锤子镰刀都休息

“我的周围环境荒凉了，身边的故事荒诞了，我们的人生也同时走向荒唐了。

“”荒诞的建立会走向何处....""荒凉，荒诞，荒废，荒唐 ” ——耿军影片一开始展现的就是一片白雪覆盖的荒芜，唯寥寥几棵被扒去外衣的灰白大树空茫地向同样荒芜的天空伸出细密的枝条，拥抱呼啸而去的风。

一同伸出双手的还有那个虔诚地唱着圣歌的信徒。

他两手空空就那样举着，他口齿不清就那样唱着，坚定不渝。

他是里面唯一可以这样做的人，因为内心饱满，才可以这样赤手空拳，单薄地去面对这片荒芜，才可以这样简单而赤诚。

而另外三个人的手里总是会握着一些东西：锤子或是镰刀。

这是他们维生的工具，通过恐吓威胁别人获取物质。

芥川龙之介说，人生往往是复杂的，使复杂的人生简单化除了暴力就别无他法。

然而传统的道德底线和本能的恐惧让他们想出在锤子外裹上一层布的做法，这无疑是掩耳盗铃式的自欺欺人。

就如同一个强盗抢劫时拿刀都会发抖的可笑至可怜。

这和太宰治那渴望爱却不具备爱人能力的悲哀其实何其相似。

诗人魏尔伦说，上帝选民的恍惚与不安俱存于吾身。

据说，上帝在造人的时候刻意制造了缺陷，因为上帝需要人们去信仰它。

不然夏娃也不会被撒旦诱惑误食禁果，而夏娃便是亚当的弱点。

我们都软弱而无能为力，像那片荒落废弃的土地般失落无力。

导演看似荒唐的设定却折射出隐淡的悲伤。

软弱源于恐惧，而恐惧源于未知与死亡，源于太多不可控的因素，这是人类摆脱不掉的宿命。

影片中小勇喜欢一姑娘，却因为自己的腿不想耽误人家，而躲了八年。

在现实面前，像个败者般的收起自己的爱落荒而躲。

太宰治说，胆小鬼连幸福都害怕，碰到棉花也会受伤。

我们太喜欢把自己包裹起来，用各种各样的饰物，剧中人则选择了锤子镰刀来伪饰成盗贼的样子，可悲的是，他们并不具备与之相配的勇气与残酷，只一块软绵绵的布便撕毁了他们所有的自以为是。

卡夫卡说，有罪的是，我们所处的境况，与罪恶无关。

那个北方小镇由于城市化的进程，构造一点点破坏掉，人际关系和环境一点点被抛弃掉。

他们如同一下子被放到了一个全新的环境，就像他们所说，我们需要30个朋友，可是只有一个朋友当30个来用。

如今现代化的发展造成更多边缘地区的荒废，而人心的荒芜才更显苍凉。

这也是导演以他的关怀所能做的无奈的控诉吧。

导演以一种荒诞喜剧的方式来呈现，在对比的落差下无疑更显力度。

固定机位拍摄，人物特写，拍的冷峻而克制。

古典音乐的轻快搭配人物的表演一下子将荒诞喜感表现出来。

在那片荒废的地方，锤子镰刀也被荒废。

黑色幽默下除了变化的无力，人无可摆脱的软弱，还有最后温热的人文关怀，如同雪地上的冬日阳光，不够明亮，却足以带来些许温暖。

锤子 镰刀 都休息，工业 农业 都不行，这可能是我拆字、猜字的第一反应。

这是第一次在电影中看我的家乡，亲切又陌生。

在大多数人的印象中，东北当代电影的场景应该是《钢的琴》、《白日焰火》、不然就是成功商业化爱家乡的《缝纫机乐队》等等。

但是文艺片又独立性的东北元素电影恐怕大家想不出来几部。

很遗憾我现在才知道耿军导演，我们鹤岗国的电影King。

电影中最吸引我的就是空镜头了，那也是我最喜欢的雪景。

干枯的树枝、光滑的路面、北纬的阳光、空旷的鹤岗……每一个场景都是那么的真实。

真实的台词也不能再现实的表达我们那里部分人的挣扎了。

每一个人都想去改变，可是到头来都是那么无能为力，无能为力的就是找不到那条出隧道的路。

倒是你看下了岗挺困难了，碰到日常劫道还是乖乖的像束手就擒。

遇到了发自内心的热情，终究也唤醒了麻痹的心。

没有什么是一罐儿啤酒解决不了的，不行就两罐儿，再不行就上小香槟。

所以这就是鹤岗人，一个非常内陆的东北城市。

去年在台湾出差生活了半年，才让我人生第一次感觉到了什么是“差异”。

然而每一个台湾朋友也都会问，你是哪里人？

于是，每个问我这个问题的人，都要做的第一件事就是去Google。

然后他们都会惊呼，好远喔！

那你们那里能看到俄国人嘛？

我心想，拜托，哪里都能看到俄罗斯人啊！

所以金马最佳短片的授予也不难看出，其实台湾人对我们那片土地充满着好奇，而我对台湾也充满着第二故乡的感情。

近几年回家每次都会步行，去看看这座城市发生了什么改变没。

工厂搬远了、要建机场了、道路干净了、能用支付宝了、年轻人变少了、家人变老了……我经常不切实际的想，自己能不能为家乡做点什么？

为什么我回不来自己的家乡？

为什么每次回去上班都要像从翻出大凉山一样？

我的疑问太多了。

在电影里听不到二人转，听得到莫扎特。

在电影里看不到鹤岗的新面貌，看得到鹤岗台。

我以为只有美国有荒诞派戏剧，原来在我生活的那片土地也有人可以创造出让我百感交集的中国式荒诞电影。

谢谢你，耿大哥！

电影海报

[锤子镰刀都休息]： 荒废的浪漫 推荐指数：四颗星 文：黄元樱 导演：耿军 主演：徐刚 / 张志勇 / 薛宝鹤 / 小二 类型：剧情 出品：北京汇聚光影文化有限公司、北京海洋时光文化传播有限公司 片长：52分钟 47场戏剪成了52分钟的短片，不尴不尬，已然不群。

这部电影讲述了一个发生在废弃之地的荒诞故事。

转述导演自己的大纲就是：俩个做坏事的人遇到一个做坏事的人，他们团结起来一起做坏事，由于软弱他们做不成坏事。

一个有信仰的人在几个做坏事人的周围生活着。

比起耿军导演以前几个片子，这部短片讲究了很多。

首先是镜头的讲究，耿军写剧本有标注景别的习惯，这点主要因为他写的剧本都是给自己拍的，不难看出这次每个镜头都有特别设计的心思。

整个影片除了侄子的街头口水歌和哥哥的酒桌吟诗两段回忆（这两段是导演之前拍的纪录片素材）之外，其他镜头风格一致，剪辑也顺畅；这使得影像整体很流畅，甚至看出了也许是导演在电影学院蹭课期间积累下的镜语功底，些许的学院派倾向。

影像质感的提高也是导演对作品掌控力逐渐成熟的标志。

而最明显的讲究还是表现在影片的结构布局上。

片中勇哥的亲戚小二，那个有信仰但是话说不清楚的基督徒就像《辛德勒名单》里的红裙小萝莉，总是出现在剧情的转折点上，作为全片结构的标志。

影片伊始，小二站在雪地临风唱歌，通过晒太阳吸收能量省粮食的对白交待了故事的主体大约是一群挣扎在温饱线的角色。

就像萧红执着地描写那个时代的饥饿，耿军也一贯在讲述这个当下饥一餐饱一顿的人群。

影片过去三分之一，握着锤子靠打劫路人糊口的刚子入室偷盗遭遇了家徒四壁的勇哥，临走前不明所以的小二不速而至，阴错阳差撮合了一顿酒饭。

小二又囫囵唱了一首颂歌，他那么黑瘦，却被身后窗口透进的白光照耀，显得无辜、纯洁，有神庇佑。

洞大的白窗与炕桌底下泛着寒光的锤子形成强烈对比。

刚子吐出了才从勇哥手里抢来的那点零钱，也算不打不相识了。

过完年，探过心爱姑娘家的遗址，两伙三个打劫的弄了一个新组合。

奈何出师不利，两次三番都失败告终，最后被一个壮实的妇女一气撂倒。

在镜头摇向三个气恹恹、排排躺的负伤劫匪之前，小二好像站在野地里望了望惨案现场的天空、那里冰冷的阳光和呼啸的寒风。

一派肃杀，叫人看着就觉得那仨哥儿们干坏事的气数已尽。

影片的结尾，那仨怂哥还踟蹰在打劫的道上，前路茫茫，不知去向。

小二再次站在高处瞭望这片被遗弃的土地，自然也不用他把那句“都荒废了啊”说出来，他也说不灵光。

拍荒废之地的故事拍得很深刻的独立电影还有《明日天涯》，不过余力为在废墟之上构建的世界要复杂得多，而耿军只是讲了一个仨软弱笨贼坏不下去的故事。

他的电影故事向来很简单，又着实接地气，东北的废地，东北的笨贼。

导演否认这部短片中几处表演具有舞台倾向，比如被撂倒在地，镜头缓缓摇起，仨人一动不动，表演性看似很强，而导演认为在东北被撂地上冻住晕一会儿简直不能更写实。

这种写实既是冷幽默，也很浪漫。

其实光去想这故事的背景，打劫的人还守着一处被遗弃的家园，人烟稀少，明摆着没收成，这就挺浪漫的。

记得耿军早期的短片《飞机》里面有一个想来十分窝心的细节，男人在车里拿刀子堵着另一男的脖子逼他打飞机，还必须弄到射。

后面观众才知道拿刀的男人想让开车的男人送他女朋友回城，怕途中开车的不轨，就预先把他内里的存货掏干净了以防祸心。

这种思路的浪漫实在独此一家，别无分号。

耿军电影里能给男人带来慰籍的女性基本不在画像中就在回忆里，这里的勇哥还真把自己挺当一回事。

他跟刚子说腿不好就躲了八年，怕耽误人家。

说得好像他当初要是开了口人家裁缝店的小姑娘就一定肯跟他，敢情他是为了不耽误人家才荒废到这般田地，敢情他荒废了八年的全是浪漫啊！

多么一厢情愿，多么自不量力，还为自甘堕落找了个这么浪漫的缘由。

很阿Q，让人哀其不幸，怒其不争。

当他反思弄钱方式有问题，怪的是以前都瘦子，现在全胖子，恨胖子抗打；当他反思情商低，找到的解决办法就是多拜拜财神爷。

整个不思进取，只求不劳而获，盼望有三十个朋友轮流着供他蹭饭，生活就美好了。

“大婶”宝鹤说把勇哥一人当三十个朋友，听上去是真浪漫；他拿着一个骗来的橘子回家接受勇哥的惩罚，然后接过吸了一口的香烟，受着一份大婶的“气”，有点相濡以沫的意思。

与其说软弱，不如说“绵”，扶不起也断不了，但“绵”里头有情义。

路人买了二三十块钱的年货还被打劫了，劫匪扔还一个橘子和给孩子买的玩具枪；劫匪路上又被“劫”了，人家“大婶”唱着歌截下俩橘子。

这里面一来二往的细节很抓人，不仅荒谬，还渗透着风土人情，不仅荒谬，确实还有点儿身在其中的浪漫。

坏人心眼挺实，也坏不出什么花儿。

耿军拍的都是喜剧，又都是悲剧；简单幽默，却有点杂文的味道。

这一部《锤子镰刀都休息》搏出了东北故事的版面，刁一男的《白日焰火》当然也好，可那是异地的故事，不在东北也行；而耿军的故事根扎在东北，生长、蔓延都在东北。

他下一个片子叫《轻松＋幽默》，拭目以待吧。

转自《看电影》周刊（有删改）

如果不是金马奖，《锤子镰刀都休息》将和很多独立电影一样，被埋没在成堆号称是电影但却鲜为人知的名单里，孤独但傲娇的休息着。

那将会是一种无以言说的悲哀，正如很多优秀的独立电影一样，拍摄时满腔热血，拍完后无人问津，创作者只能在一阵酒杯碰撞和香烟弥漫中，拷问自己，是否该继续坚持？

显然，我们需要这些电影创作者的坚持，也需要他们创作出来的电影。

但前提是：要有诚意，要走心。

正如《锤子镰刀都休息》一样，我们需要像耿军这样的导演，也需要这样的作品。

一周时间创作剧本，一辆金杯车就拉完的剧组，一干东拼西凑的器材，跑到自己最为熟悉的家乡，16天时间完成拍摄，半年时间完成剪辑。

独立导演耿军以这样的方式给我们带来了《锤子镰刀都休息》这样一部优秀作品。

全片时长52分钟，好多分钟还是耿军早年拍的一些素材（小孩叼着烟唱街头卡拉OK那段以及片尾”云游“诗人朗诵那段），除此之外，大多数镜头都具有长镜头一般的缓慢性，不急不慢，却耐人寻味。

台词并非多么标新立异，却极为贴近生活，或者说接地气，尽管简短，却非常有力度。

加上东北腔特有的喜感，整部电影在故事的荒诞之余，台词也富有了幽默感，多处对白令人忍俊不禁。

是的，你会像看一部戏剧一样屡次忍俊不禁，但实际上它却不是一出喜剧，反倒是一出悲剧：富有荒诞意味的悲情剧。

三个过年了只能靠馒头就辣酱或亲戚送条鱼才能吃饱肚子的底层小人物，各自为了捞点钱而使出打劫的招数，却要么碰壁要么一无所获，最后联手一起，还被一个妇女干翻。

这其中所展现出来的，除了令人忍不住一笑的滑稽与荒诞之外，更多的是一股软弱、落寞的悲情。

我们会在这样的影像中看到贫穷与底层的某种艰苦，虽然有点自作自受（看起来都可以去干些抢劫之外的正经活儿），却还是近乎真实的展现了某种社会状态。

其中令人有所触动的悲情大概来自两个最为贴近现实的人物，一个是勇哥的亲戚小二：一个口齿不清干瘦沧桑的青年，靠着在教会帮忙，拿着月薪三百的收入维持生活，虽然清苦，却心怀善良且持有信仰。

而另一个人则是被刚子打劫的矿工，过年时节，矿上发不出钱，只能拿着二三十块钱买些鞭炮橘子和玩具手枪，还被刚子抢了。

这两个人物展现了幅员辽阔的国家的某些地方，还有那么一些人，收入卑微生活清苦的过着自己的日子。

可即便是荒诞和滑稽，这几个试图靠抢劫度日的人在内心深处却是善良的，或者直白点，是软弱的。

导演耿军接受采访时就说过，这是一个关于”锤子包上毛巾的软弱故事“。

这些软弱，不仅体现在了他们不愿靠劳动去改善生活，更体现在抢劫时，滑稽不堪的动作下所遮掩的软弱让他们甚至被妇女一一击倒。

这在现实生活中，类似的软弱其实无处不在，鲁迅在一个世纪前就说过的劣根性，现在还在飘荡，与其说导演是想隐喻着锤子镰刀，不如说是在用荒诞嘲讽现实。

而现实总是那么冷峻甚至残酷，有效的办法则恰好包含了像电影所展现的某种态度那样，带着一丝嘲讽的笑迎接生活，虽然略显滑稽和荒诞，却至少还有笑容。

要知道，融化一切阻碍的力量里，笑容实力雄厚。

《锤子镰刀都休息》里那个三人被妇女击倒在地的镜头很有味道，镜头缓缓上摇，三人倒在雪地上，远处的夕阳抹下一层霞光，落在他们身上，唯美中透着悲凉。

大抵上，这部电影的优秀之处还包括了这一点：一股虽显粗糙但的确存在的人文关怀。

有背景有深意。

东北荒废的矿场小村，毫无生气的人们生活的寒冷又贫穷。

三个坏人以抢劫为生，浑噩度日，他们成为了朋友，成了愚蠢好笑的组合。

抢劫发不了财，甚至吃不饱饭。

三人组合，三次都抢劫失败，镜头拉远，夕阳下被猎物放倒的三人窝在雪地里。

配乐是莫扎特。

情节有趣，台词也有趣，“人得有30个朋友，每天上一个朋友家蹭一顿饭，我觉得这样活就特别好”，“你知道吗，我腿好的时候，认识一个裁缝店的姑娘，她蹲下捡发夹时，我看到了她内裤的印子，我觉得特别美好”。

抢劫的人抢不到东西，感叹的说出“都荒废了”，实在是有深意啊。

镜头语言来看，前后剪辑有变化。

前半部分多数用长镜头叙事，压抑真实。

故事后半部分剪辑有趣活泼，三人组合后接捶被子的一声巨响，三次抢劫失败，三人躺在炕上继续之前的台词聊天。

全景构图对称。

演员表演是片子的加分项，除了三个笨拙的抢劫者，那个抽烟的装作很潇洒的小孩，唱歌时周围愚昧又真实的人们，爱好文艺的喝酒之后只会用复读机音调朗诵一首《再别康桥》的哥哥，都像是真实的，会在现实里听说过的人。

是一部适合研究的片子。

红色歌曲被一本正经恶搞，比起《一剪梅》等被被拿来造成反差搞笑，本片无疑更勇敢。

太喜欢“大婶”了，想起都好笑。

想起了以前被强卖花的小女孩抱大腿的那一幕幕。

装大婶唱歌强行乞讨，讽刺十足。

以前满街都是瘦子。

现在满街都是胖子，我恨他们。

笑死了。

三个蠢货。

哈哈，后面又看了法拉利兄弟的《三个臭皮匠》，连着笑坏我了。

导演应该拍拍当下的东北农村，那些快手的蠢货现实而又可悲可笑。

又一部东北的风格大于内容的片子跟张猛的《钢的琴》有共同的地方，他们的东北比萧红的东北更有趣更荒凉更实在也更有艺术性快能成流派了吧？

可以叫它为黑色幽默，也可以叫别的蛮荒词儿，毕竟东北盛产幽默也盛产粗人动人的是东北人固有的无法无天和伦常崩坏行为下的淳朴逻辑，你可能很难抓住这个逻辑，但有了这个逻辑在，东北人就可以去抢去偷去骗去卖淫去劈腿去做主播裸聊赚钱养老公而仍旧能热血能召唤能守住这片荒原能让人流泪想念你也可以把它叫做文化，如果东北也可以有文化他毕竟曾经是那么红的地方，重工业那么倚重的国企聚集地，土改最早的试验田和革命信赖的大后方，这里的工厂墙上的旧标语和苏式尖塔性建筑与凋敝的大地一样充满着过时的落寞的骄傲，是那种穷到尿血也要死横到底的骄傲

二刷电影前，我特地吃了顿饺子，饺子永远是东北人心中最具家乡情怀的食物，之后再来看一遍这部我大鹤岗帝国的人才在我大鹤岗拍出的电影。

从来没有看过在我的家乡拍的电影，更别提我的老乡作导演拍出的获大奖的优秀作品了。

导演太了解我的家乡，片中每个镜头都是那样的熟悉，那样的亲切，每一样事物都是那么东北，道具，服装，语言都无可挑剔。

可能很多人看这部电影当做喜剧来看，我看的片源的视频网站甚至将这部电影归类在了幽默搞笑的板块，可我在五十分钟的时间里却没有几乎没有笑出来，我所看到的只是无尽的悲凉和无奈，因为那都是发生在我家乡的赤裸裸的现实，太沉重了。

1.电影的第一个场景就把我的思绪拉回了我的故乡，冬日里灰蒙蒙的天空，太阳都变得模糊了，树都是光秃秃的，这是我们鹤岗最常见的冬日景象，鹤岗是一个以煤炭资源为主的能源型城市，空气质量常年不佳，天空经常是灰蒙蒙的，电影里那样的场景是我们冬天最熟悉的景象。

顺便介绍一下我家乡的背景吧，鹤岗位于黑龙江省的东北部，与俄罗斯接壤，是中国地级市中最后面的一个级别的城市，好像都没有线，至少四线都算不上，城区人口几十万吧。

片中的故事发生在城市的郊区部分，我小时候就完全在那样的环境中长大，大概到五六岁吧，而且我爷爷奶奶家一直住那边，我也会经常去看他们，环境与影片稍有区别的是几年前爷爷奶奶在住的时候人还是很多的，有成片的胡同，不过后来爷爷去世，奶奶也就搬出来了。

我也好久没有去到过那样的城郊部分，不过片中的景象仍是记忆犹新的。

在东北应该有很多像鹤岗一样的资源型的小城市，随着市场经济的到来，或是资源的枯竭，或是体制的落后，都像鹤岗一样发生了巨大的衰落，就像电影里说的都荒废了，片中的鹤岗也也代表了很多东北类似鹤岗的城市，片中人物的性格也很大程度上代表了东北人的性格，但是以下都是用鹤岗人来说吧。

背景就到这，故事也就从这里开始吧。

2.可能每个人从小到大的历程中总会遇到几个“傻子”，他们或是天生智商低，或是生病导致的。

而小二就是这样的一个“傻子”，一个热心朴实忠厚的人，透着些许呆萌。

傻子在片中是个过度情节的人。

令人印象深刻的是他是个基督教徒，在教会中做义工，对于一个智商较低，话都说不清的人是一份好的差事了。

我想说的也就是基督教在鹤岗的发展，我的感觉是近年来信徒越来越多了，每个教会的聚会都有几百人之众，为什么呢？

据我这样一个无神论者的分析，有两种人比较容易产生信仰，一类就是内心比较软弱，经历磨难中的人，另一类是衣食无忧的人，而在中国就有穷信教，富信佛的说法。

穷人代表了第一类人，他们历经苦难，内心软弱，容易被教义吸引，找到心灵的依靠和寄托，而每周的集体活动也有归属感，我的大姑就是内心非常软弱的人，最近也信教了。

至于穷人多信教，是因为基督教强调人人平等，大家都是兄弟姐妹，会互帮互助，全世界的教会也会互相支援，对于穷人会有扶持，也会做发放食物之类的事情，这也是我对于基督教很有好感的地方，它在一定程度上起到了红十字会的义务。

而富人信佛则是生活上无欲无求了，找个信仰寄托一下，至于信佛可能比较随他们喜好吧。

在鹤岗，随着经济的严重衰退，人们生活倍加艰辛，心灵需要慰藉，这时信教就成了一种很好的方式，很多人也从教会中得到了帮助，这也是件好事。

小二在教会做义工，也体现了教会慈爱的一面，帮助了这个有些缺陷的人的生活。

3.刚子是故事的主人公，刚子虽然是个劫匪，但片中的处处都闪烁着人性的光辉。

他的第一次出场镜头首先给到的就是墙上记着他所打劫到的东西，有钱，有物品，他都一一记下来，鹤岗人最好面子，借人家东西都算觉得是欠了人家好大的人情，何况是打劫呢？

谁要是能好好的生活下去，谁愿意出去抢劫和骗钱呢？

刚子每次回到家里看的墙上的字眼，一定内心充满了愧疚，把这些打劫到的物品都记下来，想的一定是以后有钱了把这些都回馈出去来减轻内心的负罪感。

刚子在片中第一次出去打劫，被打劫的人一句话说出了影片的背景，可能很多其他地方的人都理解不出其中的内涵。

“矿里一直压资，好几个月没开了”。

对于鹤岗这个能源城市，煤炭就是经济命脉，而现在经济形势不好，鹤岗的煤都卖不出去，而且生产水平也不高，煤的质量不高，像上海这种沿海城市宁愿买澳洲的进口煤也不会买我们那的。

城市有一半的人都在相关行业工作，我父亲工作的煤矿是国企，每月只能开出基本工资，没有奖金，而他们企业每年亏损多达几个亿，却依旧维持运营，这就是维稳，如果这么多人都失业的话，那鹤岗这座城市也就崩溃了，而像被打劫这种工作在小煤矿的普通工人（从场景背后的煤矿设施看出来），往往冒着生命危险去矿井下工作，却开不出工资，然后辞职后不但工资要不到了，也很有可能彻底没有了工作，曾几何时，鹤岗也是因为这种小煤矿出了很多土豪，里面的工人生活也比较滋润，可是现在都荒废了，煤卖不出去，发不出工人的工资，工人们无路可走，只能去铤而走险，违法犯罪，这也是鹤岗近年来治安越来越差的原因，都是被逼的啊，谁愿意去干违法的事呢？

我小时候的家乡是个可以夜不闭户的城市，邻里乡亲们都热情友好，可是如今，世道变了啊。

这样的故事在东北不会止发生在我的家乡一个地方的。

4.刚子在片中的第一次打劫就遇到了一位煤矿工人，也展现了他并非是个冷血的人，他打劫到的物品很少，其中有个玩具手枪是给孩子的就还给了被打劫者，而后又掏出个橘子给了那个人，意思很明显，用我们那常说的一句话就是给孩子的，我们鹤岗人对于孩子的关爱绝对是极好的，家里最好的一定是给孩子的。

而后遇到片子“大婶”宝鹤，他有掏出了两个橘子给了他，这就是鹤岗人，哪怕自己也会挨饿受冻，也会去帮助比自己更加穷困的对象，看不得别人受苦，把自己仅有的也会去分他人一杯羹，哪怕是不认识的，这就是我们鹤岗人的热心，在影片中多次提到了这种热心肠的特质。

即使第二次宝鹤又去骗刚子，刚子犹豫了一下，还是给了他一颗白菜。

5.电影中第一个戏剧化情节是勇哥拿拐杖砸一个胖子没砸倒，然后与人家装认识，人家还递了跟烟。

这段我也笑了，鹤岗人爱交朋友，交了朋友就爱称兄道弟，尤其在喝酒的时候。

可是没准后来就可能忘记了，记得之前有个段子，就是说东北人凶狠的问你你瞅啥的时候，最好的回答不就是瞅你眼熟吗？

看你像我个朋友，没准你俩完全不认识，真的成为了朋友呢。

6.第二个戏剧化的情节就是刚子去勇哥家打劫，反而被小二碰上，被热情的小二留下来吃饭，最后刚子和勇哥成了朋友。

在鹤岗人眼中，朋友的朋友就是自己的朋友，亲戚的亲戚就是自己的亲戚，外人来到家里都客气的挽留做客，而往往吃顿饭就能成为好朋友，刚子受到人家的恩惠，再就不好意思拿走人家的钱，反而三人成了个组合，变成了好兄弟。

在鹤岗用真心一定能换回别人的真心，你对我一点好，我会用百倍来报答你的，鹤岗是个人情社会，虽然对于工作来说这不好，但是生活中会觉得这是个非常有人情味的地方。

最后刚子把钱还给勇哥，但是勇哥让刚子拿着那一定是真心的，理由之前讲过了。

这个情节我很受感动，最后的握手表示交下了这个朋友。

过年的时候勇哥还带着鞭炮和白菜去找勇哥过年了。

7.中间勇哥讲述裁缝店的姑娘，他因为腿不灵便想见不敢见，只能空留美好的回忆，这也是极为悲凉的一件事。

勇哥的腿坏了，在鹤岗很有可能是因为在煤矿工作引起的工伤，我们这里很多人从事危险的工作而没有医疗保险保障，基本只是赔了一笔钱了事而已，哎……8.第三个戏剧化的情节是三个男人组成的团队抢劫一个壮硕的女汉子，却反被那个女人制服，在东北，男人是绝对不打女人的，这是东北孩子从小被灌输到大的真理，三个男人被一个女人制服，只能是因为他们怂了，对男人，刚子都下不去手，何况是女人呢，甚至刚子没反应就被女人夺走了锤子。

人性本善，谁愿意去伤害其他人呢？

所以三个大老爷们才会被一个女人制服。

9.最后，刚子讲述自己的家人的故事。

刚子只有两个亲人，他哥哥和侄子，他们生活在暖和的南方。

这里才是鹤岗真正荒废的根本吧。

鹤岗人都走了，留下的人越来越少了，年轻人能往外面闯的都出去了，没人留下，留下也没什么好的工作机会，好的工作都需要家里的各种关系，黑龙江每年的出生率低的可怜，我严重怀疑最近两年的黑龙江的人口是负增长的，青壮年的大量损失才是鹤岗荒废的真正原因吧。

鹤岗人注重教育，对于孩子的培养花再大的代价也要让孩子继续读书，每个父母最大的期望就是养子成龙养女成凤，离开家乡去大地方发展，因为他们同样不看好家乡的发展。

就像我的父母，辛苦供养我读书，终于，把我送到了暖和的上海读书，送到了更暖和的广州工作，如果我在这里安居落户，幸福的生活，那就是他们最大的心愿了。

我不敢说自己是个人才，但是举几个大概的数字吧，我从小学到高中都是在我的家乡读的，而且学校是越来越好，我的小学同学中多数留在了家乡，出来的不到十个人，我的初中同学几乎一半人都在外地，我的高中班级是实验班，现在回到家乡的人数是零，是尴尬的零，这些同学都是各个985高校毕业的，而我所认识的所有考上重点大学的人还从没听说有谁回到了我的家乡，甚至这些人中，回到哈尔滨的也不到三分之一。

这才是荒废的根本吧，我无力解决这样的局面，我也不知道怎么办。

这也是我第一次看完这部影片最沉重的一点，我思考了很多，但我也没办法，这种无力感令我失眠了好久。

我爱我的家乡——鹤岗，爱她有雪的冬天，爱在那里生活的乡亲，爱她的这片土地，但是我不会回去，因为都荒废了，都荒废了，都荒废了……总结一下电影吧，这是我看过最东北的电影，可以看出导演真是鹤岗长大的，每个细节都味道十足，穿的工装服，用的锤子镰刀，火炕，炉子，没钱也要喝着啤酒抽着烟，太东北了，我太喜欢了。

台词很有深度，电影中悠扬的古典乐与片中的悲凉形成的鲜明对比也很耐人寻味。

这是我看过的最棒的有关东北的电影，导演，家乡人为你骄傲！

你是鹤岗的骄傲！

吹毛求疵两个地方，希望导演不要介意，都荒废了这句话太不口语，但是我又想不出合适的口语词表达出荒废的意思；还有一个就是刚子的文化水平肯定不高，如果更鹤岗化一点的就是把鸡蛋写成鸡旦，橘子写成桔子，很多商店门口都这么写的。

最后打个小广告，欢迎大家来鹤岗玩，没有片中的城郊那么不堪，治安也不是大问题，是一座很小很安静的城市而已，有很多好吃的，尤其冬天还是很美的。

从一位普通DV拍摄者到金马最佳创作短片的得主，看了耿军所编导的《锤子镰刀都休息》，心中感慨良多，苏珊·朗格曾今说过：“任何的艺术形式都是有意味性的形式。

”这部短片具有浓厚的现实主义风格，是一个能够使观众回味无穷，并能使人在观片后思索于心的艺术片。

本片以黑色幽默的方式讲述了三个蠢笨呆呆的东北二流子的故事。

带有浓郁东北味的台词语言与逻辑非常的喜感和出彩，使人在朴素的的画面外乐不可支，也让原本较为粗糙无厘头的影片故事在编导艺术“画笔”下得到升华。

本片的色彩运用占有重要地位，本片的调色师在色彩把控上挥洒的淋漓尽致，如在影片中刚子拦住路人要钱时的场景中的四周的白雪与天空显青蓝色的冷色调，在空旷的的场景中更显凄凉之感。

在刚子提出与勇哥.宝鹤组成团队进行抢劫时的幻想，画面中三人走上大道时的远景周围的景象也是以冷色调为主，但在三人看到“猎物”时的全景镜头中场面的冷色调明显变淡，可衬托出人物幻想的美好，此镜头的时间不长，又跳到了他们行凶抢劫的场景地上被上翻得土壤与地上的棕红色的土又在一定意义上揭露了此行为的残忍。

以色彩的渲染为影片为烘托的荒芜之感奠定了基调。

本片的灵活的剪辑，也别具一番意味，能让观影者的内心有所颤动。

在交代引入人物刚子时以远景拍摄其所住的的房子四周仅有一个房子突出荒芜之感，切到室内的的桌上摆放的物品，再切到锤子上点明片名，让人有种恍然大悟之感，紧接着切到地上略有些霉烂的四颗大白菜上，最后切到墙上所写的每日截获的物品，剪辑以慢慢切换的步步深入的方式，表述出刚子的生活处境。

在有些剪辑中也有更深的隐喻性，如刚子在拦路打劫时，被打劫者说述矿场的不开资，后切到装满矿产的火车。

巧妙的镜头切换暗喻出了社会中的道德缺失的现象，极具讽刺意味。

在本片中剪辑对细节的捕捉更多的更具深意的是的人性的反思，朴实的场景镜头意味也是值得我们细细品味于其中。

在本片中的音乐也运用的恰到好处，其中在三人打劫时“妹子”时，音乐的应用使影片的此段让人记忆深刻，欢快的小提琴声，映入富有戏剧化的情节，在引人惊笑的同时，也映射出了此情景的荒诞，此中应用也无疑使得其的视听艺术变得更加丰满，更具很强的艺术感染力。

也立体的验证了导演所述：“我要拍的是一种软弱，这种软弱 随处可见，谁都有。

在荒废的环境里一个荒唐的故事。

” 本片的细节的把控与对人物的塑造收放自如，影片背后所体现的的社会价值也使人赞叹不已。

金马的光环也是实质荣归。

　　对于未曾在这种生活环境下（城乡结合部、落后且荒废的居民区、老工业区之类）生活过的人而言，片中所展现的场景很容易给人以“废土”的末日感。

然而现实的情况却是，很多时候你又不得不承认：这种现实中的的确确存在着的生存场景比之想象更是等而下之，是荒废到至于荒谬！

　　我无意夸大当下“城”与“乡”的生存差距，更不必刻意挑拨地使用一些耳熟能详的表达差距的汉语词汇，故而我不必愤愤于影片所没有表述的——至少不是刻意表述但却被刻意地过度解读了——情绪（这是我的看法，比如含无理由的“政治解读”方式，就像用理论物理去分析儿童科幻读物的科学性一样，这种乖张之气由来已久），我看到的是导演的冷静，一个接近于局外人的观察者的冷静。

　　三个人物，三个废物，网上的表述是“东北二流子”（流，一声，音溜）——大概北方都有这种叫法，故而要加上定语“东北”，作为河北人我感到这么讲不怎么友好，如果是在某些国家我一定会以“地域歧视”的理由打一场官司挣一笔横财。

　　歪楼了，接着说。

三个人的现状属于《水浒传》里说的那种“破落户”，但可惜没做成豪杰，只能哆哆嗦嗦地剪径为生。

按我的理解，这实际上是一种破产者的心态，以至于除了生存几人再无其他诉求，故而当现实状况是一无所有的时候，理想中的“丛林法则”自然是历经饥寒交迫之后的头脑中的不二之选——“仓廪实而知礼节，衣食足而知荣辱”，这种高大上的近乎政治理想的鼓动宣传口号只有在这样的现实中才会如同剥得精光的小姑娘一样面无血色从而手足无措。

　　手足无措是对的，面不改色才不寻常。

基于一种叫做“耻”的传统，我们的民族叙事史往往是带有隐秘性的耳语，一旦将“不合时宜”的状态暴露出来便容易成为标靶而不是榜样，更不要说成一个英雄。

这也是为什么在影片中理当穷凶极恶的匪徒一下转变成了目光闪烁的蟊贼，在可以看到的他们的行为中，只有“怯懦”才是可信的。

　　懦弱往往与自卑相关，而胆怯则常与勇气相对。

作为毫无底气的无产者，与其说是“锤子镰刀”都休息，不如说是“仓廪衣食”都不再——曾经是有的，故而当一切荡然无存以后才会发生“失落”之后的自卑——所谓的“荣光”消退之后，连神也都化为凡人，何况区区厂矿的小职工？

而光环消失后的结果，便是“勇气”的丧失，这勇气自然是与“耻”相关的产物，“知耻近乎勇”么。

　　时至今日，关于“国有企业”、“事业单位”之类的神话依旧在六十岁以上的人群中经久不衰，大有“老而弥坚”的趋势，以至于稍加观察就会发现：年轻时候没有在“正式单位”上过班的老人，和退休人员站在一起的时候依旧是自卑的。

而当这些老人和年轻人谈话的时候，首要谈起的也往往是供职单位的性质，而所谓收入高低的“量”的先决条件，便是由是否“国家单位”的“质”所决定的。

因此即便你的年薪百万，在这种人面前得到的也会是“不是国家单位”的鄙视——这就是所谓“耻”的由来，而与影片中的荒废场景对应的现实中的衰败，恰恰良好地刺激了这种观念的滋长。

于是自卑者愈发自卑，只好渐次走向“丛林”。

　　扭曲产生荒谬，但当扭曲是有迹可循的时候，荒谬便是合理的。

当生存成为唯一问题的时候，人选择回到丛林，这意味着他抛弃了自己的社会性，也即放弃了“耻”的思考。

但同时人要面临一个新的问题，便是由“耻”的丧失所带走的“勇”令他再无体力“觅食”了。

故而你总能看到床上躺着的人，即便不需要睡眠，也要休息以保持体力——最后的结果是“锤子”和“镰刀”都休息，便是丧失勇气后带来的体力不支（现实中的道理，越是紧张体力的流失越快）。

　　内心的怯懦与日俱增，但面目上已经看不出变化，傻子的救济所代表的不是信仰的救赎，更不能构成嘲讽——作品成立后创作者所传达的意图往往与画面发生折射，在这里便是如此，导演的引导与影片发生的意义只在于他们有所关联，但不是由他决定——傻子能否发生信仰？

这不是个需要深究的问题。

实际上，于他而言只有救济是真实的——如果以后因为信仰而生出智慧，也不是我们需要关心的了。

　　信仰是另一处丛林，所以它能提供的也仅仅是温饱——依旧是生存的问题，并不能也不会超出生存的底线。

傻子的出现表明还有一种先天的弱小者存在于我们之间，是稳定的生存保障，但仅仅能够维持底线的状态。

在这里它的意义与其是提供荒谬不如说是提供稳定，以保持目前的结构不致崩溃，所以我更愿意将其看作是叙事的需求。

故而在这个故事中，荒谬的扭曲之处不在这里发生，更不是最后的那个梗——只要你喜欢，他可以是个黑色幽默。

　　当锤子镰刀挥舞的时候，这才是真正的荒谬生发的节点：永远不能致命，但偏偏是凶器。

实际上，对它们的运用一直也没有超出其本身的功能。

我是说即便是在最关键的时候，由这两柄凶器所带给我们的一览无余笨拙感。

所谓扭曲并不是一定像十八街麻花那种方式，实际上，有效的扭曲往往都不是那样的：用锤子砸任何用锥子工作的区别在于，后者是技术而前者是行凶——片中几处动作实际上都是技术，只是随着时间的推进它的效果越来越可疑——之所以这里只有蟊贼没有劫匪的原因，就在于从一开始就不存在行凶的问题，他们从来就是原本的体力劳动者！

　　一个体力劳动者渐渐失去体力后会怎样？

所以你看到的是荒谬之事的发生仅需几个日常的时间便接踵而至，而它之所以充满违和感，便是因为“锤子”、“镰刀”即便休息，仍需工作。