第一次一星,导演连基本都不合格没看原著前看了一遍,只是听说不太好,但不知道怎么个不好法,结果看完满头问号。
主角出来前都挺正常,开头的风暴昭示着异变,人对龙的恐惧,生于海洋旁的世界…之后转皇宫戏,宫女说了不该说的提醒,给故事渲染出危机的气氛,都挺好的,似乎接下来会徐徐刻画这个王子怎么了,可能因为他的异常而踏上旅途,去解决自己身上的谜团而遇见龙,解决了世界危机?
挺有意思,特别是身处一个不熟悉的大陆设定,令人期待满满,但下一秒像是导演换人了一样,主角就拿刀把他爹给捅了,啊?
他爹不是个受人敬爱的君主吗?
而且晚上的大殿中居然一个人都没有,主角也完全不像一个王子,不是指服饰,而是身上完全没有一个王子的气质,我还以为王是被雇佣的刺客捅了,从这里开始后面都变得莫名其妙起来。
然后去看了小说…想给这个打高分就不能去看小说,小说太好了呀,每一部的故事都大有深意,导演是不喜欢原著吗,为什么要把主角配角混乱成这个样子,原作者安排都是很精细的。
第一部讲格得,格得成为一个大法师其中的艰苦令人钦佩,特别是他面对自我的恐惧,从悔恨自己的错误,到逃避,再鼓起勇气直面,如海浪般层层叠覆的情绪,跳脱来看,第一部就是自我之旅,但如此令人称赞从而开启了整个地海系列,就是因为作者以小见大,通过格得的经历将如何面对人生思考自己与世界的关系等种种复杂问题融入其中。
第二部讲恬娜,铺垫了黑暗之力的强大,恬娜的聪敏,最终与格得相遇,极瑰丽的邂逅,取走遗失的传说之物,相携奔赴自由。
面对第三部的大战,而格得真正作为一个大法师为世界的生死与喀布抗争,其中艰难万险,由亚刃的坚定和爱护,两人彼此间的信任而化解。
第四部讲的似乎是被世界遗忘的传说之人的生活,但传说之人之所以能够成为传说,就是因为身上所具备的品格,即便居于山野,终将展翅高飞。
到这里但凡读了原著的,为什么要把瑟鲁和亚刃作为名叫地海传奇的主角啊?
格得开启了地海传奇哎,他和恬娜两人各自的经历和设定奠定了许多地海事件的走向,从而影响了整个地海世界。
将瑟鲁和亚刃做主角只能硬编,变成同人。
但同人也是在原著的基础上同吧,这同的是哪里来的地海传说谣传版本啊,就是个吉卜力大杂烩。
太羡慕吾朗了,能搞两个小时的动画作为处女作,天呐,做传统动画每一秒都是人力啊,看到那么多费镜头心里真是在滴血,没必要的切镜运动镜头比比皆是。
之前看過國際台播的地海傳說外國電視電影,對地海的故事背景有了小小認識,不過該電視電影以第一及二本小為藍本,在這裏不多提了。
以跟魔戒、納尼亞傳奇齊名的魔幻小說,地海的故事其實幾吸引,不過落在宮崎公子手上,似乎浪費了,難怪地海傳說原作者在她的網頁對其破口大罵。
入場之前都沒有抱任何期待了,因為網上一眾對其評價之低,前所未見。
不過,估不到結果比沒期望的預期還差,實在好惡頂。
宮崎公子終究也不是動畫界出身,外行人當這套動畫的導演實在很勉強。
這套動畫的故事劇情發展像東拉西扯般拼拼貼貼,無甚連貫及一截一截般,非常鬆散。
看了還不到半小時,已覺得渡日如年。
故事其實沒有太多人物,卻連這班人物的關係發展或背景闡釋也乏善可陳。
為何主角亞倫感覺不安就要去行刺自己老爹?
路上遇到雀鷹問也不見兩句就情同父子?
這種種都令觀眾難以投入。
真不知道宮崎公子是否照將書中的章節直接改為動畫便算?
有幾幕非常突兀的情節不能不提。
其一在城中不知何由無故出現一個毒品販子,與之前劇情毫無關連,好像為宣傳禁毒訊息而出現,簡直嚇死人。
另一處在亞倫救蒂露時蒂露無端端鬧亞倫不愛惜自己生命,前文後理缺乏解釋,異常莫名其妙。
片尾蜘蛛變了Q版般呻吟令觀眾個個捧腹大笑。
最最最突兀的是蒂露之歌那一幕。
原來在官網初聽到蒂露之歌時,覺得這首歌無比動聽,歌詞亦有深意,但在戲中的出現,是無原無故,無之前的劇情牽引,純粹突然蒂露想唱歌般就奏起了蒂露之歌,清唱足還要差不多三分鐘。
這個時候,戲院忍受了成個小時的群眾開始「開汽水」了,起碼有五、六人於這一幕忍受不了起身出場。
原來在官網所聽所期待的,到這一刻我極想當無睇過這一幕,只聽CD加自己幻想可能還會感受到這歌的味道。
本片唯一可取,可以算是開場那幅龍牆畫及亞倫兩個人格中影的設定(有點想起雀鷹的身世),看完這套片只會令你想快些看回原著。
總括一句,宮崎公子還是當回老本行吧。
他攪的宮崎駿博物館的確是非常好的,至於動畫都是留回給專業人士吧。
到底是否宮崎駿明知這回出問題,推自己個仔來當戰靶?
原文:http://tabitha.i-kiki.com
這是吉卜力工作室繼《霍爾的移動城堡》(Howl's Moving Castle)後推出的作品,改編自美國作家娥蘇拉.勒瑰恩(Ursula K. Le Guin)《地海傳說》(Legend of Earthsea)系列小說。
這部由宮崎駿兒子執導的動畫片,老實說,雷聲大(宮崎駿和吉卜力名聲大)雨點小(作品成果不佳)。
改編自小說的電影需不需要和原著還有聯繫,這是見仁見智的事。
我傾向當可獨立待之。
小說和電影本是兩種不同媒介,以「忠於原著」來要求改編電影,不免過於拘泥形式;當然,強生分別二者也沒必要,畢竟「改編」就表示已有相當聯繫。
最好的態度是只要能各自看出當中的趣味就好。
《地海戰記》既是改編自一系列著名且龐雜的小說,如何濃縮書中精華在一個電影時間裏演繹,我想不只動畫迷們引領而望,書迷們自然也會帶著閱讀記憶下意識比較另一種藝術形式呈現出來的風貌。
《地海戰記》其實是很讓人失望的。
劇中硬生生布置一些線索(如亞刃弒父),卻沒有交代始末,旁生的許多枝節把人看得一頭霧水,如能刪掉,故事線條會比較清楚。
除了故事銜接上的疏漏是最大的問題外,一般動畫片要求的色彩感和節奏感,也是《地海戰記》容易讓人失去耐心的因素。
雖然故事中意蘊的道理在後半部逐漸明朗,但是感動人的力度早已經被前面的拖沓弄得大打折扣。
簡單的說:《地海戰記》道理講得頗有那麼一回事(其實我有被感動到),但是片子不好看就是。
テルーの唄 by 手嶌葵鷹はきっと悲しかろう 音も途絶えた風の中 空を掴んだその翼 休めることはできなくて 心を何にたとえよう 心を何にたとえよう 鷹のようなこの心 心を何にたとえよう 空を舞うよな悲しさを 雨のそぼ降る岩陰に 雨のそぼ降る岩陰に いつも小さく咲いている 花はきっと切なかろう 色も霞んだ雨の中 薄桃色の花びらを 愛でてくれる手もなくて 心を何にたとえよう 心を何にたとえよう 花のようなこの心 心を何にたとえよう 雨に打たれる切なさを 人影絶えた野の道を 人影絶えた野の道を 私とともに歩んでる あなたもきっと寂しかろう 虫の囁く草原を ともに道行く人だけど 絶えて物言うこともなく 心を何にたとえよう 心を何にたとえよう 一人道行くこの心 心を何にたとえよう 一人ぼっちの寂しさを暮色将至的云霞上 总是独自飞翔的鹰 想必也会感到悲伤 在呼啸而过的风中 那乘风而起的翅膀 始终无法得到休息 把我的心比作什么 如同这只老鹰一样 把我的心比作什么 在空中飞舞的悲伤 淅沥雨中的岩石下 总是开着小小的花 想必也会感到悲伤 在烟雨朦胧的雨中 那淡淡粉色的花瓣 始终没人将它怜惜 把我的心比作什么 如同这朵小花一样 把我的心比作什么 在雨中凋零的悲伤 荒无人烟的原野中 与我一同行路的你 想必也会感到寂寞 在虫声呢哝的草原 虽然是天涯同路人 却从不曾有过交谈 把我的心比作什么 这颗独自行路的心 把我的心比作什么 这孤独一人的寂寞 很久没有听这么清净的声音了 不知什么时候起 眼睛已经变得呆滞到没有斜视 没有悲伤 没有触动 仿佛眼睑和泪腺都是了摆设…… 又一次不小心地掉进去…… 自设的圈套 初始禀赋的陷阱……不想承认自己的幸运和锋芒 不想让任何人觉得压抑 但是还是无法避免沉默的伤害和剥离 …… 站在这里 怎么前行呢 我们总是在不知不觉之间生锈变钝 不知追求何物却也横冲直撞 忘记即时拔掉偏执和嫉妒的插销 在超负荷的环境下逼迫自己不停歇的机械运动 让影子保持奔跑着的样子…… ゲド戦記 确有斧凿痕 但是站在父亲覆盖四野的阴影下 吾郎做的已经不错了 虽然没有老宫的浑然和精致 但我们能看到他的矛盾 他的挣扎 …… 不然他也不会安排主人公在影片伊始就弑父夺剑 这个隐讳的宣告多少显示了吾郎的决心 无论如何 撇开片子本身技术性问题 吾郎的ゲド戦記从一开始就没有过分的追随父亲 他在努力摆脱父亲的影响力和外界的舆论压力 掺和上拼凑的诸如均衡、生死、循环的各色哲学概念 吾郎展示给我们的是寂寞沙洲冷和石城淮水旧时月 他的城还是空的 不 空的只有哀伤的空气和石缝里嗖嗖吟唱的这首类似民谣的曲子 这个孩子在努力寻找和构架自己的价值体系 不同于父亲能有的汪洋泽国和蓊郁山林 也没有萤火虫的呓语和午后黑猫伸懒腰的狡黠 他需要发现自己视角下纯粹和真实 他的发现或许还不成熟 不足以感动我们 但至少 从テルーの唄 的歌里 我们能看到一个努力地挣脱平凡 平淡成长 目光灼炯的小王子 他手里的从父亲那里承袭过来的施爱破晓之剑已经出鞘了…… 为他加油吧!
也为每个奋斗着的年轻灵魂加油!
吾爱吾父 吾更爱飞翔!
真正完完全全的宫崎骏、吉卜利的风格,画面细腻、大气,人物的造型,还有悠扬的音乐。
片中我们能看到很多熟悉的面孔,比如诱惑男主角亚伦吃“毒品”的,很像《幽灵公主》中的夺取麒麟兽首级的人;狡兔那一伙不是《风之谷》中多鲁美奇亚公主库夏娜的参谋克罗托瓦和手下的铁甲兵吗?
还有几乎每一部吉卜利作品中都有的表现腐化、堕落、邪恶的令人恶心的黑色液体……不知为何,吉卜利总把男女主角间的爱情表现得那样青涩,结局并不完美,令人惆怅、意犹未尽。
总之,我还是很支持吉卜利的动画的。
作为进入动画界的处女作,宫崎吾郎没有令我失望,不愧为宫崎骏的儿子。
期待吉卜利更多佳作。
传说公子做这部片的时候,宫崎老爷曾策划吉卜力工作室的人罢工。
当时心想,这老爷子脾气也忒大了吧,好歹是自己儿子啊,总该辅佐辅佐吧。
看完之后我明白了。
难怪。
宫崎公子野心有点大,选了那么一部鸿篇巨制的魔幻来拍成115分钟的动画,结果弄得整部片子没有重点,到处都是断头路。
比如你国王被儿子弄死了咋就没后文了喃?
那么大一国家,那么一国王,开篇出来偷了个影,然后就没了。
然后,那人和龙是怎么回事呢,怎么平衡地相处着又怎么被破坏了呢?
还有,脸上有疤的小妹儿,你怎么是龙呢?
虽然你把真名告诉哥的时候哥猜到了,但你还是得给哥解释解释吧……再有了,一直都说平衡、平衡,世界的平衡,怎么到后来,突然又说人要珍惜生命。
说直白点,你的中心思想是嘛?
我承认在看这一段升华主题的时候还是很触动,但是、但是,这平白无故的,是怎么来的呢。
虽然看得出来宫崎公子很努力,想做一部史诗般的动画,想拼命超过他爹,但我还是只能很遗憾地说:这片子什么都想表达,结果,什么都没表达清楚。
宫崎公子就像那位王子一样,生活在他爹的阴影里。
伟大的宫崎老爷让他没有自信抬不起头,所以公子总是要反抗。
但伟大的老爷毕竟是伟大的老爷。
虽然这片子从头到尾都透出一股激烈地反抗劲,感觉宫崎公子就是想要跟自己骨子里遗传的他爹的气质反抗,但片里还是有很多宫崎骏的影子。
龙让我想起了《千与千寻》里的白龙,老女巫后来一直说“不要死、不要死”的调调想无脸男,她可以变成深蓝色泥浆这点像《幽灵公主》。
不同的是,宫崎骏的动画通常没有完全的反派,看完总是感觉很温馨、很温暖。
宫崎吾朗呢,感觉就是年轻人还没活通透,情绪外露且极端,所以传达不出那份平和温暖。
吾郎要想冲破老爷的阴影脱颖而出,还尚须努力啊!
P.S. 1. 手嶌葵的声音确实非常好听。
2. 吾郎给手嶌葵写了一首《旅人》,词写得非常好,可见是虎父无犬子,只是前途尚未明了。
吉卜力原班人马,倾力为宫崎骏之公子效力。
演员亦是宫崎骏的豪华阵容,尤以《幽灵公主》、《风之谷》之班底为基础。
看过的同行们都大呼差劲,说跟他老爹简直差了好几个数量级,更有同行替吉卜力担心,云宫崎骏过世后,吉卜力必死无疑。
昨日特意和WC同学一起正襟危坐,看片研习。
美术方面无可挑剔,远远超过及格线,国产片要想达到,估计还要等个十年二十年。
宫崎吾郎集编导作词于一身,有老爹和其团队支撑,起点高得令人羡慕。
全片开场有章有法、毫无毛病,可惜未能持续下去。
和许多第一次执导的新人一样,想说的事太多,结果是一件也说不清楚,节奏、悬念把握都还成问题,动作戏更是无法跟老美的同行们相比,万里长征开始了第一步,应该会慢慢进步的吧。
如果没有宫崎骏的面子,这部影片会是什么反响?
我知道这一定是宫崎吾朗最不愿面对的问题之一,但他比起他的父亲差距真的不是一点两点。
美国作家娥苏拉·勒瑰恩的《地海传说》是西方奇幻文学经典之一,与托尔金的《魔戒三部曲》及路益思 的《纳尼亚年代记》齐名。
把这样一部著作拍成这样,我觉得真是……用一个宏大的开场吊起观众胃口之后,接上的却是平静舒缓的田园小品式的童话。
龙的出现,相斗,王被儿子刺杀的原因……这一大堆的疑似伏线后来通通没有交代,搞得人莫名其妙不知所以然。
画风也无法脱离宫崎骏的影响(不排除模仿的可能),却没有他的细腻。
花了100分钟看这样的东西,真他妈浪费时间。
没想到竟然是批评得多。
没想到赞美者也只是停留在画面、OST的表象。
没想到连梁文道都出来讽刺。
更没想到宫崎吾郎他爹都看不上眼。
一首抒情散文诗就这样被大众的狂躁淹没,被理性的惯性压垮。
编剧没任何问题,不过不是主流风格罢了。
不要拿这片子和那个被吹嘘的不行的童话《地海巫师》相提并论。
这不是对小说的照搬,而是超越。
这是一部有着自己的思考的电影,宫崎吾郎将不在限于父亲的对于人与自然的思索,而更是融入了对“我是谁”这个问题的追问。
我可不希望吉卜力再不断地COPY《天空之城》、《幽灵公主》的精神,已经够了,当看到宫崎骏又扔出了一部《悬崖上的金鱼姬》,我真的感觉够了,我想看到吉卜力能有自己新的创造新的形式新的思考新的追求。
我想看到宫崎吾郎顶住大众的压力,寻找自己的精神,而不是将老一代的传统传承下去。
只有这样,吉卜力才能够有存活下去的意义。
很多片段都会让人想起宫崎骏的《风之谷》(沙漠、雀鹰的出现)、《天空之城》(蜘蛛大人和狡兔的人设)、甚至是《千与千寻》(比如瑟鲁爬城墙、上楼梯那会)。
可能是我比较笨,感觉电影开始的很多悬念,到结尾都没有得到解答。
莫名其妙的没有来由的龙,也许就是为了应雀鹰看到瑟鲁时惊讶地说:这个女孩不会是……原来就是一条龙。
难倒是影片开始时打架的两条龙中的一条?
可是它们为什么要打架呢?
黎白南为什么突然变阴郁了?
捅他爸时我还以为他爸做了什么对不起他的事情,心里还纳闷没看出这人是昏君来呀……景色确实很漂亮,坏人确实很猥亵,结局的蜘蛛大人有点恶搞,跟整个片子不搭调。
总之是开始看的时候兴致勃勃,到了最后草草收场的感觉。
太多固定长镜头了,能懂导演为什么这么拍,但是完全有不像学生作业手法的更优解……
「14th BJIFF 保利北京坊」非常好的俄味儿后现代,很对我胃口。高纬地带永远灰蒙蒙的天,西伯利亚植被茂盛但脏兮兮的地,仅有的五段无调性的配乐,人的孤独、克制、疏离。路边泥地里摆摊的老大爷卖的是冯内古特和多甫拉托夫,荒凉破败的西伯利亚与绝地求生中的荒岛别无二致。片中无人大声说话,似乎也没有一个人露出过哪怕一丝微笑,甚至连愤怒都那么不着痕迹,父亲深深的眼窝叫人看不出喜悲。警察的那句话颇堪玩味:Я же тебе говорил, не то время. 是啊,не то время.
#Cannes2023
BJIFF 14|“It seems that the summer is going to be cancelled.” 有人带着女儿和投影仪四处流浪放电影,有人裹着大衣在荒原的路边卖冯内古特和卡夫卡。人与人之间都没什么话可说,一瓶烈酒、暴力的拳头、砸向玻璃的石块和裸体照片就是情绪的全部表达。内心和自然一样神秘而令人畏惧,非常俄罗斯。看的时候发现一些画面明显有胶片受损的痕迹,大概是刻意为之? P.S. 电影画面真的很像“从世纪金源(对不起 但那个商场真的好像)到瑞瓦肖”啊… 以及中文字幕又在胡乱翻译了,have enough fling都不能好好翻嘛…
很难不睡着啊,这片子看着就觉得冷、不想说话。
2024BIFF,6分,下班赶过去,困兮兮的路上在出租车上睡觉。在那一块迷路了不知道怎么走,好在群友及时指导我,男朋友又因为poopoo迟到了。片子就是剪成一个三分钟视频就能大致看完那种,一种风格而已,俄罗斯式美感,宏大粗粝壮阔。回到家都累死了。女主角长得好像[怪奇物语]的小11。
电影是好的,但不能在蹦完迪的第二天看。
不是我的菜,太闷了……中间忍不住合上了眼醒过来还是风景定格orz
给低分吧,不合适;给高分吧,不值当。感觉父女俩太i了,其他人也陪他们一起i。或许影片就是想广袤空旷的空间之上,构建/展现这样一种人与人疏离冷漠的关系?
车子来到海边停下,我在想,你最好不是来撒骨灰的
3.5
这是一部深入探讨人性复杂面的作品,以其独特的叙事手法和深刻的社会洞察,让观众在紧张刺激的剧情中感受到人性的冲突与挣扎。影片通过细腻的人物刻画和紧张的情节安排,生动地展现了冲动背后的心理变化和道德抉择。影片的导演巧妙地运用了镜头语言和音效,营造出一种压抑而紧张的氛围,使得观众能够身临其境地感受到主人公内心的挣扎与痛苦。同时,影片也引发了观众对于冲动与理性、自由与责任等议题的深刻思考。《冲动》是一部值得一看的电影,它不仅仅是一部娱乐作品,更是一部能够引发观众深思的人性探索片。通过这部电影,我们能够更好地理解自己和他人,更加珍惜和把握生活中的每一个选择。
最开始,父亲开车,女儿在后座吃泡泡糖,莫名有种《洛丽塔》的感觉hhhh
#2024北京 亚洲首映3.5
叙事一般,但画面质感很喜欢。
BIFF14。感觉导演在安哲、塔可夫斯基和特吕弗里腌了七天七夜。虽然只呈现了一种凝滞的状态,但胜在动作完整情绪饱满,还是很好看的。
北影节英嘉
北影节打卡。可能是我格局太小以至于欣赏无能,第一次在北影节的影院里睡得很香。
胶片的质感太美了
这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突