这是我最近看的第三部印度电影,有趣的是,这三部均与阿米尔·汗有关,《三个白痴》与《地球上的星星》都是阿米尔·汗所演,后者还是他所导,而这部《自杀现场直播》,则是他制片。
前两部影片的背景是城市,那是一个与我们印象中所不一样的印度,干净、现代而富于都市感,同时紧跟着世界的潮流的印度;这部影片的印度就与我们所期望的印度一致了,它的背景是农村,落后而贫穷。
现代的印度让我们震惊,觉得不可置信;而贫穷的印度则让我们大舒了一口气,觉得印度也不过如此。
其实这三部电影所反映的,都是真实的印度,是一个具有多种视角的印度,毕竟这是一个拥有十多亿人口的国家。
现代与贫穷共存,并不奇怪。
然而,电影的重点并不在这里。
也许作为电影的制作者,他只是想真实而深刻地表现印度的现实,农村的贫穷,农民生活的悲惨,政治家的作秀与媒体的无聊,这是导演想提示的。
不过,作为一个与它相邻而又有着微妙心结国家的国民,在观看此部影片时的所关注到的,除了印度农民的贫穷之外,更多的却是影片中所展现的印度国内政治,这是一个与我们截然不同的政治,以前我们只是通过新闻而知晓,现在却通过一部电影,将整个的过程活生生地展现在我们眼前。
《自杀现场直播》讲述了一个荒谬而又真实的故事,这是一个关于一个农民由于破产而欲自杀而博得赔偿的故事。
这样的事情其实并不稀奇,它可能发生在世界上许多国家,包括中国在内,每年都有许多的农民难以承受生活的重压而自杀。
它的荒谬之处在于,如此之多的自杀事件未有人关注,而一件事先声张却未发生的自杀,却引起了全国的轰动,并酿成了一系列政治事件。
这并非因为自杀的农民很重要,而在于他想自杀的时机很微妙,当时正是印度大选之时,媒体的关注,让这个事件持续地发酵,引发各种政治势力的角逐。
提起印度的政治,国人总是有一种居高临下的自豪感,认为印度的政局混乱而无序,并将印度与中国做比较,把印度看成了民主制度的失败,并沾沾自喜于中国并未采取如印度的制度,所以取得了成功。
具体到这部电影,也有人在影评中称,印度的的民主是个笑话。
印度的民主真是个笑话吗?
恐怕除了国人,世界上还真没有多少人敢于这样看。
这是全球人口都多的民主政体,民主制度从独立之时起,至今也实行了六七十年。
印度由于经济、文化及宗教等因素,在民主化的进程中,尽管走得很艰难,却也很坚实。
虽然有不少的波折,但却出现过大的政治紊乱。
随着民主制度的渐趋成熟,印度国内政治上也越来越稳定,经济发展得也越来越快。
相形于中国这几十年,印度少走了许多的弯路,社会的动荡也少得多。
《自杀现场直播》中对于印度的政治,虽然抱持着一种嘲讽的态度,但电影所反映出来的印度民主的形态,亦够让我们惊讶的了。
一个扬言自杀的农民,能够在印度掀起如此大的声浪,能够改变整个的政治生态与大选的走向,能够引起整个印度媒体及民众的持续关注,只能说能够容忍这种情况的社会是个多元化的社会,在一个极权与专制的国家里,这是不可想象的事情。
我们可以指责那些政客们的作秀,不过这种关注弱势群体关注底层民生的作秀,总好过对于普通生命的麻木不仁与鄙视。
我们也可以对于媒体的兴风作浪与大肆炒作大不以为然,不过这种对资讯的开放,对言论的宽容,总好过让媒体整齐划一让整个社会喑然无声的做法。
当然印度的民主并非完善,特别是与欧美成熟的民主制度比较,在很多时候还处于幼稚时期,还有许多的改进空间,就如这部电影所表现的那样。
不过最少在这样的政体中,已经有一种多元化的色彩,形形色色的主张都有自己表达的渠道,各式各样的利益诉求,均可在整个社会得到回应,不论所代表民意多小的政治团体,都有自己活动的空间。
在这样的社会里,表面上看乱哄哄的一团,实则都在法律允许的范围内各行其事。
我们在电视上看到台湾立法会上互殴的场面,我们总是嘲笑着说,这就是台湾的政治乱象,看看这就是民主带来的结果。
其实能够在媒体上看到这种为政见而互斗场面的民众,相形于那些只能看到众口一词和谐场面的民众来说,真是太幸福了。
借用肯尼迪的一句话来说:“自由有诸多困难,民主也并非完美”,对于印度的民主来说尤其如此。
不过至少在印度这样的社会中,能够表达出自己的意见,并且总有人在聆听着你的意见,社会并非一元而是多元,人们不用采取激烈的形式去表达自己的诉求,媒体总是适时地出现,没有谁敢去让别人封口,各种的利益团体能够在混乱的互动之中,达到一种平衡。
看看我们这样脚底下有熔岩在奔涌的社会,不知要平和多少?
认真地对比一下中印两国,看看我们究竟还有多少勇气去嘲笑印度,去嘲笑印度的民主?
当纳塔由于家庭债务被哥哥忽悠得打算自杀以换取政府补助时,所有的人都来了。
媒体忙着抢收视率,反对派忙着批评,政客忙着推卸责任,所有的人都在从中寻求对自己有利的东西,甚至连纳塔的儿子都在期望父亲的死能圆自己当警察的梦想。
但是没有真正关心纳塔到底要什么,更没有人关心像纳塔一样生活窘迫,默默的在劳作中死去的人。
阿三的电影确实不错,刻画出一场极其生动的人生秀,其实这种事情在我们国家又何尝不有?
可以解读的很多,媒体对于新闻事件嗜血的狂热以及对于缺乏新闻价值事件的冷血,发展过程中弱势群体的卑微,各种不同体制下相同的农民的命运……无力改变什么,只有一声叹息
1、影片整体立意很新颖,主题很明确。
2、但是,这个故事的发挥空间好像不太大,或者编导挖掘的不够深。
总觉得影片叙述比较单一,缺乏更多的趣味性。
3、看片子时就想,印度真的在好多方面都和中国挺相像的,《三个白痴》中表现的教育体系、本片的贫困农民生存状况等等,隐性的方面更多。
4、演员集体表扬,都不错。
5、总体来上,故事新颖,比较幽默,但可看性其实并不大,不推荐观看。
起先是看到介绍说这一部是打败了《three idiot》被送审83届奥斯卡最佳外语片的印度电影才下的电影,分类是喜剧/剧情,以为是一贯的搞笑之作,看完却有种笑不出来的感觉。
抛弃了宝莱坞惯用的大型歌舞,没有城市的高楼琼宇,有的只是黄土荒川,贫穷而卑微的生命。
农民,记者,政客。
是电影里的三个主要群体。
农民因为太穷付不起贷款,随时都冒着将他们的土地赔给银行的风险,大地主告诉他们,如果他们中有人自杀,那么政府会为相关的存活者提供经济支持。
本只是一个家庭的选择,因为记者的参与被改变了。
一经报道立刻引来轰动,大批的媒体开始涌入这个贫瘠的小村,绕着他转,嘴里编出些不着边际的话。
政客在他身上看到了利益,他们去拜访他以获得关注获得支持。
连nathan家里的孩子都在问他,你什么时候死,如此卑微的生命,在利益面前变得毫无意义。
这样的事情在印度发生着,也在我们的国家发生着。
很敏感很真实的题材,有些东西我们看到了知道了却也仅此而已。
想到前些年的新闻,“2009年夏季,河南农民工张海超被迫采用“开胸验肺”的方式,证明自己的确患有职业病,终获60万元赔偿。
”当时轰动一时,引来无数媒体记者的围观,专家说《职业病防治法》有漏洞,急需修改。
可是两年过去了,有改变么?
在百度搜索关键字,凤凰网2011年4月13日的报道,依旧出现了“尘肺病人因单位改制无相关证明难索赔 欲开胸验证”的新闻。
而这次,媒体不再围追了,因为这是老问题了,不再吸引公众的关注,他们需要更新鲜的东西,比如“药家鑫”,而这位农民工的未来,谁来关心。
不想说的太多,这是一道无解的题。
这是第一次看到关于印度农村的电影,乡村景象的破败和男主人公的家徒四壁让我想到了张艺谋电影里8090年代的中国农村,没有一点生机。
我们现在看2011年的印度农村是不是跟当年欧美看中国8090年代的中国农村一样,给人留下愚昧,落后,野蛮,甚至有些荒诞的印象,让人心里瞧不起。
电影里出现了journalist这个词,突然让我想到90年代中国电视上出现的那些敢说敢做的记者们,那时候可真是个光荣的职业啊,“无冕之王”,可是现在呢,是这个行业的从业者不行了,还是自上而下的松紧程度不一样了,难道是社会真的变好了吗?
记得几年前还会报道很多恶性的社会事件,强chai,小yueyue,假奶fen,现在好像基本没有了,是人们突然变好了吗?
可这只隔了半代人的时间啊。
第一次看到印度电影里的歌曲是为了电影本身服务的,不是歌舞形式,片头片尾的歌都很好听。
“印度,是巧妙的融合。
博大的心胸,破烂的口袋。
”“Time is a great leveller, it spares no one.”
现代社会的一个重要情境是,我们“目睹”越来越多的死亡,同时又越来越无法“投入”其中。
尤其当这死亡发生在陌生人中,藉由媒体告诉我们——由此,“某某人之死”成为了一个并不新鲜却在一段时间内过度活跃的事件性名词——我们越多地知道他的死,我们离开那死的真实感就越发遥远。
仿佛有一只习惯性的大手,把我们连推搡带勾引地拉离开这“他人之死”,把我们合理地转化为对这死亡的漠然而客观的见证,甚至,在我们准备成为一名不合情理的看客之前,已经被编剧成了屏幕前的观众和有权或无权投票的“选民”。
“他人之死”,成全了有幸或有意继续生活的人们的正当公民身份。
2010年的印度电影Peepli Live(《自杀现场直播》)将这一情境推向了极致。
这个可以概述为“一个想死的农民”的故事,与其说是剧情片、喜剧片,不如说是戏剧化了的纪录片。
虽然事情发生在一个莫须有的,甚至连名字都带着滑稽和低贱色彩的印度乡下Peepli(类似中文的“皮村”),但从农民、农民的老婆和邻居、地方记者、地方领袖、地方领袖的打手、政党领袖、政府部长、部长的助理,直到国家电视台美女记者和她的竞争对手,没有一个人物不是他们所处环境的典型,而这一揽子的典型人物,在一起不是排演,而是推演出这样一个故事——一个遭受围观的印度农民的自杀。
其实,在很大程度上,农民自杀,就像中国人的自焚一样,已经是印度日常的一部分,只不过在频率上更高一点——每天一个。
影片的开头,在乡间摇晃着前进的公交车内,弟弟Natha问哥哥Budhia:“如果我们没了土地怎么办?
”在哥哥模棱两可的不动声色下,Natha旋即因为晕车而往车外呕吐,在路面上留下了一串白色液体。
这时,欢快的歌声响起:“七彩之河流淌在这片土地,每个拐弯处都是染色的伎俩,每个细节都是一个谜,看上去浅,其实很深;印度,你看,是个聪明的混杂体;巨大的心灵,干瘪的口袋;谁知道我们要去哪里,轮子照样转,往前进;没有食物没有水,找个理由活下去;古怪的眼神,模糊的梦,眼泪也是咸的,我的朋友,要是掉下来就尝一滴⋯⋯”失败者Natha和Budhia回到家。
在得知银行因为他们无法还贷而要把土地拍卖后,Natha的老婆愤怒地把这两个没用的男人赶出了家门。
于是哥俩决定去找当地的领袖Bhai Thakur帮忙。
即便在这个时候,心智幼稚的Natha还在田埂上唱着情歌,结果滑倒在了牛粪上。
可是Bhai Thakur正在为即将到来的选举,更确切地说是贿选的事情忙得焦头烂额,根本不搭理他们,更何况他们一开始就去问政府贷款,怎么现在倒想到他了呢?
Budhia以为自己或许可以在选举上为Bhai Thakur“做些什么”来换到他的资助,换来的却是阵阵讥笑。
一个较为恶劣的家伙“开玩笑似”地给了他们一条建议:南印度的政府出来一条新政策,因为负债而自杀的农民可以得到10万卢比(约15000元人民币)补偿金。
现在,全印度的农民都在自杀呢!
“活着就像一条过时的喇叭裤,而自杀,就是条时髦的牛仔裤!
”“政府也喜欢公平地给予和索取。
至少你可以给出一样东西——你的命!
”这种无稽之谈,当然谁都不会理会。
兄弟俩怏怏地往回走。
路上他们碰到一群在树下聊天的村民。
有的人说,政府应该干脆拿走我们的土地,给我们一笔钱退休算了!
种地有什么好呢?
美国种子,美国化肥,都要花钱买,最后还要祈求老天下雨。
还不如到城里去!
Budhia说:“难道先在村里被耍,再去城里被耍?
”还没走到家门口,他们已经听说邻村的一个农民卧轨,一个牧师的媳妇跳井,寻死的人真的不少呢。
——反正人人都会死嘛,村口的老农说。
走投无路之下,兄弟俩找来刊登自杀补偿政策消息的报纸研究了一番。
经过一番奋勇争抢,最后哥哥还是拗不过弟弟,两人决定以弟弟Natha的自杀,来换取赔偿金,保存祖上传下的土地。
此时,远在德里、一脸正气的女主播Nandita正在大选的背景下采访农业部部长:“每8个小时就有一个农民自杀,从1998年开始已经自杀了17万了,我们是否可以认为政府对此态度冷漠?
”部长回答:“解决的方案只有一个:工业化。
没有一个发展中国家可以靠农业获得发展!
”至于选举,他说:“印地语中有句话说得好:政治中或许有分歧,但永远没有敌意!
”此言一出,为后文各政党之间隐含的共谋关系埋下了伏笔。
与此同时,该邦执政党Samman党的主席正为自己如何在选举前再拿到15则正面报道而发愁。
在记者镜头前,他说到自己执政的最大成就是“农民的繁荣!
农民的繁荣就是国家的繁荣!
”在皮村这个首席部长的选区内,地方小报的记者Rakesh无意中听到Natha提起自己要自杀,当即采写报道《皮村有人说要自杀》。
结果小报的执照被立即吊销,兄弟俩遭受当地领袖的一阵殴打,回家后却发现政府给他们送来了一台绿色的抽水机,是为“夏斯特里重新安置计划”——签字领取后,他们被告知“这下可不要再自杀了哦!
你们已经享受到政府的计划了。
虽然不给安装费,但你们本来可是要死的人,应该感谢夏斯特里(1964-66年的印度总理)救了你们!
”本来事情就可以终止于这台无法抽水的抽水机——无奈这则小报道通过当地线人,传到了女主播Nandita的耳中。
虽然她不跑农民这条线,但意识到在这个选战关键时刻,虽然每天有很多农民已经自杀,但也比不上一个宣称正要自杀的农民来得重要啊。
她立即赶到乡下对Natha采访。
面对惊恐的Natha,她安慰道:“什么都不会发生,这只是台摄像机。
”而Natha长期卧病在床、天天抱怨的老妈则大叫:“天啊,政府又来人啦!
”电视中,Nandita在自杀农民的小院里质问:“他是否会自杀,并指责我们?
这个政府是否会介入,拯救他的生命?
”一夜间,所有的电视台都派直播车赶到了皮村,尘土飞扬中,全村的人都被抓来采访。
大家描述自己多么遗憾即将失去Natha这样的邻居:“唉,Natha和我从小一起抽烟,一起吃蛋;没有他,再抽烟和吃蛋的感觉都会不同!
”Natha穿梭在这些对他的无比怀恋的哀悼中,继续生活。
媒体的传播,让首席部长非常生气。
他问手下:“就不能给这家伙一个什么计划参加么?
”手下捧着一叠资料说,英迪拉住房计划是给无家可归者的,Jawahar就业计划是给失业者的,Annapurna计划是给饥饿者的,而Gramin Vikas计划是针对整个村子的,其他的计划是和平与发展,进口与出口,增长促进,减缓发展——没了!
没有其他计划了!
“那么就给他专门搞一个计划!
”当地贱民领袖也趁机高调来访,给Natha带来一件贵重的礼物:电视机。
——所有人都站在媒体这边。
他授予Natha花环,并宣布:“战争就要打响,Natha要牺牲,Natha要死!
”在将人们的视线转到种姓问题上来的时候,他也为自己拉了把选票。
皮村突然变得异常热闹,人们在边上兜售棉花糖和气球,甚至开了游乐场和杂技表演,以至于当地方领袖来上门探望的时候都不免说:“我从没见识过对死亡如此隆重的庆祝!
”但他同时带来一个消息:“你两天之内要自杀!
否则,我就把你哥哥杀了。
”警察过来包围了房子,将Natha一家保护和监视起来。
一边是选战两头对Natha的威胁和利用,一边是全村人基于他的将死或不死的狂欢。
这个时候,突然谁都不知道Natha是谁,是那个提着罐子准备去取水或者去大便的矮个子么?
他为什么要死呢?
为什么那么多人关心他的死?
不仅天真的Natha不知道,我们也不知道,这个问题在摄像机,在瞭望台,在印度式的五颜六色中被淹没了。
注意力就是这样一样容易被迷惑的东西,它一时在这里,一时在那里,热切地游走,却无法专注。
只有一个人,坚持在同一个地方挖掘。
这个叫Hori的、胳膊只有杯口这么粗的老人,好像是几根棍子搭起来的枯柴般的农民,每日拿锄头挖地,不言不语。
在Natha出逃的那一天,他死在了自己的茅屋里。
这是一个农民的现在,也是Natha的一种可能的未来。
他的土地也被拍卖,他以售卖闲耕地里的泥土为生。
他的身体已经很糟,但每天能赚20卢比(不到3块钱人民币)的挖地,是他唯一的谋生办法。
他拿着锄头,却不在耕种;他在挖土,而不是翻土。
他似乎在给整个村子,或者说所有的乡村掘墓,这个农民的标志性动作,在过去是为了播种和收获,在今天是为了埋葬和死亡。
而土地,原本是为了种植和繁衍,现在却成为了不孕不育的商品;而这被降解为泥土的、可被兜售的属性,又诡异地拖住了一个与土地脱节了的农民的性命。
最后,枯柴般的Hori毫无意外地死于饥饿和贫困,死于他贫贱的茅屋,留下的是茅屋边巨大的空洞和站在茅屋门口慨叹的若干邻人。
这另一个卑微的农民的死亡,唤起了小记者Rakesh的觉醒。
但小记者Rakesh也不能挽救任何人——已经死去的Hori,或者已经在死亡日程上的Natha。
在围追堵截Natha的最后的混乱中,竟然是Rakesh,这个媒体的觉醒了的线人,被意外地活活烧死。
而所有人都达成共识:死去的肯定而且只能是Natha。
Natha终于死了。
故事终于有了结局,而这个结局能在所有的通向外部的渠道中得到妥当的打理和收拾。
记者兴奋地说:“他不死于谋杀,不死于自杀,而死于意外!
甚至连命运都不让这个可怜的灵魂实现他最后的愿望——自杀!
”自始至终,Natha的死的愿意局限在媒体的、公众的和政治的意识内,他没有过自己的死,就像没有过自己的生。
或者说,最初他还有过(决定过)自己的死,但现在,就连他的生都不存在了。
记者需要线人,政客需要选票,人民需要电视,没有人需要死亡的真实。
Rakesh是Natha的死的替代品,或者说,在底层的世界里,谁死都一样。
Natha逃遁到了城市,和其他“先在农村被耍,然后跑去城里被耍”的人一起,用那把似曾相识的锄头,翻挖着城市的建筑工地的尘土──不孕不育的尘土。
而他的并非自杀的“死”没有给家人带来任何好处。
正如他老婆对他哥哥说的:“三个月了过去了。
他丢了性命。
而你却连一张贫困证明卡都拿不到。
”在这个没有英雄也没有救赎的故事里,所有的单位和个人都袒露出本来面目。
记者们在尘土飞扬的穷乡僻壤里死守坚持,农业部长也真的相信工业才是最终出路;中央政府凭空想象地端出“A计划B计划”给地方政府出难题,而地方政府则利用农民对他们的信任和欺软怕硬的弱点,哄骗基层的选票。
当然,美国种子公司是商业上永远的赢家,而在最后时刻走上街头的社会运动分子,则在幻觉中为一个遥远的,但自认为很真实的命题呐喊。
死亡中的血肉被掏空,只剩下死亡的皮囊,亦如农村的生产力和生命力被抽干,只剩下名为“农村”的驱壳。
在这出全体人员自编、自导、自演的色彩斑斓的悲喜剧里,无力者继续无力,有力者继续前行——只是不知道要去哪里。
我归类这部电影为悲剧似喜剧。
印度的民主就像一个大笑话,参与的人人都是小丑,而最底层的贫苦百姓无知无门,加上荒诞的种姓的等级制度,真是苦到可笑的地步了。
这部电影就是把一对愚昧无知的兄弟为了保住土地,竟然想出自杀,从而得到政府的补偿的这么一条道,因此展开了迅速被媒体包围又极快地被媒体弃之不顾的一场闹剧。
在Natha死后,他的哥哥竟然连补助也没有得到,连贫苦卡耶没有得到,对这个底层的家庭,一切有如当初,没有任何变化。
当然电影最后留的一个悬念,其实没有必要,减轻了电影的战斗力。
万一大家有想看电影的,我这里就不泄露天机了。
在那样的土壤,人怎么能实现梦想——阿米尔汗是有良知的第一级世界电影人,每部筹划的电影都是良心杰作。
现在幸福,现在快乐,现在成就,现在贡献。
哪吒自杀才会化身降临,其他人皆可不必。
剧情中的角色巴基……我一听想到海贼王的巴基。
【生死是迟早的事,难逃一死——所以趁活着的现在好好有所作为,多好的大赚的理由。
】我的见解,我的作为。
什么都不做怎么实现梦想。
剧情中的家庭是好可怕的家庭。
用命来换地,不值得。
用智慧来换人生,很庆幸。
“反正都是死,2分钟的事。
”【看得想呐喊——就要用自己的作品来进行、来呈现。
】“没有水的地方,送水泵有何用?!
”钱能解决的事情,赚钱就好。
当剧情中老人的死去和小孩的画面对应的时候,这部电影变得些许伟大起来了。
如果你做不了这事,你就选择错了事业。
电影结束,奋斗继续。
视死如归。
意外惊喜。
时间面前人人平等,不会对谁偏袒。
为什么生,为什么活,一清二楚。
《自杀现场直播》避开了印度电影中常见的歌舞升平和主题先行,以讽刺喜剧的面目冲奥,也算给人耳目一新之感。
影片中有穷乡僻壤,也有灯红酒绿,有包袱笑料,也有血泪唏嘘。
直到这出荒诞闹剧以意外收场,人们仿佛才重新意识到自己一直在干嘛,电影也终于坦白说自己要干嘛,而留给荧幕前的人的思考空间可以说绵延广阔。
政府答应给自杀农民以经济抚慰,一项不可思议到引人发笑的政策揭开了这场闹剧的序幕,不知道这个灵感与中国黑煤窑矿工有无干系。
天下各地各色人等集聚Natha家里,一时间这位走投无路的农民成为了全国关注的焦点。
Natha的庭前屋后从未有过如此场面——媒体日夜守候,大人物络绎不绝。
这其中,有人希望Natha履约自杀,有人希望他改变主意另谋出路,更多的人是观望。
并非观望Natha最后有何出路,而是观望他到底自不自杀。
所以,当Natha以谁都没想到的方式意外身亡时,无疑让众多看客大失所望——人们希望他活着或者自杀,却没人盼着他死于事故。
也就是说,人们从Natha身上看到了没兴趣看到的东西,却最终没有看到任何想看到的结果,正如车马纷纷离去时的失落。
没有人关心Natha这个人,大家关心的只是Natha自杀这个事件是否会出现,这不由得让我联想起《孔乙己》结尾处掌柜反复重复的话:“孔乙己还欠十九个钱呢!
”片中颇具行为艺术气质的刨地老汉,可以看做是农耕社会的一个标志。
他面朝黄土、背朝青天,刨出一具足以埋葬自身的深沟,而他本人也最终死在了出卖土地的路上。
显然,这位老汉是一位极端象征性的角色,现实中没有人会买他刨出来土,他大概也不会没日没夜地刨到自己不见天日。
这是一个典型的“土里刨食”的农耕形象,而他的命运也恰恰预示着整个农耕文明的归宿,这看起来是不可逆转的。
当一心想要从业媒体的年轻人持续关注这位老汉时,当然遭到了前辈的训斥:媒体关注的是新闻价值,不是孤立的人。
所以尽管Natha尚且安然无恙而老汉已然驾鹤西去,媒体也不应该有任何兴趣关注这位老汉。
年轻人可以无奈,可以不理解,但前辈所言确属事实。
这里面没有人有错,如果说有不尽合理之处,也只能说工业社会生来如此,追逐效率是工业化无可比拟的优势,而泯灭人性也是工业化与生俱来的弊端。
Natha的大便拥有老汉生命所不及的新闻价值和公众关注,这不能不说是现代社会的荒诞。
片尾字幕:“1991-2001年间,印度800万农民离开土地。
”工业化进程中,农民的处境尴尬而艰难,印度甚至出现大规模农民自杀潮,他们注定是这个过程中遭难最多最深的群体。
未来的工业社会或许安逸遍布,而此刻的转型犹如巨轮掉头,必然出现无数需要解决的问题。
电影中呈现了Natha自杀现场直播过程中社会各色人等之百态,也借美女记者之口诉说着无奈——没有解决方案,你只要做你该做的。
这部电影会引人苦笑,却不会让人开怀大笑;会发人神伤,却也难以失声痛哭。
它就像这个转型社会一般尴尬、棘手、却又动弹不得,这是一曲献给工业化进程中的农耕印度的挽歌,也是对现代印度的一张积极却并不乐观的描摹。
反映印度社会现实问题的电影,充满了政治讽刺意味,有着直戳人心的力量,看完后不由得让人感到心酸而又无力。
我们觉得荒诞,他们却是习以为常的,一般人因为贫穷困苦感到人生绝望无助,他们却编成歌拿来开玩笑,都在关注主人公的政府、媒体、家庭,却没有人真正的去关心他……电影看似夸张,情绪饱满得甚至有些不真实,却处处透漏着真实。
如今的媒体,其真正的功能已不如之初那般单纯了
#BJIFF 公路片中的安哲,流淌着塔可夫斯基的风声,只是这份旅途没有终点,绵延的情绪也不知因何生发,风霜雨雪在北回归线以北的荒原上无所依从,父女的隔膜更无从着落…… 我总感觉胶片的质感增添了影片“大师之风”的气质,作为电影最本初的物质本体,它似乎总怀有某种原始的神秘和母性,令我安眠。
我的冲动被扔到无人之地了
C+/ 如此美丽的推拉摇移,把远处和近处的风景都收聚一体,自然形成了一种语境与物的关系。而面包车在蜿蜒的小路上穿行并逐渐成为镜头中心,就像是在一个传说里浮现一般。这种缓慢的“浮现”、逐渐被注目、被光照亮的过程成为一种灵韵的来源,让人物的目光透过拍立得、透过摄影机、透过电影放映变得坚实而致密。但局部的人物关系构建还是有些中空,导致结尾的几层转折都有些突兀。
BIFF14。感觉导演在安哲、塔可夫斯基和特吕弗里腌了七天七夜。虽然只呈现了一种凝滞的状态,但胜在动作完整情绪饱满,还是很好看的。
北影节第三场,感觉这也是新冠期间的隔离电影,茨冈父女的移动半岛铁盒。【为了看这片儿放弃了《找乐》4K修复版,又不甘心,反手买了两张票让爸妈去资料馆看姥姥家的“大楼”(西养马营工人俱乐部,开场20分钟有1分钟镜头),回来跟我说,你小时候“认”的第一个字就是“工人”的“人”,那会儿老抱着你在大楼前面给你指,然后你就跟晚报上找出一堆“人”……】
#BJIFF 2024#❌就算让我边看边睡我都不愿意……
不闷,也想不到什么豆瓣缩写,叙事也没什么毛病,挺好的。
萧条冷冽的公路片 父女 母亲的骨灰 松散的叙事与冷静克制的长镜头
#BJIFF7好看,摄影很美,但不懂
很独特的公路片,辽阔国土之下,父女关系的疏远,让人与人之间的空间显得如此逼仄;两人仿佛在轮流争夺车的使用权一般的生活,父亲以父亲之名,始终对女儿颐指气使;万花筒小夜灯、形形色色的过客的拍立得,发圈,使女儿无声的抗争。冲动的导火索是父亲在女儿丢在一边,毫无顾忌地向过客宣泄欲望,既自轻父亲的形象,也无父亲的担当。太多镜头与调度都令人不明觉厉,开头的横摇,女儿的突兀入场;稳定的拧焦;场内场外的声音空间……女儿对背影的执着,否认了人直面彼此的可能性
头一回参加电影节,有点新奇。风格是安哲。
沿着老塔的脚步走来,往凯鲁亚克的方向走去。
BJIFF 240425 党史馆
#76th Cannes# 导演双周
#2024北京 亚洲首映3.5
困而美,俄罗斯经年无夏的悒郁冬季,长长的国境线和苍青色的山。好睡。
这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
终究我还是不适合看这种过于平缓意识流虽充斥氛围意境但故事性缺失的片子,虽然vanlife是我很感兴趣的题材,但毕竟看无依之地的时候我也睡着了!
可能是第一次真正发现了俄罗斯电影的美。