机械师

记得以前也会有睡不着的时候，心里有事 翻来覆去 又怕黑 扭开台灯看小说看教科书。

或者是白天读过恐怖小说，看了点恐怖电影那么准会半夜醒来 动也不敢动 纵使被子捂的出汗 也不敢把脚伸出被窝（小时候被个从脚心钻入的鬼的故事吓到的毛病）那时在大学 宿舍的别人都在沉睡中 不能开灯 不能入睡 一个人反复想那些恐怖情节 不能控制。

太痛苦了。。

所以那时一边跟自己是尽量少看恐怖故事，一边又去图书馆接着借书。

现在很好 无论我看恐怖小说也好 狂灌咖啡也好 每天睡觉就跟死过去一样 然后清晨醒来就像重生一样。

重生这个词不重，因为我每晚都做梦，稀奇古怪的梦。

其中以世界末日居多。

可能灾难片看多了的缘故地震 洪水 飞机坠落 战争爆发 空袭投弹 外星人来袭等等等等一个不落 在梦里这个挣扎 嗯 很好是反话我宁愿回到从前知道担心 知道害怕 晚上睡不着觉也不至于现在天天白天根本一点都不累 而晚上竟然睡的那么沉。

这个片子我看了4遍 前几次都半途而废，昨天才终于看到结局。

第一次我以为是恐怖片，因为我手贱往后拖看的冰箱往外在流血，所以关掉。

第二次没搞明白那个黑人到底咋回事，游乐园那块关掉。

第三次蹦着拖着看，还是没坚持下去昨天没网，只好翻电脑存的电影 才接着看完。

男主角为了此片减肥减到这么瘦骨如柴的地步，实在可敬。

早跟朋友讨论过这个电影，知道剧情，还算是我挺感兴趣的题材（忽略我看了几次没看下去）对减肥人士来说 多好的一片子，但是前提是 您得有良知。

我以前相信人都是有良知的，做了亏心事 都会觉得内疚。

现在知道了 人 并不都是人，做了坏事 只要不损害自己利益 吃的香喝的辣的比比皆是。

比如贪污了捐款的 比如见死不救的 比如害人的相对而言 男主角其实是很有良知的人，所以才会很自责 所以竟然一年都睡不了觉，然后出现那么严重的幻想。

所以说 ，人（是人）还是不能做亏心事，尤其是太会自我反省的人。

我曾经觉得出现幻觉 是多么美好的事。

比如我觉得我不是我 说话打字这个人不是我，我在一边看着这个人在做这些。

我不知道我是谁 什么样子 在哪漂着。

该吃饭了。

不管我是不是我，都还得吃饭。

吃饱了 才能继续考虑这个问题。

写的跟个神经病患者一样了。

告诉我什么才是正常

真佩服导演，在哪找到瘦的如此壮观又极致的男主角，电影用一种几近癫狂的拍摄手法，主角一次次的在和自己头脑中的假想敌作战，焦虑、愤怒、歇斯底里的他终将逃不过那一次肇事逃逸的罪过。

看的很压抑，给三星。

毫无疑问，每个看过机械师的人都会记住贝尔的造型。

如片中所说，再瘦一点，你将不能存活。

贝尔敬业精神的发光，两周内减肥65磅（体重的三分之一），让人觉得当年罗伯特·德尼罗在愤怒公牛中的增肥，汤姆·汉克斯在荒岛余生的减肥，蕾妮·泽尔维格在肥妞单身日记1，2中的增肥都黯淡无光。

更难得的是，贝尔将失眠者的痛苦、空幻状态表现得十分出色，虽然一年没睡觉听上去有点不可思议。

很多人会把这部片子同大名鼎鼎的fight club相比，因为在那部片子里同样有人失眠，也看到了另一个自己。

还会有人扯到Memonto，另一个同记忆、幻觉有关的佳作。

然而本片除去贝尔对失眠的演绎，其他根本不值得一提，情节同fight club比显得肤浅、空洞，结构同memonto比则是大笑话。

在我看来，这还不如帕西诺老头的失眠症来得精彩，虽然本片从主题看更有积极意义。

不过对于失眠的朋友来说，这片字还是非常值得一看，不仅同病相怜，更是提醒自己莫让症状恶化。

我忘了自己失眠的那段时间是否会做梦，估计是有，自己醒来没有记忆。

而贝尔所扮演的这位机械师，他没有睡与醒，一直处于噩梦之中。

由于之前看了《布鲁克斯先生》因此对于导演想玩的小九九基本都在掌握之中。

利用精神分裂幻化出一个独立角色与主人公进行对话和剧情推进。

电影如同广告创意一样，抄袭模仿撞车时常发生。

查了一下时间，机械师是04年出品，布鲁克斯先生是07年出品，基本可以判断后者抄袭前者。

不过这部机械师更严谨一点，里面融入了很多心理学的常识，主人公的每次幻觉都是一种病态心理反映，而且是能够从现实世界中找到映射。

布鲁克斯先生那个电影就纯粹的是剧情依附品而已了。

整部电影最让我震惊的还是主角克里斯蒂安贝尔，利用了三个星期减肥减去了约60斤（如果大家想象不直接，可以想象去超市买肉买60斤是什么概念），电影有个镜头他在弯腰洗脸，背部的脊椎骨如同龙骨一样突出，一节一节的突起在干瘪的背部，这种效果不是特技，是真实的生理效果呈献。

这真的是让人太吃惊了，因为我也减过肥，在最肥胖的顶峰每天晚上只吃一根黄瓜和一碗粥减下去了20斤，但是耗时两个月，三周60斤，足以让所有按照常规程序减肥的人慕拜，足以让所有那些娇生惯养的大牌演员慕拜了！

后听说为上克里斯托弗诺兰的《黑暗骑士》又增肥，肥了40公斤（请再次想象买肉买80斤）-_-/近乎疯狂的敬业！

当然除了敬业精神，那种失眠症患者的病态反应，无论是心理还是肢体行为上的，贝尔都刻画的入木三分。

他是在《撕裂的末日》这部电影中给我留下了印象，当时只是感觉“酷”，没有其他，也许其他特质让导演那没有营养的电影给磨灭了。

后来又查 《致命魔术》也是其主演。

呵呵看来应该是克里斯托弗诺兰的御用演员。

原打算给此电影四个星评分因为克里斯蒂安贝尔 他成为了剩下那一个星的理由

当那戏剧性的一幕出现时，我第一个念想就是[搏击俱乐部]和[记忆碎片]。

自我的心魔加失忆，多么好的题材，看起来虽然有些压抑但种种线索与故事发展绝对会挑拨起你的神经。

不过这里面我还找到第三部电影的影子[穆赫兰道]。

看似不着边际，一个是梦境一个是幻想，但在之中都浮现着对现实的映射，从而所到达主人公心中最理想的状态。

很显然的，基本都体现在细节上。

贯穿着的灰暗色调就不说了，只能说导演实在是个不嫌麻烦的家伙。

和很多悬疑片一样，把结尾放在开头；又用到了电影中万能的神器：镜子或玻璃，使观众达到一种窥视的状态。

片头还有一个很容易误导的细节，在Trevor用漂白粉洗手时，镜头下移，焦距对到了放在桌上的手电上。

我第一反应就是Trevor杀人灭口。

Bale的敬业精神就不说了，那真是"If you were any thinner,you wouldn"t exist."。

这句台词因为出现了两次，似乎也有双重含义，可理解为“如果你再冷淡点，别人都不会觉得有你这个人了”，以及每天回家路上绕道来机场盯着咖啡看，只有一个Whore为伴，一年没睡觉等，道出了他的孤独落寞。

角色人物已经填满血肉了，接下来就是伏笔与进展。

在更衣室时，那个壮黑佬对Trevor说过"You used to be alright"；机场那个只停留在1:30:01和1:30:02的钟；看到点烟器后Ivan的出现；到最后Miller的工伤。

此时Trevor的记忆逐渐清晰起来。

同样是用点烟嘴点烟，差点出了车祸；在十字路口中央又看到了那座塔；在第26分钟，此时镜头渐渐淡出，衔接到Marie的脸，对应的即是Marie最后奔跑的画面。

就在这之后Trevor与Marie的谈话中提到，“在其他餐馆就不会有逃走的冲动”“等真实身份暴露时有人就会来追我”，间接反映出了他的内疚。

而后面一句"A little guilty goes a long way"尤为突出。

之后还提到的"Not knowing it would be the one...Seems unfair"，等等都是他把Marie想象成服务员后对她的诉苦，希望能得到她的理解，对自己犯得过错有一个暂时的诠释。

在他发现那辆车是他自己的之前，心里一直在对现实做着有意识和逃避和推卸责任。

上面说的他想获得Marie的谅解，消除自己的愧疚；对那个词"Tucker"的猜想则想把身份替换；带Nicolas去Route666（对应车祸时他车上挂的牌子Route66）玩时，他潜意识中不想面对以前的现实（在这个游戏中就有很多反映，比如在坟前送花的女人，上吊的那人树旁挂着"Guilty"，突然冲出来的打篮球的小男孩），于是本能地想去"Road to Salvation"；加上Nicolas是因为癫痫而死，也意在此；机器故障，却认为的Miller的报复（Miller开了个玩笑说他来工厂就是专门为此事而来的被Trevor误解）。

这众多情节之中又有几个伏笔，Trevor到Marie家时（实际就是他家），抱起的那个玻璃大腕和角落的木偶（后来搬家的时候都有给特写）；以及冰箱里漫出来的血（这里肯定大家都被耍了）。

之后的情节暗中推进了救赎的进度。

本来只是想知道Ivan的住址，却不巧算是对自我过失的一个赎罪（撞他的是一个母亲带着小孩，正好角色颠倒）。

此后顺理成章，被告知车为己有，发现机场的吧台服务员并非Marie，跟Stevie闹翻吵架，跟踪绑架Nicolas的Ivan（浴盆中并没有尸体），杀死Ivan（毯子里空无一物）。

此时回到开头，"Who are you"这问句在Trevor面对镜子颤抖着重复着"I know who you are"中得到了答复，埋藏着的记忆渐渐浮出水面。

导演能把现实与幻想剥离的如此遥不可及，又在缝隙中处处埋下伏笔，不这样又如何能把Trevor的内疚与负罪感表达得淋漓尽致。

纵然有很多元素与那三部经典相符，但却不愧成为第四个。

顺便吐槽一下，这片名跟内容没有半点关系，如果排除“机械师”象征着社会底层不被人注意和乏味枯燥生活的可能性的话。

《The Machinist》，机械师，2004年的美国电影，主演是Christian Bale。

这是一部特征上类似搏击俱乐部的影片，主角患有某种程度上的精神分裂症，臆想中的人格在他长达一年的失眠困扰中时隐时现。

全片灰色调的光影和主角精湛的演技使得导演想要表达的那种氛围，很好的被呈现。

很喜欢剧中的两个女主角，机场饮食店的服务员和那个妓女，喜欢她们和主角的互动谈话，说不上来的喜欢，也许是环绕在她们之间的空气很令人舒服吧。

主角的歇斯底里源自他的长期失眠，所以他遇事的那种愤怒常使观影的我觉得，hey man，easy……就算有什么事，心平气和地说，不好么。

他的妓女女友说他是fucking psycho，评价的太到位了。

特别需要记录的是，贝尔为了演绎剧中瘦削的主角，曾在两周内减掉55磅，这是他原本体重的三分之一。

此外，他还是那部有名的《致命魔术》的帅气男主角。

主角常常在夜班时绕路去机场的饮食店喝咖啡吃派，个人极度喜欢机场这样一个特定空间。

赞贝尔，非常出色！

不为他瘦骨嶙峋的兢兢业业，为的他的表演非常出色！

我压根就没想到要拿这部电影与其他任何一部电影比，没有什么可比的，《Fight Club》是《Fight Club》，你可以说它的出发点就很高，探讨很深奥的东西云云。

《The Machinist》不能因为没有从一个足够高深的主旨入手而受到责难，导演的意图很简单，一个简单意图用复杂的语言去表现本身就不简单，更何况它有足够出色的表现力，氛围的营造和镜头的运用都非常出色！

这是个画面 摄影 道具 演技 无与伦比的片子但是 我看到后来我认为 他太过牵强了 感觉 编剧在人生里缺少太多黑暗的东西 认为 闯倒一个小孩 逃逸了 他一生都会受到谴责这个逻辑 太幼稚了 太牵强了抛开一切 我只能当他是个梦 编剧自己脑子里道德底线很浅的梦这片子里 有很多 遥相呼应的细节 来制造恐惧 黄色手电 汽车点火器 皮鞋 等等恐惧的是什么恐惧的是自己 以前看的一个片子里有这样一句话“我看你们的生命如蝼蚁，没有一点怜惜，只会狠狠的在踩上一脚，没有认识自责和内疚”。

这就是看这个片子为什么有人说好有人说坏你的心理底线是什么 就是来判别这片子的好坏突然让我 想起了李云龙 机会主义的亮剑“不要告诉我有多少敌人 只要告诉我敌人在哪里。

”这是石原莞尔的 考试答案这些都告诉我 人的道德底线 决定了你能成为什么样的人

（其实你看完电影就会发现翻译有误，因为主角充其量就只是个机械工而已，这在咱们中国是很严肃的事情，差着好几个技术职称呢，呵呵）我对这部影片的评价没有7.7，也就6.0吧，属于还可以一看的。

原因是我在半中间的时候已经感到悬念的消失了，心中对剧情还有一定的幻想，宁可希望我没有猜到结局，可还是猜对了一半，所以惊喜就不够了。

主角Christian Bale，最著名的作品是American Psycho （美国精神病患者），本片里他瘦得惊人，我做了一下功课，查到如下资料：原来为了吻合他饰演的失眠症患者，他在2周内减重30多公斤！！！

伟大的演员啊，向Christian Bale致敬！

并建议出减肥书，一定拿下本年畅销书第一！

导演Brad Anderson，之前著名的作品是Session 9 （隔墙幽灵）。

在本片里从头到尾把颜色调到快失去色彩，此外乏善可陈。

最后值得一提的是我很喜欢这部电影海报上的Line：How do u wake up from a nightmare if you're not asleep?如果你根本没有睡着，又如何从噩梦中醒来？

如果你根本没有睡着,又如何从噩梦中醒来......看《机械师》的动因起初是冲着两个人去的，首当其冲的就是新任蝙蝠侠克里斯丁·贝尔，两周内减重三十多公斤可不是闹着玩的，足足减掉身体三分之一的重量足以把汤姆·汉克斯吓回老家。

就凭他的如此敬业之举，肯为这样一部影片豁出老命，可见影片质量绝对对得起他本人和我们的观众。

其次吸引狐狸的就是本片导演布拉德·安德森(Brad Anderson)，这是他的第二部作品，其处女作《第九部分》早已成为狐狸心目中恐怖片的典范之作，当然也期待着他的第二部作品，同样是一部恐怖片，而且是一部与众不同的优秀惊悚之作。

《机械师》不是一部故弄玄虚而吓唬人的恐怖片，相反与其他POP恐怖片相比有许多独到之处。

本片由于资金所限，没有获得在美国本土拍摄的权利而转战西班牙的巴塞罗那，最后干脆连制作方也改嫁于当地，于是我们看到了一部说着美式俚语，开着美国汽车的西班牙影片。

本片起初的定位就是一部心理悬疑惊悚片，以气氛和故事取胜，但是影片并没有靠着诡异的配乐、高潮迭起的事件，峰回路转的情节来吸引眼球，本片以四平八稳的叙事方式，用顺其自然的语调缓慢的讲述着这个毛骨悚然的故事。

另外，本片的摄影相当出色，本片没有使用恐怖片惯用的光鲜色彩和闪回的旧化处理等时髦手段，通篇以一种清晰灰暗的色调和略带金属质感的斑驳之色巧妙构成，与本片名称《机械师》交相呼应。

偶尔点点鲜明之色，比如那诡异便条的艳黄色、神秘汽车的显红色还有最后密室的纯白色在这个阴暗的世界里颇为显眼，给人留下极深的印象。

在本片缓慢的叙事过程中，始终没有刻意流露出一点想吓唬人意思，但荧幕前我们早已经手足冰凉。

其实影片的大半部分在做铺垫，而且节奏缓慢，但没有冷场，一气呵成。

在一个看似日常生活的叙事中和一次偶然的事故，其中夹杂了大量匪夷所思的小插曲，表面上支离破碎的细节，但所有的一切似乎都在昭示着一个阴谋。

随着影片的推进，越来越多的细节逐渐把事情真相的外衣一层一层的剥去，最后的结果即将水落石出。

然而令人大跌眼镜的是，直到影片的结尾，影片平稳的过渡到了另一面，我们才发现早已被编导们带到了沟里。

影片的结局出乎意料，但是没有任何惊讶，只有一种恍然大悟之感，之前的整个事件和细节都在暗示着故事的真相，而我们却被编导们带着兜了一个大圈子。

事情本无所谓忘记，只是埋藏的很深罢了。

他们一直潜伏在我们的心底，时不时的蹦出来咬你一口。

本片的主人公特雷佛则像一个囚犯一样，生活在自己的记忆为自己所造的牢房中。

他的周围充满了孤、欺骗和虚伪，一个真真假假的世界。

这种令人窒息的环境、狭小的空间和便条上古怪的符号，这些似乎是一个噩梦，但却永远也从中无法醒来，因为他根本无法入睡。

影片大量的细节和反复出现的道具，暗示着我们这都是一个人的幻像。

比如一开场中神秘人的手电和随后特雷佛家中的手电、特雷佛不停的洗手，女雇员家中的布局和时钟永远不变的1点30分，还有随处可见的红色汽车、十字路口、车上的打火器，特雷佛这些东西处处可见，但它都在有意逃避，是在逃避过去和深藏的记忆。

包括那个不存在的胖子马文，也是他潜意识里跳动的良知。

特雷佛不是一个精神分裂患者，只是被过去已经啮食得体无完肤，在夜深人静无法入睡时而产生的一种非典型性癔病。

这一点与《搏击俱乐部》相似，但是后者并没有刻意讨论这方面内容，本片则是在此大做文章。

本片在记忆方面虽说不及《失忆》那般令人刻骨铭心，但作为一部出色的心理惊悚片，已经远远超出了我们的期待，蝙蝠侠克里斯丁·贝尔奉献了他自《美色杀人狂》之后最好的一次表演。

本片有一个不输于任何经典恐怖片的结局，当特雷佛终于完成自我救赎的时候，他逃脱了记忆的枷锁。

在一间雪白色的房间中，他终于睡着了......IMDB评分：7.8/10观赏性：★★★★娱乐性：★★★回味性：★★★★总 评：★★★★http://blog.sina.com.cn/s/blog_44d8c4a501000akq.html