但是还有书籍

最近看完了《世上为什么要有图书馆》这本书，看完才知道原来编辑书目和筛选书单是一件多么困难的事情，作者花费了大量的时间去编辑质量好的书单，但因为种种的现实原因，图书馆按照书单去买书难上加难。

然后我就去补了《但是还有书籍》这部纪录片，看完之后心里有了些慰藉，以下是纪录片的笔记。

第一集 书海编舟记编辑、译者，一群隐身于书背后的人。

他们穿梭于字里行间，钻研着逗号句号的学问。

他们以敏锐的眼光，探寻文学的矿脉；他们以细微琐碎的工作，搭建起跨越语言的桥梁，摆渡于作者和读者之间，编织着航行于浩瀚文海中的思想之舟。

朱岳（豆瓣秃顶会会长 小说家） 他的作品荒诞不经，充满奇思妙想。

手指被切除后按上面条的女朋友，胸腔里长有小型影院的“默片人”，靠阅读文学作品提高战斗力的刀客，相对于精神世界的丰饶，他的现实世界就有些枯燥。

至理名言：写小说是当上帝，做编辑是当杂役。

推荐书籍：《寂寞的游戏》袁哲生，被张大春誉为“撑起21世纪台湾小说江山”的两位作家之一，擅长以孩童般纯真的双眼，去捕捉人类的孤独、生存困境与潜藏人们心底的沉郁情感。

“相信文学的未来不会是鲁尔福笔下铁板一样的土地，而将是一块肥沃丰饶的土地。

”俞国林 （“板凳一坐一辈子冷”的古籍整理编辑岗位）《郑天挺西南联大日记》前后花费十三年对俞国林这样的编辑来说，虽然做的一向是为他人做嫁衣的工作，但当他们以细小而绵密的针脚连缀起那些被岁月尘封的文献，为读者编织出一条条通往前人思想的小舟，便是作为编辑的高光时刻。

然而，作为书籍的幕后工作者，他们的这种快乐往往是隐秘而短暂的，但焦虑却会长久伴随。

一本书出版之后，编辑总是要率先面对读者的质疑，对所有问题负责。

范晔 （文学翻译 与孤独相处的工作） 和文字缠斗，与自己较劲凭借对文学的热爱，独自泛舟于浩渺的词汇之海，以迟缓而审慎的态度，为读者扫除语言障碍，让人们得以领略到更多非凡的作品。

《万火归一》翻译邀请他翻译《百年孤独》，这是马尔克斯首次授权中国出版《百年孤独》。

首个正式授权中文版的译者 。

第二集 二手书的奇幻漂流书籍，从一诞生便开始了它的奇幻之旅。

从书店到读书人手中，从一个书房到另一个书房，它们在漫长的岁月中辗转流徙，不断增添新的痕迹与记忆，与人共同书写着一段段故事与传奇。

吴雅慧（旧香居的第二代掌舵人）“你或许不能回到那个时代，但你能借用一个物件感同身受进入的那个氛围，我觉得对我来说，这就是旧书最迷人的地方。

”在旧书店短暂中转之后，二手书又整装待发开始下一段旅程，等候与爱书人惊喜相遇。

陈晓维 （藏书）“书本身是一个故事，写书的人身上又有个故事，书的流转又是一个故事，所以其实你买了一本书，你不是收获了这本书，你收获了好几个故事。

我想即使到我生命的最后，我可能写的所有东西都是跟书有关的。

对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种，把它收集起来，放在一个自然保护区里，然后我就是保护区的这个区长，把它们保护起来，让它们能够在里面很好地生活、延续下去。

”二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊，牵扯出一段段妙不可言的缘分，也由此形成了独有的生态系统，而有的人尝试让书籍突破固有的循环，开始更为奇妙的旅程。

Lulu和蜗牛 开一辆书车 行走中国载一车精心挑选的书，与心爱的人一起，开一辆书车漫游中国。

（好浪漫啊！！！

）PS：香蕉箱装书很棒（get小技巧）“因为书的话，人和人可以成为朋友。

因为书，大家会更容易做一些交流。

”印象深刻的点：一个老奶奶拿了一本摄影集在看，摄影作品就是拍摄农村里的一些老人，好感动啊。

“所有美好的东西都是免费的，比如阳光、空气和水。

”第三集 绘本中的奇妙世界绘本，是成人送给孩子的一份礼物。

蔡皋 《荒园狐精》 根植于民间文化作为艺术家，蔡皋总是善于用审美的眼光打量一切，她如同一个收藏家，采集并珍藏着生活中那些雪泥鸿爪般的美好瞬间，再把这些反刍、提炼，诗化成她笔下的绘本世界。

以一支画笔，勾勒民间文化的一缕幽脉；以艺术家的眼睛，回望农耕文明的安宁与美好。

绘本创作者们是童心的守护者，他们以儿童的尺法，编织着一个个微渺又浩瀚的世界。

这个世界光怪陆离、千奇百怪，却有着最根本的真实。

熊亮 《寻暗集》《二十四节气》《和风一起散步》《变形记》绘本立意于中国传统文化和东方哲学，又始终在叙事结构和表达方式上寻求新的突破。

粲然 “绘本是抵达孩子们内心的魔法之舟”推荐：《野兽园》“童书是非常非常有力量的，它的力量并不是征服一个王国，或者是成为一个成功的人。

它的力量是，它总是在微小的事物上面，去呈现它的魔法，就是像孩子的心一样，像小草萌芽一样的。

只有孩子的心灵被这样的事物润泽过，它真正的魔法才会产生，这样的魔法会支撑他们在最叛逆的时候，在心里最有失败感的时候，在遇到孤单和死亡阴影的时候去支撑他们，去选择真正近乎心灵最光明的事物的那一条路。

”第四集 设计师的纸上王国为无形的思想构建一个形态，是书籍装帧设计师的使命。

他们通过精心的思考，缜密的编排，进行着内容与形式的实验。

在纸上建筑起一个个王国，为文字与图像赋予新的价值。

宁成春 （书籍设计者）《陈寅恪的最后20年》《城记》从一个时代到另一个时代，从摸索试探到游刃有余。

宁成春始终沉默地隐身于书的背后。

从内容中来的设计，往往谦卑内敛，不动声色，但细看之下总能发现设计师们原来早已把隽永的情感与深邃的思想都通通锁在了那方寸之间。

何浩 （独立设计师）《六里屯》摄影集 《徐冰版画》 《感伤之旅》薄英 （艺术家）《桃花水母》书籍对薄英来说是一种艺术品，他相信通过赋予一本书合适的形态、色彩、气味，带来的是呼应感官的生动沟通和无形想象。

第五集 快时代阅读指南在这个加速前行的时代，一切都脚步匆忙。

快速与效率成为时代的关键词，人们在五花八门的生活中应接不暇。

如何在拥挤与喧嚣中找到合适的阅读姿势，如何在碎片化的时间里，开辟出一个精神角落。

朱利伟 （图书编辑）记录地铁上的读书人在手机垄断都市人精神生活的今天，在熙来攘往拥挤不堪的地铁上读书，或许是最没有仪式感的阅读场景，但他们的存在提醒我们，阅读如同柴米油盐，都是生活本身。

小隐 （读书up主）逛书店和买新书新技术和新媒体的出现使人们的阅读内容、阅读媒介和阅读习惯，都变得越来越多元化。

快餐式、碎片化的浅阅读，已成为不可阻挡的趋势，如何顺应时代，又不被潮流裹挟，越来越多的人开始寻找和分享自己的读书之道，试图在坚持深度阅读的同时，开辟出阅读的更多可能性。

杨早 （专业读书人）边读书边走进书中的现实场景（更有实感）从读书会到各种新的阅读形式，杨早等人始终在摸索快时代里的阅读指南。

在他看来，无论时代如何变化，深度阅读都不可取代，它是人们认识生命真相，抵达世界深处的最佳路径。

阅读不应该是一件固步自封的事，只有广开门路，才能为人们在这个时代里打开阅读的更多可能性。

结尾采用书中的一句话“人与人就像宇宙间散落的文字，碰巧相逢，连缀成词句和诗歌”，希望我们都能从书中找到共鸣，去寻找那个不愿被外界看到的自己。

书籍从一诞生，便开始了它的奇幻之旅。

从书店到读书人手中，从一个书房到另一个书房，它们在漫长的岁月中辗转流徙，不断增添新的痕迹与记忆，与人共同书写着一段段故事与传奇。

台北旧书店它所承载的能量，跟东西是更多的，我所谓的东西可能包括，历史、文化、时间，我只会想让，旧书的那个好跟那个价值，跟那个意义，我要如何地能够让它，就是更清楚地被人看到跟知道

旧香居，是一家主营绝版书、珍本书的旧书店，从1979年吴雅慧的父亲经营至今，已经走过了整整40个年头。

2003年，吴雅慧从父亲手中接任，成为了旧香居的第二代掌舵人。

童年的成长环境，满足了吴雅慧对书籍的渴求，这里是她与未知世界连接的一种途径。

但她从未想过，在这堆散发着油墨和霉味的泛黄纸页中，竟然潜藏着宝贝，直到一次意外的发现。

（《国菓图鉴》）

这本让吴雅慧如获至宝的书，出版于1937年，是日本画家绘制的和菓子图鉴。

精美的木刻制版和印刷、500册的限量印数，让它在市面上一书难求。

《国菓图鉴》的发现，开启了吴雅慧对旧书的全新认知。

在浩瀚的旧书世界里与一件尘封已久的宝藏不期而遇，给她带来了前所未有的触动。

从那时起，她渐渐明白，为什么会有人花那么多钱来找父亲买书，她对父亲的工作也多了一份敬意。

从废品站收书，到路边摆摊，再到有了固定门店，吴雅慧的父亲一步步将旧香居打造成了台湾旧书界无人不知的一块招牌。

我们在整理到那一批书的时候，竟然发现好多我爸爸的字迹跟笔迹，因为我父亲写的数字是非常特别，尤其我爸爸写的8，就是非常地龙飞凤舞，就是一个很夸张的数学写法，我觉得那一幕是让我觉得很精彩的，一个卖书人，最终又从另外一个，买书回来的过程当中，发现自己卖出去的书，我觉得整个轮回是很有趣的，感觉那个书，它就是跟着人漂流到不同的地方去，然后最终流着流着流着，又流回你身边了，这是一种很深的缘分

靠着吴雅慧父亲的经营，旧香居赢得了一大批藏书家的信赖，也成为众多藏书家散书的好去处，而如何继承和发扬父亲打下的这份基业，成为吴雅慧一直在思考的问题。

留学法国期间寻访百年老书店的经历，给了她一些启发，让她萌生了将旧香居做成专业古旧书店的想法。

为了打破传统旧书脏、乱、旧，论斤称的印象，在近15年的时间里，吴雅慧和弟弟将他们几十万册的藏书慢慢整理成系列，开办了不同主题的旧书展览。

从“五十年代中小学课本展”，到“三十年代新文学珍本展”，再到“五四光影期刊展”，他们希望尽自己的力量，让这些备受冷落的旧书重新被人们发现和珍视。

你或许不能回到那个时代，但你能借用一个物件，感同身受进入的那个氛围，我觉得对我来说这就是，旧书最迷人的地方，我希望能够把古书做得更精致，更专业，不只是把书当成二手书，或者是用一种很廉价的方式，也可以说更文化的方式去呈现它，不只是一个买卖，可能对更多人来说，它更像一个生活应该有的态度

在旧书店短暂中转之后，二手书又整装待发，开始下一段旅程，等候与爱书人惊喜相遇。

北京

每隔一段时间，陈晓维都会与一帮爱书人聚会。

将新近淘到的好书拿出来分享，是这些书迷们的例行节目。

我们这个书友的聚会就是，互相显摆显摆自己的东西，这就是一种，藏书一个重要的乐趣之一，因为藏书的人其实都很寂寞，因为你平时收藏这些东西，没人愿意听你聊这个东西，别人也听不懂，get不到你那个点，你到底是痴迷在哪儿，所以只有我们这些人在一起，我们才能互相理解，

版本、品相、题签，在陈晓维这样的书迷心中，书的价值自有另一套标准。

对他来说，二手书最有意思的地方，不仅在于精美、稀有，更在于念念不忘之后的必有回响。

（《凯绥·珂勒惠支版画选集》）

凯绥·珂勒惠支是(二十世纪)三十年代，德国的一个女的版画家，她是那种关心大众疾苦的那种，所以她描绘了很多下层人民的生活，鲁迅可能也是心有所感，所以他托人在国外买了很多原版的版画，然后把它印成了这本书

这本4开大的画册出版于1936年，由鲁迅先生编译，从内容筛选到装帧，全都由他“手自经营”，耗费了整整一年时间。

由于印制精良，成本高昂，总共才印了103部，在民国时期就已经有市无价。

这个书最早，我是在唐弢的《晦庵书话》上看到讲这本书，因为我们都知道，唐弢先生是收藏新文学的泰山北斗，等于是，这个书出版了以后，他曾经给鲁迅写过信，说想求一本，这个书非常非常地少，鲁迅书，这个书我早就送没了，以后再给你想想办法，没想到过没多久，许广平先生亲自来找到他，然后把一个线装本送给他，然后他还特别说明，这个线装本编号是十二号

这本埋藏着一段时代曲折往事的书，让陈晓维印象深刻，但他并没有想到，在这本书出版七十多年后，自己居然会在拍卖会上与它相遇。

我一翻开书我吓一跳，我一看上面鲁迅亲笔写的，“十二”两个字，我说这不就是，唐弢在文章里说的，他那个镇库之物吗

由于拍卖图录的提要，只写了“版画选集”四个字，这本书并没有引起太多注意。

在一番毫不激烈的竞拍后，陈晓维以3万多元的低价将它收入囊中。

等于是买到了一个祖师爷的宝贝，你就觉得很高兴，所以就觉得这个东西好像，我收藏新文学这么多年，得到这个东西，觉得冥冥中是如有神助这种感觉

从2002年开始走上藏书这条路，陈晓维已经在他的书房里收藏了两万余册的古旧书。

由于中学时期迷恋鲁迅的文字，他的藏书多以新文学版本为主。

这些书有些是早年从旧书摊捡漏而来，有些是从拍卖会高价竞拍而得，还有些是从熟悉的书贩友人手中求得。

它们兜兜转转，几易其主，带着不同的记忆与故事，又来到了陈晓维的书房。

喜欢一个作家，并且收藏他的书，一方面是因为你喜欢他的作品，另一方面你是觉得他这个人跟你自己的内心有很多共通之处，比如说沈从文那种对世界的态度，他对世界是不去计较，不去争夺

沈从文民国时期出版的书素来难以搜集，陈晓维四十多本的收藏量，在沈从文专题收藏领域可以说是数一数二。

（《边城》）最初版本

以藏书为起点，陈晓维在旧书世界里越走越深，他像侦探一样考据旧书的历史，根据书中的痕迹探寻前人的故事。

他与友人一起开过书店，目睹和经历了旧书业的兴衰。

他将这些书人书事以生动鲜活的笔触写下来，先后出版了三本书话，记录了人与书之间一幕幕离合得失的故事和旧书业罕为人知的传奇。

书本身是一个故事，写书的人身上又有个故事，书的流转又是一个故事，所以其实你买了一本书，你不是收获了这本书，你收获了好几个故事

我想即使到我生命的最后，我可能写的所有东西都是跟书有关的，有些是跟我收藏的古书有关的，有些是跟我生活的时代里边的人物有关的，从七十年代末到现在的这几十年，是中国一个剧变的时期

对我来说藏书其实就是去追逐那些濒临灭绝的物种，把它收集起来，放在一个自然保护区里，然后我就是保护区的这个区长，把它保护起来，让它们能够在里面，很好的生活延续下去

二手书在藏书人、书贩、旧书店之间的漂泊，牵扯出一段段妙不可言的缘分，也由此形成了独有的生态系统。

而有的人尝试让书籍突破固有的循环，开始更为奇妙的旅程。

上海lulu和蜗牛是上海的一对80后夫妻，也是一家书店的店主。

每个周末，他们都会去各个书店、书市淘书，再将这些四处搜寻来的书分享给更多的人。

从租书、图书漂流到快闪移动书店，蜗牛和lulu一直尝试以各种好玩有趣的方式，勾起人们对阅读的兴趣。

而喜爱阅读和旅行的他们，一直以来还有一个梦想——载一车精选挑选的书，与心爱的人一起开一辆书车漫游中国。

2018年，蜗牛和lulu在寻找新址重开实体店的间隙，决定启动这个酝酿已久的计划。

苏州花桥

并不是说是非常多的人越来越爱阅读了，其实很多人他是有阅读的诉求的，只是可能没有碰到把他这个阅读的欲望，给勾起来的这个契机点

当你阅读足够便捷的时候，比如就出现在他的办公楼下的时候，他就会过来看看书，来选选书

我觉得书籍让人与人发生一些链接的，一个很好的媒介，不同的地方摆书摊的时候，也会邂逅一些不同有趣的人和书友，因为书的话，人和人可以成为朋友，因为书，大家更容易做一些交流，就是每次碰到把自己喜欢的书推荐给别人，然后别人也非常喜欢，很开心的买走的时候，确实是会让自己非常感动

蜗牛和lulu的移动书摊从上海出发，经江西、四川、甘肃、内蒙古、北京等地，行程九千多公里，跨越11个省份，出现在咖啡馆前、音乐节上、水果摊间、菜市场里，邂逅了无数有趣的人和故事，也成为许多人日常生活中的一段小插曲

上海岑卜村岑卜村的年轻人大多外出打工，只有老人和小孩留守乡村，村民们好奇这两个人为何跑到乡下来卖书，也担心他们一本书都卖不出去。

书就希望它被看，对于比如说上海这个大城市，可能相对书店会更多一些，但是可能在很多的地方，一些小城市，小县城，或者是一些乡村里面，书店是非常稀少的一个东西，他平时也很难接触到一些书籍，因为我们希望让很多的书籍出现在它原本可能不会出现的地方

当我看到这些乡村里的人，去翻阅这些书籍，内心会有更大的一个满足感和幸福感，他虽然没有从我们书店买走书，可能对他的影响没有那么大，但是如果说没有书摊，去摆到他们村里面，也没有机会接触到一些书

其实我觉得，有些幸福感不是用金钱去衡量的，它可能一种分享，就会带来一种幸福感

所有美好的东西都是免费的，比如阳光，空气和水

书的本质是桥梁，桥梁的本质是路，路的本质是远方。

此片一直在告诉你，这座桥多坚固，造桥的工匠多认真，走在桥上的人多么认真。

但很少提到，我们的远方在哪里。

路，该如何选择。

桥，为何而造。

所以总觉得，主创可能爱阅读吧，但肯定更喜欢阅读的那种『优雅』甚至『优越感』。

导致纪录片中的内容流于表象。

书的本质是信息的载体，不是恋物癖的寄托，更不是神坛上的图腾。

形式大于内容的话，就是毒药了。

如果你在灵魂上不向往远方，读书有何用？

即使你说读书可以充实灵魂，但有几人能读下去？

此片有所得，但应该不会让不读书之人真正爱书。

希望第二季能有惊喜。

我生活的周围，几乎没什么人看书。

但是我却总是会想买书。

上班以后这种感觉更甚，同办公室的姐姐看我隔三差五就抱着快递送来的书表示不理解。

可当我看到一篇推书的文章，当我翻到一个有趣的书的名字，当我从别人口中电视剧里甚至某张图片、一句话里听到看到一本书，我都有想拥有它的冲动。

我是一个小气的人，买任何东西我都会想到性价比，但对于书，我总是抗拒不了它的诱惑。

它就像一个刚洗完澡香喷喷的美女，我就是觊觎她美色的色狼，就算只是摸摸我都觉得很爽。

我就是想拥有它，或许我会看完，或许我看一半就放下，但我总觉得终会有一天我会再拿起它，把它看完，只是时机和我阅历在影响我是否能够理解它看懂它。

我总是在某一个时间段想要看某一个种类的书，从只是迷恋推理悬疑，到科幻到纪实到乡土到历史再到心理再回归，我想读的书就像个圈，一个慢慢会变大的圈，我看着它循环看着它膨胀，我也发现我的脑袋里总会被某一本书某一句话激荡起一层波浪，它翻滚然后又平静。

我喜欢一个人看书的时光，我听不到别人说话，我看不见别人动作，我脑子里都是书里的人书里的事，但好像就是这样，会被人觉得你就是个看书看傻了的书呆子。

真是这样吗？

我总觉得，如果我读书，我会和别人不一样，我会有思想会像写这本书的人一样，不如他博学但最起码会了解他就这一本单单想表达的思想，然后我发现，我看电影也是这样。

就这样。

我想要看书，我想要买书，不管我买了是不是立马就看，但我就是想拥有它，很怪吧。

大家好，我是纪录片《但是还有书籍》总导演罗颖鸾（大家可以叫我挪挪）。

谢谢大家喜欢我们的片子。

荣耀归于所有的被拍摄者。

阅读是一座随身携带的避难所，让我们在这个世界以外，还拥有无数个平行世界。

我们希望以这个这个片子，记录这个时代形形色色的爱书人，捕捉和书有关的那些精彩故事，向编舟者致敬，为爱书人点赞。

片长有限，展示的也许只是这个时代阅读图景的冰山一角，也无法道尽这些爱书人、做书人的有趣可爱，但希望我们的片子成为一枚火石，点燃更多人对于书的兴趣。

（作为一个资深豆瓣潜水员，看到好多我关注了很多年的友邻都在看这部片子，真的有些紧张呀）以后每一集播出的时候，我都会在这里分享一些花絮和感受。

第一集《书海编舟记》，讲的是编辑、译者这些书籍幕后工作者的故事。

在第一个故事里，我们原本想拍的是一个像《重版出来》那样燃的故事，没想到最后拍了一个特别丧的故事。

豆瓣秃顶会会长、后浪文学主编朱岳老师，是一个表面看起来很丧、整天精神恍惚，但内心却始终有一腔热血，怀抱并坚持自己文学理想的人。

他也是我豆瓣上关注了很多年的豆红（？

），一开始是看他的小说，后来是看他在豆瓣上各种花式卖书（也因此头昏脑热购入不少书(-_-)）。

决定拍他是因为2018年年底的时候，在豆瓣上看到他写了一篇日记《我们分到了土地》https://www.douban.com/note/701393707/，写得非常好，建议大家都去看看，是那种可以“让无力者有力，让悲观者前行”的文字，看完以后真的有一种浑身打满鸡血的感觉。

看完以后我就想，这就是我想要的《重版出来》的故事。

大家在这个片子里看到的朱岳会长，是一个有点丧、有点尬，浑身上下充满冷幽默细胞，偶尔又很燃的人。

所以在他这个故事中，我们设计了很好玩的两段动画（第一段的自画像出自灵魂画手会长本长之手），在剪辑上也有别于其他故事。

看到一些观众对会长和豆瓣书店老板卿松打招呼尬聊的那个片段有所质疑。

不用怀疑，这段是我们故意放进去的，因为我们都觉得，读书人在镜头面前这种局促不安的状态，正是他们的可爱之处呀。

还有一个让我特别感动的事就是，大家知道，2018年诺贝尔文学奖得主是波兰作家奥尔加•托卡尔丘克，而这个作者作品的国内出版方呢，正是后浪。

公布得奖的那天晚上，后浪一时风头无俩，被戏称为最大赢家，而作为后浪文学主编的朱岳也于当晚在豆瓣秃顶会（恰逢豆瓣广播关停时期）发了一条豆瓣，而他第一时间说的，却是：托卡尔丘克的书大卖以后，“就有钱可以多做点原创新人”。

我们都知道，做纯文学的书，尤其是文学新人的书，是一件费力不讨好、困难重重的事，而朱岳会长这种身负使命感、心系文学未来的精神，在这个一切向KPI看齐的时代，显得尤为难能可贵。

诺奖当天我们的拍摄对象就是这么一群可爱的人呀！

第二个故事，我们拍的是中华书局学术著作出版中心主任俞国林老师，他能编、能写，还能制定国家级标准，40岁刚出头，就已经是“圈内” 知名的老编辑，还在2017年获得了首届宋云彬古籍整理奖·编辑奖。

但是呢，他并没有要这个奖金，而是将10万元奖金，直接捐给了宋云彬古籍整理出版基金，这个举动，简直不要太酷。

第三个故事里的北大外国语学院老师、《百年孤独》译者范晔老师，也是我喜欢了多年的男神（另一个是胡续冬老师(￣▽￣)），推荐大家都去看看他写的《诗人的迟缓》，文笔这样好，却一直勤勤恳恳从事翻译，可以说是功德无量了。

所以最开始联系他的时候也是抱着一种粉丝般紧张羞涩的心情。

而范晔老师呢，当时说的是要考虑一下，几天以后，我们等到了好消息。

但他同意拍摄的原因却让我们意外又惊喜，他说是因为看了我们之前做的纪录片《书迷》的一版猫迷版预告（大家有兴趣可以自行搜索观看），因为他本人和他偶像科塔萨尔一样，都是猫奴本奴。

又有才华，又率性可爱，能借拍摄之名，接近这些神仙人物，这是我觉得做纪录片最有趣的地方之一吧。

可可爱爱的范晔老师所以呢，在这里我要以一个粉丝安利的心情，摇头摆尾、臊眉搭眼地请求大家看看这个片子，看看我的爱豆们有多么地可爱有趣，也希望我们的片子，真的能帮会长多卖几本书，让他“有钱多做一些原创文学”。

P.S 昨晚在豆瓣上看到一位很支持我们的豆友发了一条很用心的长评，让我们都很感动。

但他言语之中也流露出一点失落。

在这里，我借用朱岳老师的话遥相回应一下：十万个人里面有一个人因为这个片子而重新拿起书，重新点燃起对阅读的兴趣，那我们做这个片子就值了。

那也是我们作为纪录片工作者的高光时刻了。

—————————————————————————————————————————————更新了超长版花絮 https://www.bilibili.com/bangumi/play/ep301126 看到评论里有说没看到范晔老师正在翻译的书有点可惜。

其实范晔老师正在翻译的《三只忧伤的老虎》，还有俞国林老师做了十几年的另一本书《中国近三百年学术史》（刚出版不久》我们原本都有剪进正片，但因为时长关系不得不忍痛删减。

现在一次性放出来满足大家。

花絮里有范晔老师讲到对书名的斟酌（为何最后放弃了《苦虎图》），真的很期待这本“哈瓦那夜店版的《尤利西斯》（《追忆似水年华》”，据范晔老师说，这本书明年年初应该能出版了，大家可以关注一下。

还有俞国林老师晒他搜集的各个版本的《中国近三百年学术史》，以及会长跟“野生作者”们的尬聊（真是名副其实的“内向世代“编辑部啊）。

—————————————第二集《二手书的奇幻漂流》导演手记分割线———————————— 对不起，因为最近都在赶片子，所以第二集手记现在才放出来。

看到很多观众在看第二集的时候都提到了多抓鱼。

是的，没错，我们最开始策划《二手书的奇幻漂流》这集时，第一时间想到的也是多抓鱼（我们导演们都是多抓鱼的忠实用户），而且也联系上了多抓鱼，但因为他们库房正在升级不便拍摄等一些原因，最终错过了彼此。

没关系，以后也许还有再合作的机会吧。

第二集是我们美丽又厉害的杨骊珠导演做的。

这集不仅有让人眼前一亮的镜头，也有着非常扎实的纪实内容，尤其是第三个移动书车的故事。

现在想来，我们的片子也像一辆移动书车，在某时某地不经意出现，成为你生命中的一段小插曲，也让你猛然想起——自己是不是很久没看书了。

下面是珠珠导演写的手记：有时候做纪录片跟淘旧书很像，你能买到什么书和你能拍到什么、遇上谁、碰上什么事一样，真的很讲缘分。

但我相信与这几个故事的缘分也是念念不忘之后必有回响的结果。

作为本集导演，我也曾因篇幅太短而懊恼，因为与这几位主人公相处之后，我发现这集里的每个故事我都有把它们做成长片的冲动。

旧香居是台北各路文化名人经常聚集的地方，也是许多人获取文化信息的一个窗口。

只要这里稍有动静，他们就会前来一探究竟，其中也包括我们这次的到访。

旧香居的常客们汇聚在此，不仅是为了获取书籍信息，也会聊各种文化八卦，探讨学术问题，有时会为了一个观点不同吹胡子瞪眼、争论不休。

但即便前一天刚吵完架、隔天不说话，他们也能待在同一个屋子下，各看各书。

而店主吴雅慧，是一个类似主持者的角色，有很强的凝聚力和包容心，她在其中懂得如何平衡这些微妙的关系。

作为书店的第二代掌舵人，她也懂得如何在传承和革新上取得平衡，比如她和弟弟做的旧书展览。

除了片中的那几个故事，我感触的最深的还有一个故事：吴雅慧说之前有一个老先生看完展览很感慨地对她说，这里头有很多很棒的书，现在可能快被别人遗忘了，现在看到自己喜欢的书重新被现在的人看到、重新受到重视，非常感动。

吴雅慧说老先生说这话的时候眼中都泛起了泪花。

乐开书店的蜗牛和lulu是一对神仙眷侣，身体和灵魂有一个必须在路上，他们却想把两个都带上。

在线下，他们去各个地方摆书摊；在线上，他们做图书漂流活动。

他们总是把自己喜欢的事做得好玩又有趣。

还有把收藏当成业余爱好的陈晓维，我被他感动的地方在于我看到了他是如何将一件自己喜欢的事慢慢做成专业。

3万元拍到的《凯绥·珂勒惠支版画选集》并不是谁都能轻易捡漏，这是陈晓维凭着多年知识的积累，做出的别人做不了的决定和判断。

短短的二十几分钟，很难将这些人故事全部呈现出来，他们的精彩远不止我呈现的这些。

我深知拍摄者和被拍者的互相信任对拍好一部纪录片有多重要，感谢的话我一直没找到机会说，这里我真的要谢谢吴雅慧、陈晓维、蜗牛和lulu这四位主人公对我的信任及付出。

虽然目前呈现出来的内容有些许遗憾，但我想这个片子至少为很多人开启了一扇门，从外面看能看到其中一角，但如果你感兴趣，可以走进去探索更多好玩有趣的故事。

于我而言能拍到这三个故事非常地幸运，世界那么大，能通过拍纪录片认识世界上这些有趣的人也是我做纪录片最大的动力之一了。

（首先感谢一下我偷偷在豆瓣上关注并视奸很久的几位绘本编辑——acaleph、倔强的小野猪和英国学习儿童文学的cuckoo，因为你们我得以加深了对绘本的理解） 在《绘本中的奇幻世界》这一集，拍了蔡皋、熊亮、粲然三位老师的故事。

但其实，一开始我并不是这么打算的。

事情要回到一年前，我们还在策划分集主题。

除了《书海编舟记》那集，“绘本”也是我们最快敲定的一集。

原因是，我本人自诩是一个绘本爱好者。

再具体一点的原因是，我是一个麦兜铁粉，我希望可以以公谋私，去拍摄我的偶像——谢立文和麦家碧夫妇（我有罪！

我忏悔！

）。

所以最开始，我们真的去联系了麦兜他爸妈和几米（谁家里没有几本几米呢？

），但因为他们本人都比较低调的原因，并没有接受拍摄。

一时间，我拔剑四顾、茫然无措，这才明白，我所谓的喜爱绘本，不过是除了几米之外，还知道波特小姐、桑贝、高木直子、奈良美智，家里有几本《银河铁道之夜》、《花婆婆》、《瞬间收藏家》罢了。

现在想来，最初的受挫是一次塞翁失马，我因“此路不通”而转走另一条道路，因而进入了一个更为广阔美丽的世界。

为了重新认识“绘本”。

我一边冒着倾家荡产的风险大量购入各种绘本理论书和世界经典绘本（学范晔老师说就是让做纪录片成为买书的借口），由此认识了李欧•李尼奥、桑达克、托芙·扬松、玛格丽特·怀兹·布朗、陈志勇等一众世界性的卓越的绘本创作者；一边设法联系到了我关注了很多年的绘本推广人粲然，从她切入我得以进入大陆原创绘本这个我完全陌生的领域。

我这才知道，原来在我们身边有这么多厉害的绘本创作者；我原本以为大陆的绘本不过是这十几年来才兴起的一个书籍类型，却没想到，早在上世纪八九十年代，就已经有前辈在做这件事了，而且做得这么棒。

经由粲然老师介绍，我先后接触了向华、彭懿、熊亮、蔡皋等国内知名的绘本创作者。

而在与他们长谈之后，我最大的感受是，做绘本的人真的都是特别纯粹可爱、有赤子之心的一群人（他们都是李欧•李尼奥笔下的田鼠阿佛！

），而且各有各的有趣可爱，每个人的故事都足以拿出来做一个单集。

比如蔡皋老师，她真的是一个宝藏奶奶！

她的楼顶花园和她充满诗意的生活，让我们摄制组每个人都羡慕到哇哇大叫。

也许有的人会说，不是每个人都能拥有这样一个花园的呀。

但实际上，我觉得就像蔡老师《桃花源的故事》里表达的那样，最重要的是，你心里要有那么一个花园——你对生命有不灭的热情，你用你的热情去浇灌你生活的土壤。

很少有人的生活是一路顺遂的，像蔡皋老师这一辈的人，经历的苦难远比我们要多，而她最可贵的，是能在人生的起起落落中一直保持对生活的热情：有一个花盆就种一盆小花，有一个小阳台就种一阳台的花。

在她的散文集《一蔸雨水一蔸禾》（书单预警）里，有一篇文章我特别喜欢，叫《花开在雨缝子里》。

她说有一位音乐老师说她是从“雨缝子里走出来的人“，这个比喻一下子就打动了我。

这句话怎么解释呢？

我们每个人都有从滴着雨水的屋檐下跑过去的经历吧，但每当我们瞅好时机冲过去时，却总会被一大坨雨滴个正着。

而蔡皋老师却是那个永远可以轻盈地穿过雨缝、片雨不沾身的人。

就像她自己说的：“雨的缝子有多宽，真没法说。

雨来的时候，人在雨中行走没有不淋湿的。

不过依然有空间的，我们小下去的时候，空间就显得宽了不是”。

拥有童心的人温柔、良善，看似弱小，却是最为坚韧、强大的。

蔡奶奶有太多可以说的故事了，比如她和日本绘本大师松居直亦师亦友的情谊。

被誉为“日本绘本之父”的松居直在上世纪八十年代数次来到中国，帮助推动中国绘本发展的那段历史，一直是绘本界的一段佳话。

而蔡皋和松居直正是在这样的时代背景下相识、相惜，并共同创作了《桃花源的故事》。

就在我们拍摄完不久，蔡皋老师还专门赴日本去见了九十多岁的松居直。

因为考虑到松居直身体和年龄的原因，我们没有跟拍。

对于我们做纪录片的人来说，这固然是一件挺遗憾的事。

但生活永远是最伟大的，我们能为之记录一二，已足够幸运。

因为片长的关系，我们只重点说了蔡奶奶创作的《桃花源的故事》和童谣系列。

但实际上，她还有很多精彩的作品，比如说《孟姜女哭长城》，无论在画风还是叙事语言上，都到达了一个新的高度。

在读库出的《绘本大师》中，有一篇儿童阅读推广人阿甲老师和蔡皋老师关于《孟姜女哭长城》的深度对谈，大家感兴趣的话可以看一看（这本书里的其他文章也很值得一看）。

再说熊亮老师，他也是一个“反差萌”的代表，看上去很酷，但一说话，一口南方人的软糯口音把他内心的温柔暴露无遗。

他像月亮一样，有明面和暗面，既能创作出像《寻暗集》那样暗黑系的作品，也能创作出《和风一起散步》那样温柔满溢的作品（也是我最爱的熊老师作品之一）。

熊老师也是个有很多技能的人。

比如他是一名隐藏的功夫高手，咏春和画画一样厉害，比如他爬树很厉害并以此俘获了一大片孩子的崇拜（片尾花絮里的大型翻车现场纯属意外）。

大概是艺术家都有点“疯“，所以他常常会做出一些惊人之举，比如半夜在森林里漫游，比如看到水塘就跳下去游泳。

但大概也是这种好奇心和冒险精神，才会让他创作出这么多异想天开、光怪陆离的故事吧。

（想看到更多的话可以期待加长版花絮）。

在熊亮老师这个故事里，我也希望通过《小石狮》来点出“绘本”的精髓——绘本是图与文的合奏，是翻页的艺术。

最后一个故事拍的是粲然老师，如前所说，她是我关注很多年的一个绘本推广人。

大概是我还在读书、而她儿子米尼还是小小米尼的时候就开始关注了吧，可以说我几乎是看着米尼如何逐渐成长为一个小诗人的。

所以粲然其实是最早让我开始关注绘本的一个人。

但并没有想到有一天会去拍她，更没想到需要和她斗智斗勇（？

）。

粲然本人是一个孩子王式的人物，一方面搞笑又逗逼，经常对员工各种恶作剧，是大家的欢乐之源；一方面又是个有着很多能量的人，总是以强大的温柔去鼓舞人心。

拍摄的时候很不巧，刚好碰上她重感冒，感谢她吸着鼻涕带病坚持拍摄。

所以大家在片子里听到的类似哽咽的声音是因为她感冒了，而不是她要哭了。

然后，也非常诚挚地希望大家包容她的普通话（很可爱不是吗？

），因为她威胁我如果在弹幕里看到有人diss她的普通话，就死给我看。

为了我俩的生命着想，拜托大家了！

绘本这集该怎么做呢？

其实我纠结了很久，是写成说明文，还是记叙文？

如果要科普的话，也许光是解释绘本这个概念就要十分钟了。

而那些群星闪耀、卓越不凡的绘本创作者又如何在一集片子里尽数呢？

所以，和别的集一样，这集最后仍是聚焦于三个人的故事。

以我们小小的篇幅，不能道尽他们的可爱万一，但希望这个片子里呈现出的有趣，能吸引大家去关注他们背后更多的故事和作品，去关注中国原创绘本。

（读绘本的人会变得更可爱哦～）绘本在欧洲的发展已有一百多年的历史，在日本也有半个世纪，而在中国不过是这二三十年来的事。

中国原创绘本起步很晚，如今处于一个正在蓬勃发展的时期。

但大众对于绘本的理解和绘本的普及度仍远远不够。

所以，我也想以这个片子来许下心愿，希望有更多人关注并投入绘本这个领域，希望所有的孩子都能在“绘本的奇妙世界”中尽情玩耍。

“书中万有奇妙，而你们，都是故事的孩子”， 让我们一起来守护孩子们的童心吧。

接下来，我想重点说说我们的动画，因为这集是动画最多的一集。

实际上，我们也希望通过这个纪录片，探索动画如何与纪录片结合。

在我们因为找不到合适的动画团队而愁眉不展时，几乎是命定一般地，遇到了现在的动画导演呷饱。

当时是我们的分集导演阿西向我们介绍了她在CCDF上认识的她，当我们看过她自己做的动画纪录片《爱山记》之后， 马上决定约她过来聊聊。

在一起看过我们当时粗剪出来的几集片子，探讨了关于动画的想法之后，几乎是一拍即合，当即决定合作了。

如今我们回想起来，这真的是一件过于幸运的事。

如果我们早早地敲定别的动画团队的话，就碰不到她了；而如果再晚一点，也会与她擦肩而过。

因为在几天之后，她就奔赴英国皇家艺术学院攻读“纪录片动画”研究生了。

所以我们可是一个“国际化团队”啊。

隔着一整个亚欧大陆，隔着八小时的时差，我们就这样开始了第一次的合作（当然对于习惯性熬夜的我们来说，时差是什么，不存在的）。

距离阻挡不住呷饱喷涌而出的才华，她每出一个分镜都会让我们眼前一亮、赞不绝口。

拼贴、投影，呷饱为我们带来各种新颖有趣、灵气逼人的动画形式，也带来源源不断的惊喜。

呷饱初到英国，学习繁忙，又要准备自己参加影展的作品，有一段时间她几乎天天熬夜爆肝。

而且我知道，她和我一样，是一个社恐患者，第一次担任动画导演，对她来说压力不小，在只能线上交流的情况下，也存在着因为沟通不畅而导致的无效劳动、反复修改甚至是重做的情况。

但在这样的情况下，她仍然没有降低对动画的要求（甚至常常因为主动提出一些高难度的想法而让动画制片人胆战心惊、疯狂哭泣）。

从第一眼看到呷饱，我就知道她是那种对于自己热爱的的事物怀抱赤诚和热忱的人。

而在合作过程中也越来越深地体会到这一点。

让我特别感动的一件事是，在看完绘本这集以后，她因为对蔡皋和熊亮老师的喜爱，主动提出还有几个地方可以增加动画，知道我们的成本有限，甚至表示可以不收多余的劳务还要从她劳务中匀出一部分给动画制作人员。

对于这样傻到令人发指的请求，我们当然没有答应。

增加动画的事，最后也因为制作周期和成本的关系未能如愿。

但经此一事，我们都更确认了对方是志同道合、可以继续一起玩耍的小伙伴。

片子过半，动画陆续登场，也受到了很多观众的喜爱。

都说要给动画团队加鸡腿，好的呢，我们在北京等着呷饱回来，一起吃鸡。

感谢我们的动画导演呷饱，感谢我们的动画制片人汪汪（边奶孩子边要遭受我们的午夜凶铃），感谢我们认真敬业的动画制作团队（我才知道还有动画师中途做了个手术休息了一周就回来继续肝动画）。

谢谢你们为我们的片子增添了这么多颜色，你们也是最可爱的人。

每一集的选材都很有趣。

主角是一群爱书的浪漫主义者。

第一集：编辑。

第一位是后浪的华语文学系列背后的推广的编辑朱岳（一位乍看木讷少言然则内心执着热情的理想主义者。

贴标签的话，“闷骚”最为妥当。

我也想入手一件“精神恍惚”同款文化衫。

），这个系列我mark了很久，但是还没有读，书店里翻了一点《王考》，文字调遣令人惊艳，所以若没有一个合适的心情，我不想轻易读这本书。

感谢编辑们慧眼识珠与推广引进。

看到第二位编辑用认真细致地校对图书胶卷，想起室友曾任国图出版社的编辑，感觉“与有荣焉” hhh。

第三位是《百年孤独》的翻译范晔老师！

很喜欢马尔克斯这种叙事调调——不动声色地讲魔幻诡异的故事。

虽然未能fully appreciate译文背后的用心与推敲，这个基调我有get到。

希望脸盲的我下次能在学校里远远地认出老师内心默默激动。

第二集：二手书。

高中有一阵子特别喜欢逛旧书店寻宝。

翻到很多宝贝，譬如上个世纪的小人书，绘图精美，文字精炼 hhh 但是因为是珍本，买不起，旧书店里很多蚊子，愣是忍着蚊虫叮咬，看了几本《杨家将》和一点《金瓶梅》。

我带回家一本清朝坊间的话本子《狐狸缘全传》(1989年出版)，在宿舍传阅。

在图书馆借书，虽然涂画书籍不可取，但是以前读者留下的点评还挺有意思的。

第三集：绘本。

我也很喜欢绘本和图像小说，这是不同于日韩美漫的类型。

原先看过的作品，多数是欧美作家的，尤其是后浪出版的许多入围安古兰国际漫画节评选的作品，这些都是成人绘本。

童书绘本看的少，只看过两本外国的，温馨有爱。

我偏见地以为国产作品的都是幼稚肤浅的，也不曾认真搜过。

片中介绍的第一位童书作者蔡皋，她的绘本我认出来了！

好巧啊。

去年逛胡同博物馆（这是一个小型的社区博物馆，兼具社区文化宣传的功能）博物馆内有童书绘本阅读角落，中外作品均有。

我翻看了几本，其中，有一个系列作品我觉得还不错，画风很有民俗艺术的淳朴的感觉，色彩鲜艳；取材也多是中国的民间故事或是少数民族的民俗。

从此对国内的童书绘本改观。

影片中她在写生画册里，为停留的蜻蜓留了整整两页的天空，很有爱。

第二位绘本艺术家熊亮，以前没有接触过。

认真地从小朋友的视觉体验(关注大小关系等)出发来画画。

画风美且有诗意，打算去图书馆借一本《小石狮》看。

第四集：图书装帧设计。

逛书店、逛图书馆的乐趣，很大程度上就是，judge a book by its cover! 哪本书的封面引起我的注意，就抱走哪本。

优秀的图书设计是作者的知音啊。

去年想读《城记》，但没借到，原来封面设计是宁爷爷做的。

第五集：地铁上的读书人、读书up主、读书会。

喜欢通勤读书+1，喜欢观察地铁乘客所读的书+1。

读书up主我最喜欢的是 青灯公社，去年读完纪德的《窄门》，想找人聊，发现B站上就只有他们聊这本书。

他们视频不多，但是选择的书目合我眼缘。

没有参加过读书会，因为我只是浅阅读，表达能力也退化严重，但是很向往。

片中读书会的“走读”活动很棒，如果去上海，有组织拿着《繁花》去走读，那我想报名参加。

第1集 书海编舟记

往事与随想9.2[俄] 赫尔岑 / 2018 / 四川人民出版社

寂寞的游戏8.4袁哲生 / 2017 / 北京联合出版公司

郑天挺西南联大日记9.1郑天挺 俞国林点校 / 2018 / 中华书局

万火归一8.7[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔 / 2009 / 人民文学出版社

克罗诺皮奥与法玛的故事8.8[阿根廷] 胡里奥·科塔萨尔 / 2012 / 南京大学出版社

百年孤独9.3[哥伦比亚] 加西亚·马尔克斯 / 2011 / 南海出版公司 豆瓣未找到：《八十世界环游一天》——科塔萨尔第2集 二手书的奇幻漂流《國菓圖鑑》《凯绥·珂勒惠支版画选集》沈从文系列第3集 绘本中的奇妙世界

月亮粑粑7.8蔡皋 绘 / 2016 / 湖南少年儿童出版社

桃花源的故事8.8(日本)松居直 文 蔡皋 图 / 2009 / 上海人民美术出版社

小石狮8.8熊亮|绘画:熊亮 / 2007 / 明天出版社

游侠小木客：桃花源迷踪8.5熊亮 / 2019 / 天津人民出版社

游侠小木客：可怕的预言8.7熊亮 / 2019 / 天津人民出版社第4集 设计师的纸上王国

洗澡8.3杨绛 / 1988 / 生活·读书·新知三联书店

陈寅恪的最后20年8.7陆键东 / 1995 / 生活·读书·新知三联书店

城记8.8王军 / 2003 / 生活·读书·新知三联书店

苦命天子8.3茅海建 / 2006 / 生活·读书·新知三联书店第5集 快时代阅读指南豆瓣相册《北京地铁的读书人》

禅与摩托车维修艺术8.4[美] 罗伯特·M.波西格 / 2018 / 重庆出版社

叫魂9.1[美] 孔飞力 / 2012 / 生活·读书·新知三联书店 上海三联书店

娱乐至死8.5[美] 尼尔·波兹曼 / 2011 / 广西师范大学出版社

人类简史9.1[以色列] 尤瓦尔·赫拉利 / 2014 / 中信出版社

陀思妥耶夫斯基文集（全9册）9.8[俄] 陀思妥耶夫斯基 / 2016 / 上海译文出版社

奥威尔书评全集9.1[英] 乔治·奥威尔 / 2020 / 上海译文出版社

冷峻的良心：奥威尔传8.0[美] 杰弗里·迈耶斯 / 2016 / 新星出版社

真名实姓8.2[美国] 弗诺·文奇 / 2019 / 北京联合出版公司

醉里挑灯看红楼7.7刘晓蕾 / 2019 / 生活·读书·新知三联书店

骆驼祥子 (1982)8.51982 / 中国大陆 / 剧情 / 凌子风 / 张丰毅 斯琴高娃以赛亚·伯林还有一些一笔代过的、背景里的、买不到的就不收录了

冬天，适合看一点慢节奏的东西。

自然风光纪录片，八十年代老电影，裹着厚厚的毯子窝在单人沙发里，收回调倍速拉进度条的手，安安稳稳地把自己交到音乐和光影里。

《但是还有书籍》，第一季只有五集，色调温暖，不疾不徐，胡歌配的画外音平缓温和，是一部小而美的片子。

借着这部片子的话题，聊聊书。

开新书，是一件特别令我感到快乐的事情。

小心翼翼地把塑封打开一个口子，慢慢地撕开，像撕开新手机的保护膜一样。

外封总是鼓鼓胀胀的，加上腰封上常有的宣传金句，很是华丽喧嚣的样子。

拿掉外封，又往往是另一番光景，无论精装平装，内封总是简单素雅，有时遇上绒绒的布面或有着奇异纹路的内封，能摩挲着欣赏许久。

若是玩具摆件，到这一步高潮就结束了，而对一本书而言，好戏刚刚拉开序幕。

我喜欢书这样东西，就像喜欢阳光，喜欢花一样，即使把内涵和意义暂时抛开，书依然是极具吸引力的事物。

-一本书是怎么做出来的？

老旧的残稿，国外的书稿，当代作家的word文档，是如何被挖掘出来，经由编辑之手，整理，修改，校对，设计，印刷，营销，最终出现在书店的货架上，呈现在我们眼前的？

在这部纪录片里，《书海编舟记》讲了几位编辑的故事，《设计师的纸上王国》记录了图书设计师的工作方式，纪录片中展现了一些做书人的工作日常，让我们得以惊鸿一瞥。

图书出版行业，虽然时常被嘲为夕阳产业，但我一直心向往之。

关注了豆瓣上很多图书行业的人，他们日日自嘲穷困潦倒，又在拿起一本书时眼中有星芒，无奈之中可见赤诚之心。

做书这件事，做书的这群人，是我心中理想主义的现实样貌。

想到这群人，手里的书就似乎更加厚重了一点。

内容、设计、装帧、触感、气味……与一本书有关的所有元素，共同组成一个艺术品，组成一段美妙的独处时光。

有些事物，乍一听很简单，但值得细想和深挖，比如二手书。

我在19年之前从没关注过二手书买卖，4月份搬家的时候，才好好整理了一下自己的存书，在多抓鱼卖了几单。

卖了几次二手书后我发现，时不时地站在自己的书架前，带着“要不要卖二手”的念头逐本审视过去，是件对读书很有帮助的事情。

-如何重新燃起对藏书的阅读热情？

——把书扫到多抓鱼里。

已经读过一两遍，而且放置在书架上的书，是最容易被忽略的。

习惯了它一直在身边的样子，随时可以重读又永远不会重读。

直到某天打算处理二手书，把它拿下来扫码，才突然生出些留恋的感情，就像身边一个默默陪伴许久的人，突然过来跟你说再见，你才终于看见ta。

所以可以借这个动作，审视自己阅读、买卖、存书的状态，书摆在书架上，是一直在折旧的，有些书需要重读的契机，有些书需要流通起来。

以后也想要定期借助二手书的流通，来给自己的书架和头脑都疏通一下。

二手书是个特别有人情味的事物，在多抓鱼这类二手书买卖平台上，书里有划线标注是会降低收购价的，但对我而言，买到的二手书上有标注，是意外的惊喜。

书上的标记，是一本书被认真对待过的样子，是借由纸页完成的读者间的对话，是人事在时光中流转刻下的痕迹。

现在，书籍的获取是件特别容易的事情，那么多的网店全国包邮，下单最快当天就能送到家，手里有个kindle，亚马逊找到书就能推送进来，更不用说还有那么多的在线资源……可是，对书的阅读欲望，想读一本书的契机，却好像越来越难遇到了。

《但是还有书籍》是部挺好的书籍种草片，看第一集，就下单了朱岳编辑力推的袁哲生《寂寞的游戏》，关注后浪的华语文学系列，接着又把书架上范晔翻译的《百年孤独》虔诚地拿出来重读，趁着阅读欲望高涨的时候读书，是件很享受的事情。

我不喜欢把读书这件事单独拎出来上价值、谈情怀，越多人说“书中自有黄金屋”，就越多人说“百无一用是书生”，有人用读书立人设装高知，就有读书的人被安上表演的嫌疑……所以这部片子的角度挺好的，不必说服大家去读书，不必谈论人为什么要读书，就拍点读书的人，做书的人——开着书车环游世界的情侣，埋首故纸堆里十几年做一本书的编辑，在露台上的小花园里画画的绘本作者奶奶，地铁里给孩子讲《声律启蒙》的爷爷……这样就很好，这就是人与书一起生活的样子。

生活是一颗随时爆炸的原子弹，阅读是一座随身携带的避难所，如此而已。

《但是，还有书籍》，“但是”之前，是生活不尽如人意的无数种可能，“但是”之后，是书籍给人提供的笃定的安慰。

大概从高中开始，我陆陆续续坚持着买书看书。

虽然工作后到现在，读书量大大减少，但对书还是有着依赖和信任，也算是一枚爱书人吧。

因此在看这个片子的时候，我像找到了组织，每周三盼着它更新。

有时开着弹幕和同好们一起看，好热闹（太热闹的时候就不得不关掉）。

1 编舟人 去年12月播出之前，我在朱岳老师（后浪文学主编）的豆瓣广播里看到他标注了想看这部纪录片，后来才知道，他是全片第一个出场的人。

第一集《书海编舟记》，是关于编辑和译者的故事。

我对编辑的认知少之又少，只能说有过一些想象。

纯文学出版的艰难处境，朱岳形容它“令人头秃”。

正因如此，这些编辑和译者长年的坚持才让弹幕里的观众忍不住泪目。

我已经忘记自己是先在豆瓣上关注了朱岳，还是先读了他的短篇小说集《说部之乱》，又是何时加入了他在豆瓣创办的秃顶会（尽管我还只是脱发早期）。

只知道近两三年，我的书架上多了不少后浪出版的华语文学作品，包括台湾作家袁哲生、黄国峻，也有两本朱岳主导推出的大陆新人作品。

推出新人更是阻力重重。

去年十月，瑞典文学院宣布，2018年诺贝尔文学奖得主为奥尔加·托卡尔丘克（Olga Tokarczuk）。

在国内，托卡尔丘克的作品《白天的房子，夜晚的房子》于2017年底由后浪出版。

当天，得知获奖情况后，朱岳在豆瓣上发了一句：“谢谢大家哈，有了钱可以多做点原创新人。

”听了，感动又心酸。

两年前看过日本电影《编舟记》，它讲述了青年编辑马缔光也如何与同事们历经长达十五年的时间编纂国语辞典《大渡海》。

文字的浩瀚海洋里，书是舟，助人以渡。

这群默默无闻的编辑及其他文字工作者，他们是编舟人。

2 书店 第二集《二手书的奇幻漂流》，在讲述二手书的流转故事时，介绍了台北的旧香居，一家在台北旧书界和文人圈里颇有名望的二手书店；还介绍了蜗牛和lulu的一个二手书项目——移动书车，他们把书载着上路，一边旅行，一边卖书，甚至把书带到它们不容易去到的农村。

虽是二手书的故事，但我联想得更多的是读过的和逛过的那些好书店。

爱书的人，大概都能从逛书店中汲取元气，甚至幻想过拥有一家自己的书店。

三年前，我读了日籍华语作家吉井忍的《东京本屋》（强烈推荐！

><）。

封面上印着一句话：总有一盏书店的灯光，等待温暖人心。

书中作者介绍了十家不同类型的书店，涉及了书店生态的方方面面，包括书店的面貌和陈列，理念，经营，与读者及周遭的连接和关系，等等。

宝贵的是，作者与书店的创办人或店主都进行了深入的访谈，满满的干货。

读的过程，非常享受，最后十分不舍又忍不住继续翻下去地把它读完了。

与蜗牛和lulu类似，书中也有这样一辆二手书车，三田修平的BOOK TRUCK，“主动选场地、选客人的书店”。

流动的书车，流动的缘分。

《东京本屋》内页书中还有一个书店蛮特别的——森冈书店。

我第一次知道这个书店是看了一条出品的视频《一周只卖一本书的书店，全球独此一家》。

视频仅三分来钟，由店长森冈督行简单介绍了这家店的理念和经营模式。

书店只有约16平米大小，一周只卖一本书，以主题展览的形式将书全方位投射到现实空间里。

好妙啊，看的时候我不禁感叹。

很巧地，不久后我在吉井忍的这本书里读到了对这间书店更深入的介绍，也更贴近店主本人。

《东京本屋》内页我想好的书店是这样的，它既能让对开书店有所幻想的人望而生畏（这并不如想象中简单），又能给人以鼓励和启发（但没准我也还是能试一试）。

3 本土绘本 真正接触绘本，是在我有了自己的小孩之后。

以前对绘本的理解，大概就是低幼故事书。

后来，遇到一些有意思的绘本，与自己的孩子一起读过之后，才知道，一本优秀的绘本可以蕴藏令人惊喜的力量。

第三集《绘本中的奇妙世界》，介绍了两位国内优秀绘本作者——蔡皋，熊亮，还有创办了三五锄教育机构的国内绘本推广人粲然。

最初我是在一个育儿公众号推荐的幼儿书单里知道熊亮这位原创绘本作者的。

当时我给孩子买的绘本，基本都是西方作品，还有少许日本绘本，所以看到这位以中国民俗文化为基础进行童书创作的作者时，我眼前一亮。

去年看周轶君的纪录片《他乡的童年》，第六集一开场就是熊亮在北京开办的艺术课，他正在和孩子们一起创作《春江花月夜》。

后来我陆续买了熊亮的《中国童谣》和《中国绘本》系列。

我家小朋友最喜欢的是《兔儿爷》，一本以中秋节为题材的小绘本。

这套书不像传统绘本那样具有强烈的故事感。

它的风格比较诗意，偏散文，经得起反复细品，感觉可以陪伴孩子更久。

绘本除了讲故事，传递价值，丰富审美，也是充实孩子内心的场所。

在西方作品占大多数的绘本世界里汇入优秀的本土原创作品，对孩子来说是一件幸事。

《兔儿爷》封面及内页4 书籍设计 第四集《设计师的纸上王国》讲的是书籍设计师的故事。

我刚刚翻了一下家里的书架，抽出几本书来。

这是智利诗人罗贝托·波拉尼奥的诗集。

除了主体诗集外，另外三本小诗集的质地就像薄笔记本，有点手稿的感觉。

这本是早期联邦走马出版的，孙智正的《杀手》。

我挺喜欢它直接了当的设计。

（封皮上的咬痕是当年室友的小猫所为）

这本书是我今年一月在旧天堂书店买的。

很早就听朋友说过这家书店，隔了这么些年，我才第一次走进去。

旧天堂书店门口（好可惜啊店内不让拍照）店面小小，书都是精心挑选过的，陈列也很有想法。

在那里买了三本书，其中一本就是《书架》，在一个小小的书架上拿下来的。

书本身也小小的，拿在手里很舒服。

里面的字体也很宜人，深蓝色。

好的设计也许是不动声色的，让人在不知觉中被浸润。

5 快时代阅读 初来荷兰最大的感受之一，是这边在火车上看书的人挺多的（荷兰地方小，他们的火车类似于我们的地铁）。

在飞机上也能见到不少打着阅读灯看书的人。

也许是这边的速度还比较慢吧。

还记得在国内工作时，下班常挤地铁。

那时包里常背一本书，“随身携带的避难所”。

一掏出来，书就罩下一小块结界，让人的脑子得以从繁乱的工作思维里抽身。

第五集《快时代阅读指南》捕捉了快时代里中国的阅读面貌。

开场的朱利伟也是这样一个在地铁里看书的人。

她后来慢慢开始留意地铁上其他读书的人，并把他们拍下来。

这个纪录片的封面海报，还有片头的结尾动画镜头，应该就是根据她所描述的一个画面而来的。

《但是还有书籍》第五集截图这一集接着介绍了两位分享者。

小隐是一个在b站上分享书的女孩，看这一集前我并不知道她，也没了解过这样的分享方式。

她在b站上已经累积了十来万的观众，非常厉害。

之后我在b站上搜来她的视频，她主要分享每月读书报告，也分享一些阅读技巧，还有与阅读相关的周边琐碎。

蛮有意思的。

另一位分享者是杨早。

他是一位学者，后来与朋友合作，开始在线上（公众号、广播）和线下（书店主题读书会）进行阅读的讨论和分享。

这让我想起自己的几个书友。

我们有一个小小的群，最开始还是QQ群，大家分享新出的书，主要是提醒买书。

有时一起寄到谁那里，见面时再分赃。

有一段时间大家一起写诗，很简单纯粹。

我们还一起参加过一个豆瓣线上活动，叫“极简小说彩票——像莉迪亚·戴维斯一样写小说”。

有个契机，有点限制，大家一起玩。

活动最后好像也没有抽奖或送书，不过大家也不是为了这而写的。

其中一个朋友在活动结束后还单独延伸建了一个小组叫“短打”，我们几个在那里也写了一段时间，但很短，跟组名一样。

去年还跟着写过为期一个月的写诗马拉松。

零零散散，断断续续。

希望以后还能有。