曼哈顿爱情故事

后悔以前浪费时间看了那么多日本偶像剧校园剧搞笑剧纯爱剧，怎么就没发现这神奇的货色！！

就据我看的这几部来说，宫藤官九郎都是强化亲情、友情，淡化爱情，现实与虚幻交织，传统与潮流混搭，这点尤其明显，从他爱用杰尼斯事务所帅哥+老戏骨的组合就可看出。

没有“干爸爹”却励志于无形之中。

匪夷所思、混乱不堪、出乎意料等等都是对他的剧集最合适的关键词。

《木更津》看完第八集迟迟不肯看第九集，因为八集最后出现了一张小渊的黑白照，心里真是堵。

《龙与虎》绝壁神作，抛开剧情，觉得每个演员演技都很好。

《自恋刑警》是我看的第一部宫藤剧，看惯正统日剧的我当时就震惊了。

《曼哈顿爱情》所有回忆都由一个女演员来演，这尼玛怎么想到的啊！

顺便吐槽里面的爱情真的乱七八糟，可是又有其合理性，人就是这么瞻前顾后，又怕寂寞。

最终那个纯正的只做单品的咖啡店变成了有tv、卡拉OK、还卖意面、咖喱饭、漂浮咖啡甚至有漫画看的群众喜闻乐见的杂食铺。

笑点满格，即便主线故事推进疑惑的部分依然每一秒都在笑。

温柔细腻的部分浅尝辄止，但我知道后来的宫九已经在这部分写得更进了一层。

爱情戏气流太弱（所以最后每一对我都觉得是宫九恶趣味XDD），能戳到我的部分都在爱情线之外。

戏中戏的电视内外构成了两个遥相呼应的空间，有时戏外的人推动戏内情节发展，有时又是戏内的情节启发戏外的人做出选择。

宫九把咖啡厅这个写群像的功能性场所用到了极致，曼哈顿的店长和店员，的士司机，电视台的人，轻井泽的人，尽管性格不够立体丰满，但着实有梗又有自己的特色桥段。

四面八方的人都聚集在曼哈顿里，除了牵一发而动全身的一连串单箭头的大型排列组合外，嬉笑欢闹中也碰撞出了迷人的友情，看上去只是嘻嘻哈哈的酒肉朋友，实则有着了解对方的黑历史和臭脾气后的温柔与包容。

一起吃着意面喝着咖啡看着电视，听着别人将近半生乱七八糟的过往，“失败了又有什么关系，不都还是人吗”。

虽然还没有《海女》里的梨明日小酒吧、渔协跟寿司店、《宽松世代又如何》里的烤肉店写得那么炉火纯青，但确实足见宫九写群像戏的天赋。

我太喜欢宫九了，我想吃掉鬼才的宇宙。

看了这个片子，领悟：有话一定要说出来！！！

到后来看得有点没劲...总觉得看得很急的样子最后两集真想快进看完...但是也不是完全否定这部片子，在小忍变回女生的时候真是笑到爆了。

塚本少年真是太搞了～还有几乎每集店长的变身，真是超夸张的。

其实如果不是因为喜欢塚本少年，也就不会那么喜欢小忍那个角色了吧虽然看到9～10集的时候已经差不多知道店长是跟谁好的了，不过还是希望宫藤能来个反转啊.不过呢，毕竟塚本少年是男生，不会让他女扮男装那么成功的哦一个连自己的心意都不敢确定的女主和不说话的男主最后HAPPY ENDING，其余的几个CDEFG最后也出乎所料。

这就是宫藤的魅力吧，叫人恨叫人爱

捏杯子的比较级是捏盘子一个一共十几个人出演的电视剧里，几乎所有的男女（男男）之间都能有一腿，而且最后一集的CP和第一集的CP没有一个一样的……Orz如果用一句话来概括《曼哈顿爱情故事》（《manhattan love story》）就是：一场关系混乱的大群P = =mabo是一个普通小咖啡馆的店长。

他在一家电视台前做生意，他有着假胡子，对咖啡的偏执狂热的爱，骄人的咖啡冲泡技术，沉默的性格以及一个善解人意的侍应生小忍。

他店里的熟客自然是电视台的STAFF，一天他被一个女司机吸引了（那个女司机就是小泉大妈演的）。

而大妈当时结束了一段长达十年的不伦，然后一见钟情&萌点奇怪得喜欢上了只见过两面的她的乘客舞蹈演员及川。

而及川则暗恋电视台当红月九编剧千仓老师已久。

谁知这位千仓老师则是电视台资深配音演员土智塬长达十几年的不伦恋人。

而土智塬在家有老婆，外有红旗的情况下，看上了电视台的年轻女主播。

年轻女主播和土智塬三夜成孕而又无法结婚的时候，对温柔关怀她的小忍告白了……同时，围绕在这几个中心人物周围的，还有大妈的同事井掘（也就是《流星之绊》里的林先生），出演千仓电视剧的男1，女1，土智塬的老婆孩子，以及女主播的父母等人物。

mabo作为店长，在咖啡馆里看尽这些男男女女之间的情缘纠纷，要死不死的他还试图用自己的能力去玉成这一对对狗男女（对不起，我只想得起这个词来形容他们。

= =）这部片子有着很浓厚的宫藤特色。

充满了戏中戏、kuso、对世情人事的调侃，对电视行业和体制的讽刺，以及莫名其妙的热血，和漫画式戏仿。

比如里面每次回忆倒叙的时候，一定会让一个胖胖丑丑的女生（猫椿背）来客串各种人物的回忆主角；编剧千仓老师每周都要为收视率所困扰，致力探讨各种人物的感情八卦史从而丰富自己的狗血八点档；作为道具的月九故事一直跟本番有着千丝万缕的联系，就连莫名其妙的人物出场都很相似；还有就是每次mabo变身时候都会有同样的套路，说固定同样的台词；每集都会出来一点戏仿西方好莱坞大片的CG，至少《ET》，和几个迪斯尼经典桥段我都看出来了……这部剧虽然小手法和小萌点方面继承了宫藤的特色，非常吸引恩。

但是由于可能题材是题材是轻喜剧的原因，宫藤个人的恶趣味以及对爱情、婚姻、女性的看法同样表现得很充分。

而他越表现得越充分，我就被雷得越厉害。

先说大妈。

我从第一集开始就被大妈的爱情观雷，一面说自己深陷一段跨度十年的不伦之恋，一面对第一次坐自己车的英俊男舞蹈演员有了意思，第二次见面就能YY人家对自己有想法，分明自己动了心，还要装得是被诱惑一般。

这样的女人除了花痴、无智商恨嫁，自作自受以外，真是不好用别的词评价她。

这样的死缠烂打的爱情方式，分明太难看。

再说一个雷我的一个情节：话说大妈跟及川告白之后，知道及川爱的不是自己，还不肯死心，就说， 啊，那么我们还可以坐朋友哦，以后你感情上遇到什么事情也可以告诉我，和我说哦，我能够分担你的痛苦。

然后心地单纯的及川就相信了。

在一次被千仓老师拒绝之后，他给大妈打了电话，大妈开车过去安慰他。

大妈影影绰绰能明白及川为何叫她出来，于是就催促及川把叫她出来的真实原因说出来，而当及川真的说出来的时候，大妈又大哭，说什么，我那样说只是客气啊，你作为一个成年人怎么能真的说出来呢？

你明知道我还爱你，怎么可以这么不顾及我感情得就说这样的话呢？

这段简直快把我雷吐了。

这种设了陷阱让人跳，跳完以后还把自己伪装成纯白无辜雪莲花，什么错误都是别人的，全部都是别人对不起她，利用“爱”来获取朋友身份，利用朋友身份来反复表白自己的“爱”获得好感与同情——这些手段都是很多女人擅长用的。

太多杂志和书籍乐于教女生玩弄这种控制男人的小花招，但是我特别讨厌这种女人的花招，就像看中居的“计算麻子”一样，这种女人的心机总让我觉得充满了危险，哪怕是麻子我也喜欢不起来。

但是及川显然不这么认为，而且还非常吃这一套。

这让我想起中居在《07美女与野兽》里说的那句话：“你就让她们骗我嘛！

”宫藤对女人的态度到这里已经初露端倪了，而到后面更雷的是，大妈几次三番和及川有滚床单的倾向，甚至不乏主动邀及川住在自己家的桥段。

但莫名其妙的，大妈都在最后一步止步不前，仿佛纯白未经人事的处女一般，还搞什么和衣而卧手牵手的把戏。

甚至最后为了表现大妈捍守贞操，及川还上演了霸王硬上功未遂的戏码。

而和mabo的配对则更是雷上加雷。

前面好几集几乎都是在铺垫mabo暗恋大妈，对大妈一见钟情。

大妈完全不caremabo的感情和想法，店长给她泡的咖啡从来不喝，对这个沉默的店长只有“怪人”的评语。

到了后半截，突然急转直下，大妈在听到小忍描述店长温柔的事例之后发现店长的好，在自己追求及川未遂的时候，在众人的提点下发现店长喜欢自己。

同时发现店长是这一堆不靠谱的人中最适合结婚的可靠男人，于是她就跟开了惊奇八脉一样，变得对店长非常敏感，认出了店长的变装，发现了店长的善良包容，随即展开了猛烈的攻势。

而本来和店长心意相通，不需要店长多说话就能明白店长心意的小忍则好像变了个人似的，非常的呆呆傻傻，两人明明都表白了，也都有感觉，却硬生生被很小的误会阻拦着不能进一步发展。

同时大妈一面说：“啊，我要脚踩几只船！

做个坏女人！

”然后吊着及川对她继续追求，享受着井掘的照顾，一面对店长展开攻势。

于是片子一开始时如处女般羞涩腼腆固守自己贞操的大妈，先是情书，然后约会，再利用情敌逼宫，最后迅速热烈投怀送抱，一次不行就两次得飞快推倒了mabo（orz）。

然后就HAPPY ENDING了。

这感觉就像开外挂作弊打游戏，半路出家的菜鸟巫婆瞬间装备上超级武器一下子就攻克掉了最华丽的城堡，赢得了王子，然后还要一脚踩在正牌公主的腰眼上得意洋洋的炫耀武功。

看到最后，只能是说，宫藤是个大妈玛丽苏。

里面大妈的角色集合了各种男性对女性产生的想象。

简而言之是圣女与魔女的混合，因为贫穷深陷不伦，是身怀污点的妖女，魅力无限，是“出租车公司之花”，随便轻轻一笑就能迷倒男人。

就这么充满魅力的“魔女”面对“性诱惑”的时候，圣洁胆小的仿佛处女，之所是说是诱惑，是因为宫藤压根没想过及川真的会和大妈在一起。

而面对好男人，可以结婚的正直男的时候，大妈的圣女属性立刻就被忽略，而放大她的魔女特性。

变化之快简直不需要过渡。

结婚之后大妈又由一个迫切需要男人的，时刻都可能发桃花癫的花痴女变成了聪明神奇，对咖啡无师自通的优雅店长。

如果我们稍微跳出来看mabo这个角色，就会看出他就是一个家世清白，对情专一，口笨心直，婚姻失败，事业上进，对人热心温柔的毫无特点的男人——怎么样，觉得眼熟么？

我们身边这种男人实在是有点一抓一把吧？

然后这样的男人拯救了“魔女&圣女”大妈，几乎不费吹灰之力就追到了自己一见钟情的女人。

然后老实的男人娶了能干的老婆，过着甜蜜又纠结的生活。

这种拗出来的HE简直比BE还可怕。

以至于我不得不怀疑，宫藤的青春期时代，大妈扮演过一个意义非凡的角色。

= =+我说，宫藤，你还能更玛丽苏一点么？？

如果说别的爱情故事我对它们的套路嗤之以鼻是因为情节老旧，人物设定没新意，或者对生活体验不够。

这部剧则是里面看似贴近生活，实际超级妄想的大男子主义。

大妈那个人物的讨厌之处不仅仅在于她对爱情的轻薄浮浪态度，而在于她实在是百分百一个男性妄想下的完美女人。

作为一个活生生生活在一个男权为主导社会里的女性，我能看得惯大妈就怪了。

= =另外一个惊天大雷就是那个男万人迷——其貌不扬猥琐下流的资深配音员土智塬。

这个男人没有任何优点，能力不强，职位不高，挣钱不多，样貌不美，身体不壮。

但是却是一个游走在欢场的老手，前后结过N次婚，有好几个子女，有脚踩N条船的本事，只要他看上的女人就没有能逃出他的诱惑的，无论老少美丑……这个男人在宫藤的设定里，是个非常深谙女性心理，熟知女人弱点，胆大皮厚的泼皮无赖，宫藤以他作为店长的镜像给了这个男人难以想象的顺遂爱情。

这人虽然无耻，但是我还能接受，因为生活中这样的男人是真实的，而且他遇到快乐的时候，也遇到了很多麻烦。

所以这个人物的性格雷，但是本身设定不雷。

而正因为身边这种泼皮男实在是却有原型，所以更是郁闷得人不由得捏碎杯子。

宫藤里面对电视台混乱男女关系也刻意着力描写。

跨张到一定程度，显得既荒诞又真实，以至于我看得非常难受。

我不知道是不是宫藤身边发生过太多这样的关系了，以至于他忍不住要在这个故事里用这个视点来讲这群剪不断理还乱的感情纠葛。

但是我自己是明白在这种表演人格旺盛的人聚居的半封闭人群中，这种混乱的乱睡关系是多么的真实。

超现实的真实。

而这恰恰又是我厌恶的。

这个片子的雷点层出不穷，在8集之前（为何在8集之前，我就不剧透了）我还勉强能忍，因为实在有些地方很有趣，mabo在里面的本色出演也很不错，但是到了8集之后我被雷得半夜挠墙都不能舒缓郁闷，只好给强推这片给我的平安打长途电话泄愤。

更有甚者，这个片子还险些雷得我连mabo都不喜欢了——这么瞎了眼分不出美丑香臭，毫无脑子最后只知道凭借本能追去女人的男人，和那些没有进化完全的雄性野兽有什么区别？

这时候不由得不庆幸，中居（除《婚活》外）和木村的爱情剧没有一个如此逆苏女主的。

宫藤的作品其实我看的并不多。

《木更津猫眼》虽然炉子强推，但是我只看到了两集，《流星之绊》去年也因为种种原因没追完。

虽然没看完，但是看过的几集都挺喜欢。

宫藤的确鬼才。

但是《manhattan love story》里面透露出来的那种尖酸冷漠而自大的爱情观实在是让我如芒在背。

我跟平安说，这部剧唯二两个爱情观正常的人都被宫藤这个渣攻炮灰了。

总而言之，如果不是对mabo有着强烈的爱，或者不是大妈玛丽苏，或者不是脑子里充满了男权主义思想，或者是不是没事想自虐的人，我通通不推荐去看这部片子。

因为总有一个地方能雷得你欲仙欲死，恨不得自插双目。

而我整个人看完整部片子的心情除了外面那张图的心情以外，简直无法找到更贴切的表达了。

很久以前我就发现，日本偶像剧有一个经典的人物关系，雷打不动，即是：活泼开朗多少有些脱线的A女，爱上了闷骚努力的B男，B男却一心爱着含蓄的C女，C女喜欢风流不羁或者更加可靠的D男，D男却有些喜欢非常需要自己的E女。

当C女和D男在一起的时候，B男安心的接受A女的付出，但是当D男在C女和E女之间摇摆的时候，C女回头去寻求B男的安慰，于是感情危机爆发了，A女和B男的感情破裂了。

PS一句，小时候我看了太多日剧，致力于要变成开朗活泼的A女，永远在给，永远主动，后来我发现一个真理：男人真的更喜欢C女，毫无疑问。

也就是说，是A女—B男—C女—D男—E女。

这个人物关系在柴门文笔下变成了《东京爱情故事》，即是：赤名莉香—永尾完治—关口里美—三上—长崎。

这个人物关系到了北川悦吏子笔下变成了《悠长的假期》，即是：南—濑名—凉子—真二—瑠美。

这个人物关系在浅野妙子笔下变成了《恋爱世纪》，即是：理子—哲平—早苗—庄一郎—奈美。

这个人物关系在村上春树笔下变成了《挪威的森林》，即是：绿子—渡边—直子—木月。

这组牛逼的人物关系到了牛逼的宫藤官九郎笔下，即是《曼哈顿爱情故事》。

（名字就是在嘲讽《东京爱情故事》，我想）但是，除了A女—B男—C女—D男—E女之外，他还写了：E女—F（男，其实是女）—店主—A女，人物关系形成一个狗血淋漓的回环。

这是怎么样的一群ABCDEF呀！

A女是一个中年女出租车司机，曾经沦为痛苦的小三若干年，B男是一个中年娘娘腔电视台编舞，衣着风格华丽丽雷人目眩，C女是一个中年电视台女编剧，以写狗血剧为生，自诩为爱而生，D男是一个中老年电视台声优，永远花心，永远深沉，永远被女人推着走，E女是一个从乡下来东京打拼的萝莉女主持，上电视永远带可爱的口音，私下发音标准，F（男，其实是女）是一个华丽丽的视觉系主唱，在咖啡馆兼职，店主是一个内心无比纠结，从来不开口说话，内心独白占据整部电视剧的咖啡修行男。

好吧，其中还有G，H，L，M……等各种人物。

故事剧情基本上是这样变化的：当B男爱上C女时，D男吃醋了，成功的挽回了C女，于是C女离开了B男，B男伤心欲绝，回头找A女，这时，D男又勾搭上了E女，于是伤心的C女去找B男，于是B男离开了A女，重新回到C女身边，E女怀孕了，可是发现自己真正爱的是F（男，其实是女），F（男女莫辨）却拒绝了E女，因为她真心喜欢的是店主，店主呢，他堵上第一流咖啡师的尊严，只希望A女能喝一杯他做的咖啡。

……好吧，这仅仅是剧情变化的一小部分。

我一直很欣赏宫藤官九郎。

顶级的时尚，追求的其中一条是：丑陋之美，而不是漂亮之美。

在宫藤官九郎的剧本中，有一个鲜明的特点就是：无聊的有趣，而不是好看的有趣。

既无聊，又有趣，既艳俗，又高明，即轻浮，又深沉，既支离破碎，又浑然一体。

具备以上所有这些特点的人，我想就是宫藤官九郎。

不知不觉会喜欢上他，而这种喜欢，带着某种“私人性”。

最牛逼的是，在洗牌一般，看似毫不动情的剧情编织中，似乎总是在破坏，颠覆，嘲讽狗血偶像剧的桥段中，总有一些片段，能感受到一种无与伦比的真诚。

在肆意的破坏中，宫藤官九郎总能重建起一个世界。

在小丑一般的怪咖们身上，总能感受到真正的人性。

这就是他最牛逼的地方吧！

《曼哈顿爱情故事》，精雕细琢、浓墨重彩、狗血淋漓。

前七集真不是盖的，让我大呼“宫藤官九郎是个天才！

”每一个爱情人物都被编上号：ABCDEFGH，根据他们的姓氏，也根据他们的出场顺序。

于是，每一集片头也是ABCDEFGH，来分别解决ABCDEFGH的爱情问题。

解决者就是H，从不说话，而内心独白串起整部戏的咖啡店店主，每次他“变身”成科伦坡指出每个人物的问题，并灌之以从泡咖啡悟出的人生大道理。

每次似乎都唤醒了当局者，却把事情引向相反的方向，或店长有了新发现，也就引出了下一集的包袱。

A小泉今日子演的女出租司机，每日沉沦烟酒脾气爆差，只因痛苦的小三生活20年。

直到她遇见了B。

见惯了小泉今日子优雅的古典女性形象，一看她演傻大姐真不习惯。

A受店长感召挽回了欲出国的B，却发现B留下的原因不是因为自己。

B及川光博演的娘娘腔电视台编舞，花花大少一个，身边女性不断，没有男性朋友，在A与C间徘徊不定，内心其实更爱C。

私以为及川光博更适合演战国时代的某位忠心家臣，他一点都不娘，为什么要走中性风呢？

C千仓真纪，中年电视台女编剧，其实把剧本当作情人，但是身边不能没人陪，外强中干，外柔内刚。

D中年电视台配音员，相貌猥琐大叔一个，却对女性大小通吃，外遇不断。

最后落脚在E上。

E从乡下来东京的装可爱播音员，先爱上D，受骗怀孕，才发现爱的是G，比较崩溃的是，G竟然是个女人。

后来，又真正爱上了E“失败有什么关系，只要你不是想失败”。

F大配，实力派演员，专演猥琐大叔。

在店长逃避离开后，担任了“科伦坡”的角色。

G咖啡店服务生，殷勤体贴俘获了小E芳心，却是因爱慕店长于是女扮男装来工作的小女生。

可怜了冢本高史，多帅一小帅哥阿，清新自然不做作，体贴又不娘娘腔。

H咖啡店店长。

观察着咖啡店里形形色色人物的爱情，为他们操心。

有自己对咖啡、对老式生活方式的坚持，喜欢钻牛角尖，经常以赌博来决定事情。

平日里三脚踹不出个屁来，关键时刻总能变身为“科伦坡”给当局者指点迷津。

他是如此默默无闻，却被A发现了“科伦坡”的秘密。

A被他的善良所打动，也找到了真正的爱情。

前七集就这样循环下去，A爱B、B爱C、C爱D、D爱E等，到了第八集，完全倒转过来，H爱G、G爱F、F爱E等等。

创意很独特，但用上三次以后就会显得八股，但宫藤官九郎很天才，里面充斥着闪闪发光的细节和台词，就算是模式固定了，也能填充以新鲜的材料。

印象最深是C对D表白，两人隔着录音室的玻璃凭空写字。

从C的角度看是“我喜欢你”“我也喜欢你”，然后C画了一堆心；从D的角度看却是“我们分手吧”“好，再见”“八嘎八嘎八嘎八嘎”。

宫藤官九郎热衷于解构，从他的戏中能看到调侃很多经典偶像剧的桥断，还有电影和动漫的场面。

比如模仿《外星人ET》的出租车升空经过月亮，模仿N多日本少女漫画的店长变身过程。

编剧没有一刻不舍得卖弄自己的才情和积累，能用上的全用上，浓墨重彩。

但是见功夫的就在于，虽说频繁解构，却也搭起了整体的框架，丝毫没有凌乱之感。

电视剧的拍法也沿袭了动漫和先锋电影的手段，比如服务生给小萝莉主播吉他弹唱“曼哈顿爱情故事”时，小萝莉坐在音符上升空；比如所有人的悲惨的过去都由一个人来饰演，而符合到《轻井泽夫人》电视剧的情节的部分则直接由《轻井泽夫人》的演员来饰演。

这部戏引进这么多手法，其实更主要的是理念，也只有在日本，只有在宫藤官九郎和导演那里，才能把这部戏拍得那么自由。

颠覆性还表现在情节线索上，现实中人物的情节和《轻井泽夫人》的情节一一对应，互相对照，《轻井泽夫人》调侃式的情节解构了现实中的人物情感；最后，所有的剧情全都浓缩为小小的四方电视机里一部电视剧，由那个饰演所有人悲惨过去的悲惨女人在观看，梦中梦，戏中戏，真是“It's hard to say that the world we live is a reality or a dream”。

在第八集开始我就开始算接下来编剧该每集配成一对了，后来才发现不是，不必要那么工整，但说实话，后面几集确实有些零乱，人物行动和转变都有了一点硬拗的痕迹。

但是，遮掩不了整部戏的光芒四射。

《曼哈顿爱情故事》是我看过的最好的日剧。

我被雷到了可是却很开心人生原来就是充满夸张今天说爱，明天说不清楚爱情有时候真的只是一个人的事情这个不算评论，我也不会写评论轻喜剧有这样的效果，我拍手称奇了就让我暂时顶着greeeen的大笑脸吧素晴らしい！

A-H整部剧相当倚赖日式幽默，但通篇轻松搞笑的写法背后情感依旧是那些情感，就像少女漫画里告白失败的女孩，即使再怎么自我解嘲地哈哈大笑也不妨碍她背过身去泪流满面。

而A就是这样的女孩子，她们即使到了三十七岁也能开心就放声大笑，难过就嚎啕大哭，拿得起放得下，即使有犹豫也从来没有不明白过自己想要的到底是什么。

“我的太太是一位非常强势的人呢”，店长最后总结道。

整部剧其实一直都铺垫好了店长和赤羽的感情线。

曼哈顿的一点点的改变全都是因为赤羽，她不喝咖啡，不注意店长的心意，所以店长就悄悄地不停改变希望她注意到。

否则不喝咖啡的顾客那么多，怎么就只有赤羽小姐不来的时候会叹气呢？

小忍也看到了这一点，所以他迟迟没有表白，所以被拒绝之后没怎么挣扎就把喜欢放在那里随便它了的态度。

店长为什么不能和小忍在一起？

很多人都不满，但是我觉得原因很简单。

（倒不是因为赤羽比起小忍较需要照顾什么的，如果你喜欢一个人，这个人再强你都觉得他会需要照顾的。

人都很弱的，又不是金刚。

你想bessie拒绝赤羽去老师那里的时候，他就是告诉赤羽，我觉得老师更需要照顾。

赤羽哭了，说可是我也是需要照顾的人呀。

为什么看不见，还不是不够喜欢。

）正相反，店长喜欢她是因为她比自己强。

bessie说了店长的问题是一直都太理智了，应该这样做那样做，可恋爱就像跳舞一样，只记住动作是不行的（这也是为什么店长一到自己的事情还不如顾客们拎得清）。

他不够勇敢，所以太容易被赤羽那样的人吸引了，就像喜爱晴天一样。

---第二条主线，也是明线，就是ABC的三角恋了。

B虽然王子真的很恶心帅，但是就是标准的所谓渣男。

大概就是他的爱太缥缈太华丽也太沉重了，赋予了一大堆意义，但总是在追逐不可能的对象，再但是一旦追到就会轻易放弃掉了。

记得第一二集吗，他说一直以来的梦想就是去美国演出；但是真的拿到机会又无法下定决心去了。

和编剧老师，和赤羽，也是一样。

店长告诉赤羽，这就是你的时机，过了这个时机咖啡就要凉了，赤羽能够去把握住。

王子就是一个把握不住タイミング的人。

赤羽看着他的时候，他不要，赤羽转开了头他千好万好。

没有good timing的迟到的爱，当然只能得到一句まちがう。

所以他绝对会失败啊，不懂得珍惜知足的人要怎么恋爱成功呢。

恋爱最终也还是有理智的成分的，渣久了再爱也是认清现实，觉得赤羽大概是在王子接一个电话就回轻井泽的时候彻底死心的。

最后似乎变成了妻管严类型，我觉得嘛他和江本妹这个婚姻也是堪忧哦。

---其他支线都有亮点，但就不如以上的饱满了，毕竟就11集。

最大亮点就是老师和声优的不伦恋，15年结婚4次都轮不到她，让我想起一个很久以前看的言情小说，爱你就像爱食物里的盐，少了淡而无味多了无法下咽。

就是喜欢就是乐意那又有啥办法呢，BL小说讲究一个渣攻贱受，没有你贱人家也渣不起来不是，周瑜打黄盖。

但十几二十年的不伦，最后放下也就是那么几天里的事。

这剧总之意思就是怎么熬熬不过时间吧，只是A和店长这么实心眼的两个人还是希望他们可以一直happy ending下去。

---最后放一下love love manhattan的歌词，觉得这个就是写给A和H的XD大学の図書館で君に逢う夢を見た我梦见我在大学图书馆里遇到了你大学なんか行ったこともないのに虽然我从没有上过大学君はマンハッタンの夜景よりもキレイだった你比曼哈顿的夜景还要美丽マンハッタンなんか行ったこともないのに虽然我也从没有去过曼哈顿恋はいつでも　現実離れ恋爱总是脱离现实的だから今夜も　妄想ばかり因此今夜我也不过是空想而已ラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブlove love manhattan WOWWOW manhattan love love今すぐ飛んでって抱きしめたいけど想要现在就飞过去抱紧你ラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブLove Love Manhattan Whoa Whoa Manhattan Love Love 力の加減が分からない(飛べないし)但我不知道该用多少力量（我也不能飞翔）僕に出来ることなんか我所能做的只有いつもの喫茶店で コーヒー飲みながら　君を待ってるだけ在咖啡店里一直喝着咖啡 这样地等待着你「あ〜あ、俺はダメだ 啊，没用的君の前だと　いっぱいいっぱいんなっちゃって在你面前 我就觉得好像要爆炸了一样ぜんぜんダメなんだよ 完全没有用吧ああ最悪、髪型が決まらないよお!」啊，真糟糕，我连发型都没法决定君のこと考えてたら歌が一曲出来たよ我想着你，写了一首歌君に聞かせるつもりは毛頭ないけど只是也没想着能让你听到恋はいつでも　近所迷惑恋爱总会麻烦到身边的人だから今夜も　ワンマンショーで所以今晚这是one man showラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブLove Love Manhattan Whoa Whoa Manhattan Love Love 今すぐタクシー飛ばしたいけど我想现在就坐着计程车飞过去但是ラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブLove Love Manhattan Whoa Whoa Manhattan Love Love 君の番地が分からない(お金ないし)我不知道你住在哪里（我也没有钱）「ごめんね对不起呢君より好きな人　見つけちゃったんだ我遇见了，比起你来更喜欢的人ビックリした?　するわけないか吓到了吗？

当然不是啦僕たちまだ、喋ったこともないんだもんね」我们都还没讲过话ラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブLove Love Manhattan Whoa Whoa Manhattan Love Love今すぐ会って謝りたいけど我想立刻就去向你道歉ラブラブ・マンハッタン・WOWWOW・マンハッタン・ラブラブLove Love Manhattan Whoa Whoa Manhattan Love Love君は僕のこと知らない(ごめんなさい)你都不知道我是谁（对不起）僕に出来ることなんか我所能做的只有君を遠巻きに見て远远地看着你申し訳ないって勝手に思うだけ在我脑海里向你道歉昨日いきなり君から話しかけられた昨天你突然与我交谈今度は夢じゃなかったけど…但这次不再是梦

　　看过这么多剧集了，标题与内容这么贴切的还真是少。

这就是一部发生在曼哈顿咖啡厅的爱情故事集。

　　问题是一般的剧集至少四角恋，可是此剧主要爱情人员就有七名，再夹杂次要的和剧中本身《轻井泽》的，怕是还超过了集数。

更为令人叹为观止的是，每个人都具有独特性，都有着各自的故事以及发展。

几乎没有主次之分，其中还有着反复。

可是这样依旧没有错乱。

都说编剧有才，可这也太有才了一些。

　　剧中以咖啡厅店长为主要线索以及视角。

而店长也是参预爱情者之一。

从这点看也算是主角了。

影片中店长的旁白相当有意思，开始几集也以他的行动起提升关连作用，不过另外的人物也不能说是配角，其实各个是主角。

可以这样理解此剧。

几个互相爱着与被爱着的男女在曼哈顿咖啡厅上演的故事。

乍一看一片混沌，不过在混沌中自有规律。

人生是否也是如此混沌，如何才能从中找到规则呢？

涉世未深时我以为所有人的幽默感都差不多，幽默无非接梗和玩梗，自己哈哈哈以及逗别人哈哈哈。

后来我发现完全不是这样，一个人有多幽默，她/他对这个世界的接受性就有多高。

所以我特别尊敬宫藤官九郎，因为他有着非同凡响的幽默感。

通常人们认为反思人生是痛苦的，反过来，似乎只有在痛苦的情绪之中人才会反思人生，反思人生的人也一定是痛苦的。

所以人们对尼采、梵高得了精神病的事实特别津津乐道，哲学系自杀率高也显得不能再合理：谁叫那些家伙成天净想些不该想的。

人们也爱说喜剧的内核是悲剧，小丑在无人看见的地方偷偷哭泣——虽然我们不愿意反思人生，但我们都承认人生很深奥，一旦反思就会陷入痛苦。

但宫九告诉我们，不，其实悲剧的内核是喜剧，反思人生是极其好玩的事情。

不是说人类一思考上帝就发笑么，其实人类也应该发笑，这一切实在是太好笑了。

笑的原理是什么？

简单讲就是偏离期待。

当一件事发生在本来不该发生的情境之下，它就会显得不协调、不合理，这种荒诞的感觉让人觉得好笑。

比如我小时候听过的一个笑话，一个人总是觉得背痒，到处求医，求到一个偏方，方子严严实实地包在一个包裹里。

一层又一层地拆开之后，里面只有一张小纸片，上面写着两个字：挠挠。

最显而易见的答案写在最千辛万苦得来的纸上，荒诞即笑点。

但其实很容易发现的一点是，同样的荒诞，有些时候造成的不是“笑果”，而是愤怒或悲伤。

把上面那个笑话换汤不换药地改写一下，一个人疯狂地爱着另一个人，想尽各种办法博得对方的欢心，满心热忱地付出多年后对方终于写来了一封信，上面也只写了两个字：分手。

这就不是一个笑话，而是人间大悲剧了。

所以无论喜剧悲剧，内核都是荒诞。

是人的力与无力之间的游戏。

在荒诞面前保留幽默感，意味着大大方方地承认自己的无力，同时坚定地相信自己仍然保留着一些重要的力量。

A小姐当了15年小三最终一无所有地离开，开着出租车开始新的人生。

她被玩弄、被欺骗的过往，化作了一声声令人捧腹的“八嘎呀路”，和咖啡馆听众的一脸一脸又一脸懵哔。

B老师风骚的外表和自卑的内心之间的纠结撕扯，被表现为一曲曲绚烂又搞笑的舞蹈。

他一直像个怀春少年，渴望为喜欢的人付出一切，但是搞不清楚自己内心到底是想要付出还是想要占有。

C编剧把全部热情都投入进电视剧，剧好她就好，收视率降低她就要疯。

她把脆弱的一面丢给男人，但其实她的脆弱都是来自于热情与产出之间的转换不畅。

她的恋人是故事，就像店长的恋人是咖啡一样。

D声优很明白C的需求，二人多年的婚外情其实是很明确的各取所需。

C需要情绪垃圾桶，D需要漂亮女人。

所以E出现的时候D立刻垂涎三尺，而且D还用一种特别迷糊的语气说出了自己有过n段婚姻和n+1个孩子这种事情。

这种男人放在现实生活中人人喊打，但放在电视剧里你就会觉得，嗯，还是该打，但怎么这么好笑。

（松尾铃木跟宫九一样是喜剧大师啊。

）E妹子以萌为武器打遍东京无敌手，却因为意外怀孕而成长为了一个有责任感的“正常人”。

她太做作了，但是又太可爱了。

F演员大咖跟别人相比简直是个没有弱点的人，慷慨大方，善解人意，而且爱家庭不乱搞。

甚至因为自己在心里偷偷喜欢上了E（完全是粉丝心态）而觉得自己出轨感到非常自责。

笑死，剧中剧里的油腻大反派扮演者竟是道德模范。

G小忍是偶像剧女主人设，因为喜欢店长而女扮男装进入咖啡店打工，还以男生身份成了视觉系摇滚乐团主唱。

爱而不得最终默默祝福的剧情被性别翻转的冲击搞得哭笑不得。

H店长从来不直接跟人讲话（在D老家历练后才渐渐学会把“欢迎光临”“请慢用”说出来），但os爆炸丰富。

宫九的剧常常让人觉得酣畅淋漓但无话可说，就是因为能吐的槽基本上全被他自己吐完了。

店长热爱咖啡，一丝不苟，但意外地喜欢跟自己赌博。

赌着赌着甚至忘了自己是为啥开始赌的。

其实就是因为他对A一见钟情嘛。

用内心打赌这件事来表达爱情，个人认为是神来之笔。

店长每次变身，以及其他人物每次中二，都是编剧在输出价值。

这些价值，很难不是编剧自己痛苦反思的结果。

但是反思到最后，顿悟以大笑的形式表达出来。

就像剧情里一样，旁人听得满头问号，当事人却男默女泪。

人生就是这样，只有当你自己需要磨咖啡的时候，你才会真正在意咖啡豆的产地，在意水蒸馏的最佳时间，在意什么可以混合而什么必须纯粹！

好想拥有这种一本正经的幽默感啊！！！

这种对严肃话题和幽默处理的结合手法是非常特别的。

通常讲故事的人会为了缓解气氛而在严肃的故事里加入一些让人会心一笑的小插曲，但这些小插曲和严肃的主题之间并没有直接的关联。

但在宫九的剧本里，故事处处都是好笑的，因为他是用幽默的方式直接去表达严肃的主题，因为严肃的主题本身就有幽默的属性，也就是荒诞。

人生是混乱的，宇宙是熵增的，人们在红尘里打滚，叫苦不迭，但是这一切多么幽默。

我现在正坐在一家让我想起曼哈顿的咖啡店里，并且给为我制作店里独创的创意咖啡的酷妹推荐了这部剧。

我说这是部挺老的日剧，03年的。

她说，03年，我刚出生啊。