赛德克·巴莱(下)：彩虹桥

在家中最百无聊赖的时候下载了看的，上下部好几个小时看下来血脉膨张了很多次。

最后看到莫那鲁道的尸体被发现，遗骨半边风干。

就像他们起源的古老的传说，祖先一半是木头......一半是岩石....如同《百年孤独》里羊皮卷里预言，一股浓烈悲壮的情怀冲激了我的全身，顿时泪如雨下......给所有认为是爷们应该看此片的朋友打了电话推荐，坐下了仔细的想了很多......现在的主流舆论的导向很奇特，反日＝愤青 毛粉＝右派＝愤青 右派＝五毛 愤青既是粪情。

所以明智的人都这些情节都避退三舍。

唯恐有“粪”粘身。

又有一个奇特的言论是，“日本打中国可能我会反抗，美国人打中国就投敌。

”所以推算下来，支持抗美援朝基本也是傻缺＝愤青可是真的会那样吗？

真的愤怒就是愚蠢？

反日就是固执加愚蠢？

战争就只是民族矛盾只是政客们的游戏？

做一个假设，别说打仗，美国男篮打败中国男篮，估计是情理之中的事情，但中国男篮如果打败了美国男篮，你们特么的兴奋还是沮丧？

而男人的情怀又是什么？

足球场上90分钟为了一个球20几个人拼的头破血流，值得么？

赢了以后捧个杯子那么些人激动的又跳又窜的至于么？

为什么不能坐下谈一谈呢？

为什么不能共同开发共同受益呢？

这个世界生来就是不平等，处处都是竞技处处都是战争。

你骨子里满是战胜竞争对手得欲望，和某一天一览众山小的崇高理想。

不要再讨论什么现在是和平时代了，现在所有的工作所有的事情都是在竞争在淘汰，所有人都是踩着成千上万精子的尸体才到了这个世界上来的。

每个人都一个站在他前面的人。

你望着他的背影，感觉焦躁不安也有些许恼羞成怒的自卑。

而维持自己的尊严，就是战胜他。

历史上所有的男人都是这么站起来的。

为什么就不能忍一忍，忍几十年就过去了啊，就忘却了这件事或者我们这一代就死去了啊，再忍个二十年？

“再忍二十年，孩子都成了日本人了！

”“拿生命来换图腾印记。

那拿什么来换回这些年经的生命？

” “骄傲！

” 一个最原始的男人的骄傲，有仇恨不要紧，砍下你的头颅我们的仇恨就消失了。

砍了我也不要紧，我的灵魂将永远跟祖先们同在。

明知道敌人的无法战胜，但是这时候敌人就在面前，还有什么能阻止一个男人去战斗至死？

全国大赛的最后时刻，樱木对阻止他继续比赛的安西教练说“教练，你最辉煌的时刻是什么时候？

是当国家队队员的时候吧？

”“而我，就是现在”像一个纯粹的男人一样，脚踏着湿润和坚硬的大地，驰骋在悬崖峭壁。

忍着脊梁的剧痛，砍下敌人的头颅，虽然一将功成万骨枯，但是我望着倒在禁区边缘为我送出单刀的10号，没关系，命运会将我们的灵魂送到彩虹桥。

所有的后人看我们就像封神榜里面的封神仪式一样，簇拥的走在彩虹的最前面，牛逼又拉轰！

比特么世界杯冠军都风光！

原谅我这个下午突然的血脉膨胀，胡乱瞎写的一堆，安定下来后宁愿安慰自己仍是在一盒盒的掐火柴－－

【赛德克∙巴莱】(Seediq Bale)是赛德克语，解作「真正的人」，也是世代居于台湾高山上原住民对勇者的称谓。

看过电影后，笔者觉得【赛德克∙巴莱】更是一种精神，是坚毅、勇猛、强悍、宁死不屈的精神。

就是因为赛德克族人与生俱来拥有这种特质，令他们受日本人统治期间不甘于苟且偷生，毅然发动台湾历史上有名的「雾社事件」，也令他们面对强敌无惧生死。

他们不是战死就是自尽的行为，连日本人也自叹不如，慨叹要在族人身上，才看到消失已久的武士精神。

电影改编自发生在一九三零年的「雾社事件」。

当年在日治时期，受制于日本人定下的理蕃政策，原住民被迫放弃狩猎、农耕、编织等部落生活的传统，男的服劳役，女为帮佣，他们受尽压迫凌辱，在几起冲突事件的导火线下，以「莫那∙鲁道」为首的族人发动抗日行动，令日本人死伤过百人，也因此招致日本人驻重军还击。

与其说剧情改编自历史事迹，倒不如说魏德圣导演把历史的始末彻底地搬上银幕更为贴切，因为他没有放过任何章节段落，把每滴血泪化成画面，呈现在观众眼前。

观影感觉犹如在翻揭一本活动的历史书籍。

戏中，强弱阵势随剧情不断转移 : 「莫那∙鲁道」率领的「赛德克族马赫坡社」对其他社群来说是长期的威胁，但面对日军的攻占，顿成强弩之末 ; 日本人占领雾社等地，以为可以凌辱欺压方法治理族人，谁知逼虎跳墙，结果来个玉石俱焚 ; 日本军队驻千军持万「炮」，族人才出动三百勇士，表面上是强弱悬殊之战，然而，日军对抗的不只是勇士，而是己方不擅长的天然环境。

勇者无惧，再借助险峻的群山、茂密的林木作掩护，顿时令日军节节败退。

可惜的是，最擅战的勇士，最后也敌不过日本人投下的毒气弹。

魏导以紧密连绵的画面和快捷的剪接率，加上演员的矫健动作，令几场战役剧力万钧。

刀光四起，敌人顷刻身首异处，枪林弹雨，千军被一扫而倒，战役此起彼落，上下两集合共四个半小时完全没有半点冷场，看得人血脉沸腾。

史实以血泪撰写，电影则以汗水拍摄而成。

亿元巨制，资金鲜用于近年盛行的计算机特效虚幻场景，反而花精神和时间在搭建实景上，务求营造出强烈的真实感。

族人为守护自己的文化和信仰而战，魏导则透过电影，也守护着他们的风俗文化。

所以在戏中，导演毫不吝啬地加插他们的民谣和舞蹈，让观众深受其感染。

几幕画面设计亦充满寓意 : 战机在森林上空飞过，预告了即将开展一场文明与原始的博弈 ; 漫天开满殷红的樱花，预示了即将血染台湾高地。

角色方面，没有起用有票房保证的演员，反而拥有原住民血统才是先决条件，至于日本将领家眷，也全由日本演员来担纲，所以全体演员演来没有半点矫揉造作。

看着原住民每个人都黑实健壮、身手敏捷，在森林中跃动奔驰如履平地，来如风，去如电，惊叹现实生活中的他们纵然被文明洗礼，但内心本来就是属于大自然。

少年「莫那∙鲁道」年少气盛，中年「莫那∙鲁道」不怒而威，两位演员都甚具气势，不过笔者认为最难演的，是两位自少受日本教育，长大后取了日本名字的赛德克巡察「花冈一郎」和「花冈二郎」。

他们身披日服，体内却流着赛德克的血液，面对族人起义，内心纵不支持，但血统却并不容许其反叛，左右为难，无助感填满胸膛。

没错，对赛德克族下一代来说，自小便适应了日本人带来的文明，觉得已活在和平盛世，为何还要走回蛮荒之路。

所以徐若瑄饰演的二郎妻子，在慌乱中被救出时便劈头质问父亲为甚么要「出草」(出草本意是指砍下敌人的头来供奉祭祀祖灵.以彰显勇猛的意思，但来到电影这个部份，由二郎妻子的口中说出来，则有起义的意味)，又如一郎选择了结生命的方法，竟是日本人武士式切腹… …这些都是对赛德克族人发起「雾社事件」的一种否定。

然而，于「莫那∙鲁道」甚至许多赛德克族人而言，太平文明只是表象，要他们摒弃传统和自由委屈于太阳旗(日本旗)之下，实在比死更难受。

也许血祭祖灵只是借口，找回族人的尊严亦然，他们其实是无法面对祖先灵魂，觉得辜负刺在额上与下巴的图腾。

从来求死容易活着才难，他们明知必死仍要一战，某程度上是取了一个容易的了结方法，既然无法改变时代，唯有一死以谢天下，因为好死总好过赖着活。

无疑，战争都是可怕的，因为不论你是好人还是坏人，是强者还是弱者，总之站在对头的就变成敌人。

为保卫家园而战是迫于无奈，为觊觎别人资源领土而发动战争，让本来可以做朋友的人处于对立位置，令生灵涂炭，则比野蛮更为野蛮。

日本人口口声声称自己为文明人，斥责原住民为野蛮民族，但是日本人四出侵占别人土地在先，一千步责五十步，谁才最野蛮，一目了然。

其实赛德克族人的精神也可以用于形容魏导演的毅力。

因为他对这题材的执着，竟举债拍成五分钟的试片，当时对能否找到资金，对票房和观众喜恶的不肯定下开拍，疯狂程度比得上「莫那∙鲁道」率领族人杀日本人一个片甲不留。

因为导演的坚毅，加上天时地利人和的配合，电影在台湾空前成功，除了重新唤起台湾人的民族意识，也令本来对「雾社事件」一无所知的我愿意找来历史一读。

看过史实，或许我们后世人对当年的起义行为不表认同，而且心中也不禁起了个疑问 : 不知现在在彩虹桥上的「莫那∙鲁道」是否依然觉得这些犠牲是值得，也不知他会否为当年的决定而后悔。

不过可以肯定的是，若然当年「莫那∙鲁道」和赛德克族人选择苟且偷安，他们的确不会招徕如此惨痛的经历，也不会导致几近灭族的后果，但是同时他们的精神也不会长存下来受到后世人歌颂，更没有《赛德克∙巴莱》这部伟大电影的出现。

祁佳仕

电影在看到一多半时，我已经憋足了劲儿要在结束后好好赞美一番，可是心中所有好感完全被片子后来的20多分钟尾声摧毁殆尽！

并非是因为拖沓，而是之前一直没有出现的低级逻辑硬伤，对片子造成了致命的伤害：莫那鲁道在索桥上冲向对面的日本头目带领的军队，日本兵轰断索桥，族人纷纷坠落……影片再次进入莫那鲁道这条线时，他完好无损地出现在森林里。

我开始还以为是在闪回插叙之前片段，可结果竟然是剧情的继续进行！

试想！

索桥断后，从那么高的桥上摔下，掉到水位不及膝盖的河里，非死即残。

即便是莫那鲁道等人在索桥被摧毁前跑到了桥对面（在影片的时间感来判断是完全不可能的），那对面乌压压持枪的日本人是空气吗，面对着宽度只能容下一人的索桥上排着队跑来的人，杀死他们岂不是像推倒多米诺骨牌一样容易！

我真不敢相信这种硬伤会出现！

从硬伤的明显程度来看，应该是中间被剪掉了一段，但是这种剪辑实在是愚蠢之极！

在我看来，这不是冗长的问题，被剪掉的那一段是不能省的！

如果你非要剪下去，那后来莫那鲁道就不该再出现，虽然这样同样愚蠢！

退一万步讲，即便没有这个硬伤，结尾也实在稍显拖沓，最后那几个赛德克的自缢实在不需要那么详细。

而且尾声的十几分钟，给人一种草草收兵的感觉，好多线索都要面面俱到给足细节，反倒让结尾乱七八糟。

==============分隔线======================但是影片前一多半的部分还是必须要大力赞美的！

剧情紧接着上部，日本人得知赛德克出草，开始反击，赛德克展开最后的挣扎！

你只要跟着影片走，影片会很清晰的把几条线讲给你，完全没有混乱之嫌，这是非常不容易的（对比尾声魏德圣自己的失败，你就可以理解这种“不乱”的不易了）。

日本人是真的愤怒了，他们不理解为什么“我教你文明，你却对我野蛮”，他们的愤怒是无耻的，在霸占来的土地上，你永远是多余的，赛德克有自己的文明，怎样发展，以怎样的速度进化，不该由异族人指手画脚。

妇女的集体自杀，一方面是不想拖累男人，一方面也是信仰的驱使，让她们相信死后会去彩虹桥，在那里一样可以等自己的男人。

她们的灵魂是伟大的，就如她们自己所唱得那样，是她们成就了男人们的骄傲。

日本警队中的两个赛德克，面对自杀，一个会有犹豫，一个已无留恋。

但当被质问，在彩虹桥前灵魂该属何类，犹豫，便成为了一句“谢谢”，死对他来说，终于不是种种压力下的从众，而是释怀所有徘徊后的解脱！

战争终究太残忍。

当初《马关条约》的签署人，怎会想到在这个岛上将要发生的种种人间惨剧，怎会想到签下的每个字都是成河的鲜血凝固后的落寞！

魏德圣的最近几个片子有一个通病，特技镜头很虚很假，意向镜头太过。

但是考虑到成本，这些不提也罢。

这里要插一句，不要一味赞美魏德圣”不到两亿“投资的”硕果“的同时，还非要一味贬低某位导演六亿的空虚，都是对战争很有诚意的祭奠，何苦电影院里触动后，影院外习惯性冷待呢？

影片音乐很到位，很大程度上影响着观者的情绪，不输国际。

无论怎样，这都是一部值得尊敬的电影，每个民族都有自己的血泪史，可电影人永远都不该干的是歌功颂德，那么多的丑恶与牺牲、无耻与坚强，拍不尽的，拍不尽的！

其实死后哪里有什么彩虹桥，那不过是趁死前对无数坚强的灵魂如血祭一样的告慰，彩虹桥早已不彩，只有比“早开”的樱花还深暗的血染的红……聊《赛德克·巴莱(上)太阳旗》链接：http://movie.douban.com/review/5418119/

唉 看来很难回本了 　　台湾没这么大的电影市场　　此片寄望大陆市场是不实际的 　　别说检查制度不过关 就算一刀未剪引进 　　没有大明星 大陆观众也不会买票去看的 　　 　　这就跟 自己的婚礼MV 自己很重视 　　对别人而言 却无足轻重 　 魏导求仁得仁 想扛十字架就得忍者痛

天下兴亡匹夫有责，面对国家的存亡，我们不会在乎流血，不惧怕牺牲，最怕的是国之不国，何以为家。

尽管有些人不会明白，真正的危机来临时，战争中的人不会考虑头发是否凌乱，衣服是否破旧，哪怕是手脚受伤，也依然要站起来继续战斗。

可是孩子们终究可以在这种民族精神中觉醒，拿起武器奋勇杀敌。

民族的觉醒从来都是以个人觉醒为起点，不断向周围扩散，最终点亮千万光辉。

这或许就是中华民族无法被灭绝，而后绵延至今的原因。

结尾看着樱花感叹的日本人永远不会理解，那表面看似武士道精神的东西，其实叫做炎黄之魂，传承自上下五千年，不灭长明。

冲锋，陷阵，无回而无悔，个人与族群的不同努力汇成一道从宏观的角度无法熄灭的火，这首生命的赞歌也太美妙了，我不认为它是悲壮的，因为为了反抗而战斗的人们永远是最勇敢，而且帅气，而且可敬！！！

尽管影片存在着不可忽视的瑕疵，但是不可否认其中的某些场景足以打动我，更加不得不承认的是，这样的历史战争片国内确实很难拍出来。

从某种意角度来说，这是意识形态的差异，靠后天难以弥补，甚至可以说对于现在的观众或制片方来说根本不需要弥补。

就这样各搞各的貌似也没问题……

“我是谁”，这个问题在人生的不同阶段会困扰我们，去掉各种社会标签后是否还有可能去定位“我”？

无论答案如何，这都还不是迫在眉睫的，至少无关生死，然而在某些特定的时代，某些特定的人群，这个问题就会纠结至死。

《赛德克巴莱》，四个多小时的片长，讲得就是这样的纠结。

在太鲁阁听导览志工讲过太鲁阁族的故事，他说不仅要欣赏太鲁阁航拍的美景，更要了解曾经生活在其中的人。

《马关条约》割让台湾，进入50年的日据时代。

为了森林里的资源，日本人征服原住民，并对每个部落派驻警员管理，设立市集、学校、邮局等现代设施，日本人称之为“教育生番使之文明化”。

太鲁阁族不能再纹面，更不能“出草”（割敌人的人头）。

20年的统治表面相安无事，但被迫改变生活方式乃至放弃信仰（纹面、出草都和死后过彩虹桥有关，说如今仅有3个有纹面的太鲁阁族老人存世），不满、委屈、仇恨都在积聚，在导火索误伤日本驻部落警员事件后，所有的怨念爆发，12个部族中有6个响应起义。

三百勇士抵抗几千名现代化武器装备的日军长达近2个月，好几个部落的女人、老人、孩子集体自杀，战士或战死或自尽，少数遗族最终被要求搬到平地生活。

在“野蛮”和“文明”间，如果已经看到了“文明”是一种更好的生活方式，但是又无法抛却根深蒂固的信仰，该如何是好？

全片刻画不多但却是影片灵魂人物的就是日文名为花冈一郎、二郎的族人，虽然接受了现代教育，甚至成为了日本警察，但一方面无法真正被日本人接受，一方面又无法面对族长的质问；死后是要进日本的神社还是祖灵的猎场？

无法挣脱的出身，无法回答的问题，最终也只能做一个游荡的孤魂。

个体很难挣脱群体纽带。

看到了必死的结局，是为了信仰而死，还是可以选择必将胜利的一方？

前者固然非常伟大，也是我们的教育中一直在灌输的，但是一定要这样吗？

以卵击石是悲壮的，保存性命看清形式就一定叫做“苟且偷生”吗？

为了自己的信仰，是否可以违背更普世的价值吗？

比如太鲁阁族是否可以以“血祭祖灵”的名义去随意杀害日本女人、孩子？

部落间世世代代存在纠葛，又有异族（日本人）占领的事实，一个部落对另一个部落的复仇能否借助异族的力量，或者说被异族所利用？

观影过程中时不时会和明末做对比，这些问题也同样存在。

不可否认，目前我的伦理观念会更偏向个人主义的伦理观：在不影响他人的情况下，个体应该享有独立判断做出自己的选择并未自己的决定负责的自由。

这样的伦理观念天然就是反集体主义的，而集体主义又是从小被教育的伦理观，所以这当中是会存在巨大的张力，目前我还无解。

当妇孺扼死自己的孩子，再集体悬于树上，我一度在扼惜，是不是该起草？

这是在以一族人的性命做明知结局的反抗，值得么？

再苟且几十年....就但转而一想，他们死了，但正是因为他们这样壮烈得死了，让我看到这中华大地上曾经盖世旷古的勇士精神。

对比电影中的汉人，让我想起南宋崖山之战，十万军民跳海殉国，其荡气回肠迄今已然不见踪迹。

活下来，被鞭笞，被驯化，被斩断神勇，被劳逸，被教育，被朝九晚五，被用套房子变着法子压住。

我们活下来了，但我们民族曾经那股英雄气概活下来了吗？

我们怕死，想要肉饭酒饱就着抖音。

我们想活，却在浪费生命。

我看着自己，我除了用这条命贪嗔痴，还会做些什么？

莫那鲁道还年轻，躲在山涧边伏击仇敌部落的青年，为的是猎取头颅，那是彼时泰雅人的成年礼。

手臂铁一样，混着汗水，闪着油腻腻的光。

腰间倏然抽出锋利的长刀，手起刀落，鲜血喷溅在屏幕。

此刻是香港的四点钟，周末，影院在尖沙咀某座商场的高层，一墙之隔是香港秋季的后半天。

大楼里充盈着食客、买主，香水店里的气味落在人身上，无处摆脱。

莫那鲁道的那一刀割开了两个世界，度周末的人们大约不知此刻头顶上杀戮的故事正在上演。

《赛德克•巴莱》要在香港电影节上映，早早托朋友买好票，规规矩矩等着。

座位在第一排，一直须仰视。

抬着头，呆呆的看杀人，五个多小时。

先是部落人杀部落人，后是部落人杀日本人，后是日本人杀部落人。

人杀人，人自杀。

地球无非是屠场，此刻我们互相凝视，但没准千百年前祖先们兵刃相见。

死人是不足为惧的，再过千百年，我们在干净的世界里和解，饶有兴致彼此表演。

年轻的莫那鲁道，导演真会选人，朋友说是找遍整个台湾才在马路边发现的：本职是卡车司机，还住在部落。

桀骜不驯，满眼杀气，但干干净净，演得来猎杀，也懂得被日本人枪托打倒后的屈辱。

老年后的莫那鲁道，演员是部落里的牧师，“总怀疑披风下面的那只手，随时会抽出刀来”。

灵魂归属上帝，却本分的扮演嗜血的英雄，有一阵我出现幻觉，真以为他就是莫那鲁道，起义失败遁入深山，尸骨被发现时半边白骨半边风干，日本人把他的遗体挂出来展览，后又藏在台大的解剖室，前年才由族人扶灵归葬故土。

还有铁木瓦里斯，莫那达多，莫那巴索……亏魏得胜费心，攒的一帮男女老少，个个好看。

故事是雾社事件：甲午战争后日军割据台湾，侵入山地，费尽心机教化当地生番——现在的泰雅人，1930年代他们不堪羞辱，起义，失败，灭族。

这是真事，有名有姓的人物记载可查，据说只添加了一个虚拟的少年。

反抗不难理解，但反抗的理由不容易想通。

日本人来了，迅即以武力恐吓住了原住居民。

男人们做伐木工人，女人们拉去陪酒。

猎场毁弃了，曾经的英雄成了醉鬼。

但也并不至于去死，日本人建了学校、医院、邮局、商店，所谓“现代化”了。

莫那鲁道被船拉到日本，亲眼看见满街的人，声光化电，蛮横的武器。

但最终却还是要反了，明知其后无非死路一条，不但自身性命难保，还连累着族人。

果真，三百起事的土著士兵全部战死或自尽。

女人呢？

早早的将还未成年的孩子仍下山崖或亲手扼死，然后集体投缳，为的是不给活着的战士添累赘。

电影里他们个个毫无悔意，连了结生命都井井有条，间或还唱着歌。

眼睛里分明是前现代的不服气。

那眼光并不陌生，如果有人见过失去草场的蒙古男人，哈萨克男人，见过拿救济金买醉的鄂伦春：那就是了。

现代人不明白，明明可以活，何必选择死？

这问题也可以问问捡起石块掷向坦克的中东男孩。

二十世纪的文明到底将野蛮打扫干净，以文明的旗帜，以野蛮的驱使。

从此天地间光亮整洁，一尘不染，按时上班下班，闲暇娱乐购物。

猎头不再有了，茹毛饮血不再有了，除非在博物馆：一步步排列着，领着你走到今天。

文明的人们没有不可失去的财产，房屋、钱财是身外之物，不中意可随时处理。

有钱人可以买下岛屿，赤贫阶层也可以努力换部手机。

活着的时候，有药品和仪器维持生存，死了堂堂正正盘踞一方木盒。

生前有父母兄弟亲朋好友，其乐融融，如不是横遭不幸，大多数人都轮得上颐养天年，善始善终，不必费心外出狩猎，不必担心随时飞来一支竹矛贯穿心胸。

没人敢宣称那个野蛮的社会的美好。

但我们没有祖灵之地，没有彩虹桥，没有传说中只为勇士赛德克巴莱开放的肥美猎场，我们颜面光洁，不再忍受皮肉之苦刺上图腾。

死了有火葬，不必苦心寻找先人魂魄，我们无须天然的认可某位头领，无须从心底臣服于他统治丛林的本能，无须牢牢背诵创世传说。

连带着，与四季无关，与水土无关，与躯体无关，从此无关。

更有甚之，从某一个时刻，死亡，甚至灭绝成为某种意识形态的私产。

今天有人希望赎回自己粉碎的前世，以英雄的名义。

战友被子弹打穿面颊，十五岁的巴万抽刀切下他的头颅：即使我无法助你坚强且幸福的生，至少我可以送你去彩虹之桥，祖灵之地。

用我的刀。

这片子的大陆版本也已上映，削剪得干干净净。

即便如此，我还是希望有人能好好观赏。

我们都是赛德克巴莱的子孙，等着凭吊一个逝去的宇宙，等着莫那鲁道抽出他的快刀，温柔的割下我们的头颅。

上下两集，看到这会儿我有了泪有了私心，不想再去议论电影本身的好坏。

被清政府如弃履般丢掉的台湾岛上有着自己风俗，家园和人民的原住民赛德克，被生生抛给了日本占领军。

一面是茹毛饮血的荒蛮，一面是水泥电机的文明。

为着抢占资源和其他别的目的，带着文明特有的自大和傲慢，日本人开始了垦荒化蛮的工作。

转眼便是几十年，再勇武的头目也将垂垂老矣，赛德克从英武的战士变成了卑贱的奴隶。

有归顺的子嗣这样劝着：“再忍个二十年吧！

” 可二十年后，将再也没有人记得赛德克，孩子们不会在白净的脸上刺青，不记得有彩虹桥， 不再会打猎。

莫那天生便是勇武的猎人，怎可能像奴隶一样死去？

即便知道起义的结果是全民覆亡... ...历史中所有血腥的沉渣泛起，去问问西进运动中的印地安人的血泪故事吧！

去问问“长白云的天空的国度”中被屠杀得只剩五分之一的毛利人吧！

去问问那些弱小的，荒蛮的生番，蒙昧的部落。

他们是不是也有惊天动地如闪电雷光的传说，溪水呜咽中生生不灭的祖先？

莫那，让我来问你，强大的文明有什么不好？

学校，邮局，医院... ...铁路，飞机，轮船... ...一百样事物都光鲜漂亮，一百样进化都势不可挡。

你不想活得更长久些吗？

可对你来说，文明是带着高傲的军靴践踏过你的泥足，文明是在神圣的猎场投下卑劣的毒气弹，文明是挑唆你们部落的仇杀直至血干！

莫那啊莫那，在文明的眼中你只是一副凶残嗜血的身躯，但若果真如此。

赛德克的男人为何毫无悔恨地追随你直至战死？

赛德克女人为何抛下孩子的尸首上吊自尽？

仅仅是因为一首首虚无飘渺的歌谣？

还是仅存于梦中的彩虹？

莫那，若你知道比在岛上惨烈更多的事情一遍遍地在地球上各个角落无时无刻发生着，你们的荒蛮被文明压制驯化，装在玻璃瓶里贴上标签巡回展出，你会不会露出猎人疲惫的神色？

你会不会流下绝望的泪水？

莫那，若你认识赛德克最后一个遗族子孙。

再也没有猎场供他打猎，再也没有动物供他追逐，再也没有有灵的山川保护他。

只有一位攒起眉头穿着廉价夹克在加油站为了微薄的薪水跪下擦车的年轻人，你会不会痛苦地闭上双眼？

莫那，若你有幸恰巧遇见的不是那些粗陋苍白的军人，而是一位讨厌旅行，仇恨探险家的谦逊的西方人，一个叫做斯特劳斯的老头子，他也许会和你坐下来，和你一起聊聊你们部落的歌谣，谈谈你们的祖灵... ...他也许会心怀谦逊和温柔地对待你们的弱小，你们的愚昧，你们的不同。

他也许会把你们写进一个忧郁的热带故事，告诫大家毁灭属于你们的弱小的文明，就是毁灭我们自己。

莫那，你的尸骸如今安葬在故乡，在我们有毒的文明里，是你的荒蛮带来了光亮。

《赛德克·巴莱》。

很希望西方国家的人们能看到这部片子，平时我们看他们的优秀影片太多，受惠很多，这部片子是华人能回馈这个世界的了。

非常优秀。

不论导演、演员、剧情、音乐。

这部电影和这段史诗，都同样令人震撼，令人尊重。