虽然这么说,兴许有点做作,但是我必须得坦诚一点:人类是如此卑微羸弱,以致于仿佛高高在上不可亵渎的东西都经不起拍打。
离开了神坛,离开了供奉,剥离了身份,我们走近一瞧:咦,也不过是个糟老头,竟然还发怒,只不过是个笑话罢了。
女神也是同理。
唔,上边的话,有点根植于最近的愤懑。
但跟我从影片中所看到的某一个点,是相似的。
ruby是凯文的创造物,可以说ruby是凯文的一段有自我意识的代码,凯文运用非常大概的语句就可以改写她,虽然这种改写非常的粗浅,但ruby尚有人类思维的机制,可以在一定程度上进行合理化,可是当她发现自己一再违背最初写入的逻辑设定时,当悖论积累无法被潜意识消解时,一切就变得无法解释,于是心理稳态被打破了。
归根结底地说道,虽然ruby是凯文的创造物,但她更是上帝的造物,凯文也是上帝的造物,因此在逻辑机制上,他们共通。
值得一提的是,早先,凯文的改写是方向性的大略式修改,以致于这种修改是可以通过ruby的逻辑机制进行处理修饰的,以致于虽然ruby的改变是立竿见影的,但是这种变化是如此地符合上帝之子的逻辑,也就是说撇开时间上的连续性,单从单个行为模式上考量的话,对于凯文来说是如此的自然;而最后凯文键入的代码,从语句上也看得出来,是简单直接粗暴的执行型语句,这时,这种接受命令式行为已经变得机械化,物化,而丧失了上帝逻辑的神性,因此彼时,凯文看着这具彷佛被突然掏空灵魂的容器,三观顿时崩坏。
我们再说说距离,这个故事从一开始就注定是一场悲剧,因为从设定上存在一个非对等关系,主从关系,开发者和软件关系,是一种碾压式的不对等。
这对于爱情来说,实在是无可弥补的悲剧,我们要的是地位对等的情人,会高兴,会生气,会粘人,会不理人,会离开,会回来的情人,这种不可控,这种不确定性,开创性的关系才是我们期待的爱情,而不是要一个被钳制、俯身唯命是从的女仆。
只要凯文(导演?
)握着剧本,他和ruby的距离就惊人的远,简直就是两个次元的人,凯文只能以上帝视角俯视ruby。
影片中,有一个ruby环住凯文,凯文拍着ruby美背的情景,那分明已经不是情侣而是父与女了。
虽然凯文一再希望不打“Greedisgood”的命令,但这跟下了游戏修改器但期望不用,或者限制性的使用,例如“我只增加自己10000的金币但绝不修改气的获得”,如您所看到的,这满满的优越感早已透纸而出了。
另外,我觉得这是催眠题材的变种,故事就是关于代码写入引发了逻辑危机,虽然改换成了畅销屌丝作家的YY,但内核还是没有改变的。
如此清新动人的小片子必定能大火于豆瓣,独立制片再加点魔幻的佐料,以聪明讨巧的方式讨论爱情中互相改造与占有欲的老问题,干净明快的基调,扎实有创意的剧本,这一切让人大为惊喜。
时隔六年之后,《阳光小美女》创作者们再次证明了自己,这毫无疑问是近年小制作小阵容下的又一道光辉,男主演保罗达诺曾经出演过《阳光小美女》里沉默寡言的哥哥,女主角佐伊卡赞居然就是此片的编剧,最神奇的是在现实中这俩就是一对。
《恋恋书中人》有一个非常好的剧本,佐伊卡赞真可谓才女,影片也基本延续了《阳光小美女》明快干净的基调,对爱情讨论的精彩程度也不亚于前几年的《与莎莫的五百天》,亦喜亦悲的故事模式也像极了之前的《阳光小美女》,虽说故事后半部分略为黑暗,但是总体上还是一部欢快明亮的喜剧,另外本片关于爱情的问题的寓意也犀利深刻,让人看完能略有所思,其实爱情中的自我作祟基本上都是体现在占有欲上,不仅仅是对肉体的占有,更重要是对对方个性的“私有化”改造,片子的男主角就是那么个自我很强但是行动无能的家伙,莫名其妙的写出了个女朋友,然后情不自禁地开始用自己的想法去改造她。
爱情的的双方本来就不是为对方量身定制的,难免有不合与碰撞,但是片中的男主角有了改造对方的能力,便一次次的试图把女友调整到让自己舒服的状态,最终发现这一切都是毁灭爱情的过程。
片中男主与前女友的几争吵便把男主角的内核剥了个干干净净:“对对方不切实际的幻想”、“与自己谈恋爱”。
这或许是一种男主角过于自我的性格缺陷吧,但是本片对于男主角这种趋向的表现并不是非常的清楚,在事态恶化之前,男主角也并没有为他天上掉下来的爱情作出足够的牺牲和包容,到最后给予Ruby自由,其实便算是对爱情的一种赎罪或者是反省吧。
影片中的爱情出自于书,开始作家凯文用文字书自己关于爱情的萌动与热恋,故事里的女性角色灌注了凯文对于女性一切美好的想象,当他爱上书中的Ruby时,他便算是与自己谈恋爱了,所以当Ruby真的出现时,凯文便无形的产成了对Ruby的一种占有欲,因为Ruby完全是他自己的想象力创造的,可现真身之后的Ruby已经不是书中的角色,而是一个真正的活生生的人。
到后来同居久后,由于没有个人足够的空间,两人丧失了开始时的新鲜感和热情,这时的Ruby开始有了自己的思想和想法,凯文开始对其失去控制,便不断的调试和校准,但是一个大活人的个性和思想又岂可这样篡改呢?。
这段爱情一开始就是不对等的,凯文有太多的自我,到后来扭曲的爱恋和占有欲发展成疯魔状态才有了末尾可怕的一幕,直到结尾两人再次的重逢,这段爱情才开始了正真的平等。
书中自有黄金屋,书中自有颜如玉,凯文不切实际的幻想最后变成了现实,这段落开始容易让人以为这应该是凯文的自我的精神分裂,但是片子居然用魔幻这一元素给糊弄过去了,凯文空虚的现实世界立马被魔幻带来的爱情填的满满的,其实在段落的衔接和处理上,《恋恋书中人》也一定程度表现出了独立制片的粗糙,衔接略显生硬,段落之间过渡的痕迹过于明显,但这自然是瑕不掩瑜。
影片末尾的黑色段落给整部片子大大的降温,影片剧本这种亦喜亦悲的处理其实也是讨巧的,深化了影片的主题,从欢快的云端跌入黑暗的谷底,最后回到原来那温暖如初的平地,这种大起大落加强了影片戏剧张力,让人印象深刻,也让此片关于爱情永恒不变的探讨更深入人心,最后末尾温暖朦胧的处理也自然是人民群众所喜闻乐见的。
其实说到底,一部好的片子并不需要什么大场面,大阵容,一个扎实有创意的剧本完全能够盖住以上的缺失,从《阳光小美女》到《恋恋读书人》,两位导演证明了这一点。
『PS: 凯文圆了宅男们的终极梦想,他的意淫意出了的境界,意出了广度,意出了艺术性,同时这个故事也告诉我们一个道理:文字,是宅男鞭挞女神最有力的武器!!!
』
I guess i was looking 4 u,It just took me a while 2 find u. 每个人都花长时间想拥有梦中情人 希望Ta符合自己所有想象 当你开始尝试改变Ta 最终Ta只会成为你内心的倒影 而如果能走出想象 接受所有现实 你可能就在下个午后遇上那个真正适合你的Ta 片子很是出乎我的意料 剧本 演绎 节奏很都棒Paul Dano将一个控制欲强却又脆弱敏感的天才作家演绎得令人爱恨交加 Zoe Kazan不是第一眼美女但最后你会毫不犹豫的爱上她 她还是本片的编剧 真心有才华Annette Bening和Antonio Banderas打了一回很棒的酱油 值得大大褒奖一下的是Chris Messina 一如Mindy's Project里的贱萌贱萌的
晚安,我亲手将你送进未来的时光机,等待,我变得更好之前,期待,与你的另一个章节。。。
感谢子文东同学的推荐,不然我也不会遭遇这个片子。
开始看了就无法停下,看完之后没有任何疑问地给了5颗星;如果还可以再多给一颗,我决不会吝惜。
写下这个,完全算不上任何性质的影评,只是在向自己慢慢地说明,自己何以喜欢它,喜欢到无以复加。
只是喜欢而已。
很喜欢里面的台词:any writer can attest, in the luckiest, happiest state, the words are not coming from you, but through you. 要说感受,这是最大的感受。
主人公宅男,虽说写小说很成功,但身边却并无朋友,以至于心理医生逼问上次见朋友什么时候,而且不许说他哥哥,因为哥哥是家人,不是朋友。
女主也很明白男主这种情况。
周围其他的人,妈妈及其男友,出版圈的朋友等等,都知道他的孤独。
他自己更知道。
他是可以被视为某种典型的精神疾病的,尽管这种疾病在当下挺常见;要不他也不必去看心理医生。
这个医生很赞,尽管后来小说出版了之后他无法冲破常规将整个神奇的故事理解为现实,他的坚定和关心,却是让人温暖的。
他让才华横溢的男主去写他的狗狗,按照它之所是那样写。
到这里,才算点开了整个片子的主题,即如其所是那般接受一个人一件事。
故事是在演绎改造与反改造,尽管有点魔幻。
这个魔幻其实更好地展示了话题,从而逼问男主和所有的观众,如果的确可以如你所愿地改造对方,你会愿意接受这样的对方么?
你会愿意接受这样的自己么?
会愿意接受这样的世界么?
在非魔幻的语境里,我们往往受挫于对对方改造的艰苦和对方的反抗,去抱怨对方的不识好人心和任性,也反思自己手段上的拙劣,更多被怨怼和丧气的情绪所占领,而不是被逼到极处去反思,这样做本身是不是有意义,以及自己是否能接受其结果。
而影片被施加了魔法,让这样的改造行为随心所欲,一行字就可以完成。
又想起自己以前写过的那个关于孤独的小孩,虽然有些生硬,也不妨搬到这里来应景。
“孩子其实不会感到孤独的,他有那么多的玩具。
有天,他想,要是玩具可以和我一样说话该多好,这时候孤独就产生了。
又有一天,玩具突然开口说话,孩子吓坏了,赶紧把他的嘴巴封起来;可是一会儿又觉得孤独,又把胶条撕下来,又吓坏了,再封上。。。
孩子终于发现,他的玩具其实都是有生命的,其实就是另一个孩子,他觉得自己好残忍,于是不再贴上那个胶条。
于是他长大了。
他学会了什么叫做爱。
”在这个Me时代,每个人都或多或少在构建自己的孤岛,等到大功告成之后,就枯坐岛上喊孤独。
没有谁愿意离开自己的岛屿,却又都非常害怕孤独,渴望被爱和关心。
男主只是这群岛民中的典型代表而已。
对于外来者的访问,当然是衷心欢迎,但对方上岛不久,岛主就会执行岛规,希望将外来者同化为岛民。
于是想起了《小王子》里那些小小的星球。
沿着这个思路说下去,可以说很远;但不论怎么说,都似乎是无解的棋局。
如同上面的的小孩,岛主必须接受一个事实,即外来的访问者,并不需要做该岛的岛民,而且最终极地,岛主也没有必要固守岛规甚至这个岛本身。
但是这个事实,总是不那么容易被意识到。
或者与其说不容易,不如说不愿意。
书呆子男主同样可以被描绘为其他类型的工作狂。
对于生活中的欢乐和色彩,他们既羡慕又排拒。
女主恰好是反面;她全然不顾那么多事业或者成就,随心而行,拥抱一切有色彩的东西。
她的生命本身就是色彩,如果让她安定于某个色调,无论多么美丽,都会是杀了她。
还有妈妈与男友的那个天堂,里面满是生命力;男主却讪讪地躲在楼上看他的没完没了的书。
不禁想到自己那没完没了的书单。
书里当然也有书里的色彩,只是从远处看,它只有一种颜色,即灰色。
于是又想到《触不可及》里面的那些疯狂与生命力。
灰色是要让人发霉的。
穿着灰袍的人总是担心在狂野里会丢失方向,但他们不知道,只有在这些恣意的色彩里才能找到他们自己;反而是在灰色里,自己不知何往。
我只是简单写几个字,不太算影评,而关于我想到的自己的一些事一、上次写影评,是和前任去看的倒数第二部电影《源代码》,在她生日时。
我看完之后有很多想法,写了个草稿。
还没发出来,中间忙了一下,突然分手了,接下来是半年行尸走肉,那篇影评就没了下文。
后来她突然和我复合几天又分了,于是有了和她看的最后一部片《亲密敌人》。
如果不是因为复合我希望来一场约会去修复,我不会挑那样的片。
而今晚,另外一位姑娘催我早点睡觉,让我满心欢喜。
然而我总是不听话,昨晚把片子看到只剩一点,今晚要接着看完。
当然之后我还是会尽量乖乖赶紧睡。
二、我原以为这不过是这对才子才女秀恩爱的作品,胜在奇妙的构思,和美好的细节。
至少前半的确是这样的。
你知道这很YY,但无法否认这很特别,而且细节美好得让心融掉。
如果你不同意,可能你没有类似的经历。
如果这部片就这样王子与公主大结局,充其量是个新颖开头狗血结局的故事。
但到了中后,我意识到这即使不是悲剧,也绝不是皆大欢喜收场。
有几个场面先是吓到我,然后让我看得非常揪心,差点忍不住关掉。
三、女主开始重建社交是整个故事的转折。
当女主不再完全属于男主,哪怕一周中只有一天,偶尔不回家吃饭,男主也不能忍受。
于是当男主忍不住动了那把钥匙,后面的悲剧就被预示了。
这样一个主题深刻地击中了我。
我突然非常庆幸,我不需要那样的能力,也能够遇到让我心动的异性。
这样一个能力,就如哥哥哈里说得,任何男人都梦寐以求,很难有人会拒绝;但事实上影片播到后面我会忽然醒悟,这种能力就是一个悲剧!
四、假设我可以完全预知另一半的反应,生活虽然会少很多摩擦,但相处也变得再无乐趣。
而男主可以控制!
当男主完全可以控制女主的时候,其实生活变得很可怕,毫无乐趣可言。
尤其这样的能力一旦获得,就在心里藏了一个魔鬼,当你清醒时也许能锁上锁,但我不敢保证自己冲动时会做出什么。
最后到了那悲剧的一幕,让人无比揪心,不忍掩面,女主已经沦为玩偶。
跟一个玩偶,不可能存在爱。
五、这时我忽然又很庆幸,我很就早懂了,偶尔无法控制、无法预料的好处;很早就懂了,生活需要五味调和,而且是以你无法预料的方式尝到,而不是说一天到晚只有甜味。
我不仅不恐惧,而且有时喜欢不确定。
即使跟前任相处中(特别是后期),因为各种各样的原因,她变得有些莫名其妙不可理喻,我也仍然接受原本的她,没有动过改造的念头。
哪怕最后她的做法最终让我们形同陌路,我依然感激前面有过的,让我措手不及的时光。
只有自由的才是爱,不爱即使束缚着,也于事无补。
男主最后还是做了一个正确的选择,避免更大的悲剧。
六、而来到今天,这部片给我的意义,是在我遇到另一位姑娘,却紧张不安的时候,让我回忆起了,因为那半年行尸走肉被消磨殆尽的,对生活激情的渴望。
不确定会让人紧张不安,但有不确定的未来值得期待又是一种幸福。
懂得这样想,这后面的不安,都化为了淡定。
而我希望这位我遇见的姑娘,无论发生什么事,做好自己。
我会喜欢你本来的样子。
七、最后想请她原谅我不听话又晚睡了。
因为最近生活中这个转折对我来说如此重要,我希望留住一些闪过脑海的想法,做一个记录。
八、说完我的事,补充几点,稍微回归影评:1. 自恋、自我为中心、无社交的人真的很可怕。
可惜本片一笔带过,没有做深入的剖析。
这其实也是悲剧的一个源头。
2. 后面另一个女主模样的人的出现,是这类剧常见的处理。
我只能说,男主太幸运,能再次遇到,并且这次终于不在自己的掌控中,无需去按捺内心的魔鬼。
但我认为他不配。
3. 赞一下Zoe Kazan,人长得灵气,能编,能演,的确才华横溢,男友(男主演员)也很帅气,确是金童玉女。
我爱这个剧本。
“我爱我想象的你还是自由的你”,是任何一个创作者永恒的问题,一个完美的作品不是完全为作者所把控,它有生命,它一旦出现会拉着作者往前跑,而作者和作品相互的成全或许和爱情一样,我们不是去找一个自我创造出来的想象中的人,而是去找一个真实的有血有肉的恋人。
我不要一个我完全能控制、知晓和了解的人,我要一个有着无穷无尽值得我探索的人。
“真的关心别人,才会忘记自己”You have all these rules and you don't tell me what they are until, whoops, I've broken one. And then you get to be disappointed with me? 当对方没有按照自己的想法执行时,这种失控感,真的是会迅速点燃愤怒,剥夺掉残存的理智。
而且只要这个问题没有被解决,它就会在每一次亲密关系里重复出现。
意识到这是个问题了,就会开始思考原因,寻求解决。
细想一下,答案也没那么复杂,就是太偏执自私不肯服软。
把自己放的太大,自然就看不到别人了。
I couldn't see you when you were there. And now that you're gone. I see you everywhere. 当真的明白了什么是“你开心就好”的时候,我还能拥有的就只是脑子里纷乱的碎片。
She came to me holly herself. I was just lucky enough to be there to catch her. 电影都能有大团圆结局,可惜我没有主角光环。
…當然鄭國江先生在廿多年前寫下的「創作力量同幻想,會嚇你一跳」或許也說穿了大部分。
繼續懷疑「我思故我在」這個命題的同時,又要極力掙脫不願死在「存在主義」的框框之下。
這未必能換成活下去的動力。
好几段都眼眶湿润了。
类似皮革马利翁的故事,高中教材里举例的My fair lady,以后就可以替换成本片了。
什么样的人才会爱上一个自己创造出来的人呢。
一是他太孤僻,不与人接触,几乎没什么朋友,这种人往往自我保护意识极强,倒不是说他们性格带刺,只是怕受伤害的程度要远远高过其他人,太怕失败,所以宁愿不开始。
前女友指责他只爱自己,也无可厚非。
二是太寂寞,想爱又不敢爱,文艺青年洪流般汹涌的感情要放到那里去,要如何派遣几世轮回积累下来的寂寞情绪。
有时我也会和男主一样,爱上自己笔下的人物,他们可能没有原形,可能是很多个人的集合,写他们的时候会难以自制,故事怎么走向完全不是按照我一开始设定的路线,灵感快到用笔或者打字都无法跟上,像是长在我心里,要通过我来表达他们自己。
后面一段,男主因为太爱她而滥用自己的创作权利。
学物质和意识的时候,书上就写过,任何东西,从你创作出它的那一刻起,他就不再属于你,独立于你而存在。
创作出的人物也是,他们是独立的个体,他们有自己的灵魂。
托尔斯泰笔下的安娜,就是个例子,托尔斯泰原本只准备把她写成一个出轨的女人,但是安娜有了自己的灵魂,他无法控制地流露出对她的同情,对她本性善良,被命运捉弄的描写。
还好结局让这部片子变回了一部纯爱喜剧。
你不是宙斯,你不能跟完全由自己创作,又受自己控制的人相爱。
大自然有自己的法则,每个人有自己的人格。
几个哭了的片段:封面上这段,男主发现Ruby是真实存在的人之后欣喜若狂地抬起她;疯狂打字试图控制她;最后小狗scotty跑向重生后的Ruby,Calvin看到了她……越简单,越纯粹,有时候就越感人。
ps大爱男主保罗达诺的标准文艺男青年范儿!
简直就是我心中完美文艺男青年的化身!
不闷,也想不到什么豆瓣缩写,叙事也没什么毛病,挺好的。
看到大家都睡了,我就放心了
困而美,俄罗斯经年无夏的悒郁冬季,长长的国境线和苍青色的山。好睡。
视听语言很棒,但总觉得没能和故事形成特别有机的互动(虽然故事本来就比较弱)
太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事,“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错,宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间,在群星之间,唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——
BJIFF2024 No.3柯达胶卷拍摄,好冷酷的影像,是否太过沉闷?风格想起《寒枝雀静》,后者都更富有生机些
太多固定长镜头了,能懂导演为什么这么拍,但是完全有不像学生作业手法的更优解……
在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点 巨大的扇叶将阴影遮蔽在女孩身上 占据着画面 向远处排开 孤独没有尽头的生活绑架着这个青春期女孩 压抑和对父亲的仇恨日益升温 导演通过大篇幅的流浪生活和土地环境描写用平缓的长镜头 将这股绝望压抑的气氛向观众释放出来 最终女孩砸车出走 用自己的方式实现了青春期的冲动与成长
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
充满能量,或许导演也在躁动。
很久没看大师电影,感觉很好。三十年后的沙丹力荐,资料馆场场满座。
比较闷一些,主要是人物的情感转变略显突兀,意识流类。运镜很美,环境契合了整片的基调
第四部,没让我冲起来
慢节奏
#BJIFF2024 auratic; 并存着近景眩晕(细部、微粒)与远景眩晕(气氛、涌动)
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
两种影像风格交织,一种是上个世纪的塔可夫-安哲-阿巴斯脉络,让人动容;另一种是极度烘托主观化的当代影像手法。与之匹配的是两种叙事脉络,失语且无力的男性、荒野与俄罗斯的外在象征性是给欧美电影人说的;另一条是父女公路片,无论什么时期的俄罗斯精神都会在女性身上得到彰显。很棒的片子,非常风格化且有标识度。当代青年导演的四百击。光非常讲究。
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
画面很美,车在树林里穿梭的那段很想录下来反复观看了