前前后后三部作品,用的是同一首主题曲,非但没有审美疲劳,一以贯之的精神,让人印象极深刻。
可能当自己不知不觉中喜欢上某些东西的时候,它的任何特点,都会在无意识中被放大。
影片是向室友拷来的,"三丁目夕阳"的海报,张贴在寝室门上竟有一年半,想到这里,回顾自己考研读研的日子,可能像极了片中的茶川与淳之介。
有人说,人只是在时间的幻觉中前行,我不否认这种说法的合理性,毕竟所能把握的,只有当下的感受,自我的存在,可能像极了影片中那悬浮在东京上空的奥运五环雾,短暂的华丽,惊骇了整个宇宙,然而终究归于消散,唯一不可否认的是,我的存在并非虚无,我确实活过。
“三丁目”系列作品最大的优点,我以为是以日本人特有的那种东方细腻及写实,给予每一位喜爱“三丁目”作品的观众,一种切切实实的亲密人际情感互动体验,以及现代社会中个人存在感弱化趋势下的审美回归。
日本经历了50年代的战后经济复苏,并且在60年代继续走高,这期间虽然也发生了一些的社会问题,但总体的趋势是平稳、向上的,并且在1964年,也就是影片所定格的这一年,奥运会在东京举办。
有了这样的时代背景,我们不难了解到,影片中1964年的东京奥运会,是一个时代之缩影,东京奥运会的举办更多的是日本的复苏象征,而这一复苏,不单是经济、政治上的,它更使得整个名族自信心及荣耀感得到极大的提升。
这从影片开头茶川家与铃木家为观看奥运会而买进电视机可见一斑。
此外,从众多邻里街坊齐聚铃木家为日本队加油打气这一幕中,我们似乎也能窥探到些许的时代气息,那种感觉,打个不完全恰当的比方,好比小时候三代人在爆竹隆隆声中一起看春晚,所能感受到的,是快节奏的现代社会中所难以感受到的家庭和乐,人与人之间距离的恰适。
说的更发散一些,我感受到的是一种人类命运共同体的感觉,烟纸店里的欧巴桑会为了六子交男朋友的事情操心,打酱油的两个欧吉桑看见小六上了陌生男子的车,跑去跟铃木汇报情况,这种情况在今天,是不常见到的。
生活在三丁目里的人们,俨然为我们绘制了一幅美好社会的图景,在这里,虽然你还是会有苦闷,会有阵痛,但是,你不是一个人。
说说影片的另一条主线,小说家茶川与广美在一这年有了自己的孩子,看到广美挺着大肚子继续呵护着自己的家庭时,本以为这将会为这个历经挫折而走到一起的家庭增添更多一丝温暖,没想到淳之介却离开了。
小说家茶川在这几年的工作上并不顺利,这从人物略带颓丧的造型以及茶川在处理去世父亲后事时去到自己房间,发现父亲一直默默关注自己的作品时便可得知(父亲对茶川的书评)。
由于淳之介所化名“绿沼彰”的作品《病毒》的走红,使得本就岌岌可危的茶川最终被竞争下岗,黯淡地离开了会社。
得知茶川境况的淳之介向茶川坦白了一切,茶川因为自己的经历,深知走文学创作道路的艰难,要求淳之介放弃文学创作的理想,努力考取东大进而过上安稳舒适的日子。
可以说,剧情到了这里,茶川与淳之介,茶川是淳之介为之努力奋斗的榜样,而茶川则视淳之介为过去的自己,对他怀有着近乎父子之情甚至超越父子之情的感情,两个人物的抉择都是矛盾且极富戏剧张力的。
淳之介最终还是选择了文学创作的道路,茶川将其逐出家门。
淳之介的离开,是被“赶”走的,确切的说,是茶川的蓄意而为,一如当年他的父亲对待他那样,表面上不近人情甚至残酷,可偏偏是这种不近人情的态度和行为,彰显出两人之间非同一般的羁绊。
茶川深知,放弃东大而走上文学创作道路的淳之介,已无法回头,他唯一所能做的,便是给予淳之介破釜沉舟的一臂之力,而与此同时,茶川内心深处埋没已久的创作激情也被淳之介再度被唤醒。
于是又有了那一幕,茶川为了交还一支在旁人看来无比寻常的着色笔,不顾一切地跑过了整个三丁目,把它交到了同样匆忙赶回的淳之介手中,面对淳之介深深的鞠躬,茶川在拐过巷口后背靠在墙边喃喃自语“我的心情又与你有何异呢”。
最后,谈谈对这部电影的一些看法。
我认为铃木家的这条主线更多的是反应了家庭成员间平凡而暖暖的爱,铃木大叔的火爆脾气固然是给这部催泪大戏增添了不少笑点,在这部戏中,编剧导演甚至不惜恶搞了大叔一番,但大叔这个人物的刻画更多的在于反映人物吃苦耐劳的精神,以及有担当的家庭顶梁柱形象。
铃木的夫人温柔,细心,贤妻良母的形象自然也深入人心,铃木夫妇的角色定位从第一部到第三部都有连贯性。
反观六子,从第一部中吃苦耐劳、说话带着关西纯爷们口音的小小村姑,一跃到第三部中已经生得闭月羞花、颇有女人味但同时依然刻苦奋斗在铃木车行第一线的核心员工,对铃木夫妇家又是常感恩怀,第三部中,又需要适当表现出怀春少女的情怀,这样的角色,对演员是有一定要求的,而崛北真希很好地完成了这一任务,表现出了六子这个角色的内在品格特点。
与铃木家并行的茶川家的这条线,在1946中更多的代表了一种对于理想的执着追求,茶川、淳之介两人前赴后继,理想主义的情怀令人激荡,我的泪点大多洒在茶川的部分。
现实或许是残酷的,但舍了理想,即使拥全世界也都没有意义。
淳之介走了,六子也嫁了,蔡康永可能也不会再主持康熙。
或许如同影片最后铃木夫妇所说的,天下没有不散的宴席,宴席过后,就要靠年轻的一代去创造了。
我忽然又想起曾经那句无法忘怀的话,“如果记忆是一个罐头,我希望它永远都不会过期,如果一定要加上一个期限的话,我希望是一万年。
”是的,夕阳的色调看上去如此温暖,并非只具有中学时语文课上那“夕阳无限好,只是近黄昏”的意象,从三丁目望过去,东京铁塔边的那朵夕阳,永远是那样的温馨、让人无法言说她的美好,永远的,三丁目的夕阳。
上海国际电影节 2012-6-24 15:45 大光明电影院1厅 22排12座一而再,再而三,发生在三丁目的国民家庭剧到了最终回了,孩子们已长大,结婚、离家,素材也挖的差不多了,暖意依然四溢,但惊喜感流失殆尽了,不再有初见时的爆棚幸福感了,纯为见证这群可爱人的命运而坚持到了最后。
三丁目的故事以铃木家和茶川家为主题,周遭聚了一群可爱的邻里,欢乐的桥段多源自周边的绿叶衬托,我相当推崇第一部的群戏,多姿多彩。
【永远的三丁目的夕阳之1964】中欢乐的铃木家与悲戚戚的茶川家命运对比分外鲜明,时不时要暴走的铃木是笑料发生机,而三部曲中始终纠结着的茶川家父子情实在是让我审美疲劳了,对手戏冗长而单调,温情戏煽情得有点造作。
很久没看到这么棒的电影了。
不晦涩的剧情,浓浓的昭和风,积极向上的夕阳。
电影发生在1964年的东京奥运会期间,落魄的小说家,努力的女修车工,貌似色狼的帅气医生,勾勒的是一派小市民风,却充满着烟火的温暖。
感触很深的是小说家父亲为了鼓励儿子,偏做出一副推他入绝境的样子,破釜沉舟才是对他最好的支持,于是,小说家为了支持他收养的孩子,继承了这样的家风,却也找回了向前的动力。
大家都非常努力地在生活,充满着理想,对于未来的夕阳,有着无意言表的期待。
幸福是什么呢?
似乎这是日影一直推崇的主题,在幸福的面包中,幸福是两个人分享一个面包,在这部片子里面,是希望,在任何时候,都期待着美丽的夕阳,人生总有冷清的时候,也有绝望的时候,也有喜悦的时候,但是每天都努力着,为了和挚爱的人一起看那一天美丽的夕阳,这就是幸福。
第一部和第二部都有看过,但说实话,第二部的水准比第一部差很多。
这次也是想重温第一部的时候,无意间发现居然出了第三部64的。
抱着无论如何也得看看的心情下载了。
本来没抱太大希望的,但没想到看过之后,还是非常惊喜的。
这一部比第二部要好很多,第二部我都没有再看一遍的冲动。。。
好,下面细说:影片开场,提到了东京奥运会要开了,这对当时还不太富裕的日本人绝对是一件振奋精神的大事吧。
这事件本身就应该会带给他们很多的回忆和感动。
只能说编辑取材的时间点掌握的是很好的。
落魄作家终于买上了电视,本想得意一下的他,却发现铃木一家已经换成彩电了。。。
彩电,这件现在如此常见的电器,却也是能包含人们回忆的东西呢。
吐槽一下,现在咱们很多年轻人结婚,家里所有电器都是父母买好的,缺少了那种靠双方努力奋斗,一点点把家置办齐全的那种喜悦吧?
后面的一个小高潮是大家一起看天上彩色五环的场面,可以想象,当时的日本人看到自己国家举行盛会是多么的兴奋与幸福,这个场面也会大赚日本人的回忆与怀念感吧。
同样,想起了我们北京奥运的时候,北京人民看到大脚印是不是会有同样的感受呢?
不过当时网上的吐槽却非常的多呢。
甚至有人说大脚印是电脑做出来的,这就不得而知了。
不过,林妙可假唱的事件却真的给这本来圣洁的奥运抹上一道令人恶心的污痕吧,中国人真的就那么喜欢造假么?
真不知道安排这件事的人脑袋里有没有灌翔。
接下来继续说剧情,六子恋爱了,对象是个医生,但这个医生长的真是太想让人吐槽了,一看就不像好人么,一看就是一个让人讨厌的人么。
个人觉得导演找这个人演这个角色,败笔吧。
而新加入的那个杂志社编辑倒是可圈可点的,长的有特色,应该会继续受欢迎下去吧。
最催泪的是落魄作家看到自己父亲给自己书点评的那个场景,虽然略显老套,但真的很触碰泪点,表面看起来那么讨厌自己的父亲,是一直有在默默的支持和关注着自己啊。
重点要说的是堤真一大叔的演技还是那么亮,把一个傻气、莽撞、但非常重视亲情和家人的角色刻画的如此生动,赞一个。
药师丸博子演的妻子虽然话不多,戏也不多,但真的把一个贤妻良母的角色演绎的非常好。
总之,这是一部非常用心的温情电影,想要体会温情和感动,就看这部电影吧。
《夕阳下的三丁目》比金钱更重要的是什么?
还在物质重建的时候,还是战后恢复的阶段,一条街上有人在思考这个问题!
比金钱更重要的是幸福!
哦!
幸福!
多么美好的一个词汇啊!
夕阳下,和家人一起相拥,被余晖洒满全身;夕阳下,和朋友一起驻足,被金光照透情谊;夕阳下,和城市一起沉静,被金光笼罩未来;这是三部影片的截图,分别是《ALWAYS 三丁目の夕日 (2005)》《夕阳2 ALWAYS 続・三丁目の夕日 (2007)》《Always 三丁目の夕日'64 (2012)》这条街,就是东京下野夕阳町三丁目,离东京电视铁塔不远处;这条街,生机勃勃流淌在初建的铁塔下;这条街,满是奋斗在希望中的普通人!
那年,是1958年,我们这里不久开始了赶英超美的壮举!
随着时间的流逝,玩航模的儿童长大了;东京电视铁塔成为观光胜地;彩电、冰箱、洗衣机进入寻常家,甚至空调都被富裕者渴盼;私家车逐渐进入发展阶段,大有新兴之势;三丁目的铃木汽修作坊逐渐发展为小工厂;开杂货店的儿童文学作家与芥川文学大奖擦肩而过但依然笔耕着;被舞女母亲抛弃的私生子找到容身处,在胜似己出的环境中逐渐成长为真正实力派儿童文学作家;还有那几对有情人终成!
哦,对了,奥运会!
那是1964年的10月,飞机在空中划出美丽的五彩环形标志!
他们顺利举办了夏季奥运会,这是亚洲首次,那是我们的有一个龙年,10月16日第一颗原子弹引爆成功。
比金钱更重要的是幸福!
那获得幸福靠什么呢?
努力、拼搏、奋斗、自强!
夕阳下的三丁目是那么美丽,却又被摄影师的滤镜修饰成了动画风格,似乎空气太清澈了,一点都不真实了!
从想了解下日本在50年代的战后发展为初因,看了本系列三部曲,那些充满21世纪拍摄技巧的镜头,还是可以让我找到自己童年的印象!
我们居然要从他们那里找到一些自己过去的痕迹了,那就是大都市铁塔下,充满生机的小街。
熟悉的街坊,熟悉的生活,熟悉的声音,乃至一样熟悉的儿童角落:那些有些野草的僻静空隙!
我们似乎真的是,晚了30年啊!
我们在追赶,速度很快,我们在加油,我们很努力!
但是,我们已经不仅遇见,且是陷入那个疑问:比金钱更重要的是什么?
哦,对了!
比金钱更重要的是幸福!
那获得幸福靠什么呢?
谁来回答呢?
很少看日本的电影,除了动画系列的,看到一半就想到了中国的《岁月神偷》,原来觉得那部也挺好看的。
怎么说呢,如果让我选择我愿意生活在1964年的日本。
一直向钱看的人们真的应该多看看这样的影片,最让人感觉幸福的应该是人情,是梦想。
1964年,即将举办奥运会的东京宛如一个热火朝天的大工地,高楼拔地而起、高速公路通达远方。
而不起眼的夕日町三丁目和五年前一样,依然生活着充满个性的人们。
茶川如愿以偿地和宏美结了婚,茶川杂货铺的一部分被装修成一家小酒馆,由宏美打点经营,他们收养的淳之介已经是高中生了,三口之家的日子倒也其乐融融。
如今宏美有了身孕,家里很快要再添一口人。
茶川的文艺作家梦并没有实现,他仍在三流刊物《少年冒险书》上连载小朋友们爱看的故事。
不料,本是招牌作品的《银河少年阿实》被新出道的小说家绿沼晶抢走了人气,编辑富冈指出茶川的作品缺乏新意,令他再度陷入创作低潮。
则文一家的铃木汽修店扩大了营业规模,店面比以前气派多了,还新招了帮工健次,当年初上京就职时一片懵懂的六子早已成长为技术熟练的老员工,还能从容地指导后辈。
最近,六子每天早上都打扮得漂漂亮亮地出门,这是为了守在路上和菊池孝太郎医生照面打个招呼。
在一次偶然的意外中,六子帮菊池修了车,两人由此亲近起来,开始约会。
宏美发现了茶川藏起来的电报,那是茶川父亲林太郎病危的通知。
林太郎反对儿子当小说家,和他断绝了关系,从此茶川就再也没有踏进过松本老家的大门。
在宏美的劝说下,茶川回乡探望父亲。
发电报的姑妈很高兴,可顽固的林太郎却又把儿子赶回了东京。
编辑部决定停载《银河少年阿实》,茶川因为事业受挫十分消沉,偏偏又在此时知道了绿沼晶的真实身份,再遭一重打击。
不久之后,父亲去世的消息传来。
茶川带着宏美回老家参加葬礼,他从姑妈那里得知了不曾料想的事情…… 菊池邀六子一起出去度假。
六子虽然听说了菊池的负面传闻又目睹他在新宿被欢场女子围绕,但还是无法斩断自己的心意,她向则文请假接受了邀约。
则文本以为六子是和同性朋友们去旅行,有人看见六子和菊池结伴出门把此事告诉了则文,这让他非常担心。
六子如期回来,则文看到和她在一起的菊池立刻大怒,对之大打出手。
前来劝架的宏美受到波及,捂着肚子倒在了地上。
菊池立刻上前查看,接着宅间医生也闻讯赶来,没想到他竟认识菊池。
最终六子对菊池的爱慕能否开花结果?
身陷困境的茶川会做出什么决定?
等待着三丁目众人的是怎样的未来?
影片并未像两部前作那样将感情融入角色生活中琐碎繁杂的细节中,而是从侧面将各个角色心底恻隐纠结的情感阴影暴露出来。
被逐出门的父子怨念、因一句承诺而埋没的青春、被恩情牵累的人生梦想,难言之隐成为左右生活和步伐的牵绊。
影片后半段,导演刻意将部分剧情与第一部重合,将幸福的解释回归整部系列影片的原点处,将幸福解释为基于温情的牺牲和付出。
摆脱了第一部的煽情和第二部的感伤,成熟内敛的掌控了故事中所有的情感元素,不催人泪下却深深的触动观者心底偶尔不常表露的温情一面。
作为山崎贵的第六部电影作品,该片可谓是为整个系列故事画上了一个完美的节点。
1964年,东京奥运会,而2008年,北京奥运会,也许这就是两国之间的差距,接近半个世纪。
当然我在写此文章时已经没有那么大的差距了,不过曾经的距离依旧让人心痛。
1964年,离文革还有两年,中国还要承受相当时间的折腾。
三丁目的生活在继续,我感觉此片中的意义中家庭在扩大。
茶川家快要添生命了,而养子淳之介则面临着人生抉择,是听父亲的话上东京大学将来安稳度日,还是继承父亲的衣钵以及自己的心愿当个作家。
而茶川龙之介的父亲去世了,茶川一直认为父亲讨厌他作个小说家并且把他赶出家门,直到葬礼才明白,父亲是为了让其真正独立起来而狠下心肠(这与第一部中六子的妈妈做法一样)。
所以茶川使用了一样的方法对淳之介,所幸的是一样的父亲,不一样的儿子,淳之介完全理解了父亲的做法。
而六子也恋爱了,爱上了菊池医生。
这让铃木则文大为“生气”。
而生气的原因不是因为菊池医生的不良传闻,事实是他已经成为了六子的父亲,影片中的则文的表现就如同听闻刚长大的女儿要离开嫁人的父亲一样,看得真令人心酸又心暖。
这种传统的家庭作坊的人与人的关系怕也是过去的存在了。
现在基本已经绝迹了,这是好是坏呢?
谁知道,这就是文明进步的代价吧。
终于在暖人的夕阳下,茶川的长子独立了,女儿出生了。
六子也出嫁了。
两个家庭都扩大了。
温馨地生活依旧在前行着。
原文链接:http://yuansuy.net/380 来自园宿这段时间是中国第15届电影节,今年买了三部片子《瓦尔哈拉的传说·雷神》、《麒麟之翼》、《三丁目的黄昏》,感觉这次两部日本片的钱都没有白花,特别是《三丁目的黄昏》一直都很喜欢反应生活的电影,不知道为什么看这部电影的时候泪点变得那么低,玩具飞机飞上天,镜头往上拉,蓝天白云,然后东京塔映入了眼帘。
这是部关于梦想与人生的电影。
淳之介对梦想的追逐,六子对爱情的执着。
每一个人物刻画的都是那么细腻,那么的真实。
以64年日本奥运会为线索,体现着日本人的精神力量。
在这部电影里看到了人性的美丽,从龙之介与父亲那不可割舍的亲情中,我感受到的是伟大的父爱给人带来的巨大力量,苦心隐埋真情只为激励儿子前行的真挚感情,以儿子为豪,却为了他成长又不断打击他的苦不堪言,这种隐忍的父爱,无疑是最令人感触至深的!
这种父爱延续给了龙之介,他把同样对写作抱有执着追求的养子淳之介赶出了家门,但最后的最后他们都从未放弃对梦想的执着追求,他们拼搏着并寻找着真正的自我。
每个人都在成长着,看着别人成长,被别人关注着成长。
成长,每一个人都在成长,日本也在成长,那个年代的关键词。
“在那个每个人都渴望有钱,渴望飞黄腾达的时代里,医生也变的一样,忘记了自己的责任,忘了真正的幸福和快乐是什么。
池菊这是做了些自己认为对的事情,却遭到了医院的反对。
”池菊医生为看不起病的人免费诊疗,被那些视患者为金钱的医生所排挤,或许在那个年代成为一个好人就是那么的难,他只是做一些自己喜欢的事情,传承父亲的衣钵。
庆幸的是六子对爱情的执着,让他和她没有错过,相信这样一个医生一定能给六子幸福快乐的生活吧!
就像他们最后在海滩边看着夕阳。
杂货摊的老太太很可爱,年轻人的朋友~差一点毁了一对幸福的情侣!
广美告诉六子要追随自己的心,如果喜欢他就不要管别人的想法。
铃木社长知道自己的“女儿”和那小子出去了一夜,气的变身赛亚人。
后来对池菊说:“我要杀了你!
如果你对六子不好,你让她不幸福,我就杀了你!
”虽然社长不是六子真正的父亲。
整部电影笑点很多,泪点更多!
让人前一秒还在伤感,后一秒却不禁开怀大笑。
影片的最后,又是那架玩具飞机,飞上了被夕阳映衬的无比美丽的天空~这是一个结束,更是一个开始。
夕阳,最后主题曲响起的时候,所有的角色在不同的地点一同看着同样的夕阳,大概就是羁绊的力量吧。
夕阳是那么的美,他们想着是否半个世纪后的夕阳还会如此的美丽?
电影结束后全场爆发出了发自肺腑的掌声,这无疑是一部极其成功的电影!
成长,重要的不是你有多么的飞黄腾达,多么的有钱,而是你是否真的快乐,做着自己喜欢的事,身边是自己喜欢的人,过着幸福的生活。
或许这样的想法在今天的中国很可笑,或许会被“贫穷夫妻百事哀”的理论所反驳,或许会被人说这是理想的世界。
恩,我相信泡沫有一天会破灭,社会会不断进步。
我们生活在最坏的时代,同时也是最好的时代。
就像那个80后段子:“活了20几年,碰上了50年一遇的旱灾,60年一遇的雪灾,100年一遇的洪涝,300年一遇的泥石流,500年一遇的地震,600年一遇的海啸,还有什么日食月食流星雨……迎着非典上小学,踏着禽流感上初中,冒着甲流上高中,现在出来社会了,又说2012世界未日!
80后也算活得轰轰烈烈了啊。
”加油,在成长的日子里,刻苦读书,谦卑做人,养得深根,日后才能枝叶茂盛。
希望半个世纪以后上海的夕阳还是那么的美!
日本电影欣赏不来
让我腻歪地说一句,确实二三都没有第一部拍得好,吧。
比第一部差太多了
太喜欢了!真希望这个系列能10年20年地拍下去。
温暖的,弥漫着金色光芒的1964年的日本。那时,我们正在轰轰烈烈地搞运动,满眼的红色。
细节还是还原的很好,只是越来越煽情过头,打动人是有,不过快成电视剧了!
编剧这是要整成狗血连续剧啊
没看过1和2,好喜欢这种以日本战后生活为题材的电影。阴郁的气氛中孕育着希望,有苦有乐,又温暖又伤感。
虽然没有前两部一样让人泪奔,但是煽情的套路还是一个样子的。
本来就是电视剧.
一颗星给染谷,一颗星给堀北真希
重建后的日本 心的希望
在我看来幸福真的就是这么平平淡淡,以后找个爱的人,相知相守,彼此欣赏,那种看起来淡淡的感情其实特别让人回味无穷
64与69含义差别好大啊
这集我真的有些受不了,励志戏太肉麻了。延续下来的角色们确实很有亲切感,但这次的剧本有问题,感觉没什么戏肉。我得说,日本人真是善良纯粹,有意见的就别争了,我懒。
依旧温暖人心啊。
小雪终于生了,堀北也嫁了...我想看过这个系列的观众都会为之动容,美丽的三丁目还会继续拍吧?我和我妈都会一直期待着第四部的到来!
整体素质颇高,那个时代的风情依旧美好。但这部的剧本过于简单,情节略显煽情。
昭和主旋律电影:人人精神饱满,积极进取。社区和谐有序,相亲相爱。家家父严母慈儿女孝。完美得如漫画。(很多镜头也确实是漫画表现手法)。就像我对ccav的态度,不知道普通日本人对这种电影是何态度。好奇。
药师丸博子美。结局太长考验尿点。