流浪地球

1月28号在北京看的首映。

片长125分钟，2.35画幅，3D格式。

本片还有IMAX格式。

据说也有2D版本，但排不排就看影院经理了。

先说结论：《流浪地球》是我个人在春节档观影的首选电影，因为我是科幻、冒险、动作类型的目标观众，而且其中的本土情感模式也非常能打中我。

整个观影过程一气呵成，完全不觉得本片有2个小时。

（我能理解发行方为了在惨烈的春节档给电影多一线生机，肯定是要求导演控制片长了，不然本片从整体节奏和感受来说，我觉得135分钟左右的长度是比较合适的。

）整体制作和观影感受都特别好。

加上本片是真正意义上的一部国产科幻电影，在我这里就自带加分了。

基本上就是豆瓣5星，8.5/10的样子。

最后，我本人还在里面客串了一个路人甲。

所以，把我视为所谓的「利益相关方」的就可以不用看下面的文字了，别耽误您吃瓜的时间了。

咱们中国人面对一个从来没吃过的东西，都会发出「能好怎」的终极三问。

我觉得《流浪地球》一次性地就解决了这个终极三问。

能吃吗？

能！

好吃吗？

香！

怎么做才能好吃？

沿着这条路继续走！

《流浪地球》作为一部国产科幻电影，对于影迷和科幻迷来说，出现了这样一部电影自然都是欢欣鼓舞的。

但我们也清醒地知道，面对广大群众，我们都是小众的。

所以，电影在映前针对科幻迷群体以及目标观众群体做了大规模的试映活动，目的也是为了找出潜在的目标观众，并自信能够用电影本身打动他们。

从目前的映前口碑来看，这个方式是正确的。

基本上我身边的科幻迷+影迷观众群体，看完《流浪地球》后的观影反馈都是非常积极的。

可以说，对于相对小众的科幻迷群体来说，《流浪地球》这部国产科幻电影，已经做到了一个非常好的完成度。

现在，《流浪地球》作为中国科幻电影的第一个代表，出现在春节档即将接受最广泛的中国观众考验。

我不知道观众最终会给出什么反应，但我对此报以最乐观的期许。

《流浪地球》并不仅仅只是一部国产科幻电影，它也是一部非常好看的类型片，「科幻」这个类型给故事和角色提供了更加广阔的故事空间和视觉可能，能够给我们的观众带来全新的体验。

只要我们的观众和市场能够给予相对积极的回应，为中国电影开创新类型的使命，《流浪地球》就算成功完成了。

作为一部国产科幻电影，很多人都关注它的特效如何。

客观地说，本片的视觉效果在国产电影中肯定是前所未有的；即使放在全球市场，只要你不用好莱坞最顶级的视效电影作为对比，《流浪地球》的平均水准都是一流的，个别镜头是能令人震撼的。

我不知道本片的成本是多少，如果按照最流行的5000万美元说法，这种级别的科幻电影最起码得把一半甚至三分之二的成本投入视效环节，也就是说本片最多能有2500-3000万美元投入到视效上。

用这个成本做成目前这个样子，固然有所欠缺和不足，但已经可以说是超高性价比了。

作为参考，《降临》的制作成本是4700万美元左右。

而《全球风暴》的制作成本是1.1亿美元左右。

而《星际穿越》、《火星救援》、《2012》的制作成本都超过了1亿美元。

同时，我们还得冷静地认识到，在《流浪地球》相对捉襟见肘的视效预算里，还必然会有一部分不可避免的试错成本。

这一块是所有先行者都不可避免要付出的隐形成本。

所以当我们在讨论视觉特效时，肯定要算成本账。

在预算有限的前提下，如何分配捉襟见肘的预算，把那点好钢尽可能地用在刀刃上，是非常考验导演和制作团队的。

具体到《流浪地球》，在整体视觉效果都非常惊艳的前提下，有极少量镜头如果真要细究，肯定是可以做的更好。

（这些镜头无法更详细地讨论，因为可能会涉及剧透）而现在最终呈现出来的质量，虽然略有欠缺，但我认为仍然很好地服务于叙事，不会让观众出戏。

我个人觉得这不是技术思路问题，无非是钱和时间这两个重要因素没能满足。

但从最终画面来说，就算和好莱坞最顶级的视效电影相比，这种技术上的差距都已经是肉眼可见的了。

能看见差距是好事，因为说明我们的方向是对的，剩下无非是努力追赶了。

只要解决了「能吃」和「好吃」的问题，我们相信，「怎么做才好吃」这个问题是一定能解决的。

故事层面，我看到有少数试映观众反馈会对前半段故事感到节奏慢，但说实话，节奏这种事情真的是很主观的事情。

我看的时候，我还会觉得前半段略感仓促，明显是为了卡时间，不得不去掉了很多有趣和有质感的细节。

（因为本片的预告片是「太空堡垒」制作的，所以我看过带绿幕的工作版，我大致清楚哪些情节被删除了，以及为什么要删除。

）从完整的叙事角度来说，本片时长如果能做到130-135分钟左右，再多10分钟哪怕5分钟时长，都能对地下城的生活环境和众多出场角色做更好的铺垫，故事中段的一些关键情绪转变也能有更好的铺垫。

但考虑到春节档期发行人员面临的巨大压力，所以我想本片目前的125分钟时长应该是一个各方都能接受的最好妥协方案了。

总体来说，本片故事是堪称「一气呵成」的，你可能会觉得前半段故事略显仓促，但不会觉得拖沓。

而故事后半段你会觉得自己上了一辆高速过山车，层出不穷的视觉奇观和跌宕起伏的人物情感会一口气带你来到终点。

（作为硬性控制时长的一个小小后遗症，有少量镜头会出现演员口型和台词对不上的情况，显然是后期剪辑改词了。

不过对于大部分观众来说，他们可能都不会注意到。

）关于演员表演方面，坦率地说，吴京在片中的表现是会给那些持怀疑态度的观众一个惊喜的。

吴京饰演的是一个中国航天员，而这个角色他诠释的非常妥帖，毫无违和之感。

你们如果在新闻中看到过以杨利伟为代表的中国航天员，你会相信这个角色就应该是这样的。

在这样一部类型电影中，吴京真的是一个很合适的演员，而且几乎想不出还有谁比他更合适了：气质吻合，类型认知吻合，既有足够的知名度和话题度，同时对导演和这个类型的电影有高度认同感。

本片的其他演员，屈楚萧和赵今麦，达叔、李光洁以及mike隋、屈菁菁等等一批演员，都很好地完成了一个类型片中好演员该做到的一切。

特别是李光洁带领的救援小队，因为要穿重达数十公斤的外骨骼戏服，他们所吃的苦头远超我们想象的。

但我想这一切幕后的艰辛都是值得的，因为他们在银幕上真的营造出了一个令人屏息期待的全新世界。

视觉奇观、明星阵容、故事节奏等等，最后都是为情感服务的。

我自己作为影迷和科幻迷，和普通观众相比算是眼窝浅的那种，全片下来我至少有四五处是热泪盈眶的。

当然这一点对普通观众来说参考价值不大，因为在最后高潮场景时，当我听到刘培强说「前进三」都会热泪盈眶。

（知道我在说什么的，咱们算是对上暗号了）所谓的「功大欺理」，只要你能被电影中的人物和情感所打动，上面说到的一切缺陷其实都不重要了。

《流浪地球》作为一部科幻电影，一部中国科幻电影，它肯定能够在不少情感层面上都打中我们的观众。

所以我很期待《流浪地球》春节公映后，当那些一年进影院看电影不超过10次的观众们进入影院后，看到这样一部电影后会是什么反馈。

如何让国产科幻片里的情感能够和中国观众产生最大限度的共鸣，真的是在中国做科幻电影最难最难的一个环节。

其他所有环节都是技术问题，花钱花时间总能找到解决办法。

但如何在电影中打动中国观众，是不分类型的所有中国电影都面临的难题。

从这个角度来说，《流浪地球》算是做的非常棒的一个例子了。

我个人觉得它一口气把「能好怎」全搞定了，等电影全面公映后，我们看到中国观众对本片的反馈后，我们中国电影人就更有信心和方向，知道如何在科幻这个类型中，去寻找和本土观众的情感共鸣点了。

最后再给《流浪地球》加个油。

在前人未曾踏足之地，郭帆导演带领团队，以及据说有七千人之多的剧组，凭借信念、努力和一点点必要的疯狂，终于完成了一件前人未曾完成之事，并留下了一个坚实的足迹和一个明确的路标。

前进三！

向未来进发！

祝地球好运！

--关于清回复的通知---朋友提醒我回复里有些人在刷条数水楼。

所以虽然不会再回复大家，但我还是会行到楼主的职责，定期地清理回复里与电影无关的言论、你一言我一语唱二人转的对话、还有数条连发但内容大同小异的纯情绪发泄语。

还有一位，因为 他/她 自己先表示不在这楼里“吵吵了”却死赖着不走没完没了地纠缠，所以会得到特殊照顾。

如果大家不想浪费自己阅读和打字的时间，务必请文明发言，好好说话，-关于我“阴阳怪气”的说明--有萌萌哒的同学豆邮我说，“文章还是很中肯的，但开头为什么要那么阴阳怪气的”，表示感情受到了伤害。

一则我这人性格确实不算太好，没有任何当圣母的潜质，遇到自己不喜欢的人或者事，讲话自然就变得刻薄起来。

二则我跟流量粉们有很久的战斗史，已经发现了有些人并不以”对话“目的却装出”我在摆事实讲道理“的模样。

想要他们暴露本来面目，适当地放出白起大招即可。

三则么，其实回复里的球粉们也说了”人难免有情绪的“，人情绪上来破坏军规都可以理解。

60年后的人尚且如此原始，何况今天的你我。

你站在我的立场想想，我不过是照常看电影照常发评论而已，突然一群人冲进来咒你全家骂你败类夺你国籍，你的语气能有多善良？

我面对这种情形只是阴阳怪气而已，自觉算是涵养好的了。

以下是阴阳怪气的部分-先说明一下，这片儿呢本来我是给三星的。

但是评论里有位同学非常详细地指出了为什么我不配看这个电影。

也是我注册豆娘到现在第一次被人diss不用心看片儿看不懂情节也看不懂剪辑。

我觉得他/她说得很有道理，是我太自以为是了。

连情节剪辑都没看明白呢，有什么脸给人三星。

知之为知之，不知为不知，不能揣着糊涂装明白给自己脸上贴金。

还有人说我给这点分不配生在中国的。

因为不那么喜欢一部电影我就被开除国籍了，按晴雯的话说，“今日既已担了虚名”，那我当然“另有道理”。

就改作两星存着吧。

以后要是哪天我得下了什么奇症，能看懂如此高深复杂细节满满的惊世佳片再改回五星罢。

反正二星改五星，豆娘会把点赞清零的。

大家也就不用太在意现在多少人打有用多少人点无用了。

PS：劝某些人还是省口气。

我跟流量粉斗这么些年，你们的常规伎俩我是有数的。

你们赚几块钱不容易，我也就看破不说破。

不要吃相太难看了。

PSS：这片受众群体的认知水平我已经看出来了（我至少有二十年不曾在争论中如此密集地看到“说不过”这个词23333333）。

新年我有resolution，所以试图把我拉到和小学生一样的水平，然后用你们丰富的小学生吵架经验击败我，这一招是不管用的。

=============================================这部电影，作为一部国产片，在前一百分钟里，我都给它五星。

首先终于突破了“与人斗其乐无穷”的阶级斗争思想，不再费尽心机找民族存在感，而是在人类大团结的基础上，以科技力量与天斗，架子搭得比较大。

剧情分两线，老子在空间站儿子在地球，各自成章，交互也比较自然。

一车上老老小小，除了军人们还是样板脸谱，其他都算有特色有自己的高光点。

刘启和韩朵朵没有血缘关系，但是全程都是纯粹的兄妹互动，没有作妖搞暧昧卖cp，就凭这一点，我对剧本都是有尊重的。

最后呢，画面精致，场面漂亮。

而且BGM非常棒，音乐本身应景——能恰如其分地烘托情绪又不至于抢戏，插入的timing也卡得好——既不让场面空下来也没有给人“过满太吵”的感觉，这两条是以往国产电影不怎么在意的。

全球广播之后，救援车辆集体调头那一幕，边上的妹子抹眼泪我也哭了。

以下是“但是”部分。

但是，刘培强那一酒瓶扔出去，一切都毁了。

一个空间站科学官——当然你可以说这片儿不按《星际迷航》的规矩分制服颜色，不过你既然在电影里没有交待，我也看见了红衫和黄衫，你就不能怨我这么想，不相信科学，不相信科学又找不出“我以为”之外的其他论据（你就是说上帝给你托梦也成啊），就擅作主张把承载着人类文明最后一线生机的空间站控制室给烧了。

Hello???!!!你有事么？

你被选入空间站之前进行过基准心理测试么？

你上岗之前有经过培训么？

点燃空间站，是我在所有科幻片里见过的，最自以为是的反智行为，没有之一。

特么联合国已经论证过成功率为零，要不是你有主角光环，你这么感情用事一下，人类就算是GG了。

一个人凭着“人定胜天，只要我相信，管求科学家说概率是多少”的冲动毁灭一个物种，毁灭自己这个物种，这已经超脱“个人英雄主义”的范畴，属于恐怖主义行为了。

港真，这跟抱着“拯救人类”的信念炸飞机的恐怖份子有什么两样？

--关于点燃空间站决定的合理性的补记--我大学的时候做过一道很2的题：问氢氧燃烧用尽地球大气里所有的氧气能否推动地球。

推演过程我现在是不记得了，但答案是“完全不可能”。

而且中学教过木星的红斑是它的风暴气旋，是个高压区，电影里这个红斑正对着地球，理论上来说，木星的氢气跟地球的氧气是来不及混合的。

因为这点先入为主的想法，一听科学家说“概率为零”，我心想那肯定就是因为这些个原因了。

而电影里并没有对“为什么科学家说是零而后来却成功了”给出任何明确的解释，况且空间站上有逃生艇。

理论上，逃生艇的程序设定是自动返回地球，以当时地木引力，逃生艇会被吸入木星，退一万步讲，就算点燃地球上的氧气能推动地球，就算氢氧能均匀混合，只需要把空间站上的逃生艇都射出去，也足够点燃木星，并没有什么非要用空间站整体去撞的理由，所以我才以为刘培强是不相信科学，全靠主角金手指的蛮力创造了上帝创世一般的奇迹。

但是回复里不止有一个同学表示“我分明看出来了，科学家说概率为零的原因是他们没想到点燃空间站这一招”。

虽然我不知道为什么整个联合国都没人想到这虽然冒险但并不算太限深的一招（毕竟屏幕前的你们都想到了），也不知道你们是怎么从电影里看出这种因果关系的。

但既然众口一辞都这么说，你们也不可能一个两个都幻视了，必然有你们的理由。

所以我把大家对于这一段电影情节的理解放到这里：刘培强是全世界唯一一个想到可以利用空间站做火种的人（所以“火种计划”其实是个冷笑话），他不需要Moss的帮助就心算出来，只要点燃空间站就能百分百地让地球安全，是深思熟虑之下才打破那个酒瓶的。

路过的各位如果有别的说法补充可以放在回复里。

我不是那种会跟一部科幻电影死较真的人（停止自转的地球脱离太阳系这种设定我都没说什么是吧），只要电影能够自我圆满，不要在前后文之间出现漏洞和脱裂就OK了。

如果电影里有过对于“从概率为零到成功”的明确解释，而我错过了没看到，也请务必告诉我。

补记结束然后，我就冷静下来，反思了一下本片其他人物的言行。

果然，一路上所有人几乎都是靠大喊大叫靠着蛮力靠着自说自话耍极端在推进剧情发展，就没几个人把脑子好好栓在裤腰带上。

地下城已经没有了，王磊还非带队运送火石去杭州，一个指挥官“我不听我不听我不听”。

周倩一看无法沟通，直接就把火石打烂了……这可是重要的物资好么，杭州不用说不定别的地方用啊，你们就没有别的文明的方式来解决这个争议了是吧。

Moss指挥空间站脱离，刘培强无根无据连问都没问一声就认定其“叛逃”——Moss是个AI好嘛，请用程序的逻辑思考一下问题，它叛给谁又逃到哪儿去啊喂，结果可好，把俄国老大哥白白给折进去了。

全球广播了地球的末日之后，刀疤男对着木星嗷嗷嗷一通狂射……把背景刨掉，你说这群人在打抗日游击战也毫无违和感。

再这么一想，背景其实也很成问题。

先不说“做彼此的天使”和“海草舞”为什么在17年后的地下城还能流行，就说地球停止自转又远离太阳，环境变化之剧烈足以令大部分生物灭绝。

影片中设定大家吃蚯蚓，是个很好的想法：既解决了排泄物和生活垃圾的问题又得到了食物。

但是都这种物资短缺要吃没吃的设定了，韩朵朵居然还穿校服？

舞龙的那位，请问做龙头的原材料是什么？

韩爷爷送礼的蚯蚓居然还是纸盒装的，嗯，理论上地下城确实能产原生纸，但用来作包装是不是太奢侈了？

大家对“硬科幻”好像有个误解，以为只要往天文上扯加点氢氧混合能点燃的小知识就一定硬了。

硬科幻是要有“推演”的，一是生活上的改变，都逃离太阳系了都住地下城了，还是一样的上学吃饭，那就是只有总体的设定有大环境的变化，而没有细节上的变化，这就不可信。

二是文明上的改变。

人类社会始终是伴随着科技在变化的，其中重要的一点，就是智商和思维方式。

科技越先进，人类越开放越理性。

在一个地球整体能漂流二千五百年的科技点上，所有人还以上世纪中段的方式来交流沟通来解决问题，那就说明人类已经进化到极限了，其实也可以GG了，不需要浪费二千五百年的时间去嚯嚯别的星系——以这部电影里人类的设定，一跑去肯定就是跟别的星球打一架呗。

给分的时候我还纠结了一下，以整体拍摄的效果来说，这至少是一部四星的电影。

但是刘培强这种拉全人类垫背的自我伟大的恐怖行径，实在看得人太生气，扣光我对电影的好感分，最后20分钟我都已经无所谓地球爆不爆这群人是死是活了。

中和一下，就这样吧。

-关于从南京到杭州为什么要经过上海虽然地理学得不算好吧，但身为杭州人，周遭的几个主要城市还是熟悉的。

北京到杭州什么路线最短我不知道，但从南京到杭州，中间还必须要经过一个城市把平民放下来的话，可以先去马鞍山，或者也可以先去湖州。

如果说这两个城市的人口不足以建立避难所，那也可以去常州或者苏州，不需要经过上海。

就算非要去上海，完全可以先到苏州把刘启他们放下再到上海。

那如果说连苏州都没有避难所只有嘉兴有，也可以直接从南京去嘉兴再到杭州，完全没有必要去上海绕一下。

电影里从南京去上海再到嘉兴再到杭州的这条路线选择，我是觉得很不合理。

但相比点燃空间站之类的，这就算小事，一两句台词其实就能解释完了。

但是回复里有两种推测。

先是有人替导演脑补“很有可能（你从哪里看出来的可能）冰涯已经蔓延到南京了，只有上海这一条缝能过（我去，那车是怎么从南京到上海的，飞过去的么？

）”。

这种水准的答复，不是水军按条收钱没话找话就是小朋友逻辑张口就来，完全不值得与之对话了。

接着又有人使用了“不明觉厉”这一招，说“你去看看地图就明白了”。

我还真去看了眼地图：我作为包邮区土著的路线还真的设定完全OK啊。

那么赶时间的求援任务，真的没有必要浪费时间去上海半日游。

本片的忠实观众都觉得这个路线是当时的最佳选择，却一个两个的不能表述清楚其“最佳”性体现在哪里，终于燃起了我对影片这个细节的好奇心：从南京出发，终点是杭州，却非要先经过上海然后去嘉兴安置平民，这个路线的选择在电影里——我再强调一下是在电影里——的合理性从哪里体现的？

最后的补记---春假结束了。

我还得考科目三。

以后没那么些闲工夫跟粉粉黑黑们消磨了。

最后做点补充吧。

能看得进去的就看看罢。

正经地解释一下我改星的原因。

回复里有同学以为是“是被骂后的应激反应，要代表星星惩罚脑残粉”。

那是真心不至于。

作为2004就跟豆娘厮混的老人家，我一直把豆娘上的星和评当成自己的“撸片日记”。

在豆娘上有我1800多部电影的记录，400篇长评，每次有脑残粉来发疯就改星的话，十年后再看自己的观影记录，我应该会很感到很迷茫。

犯不着因为别人的错误给自己找麻烦。

我在前文里，在最开始的回复里，就说明了：这三星里是有我给国产片加的buff。

综合剧情（一部科幻电影，在关键情节上不能自圆其说，不及格）、剪辑（回复里有人表示之所以上映版有这么些bug是上映版的剪辑问题，那这一项也只能不及格了）、音乐、摄影、特效、人物塑造、表演（后期配音且嘴型都对不上，这个部分也是不及格的），这部电影在我这里是2.5星。

考虑到国产电影的整体水平，在同行的衬托下我觉得这部电影至少是尽心的，可以鼓励的。

所以手往上抬了一下。

这个buff是什么时候消失的呢？

我有一个理论，跟我认识比较久的豆友都知道的，就是什么样的东西吸引什么样的人，什么样的苍蝇叮什么样的蛋。

一个明星再能立人设，只要看 他/她 粉丝的总体面貌，就知道 他/她 本质上是个什么样的人。

同理，一部影片所吸引的粉丝，体现了这个片子的内在气质。

在回复的初始我一直好言好语，因为我以为，再怎么说这是个设定在宇宙文明下的科幻片，哪怕有些人情绪比较激动喜好比较偏执，都应该是讲道理的。

那条改变整体气氛的回复，首先是不在正常讨论的逻辑上，语无伦次且理由牵强到不值得与之对话下去，“傻x想把你拉到跟他/她一样的水平上，然后用丰富的经验打败你”的气息扑面而来。

再然后，是结尾那种幼稚的骂人方式……最后一根稻草是接踵而来的“你不配生在祖国”，“你个拿钱的败类”之流的漫骂。

撇开这些逻辑帝正义帝爱国帝们不说，即使是那些保持礼貌认为自己在讲道理的那些同学（那我自然也保持了礼貌继续试图与他们讲道理）也普遍有以下的特征：1、困固在自己的的思维里，做不到“认真听别人说话”。

拿火石这个事情举例子，我以为这件事不妥当的理由是（在上文里说得很清楚）：当你和自己团队的指挥官发生冲突时，你在第一时间就放弃沟通尝试，自说自话自以为是地用极端的方式处理问题，这是不理性的（电影里你是正面角色你没有造成重大的后果，那要是所有人（而且是军人）都这样处理事情，后果是谁来承担如何承担？

）但所有回复这个问题的，都一溜跑歪了去解释“当时的情况为什么打爆了火石没关系”（当然这些解释中他们都补充了许多电影情节中根本没有出现过的内容，也许他们全都是刘慈欣或者郭帆的小号，不然我真不知道这些电影里没有放的事情他们是怎么晓得的）。

火石可以或者不可以被打爆，跟周倩当时的处理方式理性或者不理性有什么关系么？

没有关系。

但他们全都认为只要想法设法证明“火石能打爆”，一个军人在任务中因为同上司的意见相左就完全基于自己的判断擅自毁坏战略物资的做法的就是“理性”的。

2、既不思考也不查证，不能也不想为自己的话负责。

以那位喊我去看地图的同学举例。

他/她 显然不是本地人，显然自己根本没有看过地图，但 他/她 就能非常自信地在回复里教训我说“你去看下地图”吧。

我很诧异于这种自信的来由。

如果你指派别人去看地图，那你自己应该看过，不仅看过，你都应该按照比例尺算过，才能跟别人讲这样的话。

结果我真看了地图，补了上面这段关于路线的疑问后，他/她 才说“路线确实是个问题”。

这不就是传说中的“张口就来”么？

你不知道地图上是什么，你不知道合理的路线是什么，就以一种无知无畏的信心，轻率地给予别人答案，并且浪费他人的时间。

3、既不懂得“文艺批评”只针对文艺作品本身，也并不想与我讨论作品本身，只是想论证他们对这个作品喜爱的正当性回复里关于我文中提到的任何一个问题的解释，其立论点都不是用电影情节也不是用电影语言，而是他们开动脑筋“补充”的各种“很有可能”、各种”合理推测“，各种”必然如此“或者”原著里有“。

电影有没有拍出来，拍得怎么样，他们都是无所谓的，只要在他们的心里成立就行了。

而且只要在他们的立场上成立，那就是事实成立，不容争议的。

这些影片的粉丝，让我意识到，这片子骨子里跟那一注砸钱刷营销煽动集体情绪道德绑架的巨制烂片没有什么两样。

于是我觉得它不需要我的鼓励，也不应该得到任何人的鼓励。

所以我把星扣回来了。

有些同学不认同我这种“通过粉丝看本质”的方式。

也有同学听了我这套邪说后屡试不爽（比如最近热搜的两位主角）认为非常有实践价值。

我不敢说自己这个理论肯定是正确的，但是如果一部自我定位是“科幻”电影并没有激发起其观众哪怕一丝半点对理性的肯定、哪怕一星半火对于科学的敬畏、哪怕一分半毫对于逻辑的讲究，反倒只是助长了偏激、盲目和狂热，那这部电影以艺术创作的社会意义来说最多也就50分——它只有“幻”没有“科”。

以下就是这部“人类团结一致”设定的电影带来的，我不知道这是不是就是电影主创人员想看到的效果：

1月11日，春节档电影开启预售的第二天，《流浪地球》的预售票房排名倒数第一；

2月5日，《流浪地球》排名票房第四；上映第3天，《流浪地球》已经成为单日票房冠军。

从倒数第一到正数第一，我亲眼见证了一场“逆袭”。

豆瓣评分开分8.4分，现在稳定在8.1分，也意味着它不仅是春节档票房冠军，更是春节档口碑冠军。

关于什么“开启中国科幻电影元年之作”“中国科幻电影正式起航”之类的话相信大家都听过很多遍了，这些我通通不说，我想和大家聊聊那些别人没说过的。

那我们就来聊聊原著。

《流浪地球》原著分为《刹车时代》《逃逸时代》《叛乱》《流浪时代》共四章。

如果一部电影就把整部小说拍完，很容易拍成流水账，所以电影侧重拍的是第二章《逃逸时代》，特别是最后6段地木交会的部分。

导演说过，他原本想在电影中拿5分钟科普一下什么叫做“刚体洛希极限”，但最后放弃了，觉得这样太枯燥了，还不如一个倒计时更直观。

所以说啊，别说《流浪地球》不够科幻、不够硬，那是导演故意拍得通俗易懂、接地气的，故意没有放很多学术性的理论进去来提高逼格。

就像网友说的：需要说明书的电影不是一部好电影。

比如对于背景的交代，电影就很简明扼要：太阳急速老化，将会不断膨胀，吞没整个地球。

而小说中的描写则更为详细：科学家预言太阳将产生一次叫“氦闪”的剧烈爆炸，从而将地球汽化。

这一切将在四百年内发生，现在已过了三百八十年。

可能有人要问了，为什么人类不坐飞船逃跑呢？

事实上小说中人类还真的产生了“地球派”和“飞船派”两种派别。

前者计划建造行星发动机，让地球本身变成一座巨型的宇宙飞船，驱使地球离开太阳系；

而后者主张乘坐宇宙飞船离开太阳系、寻找新家园。

可问题在于，离地球最近的有行星的恒星都在850光年以外，以0.5%的光速飞行也要17万年才能到达。

以人类当时的科技已经可以建造上海或纽约那么大的飞船，但同地球相比还是太小了，这样的生态系统根本经不起时间的风浪，连17万年的十分之一都不能维持。

这两个计划都堪称“上帝计划”，换言之，这是只有上帝才能实现的计划。

“流浪地球”计划只是相对而言更具有可行性，但人们也没有十足把握。

和“飞船派”相比，“流浪地球”计划的优势在于不需要去850光年以外的有行星的恒星，因为地球本身就是一颗行星，只需要去4光年外的半人马座比邻星。

距离短了，危险就小多了。

其实《微纪元》和《流浪地球》也是相似的思路，太阳将在18000年后发生一次能量闪烁，有的人乘坐飞船逃离，有的人则是留在地球，没想到留在地球的人想到一种方法从而活了下来。

乘坐飞船逃离看起来更高大上，但刘慈欣总是能想到更有创意、更震撼的计划。

比如“流浪地球”计划，分为五步：1.刹车时代——用行星发动机让地球停止转动。

2.逃逸时代——全功率开动行星发动机，使地球加速到逃逸速度，飞出太阳系。

3.流浪时代I（加速）——在外太空继续加速，飞向比邻星。

4.流浪时代II（减速）——在中途使地球重新自转，掉转发动机方向，开始减速。

5.新太阳时代——地球泊入比邻星轨道，成为这颗恒星的卫星。

整个移民过程将延续两千五百年时间，一百代人。

电影进行到一半时，通过韩子昂的回忆还原了第一步“刹车时代”的场景。

地球停转的第17天，全球海平面升高了300米，淹没了整个地球，那些高楼大厦成为汪洋大海上的一座座孤岛，全球人数锐减近半，韩子昂也就是在这时救了韩朵朵……这和小说的描写如出一辙。

地球发动机加速造成的潮汐吞没了北半球三分之二的大城市，发动机带来的全球高温融化了极地冰川，更给这大洪水推波助澜，波及到南半球。

爷爷在三十年前亲眼目睹了百米高的巨浪吞没上海的情景。

这也是整部电影最震撼、最感人的片段之一。

而男主角刘启出生的年代已经是第二步的“逃逸时代”。

小说中，尽管12000台行星发动机为地球提供了150亿吨的推力（电影中是150万亿吨），但也仍然只能给地球很小的加速度。

在地球离开太阳系之前，还将围绕太阳公转15周，并在这15周中慢慢加速，从而达到逃逸速度。

由于地球的速度不断增大，围绕太阳转的15个圈也越来越扁，有时离太阳很近，有时离太阳很远，这解释了为什么全球城市都会被冰封。

地面的环境很快就要变得很可怕很可怕，那时，冷的时候，吐一口唾沫，还没掉到地上呢，就冻成小冰块儿了；热的时候，再吐一口唾沫，还没掉到地上，就变成蒸汽了！

因此，地表已经不适宜人类居住，人类全部移居地下城。

原始人就住洞里，我们又住洞里了。

电影将行星发动机对地球产生的“150亿吨”推力改为了“150万亿吨”，然后去掉了公转15周的过程，不过仍然保留了地球冰封，以及人类移居地下城的部分。

同时电影还新加入了“需要抽签才能进入地下城”的设定，使得剧情更加黑暗。

而那些没有抽到资格的人将是什么下场，我们无法想象。

尽管这个世界从来都不公平，但此时他们将面临人类历史上最大的不公平：在生死面前的不公平。

比如刘启就只能有一个监护人陪同他进入地下城，这才有了后来的刘培强决定让妻子放弃治疗，从而导致他和韩子昂、和刘启产生隔阂。

小说中，“我”的父亲是一名宇航员，他所在的太空舰队的工作是用激光、核弹、反物质炸弹将地球航线上的石块清除掉，“我”的父亲正是在这个过程中牺牲。

电影中，刘培强仍然是宇航员，只不过工作不再是清除太空石块，而是驾驶国际空间站为地球领航。

在我看来，如果有续集的话完全可以保留太空舰队，毕竟地球穿越小行星带、石块袭击地球、用反物质炸弹对付石块等等情节在科幻小说中都非常少见的，在电影中就更少见了。

一颗流星在距海岸不远处击中了海面，没有看到水柱，但水蒸汽形成的白色蘑菇云高高地升起。

涌浪从冰层下传到岸边，厚厚的冰层轰隆隆地破碎了，冰面显出了浪的形状，好像有一群柔软的巨兽在下面排着队游过。

这一幕如果拍出来，该是多么的震撼啊！

电影去掉了“记忆遗传技术”，保留了“我”穿越晨昏线进入永夜、岩浆渗入地下城的情节，不过是一笔带过，小说中则是用了更多的篇幅来描写。

比如“我”穿越晨昏线是因为参加了奥运会机动冰橇拉力赛，还在途中遇见了未来的妻子；而岩浆渗入地下城，则是牵扯到36万人的性命，年龄越小的越先走，年龄越大的越后走。

尽管这已经是所有方案中最公平的一个，但仍然太让人痛心了。

当然，小说最精彩的部分还是第三章《叛乱》，不仅多次反转，一波三折，而且是整部小说最讽刺、最有深度、最揭露人性、最展现社会阴暗面的一章，尤其是对氦闪的描写可谓气势磅礴。

太阳最后一次把它的光和热洒向地球。

地面上的冰结的二氧化碳干冰首先融化，腾起了一阵白色的蒸汽；然后海冰表面也开始融化，受热不均的大海冰层发出惊天动地的巨响；渐渐地，照在地面上的光柔和起来，天空出现了微微的蓝色；后来，强烈的太阳风产生的极光在空中出现，苍穹中飘动着巨大的彩色光幕……在这突然出现的灿烂阳光下，海面上最后的地球派们仍稳稳地站着，仿佛五千多尊雕像。

太阳爆发只持续了很短的时间，两个小时后强光开始急剧减弱，很快熄灭了。

在太阳的位置上出现了一个暗红色球体，它的体积慢慢膨胀，最后从这里看它，已达到了在地球轨道上看到的太阳大小，那么它的实际体积已大到越出火星轨道，而水星、火星和金星这三颗地球的伙伴行星这时已在上亿度的辐射中化为一缕轻烟。

由于篇幅有限，《流浪地球》只拍了小说的前两章。

假如《流浪地球》续集拍了《叛乱》，很可能评分比第一部还高。

《流浪地球》首映时，导演就曾暗示了可能会有续集的存在。

希望“我”参加奥运会遇到山彬加代子、太空舰队用激光和核弹清除地球航线上的石块、叛乱、太阳氦闪爆发……这些情节都能在续集中看到吧。

值得一提的是，电影中的“领航员”国际空间站是新加入的原创元素，是小说中不存在的。

“流浪地球”计划宣布失败后，“火种”计划随即启动。

空间站冷藏了的30万人类受精卵、1亿颗基础农作物的种子，储存着全球已知的动植物DNA图谱，并设有全部人类文明的数字资料库，确保在新的移民星球重建完整的人类文明。

其中受精卵和种子让人联想到《微纪元》的100支装有人的胚胎细胞的密封管，而DNA图谱和数字资料库则让人联想到《三体》中冥王星的“地球文明博物馆”。

除此之外，电影中还能看到许多刘慈欣其它小说的影子。

比如莫斯决定放弃地球、启动“火种”计划，让人联想到《三体》的章北海。

看过《流浪地球》和《三体》小说的应该都知道，这两部小说本就有很多关联。

半人马座α星是距地球4光年的三星系统，《流浪地球》中，地球的目的地正是半人马座α星的三颗恒星之一：比邻星；而《三体》中三体星系正是半人马座α星。

换言之，《流浪地球》人类要去的地方，和《三体》三体人所在的地方是同一个地方。

这在《流浪地球》小说结尾也有暗示：我好像看到半人马座三颗金色的太阳在地平线上依次升起……只不过半人马座α星是有规律的三星系统，《三体》中将它改为了无序运动的三星系统，环境恶劣，不适合居住。

所以刘慈欣的书粉中流传着一个段子：地球流浪2500年后来到三体星系，发现这里简直救是地狱；三体人驾驶三体舰队来到太阳系，结果发现太阳已经爆炸……刘慈欣的小说和电影还有很多紧密相连的彩蛋，比如《疯狂的外星人》中飞船的外观让我联想到了《三体》的水滴，只不过它不像水滴那样绝对光滑、完全反射整个宇宙。

一部硬科幻《流浪地球》，一部软科幻《疯狂的外星人》，没想到刘慈欣才是今年春节档的最大赢家。

我想起2017年12月29日，看《二代妖精》之前看到了《流浪地球》的概念预告片，猝不及防得知了《流浪地球》要拍电影的消息。

当时并不看好这部电影，觉得要么拍不好，要么就像《三体》那样没有后文了。

没想到短短13个月后真正看到了这部电影，而且很惊喜。

希望3、4年后能再来一个这样的惊喜：2023年看某部电影时看到一个贴片预告片，看到红岸基地、人列计算机、三日凌空、古筝行动、智子……片尾显示：《三体》，2024年上映。

1、刘培强给木星画形状是为了测量离木星的距离，他从休眠舱出来之后发现窗口的木星不见了，立刻意识到空间站已经“叛逃”。

在那个窗口旁，挂着一个《盗梦空间》里的陀螺，而盗梦空间的结局是，主角终于回到家见到了孩子。

2、moss的红色光点，刘培强在休眠舱里的挣扎，致敬了2001太空漫游，而之后喊的“让人类永远保持理智，果然是奢望”来自原著中最高执政官对反叛军的话“我理解所有的人，因为在已经进行了40代人，还要延续100代人的艰难奋斗中，永远保持理智确实是一个奢求”那么moss会不会有一天喊出“碳基生物宁有种乎”和“吾可取而代之”呢3、重启发发动机的方案采用了“饱和式救援”，何为饱和式救援，按电影里的数据，5000台发动机共运送了7万个火石，派出了41万人，这样把重新点燃发动机的可能提到最高。

虽然电影里只是一个小队的事迹，但背后是全人类的挣扎。

4、撞车的司机自杀前用日语说想喝一碗味增汤，俄国人牺牲自己把刘培强推向控制舱，运输车里盖着一张美国国旗。

直到最后，人们说着不同的语言调转车头，驶向背离家园的方向。

这根本不是一部所谓的爱国电影，而是全人类对自我的拯救。

那些好莱坞大片中个人英雄式的爱国主义不会出现5、电梯里队员为了救姥爷韩子昂而死，韩子昂只多活了几分钟。

xx用性命运送火石，点亮发动机的却是其他团队，很多电影里的死去总是强行赋予意义，至少能换回些什么。

但是在这里，死亡就是死亡，那么真实而冷酷，就像现实世界。

6、太空站说地球还有35亿人，余下的一半人，在20年前已经死去。

7、刘培强带着三十万吨燃料撞向木星的时候，他的眼泪在空中漂浮8、刘启使用的球形保护器是双层的，内侧一层可以起到缓冲作用，他们从1400米坠落而没有摔死，靠的就是这一层缓冲。

9、姥爷韩子昂贿赂狱警先拿的是蚯蚓干，之后拿出的是存满50年珍藏小片片的vr眼镜，后来监狱崩塌，急忙赶来开牢门的狱警还带着那个vr眼镜，而且腰带也没来的及绑上。

10工程师吐在头盔里，车窗破碎温度降低需要带上头盔，他就抢旁边人的头盔。

后来那个人的头盔上有一层米黄色的液体，看来是真的抢过来了11所有带翻译机的片段，仔细听，能听到翻译机发出的语音译文12moss给刘培强展示的五份火种计划授权书，分别来自美、英、法、俄、中，是联合国五常13火种计划的空间站，就像孤独飘荡在宇宙中的蓝色空间号。

逃逸后等待救援的休眠舱，令人想起威慑纪元之后错过地球的三体舰队。

刘培强像是不择手段的维德，而说着不能再死人然后几枪打坏火石的周倩，是不是对应程心呢。

再加上刘培强撞木星时喊出的前进三，在大刘的操刀之，流浪地球有了些三体的味道14作为人工智能，moss大概是绝对理性的，它的目的就是保证人类种群延续，而太空站是人类最后的火种。

moss大概也计算过太空站撞木星的方案。

但是因为这需要牺牲太空站，所以只要有1%的失败可能性，它就不会这样选。

而当刘培强烧毁太空站保存的资料后，已经不可能再利用太空站延续人类文明。

所以最终moss和指挥中心只好默认撞击木星的方案。

15地球停转之后，一半永远白昼，一半永是极夜。

白昼的那一半对着太阳，布置了很多行星发动机用以摆脱太阳引力。

而极夜的那一半才是地球前进的方向。

所以刘启看不见父亲的星星，因为这么多年，北京都是白天。

16姥爷韩子昂出生于1999年，是一个如假包换90后，所以他才会用着旧手机，刷着抖音。

17日本人员的运输车里挂着风铃，韩子昂的运输车里挂着佛珠和弥勒佛像，俄罗斯人挂念着自己的伏特加，在远离家园的地方，他们用这种方法回家18在没有植物生长的地方，只靠吃土就能生活的蚯蚓可能是最好的蛋白质来源。

“榴莲味蚯蚓干，下午茶必备解馋佳品，馈赠亲友伴手礼”但是味道可能并不好，毕竟有一个队员死前说他想吃大米饭。

他已经至少20年没吃到过了。

19、刘启用维修工具换来防护服，韩子昂看着冻成冰凌的陆家嘴感叹旧时的人类只顾追求金钱，所有车辆都是国家资产。

原著中流浪地球计划开始之后，货币，经济，甚至婚姻关系几乎在一瞬间都消失了20、作为太阳系的第二大星体，木星的组成和太阳很相近，约为88%的氢和12%的氦，就像是形成太阳的边角料。

缺少氧化剂，氢气本身不能被点燃。

但是当地球大气和木星大气互相吸引，交融在一起后，木星的氢气和地球的氧气有可能达到氢氧2:1的爆燃比例。

一颗火星就可以引起剧烈爆炸，推离地球。

21当电梯到达地表，门打开时，所有人都弯下腰躲避涌进电梯的风雪，只有刘启和韩朵朵傻愣愣的站着，可见他们的确是第一次来到冰雪封天的地面。

22哥哥刘启刚开运输车时，七拐八股差点撞到一个人，这个人用一口京片子说了一句“嘛呢”。

这位是导演郭帆客串的。

23当一个长镜头镜头从地面升起，越过巨大的挖掘机，顺着行星发动机的热焰火升向太空站。

当我所无无数次幻想过的流浪地球出现在眼前时，我发现旁边的人在悄悄抹眼泪。

© 本文版权归作者 青木刺猬 所有，任何形式转载请联系作者。

我写了“《流浪地球》是华语科幻之光吗？

是！

它烂吗？

烂！

”现在我意识到我错了。

请允许我把标题改成：“流浪地球是华语科幻之光吗？

不是！

它是整个华语电影开始不分昼夜的黑洞”。

写下这行字，我开始怀念起《何以笙箫默》那个年代。

大概也就是三年前吧。

那时候，烂片都烂得很坦诚。

上线初期两分多，打败0%的爱情片。

大家谈笑之余，带着轻松的戏谑。

而现在，如果你想表达些许观影不适，先捡到3级头3级甲5个医药箱10瓶止疼药再说。

你要知道，黑的可以被说成白的，白的可以被煽动成任何颜色的。

你可以被骂成狗或除人以外的任何动物，你无辜的老母亲也可以被杜撰出远比剧本精彩的各种命运。

黑白颠倒，众口铄金，才是流浪地球对华语电影最突出的贡献。

我甚至开始乐观地相信，流浪地球过后，华语再无烂片。

《流浪地球》怎么做到这一点的，它给你捆绑了怎样的价值观？

1. 这是第一部华语科幻片，要宽容，要知足，要鼓励。

你差评，你不买票，票房不好，投资回报率不高，就是你断送了华语科幻的未来。

2. 这是第一部中国人自己的科幻片，终于轮到中国人拯救地球。

你差评，就是装B，就是双标狗，就是“跪久了”，就是不爱国。

3. 中国人的科幻片，光格局就甩好莱坞几条街。

带着地球去流浪，这是有中国特色文化内核的科幻。

你不感到骄傲和自豪，那是你格局太小，你可能不配当中国人。

4. 这是一部科幻片，科就是个语气前缀，幻=看爽就够了，特效爽不爽？

爽就别特么跟我谈理论支撑，你不如去看科教片。

5. 如果绝望中寻找希望，父子情兄妹情老东西情，军民鱼水情统统无法打动你，那你一定是只冷漠狗。

6. 这是刘慈欣老师作品改编，你们懂的。

《流浪地球》从开启评分的8.4到目前的7.9，平均一天掉0.1分。

随着观看人数增加观影体验差异化影片评分小幅走低是正常的，但以近54万的评价总数关联这个掉分幅度和速度，推断开画后存在大规模4分及以下评分。

那么，8.4的起始评分是怎么来的呢？

1月28号，《流浪地球》开启大规模媒体首映，主创悉数到场互动，PR稿和自媒体开始话题发酵。

翻翻2月5号以前的影评，除部分凭预告打一星的自来黑，基本上是一水4星以上的什么“这是刘慈欣流泪的一天”之类的尴尬标题。

8.4分是这些提前看点映的影评人和自媒体打出来的，他们的评论中，以上价值捆绑点该说的都说了。

与此同时，水军也登上历史舞台。

为什么《流浪地球》骂不得？

一开始就骂不过水军，后来更骂不过被捆绑价值煽动的自来水。

我没有把自己的吐槽文称为“影评”。

不是因为我不会写影评，我只想用最直白的语言表达一个普通观众对这部电影的观感。

豆瓣给了我这个权利，莎士比亚捍卫我这个权利，但那些人不允许。

他们不能接受有人不喜欢这部电影。

更不能容忍有人批评这部电影。

甚至像我这样2011年就注册了豆瓣，从来没发过正经影评关注量低于10的素人出来说道几句，他们不是说我是赚黑钱的水军，就说我是蹭热度要“兴风作浪”的自媒体。

当然更多人给我的头衔是简单直接的SB。

他们问我“你谁呀”，nobody，有话要说的普通观众，很简单。

但我更想问这些人，你们谁呀？

为什么，对一部电影表达感受而已，肖申克都有人打一星，流浪地球说不得？

意见相左就要辱骂到死人听了都要跳尸？

评论里骂不够，私信接着骂，这是你们KPI吗？

截图领奖金？

为什么，你们那么害怕有人兴风作浪？

利益相关？

民族感情？

还是自己设定出的好评本就没有信心？

为什么，你们看到标题就暴怒了？

揪着我根本没说过的话瞎了一样的空穴来风文不对题？

为什么，骂出实际内容的点翻来覆去无非就那么几个，群里复制粘贴来的？

我倒想问问你们靠骂人能赚多少钱，以后下了地狱里舌头上被扎了针这些钱够不够买创可贴？

稍后我有时间，我要统计一下单单在我的评论区，水军到底有多少比重。

我会综合他们的账号注册时间和点评历史给大家一个相对有参考价值的答复。

我也知道有相当一部分的自来水，我理解并尊重你们。

我没有也不会因为你们喜欢这部电影而对你们有任何意见，因为每个人都有各自的方向和目的，来路和背景，喜好和抗拒，如果不能交流，希望至少彼此尊重。

关于那些抱着交流态度认真评论的人，你们是我发文唯一的初衷和去向首先我从你们的回复中开拓里一些视角，也串联了更多细节，这是我特别要感谢你们的地方。

我承认有一些是我观影过程中没有完全get到而产生的误解，有些是我背景知识不足或者想法不够开阔和纵深。

但如果一部电影有这么多让人费解的地方，也说明它本身的叙述能力不强。

另外，误解点虽然可以交流梳理，但观影体验也就是这样，再看一遍也于事无补。

其次，关于文末我提到胡巴，狄仁杰四大天王和爵迹，如我所想遭到很多非议，确实我也没有想到什么更合适的用例，但华语电影技术层面的进步，我相信大家不是没有感知。

提到这几部片子就嗤之以鼻的人，我很好奇，真的全都看过的又有多少，骂我装B自己又在装B的人又有多少。

做出胡巴的许诚毅是史莱克之父，代表着好莱坞技术通过华人载体回到了中国。

电影拍的怎么样另说，技术上就是一种接轨。

如果我说了李安的少年派，是不是接受度就高一些。

这种心态，你们真的如自己所想对华语片客观且自信吗？

再次，关于客观上我愿意打三星实际只给两星，我说了我只是普通观众，表达自己的观影体验而已，请别拿什么影评人要客观的标准高看我。

而且，我对这部片子是有评分预期的，我希望最终的评分能接近我的评分预期反应我的观影体验，这就是属于我个人的心理活动我不认为有什么问题，换句话说，和别人也没大关系。

现在低于8分了，说实话我很开心，这跟别人也没有关系。

结尾对应下标题，发了流浪地球的两星评论后，我开始明白我是和整个电影推广布局在作对，可能不是宣发公司，也可能不是水军，是《流浪地球》捆绑的整个价值观。

这一套体系，让观众买票，让观众在煽动的情绪下给出好评，也让给出逆向评论的观众和影评人被骂声扔向木星。

当然，骂与被骂都没大所谓，情绪的流动不过磨损了狂吠人的指尖。

但脱离了电影本身的体验，感受和声音，我认为是危险的，不合理的，导向不正确的。

如果你们非要让中国科幻以这样的标准和姿态开山并表示满意，子子孙孙虽然无穷匮也，优生优育又何从谈起。

我不希望当民族主义情绪耗尽那一天，特效习以为常的那一天，又到了华语科幻的最后一天。

那一天，或许才是无力拯救地球的一天。

文 / Evarnold有豆友希望写个长评，那我就把短评改长一点说。

今天是大年初五的早上。

从猫眼上统计的数字看，《流浪地球》上映第五天，排片占比近三分之一，累计票房已超13亿，并以肉眼可见的速度直奔票房王座。

而等我把这些想说的话说完，票房可能已经轻松迈过15亿了。

票房13亿，大概很多人对这个数字没有感触了。

正是9年前，有一部好莱坞电影席卷中国，一路摧枯拉朽，最后达到了这个数字，让所有人瞠目结舌。

这简直是像是全民参与的行为艺术。

《阿凡达》。

让时间再往前走十多年，卡神在1991年的《终结者2》让还是少年的郭帆立志要拍科幻片。

28年后，卡神在微博上祝贺郭帆与“小破球”，并且，可能也在默默祈祷自己的孩子——同一个月将在中国上映的《阿丽塔：战斗天使》也能好运。

这就是历史，中国重工业电影的历史。

喜欢也好，不喜欢也好，历史就是历史，正需要客观的见证，和理性的评价。

现在，一部电影，在中国想冲击一下30亿以上的票房，大概要经历三个步骤：1.营销物料发酵。

2.口碑话题发酵。

3.旗帜争议发酵。

在豆瓣、知乎这样的深度内容平台上，《流浪地球》现在已经脱离了口碑发酵，转向了旗帜发酵。

我才发现了一个词：“流浪地球PTSD患者”，源自前年的“战狼PTSD症状”。

你再搜搜，认真讨论片子好坏的影评少了，或者没有影响力了。

如果你想参与《流浪地球》的讨论，或许需要先考虑一下这样一个问题：你举哪个旗帜？

你站哪边队？

要不要吹爆？

如果你不是球吹，那你恐怕就是球黑。

仿佛讨论个电影，必须分个左边和右边来，必须亮出你内心的底色。

这并不令人意外，这个冲票房的模式就可以称之为“战狼模式”。

而最终的话题，恐怕或多或少要带一点“主义”的讨论。

这可不是某些个电影发行营销团队所能带的节奏。

这个节奏，是全球此消彼长的国运。

某种程度上，这是一部分人面对自身国运的心理不适应。

所以，好多争论显得有点无聊。

我真心不觉得一部电影弘扬爱国主义、激发民族自豪感有什么问题。

这不是民族主义或民粹主义，不要偷换概念。

这是天经地义的、我们每个人都应该期待的、都值得拥有的、但长久以来一直缺失的电影大类型。

这个大类型提供给你的东西原始而简单：它让你能有满足感、幸福感、安全感。

如果在电影这一顶级的商业文化形态中，还没有记录和反映这个时代的心态的一批有影响力的作品出来，那才是令人感到可怕的。

有这个需求，就一定会有片子冒出来。

反之，如果还没有类似的片子冒出来，那就是说明我们主流对这个时代还存在着巨大的误读。

事实上就是冒出来了。

还有一些争议，是针对大刘本身的。

什么崇尚极权啦，非得扯上意识形态的东西。

这个大刘本人解释过。

他受苏联文学影响很深，比较偏向大叙事。

同时，传统的科幻是有一种“宏叙事（他本人语）”的魅力，大部分科幻题材也都是极端假设下产生的极端情况，在这些极端情况下，原本的人性与道德都会发生质变。

这是多有趣的思辨啊。

对于这种极端议题，大家都有权利想象和探讨，黑他本人是找错方向了吧。

我不想让影评再在这个话题上流浪了。

回到主题。

《流浪地球》具有鲜明的时代特征。

我完全支持它成为超级爆款，完全支持它成为票房榜上的NO.1。

虽然在质量上，我觉得它仍然没有迈入优秀或者杰作这一档。

我不是精神分裂，也不是讨好两头。

我觉得《流浪地球》登上No.1宝座完全没有问题，犯不着大呼小叫、奔来喊去。

大家买张票，去看就是了。

我担心的是它在这个宝座上待得太久。

我担心它变成了某种程度上不可逾越的高峰。

这才是我所恐惧的。

《流浪地球》解决了我们国产电影的很多问题，但仍然没有解决很多问题。

————————土味分割线————————先看解决了哪些问题。

一、《流浪地球》解决了国产商业科幻电影的自信心问题。

所谓“国产科幻电影元年”的说法之所以有争议，还是大家对“科幻电影”和“元年”的定义和理解不同。

这个争议是有价值的，值得大家认真探讨。

这其中所包含的另外一个争议是：这部举着科幻电影旗帜的电影到底算不算科幻电影？

《反派影评》观点鲜明：不算是，而更应该归类到“灾难片”范畴。

这也是令人尊敬的观点，并且出发点是观影前的预期管理。

而我个人的观点很明确：一部讲述冰封末日景象、太阳会氦闪、大气被吸走飞机就会掉下来、人物会穿戴外骨骼、结局把木星都点燃的电影，无论叙事内核是什么，也不管它是不是姓“刘”，你说它不是科幻，你得说服多少人啊。

而妥妥地没有争议的是，《流浪地球》将在很长一段时间、将在各种程度上无法被人忽视。

如果说文化产业是个金字塔，那金字塔尖就是商业电影，而科幻大片是金字塔尖上最尖的砖石之一，是电影工业大系统里的航空母舰，除了展示自己很能打，很牛逼之外，就是很烧钱。

所以这很难，难到在这之前，在这一领域，我们是失语的，是缺位的。

我打出“失语”两个字，心都带有苦涩。

没错，去年我们可以嘲笑好莱坞科幻被“超英”裹挟，好莱坞也可以轻蔑地回笑“EXCUSE ME？

你谁啊？

”而《流浪地球》解决了什么问题？

它打开了我们的资本经由科幻通往市场的大门。

信心这玩意儿很微妙。

这第一脚踏过去了，就是踏过去了，不管步伐美不美，我们已经有一批团队站在了一块从来没有来到过的土地上。

可以预见的将来是，会有不同资本、不同团队、不同批次的人来这里撒欢奔跑，这怎么不是中国影迷的幸事一桩。

科学与技术，是目前人类文明与智慧的最大丰碑，而科幻是这座丰碑上最美的一朵花。

科幻文学是这朵花的根茎，科幻电影是这朵花的花瓣。

它们的使命，是召唤更多的人了解科学、热爱科学。

在科学素养与科学精神仍然亟待提高的中国，《流浪地球》所带来的蝴蝶效应，是不可估量的。

有一定比没有好，票房成功一定比不成功好。

二、《流浪地球》铲除了刘慈欣这个IP宝库通往顶级商业运营的门前雪。

实话实说，对于我这个读过大刘几乎所有作品的磁铁来说，原著《流浪地球》并不是处于大刘第一梯队的小说。

除此之外，还有1234567还有哪些再列举就无聊了你们愿意读到这里不是磁铁我不信。

论天下磁铁心中第一痛，无非就是《三体》电影的难产。

如果难产是资金问题，恐怕早就通过众筹解决了。

如果难产是版权和能力问题，那才叫爱莫能助干着急。

所以，我们心里拔凉拔凉的很久了。

现在《流浪地球》出来了，你们心里暖不暖？

看到刘慈欣的名字投在大银幕上，你们想不想哭？

先解解渴吧。

在我看来，刘慈欣理应是目前中国影视估值最高的现代IP。

这个曾经清苦而寂寞的工程师，为中国贡献了一批又一批最带劲的文本。

这个门前雪，扫得有点晚了。

同时期顶着大刘之名上映的《疯狂的外星人》也很好，但是众所周知与大刘的《乡村教师》几乎没有关系了。

这应该反过来看，宁浩很懂刘慈欣，也很尊重这个文本。

当然，除了大刘，中国还有好多好多优秀的科幻作家和科幻作品。

他们比极大部分网络文学IP更优质、更有价值。

有钱的大佬们，有才的编剧们，有志的导演们，赶紧的，逐鹿一下，我们真心很饥渴的，帮你保底。

请让大刘富起来，请让能把大刘IP做好的影视工作者富起来。

三、《流浪地球》培养了一支获得国内观众初步认可、而且有意愿继续做下去的技术团队。

郭帆导演，大家之前并不认识他。

在看了电影又看了花絮之后，怎么能不肃然起敬。

在听说他受《终结者2》影响最深，而且在微博上第一个感谢的是“卡神大爷”的时候，自封为卡神第一吹的我又怎么能不亲上加亲。

（此处真想加个狗头表情包）我相信郭帆导演并不是那类花了很长时间去学习绿屏原理的导演。

听到他说：《流浪地球》如果能赚钱，就可以继续拍下去（大意如此）。

我好开心。

这样的导演，请来一百个。

乐观的话，这一百个里没准可以诞生十个陀螺，五个彼得·杰克逊，再在里面养蛊诞生一个卡神。

对的，我的意思是，我特别特别欣赏郭帆导演和这支团队。

但是《流浪地球》没能成为一流的科幻电影，说明郭帆导演至少还远没有成为陀螺级别（这一点留到后面讲）。

当然，以后没准能成，毕竟他起跑早，离目标近。

（此处又想加个狗头表情包）四、《流浪地球》最有趣的一点是：它主动地、有意识地想避开前人的坑。

这个坑就是：前面所说的旗帜问题。

换句话说：“中国”这个标签，要贴多大，贴多少，字体字号颜色是什么。

这个观察角度特别有趣，也很大刘。

原著《流浪地球》里，国际主义的味道特别浓。

大刘的故事是冷冰冰的人类整体的故事。

虽然主要人物是中国人，但他的行为并不很中国，他的主要标签也不是中国，只是籍贯是中国。

这是大刘营造的国际主义氛围，伪装成碰巧写了中国人的故事。

这符合原著的大史诗、大叙事的基调。

但是换到电影这个形式，这不成。

大家大过年的花钱买票，想看的是与自己亲近的人物的故事。

况且：别说二三线城市消费是主力，就算是北上广深这些国际化程度较高的一线城市的观众，看中国人拍老外实在是尬！

“不能有外国人做主角”几乎可以与“不能让流量明星秀演技”“不能让群演念台词”一样并列成为毒尬坑三定律。

更重要的是，《战狼2》也好，《红海行动》也好，为什么会大卖？

“厉害了我的国”呗！

我之前也说了，这压根没什么好争的，爱国主义题材大卖，就是天经地义、正大光明的事情。

大家心态要放平和，生意与宣传不矛盾，应该大大方方地研究研究这里面的学问。

这不就是“讲好中国故事”嘛！

聚焦到《流浪地球》这个案例，或许是因为大刘的坚持，或许是因为故事本身就应该这样，亦或许是因为团队主动想避开这个坑……总之，《流浪地球》很小心地处理着中国与国际的平衡关系，两个碗里平均撒豆子。

有趣有趣。

中国碗里的豆子：主要角色基本都是中国人。

自我介绍有“中国航天员”。

服装上有五星红旗。

发生时间是“中国年”。

人物的前期的主要动线位于中国大陆沿岸。

最后的矛盾解决时，中国人占主导。

国际碗里的豆子：次要角色安排了一个俄国人一个法国人一个中外合资人，还搞个同声传译机的小动作。

全片没有提到TG。

尊重了一下俄罗斯航天的悠久传统。

矛盾后期发生地点不在中国。

最后矛盾的解决方式，既有以色列专家首提，也有联合政府的帮助，更有其他各个国家各个民族救援队的同心协力大团结。

你看，既小心翼翼地讲“中国故事”，又有点小心翼翼地展示“国际舞台”。

真想在片尾用广东话大喊一声“各个国家有各个国家的国歌”。

局促，谨慎，并不高级，但超级有效。

这个有效是指：获得了国内观众基本盘面上的认可。

顺利的话，中国市场现在足够支撑中国电影的投入产出，所以，这种谨慎中庸的“国际观”只要让国内观众觉得“你看中国人是挺能成事的，当然也不是中国人独秀自嗨，我们民族伟大复兴的道路上还是需要一点战略忽悠的”就可以了。

这是一条路，在民族主义与国际主义之间摇摆，在个人英雄主义与集体英雄主义之间摇摆，诞生了可能只有中国这个文化土壤才有的中国味太空剧。

大气谦和啊。

我认为这主动创作的语境相对于《战狼》系列和《红海行动》来说，更进步了一点。

目前来说，这个进步挺可贵的，摸准了国人的心态，展现了当今中国人值得玩味的大国观。

五、《流浪地球》有局部的科幻亮点和新意。

怎样拿出点没人见过的新东西，是科幻电影很长时间来挺困扰的事儿。

以前一直有人说，很多一流的科幻小说为啥都没拍成科幻电影？

什么《拉玛》《银河帝国》《基地》《海伯利安》……都没有。

除了《2001：太空漫游》，但那个是与小说同步出的哎。

当然还有像《银翼杀手》《少数派报告》这些电影改编自菲利普·K·迪克的一些小说，但在很多科幻迷眼中不是第一流的文本，成了电影后也面目全非。

《星舰战将》《沙丘》《银河系漫游指南》《安德的游戏》《超时空接触》这种改编的电影，有的不成功，有的不强大。

我觉得主要有两个原因：一，Hold不住。

二，犯不着。

Hold不住就不解释了，具体原因有很多，版权啊，技术啊，篇幅啊，改编难度啊，时代局限啊，原著党的眼神啊……更关键的是犯不着。

不需要从大获成功的经典小说里吸取养料，电影的属性决定了科幻电影从视听语言上就可以自给自足了。

电影有电影自己的骄傲。

一个二流的小说改改，或者一个初步科幻剧本改改成型，出来的东西足够让观众大呼小叫了。

很长一段时间以来，就是这样的。

但是进入新世纪后，或者说，《黑客帝国》之后，能一统天下的纯味硬科幻杰作越来越少了，让人很难过瘾。

能得出这个结论，需要先观察到两个现象：一是新世纪后翻拍经典、重启经典多了，原创IP少了。

《星球大战》《星际迷航》《新全面回忆》《新机械战警》《普罗米修斯》《终结者》什么的也一直仿佛在搞“火石计划”重启重启再重启。

二是影视圈开始认真重新检视有哪些一流科幻小说可以改编了。

《沙丘》《基地》《神经漫游者》《海伯利安》等都逐渐在列入拍摄计划。

近年大热的《副本》也已经出了美剧。

电影低下了高贵的头颅。

有了这个结论后，还可以找到三个原因：一是科幻电影先后遭到奇幻类和超级英雄类双重夹击。

二是技术发展后观众接受奇观刺激的阈值越来越高。

三是……好莱坞就是懈怠了，原创力不行了。

大家承认吧，科幻过了黄金期。

不仅科幻电影如此，在大刘眼中，科技的发展也正在慢慢逼死科幻文学。

所以，能给世界科幻影迷带来一点新东西，是非常难能可贵的事情。

《流浪地球》原著本身把地球打包带走的想法就非常新。

除原著之外，电影原创的很多东西也很出彩有趣。

比如说，语言翻译器。

你认真听，音轨里是有很轻微的同传声。

这就可以让国际友人间各自用母语，缓解了让全地球人都讲中文的尴尬。

比如说，外骨骼。

在美国几乎是烂大街的设定了，但是这个版本的外骨骼在功能细节展示上，不比《极乐空间》或《明日边缘》里的差。

比如说，所谓“饱和式”救援。

这个设定很酷，甚至我觉得是《流浪地球》电影里最酷的设定。

这直接导致了事后看王磊的救援团队在前期和中期做的都是无用功。

能使用这种消解主角动作意义的设定是需要很大的勇气的。

从侧面，也可以想象出有多少救援队在牺牲与绝望中经历着同样的事。

这个味道很大刘。

还有很多细节都不错，包括电梯到达地面时老司机们都提前俯身抗寒风、MOSS所谓的“叛逃”其实是启动联合政府的B计划，都是挺有爽感的点。

————————土味分割线————————接下来，谈谈《流浪地球》还没有解决哪些问题。

这些问题，让《流浪地球》本该有的很多优点像沙子一样从指缝中流失了，也让我这个本来满心期待的影迷二刷的冲动溜走了。

一、特效与电影的视听语言的结合没有做到1+1=2。

我是带着矛盾的心情来看待《流浪地球》的特效的。

看花絮就知道了，从景服化道到电脑特效，并没有太大的硬伤，郭帆导演及其团队很认真，这是我们国产电影特别需要大大宣传的态度。

看广大网友反馈，也没有页游感或五毛的评价，这的确太不容易了。

作为影迷被骗过多少回，大家都懂。

但是，但是，但是。

《流浪地球》在视听语言上，几乎可以用不及格来形容。

请看《流浪地球》的海报。

请看《流浪地球》的概念图稿。

再请回忆《流浪地球》电影里的画面。

你感受不到电影这个更高级的媒介给这些平面图增加了什么更高级的东西。

1加1等于1。

平面设计图的确很震撼了。

但是呈现在电影里，却没有1加1等于2。

特效场面大全景很多，置景实拍近景特写也不少，但连接两者的充满力量感的中景很少，或印象不深。

给人感觉就是，这部片子是由实拍部分和特效大场面两个团队做的东西很努力地剪在一起的。

此外，电影是流动的。

有缓有急，才是美。

可能与制作周期有关，可能与预算有关，但归根结底是郭帆导演的责任，剪辑的责任，音效师的责任。

郭帆导演崇拜卡神，喜欢《终结者2》。

那就举这个例子，《终结者2》告诉我们，视听语言是什么？

视听语言是当旁白刚说完“The war against the machines（一场对抗机械的战争）”，地上一个骷髅就被T800的钛合金脚踩碎；视听语言是当州长第一次出现在约翰·康纳面前时，用升格镜头拍他脚踩的玫瑰；视听语言是当经过一系列追车爆炸快切后，用一个从火焰中慢慢滚出来的轮胎调戏观众；视听语言是全片敢于用一个车前俯拍的夜路作结。

《流浪地球》里有很多超级棒的画面意象。

我在观看前就超级期待，看过后却很失望。

举三个镜头为例：一个是从地面一直拉到行星发动机再拉到整个地球。

一个是木星占满整个天空。

一个是加特林机枪向木星红斑绝望地射击。

这些镜头是视觉上和情绪上的绝对重音。

之前却没有用什么手段进行情绪的铺垫。

感觉导演在剪辑台上急急忙忙把这些镜头加进去，然后说，用上了，牛逼。

这就如同刘谦上春晚，不做任何解释和铺垫，直接把豆汁倒杯子里。

求求郭帆导演，再剪一版出来。

情绪、音乐、音效不要都铺得这么急这么满。

我想在看到那么牛逼的镜头前，先安静地看5秒主角发呆的脸。

视听语言设计好了，我肯定会被这些镜头感动哭的。

而不是现实中，我感觉情绪被裹挟了，被一波带走了。

二、针对太空题材本身，《流浪地球》没有做到更真实地展现空间与时间的尺度。

这一点意见该怎么说清楚、是不是具有代表性，我不是很有自信。

很明显的是，郭帆导演和团队都是有野心的。

这从诸多致敬中可以看出来。

MOSS是对HAL9000的致敬；领航者号的部分动作，是对《地心引力》的致敬；冰上救援，是对《后天》的致敬；毁地标，是对类似灾难片的致敬；自我牺牲，是对《绝世天劫》的致敬（大概如此）；外骨骼，是对N多前辈的致敬……所以，对科幻味的尊重，我相信是我身为观众与郭帆导演一致的目标。

而太空题材最有魅力的一部分，是展现太空尺度的可怕。

时间，与空间的尺度。

大与小的对比，远与近的对比。

令人绝望到窒息的太空镜头。

这是我全程屏息努力寻找的。

但是我没有看到。

我看到的是，救援队一会儿到了上海，一会儿到了杭州，一会儿奔赴赤道进入了永夜。

我不知道他们经历的时间是以小时计还是以天计，但感觉就是从上海市徐汇区跑到了杨浦区。

同时平行剪辑的刘培强线，感觉却像是一天内的事情。

天上一天，地上一年？

况且领航员号这么快从木星的侧面飞到地球与木星之间，这个距离是多远啊？

导演，你是不是对相对论有什么误解？

这个地球和这个宇宙，不够大啊。

它应该是大得让人发毛，让人绝望啊。

这个重要吗？

我觉得很重要。

这影响着《流浪地球》的定性问题：是严谨的科学设定下的硬科幻，还是情节和情绪占主导的灾难大爽片？

可惜事实上波米说的是对的，是后者。

先从时间上来说，《流浪地球》归根结底讲的是2500年尺度的故事。

再从空间上来说，地球要走过距离是4光年强。

一旦到了太空，时间与空间就是冷冰冰的数学公式。

只有通过严谨的逻辑推理和计算来充分展现宇宙的无情与残酷，人与其命运斗争的可贵才能充分体现出来。

这是纯正的科幻味。

故事线上没有做到严谨，有点可惜。

三、情节与人物支撑不起全片的宏大叙事的野心。

这个很奇怪，我真的没有在这部影片里找到可以让我共情的人物和情节。

我思考原因是什么。

大概还是因为时长的关系，每个人铺垫得不够，而多线叙事的野心挺大。

125分钟不算短，是不是可以做一些调整。

首先，韩朵朵对故事推进的功能，基本上都可以由刘启完成，把韩朵朵这个人物整个砍掉好像也成立。

其次，把比较无趣的上海中心大厦逃生精简一些，这一段动作比较拖沓，目标不明确，动机也没交代清楚。

省下的时间，聚焦给刘启和刘培强的父子纠葛、和吴孟达演的姥爷感情连接、展现王磊队在杭州的遭遇和动作逻辑上。

这或许可以让部分人物再丰满一些。

四、引力弹弓是什么、洛希极限是什么、重元素聚变技术意味着什么，这个还是需要在电影里通过浅显易懂的方式向观众解释清楚，而不是留给新华社和CCTV忙着采访专家给大家补课。

——————我想你大概看不下去了——————上面写的四条没有解决的问题，原本是《流浪地球》可以更上一层楼的踏板。

话又说回来，《流浪地球》不能算是世界第一流的科幻片。

但是，已经足够是中国第一流的科幻片了（废话）。

价值四星。

后面说的那些不满，也就是在解释为什么不是五星。

而说实话，对《流浪地球》提这些不满，无非就是把它放在了科幻电影的最高殿堂里比划了一下，然后默默地收手。

最后，还是要整理一下我这些微不足道的情绪，给《流浪地球》所有团队和大刘大声鼓掌一小时。

期待“小破球”早日票房登顶，更期待中国有更好的科幻电影早日出现，再破纪录！

睁眼一看，已经快到16亿了。

（Evarnold，2019年2月9日）

早早买了预售票，转了两趟公交去看Imax，观影途中我竟情难自禁地发出“智障”的感叹。

观影结束瞄一眼淘票票，9.3，等到打开豆瓣，8.4。

观影口味是私人的，但于我大多时候还是因为个人情怀给出虚高分数，而不是这种相反的情形，如此趣事，当浮一大白！

无论是企图往科幻外壳父子亲情内核的设定上靠还是试图表演一个拯救地球的故事，都太流于表面了。

在观影过程里感受不到真实，也触摸不到激昂，全程自我感动自嗨，充斥着不合情理逻辑的假大空，加上时不时出来大刷存在感的中国新年，一部灾难题材竟然没有一点悲天悯人的情怀，缺乏合格的内核，而花里胡哨的特效也只是破袍子上的正常虱子，连华丽都谈不上，这部影片的塑造感受不到自然宏大，人类渺小。

缺乏诚信靠着黑吃黑的核心弄两件衣服离开地下城，已经千钧一发背负最后希望的军队竟然受不了几个同伴牺牲以至于破坏火石子弹相向，空间站的重要工作人物带酒的带酒，该休眠不休眠，身处空间站执行重要任务的中校宇航员脑子里只有小家没有全人类，将空间站所有地球已知动植物Dna等相关数据毁于一旦，全片从始至终充斥着诸如此类不遵守规则的雷人设定却还再三播放着“XX不规范亲人两行泪”的警示语，真不知道这是不是什么高阶sarcasm。

几个主角身世回述追忆过去满满感动中国套路，明明连单一故事都讲不好还要死气白赖地塞一些经典灾难桥段忆往昔峥嵘岁月，生怕自己无知一般往里灌着不痛不痒老态龙钟的动作和矫揉造作的亲情。

儿子多年来耿耿于怀于父亲草率结束了母亲的治疗使之丧命，有此设定却没有后续该有的儿子在灾难中找到了不为人知的真相（如果有的话）或者理解了父亲，于是父亲的形象又多了浓墨重彩的讨厌一笔，后续的情节发展父亲作死也变得跟伟大与牺牲毫无关系，只是一个无能又自私的油腻中年男人自我高潮的闪光时刻。

赎罪？

哈哈别逗了，没有哲学宗教思想内核的电影怎么会这种设定。

小毛孩子靠着一拍脑袋想起童年时蠢爹所讲氢气木星背景就扛起了大鼎，一群基础半吊子都算不上的小孩一没严谨计划二没合格技术三没合作默契（N➡️∞）力拔山兮气盖世力克一众科学家学者，末日面瘫无能少女剽窃了下班长那种洋溢着小学诗朗诵气息的智障希望排比句（关键也没排起来）就能把也不知道准备撤离到哪儿去的各国人召唤回来，然后你推着我我推着你熙熙攘攘都没啥工具受力点就把针推动了。

人物缺乏立体塑造，犹如提线木偶没有真实感，推进显得莫名其妙，集体躁郁症患者般一惊一乍（我可以发散理解长期身处极端天气身有重担的人精神压力大容易神经质的存在，但连这也没有铺垫），于是牺牲也变得无谓起来，好似打怪复活升级一般无足轻重。

全人类交给这群傻子当真是推倒重来还一个白茫茫大地真干净来得痛快！

经过了十多年的恶劣生存环境，地下城的人类社会关系并没有取得正面发展，黑社会钻空子行贿腐败层出不穷，临灭绝了哄抢物资仍然比比皆是，这与姥爷回忆起的充满铜臭味的上海相比还更往野蛮走了一步。

开倒车的社会扭转车头也是无穷无尽。

在他人几年之前就不再通过以战胜不可能定义自我的今天，这部所谓硬核科幻的目标仍然是这种方式，什么星辰浩瀚，什么无垠宇宙，都是空的。

他人的灾难因人类活动而起，这部的灾难却是不再永恒的太阳。

真有那日，就让头顶自私的宇航员毁掉全物种的奥秘，而满目疮痍的地球以及平庸的地球人一同苟延残喘于可笑的千年大计里，对于愚蠢自私目光短浅的人类，他们不配有瞬间而逝的痛苦与解脱，就让他们慢刀割肉，耗尽了世世代代的资源，日复一日地腐朽衰落，起起伏伏里曾有的希望最终都化为无有，重演者野蛮人的吃人故事，这种敲骨吸髓的痛苦流逝才是得以匹配的惩罚。

1、刘培强给木星画形状是为了记录离木星的距离，他从休眠舱出来之后发现窗口的木星不见了，立刻意识到空间站已经“叛逃”。

在那个窗口旁，挂着一个《盗梦空间》里的陀螺，而盗梦空间的结局是，主角终于回到家见到了孩子。

2、moss的红色光点，刘培强在休眠舱里的挣扎，致敬了2001太空漫游，而之后喊的“让人类永远保持理智，果然是奢望”来自原著中最高执政官对反叛军的话“我理解所有的人，因为在已经进行了40代人，还要延续100代人的艰难奋斗中，永远保持理智确实是一个奢求”那么moss会不会有一天喊出“碳基生物宁有种乎”和“吾可取而代之”呢3、重启发发动机的方案采用了“饱和式救援”，何为饱和式救援，按电影里的数据，5000台发动机共运送了7万个火石，派出了40万2千支队伍，共计150万人，这样把重新点燃发动机的可能提到最高。

虽然电影里只是一个小队的事迹，但背后是全人类的挣扎。

4、撞车的司机自杀前用日语说想喝一碗味增汤，俄国人牺牲自己把刘培强推向控制舱，运输车里盖着一张美国国旗。

直到最后，人们说着不同的语言调转车头，驶向背离家园的方向。

这根本不是一部所谓的爱国电影，而是全人类对自我的拯救。

那些好莱坞大片中个人英雄式的爱国主义不会出现5、电梯里队员为了救姥爷韩子昂而死，韩子昂只多活了几分钟。

xx用性命运送火石，点亮发动机的却是其他团队，很多电影里的死去总是强行赋予意义，至少能换回些什么。

但是在这里，死亡就是死亡，那么真实而冷酷，就像现实世界。

6、太空站说地球还有35亿人，余下的一半人，在20年前已经死去。

7、刘培强带着三十万吨燃料撞向木星的时候，他的眼泪在空中漂浮8、刘启使用的球形保护器是双层的，内侧一层可以起到缓冲作用，他们从1400米坠落而没有摔死，靠的就是这一层缓冲。

9、姥爷韩子昂贿赂狱警先拿的是蚯蚓干，之后拿出的是存满50年珍藏小片片的vr眼镜，后来监狱崩塌，急忙赶来开牢门的狱警还带着那个vr眼镜，而且腰带也没来的及绑上。

10工程师吐在头盔里，车窗破碎温度降低需要带上头盔，他就抢旁边人的头盔。

后来那个人的头盔上有一层米黄色的液体，看来是真的抢过来了11所有带翻译机的片段，仔细听，能听到翻译机发出的语音译文12moss给刘培强展示的五份火种计划授权书，分别来自美、英、法、俄、中，是联合国五常13火种计划的空间站，就像孤独飘荡在宇宙中的蓝色空间号。

逃逸后等待救援的休眠舱，令人想起威慑纪元之后错过地球的三体舰队。

刘培强像是不择手段的维德，而说着不能再死人然后几枪打坏火石的周倩，是不是对应程心呢。

再加上刘培强撞木星时喊出的前进三，在大刘的操刀之，流浪地球有了些三体的味道14作为人工智能，moss大概是绝对理性的，它的目的就是保证人类种群延续，而太空站是人类最后的火种。

moss大概也计算过太空站撞木星的方案。

但是因为这需要牺牲太空站，所以只要有1%的失败可能性，它就不会这样选。

而当刘培强烧毁太空站保存的资料后，已经不可能再利用太空站延续人类文明。

所以最终moss和指挥中心只好默认撞击木星的方案。

15地球停转之后，一半永远白昼，一半永是极夜。

白昼的那一半对着太阳，布置了很多行星发动机用以摆脱太阳引力。

而极夜的那一半才是地球前进的方向。

所以刘启看不见父亲的星星，因为这么多年，北京都是白天。

16姥爷韩子昂出生于1999年，是一个如假包换90后，所以他才会用着旧手机，刷着抖音，听海草舞。

17日本人员的运输车里挂着风铃，韩子昂的运输车里挂着佛珠和弥勒佛像，俄罗斯人挂念着自己的伏特加，在远离家园的地方，他们用这种方法回家18在没有植物生长的地方，只靠吃土就能生活的蚯蚓可能是最好的蛋白质来源。

“榴莲味蚯蚓干，下午茶必备解馋佳品，馈赠亲友伴手礼”但是味道可能并不好，毕竟有一个队员死前说他想吃大米饭。

他已经至少20年没吃到过了。

19、刘启用维修工具换来防护服，韩子昂看着冻成冰凌的陆家嘴感叹旧时的人类只顾追求金钱，所有车辆都是国家资产。

原著中流浪地球计划开始之后，货币，经济，甚至婚姻关系几乎在一瞬间都消失了20、作为太阳系的第二大星体，木星的组成和太阳很相近，约为88%的氢和12%的氦，就像是形成太阳的边角料。

缺少氧化剂，氢气本身不能被点燃。

但是当地球大气和木星大气互相吸引，交融在一起后，木星的氢气和地球的氧气有可能达到氢氧2:1的爆燃比例。

一颗火星就可以引起剧烈爆炸，推离地球。

（考虑到氧气是否足够，以及爆炸的指向性等问题，现实中可能无法实现这样的爆炸。

但是在一部科幻电影里，已经足够自圆其说）21当电梯到达地表，门打开时，所有人都弯下腰躲避涌进电梯的风雪，只有刘启和韩朵朵傻愣愣的站着，可见他们的确是第一次来到冰雪封天的地面。

冷空气把电梯里的福字冻成冰，这个镜头很美。

22哥哥刘启刚开运输车时，七拐八股差点撞到一个人，这个人用一口京片子说了一句“嘛呢”。

这位是导演郭帆客串的。

23在满是灰尘的接线室，工程师拿出放着烟和字条的盒子。

盒子里那张写着“记得穿秋裤”的纸已然泛黄。

年近中年的工程师，也曾是一个要妈妈催着穿秋裤的孩童吧。

可是，或者因为抽签，或者因为海啸天灾，他的妈妈已经离开很久了（由豆瓣用户 Junk Dog. 提供）24很多电影都无法逃脱英雄史观的桎梏，让人们以为拯救世界，改变历史全是某几个人的功劳。

而流浪地球，刘培强飞跃空间站时，发现还有其他人在爆破舱门，反抗火种计划。

刘培强想起可以炸木星推地球时，联合政府告诉他以色列科学家早已经想到了。

苏拉维希发动机试图点燃木星时，另外两座发动机也燃起了5000公里高的火焰。

历史，从来都不是个人奋斗，而是朦胧的必然加上一点运气25文字改编电影就像把一个圆球硬塞进方形的箱子，一定会为了戏剧性冲突牺牲一些史诗感和逻辑性。

流浪地球电影仅仅聚焦于原著中几个自然段的内容，而且电影中比如发动机需要火石点火、火石需要从远处运来、火石小到可以通过电梯、超高度点火需要三方协作、木星氢氧爆炸直冲地球等，就是为了减缩剧情而对逻辑性的模糊处理。

但微小的bug从来不是电影的黑点。

科幻电影并非科学，而是艺术。

塑造的不是定理，而是人性。

26当一个长镜头从地面升起，越过巨大的挖掘机，顺着行星发动机的热焰火升向太空站。

当我所无数次幻想过的流浪地球出现在眼前时，我发现旁边的人在悄悄抹眼泪。

截至目前，这篇影评共收到大家的赞赏34块，我用这些钱买了张票，打算再看一遍。

————以下为更新-———-二刷更新27电影刚开始，刘培强带儿子用望远镜看木星，身后是正在建设的行星发动机。

旁边挂着几个红色的氢气球。

刘培强说木星就像气球 大部分都是氢气。

后来刘启因此想到可以点燃木星。

28刘培强对儿子说等可以用肉眼看到木星时，爸爸就回家了。

所以他记录离木星木星的距离，就是计算离父子团聚的时间。

29空间站以旋转模拟重力，只有中间部分不转。

所以运送人员的穿梭机就停在中间，这一点与2001太空漫游中的桥段一致。

30韩朵朵用电子支付买了一串烤串，屏幕显示“支付成功”可见货币或者类似货币的东西还是存在的。

31兔女郎之后的女孩抱怨男的来看兔女郎，可见这是一个“抓”男友回家的女孩子。

32过年居委会发饺子，说明饺子很难得，但至少还能吃到。

而且既然居委会还在，那么。。

33韩朵朵的校服还是蓝白条纹的，很有时代感这么多年校服的审美水平一点都没变。

34韩子昂在派出所质问刘启说“他是你亲爹你能躲哪去”可见刘启的确是为了躲老爸才跑出来的。

35刘培强退役时新闻播报15-20年计划完成，他们还是在按照五年为一个规划来执行。

36影片中所有的飞机都没有带窗子的驾驶舱，可能是屏幕操控，也可能是自动驾驶。

37运输车的球形方向盘其实是一个很直观的设计，把球当成车本身，向前滚就是前进，向后滚就是后退，转动是原地转向。

现在的一些运输平板车也可以大转角移动，但控制上没那么方便。

38联合政府和太空站的徽章不一样，可能暗示着太空站已经逐渐独立，令人联想到三体里独立的星舰联邦。

联合政府的徽章是一个线和点组成的太阳系，唯独地球跃然其外，太空站徽章是太空站的轮廓加一圈苏式小麦图腾。

39流浪地球的全景可以看到一个台风，但是地球已经相对太阳潮汐锁定，台风可能是发动机带来的对流引起的。

40刘启一拳打在墙上，然后出现裂纹，转场到地震，这个转场非常巧妙。

41刘启他们逃离的时候遇到一个人，跪着被冻死，在零下八十度的温度下失去保温的人们死亡很迅速。

42黄毛tim说“前天那姑娘真是自愿的”说明他遇到的可能是某种治安问题。

43韩子昂的运输车里除了佛珠，还挂着一只千纸鹤。

千纸鹤一般是为了祝福和追忆，那么在姥爷的车里，它代表谁呢。

2月11日晚，我和同事在时代广场AMC看完《流浪地球》。

我是二刷，心情有些复杂。

而她犹豫了许久，终于忍不住问我，那个点木星和炸空间站是为什么？

真的是刘慈欣写的吗？

同事是纽约长大的95后，哈佛计算机系本科毕业的华裔，能听懂中文，很喜欢科幻小说。

她和我讨论伊恩班克斯也讨论刘宇昆，当然还有大家都很喜欢的刘慈欣。

我们还在部门内组织了读书小组，第一个讨论的作品就是英文版的《三体》。

听说这次的电影是刘慈欣小说改编的，她和我一样，都报以了极大的期望。

但是，她问的问题，与我父母在观影后提出的问题相通。

在许多没有什么科幻阅读经验，又抱着热情前去观影的长辈口中，这个问题以一种非常朴素的形式提出。

怎么几个人自己拿主意，就把事情解决了呢？

这样的疑问，在大部分影评中都被有意无意地忽视了。

我甚至看到一位大V戏谑地谈到这种疑问，说他们没有看过什么好莱坞大片，还以为什么事都要开个支部会议研究一下才能决定。

大V是名校理工科博士，年轻有为，他的意见“自然”更值得重视。

但是，紧接着，他又写到，父母们竟然都看过《三块广告牌》而且很喜欢。

《三块广告牌》是去年的金球奖得主，威尼斯电影节的最佳剧本奖。

故事发生在一个偏远的美国中西部小镇，无论是地理位置还是社会形态，比《流浪地球》中着力还原的北京，上海，离普通中国人都更加遥远。

但是不少中国中老年人，竟然更能“看懂”偏小众，偏文艺的《三》，而不是偏大众，偏商业的《流浪地球》。

而令他们感到困惑的地方，竟然跟我的纽约95后同事不谋而合。

这让我意识到了问题的存在。

在本片中树立的所谓的中国科幻电影的美学标杆，究竟是怎样的一种存在，能在让一部分人狂欢的同时，让另一部分人——不分国籍，不分年龄，不分学历的一部分人，看不懂呢？

作为一个写了三年科幻小说的业余新手写作者，我开始觉得这个问题的答案非常简单。

但是在大量的专业或者半专业评论中，我并没有发现太多的分析与讨论。

同时，作为一个科幻圈的边缘人，我完全承认本片的历史意义，也可以从情感上理解人们的激动甚至选择性忽视。

这部电影的意义，以及它引发种种效应，早已超越了电影本身。

我个人也非常喜欢电影中的特效，概念设计，场景表现，配乐等等。

在影片第20分钟，长镜头从鹅毛大雪中的抽油机一路逐渐拉远，直到千万座行星发动机在孤独地球表面幽幽发光，配着神似Hans Zimmer的磅礴音乐，我坐在大荧幕前发抖，因为在那一刻，我真的感受到了人类超越日常的渺小与伟大。

这是科幻的终极目的之一。

但是那些越出色，本片在剧情上的问题就越明显。

作为一个写小说而非做特效的人，我甚至感到羞愧不安。

真的可以更好的。

完全可以更好的。

而在本片上映之后，所引发的最激烈的批评和疑问也都针对剧情。

但是诡异的是，无论是批评还是辩护，很快就变成了对于姿态的批评与辩护。

鲜少有人真正关注，批评的内容——剧情本身。

作为小说写作者，我不太了解影视剧行业。

本片列出的编剧有八位，我无意批评任何一位，也不想将矛头指向编剧群体。

我知道，比起编剧中心制的美国韩国影视行业，国内的编剧群体在导演中心制甚至是明星中心制下，可以说是挣着卖白菜的钱，操着卖白粉的心。

我也知道，一部电影，最终的剧情呈现，可能并不仅仅是编剧群体的责任，导演，剪辑，制片，发行......可能都需要承担责任。

所以，让我们把祂——这个应该对剧情负责，接受研究和批评的聚合大脑，进行一个抽象后再实体化。

让我们把祂叫做——小明。

我将在下文中尽量少地使用任何编剧或者小说创作方面的术语，不会讨论任何“这不科学”的问题，也将尽量不带入任何需要科幻类型知识的内容，除了一些类似影片的情节点引用。

虽然我看过流传出来的剧本，但是论述依据和时间点仍然是所有观众看到的，影院上映的全片，不是流传出来的剧本。

认真看过剧本的读者会发现，这没有区别。

本文的目标，是像美食作家王刚老师一样，让读者用最直观也是最深入的方式明白：小明为什么这么做。

小明哪里出了问题。

小明本可以怎样做。

希望读者至少看过一遍《流浪地球》的电影。

如果读者像我一样，还读过《三体》，《乡村教师》，是大刘的老读者，那么再好不过。

因为这样才能更好理解小明。

问题的核心如前所述，本片剧情问题的核心非常简单。

简单到一句话就可以概括。

人物的设定与其行为不匹配。

再通俗点，就是你是什么人，就应该说什么话，干什么事。

而本片中没做到。

这个概念，是任何一个理智的读者都能理解的。

更遑论业余或者职业的写作者。

在通俗小说或者电影中，因为需要在有限篇幅内，把大部分精力放在剧情推进上，给人物发挥的空间往往没有传统文学中大，所以在电影刚开始的阶段，需要一些强有力的，甚至是有些陈词滥调的场景和事件，把人物的形象快速树立起来。

本片中，开场我们很快知道，主人公是刘启，年龄20出头，职业是机修工，性格有些叛逆，和父亲，姥爷都有些心结，渴望自由，证明自己，甚至不惜砸坏妹妹教室的显示屏，从黑市老大那儿骗装备——为了上地面。

能力方面，自称天才，但是更像是中二青年的嘴炮，而非真实证据。

很好，一个典型的叛逆青年男主的形象树立起来了。

许多人不太喜欢刘启在地下城中有点痞气的表演，我个人觉得无伤大雅，可以看做一种接地气的融合尝试——当然，并非要在台词中写下“兔女郎的小尾巴香又软”，从头到尾管一手养育自己的姥爷叫做“老东西”才算真正的接地气。

但是，比起小明在主线剧情处理上的重大问题，这些令人尴尬的细节可以忽略不计。

以下，我们将抓大放小，分析“人物的设定与其行为不匹配”这一核心问题，是如何造成了主线剧情的三个最大问题，从而最终导致了整部电影世界观的崩溃。

我非常难受地发觉，特效组花了大量资金，无数血汗打造出的逼真的机械装甲，宏大的宇宙场景，本想让观众完全沉浸其中，但因为小明的几个明显问题，令一个本来可靠的世界轰然坍塌，稍微理性的观众都瞬间出戏。

这就是小明的责任。

问题一：救援队打爆火石CN171救援队打爆火石的场景出现在电影65分钟左右。

王磊上尉带领的救援队在36分钟左右第一次出现，征用刘启一行驾驶的373号运载车，运载火石到杭州，重启发动机。

在36分钟到65分钟这近30分钟的时间内，小明花了不少力气，表现王磊上尉及救援队人员在极端条件下的坚韧与勇气。

48分钟到54分钟，救援队和刘启一行在上海中心大厦内的剧情场景，虽然剪辑略显凌乱，但是意图是体现了的。

48分钟，刘启要求先拉人上去，救援队要求先上火石，王磊上尉权衡后，表示一起上。

52分钟，救援队的刚子为了火石牺牲，56分钟，救援队一行果断放弃没有生存可能的姥爷，继续运火石，引起刘启的不理解和强烈反感，双方争执。

刘启和救援队分道扬镳，救援队分给了刘启等物资，让他们去避难，自己继续前行。

然后出了问题。

61分钟，发现杭州地下城已经失陷之后，之前一直冷静理性，大局为重，甚至先上火石后上人，放弃对姥爷的无谓救援的救援队——权且把他们看作中国军人的象征，竟然在这里，以“不能再死人了”为理由，打爆了火石。

而且不只是一个队员的问题，竟然连救援队的队长王磊上尉，也被表现出情绪控制。

如果说空扫雪地还可以勉强理解，那么，紧接着下达的“解散”命令，令我在宽容前一个小时无数的细节之后，第一次明显地意识到了，小明的问题。

作为靠着小米加步枪，绝对服从命令，绝对不会后退的坚韧打下了无数大小战役的中国军人，作为用血肉做长城，用身体做沙袋也要完成任务的中国军人，作为去食堂吃饭都要排队，叠被子都要叠成豆腐块的中国军人，在这里的表现，令人难以接受。

难以接受也就难以共情代入。

难以共情代入也就难以相信这个故事的合理性。

那么小明为什么要这么干呢？

他就是不想弘扬主旋律，也不用故意抹黑救援队吧？

答案很简单。

几分钟后，王磊上尉和救援队成员的脸，被一束车灯点亮了。

同时点亮的还有他们的希望和我对小明的巨大失望。

这束车灯来自刘启。

之前还是中二少年人设，不理解人类大义乃至在雪地上情绪失控的刘启，在这里充当了觉悟崇高的精神领袖角色，感召冷静理性，饱经沧桑，觉悟很高，本应该反过来教育，引导刘启的王磊上尉。

这就是人物的设定与其行为的第一次不匹配。

按照小伙伴的话讲，从刘启和救援队分离，到打爆火石，是一条教科书一样失败的B线。

哪怕随便出了点什么意外，导致火石爆炸，都比现在让救援队失去理智，打爆火石要好得多。

这个不合常理的编排，让人发觉了小明在这里的目的，就是为了凸显主角的光环，把刘启线和救援队线再合上。

这条线的失败导致救援队的人物难以被观众理解，更不要说对人物产生共情。

我本来对王磊上尉的期待，是一个像《三体》中章北海似的角色，理性，智慧，坚韧，或许有些不近人情，但是最重要的，是像所有中国军人一样，明白什么是大义。

对刘启的影响是亦师亦父亦友。

通过短暂合作的言传身教乃至自我牺牲，以一个“精神父亲”似的形象，让刘启对于十年未见的父亲的选择，对于肩负人类大义乃至不得不牺牲小我的军人们和科技工作者们，渐渐由不理解到理解，最终接过王磊未竟的任务，挥泪前进，继续发动机重启计划。

这是一条不用太多想就能完成的剧情线索。

虽然不算出奇，但是可以同时树立王磊和救援队的人物形象，以及刘启的成长经历，为后面与父亲的和解打下基础，并且情感贴合实际，能引起观众的共鸣。

从上甘岭到抗洪救灾，中国军人的坚韧顽强，绝不退后，稍微点一点，谁不懂呢？

可是小明偏不。

哪怕废掉救援队一行的形象，废掉之前的人物构建，废掉能使观众共鸣的自然情感，也要让刘启主角团闪亮出场。

小明说你行，你就行。

这也让我开始思考，小明究竟应该在影视，小说等种种虚构艺术中承担怎样的角色。

我想了半天，一个或许通俗易懂的答案，是治疗师。

如果读者在过去的十五年中对合作类的网络游戏稍有了解，应该都知道，一个进行战斗的团队中，有负责拉仇恨的坦克，有负责输出的DPS，也有负责给所有人加血的治疗师。

作为一个八年老治疗师，我知道，最好的治疗师，是让所有人都感受不到存在的治疗师。

坦克和DPS在战斗中全力以赴，各司其职，完全不需要关注自己的血线。

小明也应该是这样。

电影或者小说中，人物应该按照自身和环境的设定，以及一些基本的人类理性逻辑，采取合理的举动，而不是为了任何理由，凸显自己的存在感。

一个平庸的小明，让人物做出的行动都是完全符合预期的，平平无奇。

一个优秀的小明，可以通过巧妙安排伏笔，线索，做到意料之外，情理之中，给读者以“对啊，我早该想到的”的戏剧性体验。

而一个不合格的小明，罔顾故事发展的基本逻辑和观众共享的社会常识，用自己的手去粗暴地操作人物。

小明的手出现了，观众疑惑了，这些人为什么会突然这样？

电影啥意思？

我没看懂吗？

“哦，这个就是个电影嘛，主角是他，那就是这样咯。

别当真，看着玩就好。

” 小明，你对得起在艰苦条件下，做出精美布景和特效，极力把幻想世界在大荧幕上变为现实的美术老师们吗？

问题二：刘启提出氢氧混合点木星场景出现在84分钟左右。

74分钟，饱和式救援的设定使得刘启一行还未到达苏拉威西，转向发动机就已经重启。

在这里，地面线故事线的主要推动又转移了一次。

从36分钟到65分钟，主要推动是运火石去杭州。

从65分钟那个转折开始到74分钟，主要推动是运火石去苏拉威西。

这两个主要推动的情节，都以一种“其实也无所谓嘛”的方式结束了，将情节直接转入下一个任务。

虽然不算太好，但是也尚可接受。

这种较为简单粗暴的情节处理方式，实际上让观众感到，刘启他们所携带任务其实也没那么重要，对刘启等人的期望也就降低了。

这里其实也算符合片子到这里的主题构建，即集体主义拯救人类。

全球性的救援嘛，一小队普通人，能做一点是一点，能帮上的忙就尽力帮，决定不了整个计划的成败。

这也跟观众的社会常识相符。

然而小明又一次让我大跌眼镜。

在84分钟，镜头闪回，刘启想起与父亲刘培强在影片前5分钟的谈话，木星由氢气构成。

道具组甚至还细心地在场景里设计了两个橘红色的氢气球，提示同样是氢气构成的橘红色木星。

我隐约有不好的感觉。

而刘启又一次承担了关键先生的角色。

他忽然想起了父亲的谈话和那两个橘红色的氢气球，以及氢氧混合爆炸的初中化学知识，进而振臂高呼，宣布自己的发现，然后点燃木星！

就我所知，不少具有初中以上化学知识的观众在这里忍不住笑场了。

而我则一瞬间感觉到穿越。

我觉得自己在看的电影不是《流浪地球》改编的。

熊孩子靠背初中知识点拯救地球，我觉得这是《乡村教师》。

你也不能说小明完全搞错了科学原理。

氢氧混合的确可以爆炸。

木星大气层的确存在90%的氢气。

地球大气层则包含21%的氧气。

但是问题在于，如果真的这么简单，一个看不出来有任何科学天才的年轻修车工都可以灵机一动想到，整个地球的科学家和工程师都在干什么？

有人说，后面的剧情补充了，以色列科学家在7小时前也提出了相同的意见。

但是请注意，在地面线的主线里，所有的人是不知道这个信息的。

无论是担任了科学家兼软件工程师职责的李一一，担任了硬件工程师职责的老何，还是整个点燃计划的指挥官王磊上尉，都把刘启当成了科幻电影中常见的，解决关键问题的天才科学家的角色，完全认同他的想法，并实践了他的想法。

注意，还是一拍脑袋的想法。

而且还成功了。

小明，咱们是认真的吗？

事到如此我已经完全无法将本片当做严肃的科幻电影观看。

因为科幻与奇幻，玄幻相比，最大的区别就是故事的发展，尤其是技术设定相关的发展，应该符合至少是大众认知上的理性逻辑。

我们可以设想完全不存在的技术关键，但是达到这个技术关键的路径应该是看起来合理的。

关于如何将看起来不科学的设定包装得更科学，Ent同学的这篇影评里提供了详细的解法。

在此我不再讨论。

我想要说的是，从人物设定上来看，就算我是一个完全没有学过化学的人，看到一个普通修车工灵机一动提出的技术设想，不管它对不对——大概率是不对的，如果不蔑视人类科学本身——我单单从情感上都无法相信。

更遑论支持与执行。

这就是人物的设定与其行为的第二次不匹配。

类似的场景，我们看一看其他影片怎么做。

在完全不讨论科学设定本身的真实性情况下，应该是什么样的人物，做出怎样的行动，才能产生信服感。

《星际穿越》。

退役宇航员父亲重新踏上征程，在星际探索中克服艰难险阻，终于进入黑洞中的五维空间，给苦思不得其解的青年科学家女儿传回一组解方程的关键数据。

女儿进行一番演算，在研究所挥洒稿纸，大声宣布，我发现了！

这不是一个很现实的设定。

我个人对《星际穿越》的评价也不如下面的《火星救援》。

但是至少，在这里，解决问题的人物是合格的宇航员和科学家。

运用的知识也是普通观众可能看不懂的。

但是就是这些“看不懂”，这些高于普通观众的专业人物设定，加上合适的场景渲染，让观众至少可以从情感上信任故事逻辑。

《火星救援》。

除了老练的宇航员马特达蒙在火星上自力更生种土豆，在影片的高潮场景，负责解决关键技术问题，为下一步行动提供指导方案的，是喷气推进实验室(JPL)的天才航天动力学家李察·普奈尔（Rich Purnell)。

影片花了不少的篇幅来表现天才科学家夜以继日的冥思苦想，甚至是他与实验室主管的冲突和解。

技术方案是利用地球引力当弹弓，弹射救援飞船重新回到火星救援马特达蒙。

这个轨道的计算，即使对于天才航天动力学家也十分复杂，所以这个弹射操作甚至有它专门的名字——李察·普奈尔机动（Rich Purnell Maneuver）。

这才能让观众感到真实。

虽然观众不懂航天动力学，但是看得懂电影中的人物设定和人物关系。

电影通过讲述故事，让观众理解人物设定与人物关系，以符合常识的方式，顺利地解决技术问题。

而在本片中，刘启作为有点小聪明的叛逆青年修车工，属于他的事情本来应该很少。

第一件，开车，修车。

第二件，在影片最后高潮的时候，发挥自己的身体灵活性，冒着生命危险把卡住的“针”推入位置。

但是小明在第一个关键情节点，让中二青年刘启充当了章北海似的精神导师的角色。

还不够，在第二个关键情节点，让刘启充当了丁仪似的天才科学家的角色。

回想刘慈欣的所有作品，科学家，工程师，宇航员，军人等等性格成熟，头脑理性的人物基本上是每一本书的绝对主角。

即使是《中国太阳》，《乡村教师》这样以不懂科技的小人物为主视角的作品，小人物本身也对科学，对技术充满了尊敬，小人物的行为也是遵循理性的，并且一定存在一个导师一般的理解科学技术的角色。

因为在刘慈欣式的古典科幻世界构建中，人类对科技的尊重，对理性的追求，是人类得以生存发展的保障，也是整个刘慈欣宇宙得以存在的基石。

唯一的例外是充满了讽刺意味的反乌托邦作品《超新星纪元》。

所以我无法理解小明在想什么。

为什么选择了一条高难度的路线，让刘启——这个几乎不可能出现在任何一部经典刘慈欣小说中的人物设定以绝对主角人物（注意，不是主视角人物）出现，并且担任了这么多本不属于他的责任，让刘慈欣式的严肃理性主人公，变成了青少年爽片式的无脑开挂主角。

有很多评论说，本片不同于好莱坞式的个人英雄主义或者超级英雄拯救世界，宣扬的是集体主义拯救世界的中国精神。

我个人也不太喜欢好莱坞式的超级英雄，但是我知道，为什么好莱坞的科幻作品中有这么多超级英雄的存在。

因为好莱坞超级英雄电影的小明至少懂得，那些拯救地球，拯救人类的宏大决定和高难度行动，很难由一个各个方面都只有普通能力的人完成。

如果不想做成《火星救援》那种真正严肃的科幻电影，至少人设要有点超越性的能力，这样才能让整个故事逻辑成立。

普通青年拯救城市不靠谱，会变成蜘蛛人的青年，拯救城市是不是就好一点儿？

一旦接受了人能变成蜘蛛人的设定，故事是不是就合理多了？

万一人真能变成蜘蛛人呢，是不是？

所以在好莱坞超级英雄电影里，穷人靠变异，富人靠科技。

而在《流浪地球》中，我本来的期望是，通过表现中国军人令世界咋舌的纪律性和严密性，以及中国科研工作者，尤其是航天工作者的兢兢业业，鞠躬尽瘁，加上适当的科技设想，去替代超级英雄的那一部分能力。

然而小明的选择，是让一个普通的不能再普通的刘启不靠变异，也不靠科技，靠拍脑袋。

他站在与现有常识几乎无异的人物设定之上，却做出了超级英雄也做不到的事。

如果承认他的人设立起，那么塌陷的就是整个世界观。

虽然李一一和老何用软硬件工程师的专业性分别展开技术攻坚的桥段很不错，坚守岗位完成职责，默念“生死有命”的老何在我眼里是全片最好的人物，但是无法忽视的是，提出技术行动方案的架构师，是刘启。

甚至在所有危机结束后，贡献了点燃方案和具体攻坚执行的联合政府特别科学观察员李一一还成了刘启的跟屁虫。

更不用提李一一和老何刚出场时，那些镜头中，有意无意的狼狈表现。

我不知道真正的航天工作者看到这些是什么感觉，我只是作为一个科幻写作者，感觉很难为情。

本来我们可以像《火星救援》那样，把我们的航天八院，表现成与JPL类似的人类希望所在的。

我本希望看到对科研工作者的真心赞颂，甚至是动人渲染的。

小明，你这是为了什么呢？

当我看到，许多国内的95后小朋友因为刘启开挂拯救了地球流泪之时，我好像有点儿明白了。

于是我更加难受。

问题三：刘培强火烧空间站，撞木星107分钟。

在84分钟过后，我意识到，小明可能并没有考虑到我这样的观众。

所以我对于小明是半放弃的状态，行吧，你说啥就是啥。

我试图放空大脑，去看震撼人心的视觉特效，甚至连小演员们略显青涩的煽情表演，在我眼里都比小明的问题可爱得多。

他们的表演虽然有些尴尬，但至少还在合理的人设范围内。

但是在107分钟，小明第三次让我目瞪口呆。

刘培强中校，在领航员空间站工作了十多年的高级航天员，在事先得知MOSS 0%的成功可能性的警告下，怒砸一瓶伏特加烧毁空间站主控室，违反联合政府规定，手动驾驶着保存着人类火种计划的空间站，冲入木星。

在冲入木星之前，还要把与妻儿的照片贴在驾驶台上，说，回家。

如果说小明的问题一让我感到不舒服出戏，问题二让我感到好笑出戏，那么问题三，是让我愤怒而出戏。

我在豆瓣上标记过的电影电视大概不到500部。

并不算太多。

但是，在我有限的观影经历里，从未过有这样怒刷存在感的小明。

我在二刷，三刷时反复研究这一段。

我知道刘培强在自杀行动之前分离了空间站休眠仓——尽管只是一句轻描淡写的旁白，事后这些精英宇航员下场如何也毫无交代；我也知道MOSS给出的0%可能并不准确，因为在刘培强做出要自杀撞木星的举动后，MOSS拒绝一切交流。

但是这些无法说服任何一个还抱有一丝理智的观众。

所有观众在这个时候都知道了，就是0%的行动，刘培强也会成功——因为这是个商业电影。

还是大年初一上映的。

小明一定会出手，完成一个大团圆结局。

至于什么理性精神，什么世界构建，什么人物动机，什么关键抉择，什么木星洛希极限，都是编的，什么0%的行动计划，就是-200%，情况再绝望，都没关系。

电影在107分钟就已经结束了。

小明使出神之一手，让刘培强的人设完全崩塌，也最终消解了整个电影和观众共同构建的，却在小明的一再重击下摇摇欲坠的幻想世界。

观众跳出来了。

圆不上了。

剩下的垃圾时间，小明爱干啥干啥吧。

刘培强，作为一个中下级军官，做出了与他身份和职位，能力，思想境界都不符合的事情。

而且竟然还做到了，竟然还成功了。

小明说你行，你就行。

这就是人物的设定与其行为的第三次不匹配。

这一次的不匹配，比刘启的前两次都更要惊天地，泣鬼神。

你爸爸还是你爸爸。

虽然我不太能理解小明的脑回路，但是在我浅薄的揣度中，刘培强的非理性行为，是为了扣“回家”这个主题。

但是，我们真的需要这么来表现“回家”吗？

要表现中国人的归乡情结，方法和例子都太多了。

春运中，拼尽全力也要挤火车回家，是正常操作。

有家不能回，为了更高尚更重要的东西坚守岗位，抚摸照片怀念亲人，也是高级一点儿的正常操作。

为了回家看儿子，完全丧失理性，把全人类的希望都搭上了，靠小明之手强行结束故事，这真的不是在黑“回家”吗？

我们的老祖宗有大禹三过家门而不入的故事；我们的老课文有《夜走灵官峡》，宝成铁路开山工人的孩子在雪夜里独自看家，告诉我们，爸爸妈妈说，不管哪个人都要朽（守）住康（岗）位；我们2018年春节的iphone拜年视频有陈可辛导演的《三分钟》，列车员在春运期间坚守岗位，和孩子在站台上见个三分钟，就算回家了。

这些例子可能土，可能俗，但是这情感是真实的，动人的，合乎逻辑的。

中国人可能是最懂舍小家，保大家的民族了，这种感情与科幻无关，在无数个场景中都通用，都能打动人心。

但是小明为什么不用呢？

提供另一条不用太多想就能完成的剧情梗概。

同样是需要刘培强牺牲自己。

行星发动机的利用木星引力弹射出太阳系的轨道，需要引航员号空间站进行引导。

刘培强坚守岗位，作为最后一个未休眠的宇航员，在天上引导地球避险，同时执行火种计划。

高潮部分是为了修好失灵的引航装置，比如炸开木星需要的洲际导弹和高功率激光武器的定位系统（张双南教授的文章），进行危险的舱外行走，但是发现自身的推进燃料仅仅够维修单程，他再也回不去了。

刘培强下定了决心，在维修即将完成时，打开最后的通话系统，跟刘启和解，道别，刘启则与地面上许许多多的军人、平民一起，万众一心，通过天上，地下的一起努力，完成对地球的拯救。

刘培强在被木星爆炸火焰冲击前的一瞬间完成任务，欣慰微笑，对刘启说，儿子，别哭，爸爸终于完成任务了，这就回家了。

这是个非常典型而简单的情节线。

其实在95分钟到107分钟前，地面线，世界救援队大团结的情节是很令人触动的，也比较好地表现了集体主义救地球的主题。

但是就是在107分钟，小明让刘培强表现出的，以个人情感为动机采取的，匪夷所思的行动，让这十多分钟的建构再一次塌陷了。

如果这不是个人英雄主义，我不知道什么才是个人英雄主义。

人物罔顾自己的能力、职位设定和局限性，以个人情绪感受为行动的第一目的，做出极大可能伤害到整个人类群体的行动。

这非常，非常地不专业。

在刘培强念出三体中的“前进三”的时候，我感到非常讽刺。

因为他的思维和行动完全不是章北海们的思维和行动。

我相信，在不存在小明之手的世界里，章北海会毫不犹豫地击毙刘培强。

相反，刘培强的行为让我想到了一个人。

一个在刘慈欣的《三体》中饱受指责的角色。

这个角色是善良聪慧的，是一个在平常标准下的可爱女性，但是因为她站在特殊时期的特殊的位置上，所以她出于个人情感和寻常价值判断的行动，可能导致了整个人类乃至整个宇宙的覆灭。

而她甚至不是为了家庭。

在这种意义上，刘培强，是一个低配的程心。

按照刘慈欣的冷酷理性，刘培强的非理性行为应该导致的是流浪地球计划和火种行动的全面覆灭。

这是符合逻辑的故事发展走向，充满了刘式美学的疯狂深刻，然而它并不符合大年初一的商业电影需求。

所以小明再次开挂了。

用不应该存在的神之一手强行挽回了故事，视观众的理性思维为不存在，让许多在视觉和情绪轰炸下尚存理智的观众发出了“看不懂”的疑问。

小明也完全破坏了刘慈欣的世界。

总结人物的设定与其行为不匹配造成的一系列连锁反应，使得本片虽然有着刘式硬核科幻的外皮，但是内核却是背道而驰的。

这种错位导致了两个绝对主角在关键环节上采取的行动不符合基本逻辑，从而导致了整个成片的逻辑呈现出一种青春热血电影的质感，只能够打动被情怀裹挟的善良年轻观众，而无法通过哪怕是观影经验不多的中国中老年观众的基本理性思维考验。

特效组的老师们创造出了特效和美学上的宏大叙事，视觉呈现震撼人心，但是小明拖了后腿，没有提供配得上宏大叙事的人物和基于人类共同理性的基本逻辑。

而没有人的世界，是不成立的。

片中，刘培强说过，不是吗？

很难吗？

不难。

这部片子小明本来可以躺赢的。

强大的原作设定，飞跃级的视觉概念设计和呈现，观众对第一部刘慈欣电影的巨大热情，刘慈欣作品序列中可以找到的无数人物原型，对小明来说，都是很好操作的。

甚至是本片主旋律的情感处理，小明也可以完全从许许多多已有的经典作品乃至现实生活情境中找到例子。

参见上面针对每一个问题提出的新剧情梗概。

这是一个业余新手作者不花太多力气就能想出的梗概。

在和写作者小伙伴的讨论中，针对各个情节点，我们还有更多，更好，更合理的各种梗概。

但是小明为什么不这样做呢？

我百思不得其解。

于是，我想出了两个结尾。

交由读者判断。

假如读者或多或少理解并赞同这篇评论的观点，现在，请把《流浪地球》中小明的行为本身当做一个故事，自己来当一当，这个小明故事的小明。

结尾一 （平庸的小明版）科幻电影的工业元年虽然开启了，但是那跟小明关系不大。

小明还处于原始社会，各种各样的原因，无法交出一个至少是达到平均水准的故事。

小明太不专业。

这是国产的锅吗？

是没有钱的锅吗？

不是的。

我们在94，95年的时候就达到了中国电影第五代导演的高峰爆发期。

我们有刘和平大手不逊于绝大部分美剧的《大明王朝1566》，《北平无战事》。

甚至在年轻一代的手里，我们有首秀《心迷宫》的小明，全业余乡村演员班底的青涩演技，几乎不存在的布景和摄影，五万十万借钱拍，硬是靠着极高的剧本完成度达到了8.7的高分，被视为新一代的领军人物。

我们也有首秀《绣春刀》的小明，小众冷门武侠题材与漫改风格的融合尝试，类型上不被人看好的过气实验，同样的非现实主义题材，但是在打造精密的细节，复杂的世界设定和美学架构的同时，在作出迎合年轻观众的努力同时，仍然有着过硬的故事和人物逻辑。

是科幻，甚至是科幻美学的锅吗？

有人说是。

我不太愿意评论。

《火星救援》，《星际穿越》对于相似场景的处理分析摆在上面了，超级英雄的设定逻辑也分析过了。

各种好莱坞科幻电影相信读者们或多或少也都看过。

如果真的需要修车工建议氢氧混合点木星，宇航员砸酒瓶子为了回家冲动撞木星才算科幻美学，那我确实无法向父母解释这个科幻美学。

我连自己都无法说服。

那......这只能是刘慈欣的锅了？

呃......看过《流浪地球》原著，甚至是任何一部刘慈欣的科幻作品后，你还相信吗？

刘慈欣对于《流浪地球》和中国科幻影视化前景的澎湃新闻采访在这个链接里了。

请注意采访的问题和回答的语气。

总结一下，有四点。

第一，科幻小说和科幻电影的创作规律很不一样。

好的科幻电影往往是原创的。

第二，中国科幻影视缺编剧，非常缺。

第三，中国科幻影视要多元化。

第四，中国科幻影视的工业化各个环节需要专业性。

这个采访说的非常客气也非常明白了。

正是因为我爱那些星辰大海的情怀，爱那些震撼人心的特效，爱那些超越日常体验的科幻美学，我才更不希望他们像流量小生的俊俏面容一样，变成一部电影，小明不及格的遮羞布。

流量小生电影从红火到遇冷的时间，有心的读者可以查一查。

小明是影视工业化的生命线。

不要求多高，至少，要达到正常的专业水平。

人物设定，故事逻辑，情感动机，这些东西跟科幻关系不大，而是一个小明在处理任何题材时都会无数次遇到的问题。

不要让一个业余新手作者都能轻易发现问题所在。

在迎合青少年观众的同时，不要让我们的父母都在怀疑其中的人物逻辑不成立。

弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。

在我们这个年代，像钻石一样珍贵的东西不是钱，不是情怀，甚至不是希望。

是专业。

结尾二（优秀的小明版）这么些明显的问题，这么些简单的修改方案，四年的筹划时间，小明怎么会看不到呢？

小明当然明白。

小明要做的，是一件大事。

一件从来没人做过的大事。

小明是刘慈欣和《三体》的忠实粉丝。

小明深刻地理解刘慈欣的思想体系，尤其是在《三体》中提出的思想体系。

小明敏锐地感觉到了，刘慈欣本质上对人类能够保持理性充满不信任。

在《三体》中，人们会被程心标榜的人类道德及依附于上的群体性情绪裹挟，做出群体非理性的举动。

比如让程心，一个行动被柔软情绪而非冷酷理性引导的角色决定人类命运。

小明想要致敬并且超越偶像。

小明也想表达自己的存在感，表达不被重视，待遇低下的愤怒。

于是小明设计了一个完全反刘慈欣式的绝对主角，中二青年刘启，让他完成了刘慈欣作品中本该是军人，科学家，工程师完成的任务。

顺便黑了一把《乡村教师》。

小明又设计了一个低配的程心，刘培强，靠着酒瓶子上头，完成了拯救人类的重任。

小明对着偶像，完成了《鹿鼎记》之于金庸全部以往作品的工作。

彻底讽刺，异化，消解了刘慈欣式的理性宇宙。

并且小明把这个故事打着刘慈欣精神的旗号卖了出去。

获得了巨大的成功。

小明赢得了一场40亿票房的赌注。

小明站着把钱赚了。

刘慈欣无话可说。

并且，小明站在高处，看着观众因为情怀，因为前所未有的视觉冲击和可爱的善良心，自豪感，忽视或者选择性忽视了故事的反理性内核，绝对信任小明操纵的世界，相信靠着个人情感，靠着刘培强和刘启就能拯救地球。

就像人们信任程心。

无关学历，无关文理，无关专业。

在这场前所未有的情怀大战中，科幻人落泪，影评人沉默，少数说“看不懂”的大爷大妈，声音完全消逝在了滚滚巨浪之中。

小明不怕。

小明知道，刘慈欣说过，弱小和无知不是生存的障碍，傲慢才是。

小明用打破第四面墙的形式，以影片上映后，现实世界的种种现象作为结尾，完成了对偶像的致敬，并且超越了偶像。

而我们甚至不知道祂的名字。

只能叫祂，小明。

事了拂衣去，深藏身与名。

我对小明佩服得五体投地。

这是真正的伟大。

现在，读者朋友们，请以人物的设定，和基本的故事逻辑判断一下这两个结尾。

你喜欢哪个，又相信哪个呢？

UPDATE: 感谢大家的理性讨论。

有些读者说我没看懂，说有些细节其实是暗示了某种合理性的存在，说在删减的剧本里其实如何如何，这些我都理解。

但是，假如一部定位为商业大众电影的片子，因为主线人物和情节的问题，引起了大量正常观众的出戏感，需要观众二刷三刷，一帧一帧地捕捉那些小小的细节，而不是信任主线情节逻辑，甚至需要读者去读各种版本的剧本，才能还原小明的意图......那小明，是一个合格的小明吗？

如果小明是大卫林奇，是库布里克，这部片子是《穆赫兰道》，是《2001太空漫游》，那我没什么说的。

可是不是啊。

《星际穿越》《火星救援》这种电影，也有海量细节，但是海量细节是补充主线人物和情节的，不是给主线人物和情节的缺陷填坑的。

挖彩蛋是一种愉悦，而不是一种必需。

让很多人看不懂，理解不了主线剧情和人物，抱怨剧情，就是小明的目的吗？

请大家不要被小明操纵。

请把自己想象成小明的同事，甚至是小明的老板。

如果觉得小明不是完美的，剧情还可以改改，那么，事情是不是就简单很多了呢？

让一个兢兢业业的科学家提出拯救地球的方案，让观众理解并相信剧情的合理，是不是比在镜头里设置两个橘红色的气球，让观众去仔细观察，领悟暗示，并相信刘启的灵机一动拍脑瓜合理，要简单多了呢？

请大家不要对小明那么信任，那么温柔。

承认祂的问题，事情会简单很多。

因为这是在坑特效老师，在害小明自己。

也在害中国科幻电影的未来。

此文甚长，并非影评，是楼主作为大刘书粉，从2018年七月到现在，持续大半年的对流浪地球剧组的跟踪总结帖。

如果你对电影投资出品、台前幕后、后期宣发和小故事之类的有兴趣，可以慢慢爬楼（倒叙）2.10:23亿票房！

Shut up and take my money!

2.5凌晨:人在美国，刚下飞机（_(:з」∠)_真的）看不了公映第一场，郁闷。

但是看到开画8.4！

我满足了😭大半年前我开楼时说大概率合格片（豆瓣6+），奇迹概率佳片。

剧组创造了我心目中的奇迹。

我会接着跟踪票房。

随着观影人数增加，评分会有较大的波动，但8应该没问题。

祝大家新年快乐，祝中国科幻越来越好！

2.3:剧组送给配乐阿鲲老师的徽章。

联合政府的标志。

导演，出周边吗？

我买爆。

新浪电影的采访https://media.weibo.cn/article?id=2309404335363144472267一排烤鸭和半扇猪肉笑死。

关于科幻工业的各个部门

2.2:大触做的海报@宝心_shining太厉害了，上映后应该会有更多的同人作品。

北美新澳IMAX提档到大年初一，票很紧张，波士顿票卖光开始加场了。

现在波士顿寒风肆虐暴雪冰天，看电影挺有代入感😂

2.1: https://m.weibo.cn/6436669966/4335042568374536 周笔畅推广曲《去流浪》附导演采访，郭帆也是平面设计师。

1.28:刘欢老师主题曲MV已出：https://m.weibo.cn/6436669966/4333362275690503从采石场到发动机再拉到宇宙地球的镜头简直炫技。

1.27:下午两点大V超前点映，来去之间也去了，等他们离场后更新评价。

明天北京上海武汉重庆成都都会有点映。

片方现在是靠大规模点映口碑造势占更多排片（熟悉的北文宣发手段，现在小破球初一排片不到10%）春节档的特殊性在于大年初一初二开头，影院躺着就能赚钱，放广告都满座，所以院线会倾向把排片给时间短，能多排场次的电影。

流浪地球比喜剧多了半个小时，一天下来少排两场。

我对新年开头两天的排片不报期待，口碑逆袭也要等到初三，何况今年春节档每一个都很强。

顺带说一下，中影之前下文件要求自己星美院线给流浪地球30%以上的排片（它是小破球最大投资方）影院出现了排幽灵场（一个时间段同一影厅排两场，即根本不存在该场次）敷衍上级的做法。

某喜剧片也传出不给20%以上排片就不给影院密钥的做法（没有密钥影院放不出电影）。

还有某些为了争取排片片方给影院送钱，排一场送几百。

中国电影市场的乱象在春节档展现得淋漓尽致，缺乏监管，产出方、购票平台、院线、评价平台混在一起，非常糟糕，也不利于行业发展。

想想一家公司不仅可以投资电影、负责卖票，还有权排片和控制评分，灰色利益地带简直遍地开花。

口碑出来了，我以为我已经很膨胀，章口就莱豆瓣7.5+，还是吹不过大V。

感兴趣的朋友可以订票了，不会浪费你的时间和金钱。

另外，只有钱是拍不出好科幻的，团队用了八个月构建世界观，写了100年编年史，连教科书都编了。

发动机参考90年代末的气塞式喷管，地下城井盖、墙上的广告贴纸、路标都有新设计（眼尖的在特辑里能发现）之前有人问过导演为什么地下城这么狭窄的空间还允许小贩、小店铺，当时导演回答心理疏导，可见团队对末日世界的方方面面都有考虑。

流浪地球爆发后，有了正面的实例，希望后入的资本能够不要看热度随意敷衍，否则流浪地球将成为昙花一现，投入的资本也会打水漂。

现在的观众已经比较理智成熟了。

1.21:最终版预告https://m.weibo.cn/6436669966/4330978426027031加特林打木星真是绝望。

根据制片人龚格尔透露，预告片看起来很厉害，但其实全是边角料，导演一个大场面都没剪进去，而且镜头具有误导性。

看来防剧透工作导演做得很认真（可惜韩松老师这个猪队友已经透好多了¯\_(ツ)_/¯）轻微剧透：………………………杭州地下城死了30万人，上海塌了

刘欢老师的主题曲，周五上歌手的时候唱。

周笔畅也会有相关作品。

1.20:今天科幻圈和媒体内部点映，不是之前的90%完成度版，是真的成片。

影评出来得差不多了，豆瓣7.5+毫无问题，越来越稳。

现在片方需要做的是把口碑转化为排片，目前流浪地球的排片只有8.2%，比起同期三部喜剧太弱势了。

建议参考药神，进行大规模点映，让院线看到潜力。

（流浪125分钟，飞驰、新喜都九十分钟出头，在片长上就处于劣势，影院会选择短一点的增加场次）帮剧组澄清一下，特效四分之三是中国公司制作，剩下的外包给了韩国和德国。

维塔工作室只负责防护服道具，它和维塔视效是两个部门。

流浪地球的经费根本请不起维塔视效。

1.17:刘欢老师的主题曲1.16孟美岐的推广曲MV出来了，一半以上都是新画面，放得比正式预告还多，效果也比之前旁白略突兀的预告好👌知乎贴吧的分析帝要过年，其实剧情都快被他们分析得差不多了。

https://m.weibo.cn/6436669966/4329181040713499这几天，中影终于想起有个儿子缺钱搞宣发了。

等接下来的两款预告和推广曲吧。

私心希望得到中科院或者CASA的宣传，他们也帮了剧组很多。

1.14:今日第三更了，这是要过年吗？

第三版正式预告“父与子”已出，真的稳了。

https://m.weibo.cn/1623886424/4328438439141230去年我写这篇预估文章的时候只觉得剧组靠谱豆瓣能及格，考虑到国产电影一言难尽的创作环境不敢有多的期待。

现在我可以肯定豆瓣评分7.5+，如果导演把点映中暴露出的前半部分进展较慢、信息量太大太杂的问题处理好，8+是很有希望的！

更新了孟美岐的推广曲，楼主心情十分复杂，剧组之前穷到把防护服家当拿出来抽奖（误），现在有一种一夜暴富的恍惚感🙊中影的通知，帮忙撕排片了，要求其所属院线首周排片不得低于30%，中影的院线是中影星美院线，银幕数量4634，全国第二（17年数据）中影是最大投资方和出品方（见之前的公司背景介绍），得到重视是因为流浪地球是“首部国产重工业科幻影片”（这个定义比较准确，流浪地球不是首部国产科幻片，但是是首部国产重工业科幻片）希望更多的科幻电影能得到多方的支持，从电影类型来说，科幻片是最容易走向国际的，其承载的普世价值是文明社会一致认同的。

1.11预售已开，北美新澳2.8上映下午的看片会的轻微剧透。

高亮，不想被剧透的别看图片。

大致信息：预估豆瓣7+，国产科幻里程碑，当然，缺陷是有的（每个人看法不一）

12.30:路演最新情报1.新的片段里，太空站内叫莫斯的AI杀人了（俄罗斯宇航员），应该是致敬2001里的红眼AI（流浪地球里AI造型也是红眼）但故事应该不会是AI叛乱，还是与人类叛军有关。

2.维塔做的防护服（一套五十多万），再加上外骨骼，完整的要一百多万。

道具烧钱，估计服装费用就比片酬高了。

3.会有奥运会和爱情线，提到了在奥运会路途中遇到了鲸鱼和真爱（说漏嘴的信息，所以不确定，但海报里确实有鲸鱼，预告里也有奥运会）4.配乐是阿鲲（代表作舌尖上的中国、红高粱）5.导演说他在拍摄过程中尽量避免增加临时迸发的灵感，是严格按照拍摄计划执行的。

个人推断这个片子导演色彩极少，是走流程的科幻奇观片。

小结：物料整理到现在，我不认同剧组宣传的他们迈出了中国科幻电影的一小步，他们是在劈叉。

12.19: https://m.weibo.cn/6436669966/4318880602454481叛变情节应该保留了，最新剧照里地下城有“lie”，部分群众并不相信太阳会氦闪。

王府井彩蛋

空间站遇险这个镜头效果非常好。

新特辑发布，我放下一半的心。

流浪地球难拍，主要是很多场景大刘一笔带过，需要极大的工作量去合理想象和有效现实这些场面。

太空的特效镜头很不错，地下城非常惊喜。

过年的地下城，有捏泥人儿、舞狮、装饰灯、有撸串儿的苍蝇馆子、兔女郎……这些真实感是国产影视最缺乏的。

悬于表面的粗糙布景总是国产一大问题，故事难有说服力和代入感。

科幻电影国产困难，有部分原因是电影工业体系跟不上，特效公司是一方面，道具场景制作几乎是空白。

贴吧的跟踪贴有爆料，道具组是一群很有才华的中国年轻人，有为好莱坞工作的经验。

这部电影能用实景用实景，不依赖特效，这一点是走对了的。

不管流浪地球结果如何，可以知道的是，电影培养了一个团队，一个按照较为成熟健康的电影制作模式逐渐摸索发展起来的团队。

这种经验是比电影本身更为宝贵的。

12.12:新海报（美工日常审美在线）

以及大刘的彩蛋（生日）

12.4: 业内人士，在线爆料：

12.3: 神仙美工，新海报，发动机

exm？

豆瓣8.5这么好拿∠( ᐛ 」∠)＿？

我怕不是玩了假的豆瓣。

12.2更新: 发动机预告。

个人观感，叛乱可能没有，剧情变成末日维修坏损发动机拯救人类，但流浪与硬科幻主线还在。

还有情报称结局没改，那么有可能是叛军占领了发动机？

就广电飘忽不定的审核标准，冻死上千的科学家和政府领导是否能过，还是个问题：https://m.weibo.cn/6436669966/431304598126528111.16 知乎最新爆料，事情难道要朝我最期待的方向发展了？

顺便补充：特效公司确定为More，More在微博上已经认领了。

11.14更新:官方公布科幻特辑 https://m.weibo.cn/6436669966/430618198184724611.1更新:补一个猫眼上的电影制作出品背景：中影出品

10.25更新: 新预告片出啦！

感觉有希望，但是！

没有地球在宇宙中流浪的片段依旧不放心^_^下午三点的直播，确认吴京的角色是父亲。

9.21更新:定档大年初一，2.059.1更新:主演屈楚萧优酷采访透露，电影预计年底或明年年初上映。

PS：楼主依旧担心剧本问题。

原文：利益相关：大刘书粉，半个科幻电影迷看药神前瞥到了流浪地球的预告，刘慈欣三个字已经让我很满足了，于是上豆瓣看看有什么最新进展，结果讨论区全在纠结吴京。

吴京不是主演，镜头都是后来补拍的，涉及情节应该非常少。

片方大概是想借用吴京的名气来宣传片子。

吴京愿意把自己的名气拿给片方做宣传，也是对国产科幻电影的支持，在这一点上我是不会黑他的。

现在，依靠制作组透露出来的少量信息，认真仔细分析一下，这部电影到底如何。

首先是导演。

导演不是拍片子这么简单，还要统筹规划整部电影。

流浪地球的导演是郭帆，这个导演我不熟悉，豆瓣显示情况如下：

三部电影，你好疯子主导演不是他。

（但有影迷兼科幻迷因为本片给流浪地球导演一项加了一些分，贡献应该很大）我关注的豆瓣用户都属于比较专业和（非常）严格的观影人，他们的意见比较有参考性。

同桌的你，5.8分。

关键词：模式化、程序以及期待科幻三部曲

从这里总结，导演是一个有经验也有能力的人，但他的作品非常程序化和模式化。

如果导演能在拍摄流浪地球的时候做到程序化，以原著的基础去弥补创新和想象的缺陷，是可以做成合格片的。

李献计历险记，6.4分。

这部电影得过奖，所以评价更多。

关键词：可以一看、技术不够、内容干瘪

看其他评论，导演比较擅长画面，而科幻片很大部分就是要看特效的。

如果画面做得好，流浪地球的核心价值理念和基本剧情还在，就不会出大差错。

这里的关键是剧本。

我非常担心剧本。

PS：强烈建议豆瓣把编剧也放在主创栏里。

编剧真的很重要啊，几个重点踩雷的编剧我是看见就会绕道的。

接下来的信息来自知乎。

1、投资方员工：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/216589395这位挺幽默的，给的信息总结如下：1.找过好莱坞大导，他们对本子没兴趣。

（毕竟雨果星云一堆没拍的）2.剧本来自郭帆工作室，花了很多心思构建世界观，做概念设计，也写了分场剧本。

反复更改后交给老板看了。

3.特效找美国大牌公司谈过，对方感兴趣，但价格片方承受不了。

4.团队初期成果不错，后来北京文化和万达也加入了筹备。

评论区里对书粉问题的回答（我的观感：用心了，但后期制作因为各种原因会有影响，不知道档期从暑假往后推延是否能缓解。

）

2.核心主创龚格尔：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178288904

3.无利益相关但看过剧本和概念图：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178159246

4.剧组成员：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178274207

5.流浪地球竞争方（这都有😂）：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178061222

6.片方朋友：https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178202841

这些都是打鸡血的，部分比较客观的科幻迷的看法：1.https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178398897观点：草台班子，有诚意，但经验不足，能力不够2. https://www.zhihu.com/question/60530568/answer/178327705观点：以中国目前的电影产业水平，触动流浪地球属于急功近利了。

主创对此的回应：

我的感受：优势：流浪地球的制作班底比三体的游族那是要靠谱很多。

（希望三体继续烂一段时间压压版权价格，等到愿意接手的）搜狐娱乐上曝光的成本是5000万美元（3亿多人民币）消息可信度待定。

北京文化眼光不错，药神战狼都有它的投资，投了一个亿，说明它对流浪地球还是有信心的。

北京文化投了一个多亿，但它只是部分投资，最初的投资方员工也表示特效不止花了一个亿。

如果情况属实，成本应该能支付“非五毛特效”（好莱坞大片那种还是在梦里想想吧）。

预告的宇宙特效看了一下，不是星际穿越那种风格，色彩更鲜艳，更梦幻一些（可能更省钱？

）如果全片保持这种水准，感觉还不错。

我对国产科幻电影特效要求不高，别侮辱智商就行。

演员不是流量和一二线，省钱，吴京友情客串，省钱，自带战狼引战撕逼话题度，省宣传费。

原著粉、磁铁以及“三体限定版科幻迷”的庞大观众基础。

导演似乎很擅长画面，对科幻片来说很占优势。

主创团队很用心，有诚意，前期准备充分（三年）担忧：后期制作时间不足，2017年5月开机，9月杀青，本来预定的暑期档逃挡了也算好事。

但显露出后期制作时间明显不够。

不过片方逃挡也不敷衍，还是有良心的。

如果国庆档上映，还是很急，一年能做好特效？

剧本究竟是谁在主导？

郭帆是导演，龚格尔是演员，两个都不是专业编剧。

编剧非常非常重要，好剧情可以挽救特效不足。

所以剧本质量究竟能否传达出原著的思想？

龚格尔和郭帆是认真看过原著的，但态度不等于实力。

摆渡人还改了100次，我是不相信改得多=质量高。

导演的才能能否驾驭这种宏大的题材？

这个不好说。

郭帆在国内应该是中偏上的导演，但拍的片子少，也不是科幻主题。

不过导演也看发挥，大导也有失手的时候，说不定这次郭导能有突破？

（不知从哪儿借来的信心）李光洁和屈楚萧演技怎么样？

有懂的说一下吗？

演员很重要！

还有其他角色演员也公布一下啊。

主创团队看起来不像是人脉很广的，好资源争取得到吗？

之后的排片撕得到多少？

如果质量过关，建议走点映口碑路线，让自来水帮你们撕排片。

粉丝多，观众基础好，但口碑崩盘就自求多福吧，喷不死你¯\_(ツ)_/¯综上：不会是烂片，佳作可能性小，大概率合格片（指豆瓣6分以上）