燃情主厨

我只在这里给大家补充点关于米其林三星的背景知识：在法国，厨师属于艺术家的范畴，在法国有一家全球闻名、历史悠久的为这些艺术家及他们的创作场所—餐厅做权威鉴定的机构：“米其林”。

米其林是历史悠久的专门评点餐饮行业的法国权威鉴定机构，1900年米其林轮胎的创办人出版了一本供旅客在旅途中选择餐厅的指南，即《米其林红色宝典》 此后每年翻新推出的《米其林红色宝典》被“美食家”奉为至宝，被誉为欧洲的美食圣经，后来，它开始每年为法国的餐馆评定星级。

《米其林指南》被誉为欧洲的美食圣经，在餐饮业具有勿庸置疑的权威性，出版它的正是那家叫做米其林的轮胎公司。

1900年，在公司创始人安德里·米其林的倡导下，米其林轮胎公司推出了一本简易方便的手册。

起初它主要是为驾车者提供一些实用资讯，比如关于车辆保养的建议、行车路线推荐以及酒店、餐馆的地址等等。

后来这本红色封面的小册子开始为法国的餐馆评定星级，因其严谨的评审制度而得到读者的信任，并由此著名。

能成为《米其林指南》的监察员人都是美食的行家，他们的工作永远遵循以下四条原则：1. 隐瞒身份亲临餐馆或者酒店用餐、住宿，品评打分2.保证出现在指南上的任何一家餐馆、酒店都经过精心挑选；3.由己方支付帐单；4.每年更新指南，保证信息的准确性。

在上个世纪的后半叶，《米其林指南》对餐厅、酒店的评选范围从法国扩展到整个欧洲，从爱尔兰到土耳其，从瑞典到阿尔巴尼亚都留下了神秘的米其林监察员的足迹。

《米其林指南》现有70名专职监察员，他们的身份对外是保密的，惟一出名的是他们传统与苛刻的共性。

以餐厅评星为例，从一进门开始，就施展起眼观六路的本领：装修品位怎样、餐具的质量怎样、侍者的态度是不卑不亢，还是过分热情？

甚至服务的姿态都被他们看在眼里，其后才是针对烹饪和装盘技巧的一系列评判。

每个监察员平均每年对餐馆作240个品餐，130个住宿检查，大约完成800个左右的参观检查。

对于有星级的餐馆或酒店的光顾会更频繁些，如果有必要，他们会在一年内对同一家餐馆进行12次品餐。

在2004年版的《米其林指南》中，共有49家餐馆被评为三星，其中有27家在法国，22家在其它欧洲国家。

出现在《米其林指南》上的餐馆至少先要获得到一副刀叉的标记，这种标记是指南对餐馆的基础品评标准，从最高的5副到1副不等，表明餐馆的舒适度。

这是根据餐馆的硬件设施、家具用品、服务、清洁程度和周围环境的维护来评定的。

有的餐馆前有一个米其林小人头像，这是“必比登美食家”标志，表明这家餐馆价廉物美。

米其林厨师造型在此之上的评选，才是米其林星级，从一颗星到最高的三颗星，主要针对的是烹饪水准。

《米其林指南》对星号是这样定义的：一颗星是同类饮食风格中特别优秀的餐厅；两颗星餐厅的厨艺非常高明，值得绕道前往就餐；而获得三颗星的餐馆则有令人永志不忘的美味，值得你打“飞的”前去用餐。

这样的餐厅通常已经过米其林至少数年的观察，如果水准一直保持高水平，才最终能得到三颗星。

星级的评判要素为餐厅所使用的原材料的素质、烹饪时采用的技术、不同味道是否很好地融合、烹饪的一致性和创新性，以及是否物有所值。

星号在一本指南中显得非常稀疏，两颗星以上的餐厅对装修和服务也有特别严格的要求，处于这个级别的餐厅至少拥有4副以上的刀叉标志。

年发行量超过55万份的《米其林指南》，其星级评定对于餐馆的生意、形象及受欢迎程度都会产生很大影响，所以评星的过程很严谨：监察员先秘密前往一家餐馆用餐，在付清帐单之后，可以向餐馆表明身份，提出参观检查的要求。

在餐馆经理的陪同下参观餐馆的所有地方，尤其是客人不能入内的后厨。

据一位接受过米其林评星的厨师说，如果这时你斗胆上前问，“您对我们的评价如何？

”他们会说，“很好，非常好”，可是给你打的分数也许会令你失望地晕过去。

一旦检查完毕，该监察员在随后的若干年里都不可以再出现在此餐馆，以确保下一次检查的公允。

是否授予星级是多个监察员的共同决定。

所有在同一家餐馆检查过同一道菜的监察员，要在一定时间内以报告的形式对该餐馆给予评估并给出评估依据。

如果意见不统一，还需要开始第二轮的品评，直到最终能够做出决定。

每一年或18个月，米其林公司都会对获得星级的餐馆进行重新评分。

记得是第三次看到这部电影才在机缘巧合之下决定要好好看完这部电影，前两次都是一瞄而过，直到无意间的一个下午看到室友饶有兴致的看着，可能是不愿意太早跑到老远的教学楼去上选修，就站一边看了起来，越看越是觉着甚是不过瘾，于是搬来板凳细观之。

只可惜当时已接近结尾，前面的内容只是室友的三言两语，二话不说，借U盘，拷之，再看看时间，算了，上完课先。

其实这部电影最让我难以抽离的地方是它的节奏——轻松，颇具观赏性的美食加上渐进而又轻快的背景音乐，让我不会去在意电影里的男主角是否最后拿到了米其林三星的评级，是否和女主角有进一步的发展，身负高额的债款是否会有生命危险，仿佛一切都变得不再重要，也没有必要再去追究，只是这样就好。

在这里不去深究男主，女主，男配一号，女配一号，男配N号，女配N号的演技究竟怎么样，说实话我连影片里的人都认不全，更别说去评价他们的演技如何如何了，但这样也让我能以一个更纯粹的观众的视角去为了看一部电影而去看一部电影，至少从头到尾我并没有觉得有太做作的地方，毕竟是一部温柔的喜剧片，抛去那些看似不合理的定义，舒服就好嘛。

这是一部15年出炉的影片，也算是一部比较新的电影，但细细回想这几年充斥在我们身边的是什么，漫威系列，迪士尼系列，国内五毛钱的特效电影，那些年系列......反正不是拯救世界拯救宇宙就是爱的死去活来恨的天长地久，要不就是秀特效。

快节奏的社会带来的更多的是爆米花式的快餐电影，看过一遍也就够了，浮躁的人心很难再去做出这样轻松平静的电影了，至少上一部让我能有这种轻松感的电影是《真爱至上》，其实在当今这个信息技术高度发达的社会，我们需要的有时候不是大起大落的情感波折，不是震撼人心特技效果，也不是多么有鼓动性的励志故事，生活已经像是一部高速列车，推动着我们那早已疲倦的脊柱加速前进，我们要的只是那种下午茶般的悠闲，什么都不去想，什么都不去做，只是停下来，一席空位，一杯热茶，一片风景，坐着就好，品着就好，看着就好，人来人往又如何？

随他去吧。

喜欢片尾男主与基友的会心一笑，虽然又是给观众留下无限想象空间的套路手法，但我却觉着这更是淡化了男主一开始的初衷，米其林三星，它重要吗，重要，也不是那么重要，重要是因为它是对男主价值的证明也是男主耀眼的光环之一，不重要是因为其实男主已经过上了他想要的生活不是吗？

米其林可以每年评一次，但生活不可能每年换一种，至少自己想要的那种是要去自己好好经营才能有的，这也是这部电影温柔的地方，就好像生活，每个人都有自己不同的轨迹，何必强求，为了万里挑一就得拼的头破血流？

记得高中语文老师曾和我们说过如果可以选择，自己坚决不会去做公务员，一份报纸，一杯茶，一辈子，安稳，但这不是他要的。

我们可以去颓废，可以去任性到一败涂地，但最后只希望能如Adam一般，找到自己要的生活，这样便好。

一开始是为了丹布小可爱看的，而且无论是微博还是豆瓣，评价都不太好，我一开始看的也不太开心，但是整部片子看完了，却觉得不错。

有点像当幸福来敲门，没感觉头重脚轻或者高潮太晚，有时候故事就是这样，花四分之三描写一切不如意，我们搞砸了它，四分之一去挽回去改变，改变完了，更多的美好我们都懂，不用再去过多的描绘了。

我也没有看到所谓多余的女主感情线，女主不是多余的，她很好。

她和男主也不算莫名其妙，分明是双方都被对方的天赋所吸引。

男主是直男，知道男二喜欢他，但是两人都清楚不会在一起。

后面那个亲亲很明显是因为男主太开心了，他把男二看作很重要的人，所以这个亲亲并没有那种意思。

如果用腐女的眼光看，当然觉得女主多余，但是片子根本没有刻意卖腐的意思，男二是喜欢男主，男主说做早餐这个纯粹是觉得不知道该怎么对男二吧？

只能说男二太喜欢男主，但不能说因为男二太喜欢男主，他们就该在一起，女主线就多余，没这种道理。

有人觉得大家对男主太好，好像女一女二男二都喜欢他，对手也对他很好，像是主角光环，很杰克苏。

我反倒觉得很合理，女二显然跟男主有过去，男二也一样，对手是他的同门，女主被他的天赋所吸引，心地善良又心疼他，就算是那个报复他的黑人也没有对他太过分。

说到底不是因为男主万人迷、杰克苏，而是这个故事里人们都很善良，所以男主最后才能幡然醒悟，因为他遇到的是好人，他们在帮他。

缺点大概是，故事节奏有点慢，然后一开始着急的人会觉得有点乱，不知道它想表达什么，但是看完整个故事，还是很好的。

如果不用基情的眼光看，很不错的。

Part 1有人的地方就有圈子，有圈子的地方就有江湖，当然，美食圈/厨师圈也不例外。

曾经搞砸过一次的男主想要卷土重来重振他的江湖，而这一切的付出却因为前次的恩怨被人再一次搞砸。

天才型的人都会有偏执的一面。

这个天才型的厨师也一样有偏执的一面，在做美食这件事儿上力求完美！

励志鸡汤文告诉我们，为了梦想/理想，不达目的誓不罢休是一种美德。

英语里有一个句式：too……to……意思是太……而不能人世间的事往往就会这样：太想得而不得之。

又有一句中国谚语讲：有心栽花花不开，无心插柳柳成荫。

世上的事儿也真就是这样。

所以，“尽人事，听天命”不啻为一种好的选择/境界。

So，终于，男主的偏执和暴躁被一个女人慢慢治愈，——靠，为什么要一个女人来治愈他，What the fucking love！

——最后，被治愈的“大厨”男主与其他大厨共同享受起做美食的纯粹与快乐，管他的Fucking米其林！

快乐地做自己擅长的事儿，至于功名利禄，那自然是水到渠成的事儿——嗯，好像也很励志鸡汤……Part 2把一份菜肴做得那么精致真的是把“吃”变成了一件很具仪式感的事儿。

但，像我等下里巴人在市井街道大快朵颐，也是一件很满足的事儿。

好吧，也许因为我不属于上流社会，无法理解欧美上流社会餐厅文化。

搞不懂/不明白米其林评级背后的逻辑/程序/文化——像美食这种“文无第一，武无第二”的事儿，他们评价的标准是什么？！

世界之大，美食之多，无奇不有，各地区各文化各民族人民的饮食偏好/习惯差异巨大，对美食的标准自然也就差异巨大，那么请问：米其林的标准是什么？！

剧中因为一份菜偏辣被退回厨房，额，这是厨师的耻辱！

可是，对于像我等无辣不欢的成都人，就喜欢麻辣的菜，麻辣的就是Fucking delicious！

So，凭什么被米其林评上星级就是无上的荣耀？

——好吧，每个行业有每个行业的颁奖礼，米其林就是餐饮界/美食界的诺贝尔/奥斯卡/世界杯。

这，也无可厚非。

Tips：英语电影里太喜欢用fuck了！

而中文翻译往往难以直译，往往是根据情境用不同的语气词来翻译！

最多翻译成“他妈的”就不得了了。

为什么呢？

一开始是为了丹布小可爱看的，而且无论是微博还是豆瓣，评价都不太好，我一开始看的也不太开心，但是整部片子看完了，却觉得不错。

有点像当幸福来敲门，没感觉头重脚轻或者高潮太晚，有时候故事就是这样，花四分之三描写一切不如意，我们搞砸了它，四分之一去挽回去改变，改变完了，更多的美好我们都懂，不用再去过多的描绘了。

我也没有看到所谓多余的女主感情线，女主不是多余的，她很好。

她和男主也不算莫名其妙，分明是双方都被对方的天赋所吸引。

男主是直男，知道男二喜欢他，但是两人都清楚不会在一起。

后面那个亲亲很明显是因为男主太开心了，他把男二看作很重要的人，所以这个亲亲并没有那种意思。

如果用腐女的眼光看，当然觉得女主多余，但是片子根本没有刻意卖腐的意思，男二是喜欢男主，男主说做早餐这个纯粹是觉得不知道该怎么对男二吧？

只能说男二太喜欢男主，但不能说因为男二太喜欢男主，他们就该在一起，女主线就多余，没这种道理。

有人觉得大家对男主太好，好像女一女二男二都喜欢他，对手也对他很好，像是主角光环，很杰克苏。

我反倒觉得很合理，女二显然跟男主有过去，男二也一样，对手是他的同门，女主被他的天赋所吸引，心地善良又心疼他，就算是那个报复他的黑人也没有对他太过分。

说到底不是因为男主万人迷、杰克苏，而是这个故事里人们都很善良，所以男主最后才能幡然醒悟，因为他遇到的是好人，他们在帮他。

缺点大概是，故事节奏有点慢，然后一开始着急的人会觉得有点乱，不知道它想表达什么，但是看完整个故事，还是很好的。

如果不用基情的眼光看，很不错的。

这部电影的主题，还是西方电影里很常见的自我救赎，对现实生活的意义，也很普世，生活永远会给你另一次改过自新的机会，改变永远不会太晚等等。

只是，我很喜欢这部电影的镜头语言和叙事风格；至少这样的电影，有着一些当下严重缺失的诚意和创新。

而我，观影后的思考和想法也是层出不穷，纷至沓来。

电影开篇，一小段很简洁的独白，之后就是主人公亚当（一个颇有成就的年轻大厨）不知所云的自我惩罚，为了自己在巴黎的闯祸，回到美国某个小饭店的肮脏角落，去处理十万个牡蛎，还用小本子记着数字，积年累月地完成后，扬长而去。

惩罚后的亚当，来到伦敦，重新树立目标，为了米其林的三星，找过去的同事和朋友，找现在出色的合作伙伴，整个过程，都是单线，流浪汉的模式，非常简单，非常直接。

而不同人物的出现，又都会回到过去，当年亚当在巴黎的经历和遭遇，没有旁白没有独白没有倒叙没有说明，某个人物的出现，通过简单的对话，填补着亚当某一处的过去和性格，又同时丰富着现在的情节发展。

这样的平淡，只是通过镜头来表达，而且是通过大量的蒙太奇镜头，留给观众的投入、空间和理解却是无比丰富。

我不禁想到中国绘画艺术中，最有意味的“留白”。

一部美国电影，能够做到这点，颇耐人寻味。

再简单回想一下电影里出现的人物，很多都是简单的细节处理，女主人公除外。

比如亚当的敌人，影片临近结尾予他残酷报复的黑人同事米歇尔，处理得相当轻灵，几句对白就把此人睚眦必报的性格以及当年亚当对他的所为交代了一个大概，又给了观众一些莫名的遐想。

再如亚当另一个敌人，在亚当的餐厅刚获得报媒赞誉时的疯狂嫉恨，对比电影近收尾亚当崩溃绝望时候的安抚宽慰，这个配角的复杂性格也存托着亚当的非凡才华和爆烈脾气。

亚当的导师，在电影里连一个镜头都没有，去世后留给亚当那套刀具，也只是一闪而过。

亚当的商业伙伴托尼，在影片结尾了，我才认识到原来是同性恋，他对亚当的感情也是相当复杂。

所以才会有前面去窥视亚当酒店房间，看看他是否喝酒吸毒，以及闻亚当的T恤并折叠好等等细节。

诸如此类的内容，我回想起来，电影里其实有很多很多。

中国人物画中的白描，也是如此，简单又不失精致，多的是回味。

最后的话题，可能更宽泛和深远，在观看这部电影的时候，我头脑里一直在闪回往复，那就是关于烹饪。

中西方的烹饪，烹饪的艺术和意义，烹饪和人生等等。

影片里有个比喻，将烹饪和做爱放在一起，目的都是一样明确，只是过程中玩出点新奇和乐趣。

不过，我却觉得中国的烹饪，完全有另一个境界，《论语》“治大国若烹小鲜”的典故，这就是东方智慧在烹饪上的理解，更有哲理和韵味。

关于艺术，一个最简单的概念，但凡经过人为加工的事物，都是艺术的外延。

所以电影厨房里的摆盘，包括烹饪过程，透过艺术的诠释，都会有着不一般审美享受；不过，中餐的奢华精细，可能不是西餐能够比拟的，这是我个人的理解。

《舌尖上的中国》曾经介绍过一小段中国的刀工，就是将豆腐切丝，比头发丝还细的丝。

这样的刀工，不再是简单的技术，更需要操刀人的心，无比投入和宁静，完全上升到了纯艺术的境界，令人惊叹。

影片结尾，亚当决心重新赢取他人尊重，这种内心的改变，让他能够对米其林的三星，坦然面对；和同事们一起围着处理台，品尝简单的家庭式的聚餐。

那最后一个镜头，侧后方的特写，淡然的微笑，很温情。

其实，和家人朋友一起聚餐，不再是烹饪本身，而是人生的一种完满。

对人生而言，烹饪其实算不上什么！

能够有感触，有回味，有联想的电影，实在是不多了。

可惜，这部电影还谈不上杰作，只是看得投入后，思考不少。

可能，电影的刻意平淡，少了些许震撼和感动，对大多喜欢感官刺激的人而言，索然无味也是有的。

还是古语说得好，“文章千古事，得失寸心知”。

如果用简单一点的话来概括这片的主要内容，大致就是一个过早成名的天才厨师无法适应盛名，把自己周围的同伴得罪了个遍，自己也染上毒瘾，后来戒毒成功，招兵买马，在自己原老板，一个暗恋他的富二代的帮助下东山再起，摘得米其林三星的故事，听起来好像没多大问题，除了几乎每一个人都爱他帮他这个苏到爆的设定，选角导演选了库珀来演这片子也算是镇住了场子，长得帅就是正义，这个世界归根结底还是看脸的。

影片本身节奏不错，配乐及格，很多人不能接受男主角近乎开挂的人见人爱，大家嘴上说着不要，可是身体还是很诚实的帮助男主角，如果硬是要找一个理由，除了长得帅身材好这个显而易见的原因之外，大抵是出于惜才，影片并没有很明确的讲男主角的过去，众人对男主角的看法，都是态度为人非常混蛋，就是没有一个人质疑男主角的才华。

对于天才，尤其是犯过错，跌倒过，尊严尽失过的天才，人总是会比他们自己想象的要心软些。

可惜影片对于周围人的塑造非常到位，对于核心，即男主角本人却面目模糊，本来是库珀的独角戏，却着墨不深，沦为一介傲娇。

影片最打动我的，还是丹尼尔布鲁赫饰演的酒店小开，大概此等痴情种就是能戳中人的软肋，对于其gay的身份，则让人多一份同情，如果把这个角色换成女性，那么和众多三角四角爱情影视片里最后一边咬咬牙说着其实我也没那么喜欢你一边头发甩甩大步走开的女二号就没什么不同了，大家对这个人物，也会变得更加哀其不幸怒其不争，想着姑娘你这是何必吧。

当然，最关键的，是在gay爱上直男这个老套的剧本里，挺直腰杆，爱得光明正大，嗔怪也嗔怪得光明正大，我爱你，我为你默默付出，接不接受随你，爱不爱我也随你，但是别用你那廉价的同情心来打发我，如此坦坦荡荡倒显得男主角变得卑鄙起来，当真是一段关系里，一直付出的那一方才是主导。

本片与其说是一部美食片，倒不如说是一部厨师片，和各类励志职场电影的区别就在于套上了厨师帽而已，主角看似如有神助，也是身为天才多年所经营的人脉，歌曲改变人生里，绿胖不也是凭借自己的名声和人脉创造出一张大热专辑吗。

电影剧情之外，这片也俨然是众星捧月，各路大神来帮忙，连小男配角的女朋友都是莉莉詹姆斯这种等级的来打酱油，法鲨女友也来彪演技，可惜星星耀眼，月亮却不给力，所幸一张帅脸，这波不亏了。

本片评价不高，不意外，只是我个人挺喜欢，虽然更多的是喜欢那些配角们。

库珀去年两部新片阿罗哈和本片都票房不好，可别被看成是票房毒药啊。

美食加帅哥这样的题材一般都不会错，也是我个人很爱看的题材，但是本片拍的太平了，对美食和厨艺的展示也没有太多，每个方面似乎都是蜻蜓点水般的浮皮潦草，感觉Cooper大帅哥就是塑造了一个Gordon般的地狱主厨～～～PS：Tony对Cooper的爱让我感同身受，很有感触，女主角好多余，不如让Cooper和Tony在一起～～～

不管是不是深夜档，美食电影一般都特别有亲和力，感觉就是日常所需，夸大了点、精彩了点的说而已，对她的喜爱不限于地域、背景和教育程度。

包括这个还带点狗血励志情节的燃情主厨。

题外话，我是冲着布莱德利这张甩脸来的，不过也不怪片中托尼说他，真的没有前几年看上去英俊帅气了——岁月不是杀猪刀，脂肪才是 lol故事内容很寻常，以前的迷途主厨自我放纵后，重新出发，要重返美食届，励志要做米其林三星厨师的故事。

里面也有带一点哲学意味的：什么事儿都想做最好，亚历山大；做给被人看，亚历山大；以不变应万变，做好每一小细节，才是取胜的内功。

加上竞争对手的雪中送炭，承认男主才华横溢，简直是美国梦的爆表体现，就差燃情主题曲+印度劲歌热舞了。

起了这么个标题就是最后想提一个细节，男主重逢前女友的机会是托尼带来的。

如果不是心理医生的一番话，我一直觉得这个有点娘炮的角色有些多余，甚至对剧情没有起到巨大的推动作用，也没有体现出任何与梦想、爱有关的point。

他是优秀的管家，富二代，也是个一直深爱男主的俊俏男子，后厨团队是男主翻身的核心，但是如果没有托尼给他的机会，答应让他回来，恐怕世上不再会有第二个人，心甘情愿又有能力有权势让他再来一次。

男主发脾气开除了最棒的助手，是他跑去加薪请回来；助手的女儿过生日，是他安排的生日宴和蛋糕；他生气，却一次次认可男主的才华并暗中相帮；也是他偷偷整理男主的衣物，如果他一开始真想把他轰出去，就不会留恋衣服上的味道，也不会由助手转交行李——失恋的时候姑娘们一般都是直接把东西寄走吧 LOL again 作为酒店的少主子，他看得出美食家的到来是男主设的全套，换旁人会怎么想：老子又不靠做餐饮经营酒店，美食家也不是没来过，只要床干净，服务好，房间里面酒水足还怕啥。

可你看小受受托尼呢，做了个顺水推舟，把人留下，为了父亲，为了自己，更为了自己一直相信的他。

所以一个普通的早上，无人打扫的房间，托尼带来opening的邀请函，还特意对着男主的背影强调了下伴侣的事情，他说的无心，也不停下手中收拾房间的动作，但低眉顺眼的偷偷一瞥，蕴含无限的深情与期待，期待男主能给出他期待的回答，可男主没有（也不能怪人家啦，这是天然鸿沟 T_T）但是愿意为他做一道早餐作为无法爱他的补偿，我以为托尼会接受，真心的，这是他应得的，但是，咱们托尼有骨气，谢了男主扭头就走，一个大写的死要面子活受罪！！！

一遍看完，才发现我好像忽略了很多托尼的细节，又重新返回开头快进的看完了和托尼相关的片段。

亲人永远愿意等你，爱人永远愿意等你，还有相信你的人，当一个人爱你，知道你永远不会爱他，没有希望，但却还相信你，即便许久分离，但还愿意默默站在你背后，相信你的才华，认可你的决定，难道不应更感谢他们，并成为他们可以依靠的臂膀么？

愿你我身边都有这样人，愿他们永远不被辜负。

"To get even one Michelin star, you have to be like Luke Skywalker. To get two, you have to be whoever Alec Guinness was. But if you manage to get three...you are Yoda. "Well, what if he's Darth Vader?"這段好好笑，just keep it down.Food porn部分做的挺好，反正我被撩得很嗨！

再加上Cooper這樣一個chef，不知是先看food porn還是先看帥哥，Daniel Brusl簡直萌碎我心！

為啥不讓他兩在一起，他們可是在腐國大地啊？！

減一顆。