紫罗兰永恒花园外传：永远与自动手记人偶

进度太快：剧情就介绍个约克，泰勒（两个新角色，后期是义姐义妹）刚生活到一起，还不到5分钟，就出现了一堆壮汉来把她们分开。

两个人就开始哭起来了。

很难带入的好吗，而且节奏也太快了吧喂。

（5分钟你给正经演员酝酿一下感情，有些演员也哭不出来呀。

）“希望”是这部片另外一个主题。

贝尔迪克特一开始对一成不变的邮递员工作颇有不满，他骑着破旧的摩托车日复一日地寄信，他也迷茫自己工作的意义何在

评分整体来说，褒贬非常两极分化。

确实剧情或者说人物塑造上来说个人也觉得有点问题，而且纯路人来说，一些背景可能没有办法理解，导致情感渲染没有那么到位。

但是那些说一无是处然后拿年龄来阴阳怪气儿的，真的大可不必。

每个人有每个人的点，也有泪点低、不铁石心肠的成年人。

然后自家人自己站出来骂了。

之前一直躲着避免被剧透，也还没有看过其他讨论，就说一点简单的个人理解吧。

我觉得比较奇怪，没有办法理解的地方在于主要人物的性格和行为是有一点前后矛盾的。

当然可能是我比较理想化，也没有过多的考虑当时的时代背景会对人物有一些行为方面的限制，但我觉得其实是有更好的选择和解决方式的。

先说艾米，她在自己还是一个半大孩子的时候已经有勇气拉扯一个比自己更小的孩子。

作为一个战争的受害者，生活情况非常的窘迫，不是不知道活下去有多艰难，但还是决定带泰勒回家。

这也是我第一个被打动的点。

“我的人生已经足够糟糕，没有热情也看不到什么转机和希望，但我许愿你不要跟我一样，你可以有自己的选择，过一个好一点的人生，这是我对操蛋现实的最大反抗。

”到现在这可能依然是一些父母和家里兄姐的心声。

这里有三个值得注意的细节，一是艾米的短发，结合之前在女子学校给薇尔莉特梳头的时称赞她的头发可以卖很多钱，为了谋生应该是卖过自己头发的。

二是一个怀疑，可能脑补过头。

艾米之前的谋生手段应该不太光彩，但是带着泰勒后不想再做之前的行当，也导致生活越发困窘和第三点。

三是她病弱的身体，感觉是第二个冬天积劳成疾导致的，也没有治愈一直延续到了之后的生活里。

艾米为了自己和泰勒能够活下去，选择接受父亲的提议，把自己的人生卖给父亲。

这个非常好理解，也是当下的最优选择。

到这里为止，我觉得艾米给人的印象是一个本质坚强勇敢乐观，识时务能低头的人，因为家庭环境和自己私生女身份以及被迫交易，会有点自卑和消极反抗。

但这也在和薇尔莉特成为朋友后一点点消融，甚至我以为薇尔莉特和大小姐同学是解开了她的心结，为她提供了新的思路和希望的。

结果后期突然画风一转断了和薇尔莉特的联系，也没有再写信给妹妹。

甚至在收到泰勒来信的时候，整个人的状态更加阴郁病弱，似乎变成了一个非常刻板的被圈养起来只能依附他人存活的贵族小姐形象，失去了魅力。

总之那种气氛让我非常不喜欢，完全找不到前半部分刻画出的那个她，甚至好感都下降了不少。

直到最后她放下头发呼唤妹妹名字的时候，露出带点意气风发的笑容才重新喜欢上她（不得不说这个镜头作画真的很棒）。

自己还小的时候接受和妹妹分开不再联系，是因为当时没有办法谋生，没有办法保证两个人的生存。

但现在战争结束，自己已经接受了教育，完全可以独立谋生，妹妹再不济也可以在孤儿院正常长大，为什么不跟家里断绝关系不受约束呢？

退一步讲，即使没有办法反抗家里安排的婚姻，但也不至于连通信自由都被断掉。

（收到妹妹的信以后又立马说要给薇尔莉特和妹妹写信？？？

）所以在我这里，艾米整个人性格状态的前后转变是不合理的，一些可能为了煽情的情节也无法成立。

同理，泰勒为了姐姐考虑而选择没有见面也一样，临门一脚何苦继续为难自己。

上面是我觉得最硬伤的一个地方，另一个人觉得有点过了的是薇尔莉特的性格。

她本身其实是一个非常能体会察觉到细微情感的人，几年过去，作为参与了无数事件体会了各种感情写了无数封信的人偶，怎么还这么“不通人情”。

可能是为了照顾没看过动画的观众或者延续之前的梗，但这个人设稍稍有点过头。

细节方面除了一贯称赞的画面和音乐，个人比较喜欢的几个点：最后泰勒角度补全之前两人的相处，姐姐伸勺子喂饭那里很戳人。

女校里艾米那个并不在乎家世单纯交友（搞对象？

）的真·大小姐同学；邮政公司大家各自的成长；两个人牵手跑过早晨阳光洒落的树林（艾米和薇尔莉特的重要场景基本都安排在夜晚和早晨，但我觉得夜晚是更多的是走进内心，而早晨则负责用温暖去消融和给予力量。

） 最后说一下鼻子最酸的一个地方吧，是泰勒收到姐姐来信那里。

看着有点傻乎乎没心没肺对什么都不在意的一小孩，听到姐姐的名字就开始流泪，最后还要擦干眼泪露出一个寂寞的微笑。

这比姐妹俩分开时候撕心裂肺叫姐姐更让人难受。

寂寞的时候就呼唤我的名字吧 我让你获得幸福的愿望 永远不会消失 2020.11.11

很可惜并不是在影院中欣赏这部二次元“圣经” 反而是拖了许久才用了一下午的时间看完。

京紫外传是TV版剧情的承接，但和主线关系不大，但还是不推荐没看过TV版来看外传，这样很难体会到薇尔莉特·伊芙加登的感情，难以深入明白她和伊莎贝拉为何相似，只有了解了薇尔莉特的生世 经历，才更能明白她对心爱之人少佐的感情。

外传中也会有很多细节来照应TV版剧情和薇尔莉特的“爱”。

温柔却空洞的评价并非无的放矢，剧情有点单一，的确感动，但又有所欠缺，毕竟是京阿尼复苏的第一部作品，京阿尼还是贯彻了“爱”的主题，京阿尼也传述于我们烈火是焚不尽“爱”的。

配乐作画的顶尖水平大大弥补了剧情的欠缺，湛蓝的天空，云彩点缀在蓝色的幕布上缓缓舒展；

海面水波荡漾，飞溅的水花缓缓滚动，一道道涟漪在阳光的照射下分外明亮；翱翔的海鸟斜掠，营造身临其境真实感；

细致作画光斑照射过树荫，整片树林映入眼帘，在光影的渲染下生机盎然……画面效果一再秉承了京阿尼的魅力。

薇尔莉特受到王室委托，担任王室女儿伊莎贝拉的教育员，伊莎贝拉在这个与牢笼般的贵族女校中学习，她的举止并不像薇尔莉特般端庄文雅，Violet在委托的三个月中像一个骑士般守护在伊莎贝拉旁，帮助她成为一个真正的王室千金。

起初，伊莎贝拉与他人难以相处，拒绝与别人靠得太近，当她知晓了薇妹的身世后，才一步步敞开了心扉，与Violet成为了“好朋友”。

委托结束

与薇尔莉特告别在王室没有找上她之前，伊莎贝拉曾过的“穷苦”，即使如此，她还是过的自由。

当她看到没人要的女孩时，伊莎贝拉没有抛弃她，反而决定将女孩收作妹妹。

这是复仇，我只能这样勉强活着，本来这孩子也会同样不幸，但是，我偏要让她获得幸福。

一无所有的我，要让她获得选择未来的权力。

当王室找上她时，伊莎贝拉明白，她只凭自己是给不了泰勒幸福的。

于是被迫与泰勒分离，天各一方，无法见面。

伊莎贝拉的感情

伊莎贝拉留下了艾米·巴特莱特这个名字，这也是仅属于泰勒·巴特莱特一人的名字。

薇尔莉特她的单纯、纯粹有着治愈他人的能力。

伊莎贝拉向往着自由，她向往着薇尔莉特那般想去哪就去哪如同鸟儿一样的生活，当看见翱翔于天空的鸟儿，她的一举一动总会将渴望自由却难以自由的压抑悄然流露。

“幸福”与TV版不同，外传着手点并不是完全在“爱”与自动手记人偶之上，还描述了邮递员与“幸福”。

当贝内迪克特问泰勒为什么想成为邮递员，泰勒答道:因为邮递员给大家送去的，就是幸福。

三年前，贝内迪克特将艾米和薇尔莉特的信送到了泰勒手中。

贝内迪克特因此她始终铭记着姐姐艾米，这封简单的信，给泰勒带来了幸福。

这个“魔法咒语”让这份沉重的幸福，不会消散。

所以泰勒向往成为一名邮递员，亲手将信件传达到艾米手中，为他人，为艾米，也为自己传递幸福。

贝内迪克特也曾在薇尔莉特拜托他将信送到完全不知信息的伊莎贝拉那时说出了这样一句话：没有哪封信，是不需要送达的。

这也与TV版4.5话中那位老邮递员与薇尔莉特说的一样。

这也便是贝内迪克特接下这个困难任务的原因。

在信件送达后，亲眼见证了伊莎贝拉（艾米）收到信后的感动，她在这封信中的到了许久未出现的幸福。

于是贝内迪克特在返回时才以泰勒的这句话来回应她，也是再次提及邮递员所凸显的主题——“希望”

片尾茅原实里演唱的《エイミー》，制作staff的名字一个个出现，有的人已经不在了，他们将爱表达在这部作品中，传达到我们身上，这份爱永远不会消散。

而京都动画也会如同薇尔莉特一样，在经历惨痛的伤痛、失去后，仍在用动画继续传递平凡的美好。

在一个无比焦虑的夜晚，在刚刚结束一轮忙碌又在今天预感到即将迎来新的一轮忙碌并且面临更多挑战的夜晚，决定让自己暂时的、暂时的逃离着不断延伸着的无形的让人喘不过气的压迫。

并且想到如果今天再不去，也许又要错过在电影院看这部外传的机会，但是这或许又是我逃避工作的借口。

也许早就可以意识到，我的身边、我相熟的人不会有和我一样热爱这部动漫的人，发朋友圈的结果也就是直接湮灭了那一丝的希望。

即使我是孤单一个人，只要我心中还有想要做的事情、有想见的人，便永远不会孤单吧！

买票的时候只有一个人，我买在了ta前面一个的位置，ta也和我一样吧，如果真的等电影开场只有我们两个人，那也是一种不会说出口的情愫和缘分吧。

实际电影开场，还有一对情侣。

偌大的影厅，只有我们4人。

//这次薇尔莉特成为了一名家庭教师、一名女仆以及成为了一个人的朋友、实习生的助理。

她是那么的出众、那么的完美、那么的美丽，“如同公主骑士一般”。

如丝绒般的头发、旋转的燕尾服、敲击打字机的机械手、少佐的眼睛、优雅的屈膝礼……自动手记人偶——薇尔莉特·伊芙加登，那个带我理解爱的女孩。

故事的主要人物——一对战争中意外相遇、相依为命的姐妹，在那个寒冷的下雪天、那个牵起手的瞬间，忍不住流泪啊。

那个送信的晴天，“哥哥”坐在台阶上，念出那封信的内容，“这是属于你的魔法咒语。

艾米。

在寂寞时呼唤我的名字”。

“为了你的幸福，我愿意永远放弃我的本名” 再一次落泪。

不知道流泪了多少次，似乎一直怀着难以名状的情形看完了整部电影——直到片尾曲的休止符到来、走出电影院、走回家的路上、打开电脑记录这篇感想，似乎都是以这样一种心情度过的。

好像已经无法用语言流畅的描述出我的感情了。

在泰勒成为邮差实习生结束一天的送信，贝内迪克特问她为什么要当邮差，她说，因为邮差给大家送去的是幸福。

音乐一起，突然心就被击中了。

好像……从来没有在别的地方见到过将邮递员的使命用这种方式进行表达。

信，在动漫中就说到“没有不必要送到的信”。

现在，好像写信的人越来越少了，今年唯一写的一份信——寄给在北京读研的朋友，也因为地址或者其他的原因，似乎永远也无法送到收信人的手中。

现在还有多少专门送信的邮递员呢，现在还有人通过写信来交流么。

因为等待而积攒的那份期待好像也渐渐消散了。

从前人们用诗歌、用优美或热情或者修饰过的语言表达感情、表达爱意、表达歉意……现在好像都已经成为落后的会被人讪笑的东西了呢。

人们好像更习惯用网络用语、重复别人说的话来相互交流……可笑的是我说着上面那些话，自己却做不到用流畅的语言表达我的感情，这种没有条理、没有主旨的文字，也没有人会在意吧。

//这部剧的邮差——贝内迪克特，是如此令人印象深刻的人。

首先是他的服装。

高跟的长筒靴背后装饰着花边，等的不耐烦时用脚后跟敲击地面，送信时还能快步从台阶上跳跃着奔下，每次镜头的特写都让我想到他崴脚受伤的场景；背后镂空的交叉绑带，竟然想用性感这个词来形容。

但是他工作时候的样子又是如此认真——送信时可以不看地图记住每个地址，为了帮自己的“小徒弟”将信寄给地址不详的姐姐，打电话联系认识的人又日夜兼程去送信。

当他开着摩托在风中说着“因为邮递员给大家送去的是——幸福”，那一刻，突然有了想成为一名邮差的冲动。

可以将“没有不必要送到的信”送到每一个人的手里，是虽然艰辛但是又幸福的事情啊。

//从前，对于自动手记人偶，获得幸福的唯一方式就是结婚并放弃人偶这个身份。

现在却不必辞职，有了更多途径去获得幸福。

爱丽丝说她的幸福就是成为世界上最出色的自动手记人偶，艾丽卡是想要成为小说家，最后他们问薇尔莉特，她的幸福是什么。

薇尔莉特的幸福是什么，她没有说。

我的幸福是什么，我也不知道。

我的幸福是什么，我想我总有一天会找到答案。

“谢谢你，薇尔莉特”2020.1.14 / 2020年第一部院线电影 / 语无伦次请见谅我也应该收拾好心情，回到忙碌但是依旧会继续努力的生活中去。

还有和我一起直到片尾曲结束才离场的那个女孩，虽然只是素不相识的陌生人，我还是要祝福你未来的日子光明而可爱啊。

“紫罗兰”这个电影，它来自刚刚遭过一场烈火劫难的日本“京阿尼”动画公司。

所以呢，创作这个电影的有一些主创，可能已经不在这个世界上了，但是他们的作品依然在陪伴我们。

伟大的动画片，就是抹去了时间的刻度，跨越了空间的距离，始终完成了“陪伴”这两个字。

姐姐为我放弃了名字，她希望我拥有选择的权利，于是我成为想成为的邮递员，再站到她面前去呼唤她为我放弃的名字，这才是这封信里的爱意，也是成长的意义。

书信这个载体是我从小就很偏执的东西，小学语文课讲写信的时候我是最认真的，每次路上看到信箱我都倍感亲切，这也是这么多年我一直坚持写信寄明信片的原因。

书信没有被电气时代所取代，我也希望未来不会被任何更先进的通讯技术淘汰，因为书信不像时事通讯对话一样直白，简洁。

更多的是婉转的将自己复杂的思念传递出去，而感情需要“从前慢”这样的过程去沉淀。

最后，不存在不必送达的信件。

一部真正伟大的作品,就是抹去了时间的刻度,跨越了空间的距离,始终完成了陪伴两个字。

自动手记人偶的意义:在于传达收信者和传信者之间的思念。

不管身在何方，请呼唤我的名字。

因为这是我们的羁绊。

愿这不断编制的心意，有一日传达于你， call me mame我会乘着魔法去见你,再次相遇,call me name我爱你,深爱着你。

首先表达对京阿尼遭遇的同情，纵火者实在是人性灭绝。

抛开情怀而言，本作其实就是两个单元剧串成的一篇90分钟电影，作画和音乐一贯优秀，完全是业界翘楚的水平，然而除去这两者之外，本作连一般电影的基本要素没有，没有矛盾冲突，也没有解决矛盾的过程，自然也没有剧情上的起伏和高潮。

表面上看是女主帮助姐姐解决礼仪问题和心理问题的过程，实际上姐妹之间的问题用写一封信，甚至打一个电话报个平安就能解决，简直都不能算作问题...感觉就是娓娓道来的一个流水账。

由于基本没有矛盾冲突，故而全片平淡如水，泪点主要以姐妹俩卖惨的黑历史来承包，很难让观众代入其中，引起情感上的共鸣...感觉编剧人员可能比观众更加感动...？

前半段是纯粹的卖百合外加女主交了第一个朋友，本来应该是有意义的一个角色，然而这个唯一的朋友居然直接就从主线分离出去了，那么花那么大力气刻画这个角色是为了什么...? 妹妹角色是电影版原创的，取代了原作的拉克丝的剧情，是整部作品唯一一个走进主线，和女主生活有交集的单元剧角色，然而这么特意安排好像并没有发挥到什么作用...?也许是4月份的电影版会有戏份吧。

本片对女主心理活动刻画基本没有，比如遇见鲁库利亚和她男友那段，以及和俩同事谈论人偶出路那段，应该是要引发女主对自己人生规划的发想，并为电影版工具人男主回归并发挥作用的铺垫吧，然而镜头刚切到女主身上马上就被掐断了...结果还是什么也没有表达，那么特意刻画这些场景又有什么意义。

全片想要表达的东西都很迷。

个人不是很理解京阿尼的这种做法，既然说要认真严肃的做一部“王道”的作品，为何在TV版之后偏偏选了原作小说外传的这篇以福利和百合为卖点的来进行电影化？

如果说TV版是女主寻找爱和生命的意义的作品的话，那选这篇单元剧电影化是为了表达什么？

纯粹为了商业化的卖百合卖福利？

简直莫名其妙...最后说下这个少校“男主”感觉完全是个工具人，作为贯穿主线的一个重要角色，此人存在感和人物刻画居然连任何一个路人都不如...TV版作为女主的阴暗过去被一刀切了，后出的OVA连回忆的戏份都没有，单出的90分钟电影只顾百合，对其只字不提。

然后看电影版预告pv要回归和女主发展感情了，这角色刻画也太敷衍了吧？

宁愿花90分钟搞百合都不愿意刻画下主角人物形象？

通篇都在讲女主攻略一堆人生过客的故事，这部作品到底想表达什么？

一星半给画面，一星半给音乐。

逻辑是剧情番的重中之重，紫罗兰又不是无脑爽番，是需要动脑子去理解去思考的剧情番，做剧场版不是光音画做到极致就行的我隔那做坐那么长时间你就给我看精致的画面有用吗？

那我还不如去看作画mad还不花钱。

再好看的画面剧情逻辑不自洽的话就很难去欣赏画面，我会一直纠结着这个点的逻辑bug，让我在看后面时会陷入迷茫且像看鬼畜一样有泪点我不想哭甚至有点想笑。

且电影延续了tv的缺点就是剧情拖沓缺少明确的笑点，不够紧张刺激说句实在紫罗兰剧场版放在电影院是指定票房低，更适合放在app里分集播放，因为大部分人是不会去看剧情平淡拖沓的百合电影，天气之子剧情两极分化但他好看不无聊，bgm响起时觉得激情澎湃好看有趣刺激永远是大部分观众喜欢。

可紫罗兰剧场版tv粉觉得不满意，路人觉得无聊评分票房怎么会高。

本身tv的剧情就不错，非要挑这篇外传。

且tv主打的是女主与少佐的感情戏，我也好久没看到这种没有ntr什么的绝美情侣和不卖腐和百合的番。

我就希望俩人什么时候能再见面，结果剧场版我看到京都又在卖百合心态直接炸了，在百合和纯爱的边线反复摩擦，我真是被那些什么百合耽美ntr之类的番剧搞烦了。

这就好比新海诚出了你的名字外传结果剧情一直是泷和他好基友卖腐搞假基情，三叶压根就没怎么出场；或是三叶和她闺蜜一直在卖百合卖肉且泷压根没怎么出场；关键如果时间线是他们长大还没相遇时，我tm怕不是会直接抄起大刀砍爆编剧的狗头。

我就想看个男女主不卖肉卖腐正常纯洁恋爱的剧场版怎么就那么难。

就算女主和女二关系不是真的，但看电影时总觉的少佐都被飞龙骑脸了。

觉的纯爱战士的心终究是错付了。

所以爱是会消失的对吗？

你们的感动不是虚假的，留下的眼泪也不必因为别人的评价而“适可而止”，他人没有受到触动并不代表他更高级。

因为纵火案导致了很多人来观影吧，对一些人来说既然花钱看了电影那自然是要发表一下评论的，毕竟情怀是别人的，票钱和时间是自己的。

互联网时代在网上发出自己真实的想法是自然而然的事情，对此即使有所不满也不必愤怒。

说说剧场版本身吧 在这部剧场版又能见到violet了，而且有新的服装和发型，真的很美。

本来只是想上来看看大家夸violet的，但是看见热评区对剧情的大量差评把我震懵了，所以想正经分享一下关于我的自我感动，希望观影流泪的大家不要因为别人看起来理性又高调的发言而否定自己的感触第一是：我不像你一样什么事情都可以做到完美 伊莎贝拉是在自卑吧，不然独自带着妹妹在战争时期求活的人是多么帅气啊。

然后看见violet像骑士温柔一样照顾她，为她解释，帮她道歉，就想起violet最初到伊芙加登家的生硬，初到公司给别人带来的麻烦。

很感动。

第二是：我没有办法选择自己的生活了，所以我要努力让这个孩子获得幸福 太帅了。

以孤儿的身份独自勉强生活，却极力给了泰勒一个幸福的童年。

不是以愤怒、埋怨、自暴自弃、酗酒等消极地来面对生活的绝望、不幸，而是自己即使没有被光照着，也奋力地燃起光芒和温暖。

一直觉得，能说出“打你的人说他们爱你，是在说谎，真的爱你的话就会像我这样抱紧你”的人，绝不是因为他幸福，而是因为他痛苦。

主动拥抱别人的人，不是因为他被爱，而是因为他不被爱着。

第三是：不认识字却像当邮差的泰勒 这可能是我太过个人的触动吧，我一直很怀疑自己。

从小因为家里高压教育没有什么玩伴，所以18岁以前没有去过电影院KTV等一系列场所，每次和同学出门都局促不安，不知所措。

被初中唯一的朋友邀请到他家参加生日聚会后，只是一个人坐在他的房间里，还要劳烦他特意进来照顾我。

只和朋友一起去过1,2次海底捞，所以和女朋友去的时候被笑说像小孩子，居然要她来下菜。

明明想好好地在一起，但是前后两位分别只谈了7个月和1个月。

想做的事情总是做不到，每次回头一看就会发现又浪费了好多时间。

泰勒肯定觉得特别对不起violet吧，明明她都帮自己说话，让自己当上实习邮差了，结果自己居然隐瞒不识字的事情。

不过泰勒最后肯定会变成一个好邮差的吧，就像信号塔会慢慢建好一样。

我也会像这样慢慢变成一个拥有幸福的人吧。

看了好多评论，主要是剧情老套没起伏没新意，说因为这样的剧情流泪的人都是在自我感动。

能自我感动，就是对自己的生活有所期望吧，希望大家都有好运。

剧透很多（？

）本电影沿用了TV版的基本背景设定，大量使用插叙，围绕着思念展开讲述了以信为媒介，薇尔莉特通过送信来替客人表达自己的心意。

孤儿艾米生活困顿，但当她看到弃婴泰勒时，选择了收养她当妹妹，竭力给她舒适的生活以摆脱自身的悲惨命运。

在她长大成为少女的时候，家里来了一个贵族男人，要求她忘记过去，改名为伊莎贝拉回家联姻，并承诺会给泰勒良好的教育，但要求她们不能相见。

缺失的贵族教育让伊莎贝拉和学校里的其他人气质截然不同，她的父亲请了薇尔莉特指点她。

在一起生活的日子里，伊莎贝拉逐渐敞开心扉，委托薇尔莉特替自己给泰勒写信。

两年后泰勒找到薇尔莉特想给姐姐回信，并体验了自己梦想的邮递员工作。

这时伊莎贝拉已经和一名贵族隐婚，邮差几经辗转才终于把信交到她手中。

伊莎贝拉终于卸下了内心沉重的担子，变得轻松愉快。

泰勒回去后也找到了好心人收养。

本片大致分为三个部分：伊莎贝拉在学校里的生活、艾米的回忆、伊莎贝拉和泰勒的新生。

部分片段运用闪回等手法一并概括在内。

在影片的开头部分，使用了蒙太奇手法，讲述了受伊莎贝拉父亲委托，教导伊莎贝拉礼仪的薇尔莉特，在共同生活中逐渐和艾米产生的友情。

开头部分主要运用近景和全景的拍摄，高度概括大关系以及截取最能说明人物性格、人物关系的细节。

这种分解组合，高度体现了人物的内心世界。

贵族在物质和精神层面上都统治了伊莎贝拉，表现为伊莎贝拉的抚养费、名字、婚姻都在他人的掌控中。

在这种困境下，伊莎贝拉用精神的看似自由来消解物质层面的绝对不自由，她反感按照规定好的命运学习规矩，回避着和他人的接触。

在此过程中使用蒙太奇使得画面产生强烈的对比与冲突。

她是注定失败的。

因为她和群体的一切差异仅仅维持在观念层面上，而她在物质层面上却和其他要靠联姻生活的贵族女孩无异。

伊拉贝莎逐渐意识到生活是自己的，已经选择的路再也无法更改，如果按照过去的方式只会伤害到自己，学到的东西才会带给自己力量，因此开始认真学习贵族的礼仪规范。

在伊拉贝莎逐渐打开心扉的剧情中，采用平缓的连续蒙太奇，体现温柔而坚定的心路历程。

第二部分是伊莎贝拉的回忆，在她曾经名叫艾米的日子里，捡到了泰勒，度过虽然艰苦但美好的一段日子。

别人对艾米收养孩子很不赞同，认为战争期间自己的资源都不够用。

艾米则是希望泰勒能拥有比自己幸福的人生，把泰勒当成理想和寄托，用心抚育她。

人是社会动物，有了与他人的联系，人生才有盼头。

艾米生活上很贫穷，精神上却很富足。

平日里姐妹俩只能喝冷掉的稀汤，但就算物质匮乏，艾米也会找到布头给泰勒缝布熊。

在这种困难的情况下，艾米的父亲找来，提出条件让艾米用自身的价值交换抚养费用。

被生活所逼，又为了给泰勒富足的生活，艾米同意了。

成为伊莎贝拉后，她和泰勒的羁绊只剩回忆。

伊莎贝拉融入了贵族圈子，薇尔莉特即将离开，在最后跳舞的时候，伊莎贝拉抬头看着壁画上的鸟，向往像鸟一样自由。

鸟儿只是一幅画，是美丽的幻想。

伊莎贝拉明白这件事，但不知道如何摆脱。

第三部分是伊莎贝拉和泰勒的新生。

两姐妹都是通过信件打破内心的桎梏。

信是 “人与人之间感情”的具象化，始终贯穿在动画中。

薇尔莉特更深刻地学会了“爱”的含义，贝内迪克特变得更加耐心，泰勒通过送信发现自己只有学习才能胜任工作，不再像孤儿院里的其他孩子一样无所事事。

伊莎贝拉收到了信，发现自己牵挂的妹妹终于能独当一面，不再束缚着自己。

末尾使用了一段蒙太奇，同时使用摇镜头，舒缓地展示了同一时空中不同的角色的经历，描绘出主角们成长后的生活。

人的自由不能仅停留于认识上，人通过能动的活动才能获得真正的自由。

马克思说：“没有感性的外部世界，工人什么也不能创造。

”人是自然界的一部分，人必须从自然界中取得生活资料。

因此，要积极实践才得到自由。

泰勒已经有了梦想，有了明确的目标，未来会成为邮递员带给他人不同的心情。

从整体色彩结构上看，本片中黑色、白色和橘色的出现频率比较高，大量使用明暗对比和冷暖对比表现反差。

黑色表现压抑的感觉，暗示了伊莎贝拉被束缚的生活。

明暗对比给观众留下强烈的印象，强化打破桎梏、获得自由的内涵。

白色和橘色较多用在伊莎贝拉回忆时，体现了过去作为艾米生活时拥有光明的自由、温馨的亲情。