一部剧作堪比学生作品般粗劣短浅的烂片,很像我艺考前某些自以为是的男生会写的睾丸激素剧本。
就是没有警察,这片里的匪徒也能内斗到所剩无几,更何况影片里的警察在大部分时间对情节的推进都毫无意义。
视听和剪辑带来的冲击感被疲软的内容所消解,开场本应沉稳的建置被高密度的剪辑支离,看似精心准备的铺垫沦为匆匆一瞥的背景板;匪徒的入侵变成了既定的情境,其过程与手法被草草带过;警匪双方几乎没有贯穿脉络的交织,所谓的“杀”也只是匪徒单方面的“剧本杀”;匪帮的内斗变成了叙事的主线,以曲马多一大头一会计一钢镚为例,每次都是刚塑造好一个立体的角色就被强行下线,以此引出下一个角色,这种顾此失彼的写法主导了叙事,使得警察的介入反而被边缘化,诸多伏笔也被仓促舍弃。
舌头的暗算与赵北山的预判更是纯粹的概念降神,无处不在的在场根本没有一个关系镜头(同理,夏然逃离电台室和赵北山逃过叛变杀劫、潜入警局都是剪辑的“降神”);过快的节奏导致大量的铺垫被简化粗暴处理,从匪徒矛盾、镇民塑造到人质被绑一营救人质莫不如是;学徒简宁作为一个完全失败的人物,其存在只为强化悲剧气息;而老警左罗的说教并没有《老无所依》里“礼崩乐坏”的无力,只是为了导演的“绝望”而强行献祭;藏民多杰的角色缺乏完整形象而显得造作,镇民的群像过于潦草如同儿戏;女主李红沦为纯粹的叙事工具,和她的妹妹一样招之即来挥之即去,在虚假的复仇中强行贯彻导演的授意;夏然身为越战老兵却始终无法真正开枪杀人(更遑论观众期待的枪手对决),铺垫了许久的神枪手舌头竟败给了配角的掩袭;大量摆Pose无意义的废戏全靠演员的演技竭力支撑(如赵北山的几次死亡游戏,在观众完全能料到后续发展的基础上大张声势,其实完全不必);但文本的失衡终究将左支右绌的窘境推向了顶级—向往的深圳不过是时代的皮,盛大的风暴也只有刹那的戏!于是我们看到这个故事的叙事重心东颠西倒,用粗浅的时代隐喻包装拙劣的暴力野心,用想当然的勾心斗角填补叙事的进行,将全片正邪的对抗变成结尾虚无的胜利,糟践了一干演员又哭又笑的演绎;它不是我们期待的环环相扣的警匪交锋,既没有纯粹的密闭空间,也没有西部小镇的斗智斗力,更没有枪战主导的动作戏;它更像是一场脱胎于时代隐喻的新型闹剧,遍学电影技法而不知其所谓,到头来只是害了自己。
懒得跟某些喜欢喷人的网友“辩论”了,整理了一下思路,喂给DS,看看它是怎么分析的:解构《大风杀》:一场“伪高级感”的叙事灾难与类型片迷思作为一部试图融合西部片粗粝质感与犯罪片暴力美学的作品,《大风杀》的野心与其实际呈现的割裂感,堪称近年来国产类型片创作困境的典型样本。
这部标榜“大尺度”“作者性”的电影,以荒漠孤镇为舞台,以警匪对决为线索,却在叙事逻辑、人物塑造、主题表达等核心维度上暴露出惊人的幼稚性。
其试图用视听奇观掩盖文本贫瘠的创作策略,不仅暴露了导演对类型片本质的认知偏差,更折射出部分受众对“形式主义自嗨”的无意识追捧。
一、叙事结构的崩塌:暴力奇观对戏剧逻辑的吞噬影片开场以悍匪集团高调入侵忙崖镇为建置,却未能构建起有效的戏剧冲突框架。
匪徒的“内斗”成为叙事主线,警察的介入沦为边缘化的背景板。
从曲马多、大头到会计、钢镚,每个新角色的登场都伴随着前者的仓促退场,这种“击鼓传花”式的角色更迭,本质上是编剧无力构建多线交织叙事的遮羞布。
正如我指出的,即便没有警察存在,匪帮内部的倾轧也足以自我消解,这使得所谓的“警匪对决”沦为空洞的概念标签。
更致命的是,影片对关键情节的处理充斥着“机械降神”式的敷衍:舌头无处不在的暗算、赵北山永远能预判的预判、夏然逃离电台室的段落,均缺乏合理的戏剧铺垫,完全依赖剪辑技巧强行推进。
这种叙事失控直接导致影片的“西部片基因”异化为视觉符号的堆砌。
荒漠、孤镇、风沙等意象本应承载时代隐喻,却因缺乏与人物命运的深度绑定,沦为空洞的美术装置。
当导演将大量篇幅浪费在悍匪摆弄枪支、警察摆拍沉思等“废戏”时,真正关乎小镇命运的核心矛盾——如经济转型对边陲聚落的冲击、警民关系的异化——却被草草带过。
二、角色塑造的失格:概念化人设与工具化叙事影片的人物塑造呈现出严重的割裂感。
北山(辛柏青饰)作为反派核心,其“优雅的疯狂”本可成为人性深度的突破口,但剧本未能为其行为提供合理动机:他对旧秩序的执念、对哑巴杀手的救赎,都停留在概念化表达层面。
警察夏然(白客饰)的战争创伤沦为装饰性设定,其“报丧鸟”的隐喻与角色行动始终未能形成有效互文,最终在沙暴中的顿悟更显得突兀造作。
配角群体的塑造更暴露创作惰性。
李红(郎月婷饰)作为唯一女性角色,全程充当叙事工具人,其与妹妹的情感羁绊、自我救赎的抉择都被简化成导演强行植入的“女性觉醒”符号;藏民多杰的登场本可深化族群叙事,却因形象单薄沦为刻板印象的复刻;镇民群像的潦草程度堪比舞台道具,其生死存亡难以引发观众共情。
这种对配角的工具化处理,使得影片标榜的“时代洪流下的个体挣扎”沦为虚妄的口号。
三、主题表达的虚无:伪深度的时代隐喻狂欢影片试图通过忙崖镇的衰败映射90年代经济转型期的阵痛,却因叙事重心的错位陷入“为隐喻而隐喻”的困境。
镇口的“未来”雕塑、李红的“明日美食城”等意象本可成为时代寓言的重要载体,但导演仅满足于将其作为视觉奇观展示,未能与人物命运形成有机互动。
当结尾风暴掩埋“未来”招牌时,这种直白的象征手法暴露出创作者对现实思考的肤浅——与其说是深刻的时代叩问,不如说是投机取巧的语义游戏。
更值得警惕的是,影片对暴力的呈现陷入美学异化。
钢笔穿喉、盲狙扫射等生猛场面,初期尚能服务于人性底线的拷问,后期却沦为纯粹的血浆奇观。
这种将暴力“去语境化”的处理,恰与影片试图探讨的“秩序崩坏”主题背道而驰,最终使暴力从叙事手段异化为消费噱头。
四、受众迷思:形式主义狂欢与批评失语《大风杀》在部分影迷群体中引发的“高级感”追捧,恰恰暴露了当下电影批评生态的畸形。
当豆瓣7.0的评分与3000万票房的惨淡形成刺眼对比,当“暴力美学”“演员突破”等碎片化赞誉掩盖叙事硬伤,我们不得不反思:对形式创新的过度宽容,是否正在助长“伪作者电影”的泛滥?
那些为影片“粗粝影像”“类型突破”欢呼的观众,本质上是在进行一场自我感动的审美表演。
他们将电影语言的局部实验等同于艺术成就,将对经典类型片的拙劣模仿误认为作者表达,这种“皇帝的新衣”式的集体幻觉,恰恰是电影工业创新动力衰竭的症候。
当观众为辛柏青的“教科书级表演”喝彩时,却选择性忽视角色内在逻辑的崩坏;当影评人盛赞“荒漠美学”时,刻意回避叙事节奏的支离破碎——这种批评的失语,比电影本身的失败更令人忧虑。
结语:类型片探索的警示录《大风杀》的困境绝非偶然。
当创作者将“电影节获奖”“影评人青睐”作为首要目标,当“作者性”沦为规避商业类型片创作难度的挡箭牌,中国类型片的进化之路必将越走越窄。
这部电影提醒我们:真正的类型突破绝非形式符号的拼贴,而是建立在对人性深度、社会肌理的扎实洞察之上。
那些沉迷于“高级感”幻象的创作者与观众,或许该重读巴赞的警示:“电影的价值不在于它表现什么,而在于它如何表现。
”——而《大风杀》的溃败,恰恰证明了“如何表现”的根基,永远在于“表现什么”的真诚。
我不懂电影画面,调配这些专业的电影技巧。
我就单说我想吐槽的。
先说反派,为了越狱,医生药多打了两倍导致心跳停止,带出来的医生好不容易通过除颤把反派抢救回来,有心跳了,手下人转头就把人脖子给扭了。
真牛逼,刚有口气就完全自力更生,一点预后都不准备做。
更牛逼的来了,按照电影里的时间流速,撑死5天,只靠挂吊瓶,看起来还是一天挂一个,人就能下地走,中气十足和警察对峙,呼叫美国队长,呼叫美国队长,看完冬兵也看看这位大哥吧,没经过身体改造都能这么厉害,经过之后十个灭霸都不够打的。
以及这些反派的智商,我实在是不能理解。
这大哥,稍微有点不如意,就把人突突死,其中大部分都是追随多年的,这样他还想着未来十年二十年。
这让新入伙的怎么想,还没抢到钱,人就被突突死了,谁跟他。
下面一直跟着他的小弟,都当悍匪了,每趟能抢多少钱不知道具体数量也能知道个大概,搭上命了还按月发工资,底下人竟然等着老大入狱出狱再动手。
别说舌头在一边守着,我就不信他一直睁着一只眼站岗,按照正常逻辑早拿枪顶老大头上让他把钱交出来。
能让人死心塌地跟随,一定有原因的,不是体会到一份独一无二的情感,就是为了名利,你这老大说是给了他们自由,不就是纯纯画大饼,本质来说什么都不提供,下面人凭什么跟你。
这个账本我都不好意思说什么。
挖了那么多坑,埋了那么多箱子,一个建筑队的人一起进了坑崖,手下人难道就没有想过,为什么只有大哥大嫂知道账本具体位置呢?
不说别的,如果是自家兄弟去挖坑,就不可能不知道坑的位置。
如果是建筑队去挖坑,这么奇怪的要求,建筑队里肯定有人能记住,都这样了,一点消息都没有,稍微一想就知道可能人都被灭口了,居然还要趟这浑水。
为了让警察发现这个秘密,一个红条三年不掉,绑得可真结实。
在警察局甚至都藏着两箱钱,我真是服了这个设计了。
小警察,因为他照手电导致人死了,安全之后第一句话是,你也发现我晚上看不见了,听到这我满脑子问号❓你明知晚上看不见你好好在警局呆着,非得跟出来,你白天出任务不行吗?
导演就为了推情节发展搞这么一出,夜盲是不能当警察的,什么警察都不能当,拍之前先查查资料吧,太不把警察体检当回事了吧。
夏然,一个真正的钢铁战士,先经历了两场枪战,后独身单车(摩托车)勇闯沙尘暴,穿梭自由,通行无阻,在车毁的情况下重返警察局。
说到这个剧情我真的很来气,自己一个人戴着头巾去追,沙尘暴来了之后把小反派们的车都卷上天,之后居然在沙尘暴里集中降落在一个地方,主角摘下头巾,在沙尘暴里大口呼吸居然没被沙尘呛着。
考虑到风能把小汽车卷到空中,摩托应该也不在话下,那么在不戴头盔的情况下,主角是如何做到从空中跌落却毫发无伤,又是如何回到警局。
亨利卡维尔你让让,超人就应该让白客演。
最后的最后,我服了导演的小巧思了。
舌头死了,大哥整个人跟丢了魂一样,什么都不管不顾,脑子里回忆起当时夏然问他在乎什么......大哥你就在乎这啊,钱丢了不在乎,被人拿枪指脑袋不在乎,在乎自己的影子。
那你当什么悍匪越什么狱啊,你和舌头俩人好好过日子得了,整这一出演给谁看。
《大风杀》这电影的细节逻辑其实非常到位,大部分觉得突兀的点其实都是有前因后果的,只不过导演没明拍,显得有些故弄玄,这里给大家盘一盘逻辑关系。
一、首先是被人诟病的《连环杀》问题。
我们从曲被爆头说起。
1.曲为什么会被灰驴突然杀掉?
因为他把自己放在领导者位置上操控了行动,而且很缜密,大伙儿也听他的在奔忙。
比如开局场景里,他由风沙中最后一个走入加油站,慢吞吞地坐下,明显的镜头囊括了他,把控了整个房间。
后面舌头也顺遂他意,狙杀了逃跑的加油站站长,他也很得意地笑了笑。
那他想上位,当悍匪的团头,能吗?
不能,因为他是后入伙的,不能服众,不是说他把钱抢过来就能排开北山单干了。
大嫂不认识他,甚至没法和他有效交流和建立信任,相反大嫂和大头之间的互动更自然。
后入伙的曲和灰驴、大头、会计这三大将之间根本上貌合神离,灰驴又是一根筋,还念着跟北山刀口舔血的日子,加之为人狂傲、脑子简单,见了曲这蹬鼻子上脸的作态,那不毙了他才怪。
2.大头杀灰驴。
大头为什么趁夜袭击灰驴?
因为他以为北山没了,就想拿钱跑路,那肯定要努力少个分钱的头领。
少谁好?
会计太聪明警觉,那只能盯灰驴。
趁夜袭击杀了灰驴,自己能多分一大笔钱,而且能让团队少一个不稳定因素。
毕竟灰驴不声不响就把同伙的曲毙了,下次分赃不均,突然接举枪把自己毙了怎么办?
要知道一个箱子一百多万,十多个箱子,几千万,以前他们哪见过这么多钱?
钱太多了,那就不算钱,算命了。
3.北山为什么杀大头。
很简单,大头过界了,想在二楼暗杀北山。
这事儿北山想到了吗?
其实算想到了,但也太突然。
他是敲打了大头的。
在楼下骗大头交出来了账本,也就是说大头他们服软了,然后用语言压一压大头,说你太蠢了,别过火。
大头这时候意识到自己被嘲讽了,他的选择是什么?
是在二楼突然袭击暗杀北山。
那么北山其实一开始是奔着让大头“迷途知返”来的,如果他真的想赶尽杀绝,一开始让舌头狙死他们不就得了?
归根结底,大头能不知道北山在敲打他,想让他重新当小弟吗?
知道的,但他还是要开枪,要暗杀,因为他“有反心”,这也是后面北山痛斥他变了的原因。
3.北山为何派舌头杀了会计?
因为会计这人是半个生意人,他和北山之间有了一个思维的鸿沟。
浴池老板曾提到,会计在白道也有关系,他如果是个纯纯打家劫舍的悍匪,能搭上这种关系吗?
很明显他有自己的灰色产业。
在95做灰产的人,能不能意识到三年来的大变动?
能的,他还是直觉最敏锐的那个。
92年北山入狱,南方开始飞速变化,深圳成了发展的一个标杆,这也是影片多次提到它的原因。
灰商会计在这样的时代变动下,顺其自然地雇佣了钢镚儿等收钱办事的年轻雇佣兵,也导致了他和北山之间的信息差,带来内讧。
那不是北山活跃的囤积产业、按月发资的年代,而是集体奔袭、滚滚向前的浪潮,一切都在钱财上暴动不休。
会计有了自己的产业,有了自己的雇佣军,他和灰驴是新旧两个时代的代表,所以浴池老板会提到他俩,也是这时候北山对在外名声大噪的会计有了提防之心。
北山是不会理解这三年来的变化的,所以也不会理解会计的想法。
这三年,确实是三十年。
这种不理解,导致了会计的出走和被暗杀。
会计,大头,灰驴,其实都对北山有所顾虑的,并不是一心要单干。
但北山却已经被困在了那个荒芜的、即将没落的黄沙小镇。
4.北山为何要放任钢镚儿他们冲入风沙赴死?
答案很简单,因为钢镚儿他们是收钱办事的雇佣兵,是成长在新时代浪潮下的犯罪者,他们崇尚给多少钱办多少事,甚至很有分寸,但这不符合北山的理念,所以两边起了冲突,北山差点被其围杀。
更况且,钢镚儿他们还公然羞辱了北山,将其视若无物,没有任何敬畏之心。
北山是一个自尊心极强的人,他怎么会甘心呢?
所以他放任钢镚儿等人离开了小镇,因为他是本地人,知道大风沙要来了,所有人会葬身其中。
只有夏警官像夜猫子一样突然飞回来,带给了他死亡的命运。
5.北山为何如此重视舌头?
其死亡怎么就让他心灰意冷了?
因为北山最后只有舌头,能证明他的旧时代还存在,这种时代大伙儿对他忠心耿耿,钱不重要,重要的是跟着他每个月都能拿到钱,稳定而恶名震四野。
所以他会带着舌头重返派出所,想要挖那两箱钱。
但很明显的,他是时代的弃儿,当舌头死掉,他心中的江湖也就只剩一个自我怀疑的光杆司令。
大风沙无情地杀死了他的旧梦,也杀死了这个小镇曾经的繁荣。
二、北山为何要去派出所自首?
他想靠夏这么两个警官一条枪拦住钢镚儿他们那吗?
钢镚儿他们为什么拒绝攻打派出所?
答案很简单,年轻的钢镚儿他们和派出所的没矛盾,不用打。
为什么钢镚儿他们不愿意去攻打派出所,因为北山想要里面的两箱子钱。
但钢镚儿他们是收钱的雇佣兵,拿了多少钱就办多少事。
前面大头会计的两个大事件已经暴露了北山这人的思维是老派江湖习气,是给手底下人发工资的主儿。
钢镚儿他们一听就明白了,帮你办完事了该领工资走了,你奔着拿我们当牛马使,最后这抢来的钱不分给我,想给我发工资让我打长工?
该发钱的会计和你闹掰了跑了,我们找谁要雇佣费?
你会给吗?
那我不就该打死你北山分钱吗?
所以发生了火并,北山提前预料到了,逃了。
然后说北山为什么自首,很简单,如果钢镚儿他们搜镇,会着重搜哪里?
肯定不会是派出所嘛!
谁能想得到本山会去自首?
况且里面的两位警官火力对于钢镚儿等人来说是未知数。
攻坚人家的地盘是不是不划算?
所以左算右算直接自首才是最好的出路。
那北山为什么自首不是潜入避难?
因为正面被障碍物堵死了,背面镇民避难的地方有机会潜入,但肯定会被发现,毕竟挤了这么多人呢。
被发现了需要火并吗?
不能!
因为火并了,出了动静,钢镚儿他们就知道北山到派出所避难了。
三、北山这么心思缜密的人,为什么会对电台被碎这么震惊?
他没有预料到这一状况吗?
答案是没有。
因为他和夏警官之间有信息差。
信息差在哪?
在于徐三。
徐三是跟着大头办事的,大头让他破坏掉了派出所电台,徐三派了他娘去。
任务完成了,大头一通报,说让徐三去破坏电台,成了。
这事儿会细说吗?
不会的,谁会把徐三让他娘去破坏电台这种事说清楚?
这不符合逻辑,磨磨唧唧干什么,事儿办成了就行。
那后面大头一和北山照面就没了,徐三还没照面就没了。
请问,派出所电台被破坏这事儿还有谁知道?
徐三他娘知道。
徐三他娘见过电台,知道电台,也就能透露北山手里有电台的情报。
所以才有了夏警官摸进宾馆二楼使用电台通报的情况。
电台碎了,最危险的情况是什么?
那就是夏摸到了电台,发出了请求增援的信号,被中途撞见,发生了火并打碎了电台。
那么现在的小镇多待一秒就是多一秒的危险。
该撤了,所以钢镚儿第二天就开车跑路了。
四、很简单一个问题,电台遭遇战里夏警官怎么一对多打出去的?
因为他是真正的老兵,玩儿枪和打遭遇战不是这群悍匪能比的。
而且他拿到了倒地悍匪的武器。
在这群人进门搜点之前,完全有机会突袭取胜。
五、李红为什么非要提醒钢镚儿等人走几步,她才手雷开炸?
大概是对应前面所谓的她妹妹“爬了一里地”的逃命情节,让这群悍匪体验逃生的感觉。
再一个,其实炸死了不少人,钢镚儿那伙子跑出来的也不全乎了。
六、最后说一说钢镚儿这个角色的本质。
他是在新时代浪潮中成长的青年,有整个电影里最奇怪的一样东西。
听歌的耳机。
在这个北方荒凉小镇,他最后逃离时所戴的这个耳机,格格不入。
他确实是新时代的代表,却淹没在年年都回来的大风沙之中。
这是一群悍匪的命运,抑或是一群普通年轻人的命运呢?
收钱办事,不做牛马。
钢镚儿他们早已逃不掉,而北山在最后却朝着沙暴走了进去。
无人不知风沙苦,无人可挡风沙路,这电影的最后大家逃离了大风沙和那座小镇,连去世的人也都坐上了大巴和越野,前往了南方。
那么最后谁被留下了?
夏警官说了,只有他嘛。
阵地上只剩他了。
一个人。
“生猛疯格”是《大风杀》类型元素中的一个,甚至可以说是不重要的一个,然而,要在档期生存,势必需要一个“卖点”吸引观众眼球,“生猛”被从众多元素中拎了出来,也就合理许多。
但,我认为《大风杀》的主基调还是“文艺”(犯罪文艺片),那些杀戮和火并,不过是主调的呈现途径,它真正要讲的,是一个“不再”的故事——过往不再、规矩不再,但未来仍未到来,一直在场的只有冷酷凝视的命运。
对于北山来说,他溜走的三年,是外界巨变的三年,就像会计遗言所述,“一切都变了”。
年轻“土匪”们,不再讲所谓的“规矩”,他们信奉干一票拿一票的钱,多干得加钱。
北山口中的规矩和他的“土匪拿工资”一样,被时代远远丢在后面。
舌头的死亡,让他成为真正的孤家寡人,靠在断石前的北山,是那么孤独和绝望,他注定被抛弃,与他的规矩一道,被大风隔绝在凋零磨灭的忙崖。
至于夏然,命运之手毫不遮掩的显了形。
战场上的“报丧鸟”,在多年后,成了派出所的“报丧鸟”,他苦苦追寻的“为什么只有我活了下来”,不过是命运左右手腾挪的结果。
其实,另一位主人公北山又何尝不是一只“报丧鸟”呢,如此来看,影片倒像是两只“报丧鸟”的缠斗,只不过,一只在丧音中敲响自己的丧钟,另一只,越过了大风的绞杀,跨向明天,但当夏然站在代表明日的“班车”前,喃喃自语,明天对他来说,或许又是一场大风杀。
整部作品,文戏强过武戏,前半部分好于后半部分。
辛柏青的北山和白客的夏然在饭店的那场文戏可以封神,结尾的拖沓堪称败笔。
我还是很喜欢这部《大风杀》的,白客确实是贡献了非常惊喜的表演,具体给人一种强烈的心理电影的感觉。
我全程确实是把它当 心理电影来看,就不要想着是某个 写实主义的题材,而要想着是一个类似《你好,疯子》或者是《致命ID》《禁闭岛》那样的电影。
毕竟我看《大风杀》的时候,就不由自主想到了《致命ID》里被风沙困住的逃不出去的小镇,和《你好,疯子》里最后一堆人乘上公交车摇手再见的画面。
那如果是这样的话,这个故事就更精彩了。
就像我说的《你好,疯子》和《致命ID》里谈到的那样,基本可以说最后就是剩下1人(或2人)的大逃杀情况。
整个茫崖镇里最后活下来的就是白客演的夏然,多杰不知道还有没有活着——因为仅从电影来看,里面剪辑过的画面之后,多杰似乎活着,又似乎被舌头打死了。
没错,因为我看这类电影多了,多杰一出现我就知道这人根本就是不存在的人。
之前已经被《不虚此行》的吴磊骗过,也被《阳光照耀青春里》的骆驼骗过,多杰骗不了我!
具体来说还有一些有趣的地方。
电影开始有一处是警察在给姐弟两调解借钱的纠纷,直接来一句“遍地万元户,夜里刷刷刷的过车”。
要不还是你预言帝呢,确实是字面意思上的“遍地”万元户。
一天天整个镇子上全都是埋下的金银珠宝呀。
最出挑的,也是死得最早的反派是 曲马多。
曲马多(Tramadol)本来就是一种镇痛药,尤其是各种神经痛,这完全可以对应夏然深陷PTSD痛苦,需要(而不是真的服下)靠镇痛药来逃离过往的死亡回忆。
所以,曲马多在的时候,暂时还没有出现过比较激烈的暴力对抗,除了守加油站的老哥被铁丝拉了眼睛——就说有没有让人想到《发条橙》呢?
而且曲马多绝对是新人,大嫂一开始都不认识他。
也就是是认识大嫂的人,不敢这么强动大嫂。
所以他就是外来的镇痛药。
大嫂在的美食城直接名字就是“明日美食城”,仔细看几个房间就知道,过去(趟着还没醒的大哥) 现在(放着可以对外界联系的电台),未来(在大哥和舌头躺着的地方)。
当然,不看成是心理电影也可以,可以当做是另一种武侠电影,叫做 西部牛仔武侠电影如何?
这三个地方也颇有意思: 美食城 加油站 和 警局,像不像 古代武侠小说里的 客栈 驿站 和 衙门呢?
作为五一档颇为冷清的一部作品,《大风杀》反倒成为了最令人惊喜的作品,至少相比于乏善可陈样板戏化又畏手畏脚的《水饺皇后》或是仅仅恢复漫威流水线质量但距离优秀依旧差十万八千里的《雷霆特攻队*》,《大风杀》无论是优秀的视听风格还是仿西部片的设定与故事,都足够独特,让人眼前一亮。
虽然限于影片时长或剧本打磨的精细度,本片仍免不了虎头蛇尾的争议,但至少看完电影我会去想本片还有哪里可以改进,而不是像昨天看完《水饺皇后》那般白眼翻天无语凝噎。
1.从西部片说起西部片作为好莱坞电影中一个曾经辉煌的主流题材,主要几个特征就是:牛仔,对决,黄沙,大篷车,小镇等。
中国的西部片我能想到最典型的就是以胡金铨《龙门客栈》为首的一系列边塞武侠题材,这些年我能回忆起的国产西部片也就一部《无人区》。
而《大风杀》从看完背景设定到两派人物出场后,那股美式西部片的味道就浓烈得几乎要钻出屏幕,风沙遮蔽,通信不畅的小镇,一边警一边匪,简直就是一个天造地设的西部片场景,更不用说警察这边一老一壮带一小,还附送一个少民,真的很像是西部片里小镇警长带着警局的副手,还有个印第安人一起对抗悍匪的剧情,以少敌多颇有《赤胆屠龙》之感,而双雄设定又颇具《决斗犹马镇》的浪漫气质。
本片虽然借用了这样的西部片骨架,但显然做了颇多努力以使其呈现出本土化样貌,废弃城镇忙崖的设计看得出下了不少功夫,反派手下一众内鬼勾心斗角内讧崩塌倒也在寻常的正邪交锋之外添加了不少新意。
2.王朝崩塌反派北山一众手下从井然有序到最终分崩离析的过程其实蛮有意思的。
北山手下四员大将:曲马多,会计,灰驴,大头。
虽然不说对北山忠心耿耿,但在互相动态制衡之下,也维持了相对的平衡均态,这四员大将两文两武,每个人可能就一两名心腹,但其余喽啰也被这些人镇住。
然而在北山昏迷时曲马多这一念谋反可以说搅乱了这本就脆弱的局势,随着几大头目一一被剿灭,看似北山还牢牢掌控局势,其实没了武官压场,又没有文官协调,北山已经全然调拨不开这些所谓的“手下”了。
就像一家大公司的老总的政令,总是需要通过管理层一层层下发到基层员工,当管理层集体辞职后,老板政令不达底层,又怎么能使唤得了早就准备躺平的员工呢?
可不就被架空,除了死士一名,全然就剩孤家寡人。
3.孤独的辛柏青辛柏青饰演的反派头子北山,确实是全片用力最猛的一个角色,从开片那山雨欲来的铺垫,到露面后一场饭戏一场惩罚戏码,格调拔得很高,演技也在往疯往颠了去凑。
可惜的是,本片没人把这对手戏接下来了。
本片看着是让白客的警察夏然去和辛柏青的北山来进行双雄的戏码,尤其是北山突然以身犯险自首的桥段让人直接串戏到《蝙蝠侠:黑暗骑士》里小丑和蝙蝠侠的斗智对决。
然而一来白客在本片中的表演确实差点意思,二来剧情没能撑起前面塑造的反派气场,于是我们看到辛柏青好不容易装了半天逼,但一个预料不到就突然变成了光杆司令,前一秒钟似乎还妙算无遗运筹帷幄,下一秒就成了如假包换的真·小丑,还得一把年纪亲自下场和年轻人斗殴,也算苦了这把老骨头咯。
4.风沙奇观说起剿灭北山手下的两次“机械降神”,这大概也是本片剧情设计上最大的疏失了,李红的手榴弹爆破大概可以类比西部片中炸药端了反派老巢的场景,虽然有些突兀,但毕竟之前刻画过李红和妹妹的感情,倒也不算完全无法理解,但那场吞没一切的大沙暴,真的是纯粹为了呼应片名而构造的一场奇景罢了。
我理解这场沙暴肯定是早有预谋的,甚至全片从第一幕就开始铺垫这场定然会出现的巨大沙尘,相信这里面也不乏对《疯狂的麦克斯》的致敬。
但是,人家反派喽啰们看到大沙暴好歹知道跑,你一个主角就直冲沙暴未免有点过于敷衍了吧,更别说反派喽啰直接团灭,倒是主角一人好整以暇地回来,可以说这是一个虽然视觉上奇特,但纯粹为风沙而风沙的一场风沙。
毕竟不是超英电影,一个人单挑几十名反派未免有些强人所难,只能求助于鬼斧神工的大自然之力了。
总之,如果要我说《大风杀》最大的一个缺点,或许就是前半段的调门起得太高,虽然人物关系并不复杂,但过于悬殊的实力对比以及需要面面俱到挨个牺牲的角色设计,都使得电影不得不投入时间聚焦每一位主角团角色的去世,并不得不通过敷衍的手段快速削弱反派的实力,并按下加速键进入最终的决斗。
但除却后半段剧情收束的问题之外,我还是比较喜欢本片的,至少《大风杀》足够有风格,足够新鲜,像是一个厨师穷尽自身能力烹饪食材,哪怕有这样那么的不足,你可以见得蒸煮痕迹,而不是徒有油盐酱醋,但却食之无味的预制菜品。
今年北影节的首部国产片看得如此生猛刺激、余温炙热。
映前宣传期遇上多年不见的风沙天气,简直有如神助,一张海报就把《大风杀》狠狠刻进观众脑海。
大哥北山假死出狱,来自四面八方的亡命悍匪聚集在边陲弃镇忙崖,准备分赃,为了这笔财富,而与守镇警察展开对决。
如导演张琪所说:风意味着变化,潜移默化地影响着每一个人。
悍匪暴虐无道,孤警以少敌多;局势瞬息万变,风沙模糊双眼,看不清也摸不着,就像敌在暗我在明的警匪对决。
明日美食城里,北山躺的房间叫“昨日”,夏然闯进的通讯室叫“现在”,而结局一幕两人瘫倒在地,身旁赫然写着“未来”。
《老无所依》
《大风杀》床单飘动风带来罪恶,“夜猫子” 夏然仍是那只报丧之鸟。
困兽犹斗,弃镇死局,干脆利落地勾画出干燥、穷困的边陲小镇忙崖。
黑夜到白天只需一秒,加油站的床单首先见证死亡,从剪辑转做导演的张琪不知看了多少部科恩兄弟。
床单飘动,让风具象。
黑白光影,产生强烈视觉冲击。
《老无所依》里Carla参加完葬礼,坐在屋中,也是一阵风带来了Anton Chigurh。
风吹来死亡和罪恶,带走善良和纯真。
他们有组织有预谋,断油断通信,步步为营、荷枪实弹,整个小镇陷入恐慌死局。
坏人描写用金牙、剪影、足部特写寥寥几笔就成了型:曲马多的名字来自一种镇痛剂,多么讽刺,偏偏是他总在“致痛”。
开头他示意加油站人质噤声,不经意露出两三颗金牙,再幸灾乐祸看着人的背影开枪;和大嫂率先谈起条件,张狂不羁、无法无天。
舌头自始至终以彪悍的剪影示众,直到后来才露出真容,子弹每发必中,拳拳到肉、招招致命,与北山有着“唇亡齿寒”的神秘关系。
北山醒来后观众最先看到他的赤脚,再切回夏然满是尘土的鞋子,真切演绎“光脚的不怕穿鞋的”。
他笑得张狂,疯得彻底,掌控欲极强。
美食城谈判竟然能够率先掏枪挑衅警察,一边赤裸裸地威胁夏然,一边算计好了对话的走向让楼上的喽啰“缴械求饶”。
北山只为自己而活,任何人都是他利用的工具。
通信员小范外出向市局求援惨被杀害,尸体离奇“骑马”归来,沦为悍匪挑衅警察的工具……无一不凸显出这群人的肆无忌惮。
恶人凶险,才凸显出善良的可贵。
三个民警一把枪,“报丧之鸟”的名字也无意之中透露出另外两个警察的悲惨下场。
如果北山之流的底色是疯狂、邪恶,那么夏然、简宁和左罗则是善良和悲情。
角色名字都有所暗示:他本可以过简单、安宁的一生,却因视力缺陷前途尽失;蒙面剑客左罗同样是正义化身,一段导游往事直指对贼人的痛恨。
牧民多杰的塑造也无比动人,甚至在结尾与舌头的一场打戏里贡献了超高杀伤力。
白客在表演上稳定且惊喜,眼神里的几分悲悯、隐忍和角色十分契合。
极端环境之下,他一定想起了全排阵亡只留自己一人的悲惨往事,必将在这一夜的恶战里弥补心中遗憾、拼尽全力拯救全镇人,从而完成自我救赎。
结尾还有一场白客与辛柏青的狠辣打戏,混合着粗粝的风沙,让观众仿佛能感受到石子打在脸上的痛感。
这一次,他不愿再做那个被留下来的人,不愿再让队友的死讯从自己口中说出。
于是他随着风沙的脚步,一并走了。
就像李红说的,离开忙崖的人,便不会再回来
本片无论是在电影风格还是在题材上都是华语电影中少有的,尤其是其戏剧冲突强烈、人物刻画生动、场景张力十足!
这是一部很写实的犯罪动作电影,讲述了1995年禁枪前夕,边陲小镇忙崖突遭悍匪袭击,孤胆民警们仅凭三个人一把枪对抗几十个悍匪,守护民众的故事。
我最欣赏本片的一点是,本片并没有像很多国产警匪电影那样落入脸谱化的俗套,无论是警察还是反派,每个人物都有血有肉,都有自己内心的恐惧与不安,有自己的焦虑与彷徨,不仅展现了人性的复杂,也彰显了勇气与正义。
而几位主演的表现更是非常出彩,塑造了一幕幕充满张力的名场面!
本片的风格和结局让我多少想起了一部昆汀导演的经典作品《八恶人》,故事的展现同样是西部风格,同样是在一个有限且相对隔绝的空间环境内,本作虽然在人物刻画上,或许还有一定发展空间,但已足够惊喜,基本每个主要人物在影片末尾都选择了直面自己!
哪怕充满不安的情绪,但他们都选择了勇敢面对自己内心,从容奔赴前方,哪怕是离别与死亡…大风沙,大风杀,就像导演表达的那样,有些力量是我们无法企及的,但是我们可以选择直面自己,看到现在,万事没有如果,请朝前进!
底层逻辑问题: 为什么要埋这么多箱子在镇上各个地方?
换个荒废的矿里或者野外不比埋在天天有人居住的地方方便吗?
埋了那么多箱,但凡有一家稍微要装修或者重新建个房子不就发现了吗?
上面还绑个红绳丝带做标记,警察甚至还能通过这个丝带找到了一箱……?
埋之前这么大这么多的大箱子不管是运过来,还是施工埋得时候,居民和施工队员居然都不知道都看不到?
谁家施工的时候,主人不要看着盯着点施工进度的……?
埋得时候就没想着未来还要起出来吗?
这么明目张胆的埋明目张胆的取,是以前就预料好的吗?
甚至最奇葩的是,在派出所还埋了两箱?
怎么,当时就已经想好了要“攻打”派出所?
后面大哥说要攻打派出所,就两个警察一条枪,杀人如麻的小弟们为什么不同意?
甚至还会因此反目成仇?
既然是边境民风彪悍的地方,土匪手里都有枪,需要放牧的牧民手里竟然一把枪?
……那个年代哪怕是在内地黑社会都有的是枪,现在一些偏远的牧区都还有偷着藏枪放牧防野兽的,土匪火力那么猛,群众竟然连一把枪,都没有跟个小绵羊一样,所以到底禁没禁枪?
片段剧情问题: 小弟们已经反叛杀大哥了,女主因为妹妹死了去找他们,他们竟然还在叫嫂子?
还给嫂子集资?
然后被随手拿的手雷炸死,这稍微一点防范意识都没有?
会计死之前让舌头给大哥带话,舌头一直营造的是个哑巴的形象,大哥后面是怎么突然想起来了会计说队伍已经散了的话的?
比抗日神剧还神剧的枪战和动作,男主在明知没什么子弹的情况下,在黑夜情况下拿着个手枪不经瞄准胡乱开枪,但凡有点军事常识都应该知道你这开枪的枪火就是在给对面瞄准点,然后把自己子弹全部清空了,还宣传的男主是什么战场上下来的,连这点军事素养都没有?
其次,男主潜入偷电台的时候,慢悠悠的捂住哨兵的脸然后扭脖子,哨兵居然一点声响都发不出来?
其他房间都没去直接就奔到了电台的房间,被发现的后被扫射,直接剪辑掉就反杀了一群反派,甚至无伤逃回?
路上也人继续没人追,到底凭什么的啊?
还有太多这种莫名其妙情节,不再详细展开,简直是神剧。
还有太多剧情不合常理的离谱情节,不再一一展开。
各种乱剪辑,导致整体体现出一种莫名奇妙的剧情和动作,我知道你是想营造一种一惊一乍的意外感,但是直接把情节剪的莫名其妙就太离谱了,最后都不知道人是怎么死的怎么逃的,剧情上的台词也剪的支零破碎不知所谓。
让观众后面自己琢磨得是你这个有值得琢磨的资本,不能是一琢磨全是不合理的坑吧?
最后不得不吐槽的,男主白客和女主全是僵硬的面部表情,不管是气愤还是卑伤还是孤独,全是一个表情,嘴角上挑似笑非笑的王大锤,眼角含泪可怜兮兮的大嫂……一众配角和群众甚至都比这导演和主演强,去好好学学再来圈钱吧…… 八个字总结:莫名其妙,不知所谓。
烂片一个!
80年代香港的江湖片,多是黑帮为了洗黑钱请一堆大明星拍一个很普通的剧本。。。
本片也是这样的观感。。。
总体而言能看值得看,在这年代算中上水平。
演员没什么问题,剧情也还可以,就是不够高明,换言之整体就不会出彩。
核心在于博弈是彻底失衡的,1手枪对50+悍匪,切断通信后悍匪竟然没迅速杀掉警方接管小镇;第一轮交锋警方没了所有子弹,老大也知道这情况但就是没杀掉警方。。。
大陆创作团队对这类警匪片题材整体真的好大提升空间,博弈感好薄弱。
匪方完全碾压,警方动作几乎全部无效,看认真点就好无语,就是演员在挽救剧本。。。
警匪片有的是看博弈,有的是看追逐,有的是看推理。
本片显然是第一种,但问题就出在博弈点,有如下优化建议, 希望如果有创作团队和业内人士能看到讨论一下 :1. 靠1手枪对50+悍匪 断通信后悍匪竟然没迅速杀掉警方接管小镇 ,为了营造噱头和翻盘点特意留下3警察太不合理。
明明中间也毫不犹豫杀掉了其中两个,也就是根本没留的必要。
一对多,对十个,二十个,五十个,一百个其实没差,都是博弈失衡。
博弈翻盘就靠一手土匪内讧。
在失衡的情况下应该马上设置一个桥段拉回到均势,比如成功报信,但因为天气等因素延迟,加入“倒计时”元素。
或者不确定成功报信,但有了“不确定性”,加剧了内讧。
警方的护身符,定时汇报,逃跑线路,逃跑方式/权限,等等。
2.潜伏者设置旅馆和餐厅都是施工后的看守人潜伏在镇上,这点设置是有趣的且正面影响的。
可以潜伏者弃暗投明或者敌对阵营因为分裂出现新的我方潜伏者(比如会计)。
电影里已有前者但并不高明 ,大妈就算了,李红是主演去换杂兵就。。。
戏份是主角但角色是杂鱼的情况,建议可以参考长安十二时辰这类关键杂鱼怎么设置。
3.警方前面行动薄弱认真想了一下其实前面一大段警方都是无效动作,跟被绑着等匪徒内讧最后出来偷鸡是一样的。
双方人数差得太多,警方所有的营救都是没意义的,被挟持在派出所+食堂跟关在餐厅外有区别吗?
真还不如前期被抓了,市局电台回访但反派以群众要挟配合,拉扯到中期通过策反逃脱开始反击。
4.BOSS降智因为太失衡了,安排误杀会计后又被临时工下克上。
前面昏迷都还有统治力,后面就被直接下克上了。。。
钱被炸了而失去约束力这个点其实挺合理的,但跟统治力还是有区别。
其实可以通过前哨的死产生猜疑链分成两派,然后三方混斗更混乱加快剧情推进;要么再加点市场经济临时工的吐槽和矛盾, 大时代背景味更浓,再彰显BOSS的强大/警匪合作的荒诞感。
本片选了后者但下手太轻不够味。
5.浪费的追击和沙尘暴白客在追击临时工匪徒的环节,借着沙尘暴可以拍点西部片孤胆英雄的感觉,来点合理耍帅反杀的正经枪战戏都比夜访羊圈那段枪战好 。
6.失败的人物弧光因为我朝特色,所以职业所限不能先抑后扬,只能没苦硬吃来了个什么心魔,逃避偷生,明明全片都在主动改变现状。。。
非常能理解,深表遗憾。
但应该还有更好的替代方案的,希望各位从业者再接再励。
不行,我要回去重温《暗花》和《暗战》了,银河映像在这题材里真是独一档的存在。
太硬核了!“势”造得很足,视听确实做得也很有风格,剧作及人物设计也很生猛,唯一觉得有点美中不足是前面镜头碎得有点过头,当然先给节奏定下之后越往后看越抓人。
我觉得最有意思的是那个老大,这才是一个与天斗,与地斗,与自己斗都其乐无穷的家伙。也是个看透人性大彻大悟的家伙。
好暴力的一片,暴力本身是有点爽的,不过不足之处也是因为此。一个是主角相关的人就主角活了下来,太俗气。另外一个是影片直到结尾都没有增援到,电台明明都有人回应了,为了无政府与世隔绝有点刻意了
还蛮好看的,类型和杀人量,刺激得不像是大陆电影!
十年来,我最喜欢的大陆的犯罪片,拍清楚了犯罪,强视听又不会过分的装,发现尸体那场戏拍得很好,摄影调度很厉害,参与了叙事,而不是为了营造空洞的构图。白客第一次将枪放回去的动作好熟练,他每次的表演真的在这些细节方面都很好,比较意外的一场戏是救马小志的那场戏,有心思,通常创作者会忘记回写这一笔,因为他就是死了,但这个让你看到一个激烈事件过后,人物正常的行动线和情绪,在剧作上又有不同的作用。正邪两方的人物现在有了筋骨却没有骨肉,敢不敢开枪那场戏就显得尴尬,再往后打派出所和“现在的人不一样了”这种从基本事件上升了宏大叙事去推动故事发展,也是做得不够。赵北山最后没走,是相当精彩的猫鼠游戏,鼠在猫的地盘要来反杀,我很喜欢这一part。喜欢白客在这部电影里的一些处理,他演出了“我奋力地想要做着什么”的欲望。
姜文模仿秀,音乐剪辑都蛮好,匪帮猎杀公安也太牛逼了,警匪对峙敲山震虎的设计还蛮好,像在看蝙蝠侠3,问题还是审查的不可调和,只能用对白建立时代特定犯罪的寓言,没有《树大招风》的浪漫之死与浪漫至死,对标的其实是刘德华的《风暴》
三星半,真正的gone with the wind,关于死亡意向的视听有亮点,剪辑佳,大哥大嫂各有暧昧CP形婚实锤,耿乐这最佳男配颁得非常幽默,匪帮就他表演浮夸,原来辛柏青出场吃一堆蛋早就预测到男配双黄蛋,大哥就是大哥,体面人er。
将“大风沙”三个字置换一个字变成“大风杀”冠以片名后,在保留了原有词汇粗犷、萧瑟的气韵的同时,又多了几分冷峻、肃杀的武侠味道,实际上,影片拍得也很像武侠片,我们甚至可以称之为警匪版《新龙门客栈》,二者在剧情上也有诸多相似之处,在类似于暴风雪山庄的环境中,坏人力量强大,好人不仅势孤力薄还要保护忠良(群众),双方时而互相演戏,时而刀兵相见,最后又都是在劲风狂沙中完成决战……当作武侠片来看,《大风杀》不算难看,至少比什么《射雕英雄传之侠之大者》强很多。但如果当作现实警匪片来看,影片的问题就太多了,仅反派集结一支军队级别的武装,就让人难以置信,另外诸如反派的动机,行为逻辑的合理性都大有问题。
很爽的商业片,暴力镜头给很克制,但暴力气氛渲染的不遗余力
大哥时代变了,编制转外包了
7分怎么来的?稀烂的剧情
5。剪辑还是凌厉的,是很成熟的类型创作。《疯狂的麦克斯4》、《银翼杀手2049》……你可以看到很多好莱坞大片的影子。但一小时后剧情就开始拖沓,节奏一泻千里。
4.30点映✔ 符合片名,很疯很杀,国产西部片实在太少太少了,值得加一星鼓励👏镜头语言看得很舒服,如果加些西北/西南方言,或许质感会更好。PS:白客有望接替张译,苦情👮赛道也被你闯进去了哈
又臭又長 動作戲像彈簧 尿不盡電影
当导演把观众整成神经病了,这个片子的评价就高了
有型有格,生猛奔放,继承了中式西部片(?)的优良传统(?),但是导演值得更好的本子,期待一下后续作品吧。片尾曲朴树《且听风吟》好评~
开头看到交代背景靠字幕心里已经咯噔一下,没想到越往后越稀烂
六星,这是多出来的那一颗,确认过了,不是我眼睛出了问题。
非常失序的一部电影,除了设定很唬人外,中间的所有元素都一带而过,姐妹的,兄弟的,伟光正的,背叛的,信仰的……所有都谈到了,却没有一样贯穿始终。浪费资源是一种罪,电影里的废城已经展示的很清楚了,只会让留下的人越来越恶。这部《大风杀》于国产电影来说,又何尝不是浪费资源。
首先,这部片子在李红拿起妹妹的包之前,是完美的。每个恶角的演绎都是教科书级别的,辛柏青不需要过多的交代就立住了人设。而白客这种因为经历过战场而产生的与社会交往的游离感也控制的很到位。然而,李红拔掉的似乎不是手榴弹的引线,而是电影一泻千里的泄洪大门。那些小罗罗遇上风沙车子失控全员丧命,夏然却能毫发无伤在其中开摩托,从头至尾所有“战友”都死绝了自己却连个子儿都没中堪称中国队长了吧。北山前前后后干掉了那么多手下却因为舌头哭得稀里哗啦,这其中我没感受到对于一个恶霸时代崩塌的铺垫,却嚼出了一股腐味。导演有点东西但还差点意思。