巨大风险；选择事业则意味着减少对家庭和孩子的付出，要承受同样沉重的自我愧疚感与社会压力。

袁元的第三次选择，正是由于孩子的意外到来。

影片开头出现的，袁元在车站丢弃牛皮纸袋的镜头，其实我并没有明白是什么意思，影片中也是直到最后才揭开这个谜底。

前段时间，焦俊艳和papi酱在综艺节目里的一段对话，把人生排序的话题推上了热搜，papi酱的排序是第一自己，其次伴侣，之后孩子，再之后是父母。

虽然还是引发了巨大争议，但更多认同她观点并敢于说出来的人，还是越来越多了。

“在乎你”，我们应该最在乎的人到底是谁？

对所有仍旧怀抱事业梦想的女性来说，每个应该最在乎的“你”，都是“自己”。

这也是袁元的第三次选择：离开日本回国，为自己的梦想奋斗。

终于成为了著名设计师，并且拥有了自己的品牌。

02 不是所有决定，都可以弥补多年以后，日本女孩惠子忽然出现在袁元的新品牌发布会现场。

似乎袁元多年来的心结终于有机会解开，她对惠子讲了当年的故事，却无法得到惠子的谅解。

每次决定，可能都是有舍有得，实现梦想的代价，是有人被无辜伤害。

而被伤害者，并不一定要原谅。

这才是真实的世界。

（这也是我对《都挺好》大结局非常不满的原因）

袁元再次来到仍然下着大雪的北海道小镇，古老的清酒作坊中，时间仿佛从未流逝。

旧时少年成了大叔，不变的是对她满眼爱意。

但错过就是错过了，虽然两个人“多年来只隔着一片海，却像隔了一辈子”。

再见，或许意味着放下心结，再也不见。

富哉仍然要守着家族的酒坊，袁元还是会回到国内继续服装设计的生涯。

有些决定，从那一刻开始，就注定了结局。

03 关于惠子惠子这个神秘的女孩子，她真的存在吗？

还是袁元一直以来的心结，产生了真实的幻觉？

我更倾向于后者。

影片里的暗示有很多处。

1.片中反复中出现的静谧大佛，其实是建筑师安藤忠雄著名的“头大佛”，位于日本札幌的MakomanaiTakino墓地。

大佛建成15年后，安藤忠雄为它设计了外部的山丘，作为祷告厅使用，是祭奠生灵寄托哀思与希望的地方。

2.片名《在乎你》的英文版，用的是“Wish You WereHere”。

3.影片开头，出现过袁元收到已过世母亲短信的情节，可能也是女主角因为太过思念产生的臆想。

4.丢弃包裹着验孕棒的牛皮纸袋，这个镜头在影片开头和结尾反复出现。

只是臆想的故事，和母女相处的片段太过真实，前半程很容易让人沉迷其中。

而且结尾切换到真实的部分，过渡并不是特别明显。

不知是否导演故意为之，如果把惠子理解为真实存在的，可能也并没有什么不好吧。

04细节之美还有一些小细节是我很喜欢的，比如女神俞飞鸿的造型。

工作时基本是allblack，但每一套之间其实仔细看都是不同的设计，很符合服装设计师的身份。

去北海道的时候则是深深浅浅的灰色和栗色，用了很多羊毛和针织元素，显得整个人柔软起来。

还有惠子在片中穿过的一件oversize白色粗针毛衣，让我印象非常深刻，只是这个没找到图。

《在乎你》的美术指导是张世宏，师从殿堂级美术指导张叔平（《一代宗师》、《花样年华》、《2046》），电影场景中除了北海道冰雪清冷的美之外，还有旧时北京胡同和袁元新品牌服装秀惊艳的舞台设计。

影片配乐来自ANDREMATTHIAS，来自德国的音乐人，钢琴和大提琴为主，风格简单而冷冽，但很能扣动心弦。

对了，还有一个惊喜是男主角大泽隆夫，日本实力演员，当年热剧《仁医》的男主角。

广州点映也来到了现场，片中和真人都很有魅力。

不过，估计影片上映后评论可能会有点两极化，喜欢这种调性的会觉得很美，不喜欢的会觉得不知所云。

我算是前者，如果你也是的话，咱们在评论聊聊吧。

风格可以提升时尚审美的30部电影（古典篇）为什么我们都爱Vintage中古包？

平民价卖卡地亚级设计，不该被遗忘的时尚传奇1000元以内极简服装品牌2018胶囊衣橱：秋冬 夏季 春季2016胶囊衣橱：冬季 秋季 夏季书影音《我的家里空无一物：之一 之二 之三》《我的家里空无一物：之四 之五 之六》《气质最好的样子：之一 之二》《生活的100个基本》《林中小屋》 《如花在野》 《咖啡之友》《你好，之华》 《夏目友人帐》《都挺好》 《地久天长》《瑞典人为什么自在》《水深火热的星球》旅行英国乡村之一 英国乡村之二香港渔村 上海老建筑 苏州园林 阳朔我的故事吖咪Yummy 纯白书房 古董珠宝👉Echo的英伦珠宝杂货铺 或添加微信：Echo-GZUK

以前因为俞老师的“惊鸿仙子”也略微知道俞飞鸿老师的存在，后面因为俞飞鸿老师在微博上的言论和《十三邀》中的谈吐让我越来越关注她，我感觉影片中袁元这个角色和她有相像之处，都是比较独立做自己，我想年轻时候的俞老师肯定也有过这样的挣扎时期，人生的选择非常重要，女性对于事业和家庭的选择尤其关键，惠子存在的情节，是在陈述当代女性选择的艰难，这个时代处于女性独立意识进程中意识觉醒的初期，所以女性无论做何种选择，都不可能走得顺利和过得圆满，总要经历一个不被理解到理解最后原谅的过程。

电影呈现了袁元生下惠子和不生下惠子的两种结局，袁元最后都得到了原谅，救赎了自己。

电影的结局总是美好的，我觉得生活中倒未必能这么圆满，各人有各人的执念，生活里临终还未被原谅和救赎的大有人在。

突然萧伯纳说的那一句：“要结婚的就结婚去吧，要单身的就单身去吧，反正最后你们都会后悔的。

”人生总会有或大或小的遗憾，总是会向往没有经历过的生活，痛苦与欢乐是成对出现，看似分离又互相联结的，所以看开些吧，放过自己，就像李诞说的“开心点吧，人间不值得。

”说个题外话，可能是因为是中日合拍的缘故，在看这部电影时我总能回想起石黑一雄的作品《远山淡影》中的情节，很多读者看完这部作品的反应，和看完这部电影的反应一样，也表示看不懂，情节隐晦克制而平淡，对情节捋不清，真假难辨，这也是作者故意而为之。

为了自己更好的发展，故事里的女主人公悦子不断的变更住所，对女儿景子的身心毫不关心，即便后面移居英国过上了更好的生活，童年的经历未得到疏解导致了景子的自杀，悦子也是为了让自己好过一点选择了说谎，把自己当成了过往生活中的自己和女儿生活的旁观者，还添加了许多对小时候景子的关心爱护，或许这样她心里才能好受点，不过《远山淡影》的主题更加宏大，还探讨到了二战和移民问题对于女性的影响，说白了，个人的命运放到整个人类历史上看，都是有迹可循的。

4月13日周六我和玉姐相约去了电影院。

在看之前，因为按耐不住好奇的心情，所以我提前在网上看了好多的评论，褒贬不一，但好多都是说没有看懂。

我也不确定自己有没有看懂，就和大家一起讨论一下我的想法好了。

以下严重剧透～～～我理解的故事很简单：年轻有为的中国设计师袁元多年前因为事业抛弃日本的丈夫，亲闺女和婆婆回来中国，十多年来因为这个心结一直没有放下导致精神衰弱，经常在梦中惊醒，好友生娃亲妈去世，亲女儿来找自己后又不辞而别，这一连串事件发生后袁元心力交瘁，终于决定回日本去找女儿惠子，最后得到家人的原谅，放下心结自我救赎了。

网上争论最多的是袁元的女儿惠子是否存在，我理解是存在的，为啥捏，因为我自己是个做妈的，抛开电影不说，现实中基本上如果你主动把孩子打掉了，根本就没有生出来，而且这个是你唯一一次有孩子的经历不是二宝不是历经千辛万苦才要上的话，你根本就没可能在孩子没生出来之前就对孩子产生如此深厚的感情，整个十八年都念念不忘，而且不仅不忘，你还能在毫无养育经验的前提下臆想出孩子各个阶段成长的样子，孩子的乳牙，孩子的照片，孩子的成人礼，孩子来找自己，孩子找自己送的小册子，回日本后和自己前夫聊孩子的事。

想象力再丰富也不能啊～～～而且袁元当时离开日本的时候还是个毫无建树的设计师准备回国去干事业的，她既然决定去打掉孩子就代表下定了决心和自己的过去斩断关系的，所以必然是抛子弃夫的，和丈夫离婚了（不然无法解释这么多年不联络，丈夫还交往了若干女人），那么和婆婆更没什么关系了。

如果说没有孩子的话这段关系就可以划句号了，有啥好留恋的了？

事业比天大，孩子丈夫都不要了，后面还有什么好回头的？

又有什么救赎的意义？

过好自己成功设计师的日子就完事了呗偶尔想起从前一声叹息，如此而已。

但是，但是，就是因为生下了孩子，然后把这个活生生的孩子丢在了异国他乡，这个血脉亲情是没有办法斩断的，如果说袁元的前夫和婆婆都有或多或少的错，但是孩子没有错，当时的袁元很年轻，在婆婆的强势下会有逆反心理愈发想要追求事业，但是当她事业有成的时候，她就会时常想到那个当初被她抛弃的孩子过的怎么样了，这才有想象的空间，于是惠子来找她是真的，惠子不原谅他是真的，惠子不原谅她的时候说了一句：还不如你当初不要生下我。

第二天不辞而别。

后面袁元去北海道找惠子其实应该根本就没有被原谅，被原谅的场景都是她自己想象出来的，电影里面最后她去了一个成人礼的现场，没人跟她说成人礼啥时候在哪她怎么知道去的，这都是她想象的，包括后来惠子追火车喊她妈妈，还有最后的仙鹤，都是她想象的。

袁元的婆婆说过每个人都有自己的罪过，在我看来袁a的罪过就是放弃了亲生女儿惠子，这样的罪过无法救赎，所谓的自我救赎只能是想象中的。

袁元的在乎你其实一直都是对自己说的。

她最在乎的一直都是自己。

PS：好久没见飞鸿，电影里面她也是那么可可爱爱，北海道很美，大泽隆夫也很帅，演惠子的木下彩音圆圆脸好可爱啊，她出场带的帽子上面那个大球球害我一直出戏哈哈哈。

看电影里面人喝清酒勾起我想喝的欲望了。

总之这部电影还是很棒的！

其实飞鸿还是长发更美，导演想体现袁元的干练也不一定非要短发吧。。。。

这个纯属个人小吐槽嘻嘻。

十天前看的，必须补上，不负我对飞鸿姐的情份：合格的文艺片，豆娘居然打分这么低，文青连文艺片都看不进去，你还活个什么劲呢？

我鸿美如画，尤其侧颜杀，最难得的是，脸上还洋溢着对世界的好奇心。

波伏娃的名言，艰难的路和被诱惑向下滑，大部分人在这个年纪，已经佛系，被生活阉割的岁月静好。

演女主年轻时的女生，也算美女，但和飞鸿年轻时的颜比就是云泥了。

本片也可以看作一个人生战略教学片，这就超出95%的文艺片了：活着总要做选择，中午吃什么这不叫选择，真正的选择是选路径，走上去就回不了头，把别的路径全放弃。

是残酷的，也是必须，不选也是选，到点被生活拖着走，在地上拖出的血迹就难收拾了。

女主功成名就，幻想有个如花似玉的女儿来寻亲，带她参观自己的事业，给她讲人生道理，但其实十八年前已经打掉了。

但不打掉，有这个牵挂，就走不了，继续陷在日本的封建家庭。

时间线往前推，爱上异国的男人是个错误的选择，双方的背景差异太大，学成直接回国，爱情事业就未必冲突。

所以两个人的关系，不论伴侣、亲友，付出太多也是有问题的，人生的潜力就这么大，在一点消耗太多，就没法平衡。