聊斋志异

新聊斋是少见的我认为极有女性意识的片子，他在一个男性的叙事视角下依旧尊重了女性，也许用性别作区分是不合适的，因为他并没扯大旗说女性要独立，要如何，而是尊重了女性作为一个人会有的爱恨，不仅是女性，这里的所有人都是鲜活的被尊重的人，在性别之前，他们首先是他们自己。

难的是在我以为的封建语境下，女性依旧没有活成任何人的附庸，反而比现在很多标榜女性主义的影视作品更有温度。

陆判里有一个很巧妙的细节设计，张小曼在城郊为守贞而死，凶手没抓到，但到最后，少容遇到这个凶手想做同样的事情时，却一脚把他踹开了，因为少容是个粗人，会点功夫，但小曼是养在深闺的大小姐，她俩不认识，只是用的同一个头，这种对照点到为止，并没有做任何上升，却仿佛著者心怀悲悯只能凉薄的叹一句，女子不易。

画皮里的陈楚慧和梅三娘也在对比，三娘被人辜负烧死，却在还魂归来想要索命时下不去手，心痛落泪，甚至在第二次被辜负后，依旧被甜言蜜语所骗，心甘情愿沉溺，而楚慧知道了相公和三娘的事情之后，气愤嫉妒怨恨，但仍旧要救他的命，她说她心甘情愿，爱与恨的事，哪有那么简单，也正因纠结不定，才格外鲜活。

或许她们在今天会被指责为恋爱脑，但我觉得她们比如今那些标榜独立的角色有血有肉的多，他们敢爱敢恨敢嫉妒，敢在爱恨里纠结，也许会被辜负，但著者又巧妙的给了她们化作厉鬼复仇的理想结局，何尝不是一种悲悯和轻叹呢？

女性不抗拒爱不抗拒付出，多是痴情人，自堕尘网中，爱恨之间的矛盾挣扎很写实，而女性之间的互帮互助又很动人。

他并没有把男性和女性对立起来，而是讲了每个生活的人的恩怨情仇，我帮你不是因为你是女性所以我们同仇敌忾，而是因为我明白你的遭遇感同身受所以只在这一情境中报各自的恩，各自的怨。

每个人都不一样，但又说不上来哪里不一样，只是觉得他们都是有善有恶的平凡人，世间之人皆如此，很多事情看不破，这是改编之后这个片子的风格，讽刺变得悲凉，只是站在尘世外无言看潮起潮落。

我所认为的女性主义，从来不是一种攻击的工具，而是对自我对周围世界的不断反思，从来不是对立男性和女性，而是通过女性看更加普遍意义上的人的无奈与悲哀，如果能给我这样的感受与思考，我将赞其为女性主义。

至于那些恩恩怨怨，一报还一报也就了了。

人人都是可怜之人，人人都是可恨之人，人人都有他行动的缘由，而行动的后果皆由自己承担。

所谓，冤鬼索命，其情可悯。

在所有的故事中，我是最喜欢描写爱情故事的。

在这些故事中，鲜明地表达了作者反对封建礼教和封建婚姻制度，歌颂纯真爱情的思想。

在作家笔下，那些花妖狐魅所幻化的少女，尽管性情各异，但大多美丽聪明，善良无私，不图富贵，不慕权势，以才德取人，爱得忠诚，爱得坚贞，历经祸患而不渝。

她们来去自如，不受封建戒律拘束;不矫情，不虚伪，勇敢追求自己的爱情

聊斋系列的电视剧可以说是青春记忆里反复看了好多遍的剧集了，那时候对剧里面的鬼神充满了好奇，而对人鬼殊途却爱恋深刻没有那么深刻的理解，最直接的感受就是男帅女美，女鬼妆容一个比一个惊艳，导致一度觉得鬼神就应该是那个样子的，善良美丽！

而现在想想，也许蒲松龄笔下的聊斋故事里就是那个样子吧，毕竟人心有时候更加丑恶，反倒是被人一直惧怕的鬼魄更加单纯！

把聊斋志异搬上荧屏已是惊喜，里面的每个故事都有自己的主旨，每个故事的主线都可以单独制作出一部剧集，而把它们串联起来融合在一部剧里，简直过瘾，每一章看似自成一体，看完却能感受到一个统一的主旨，通过人鬼相知相恋的故事去映射那个人心丑恶扭曲的社会，去抨击那个残酷无情的现状，去寄托有情人终成眷属的愿望！

也许剧有不足，但和现在的剧集比，不管是故事情节把握，主旨展现，场景铺设，道化服装都十分精戏，配乐更是经典，玄幻鬼神或是浪漫气氛渲染也很到位，不得不说确实是一部可以回味的剧！

《聊斋》在观众记忆当中是让人非常害怕但又非常想看的一部电视剧，里面的人物应该刻画得很形象，特别是那些女鬼。

可在这部剧中，虽然是大陆与港台演员强强联手，但故事的内容已经有点变味了，不是很可怕，没有看《聊斋》时那样过瘾。

众多俊男美女的加盟虽然吸引了眼球，却削弱了该剧应有的恐怖气氛，和普通古装剧没什么区别。

剧集不以恐怖为主，打“时尚”风格，演员阵容合年轻观众胃口。

演员年轻靓丽是区别于其他版本的创新之处，年轻而具活力的团队，偶像而具实力的演绎，使本剧洋溢着一股青春气息，尤其是剧中的女鬼形象，让人明知为鬼却仍生亲近之心。

❤️

挺喜欢这一版本里的聊斋故事，虽说聊斋总是讲述些妖魔鬼怪之事，但每一个故事背后，总会让我感受到关于人世间善与恶的思考，关于人性的思考。

重新看这一版，里面有好多现在意想不到的演员，但当时看没注意。

喜欢《小翠》《画皮》《小谢》这三个故事，李冰冰和林志颖的《小翠》，看到关于灵狐与人之间的恩情，当时特别喜欢李冰冰的演的小翠，很有灵气。

在成仙与救人直接，小翠之母最终不舍余力帮助小翠救回失去心智的王元丰，代价是惨痛的，但这是一个母亲为一个孩子所心甘情愿的。

这是爱，这是善，是与人一样的向善的力量。

喜欢《画皮》，虽然当时看的时候有点恐怖，每次画皮里的人出场时，总会被弄得很紧张，不敢继续看下去。

但看完之后，却开始对人性有了些思考。

都说鬼怪吓人，但殊不知，更吓人的是人心，人性。

贪得无厌，永无止境，害人不浅，却不知悔改。

最终也终将自食其恶果。

曾黎确实很美，冷艳高贵。

如今看来，依旧如此。

喜欢《小谢》，霍思燕的秋容和唐宁的小谢美丽动人，但却有不一样的气质。

她们与陶望三之间，有惊吓，却也有开心，小谢最终爱上了这个男人，历经磨难得以复活，继续与他在一起，再续前缘，是幸事。

他们也会继续带着秋容以及其他人的心愿和祝福好好活着吧。

都说聊斋是虚构的，但虚构的故事里却也仍然让我们感动。

在这个故事里，善良终得以被祝福，恶人终受到惩罚。

可是现实生活中的善与恶却难以像这般正义昭昭，我们只是在期盼着一切都能够变好罢了。

由唐人出品的聊斋一系列，是我目前看过的所有聊斋相关的影视中，最符合个人口味的一部剧集。

既保留了独属于聊斋故事的韵味，也有与时俱进的新意，并且得益于麦振鸿强大的配乐，氛围感营造的很好，在配乐加持下部分情节略显恐怖，但终归折射出的是人性人心的阴暗复杂，相比之下，出场的某些鬼怪妖精却反倒纯粹良善些。

我最喜欢的故事当属小谢与秋容，因此去年夏天重温一遍，今年夏天又重温了一遍，或许明年夏天还会重温也说不准。

这个故事带给我的惊喜感除了合宜的改编，更离不开一众演员们恰到好处的演技，令其饰演的角色真正活了过来。

里面出场的人物不论正派反派，我基本都蛮喜欢。

首先就说说Tae出演的男主陶望三。

演员是帅哥，这没什么，但有样貌有演技，人设又较为讨喜，才真的是越看越帅啊。

前期陶望三尽管颇多惹人诟病之处，可并不让人讨厌，为人比较现实是真，千方百计动各种鬼主意要嫁入豪门（bushi），但性格幽默风趣，诚实自省，结合一些细节也可以看出他本性不坏，甚至还算善良，再加上Tae收放自如的演技（所以真的和小谢一样get到男主的可爱之处了），这个角色从始至终我都很喜欢，后期的转变也合情合理，没崩人设，的确是成长型主角。

不过要论全篇最讨喜的角色，那当然还得是我们女主小谢。

灵动俏丽，单纯善良，除了比较喜欢搞恶作剧以外，绝无害人之心，相反还很为他人着想，试问这样的女孩子就算是一只鬼也不会有人不喜欢吧。

她和男主实际也算一类人，本质纯良，又都活泼爱玩，外形上也登对，两人组cp并无违和感，有种非典型才子佳人的感觉，虽然一个学问不高，一个也才勉强会认字（笑）。

而作为女二的秋容就没那么幸运了，一直以来，这个故事当中让我印象最深的场景是秋容选择魂飞魄散的那幕，爱得深痛更深适时奏响，多了BGM的渲染，决绝凄然的美感直击人心，小谢在陶望三阻拦下哭喊挽留，她却祝福他们，告诉他们要好好活下去，随后逐渐于烈焰中消失了身影，徒留地上小团火焰兀自燃烧。

秋容虽生时不幸，未曾遇得真正的有缘人，并惨遭枉死，但确如她所言，当她最终放下过往的一切之后，其实也就破除了心中的魔障，她成全小谢，其实也是在成全自己，让自己终于从俗世纷扰中寻得解脱，以开阔自由的心胸面对一往无前的死。

这样魂飞魄散了，是否真的就代表一种彻头彻尾的不存在了呢，当人呼吸停止还有魂魄，那么魂魄没了或许还有其他的存在形式呢？

可能确实什么都不剩下了，也可能那种存在的形式便是留在小谢和陶望三心底的回忆与情谊吧，仿佛只燃烧了一瞬，却留下不灭的余烬。

遗憾而美丽的生命灰烬。

好在小谢和陶望三果然也没辜负她的期望，终成眷侣，在人世间快乐生活。

生活这回事，还是要过得快乐一点哪。

莫学姜侍郎，自我断送本应幸福的生涯。

聊斋之陆判原文，讲了笨蛋书生朱尔旦因缘际会结交了阎王殿判官陆判，并得他相助换了一颗聪慧之心后考上功名迎娶富家千金的故事，怎么看这都是一个古代落魄才子幻想功名、美娇妻，用来聊以自慰的意淫爽文。

全文不过几百字，编剧改了六集。

我觉得相比原文改得更合理妥当的几个地方:一、补充陆判换心动机。

一开始陆判和司徒元君在地府打赌，给愚笨的人一颗聪慧之心，会不会变得邪恶为非作歹。

原文的动机只能是，男主或者作者迫于失意现实的内心渴望，天降陆公助我成功…… 二、补充小曼和少容人物线这两位一定是这篇充满男性意淫的猎奇爽文里，当之无愧的受害者，对她们来说，无缘无故就被换掉了头颅。

一个是朱尔旦原配，一个乐观开朗心地善良卖臭豆腐供老公读书的粗野村妇，且力能扛鼎一个打十个帮笨蛋丈夫出了不少头，另一个是肤白貌美的淑女千金，一心追求爱情。

小曼在追求爱情的路上不幸遇难，朱尔旦威胁陆判将小曼的头换给少容，少容作为被安排得明明白白的客体，只能被动接受一张别人的脸并丧失了出门的自由。

三、添加了白扬和小曼的感情线以爱之名对抗陆判对抗鬼神，对抗普通人被玩弄的命运，特别有中国民间爱情故事的反抗精神，这版聊斋主打的就是“爱情”，当然唐人写情的功夫毋庸置疑。

白扬和小曼的故事不仅让小曼的人物线更饱满，还借白扬批判了陆判，陆判作为一个鬼神世界的特权者，将普通人的命运当成赌局随意捉弄，而原文的陆判更是一个不折不扣的男权社会的神权化身，蒲公写道 : 陆公者，可谓媸皮裹妍骨矣，陵阳陆公犹存乎？

尚有灵焉否也？

为之执鞭，所忻慕焉。

这样一个渴求神灵来满足自身欲望的故事，可见作者的态度。

编剧的改编直接否认了原文的谄媚，甚至更添批判色彩。

四、修改朱尔旦人物线朱尔旦在原文不仅迎娶了白富美还在地府当了官儿，当然剧里朱尔旦和陆判一起受了惩罚，朱尔旦的原配妻子生下陆判转世的红脸婴儿难产去世，朱尔旦的儿子嗜赌成性败光所有家产，晚景凄凉。

即使是改编过后，这条线还是以少容的死作为了代价，如果朱尔旦当初选择保妻，或许就不会这样凄凉。

不管在哪个故事里，最可怜的都是少容，不过我很喜欢剧里塑造的少容，朱尔旦在变聪明后帮家里赚了不少昧良心的钱，她不仅劝丈夫向善良，更希望回到以前平凡的生活。

即使换头后的脸足够美丽她也没有因此留恋，而是毅然让后悔莫及的陆判换回来，她代表着勤俭持家却备受男性轻践的糟糠之妻，也是勤劳能干不拘小节热爱生活的民间妇女。

这个在原文里被一笔带过的朱尔旦之妻，在剧里有了新的生命力。

一看演员表就震惊了，黄晓明，林志颖，李冰冰，胡歌，杨幂，蒋欣，胡可....十几年过去了，这群演员都成明星了，现在要是都请来真的是要破产的节奏，真的是比仙剑系列还炸裂的存在。

原来在仙剑三之前胡歌和杨幂就合作过聂小倩了，跟仙剑一大概是同一个时间出来的，还有蒋欣跟第一集里的那个男主（在仙剑一被拜月杀死）也都演过仙剑一，画风和配音也很像哈哈哈。

梦回童年了不过还是更喜欢1998年的版本，虽然更恐怖一点，但是更接近原著了，而且我小时候没太看过这个版本。

少年生来痴傻，算命的说他是少了一魄。

他只有五岁心智，不懂辨别雌雄，只知道嘻笑玩闹，整出了不少笑话。

于是当官的爹爹不让他出门，说好听点是怕他出事，事实就是嫌他丢人。

少年叫王元丰，他生了一副好皮囊。

他二十一岁时，一场大病险些夺了他的命，一只蛇妖救了他，他醒来时整个人变得像把出鞘的剑，聪慧暴戾，还一举得了个武状元。

他谁都记得，唯独忘了一只狐狸。

那只狐狸一点也不像个妖精，他心内不喜，只想着心爱的蛇妖说的来与她周旋着。

狐狸叫小翠，听说是他痴傻时陪了他三年的妻子。

而且这只狐狸幼稚的很，总在玩一些玩具。

想唤起他的记忆？

那段时间简直是他的耻辱，他不允许自己想起，也逼着自己忽略心底总是漫出来的，对这只狐狸的爱意和心疼。

他的痴症好了，怎么可能会爱上这种货色！

他想：她的存在终究是个祸害。

终于，蛇妖说要他一起去围剿狐狸。

他强迫自己忽略心底的焦躁，他无比想去跟那只傻狐狸说蛇妖的计划想让她敢紧逃，又想再看她一眼，看看她这些日子过的如何。

后来，他就什么都不记得了。

他从山里醒来时只有他一个人，他只记得自己瞒着爹爹偷跑出来结果迷了路，他想完了完了爹爹肯定发现了又要打他了。

山里起了风，吹散了最后一点雾，痴傻的少年突然泪流满面，他好像，忘记了最重要的事，失去了最重要的人。

作者：金鱼塘

《新聊斋志异》是很多90后的童年一角了，小时候看过，长大之后也老是会想起剧里的画面，小翠、小谢，总能想起姥姥，忘了居然是聊斋里的，还以为一个别的什么剧，还有小倩，甚至忘了演员的模样…更不知道竟然是杨幂演的…只知道小时候看过一版聊斋特别好，也不知道具体名字和版本，后来前段时间突然想起可以按年份搜关键词，大致也就是零几年出来的，没想到一下子就找到了，把我激动的。

这版聊斋其实并没有很吓人，剧集中恐怖元素削减了很多，不得不提里面的音乐绝了，麦振鸿老师的曲子总是这么震撼。

总的来说真心是背景音乐比剧情恐怖。

我个人内心里6个单元的排名是这样给的：《小翠》和《陆判》并列第一；《画皮》第二；《小谢》第三；《小倩》第四；《阿宝》第五。

《小翠》这个单元我是真的好喜欢，小时候就最爱这部，好温暖，小翠和元丰的单纯和善良让人感觉很美好，没有复杂的是非纠缠，对善恶的界定很清晰，最后的结局也是团圆的，整个剧情里没有三观不正的东西，反派理所当然就是反派，蛇精的歹毒也没有前因后果，童话故事里的恶魔就是恶魔，恶魔就是邪恶的，有点这个意思。

总的来说这个剧本就是以蛇精和反派父子来引导一个强行使一个痴傻的人变聪明最后却适得其反的故事，顺从天意，不可逆天而行，有得必有失，意想不到的恶果会让人悔不当初就是它想传达的寓意；小翠母亲霸占夜明珠多年修炼无果又遭反噬也叩回了主旨，殚精竭虑强求不来的事物令人偏激，放弃才为正解。

另外我喜欢这个单元的原因还有元丰的父母真的太赞了，看到这样的公公婆婆真的好欣慰，既不会欺负打压儿媳，也明白自己儿子条件有限不会盲目拔高对儿媳的要求，都是知书达理之人，最后元丰爹也明白了知足常乐，顺其自然，两位长辈演员本身就很面善，演技更是没话说。

插一句，虽说聊斋故事几乎都是主打爱情神圣，我个人还是觉得另外有几个单元爱情进展的突兀了，有点为了爱而爱，但《小翠》没有，两人感情是一天天培养起来的，相互之间的在乎在点滴的积累中都完美呈现出来了，并不是那种两个人认识还没几天就开始山盟海誓，生死与共等等烂俗的基调。

当小翠为了母亲的无情而难过之时，元丰找到小翠对她说我们回家的那场戏份很自然地情感开始递进了，而元丰对小翠说的“如果小翠死了，元丰也得死”这话一点都不觉得尴尬，从一个憨憨口中说出来反倒觉得是真心实意，因为元丰是单纯的，其实元丰对小翠到底是不是爱情并不确定，但元丰对小翠的在乎已经到了离不开的地步，也就可四舍五入为爱情了吧。

《陆判》这个单元真是绝了，对人性的讥讽做到淋漓尽致，小时候我应该是没看过开头朱尔旦还是愚笨的那时候，和妻子一块嘻嘻哈哈每天打趣的片段，一开始是这般温馨，看得我好幸福，但随之又立刻涌现出更为沉重的情绪，这落差实在太大，以前多么快乐多么知足，其乐融融的家庭，最后支离破碎，朱尔旦的原本不属于他的绝顶聪明和沉重罪孽就在他身上一辈子锁牢了，实在可悲。

而少容则是最无辜的，她又做错了什么呢，权当陆元君和司徒元君一时兴起打了个赌，便酿成如此惨剧，偏偏一切又无法逆转，这场赌局究竟是早已注定还是一个未曾预料的bug，谁知道呢。

试想若是没有这场赌局的发生，那将会是另外一幅景象了。

顺便好想夸一下王禄江的演技啊，刚开始痴愚的时候演的太棒了，后来换完心的转变也是随时间层层递进，逐渐暴走，衔接的天衣无缝，就是感觉后面有点张扬过头了挺可怕的…小时候看朱尔旦后期真的有被吓到…但也没什么毛病吧，剧情本身就是这样的设定，总之还是很赞啊。

《画皮》里面这个王安旭称他“渣男”根本不足够，这种人简直让人闻风丧胆，骨子里的算计时刻进行着，不露一丝声色，不到最后一刻都一点意料不出他的阴谋，看到最后王安旭和公主双双露出狐狸尾巴时候简直大跌眼镜，到夫人产子那段更是惊呆了。

不得不说江华这演技，全程几乎没显露出邪恶的神态，满是一副无辜和正义凛然，就连最后跟接生婆几次暗示令夫人必须难产而死的时候，若是不听声音只看表情，也丝毫看不出他能够做到用这样的神情说出如此狠毒丧尽天良的话来。

这个单元的教育意义大概就是人心隔肚皮，还是处处提防着好吧。

这集排第二是因为剧情没前两部那么吸引我着急往下看吧，但这个腹黑的结局绝对值得第二了。

《小谢》这部分小时候很喜欢看，因为唐宁的神仙美貌，但还是第三吧，主要是觉得意义没有很深刻，而且我个人是觉得芊芊前后转变太突然了，吓一跳，突然人设就崩了，后面居然又谋杀害死了春花，就算她有点任性被惯得公主病，也不至于利用春花一条性命来设法让陶旺三坐牢吧，而且分明是想至他于死地，这人物真彻底黑化了，我是有点接受无能，而且芊芊最后死掉，这也不至于吧，主要还是芊芊这个角色人设转变太快，观众都看傻眼了。

.《小倩》聂小倩和宁采臣这个总所周知了，很多个版本，但我还是觉得用力过猛了，宁采臣一直在为小倩做这做那，但也帮不上任何实质性的忙，看得好无力；而且我不太懂宁采臣到底怎么喜欢上小倩的，喜欢她哪里呢？

总不应该是漂亮吧，宁采臣说小倩懂他，这不是废话么，小倩去他梦里做客，这是施了法才做到的，要是她不会法术，也就跟普通人没区别了，自然也没法“懂他”了，所以感觉宁采臣喜欢小倩不明所以，没看出小倩有什么特别的地方吸引到他，两个人感情升温的触发点缺失，没有说服力，这种爱情让人感觉假大空。

另外想吐槽：燕赤霞这演员找的不太合适吧，姥姥多美啊，为啥燕赤霞这么五大三粗满脸胡茬我的天呐，看得我老是跳戏啊，尴尬。

《阿宝》这部放最后完全是我个人主观感受，剧情其实没什么好诟病的，只是对这部提不起太大兴趣，其他的就不说了，以上吧，我觉得意义感最强的就是《陆判》，真的很喜欢开头的部分，但不敢再看，总感觉很悲哀。