端午的时候又重新看了一次失孤,泪点一向很低的自然又泪如雨下。
直到今天才写了点东西。
感觉很久没认真的看华仔的电影了。
小时候家人超级喜欢他的,家里仅存的CD都是华仔的,过年的时候家里都是回荡着他的歌声。
他真的是不折不扣的童年男神。
这次看失孤简直差点没认出他来,瘦了太多了,憔悴得不成人形,难怪有看报道说他再武汉拍路人都没认出他来,为戏折腾自己的身体,为华仔的敬业精神点赞!
其实一开始看的时候还在猜井柏然是不是华仔失散的孩子,随着剧情发展才发现不是。
一路看下来,被华仔演绎的角色感动得心里酸痛得厉害。
后半段我已经猜到电影的结尾肯定是开放式的了,这种看似有希望但实则是绝望不然也不会一找就是十五年的感觉简直撕心裂肺却又无从宣泄。
全片最打动我的一幕是华仔已经知道那个渔民的孩子不是自己的孩子的时候明明已经离开了却又喏喏的说也许是自己记错了往回冲的时候,那一瞬间真的心碎成饺子馅了,华仔此刻的眼神太让人心酸了。
影片里有一个算是圆满一个半圆满的情节。
井柏然最终找到了自己的家乡和父母,虽然我个人觉得这在现实里其实真的很难的一件事情,不过好歹电影能让人有个美好愿望的实现不是么;另一个是被吴君如抱走的小孩子在群众的帮助下找到了,但是另一边镜头孩子的妈妈却不堪忍受失去孩子的痛苦而跳河了,这里真的是一半天堂一半地狱的感觉。
其实现实往往就是这么残酷,残酷得让人近乎麻木,但是我们依然在人生的道路不断前行。
希望再也看不到小孩子跟家人分离的消息,希望大家能坚强勇敢的面对新的每一天
从题材上来说,这部电影当然是值得尊重的,但是社会意义拯救不了影片的质量,不忍心说差,但是,这确实是一部差片。
本片导演彭三源以编剧出身,之前主攻电视剧编剧,算是有着不错的战绩,贡献了不少热门剧集,可如今转战电影,出现了明显的水土不服。
这部影片的编剧真是硬伤。
这个题材的电影,是很容易拍得抓人的,你可以选择不哭诉,你可以挖掘你自己关注的东西,你可以放弃戏剧冲突,但是你起码要讲一个说得通的故事,无论是逻辑上,还是情感上。
故事原型的行为可能异常,但是你要通过影像的功能来展现出其内在的合理性。
做不到这些,剩下的都谈不上。
影片中的人物行为莫名其妙,情感也莫名其妙,缺乏必要的铺垫和过渡,随便举个例子,井柏然拉着受伤的刘德华回来,两个陌生人一句话不说,一个修车,一个旁边待着,一直待到晚上,我只想问是个什么情况。
再比如,刘德华托着被海水浸泡过的摩托车在沙滩上挪动,井柏然说着说着,突然就怒了!
然后两人突然就撕扯起来了!
这种冲突的设计符合本片贯穿始终的气质——突兀。
编剧还试图插入一些幽默元素,实现二人情感上的递进,于是有了那个响亮地“拍大腿”、还有二人的车旁戏水等等,可是安排得都十分不合适。
一方面,这些内容都出现得十分突然,设计感太强。
另一方面,把本就聚不起来的情绪,进一步破坏掉,彻底打散,给人一种极其不严谨、完全是在扯蛋的感觉。
情感的递进,是可以从细节见的,幽默的方式有很多种,此类题材,点到为止就够了,小幽默可润情,太过了就成瞎胡闹了。
(在这里说点题外话,读者可直接略过括号里的内容。
我那场是周五晚黄金时间,除了第1排基本都坐满了。
期间在很多“非笑点”、甚至是很严肃的地方,都出现了大范围的观众笑场。
我倒是没笑过,这电影之差,让我越看越生气,是笑不起来了。
同行的人觉得这种笑场很没有素质。
但或许,这也可以算是对影片N多“自以为是”的最讽刺的回应吧。
很多地方,台词和人物动机都设计得欠考虑,也难免出现笑场的结果,且这种地方多了以后,影院中的笑场会出现一种“惯性”。
)表演上,虽然能看出刘德华很努力,可是那张面孔无论弄得多脏,都容易让人出戏,再加上口音,基本达到了让人无法入戏的地步。
总之一句话,刘德华不适合这个角色,这个跟你用多少功是无关的。
井柏然,也很努力,很认真,可是由于角色(编写得)差,其它都是徒劳,刘德华其实也同理。
说到这儿,请各位粉丝们冷静,无论是谁,都会遇到一些差角色(有时是一些不适合自己的角色),况且,刘天王可是有着《富春山居图》垫底的,这部片都还完全没到那种程度。
当然,找来刘德华来演,也有好处,但都在社会意义上了,他可以吸引到更多的关注,直接的是对影片,然后再是促进对影片拐卖儿童的主题的关注。
于是我们很难回避还没过去多久的《亲爱的》。
一个有趣的现象,很多人看了《失孤》后会说,好吧,《亲爱的》还是不错的。
我倒是当初就推崇过《亲爱的》,有人说他滥情,我看到的却是克制以及对内容限制的突围。
再反观《失孤》呢?
虽然主题还是打拐,但是它留下了什么呢?
几乎一无是处。
看完电影,无意间看到了一篇本片导演的访谈,大致读完后,让我很是无语。
导演面对这样质量的作品,聊得头头是道,自信心爆棚,不认同所有指责(缺点都能解释成优点,如口音问题)。
认为自己的作品很高级,还顺带着贬低了第六代导演,好似这些导演都瞎,只有她才能看到“第二眼、第三眼”。
麻烦这位导演,首先,具体的想法和设定,要用在合适的影片题材上,乡土不代表“土”,高级也不是生拉硬扯,片子质量也跟你什么欧化不欧化没半点儿关系,欧化了又怎样?
影片最后生硬地插入宗教元素,想实现导演自以为是的升华,可却继续把影片推向分裂。
人为的悲剧,跟缘不缘有个什么关系?
你连基本的内容还没讲好,就想升华?
你不想就事论事就不要触碰这个题材,强调“上帝的悲悯”,简直是对被拐儿童亲人的精神强暴!
那悲痛是一生无法释怀的,你个本质上的局外人,做什么道德仙人,劝他们走向悲悯众生?
所以,从这点来说,影片的无理与愚笨,是“何不食肉糜”式的。
这部电影看完,其实就是这么一个事实显现了出来。
其实这部片子里面,华仔的港普口音不是问题(我从来都没在星际穿越的影评中看到,全家只有马修有一口纯正的德州口音然后会让人感觉到出戏。
),井柏然演技的青涩不是问题,多了一条莫名的妈妈在街头等被拐骗的女儿回来然后跳河也不是问题。
最大的问题,是片子中公安系统力量的缺失。
全片四处有出现警察的地方,两处是交警,还有两处是通过志愿者的报警才能出现。
但这却恰恰说明了,我国的公安系统在这件事情上,远远没有做到尽力这两个字。
你看片中的曾帅,他已经长大了,想要去寻找亲生父母了。
但他唯一的方式,居然是通过什么小时候回忆的铁索桥和竹林在全国一个地方一个地方地找过去。
我们国家,现在居然还没有建立起被拐卖儿童和妇女的基因库。
只要把去报警的亲属进行采血和基因分析,然后输入到数据库里面。
只要有类似曾帅这种长大的想要去找寻自己亲生父母的拐卖儿童,只要去下派出所,抽下血验下DNA就能在数据库里面查找了。
同样的事情,米国早在上世纪就开始了。
你要是觉得这事很耗钱什么之类的,那我告诉你吧,只要你在街头斗殴被派出所抓去。
派出所一律会抽你的血进行DNA登记的,而且这个数据库是全国的公安系统通查的。
所以,至今没有建立起被拐卖的基因库,原因实在是想不到。
还是就是片子中雷泽宽在福建泉州有了线索去和一个被拐卖的孩子接触时,连个警察的影子都没有出现,而且找寻儿子的畏畏缩缩,买了拐卖孩子的反而咄咄逼人,这还真是中国特色。
再说一句,片子中那个胖胖的志愿者跟雷泽宽说,这个村里有好多孩子都是买来的,每每看到这里,我总要想,这个村子是没有人去管的吗?
好多个,不是一个两个,那么我们的警察同志去哪里了?
有人说这是电影,是虚构的,可真的是虚构的吗?
真的在现实中没有发生?
呵呵。
从看到华仔定妆照的那一刻起就开始担心,悲情恐怕要往苦情方向拍了。
为了拍出真实感,真是吃了不少苦头,造型、演技、气场不断往下沉,然而即使是农民,雷泽宽看起来也是一个精瘦而精致的处女座。
而接过雷泽宽手中传单的群演又很难掩饰眼中的粉丝目光,于是从一开始就注定了越用力越出戏的局面。
一边是爸爸找孩子,一边是孩子找妈妈,在路上相遇,重新出发。
找雷达和曾帅的旗代表不随时间流逝的执着,周天意的旗则代表新的伤害随时都在重复。
导演在过去现在之间努力构建层次,着力于每个人的痛点,然而遗憾的是,正是这种过分的“努力”让片中每个人看起来都显得孤单而不搭。
倪景阳饰演的妈妈更像是老公出轨导致的精分,雷泽宽可以是执着讨薪的农民工,曾帅则可能饱含着从电影中看来的流浪情怀。
这种概念化表现人物孤单的方式是陈可辛在《亲爱的》里费心避免的,丢掉一个孩子不仅仅是某一个人的悲伤,震碎一个核心家庭的痛苦将触及整个家族及其所延伸的社会接触面。
要根除作为社会问题的“拐卖儿童”需要多方努力,政府相关职能部门、非政府组织、社区、大众及社交媒介等。
目前我们放到电影中的仅仅是其中一部分——在社交媒介不断发达的今天,动员大众用相机和网络来救人与自救。
但这里的“网络”绝不仅仅是键盘和屏幕,雷泽宽的执着和拼图般的好心人,反而使得生活层面的痛苦显得生硬。
又要表现雷泽宽和曾帅的寻找和失望,又要塑造半路父子情,观众的情绪也变得有点尴尬。
倒是井柏然的俏皮显得越来越可爱,在《等风来》这样沉闷的片子里偶尔也能提提神。
曾帅记忆中的铁索桥和竹林,十之八九是不会在了,但这种断裂并不是导演用色彩交替来展示的童年/记忆/寻找,而是九十年代城市建设进程加剧以来中国城镇化发展的一瞥。
越处在底层位置,越无以改变身份和处境,越贫困道德的成分越复杂。
同样是改编自真实事件,《亲爱的》倒是精明地设计了一场伦理困境,李红琴不惜通过法律讨要“拐来的”孩子,田文军甚至要扛着亲儿子丢垃圾,每个人都在挣扎。
但曾帅的回家之路却很精致,一如他的白衬衣。
踏在铁索桥上的闪回也显得很突兀,倒下的竹林和断裂的铁索仿佛预示着急转直下的悲伤,然而层层围住的拥抱所揭示的答案却不过是为了说明,桥断绳裂人变心还在。
近几年社会题材、公益话题类作品越来越多,从艺术项目、小短片到院线作品,观众得以借用艺术的眼光来重新发现被遮蔽的弱势群体,很让人感动。
但如何审视这些作品又带来了新问题。
2014年我和朋友之间曾经有一场严肃地争论,源起就是群星零片酬公益电影《有一天》。
出于对公益的支持,我按正常票价买票,并且“违心”地做出了五星好评的推介。
而朋友则坚持只打一星,并且强烈不推介,原因有三。
第一,哪怕只作为一部微电影合集,也有至少一半作品完成度不够;第二,公益不该有门槛,但艺术也不该被绑架;第三,与其立意不高地教小朋友如何关心弱势群体,不如让孩子们把时间省下来读读《我是猫》,或更懂得生活之美。
说得这么有道理,我竟无言以对。
永远不要指望用题材保护一部烂片。
我是今天下午才看的《失孤》。
之前只看过一部有关儿童被拐卖的电影,就是由陈可辛执导,赵薇与黄渤主演的《亲爱的》。
我看《亲爱的》是在2015年左右。
那时候我还比较年轻,天真的以为只有电影里抱走黄渤儿子的中年男人是恶人。
他的恶源于自私,也源于不得已。
他没有生育能力,为了传承香火,亦为了堵住村民的流言,才偷走了别人的孩子。
至于他的老婆李红琴,在赵薇盈盈含泪的面容与楚楚可怜的姿态掩饰下,看上去也是一个受害者、一个在命运摆布下无能为力的弱者。
直到我见多了人生百态,看惯了世态炎凉。
我再回首,不得不感慨艺术源于现实,却未必高于现实。
文艺创作者极喜欢给违法犯罪者找各种能够解释他们不良行为的理由,却往往忽略了一条:人性之恶的激发,许多时候仅仅是高额利润的诱惑。
而且激情犯罪者极少,故意犯罪者居多。
甚至,故意犯罪者的道德底线超出正常人预计中的度,故意犯罪者的心理素质也超出普通人想象中的稳。
SO,故意犯罪者的不法手段层出不穷,视法律与公安于无物。
他们吃得定自己违法的代价不会太沉重,所以犯罪起来肆无忌惮。
你以为他们是一时糊涂?
他们的内心里正在笑着社会上好欺负的羔羊何其多!
比如我们国家打击拐卖人口的现象已经几十年了,为何人贩子的犯罪行为依然猖獗?
因为人贩子往往并非单独做案,而是形成团伙。
他们计划周密,布局精心,行踪隐秘,关系网盘根错节,还有不少人熟通法律,很会钻空子。
警方打拐需要突破重重阻碍,即使配备了最高效的警力,也难免牵涉到跨地区、跨地域、跨警种、跨部门的羁绊,所花费的时间与精力远远不是电影里表现的那般简单。
失去孩子的父母在寻找骨肉的路上,所付出的艰辛与所饱尝的痛苦也远远不是电影里表现的那般片面。
《失孤》的原型郭刚堂,在寻子路上跋涉了24年,才在公安机关的帮助下,终于在河南安阳林州找到了被拐卖的亲生儿子郭新振。
在这24年里,他家产散尽,负债累累,骑坏了10辆摩托车,跑了40多万公里,找了30多个省,走遍了除新疆和西藏之外的中华大地。
在这24年里,他寒来暑往、风餐露宿,睡过桥洞、当过乞丐、摆过地摊、贴了无数张寻人启事,跟陌生人描述过无数次孩子的特征。
在这24年里,他经历过车祸,遭遇过打劫,遭受过欺骗,经受过欺凌,曾经险些被暴风雨刮入大别山的悬崖下,也曾经萌生过一了百了、一死解脱的念头……好在上天眷顾,他能够在历尽沧桑之后,实现一家团圆的梦想。
别的家庭呢?
恐怕没他那般好运。
有一位母亲叫罗兴珍,原有一对活泼可爱的儿女。
在1996年被人贩子拐走两个孩子后,与丈夫长年找寻,苦于无果,只好呆在孩子们丢失的原地——贵州都匀市的平桥北街摆摊补鞋。
如今二十多年过去了,罗兴珍满头白发、双眼老花,依旧没有等来儿女的消息。
有一位父亲叫吴世元,在1990年的农历七月下旬,带着4岁的女儿吴家雨,两岁的儿子吴家焱乘火车去山西探望打工的妻子,却在火车站丢失了吴家焱。
从此,吴世元携妻子踏上寻子之路。
在花光积蓄又无着落的情况下,夫妻精神崩溃,于儿子被拐两周年的那一天双双自杀。
著名的“打拐妈妈”李静芝,因丈夫在1988年10月17日带儿子去西安西大街金陵酒店向服务员要了一杯水喝,转眼之间,儿子被人贩子带走。
李静芝与丈夫久寻儿子无果,夫妻感情逐渐破裂,不得已选择离婚。
失孤母亲张雪霞,有一个儿子宋彦智在1991年被一个黑衣男子于爷爷家门口强行抱走,后被警方抓获,却直到枪毙都拒不交代孩子的下落,使得张雪霞的丈夫患上了严重的抑郁症。
在找寻孩子15年不得的情况下,丈夫从家里的阳台跳楼自尽,死前留下遗书“我只要我儿宋彦智”。
电影《亲爱的》中“韩总”的原型孙海洋,有一个儿子孙卓于2007年10月9日在自家包子店门前被一陌生男子拐走,用尽千方百计寻找。
他把包子店的招牌换成寻子悬赏广告,把赏金从5万元提升到10万,又提到20万,至今杳无音讯。
还有杨佳鑫的父亲在找寻被人贩子拐走的儿子700多天后,承受不住精神的压力,在火车轰鸣中跳出了车窗,一命呜呼。
申聪的母亲因为人贩子入室将她捆绑放倒、抢走儿子之后,她患上了精神分裂症。
申聪的父亲也被迫辞去工厂高管的工作,卖掉了车、房、地皮,像大海捞针一般去寻找自家的孩子。
无数个原本幸福美满的家庭因为孩子被拐卖而坠入痛苦的深渊。
他们一天不找回孩子,一天不得解脱。
有的侥幸找回孩子,却发现原本健康可爱的孩子,被摧残得不成人形,精神上更受打击。
曾经有一位母亲的女儿被人贩子拐走,她找了很多年,绝望了很多次,逐渐接受了现实。
她有一年去广西出差,路上遇到一个失明的小乞丐,同情心发作,给她乞讨的碗里放了10块钱,问她来自何地?
孩子咿咿呀呀说了一大堆她听不懂的话,突然紧紧扯住她的手不放。
她无奈报警,谁知警方查证出了女孩来历,原来是她的亲生女儿。
可是,这个原本长着一双美丽大眼睛的小姑娘,眼球被人贩子活活挖出,处女膜已破,并患宫颈癌,身上多处器官受损坏死……尽管被父母送到医院积极治疗,还是离开了这个世界。
母亲再次承受命运的重击,痛不欲生。
有些“专家”总是轻描淡写地说,不能对人贩子一律处以死刑。
因为失踪的孩子只有人贩子知道下落。
人贩子拐走孩子,无非是卖到不能生育的家庭里,用以绵延香火。
一旦不分轻重一律枪毙,人贩子可能会觉得:“拐一个也是死,拐两个也是死,那就多拐几个吧,赚够本。
”或者是“既然抓到了是死刑,索性就把小孩杀了,以便毁尸灭迹”。
实际上,人贩子就是捏准了这些“专门坑大家”的“专家”言论才肆无忌惮。
无论人贩子会不会被判死刑,落到他们手里的孩子有许多都难以保证他们最基本的为人尊严与生命健康。
他们在人贩子的眼里,不过是用以买卖的货物,用以牟利的工具。
你为人贩子考虑出路,人贩子何尝考虑过你的感受?
2004年的恶男拐骗少女案里,有8名女孩被一个叫郎启才的人贩子骗到前往广东汕头的发廊里,从事卖淫工作。
女孩们若有不从,立即被拳打脚踢。
这些女孩子最小的仅12岁。
2007年的山西黑砖窑案里,有上千名数量的童工属于被拐卖的儿童,他们每天从早上5点工作到凌晨1点,受尽非人般的折磨,过着连牲畜都不如的生活。
更有甚者,人贩子将孩童进行残忍的“采生折割”,弄成手脚残疾或者严重瘫痪,拉到路边行乞,以此引发路人的同情心,施予钱财。
曾在2年内拐卖46名儿童的大盗陈莲香,她在被捕后面对警察的审讯,轻描淡写地说:”不就是(丢了)一个小孩吗?他们可以再生呗!”当警察询问她曾经拐走的一个小孩,她漫不经心地回复道:“娃哭声太大,就把他丢河里(淹死)了。
”这样丧尽天良的人贩子,也仅仅被判处有期徒刑十年零一个月,处罚金人民币三千元。
在服刑期间,陈莲香察言观色,灵活应变,积极表现,竟在2015年被评为“监狱表扬”,并被减去1年6个月的有期徒刑,2016年9月20日还获得了假释。
如今早已出狱,不知在哪里过着逍遥日子。
可是被她害死的孩子,还能回来吗?
被她破碎的家庭,还能重到从前吗?
这些年,我不否认,随着高科技侦查仪器的广泛使用,以及公安机关与民间公益寻人组织的合作,使得被拐卖儿童被找回的几率大大提高。
但有数据表明,在中国每年失踪的儿童有20万,找到自己被拐卖的孩子的不足0.1%。
哪怕顺利回到亲生父母家庭里的孩子也未必能够适应,他们与亲生父母之间错过的光阴,导致他们相处起来关系微妙。
前文提到的申聪终于在警方协助下,回到了生父申军良的家里。
但是申聪更怀念之前的家庭,与养父母联系频繁。
申军良为了弥补申聪,学着烧南方的菜,花重金给申聪补习英语,几乎每个晚上陪着申聪上网课,对申聪提的要求尽量满足。
申聪跟申军良的关系依旧是生疏且客气的。
当亲生骨肉待自己如熟悉的陌生人,父母内心之痛,可想而知。
郭堂刚虽与儿子团圆,他们要面对的难题也是如何让孩子重新融入他并不熟悉的家庭,如何让孩子在心理上顺利从他们与养父母的依恋关系过渡到与亲生父母的依恋关系?
申军良曾经考虑过起诉申聪的养父母,毕竟我国目前《刑法》规定:“收买被拐卖的妇女、儿童的,处三年以下有期徒刑、拘役或者管制。
”考虑到申聪的感受,只好选择了放弃。
这一来,又给了人贩子可乘之机。
因为拐卖儿童罪离不开卖家与买家的配合。
如果司法机关不能对买家进行严惩,人贩子的生意就断不了市场。
尤其幼童三岁之前离不开父母的陪伴,这个时候,谁给他们极大的安全感与信任感,他们就跟谁最亲。
幼童在6岁与12岁期间,又容易接受身边父母的价值观与行为方式。
当亲生父母在关键的时间段里与他们错开相处,他们很难与父母建立良好的关系。
由此可见,人贩子所犯下的罪恶极其严重,可谓罄竹难书!
现行《刑法》第二百四十条规定:“拐卖妇女、儿童的,处五年以上十年以下有期徒刑,并处罚金;有下列情形之一的,处十年以上有期徒刑或者无期徒刑,并处罚金或者没收财产;情节特别严重的,处死刑,并处没收财产。
”虽然加强了对人贩子的惩治力度,依然难以震慑不法之徒的狼子野心。
我个人认为,唯有将涉及拐卖儿童的买卖双方都处于极刑,方能增加全社会打拐的实力,方能减少一些类似悲剧发生的可能性。
这样一部电影,其社会意义已经大于电影本身了...抛开电影的制作手法,这样的电影比那些圈钱的综艺电影更有诚意吧?
打一星两星不合适,怎么也得三星起跳,代表能看的电影。
今天看到新闻说,剧中人物原型曾帅已经找到家人了,我感到挺欣慰的。
这电影比《亲爱的》更先拍,这两部电影反映的社会现象是相同,但内容是完全不同,所以不太能比较...然后我看了下评论,说什么剧中“搞基”的,我就想跳起来问一句到底有没看懂电影?
剧中雷泽宽和曾帅是一个失去孩子一个失去父母,这样两个人在寻亲途中相遇,你说能产生什么样的感情?
不就是看彼此如看亲人?
你跟你爸抱一起,澡堂洗个澡也能叫“搞基”...我的天,豆瓣傻逼狗装逼犯是真的没脑子...难怪中国电影进步这么慢,真是感谢无脑喷子做的贡献呢。
[表情]
1,至少摄影还是挺漂亮的。
2,以上是罗伯特卖鸡老师的原话,他还说过这么一句:对于电影观众来说,娱乐是这么一种仪式:坐在黑暗的影院之中,将注意力集中在大荧幕上,来体验故事的意义以及与那感悟相伴而生的强烈的、有事甚至是痛苦的情感刺激,并随着意义的加深而被带入一种情感的极度满足之中。
翻译成人话就是:掏了钱的观众老爷们是最容易被满足的,只要技术好,投入心力,老爷们总会任你摆布,又哭又笑哒。
可您没有金刚钻,揽什么瓷器活啊。
3, 所有的台词都是一股QQ空间男默女泪的语言风格,几乎30%以上的镜头都是祖国大好和尚的风光片,20%的镜头毫无意义,包括“出售丢失的婴儿少女讨价还价疑似抨击我国重男轻女优良传统”的那幕戏,整部电影没有人想好好讲一个故事。
4,周围的观众老爷各式各样,后排塞着爆米花井柏然出现就尖叫的可能少女,开场20分钟谈笑进场的大爷大妈,最后角落怒刷存在的熊孩子们,还有需要用心才能聚焦到的中年黑框眼镜大叔。
按理说,这么全的角色配置,加上一部关于“寻找孤儿”的戏,最终不应该呈现一出洒满纸巾的和谐场景吗?
现实是,总有那么一股尴尬的气氛笼罩在电影院里。
这么惨的一个故事,我是不是应该表示一点什么?
快看,罪恶感拿枪指着我呢。
多数诚实善良的心中都有些疑惑:你特么到底要表达些什么啊?
5,不知所云的坏兆头出现在影片开头。
丢掉孩子依然妆容精致的妈妈拦着路过的每一个人硬塞着寻人启事,就差像她的扮相那般爬出荧幕大喊:你们,谁敢比我惨!!
喂喂,你总不能一开始就逼着我哭吧?
而后这位妈妈又以无比突兀和整个片子的叙事没有一毛钱关系的方式间或的出现在电影零碎的片段里。
包括拿着一把伞多次吟唱“不要下雨”,和劝回家的交警撕逼,以及最终在这一天的夕阳时分跳到了河里。
甚至于这个时候,电影还以一种表现等待路人救助的落水少妇的镜头来表现她的美。
应该没有人知道她在电影里的存在意义吧。
6,老刘老师算是唯一能看的地方。
相信他是很多人看这部电影的第一理由,老刘的扮相确实不错:即使加上口音,呈现的一个落魄的寻找失踪儿子的农民父亲也毫无违和感。
片子里唯一打算让观众难过的地方,就是老刘得知寻找到的那个孩子并不是自己儿子时的那个心酸的笑。
而后他就被导演毁掉了。
7,基调彻底变味是在沙滩上那场肉搏戏,一架毫无意义的破摩托引发的互殴,井柏然老师突然变身为一副霸道总裁的样子,而老刘缩在那里像一只臣服的地沟鼠。
接下来,片子就彻底忘记了和“寻找失孤”的关系,甚至背景乐都变得轻快。
两个人一起泡澡,睡小旅馆,成都街头看美女(此处需为四川妹点赞!
)甚至于在擦车的时候互相湿身。
这种题材都要迎合腐女?
8,井柏然老师变身之后,镜头就彻彻底底不再掩饰的朝向了这位“鲜肉”,有大量的镜头关于井老师的侧脸,正脸,后脸以及炫酷的机车造型。
都懂,每个人都会有需求,就像伊莎贝拉中梁洛施的腿,妇联里斯嘉丽的腰。
9,井老师和老刘在寻找家人的过程中的某一次QQ空间的对话中由于词汇重复频率过大,仔细听了下,其中大概说了10次长辫子,7次铁索桥。
而在片末的10分钟左右,毫不意外得插入了一段辫子落地铁索桥被毁的突兀镜头。
仿佛听得到导演在哈哈狞笑:这你们就不懂了吧,这是对伏笔的呼应。
10,没有人透露出任何人类的真实情感,甚至于跑龙套的都是一脸的不专业,剧末大团圆的镜头里一张张麻木的脸,甚至没有一点点看热闹的该有的眼珠乱转的神情。
所有人都是纸片。
但片子里最浮夸的场景,应该属于谢教父那带着川味的两场哭戏。
哇哇哇哇哇?
还是哇哈哈哈哇?
或者哇哇哈哈哇?
唱歌的跨界果然不是件容易的事。
11,出现了微博,出现了小米,出现了朋友圈,出现了宗申摩托,出现了派出所民警。
好像没有人刷微博的时候那么正经脸;小米的像素哪有那么高;而我公安干警的工作效率一直都肯定是这么高,甚至是随便一个陌生女子的电话,四个英勇的我公安干警都会抢着接听。
12,电影里唯二两个让我觉得和我生存的地方有一点关联的地方:一是那位渔民妈妈抓住老刘狠狠的扇脸;二是在井老师成功回家之后村里挂起的红色条幅。
条幅嘛,我们干嘛都会挂。
13, 我不知道最后的井老师回家的那场戏可不可以命名为“又一次大胜利”。
实在是太像了,井老师如同衣锦还乡般的大吼,爹妈见到子弟兵一般的痛苦,我人民群众潮水一般温暖的把一家子拥在中间。
然后一个俯拍镜头,就差唱社会主义好了。
14,可能是到最后才想起老刘这个人物塑造的太过单薄的问题吧,导演安排他和井老师进行了一次灵魂交流,我的家里很苦我的老婆很苦我的妈妈很苦之类巴拉巴拉,你特么明明只需要几个镜头啊,老刘的老家,老刘的老婆,老刘的老母亲,老刘偶尔收到的来自妻子的快递。
这是电影最恶心我的一点。
不知道是有意逃避还是怎么,电影始终舍不得除了摩托车之外关于老刘其他生存状况的镜头。
你15年的寻孤,身上最起码留着一两件孩子的衣物或者什么的充当动力吧。
他又不是神,总会有想放弃,想退缩的情绪出现,你稍微把他表现的像人,而不是什么寻孤15年的悲情符号会死啊?
15,最扯的算是禅师体的结局。
不知道这些人不上网还是怎么着,没有人看过调侃禅师的段子吗?
当然,tooyang如我,这也可以看作是创作者们对于寻孤这件事的态度:禅师禅师,为什么丢孩子的那个人是我啊?
很简单,你和孩子没有缘分嘛。
那禅师禅师,我什么时候才能找到我的孩子?
你,首先呢,要做个好人,最好是能够把对你好的人都记下来。
至于成为好人之后呢,嗨,到时候你就知道了。
哦,对了,记得一定要常发微博,毕竟,说不定我公安干警的隔壁村子就有你失去的儿子呢?
最后:珍爱友谊,不要随便和你的朋友去看电影。
就算一不小心一起看了,当他表露出赞美的意愿时,一定要忍住绝交的冲动。
并且祝所有人胃口好。
祝票房大卖。
文/Goalfreeman其实,拍《失孤》的初衷就在于希望通过大银幕让更多人关注打拐。
为什么用刘德华?
用导演彭三源的话说,你很难想象这样一位在全亚洲红了三十余年的顶级偶像去饰演一个农民。
这样的颠覆性演出能让作品的影响力最大化。
但电影与公益的联系,不单单是有影响力卓绝的天皇巨星坐镇就行的,拍电影嘛,还是要回到电影本身。
拍电影难,拍《失孤》这样的电影更难,投资需要回报,票房很现实,如果刘德华不演,很难想象这个剧本的命运。
市场很难琢磨,你拍得苦情吧,观众不爱看,还说你刻意煽情。
你拍得自然平淡吧,观众说就是来哭的,纸巾都准备好了,却没用上。
所以,导演绞尽脑汁,想要植入一些温情或者说笑点,以此讨好观众,但观众又觉得,你这不伦不类,显得平庸。
这些是彭三源面对的问题,延伸一下,每个导演都会面对诸如此类的问题,解决得好,你是天才,解决不好,你是庸才。
彭三源初执导筒,职业生涯又鲜有亮点,显然不是天才。
但观众可不关心你第几次拍电影,喜欢就买账,不喜欢就吐槽。
彭三源显然面临着巨大的挑战,哪怕她有刘天王保驾护航。
刘德华固然兢兢业业,票房号召力、影响力也属顶级。
但对于电影本身,他所能掌控的只有他的表演。
更多的还是要由导演去完成。
刘德华在电影圈摸爬滚打三十余年,大风大浪,起起伏伏,对电影,对电影市场都有很深的理解。
他不会看不懂这部电影的前景,那他为什么接拍?
更多的还是因为那个初衷,让更多人关注打拐。
刘德华也的的确确是个实在人,他宣传电影不遗余力,但绝不会轻易说自己演的电影多好多好。
这部电影,用他的话说,如果自己是老板,像彭导那种拍法,他是肯定不会投的,他说王家卫在拍《东邪西毒》前,还拍了《旺角卡门》这样的商业片。
某种程度上说,彭三源跟刘德华之前合作的导演孙建君有相似之处,都有着丰满的理想世界,都想成为拥有个人标签式的王家卫,可呈现出来,就不是那么一回事了。
俗话说,台上一分钟,台下十年功。
彭三源浸淫电视编剧圈多年,自然还是比什么都是第一次的孙建君要靠谱一些。
不过,也不能对她要求过高,毕竟王家卫只有一个。
况且,王家卫也有被吐槽的时候。
于是,在面对与同题材电影《亲爱的》作比较的问题时,刘德华就很实诚地抛下一句,两部电影是不同的,就当我们拍的是命题和寓意吧。
其实,你看这句话。
跟普通观众的对比吐槽意思相近,观众普遍表示《失孤》在故事性、戏剧性上不及《亲爱的》,整体也比较散,导演控制力不足。
但实际上,这就是刘德华难能可贵的地方,从自组的天幕、映艺到亚洲新星导,再到近几年频繁与新导演的合作,他始终在用自己的方式为电影圈做着贡献,而这一次,不光能帮到电影圈,还能帮到公益,刘德华自然是毫不犹豫,当仁不让。
哪怕和新导演合作会有极大风险,他也愿意去承担,《富春山居图》在这里就是最好的例子!
《富春山居图》是大烂片,观众不买账,买票也多半因为刘德华。
同样的,如果《失孤》是烂片,观众也不会买账,哪怕刘德华如此逼真的扮相和卖力的表演。
但《富春》与《失孤》不同的地方在于,前者是赤裸裸为了票房的商业大片,后者则希望把电影当做介质引申出社会意义。
从这一点上,《失孤》就应该赢得更多的尊重和同情。
虽然,电影评论就事论事没有同情一说,但这样的一部电影,其本身的属性就超越了商业片的范畴,我们可以给予更多的肯定和鼓励。
说到这里,笔者在浏览关于《失孤》豆瓣短评的时候,发现一位资深豆瓣影评人大奇特(Grinch)给了《失孤》一颗星,这几乎等同于宇宙超级大烂片的分数。
乍一看他的短评言辞犀利,切中要害,但那种固执的偏见和专业感受带来的优越感让人觉得可怕。
一般观众打一星都没这么可怕,可怕的是你作为一个有点粉丝、有点公众影响力的影评人,给一部具备公益属性正能量的电影打出了最低分。
换句话说,你滥用了你的仅有影响力,放大了影片本身的缺陷,忽视其善的初衷,然后把这种观点再传递给你的粉丝。
我尊重你作为影评人只关注电影本身尽量保持客观的态度,但也请你在打分时考虑一下这部电影所持有的公益属性,即便你觉得再烂,你就不能打两星吗?
作为博览群片的资深影人,你这最低分是怎么打出来的?
你的标准是什么?
有无统一?
我常说,中国电影需要批评也需要鼓励,打最低分在我看来有三种情况,一是影片确实烂到极致,二是根本没看电影的纯黑,三是装逼太深沉以至自我陶醉的专业影评人。
其中又尤以第三种最为常见,究其原因,大概是在网络吐槽文化的背景下,他们为观众提供了吐槽的灵感和土壤。
我个人认为吐槽文化的精髓在于调侃和幽默,但大多数时候人们的吐槽更具备攻击性。
说了这么多,我觉得讨论《失孤》这类电影,应多关注其社会属性,应该尽量回到拍这部电影的初衷,即能让更多人关注到“儿童、妇女拐卖”这一严峻的社会问题,从我做起,人人打拐。
来看看影片原型,山东聊城农民郭刚堂15年万里寻子,至今也没有自家孩子的消息,但在他一路寻子的过程中,却帮助7个家庭找回了孩子。
寻子千里,希望不泯,用爱接力,开启一段又一段回家的路,这才是电影想要表达的善意,这才是这部电影的初衷。
当然,看电影嘛,总得有个观影体验,总得对得起自己的买票钱。
那么最好的办法就是,在你观看《失孤》时,把自己彻底当成刘德华的粉丝,专注其堪称颠覆性的表演,享受一个老牌偶像巨星举手投足带给你的喜悦和感动,触碰其英俊的灵魂。
连高冷大王韩寒见到刘德华都忍不住拿出手机自拍,请别说喜欢刘德华我做不到。
Tips:拐卖妇女儿童罪拐卖妇女儿童罪是指以出卖为目的,拐骗、绑架、收买、贩卖、接送、中转妇女、儿童的行为。
这是一种世界性犯罪,中国更是人口拐卖大国。
近二、三十年以来,人口拐卖在中国大陆有愈演愈烈之势。
尤其在贫困地区云贵川和流动人口集中的发达地区如东莞深圳福建等地,此类犯罪长期猖獗。
(ps:没有电脑,手机手工打字手机发表,无法排版,希望不影响阅读。
Tips也因设备操作不便,简单引用了一段,如对打拐感兴趣,请百度。
)
电影《失孤》,在豆瓣上的评分才6.8分。
说实话我觉得井柏然确实演的不咋地,不过其他都不错啊,尤其刘德华的演技杠杠的。
不知道是不是因为这部电影不是很煽情,所以评分比较低呢。
这部电影我是跟我娃一起看的,因为这两天在跟她讲安全问题,不要一个人乱跑,就找了补被拐的片子给她看[捂脸R]。
我当时就在想,如果是我,我会不会坚持找15年?
从宗教层面看,一直找,这其实是一种执念啊,执念应该是放下的啊。
孩子走了就是缘分灭了,他或者去了其他的缘分了。
不找?
有点冷漠,有点不甘吧?
而且在找孩子的过程中,丢孩子的家长必定会接触到玄学。
人在绝望无助时,必定会像神秘力量求助。
和尚回答的挺好,不找,就缘灭,但是这里缘灭并不是什么坏事。
我们来轮回本来就是来了缘的。
找,就缘起,那就多行善业,必有助缘。
没有对错,只有选择。
另外,我觉得刘德华扮演的角色不仅有点执着,还有点自私。
他这样一直在路上寻找,好像自己心里能够好受点,但是他也说了,家里的老母亲和他妻子都过得很小心,很痛苦,活受罪。
他在外面这样其实也是一种逃避吧,对她们来讲也是有点自私的。
人还是要活在当下吧,把当下的人也要照顾好,抚慰好。
毕竟人活于世,并不是单一角色。
看了评论,里面一堆堆吐槽的,不懂他们吐槽些啥,也许是他们人性泯灭。
看电视要这么多浮夸的东西干嘛,起码我,我这个普通人,看着部剧的时候,心中充满了感动,过于华丽而完美的故事情节也许看起来会合情合理。
但是机械式的完美打动不了人心就算完美又怎样,而这部失孤,从头到尾给了我,感动,牵挂,坚持,对亲人的不舍弃,这样就足够了。
要多完美,要多合乎情理?
抛开过多的自以为是,用心去感受就行了。
全场靠听配乐撑着看下来的,想说编剧在干啥,一看编导一体,那就没啥可奇怪了……男二什么来头,ws+蠢到不忍直视,分分钟都在告诉观众:快看,哥要演戏了!相比之下刘德华真是本片的大山楂丸了……
确实不怎么样,但是找到了,我一直在腾讯视频里面发弹幕,告诉大家找到了
很久以前看过,没有来打分,还记得当时无数次刘德华在片中孤独的背影。这两天看到影片原型大叔的孩子找到了,有种恍如隔世的感觉。希望所有离散的家庭都能团聚,希望不要再有悲剧发生。
电影原型郭爸爸经过24年的不懈努力终于找到儿子了,替他高兴!真心希望每个孩子都不要遇到人贩子,不离开父母,健康成长!
问题多多,有些想法不错,可惜落实下来就是生硬的让人发指,还自我感觉倍儿良好,除了题材,简直一无是处了。
他来了,缘聚;他走了,缘散;你找他,缘起;你不找了,缘灭。走过的路,见过的人,各有其因,各有其缘。
莫名其妙
央6看过
没有《亲爱的》编剧的用力,故事接地气许多,但整体调控不佳,井柏然寻亲一段有跑题之嫌。片子还是多数展现了这个社会的光明面,得不得当值得探讨。某些摄影画面好到惊艳!
刘德华扮相太自毁了,可惜剧情一般,感动不足。必须说一句,人贩太可恶,以后要把孩子看牢,并且早早教他爸爸妈妈叫什么家住哪里。
首先得承认这是一个好故事。但好故事不一定能讲好。+1这是一部靠华仔撑起来的片子,有华仔的引导,井宝的演技也进步了,但台词功课还需要努力学习。台词那么水水的一个好故事算是毁在剪辑手里了。三条线,剪辑一塌糊涂。导演功力,依旧是开头雄心壮志,展开故事线。中间慢慢失控,节奏乱套到结局收不住
每个人看电影的收获都不一样,我对于亲情特别看中,如果亲爱的让我感受到了伟大的母爱,那么失孤让我感受到了沉重的父爱。作为一部电影它或许不那么完美,但是它给予我的感动,完全值得五星
台词比较矫情特别是井柏然的口白。刘德华一切都用力的刚刚好。井柏然那个天然呆萌点十足,请问你丢过儿子吗? 两个人之间基情十足哈哈哈。我的疑问是也没验DNA井宝怎么就是毛雪松了,回去要娶姐姐吗,姐姐漂亮吗是重点,我不想白衣翩翩少年娶黑木耳。然后就是那孩子找回来可妈妈自杀了对吗?
后半段失控,糟糕透了。剧情走向十分生硬。本以为整部片子会用力过猛过度煽情,结果还没有感动可言。华仔还行
沙滩上抢车那场戏真是编剧的胜利。
叙事平淡乏味拖沓,配乐居然有点惊喜,那个母亲的设定很突兀。
2021年7月13日,这个电影最终有了一个好结局
哭了
每天都在换衣服的井宝
很棒的电影,喜欢华仔