宗教在我们心中有怎样的代表意义?
信仰又是为了什么而存在?
我们相信神、遵守戒律和规则、固定时间到教堂参加礼拜或告解,是因为它能够抚慰人心让我们朝着正确方向前进?
或者只为了合理化自身日常行为,找到办法去掩饰曾经犯下的罪过?
这些看似简单的问题,却可能在不同人心中有着截然不同的答案,就算大家都信奉着同样的宗教信仰,我们也都能从人性的多元复杂与每个人的根本看见的互相分歧的结果,我想这就是《基督圣体》与这个世界有趣的地方。
之前曾听人说 真正的信仰 是不动摇的 哪怕没有神 都不能影响自己的坚定 那么我想 我是没有信仰的 我自私 贪婪 想要比常人更多的钱 想要荣耀 想要权利 想找到一个比我更糟的人 以便我心灵的平静 神啊 你能理解我吗 你能接受这样的我吗 我值得被救赎吗 即使我嗑药 杀人 带着一身肮脏的我 如何面对如此圣洁的你 我离你的距离到底有多远当本片的男主角从囚犯转换到受人追随的冒牌神父 之后又回到监狱 通过肉搏赢得越狱机会 他是被上帝救赎之人吗 当有一天 听你忏悔罪恶的神父是一名罪犯 同样拥有漆黑的欲望 而你却多少获得了解脱 上帝是否可以是任何人 他可以神圣光辉 也可以满身污浊 他可以善良宽容 也可以赤诚的罪恶 上帝救自救之人 上帝或许不在十字架上 他是你是我 是这众生 也许天堂和地狱一样 它们都在这人间
【箴 言12章:22节】 说谎言的嘴,为耶和华所憎恶;行事诚实的,为他所喜悦。
我在想以这样的标题去评价本年度奥斯卡最佳国际影片提名者是否是一种不敬?
翻了很多影迷朋友的评论,似乎很多人将之视为有关宗教题材非常出色的一部电影,要不是《寄生虫》今年现象级特殊情况的表现,《基督圣体》应当得到更多影坛的认可和奖项。
作为几乎是把天主教当做国教的的波兰影坛推出的一部力作,在宗教信仰氛围浓厚的美国奥斯卡奖上提名,电影的题材又是关于基督、信仰、救赎等等,我想不明白这平庸又非纯正的宗教剧情怎能打动欧美影评人的。
据说在导演的采访中,电影里提到的车祸是2010年波兰总统专机失事事件的影射,电影中所描绘的小镇有部分等同于波兰现实社会的分裂。
这种与现实题材相挂钩的电影,没有生在其中的生活经历是很难去理解并消化导演意图的。
如果因为自己的无知去评论电影语境里表达的意义是不公平和愚蠢的。
所以我作为一名普通的影迷只在关乎信仰的主题上表达我个人的见解。
少管所宗教聚会天主教弥撒中的圣体圣事是纪念耶稣基督的死亡及复活,纪念耶稣基督为人类做的奉献和牺牲。
电影中的主人公丹尼尔是个吸毒酗酒放荡偷窃并过失杀人的少年饭,在电影开篇的霸凌事件中,虽然有表现丹尼尔面部表情的不适、隐忍,但终究在霸凌事件里他是站在加害者一方的。
在少管所宗教聚会中,有嬉笑不在乎在犯人,也有丹尼尔看似虔诚的歌唱《诗篇23篇》。
这样的性格塑造不足以表现出一个因年少无知犯错仍善意在身的人设。
何况在假释出狱之时仍不忘偷窃神父衣服。
离开了少管所先做的三件事就是吸毒、酗酒、淫乱。
这样的塑造其实是很危险的,大多数观众观影的心理准备都是一个扬善抑恶的过程。
从电影海报和电影片名中的基督二字与神父衣服,那主人公丹尼尔将要做何等伟大的事才能与“基督”相提并论呢?
沉溺于罪中【诗篇5:6】说谎言的,你必灭绝;【雅各书5:12】 你们说话,是就说是,不是就说不是,免得你们落在审判之下。
上面两段是《圣经》里的教导,而丹尼尔进入小镇的开始至末了就一直活在自己编织的谎言里。
而谎言,几乎是小镇上每一个人挥之不去的罪性。
镇上的老神父说,这里信徒少聚会的不多,甚至很多人如同新约里的法利赛人和文士一样,将信仰变成一种别人面前的炫耀。
老神父酗酒,甚至醉酒跌落床下不自知。
可是他对丹尼尔说谎。
女孩明知弟弟开车前嗑药酗酒却不愿将真相告知众人,任凭镇上的人们肆意侮辱司机的遗孀。
女孩的妈妈心中充满着仇恨,不肯面对自己写下的诅咒信,却从不缺席教会中的侍奉。
镇长与警察不可能不知道车祸的真相,他们现在的是隐瞒。
少管所的神父明知丹尼尔只是一名假释犯,仍然帮他隐瞒。
司机的夫人在悲剧发生前的三小时对着丈夫吼叫,拒不开启象征温暖的家门。
前来告解的妇人,对待吸烟的儿子时,对待神父,依然有谎言相伴。
每个人都有罪,每个人都有着无法明说的真相,每个人都没有听从上帝的教导。
这一切都在丹尼尔进入小镇后进入事件的结局与高潮。
小镇众人【诗 101:7】 行诡诈的,必不得住在我家里;说谎话的,必不得立在我眼前。
一件衣服并没有让丹尼尔变得圣洁。
如果真理与信仰本身借着手机搜索出来的忏悔词和现学现卖的仪式就能让人消除罪孽得以被救赎,那是在侮辱十字架上耶稣所流的宝血。
丹尼尔拿着圣经上的教义“宽恕意味着爱”去安慰那六个孩子的家人,这句话显得如此苍白无力。
作为在少管所被惩戒的杀人犯和霸凌者,他应该做的是祈求上帝和受害人的宽恕。
当神父的衣袍下是一个仍然没有悔过仍然与罪相伴的心灵,从心而发的这一句话就没有了意义。
披着神父衣袍的丹尼尔告诉信徒:沉默也是祷告、忏悔不能解决任何问题。
这样的教导竟然能够在镇上教堂立足并吸引人前来聚会,可以电影中小镇居民的信仰灵修堕落到了什么地步。
【诗 篇51:17】 神所要的祭,就是忧伤的灵。
神啊,忧伤痛悔的心,你必不轻看。
诗篇23篇丹尼尔唱的如此动听,那诗篇51篇中的话就抛之脑后了吗?
如同基督附体丹尼尔带着去世孩子的家人祷告:天父,你把他们从我们身边带走,这是残忍愚蠢的。
我们不明白你为什么这么做?
你所做的是不公平的。
我们很愤怒,试着理解我们,不要批判。
这样的祷告竟然令众人追随,难道他们都不读《约伯记》的吗?
关于怎样安慰苦难,是一个非常宏达的主题,很难三言两语去概括。
《约伯记》中有一段话可以简略的总结——【约伯 记1:21】 说:“我赤身出于母胎,也必赤身归回。
赏赐的是耶和华,收取的也是耶和华;耶和华的名是应当称颂的。
”【约伯记 1:22】 在这一切的事上,约伯并不犯罪,也不以 神为愚妄(或作“也不妄评 神”)。
当初丹尼尔在少管所想要通过考试进入神学院,被托马斯神父否决,否决的理由是没有神学院会接受一名罪犯。
这个理由当然是不对的,《圣经》中记载着浪子回头的故事,一个真心悔过的人是上帝所喜悦的。
但电影中的丹尼尔却绝不是一名真心要悔过并且有虔诚侍奉心态的人。
我认为很多影评文章里没有了解天主教或基督教基本的教义仅凭借着世俗化的理解去认可丹尼尔的所做所为是不正确的。
电影表达里这样一个替身、一个伪装、一个套上宗教题材的故事似乎很吸引人。
但是如果现实生活中凭丹尼尔这样的表现去教堂讲道、主礼,能够撑下来的时间绝不会超过三分钟。
电影戏剧化的表现丹尼尔这条线的成长,甚至在最后一次弥撒上让他脱掉上衣,镜头将他的身躯盖过背后的耶稣雕像,拔高升华丹尼尔的灵魂苏醒,我认为都是欠缺说服力的。
耶稣像前的交欢在女孩与母亲闹翻的夜里,她来到丹尼尔的住处。
作为一名表面上被教廷派下来的神父,就这样轻易的被情欲所诱惑,这绝不是一件可以一笔带过的福利片段。
宗教题材与普通的爱情电影处理情欲镜头的表达目的并不是一样的。
在爱情电影中司空见惯水到渠成的事情放在宗教题材里就不能单单指向主人公的感情线,它必然还要带来宗教方面的理解。
没有在婚姻的许可之内、神父的职位,触犯了其中之一,断不能认为丹尼尔在成长之路上有质的飞跃。
【林前 7:2】 但要免淫乱的事,男子当各有自己的妻子,女子也当各有自己的丈夫。
【加 5:16】 我说:你们当顺着圣灵而行,就不放纵肉体的情欲了。
【加 5:17】 因为情欲和圣灵相争,圣灵和情欲相争,这两个是彼此相敌,使你们不能作所愿意作的。
这三段经文去对照丹尼尔刚出少管所与一位陌生女大学生的淫乱,以及他作为一名神父与镇上女孩的交欢,我并不感觉他有什么成长。
如果非要拔高丹尼尔执意将司机骨灰埋葬、无视他在情欲上所犯的罪,这只能归罪与本片导演了。
导演生在宗教气氛浓郁的波兰,对于这种题材他就绝不会陌生。
但是否真正理解这份信仰并归于这份信仰就不是那么肯定了。
也许他借此批判波兰社会信仰的懒惰,不懂得追随真理的奥秘。
也许他并不归于基督信仰,借此讽刺信仰的虚伪,高举人类自我的救赎。
比如电影最后,脱下神父衣袍回到犯人之中的时候,他仍然选择或必须接受这次武力对话,满脸是血茫然失措的奔跑的他似乎仍然看不到未来的方向。
一场神父一场梦,似乎他仍旧活在罪中死在罪中无人宽恕也不知道该去向哪里。
丹尼尔,哪怕到最后,他难道真没有其他选择吗?
丹尼尔,哪怕到最后,他对耶稣基督有过忏悔吗?
丹尼尔,哪怕到最后,他对那个女孩有过坦白吗?
今天终于是把两年前就想看的电影给看完了,十分震撼,无论是画面,抑或是台词。
就像一把利刃插入生活之中:今天,我们想承认自己生病了,而这种疾病叫贪婪,我们想拥有更多的钱,更贵的衣服...我们想要控制更多的人。
因此,我们跪在地上,不再为自己的渺小而感到羞愧,承认自己有罪,想要变得重要,被人喜欢,被赞美,成为一个活在聚光灯下的人。
不仅要拥有更多,而且要比别人拥有的更多,我们一直在寻找比自己更糟糕的人,却忘了何为谦卑。
总会有人质疑你,总会有人打心眼里瞧不起你,总会有人不待见你,而对待这些傻逼,唯一要做的就是离他们越远越好。
不要去搭理他们,不要与他们接触,唯一的接触就是“知道他/她是个傻逼”,在这之后,你唯一要做的事就是“离他们越远越好”。
不要被他们困扰,不要被他们影响情绪,也不要过多搭理他们,心里不要对他们的言行反复各种反刍,那只会让你被这帮傻逼们永无止境地困扰。
无论风把你吹向何处,你都要学着安定下来。
今天有微风吹拂,你就笑眯眯乐呵,明天是暴风来了,你就骂娘,许多人都是这样。
其实风不会影响到你,只有自己会影响到自己。
大部分人,打心眼里不会承认自己处于风中,而是会抱怨为何总有不测风云。
面对自己,对他人沉默,对外界沉默,就看着心中的暴风雨来临,沉默就是种祷告,因为心中的暴风雨总会结束。
好好干,祷告结束,一切风暴结束,看着暴风雨逐渐消散。
晚安,世界。
丹尼尔的监狱是少管所,村民的监狱是车祸后的阴影,镇长的监狱是自己的骄傲和贪婪,也许 所谓的监狱就是一个圈。
人呢,始终想逃离,却始终会回到原点,这时候,什么能改变这个圈?
那就是信仰多年后,又听到熟悉的波兰语,总有种很亲切的感觉,再次看到教堂,难免想起自己在圣诞节去教堂听弥撒,睡着了,不由得还是羞愧难当。
可实在是听不懂呀,也有可能是没有信仰,感受不到力量,年轻的自己还觉得这么多人听这干啥?
可是看完影片,加上后来的成长,明白了一点点信仰的力量是什么,那就是帮你度过难关的一丝希望,科学上叫 概率,信仰会提高往积极的方向去的概率,而在自我变好的过程,我们简称 自我救赎。
片中 少年犯丹尼尔阴差阳错成为神父,并在其任职时进行了自我救赎,同时也化解了小镇上车祸带给村民常年的积怨和悲痛。
帮助了这么多人,最后丹尼尔却是褪去衣冠,回到少管所,不再虔诚,饭前祷告不再起立,拼死搏斗后奔向光明,因为他知道自己的过去抹不掉,所有人会给你标签。
其实信仰本生就是自己,信的人在改变自己和这个世界,不信的人也不过是欺骗自己和伤害他人。
作为一名天主教徒,自我批判地看完这部电影。
波兰是传统的天主教国家,即便在苏联的铁幕下也没有失去信仰,但仅从近年来的一些电影来看,现实不容乐观,宗教在僵化和退化,神职人员的缺乏和失去信心,年轻人受自由思想的侵蚀等等。
男主出入少管所,就一个混混,偶然情况竟混上了假神父,这也是电影的表现(其实天主教会非常严谨,除非战乱不会出现这种情况的,因为有教区管理制,没有身份获得证明的外地神父不可能在教堂行圣事的),临时抱佛脚,通过手机搜索勉强会主持弥撒仪式,这说明神父的技术活,经过学习不难,但神父这个职业最重要的是牧灵,面对堂区内那些伪善、信仰僵化的老教友,难怪老神父酗酒且想逃离,假神父的到来确实注入了新的气息,比如没有成见地看人,和青年人的沟通,但还是禁不住诱惑(女青年诱惑神父是大罪,也可能她感觉出来那男孩不是神父),和女孩上床了,这里所有的角色都没有做好自己的本分。
影片还通过假神父调查一起死七人的车祸和镇长的新工厂开工,这几件事来集中表现小镇各类人的信德观念,通过几次在集会中的讲道,启发人们自我悔罪和救赎。
当然,纸是保不住火的,最后假神父选择当众脱去神父衣袍,结束了这段自我救赎,回到少管所,脱离了神圣的引导,于是又是浑浑噩噩。
影片充满了悲凉和失望,有稍许慰藉的是,老神父回来了,教友们也接纳了那个寡妇,可救赎之路还很长很长。
2018年,德国电影《冒牌上尉》上映,这部电影讲述了一个普通的列兵威利赫罗德在偶然间得到一套上尉的军装后,自己也被这套军服所控制,最终跌入人性的深渊。
如今,又有一部电影将相同的情况再一次呈现在我们面前,这就是波兰电影《基督圣体》。
本片的主角是一位名叫丹尼尔的20岁少年,因为抢劫和意外杀人,他在少管所中度过了自己的青春期,而在少管所中服刑的日子里,他也对基督教产生了浓厚的兴趣,甚至产生了想要报考神学院的想法。
然而像他这样有着严重犯罪记录的人根本不可能有这个机会,在获得假释后,少管所的托马斯神父介绍他去一家木材厂谋个生计,但向往自由的丹尼尔并不想在压抑的木材厂里呆着,于是他便溜到了木材厂附近的镇上,但令他没想到的是,他自己因为一个谎言和一件随身携带的教士服当上了本地教堂的神父,并且还接管了这个教区。
面对如此情况,丹尼尔只能化名为托马斯神父硬着头皮干下去,而他的出现,也让这座弥漫着悲伤与撕裂的小镇开始慢慢有所改变。
正当丹尼尔在全镇人心中的地位越来越高时,他的身份却突然被揭穿,于是这个少年再一次,走向了自己未知的命运。
某种程度来说,《冒牌上尉》和《基督圣体》有着十分相似的故事架构,主角同为处于青春期的少年,他们同样面对着困境,也同样因为一件衣服而拥有了一个新的身份,只不过,《冒牌上尉》中的威利赫罗德获得的是一个象征着权力和欲望的军官身份,而《基督圣体》中的丹尼尔,获得的却是一个象征着拯救与博爱的神父身份,一个可以光明正大的杀人,一个可以光明正大的救人,两部电影对比起来看,还挺有点意思的。
其实,这种通过获得一个新身份而是自己性格和命运得以转变的故事,我们在以往的很多电影里都见过,并没有什么新鲜的,特别是在喜剧片中十分常见,而且在那些电影中,主角获得的身份更要夸张,比如在《冒牌天神》中,主角就直接过了一把当上帝的瘾,但为什么《冒牌上尉》和《基督圣体》仍然能给人很不一样的感觉呢?
《冒牌上尉》还比较容易理解一些,毕竟,主角堕入人性的深渊直至结束的这种残忍事情在电影中还是不多见的;而《基督圣体》却不那么能让人明白,讲了千遍的故事为什么这一次仍然会得到奥斯卡评委会的青睐呢?
在我看来,答案就在这部电影的结尾。
按理说,这种故事正常的发展应该是按照“主角陷入人生困境-意外获得新的身份-新的身份促使主角发生内在改变-主角身份被揭穿-主角再次陷入人生困境-主角被之前冒用身份的经历所激励-主角获得一个好的结局”这个发展脉络来进行,但在《基督圣体》中,故事的发展脉络却在后半部分发生了改变,在主角再次陷入人生困境之后,他并没有再次奋起,而是陷入痛苦与迷茫之中,最后展现给我们的,是一个生死未卜的开放式结局。
这种不按套路出牌的讲故事方法很新颖,但在我看来,这并不是哗众取宠,而是一种格外的真实。
我们可以仔细想一下,如果丹尼尔是一名服刑数十年年过半百的中年大叔,那么这个故事按照“换个身份,获得救赎”得发展脉络走下去是没有问题的,但这部电影的主角是一个只有20岁的少年,对于我们所有经历过20岁这个年纪的人来说,大家都能明白,一个人在此时是根本不可能有定性的,这正是一个人最跳脱也是最反叛的年纪,你不可能指望一个少年在如此年轻的阶段就能够虔诚自己的信仰,获得自己的救赎。
因此,当整部电影在丹尼尔满脸是血的迷茫之中戛然而止时,我认为这是一种恰到好处的安排。
未来往何处去,丹尼尔不知道,我们也不知道。
这部电影让我一直思考一个问题,那就是一件衣服真的能够改变一个人吗?
答案似乎是肯定的,在这部电影中的大部分时间内,也是这么表现的。
我们可以看到,那件教士服和“代理神父”的名头却是为丹尼尔带来了改变,让他从一开始的糊弄事儿到后来转变成全心全意拯救众生,努力的弥合小镇的分裂,治愈小镇的悲伤。
但到了最后,丹尼尔却再次陷入黑暗之中,那件衣服和曾经的美好都没能拯救他,他再次成为了一个凶狠的“暴徒”。
如此看来,一件衣服和一个身份似乎也并不能改变一个人。
其实,真正能够改变一个人的,还是这个人的内心。
衣服和身份都只是外在的刺激,对于一个人的改变有帮助,却起不到决定性作用,真正能够让一个人发生根本性改变的,还得是他自己的内心,只有一个人的内心足够的坚定和决心,才能让自己发生真正的转变,才能出淤泥不染,濯清涟不妖。
但这种内心的转变是需要有一定的人生经历,让一个人有了充足的阅历和控制自己情绪的能力之后,才能在外在情况产生刺激时发生,对于丹尼尔来说,这个刺激显然来的太早了。
最后说一个我觉得本片中挺有意思的细节,那就是对光的运用。
仔细留意我们就可以看到,在影片的前半段,丹尼尔在教堂里主持了好几次活动,在这些镜头中,从教堂窗户上打下来的光始终是充足而柔和的,此时丹尼尔正在一步步向“好”的方向发展,因此在镜头中的光线是十分明亮温暖的,丹尼尔整个人也都被这光笼罩着,仿佛沐浴在圣光之下。
然而在影片最后,当丹尼尔最后一次站在教堂之中时,原本从上面照下来的光却变成了从侧面打过来的光,因此丹尼尔在画面中始终是一半脸处于光明之中,另一半脸却处于黑暗之中,这在我看来是个十分巧妙的安排,用镜头语言向我们展示了此时的丹尼尔再一次陷入迷茫之中,成为一个即使天使又是魔鬼的矛盾形象,让人物内心的迷茫与纠葛更加直观的展现出来。
作为一个没有信仰的人,我对于上帝到底存不存在抱着“敬而远之”的态度,我想《基督圣体》这部电影要讨论的也不是上帝存不存在的问题,我觉得,这部电影真正想要说的是:不管是上帝还是别人,没人能够拯救你,真正能够拯救你的,还是你自己。
誰有資格事奉上帝?
是誰說了算?
波蘭電影《另類神父》(Boże Ciało)的主角丹尼是少年犯,歸信基督後希望成為神父,牧養他的湯瑪斯神父卻潑冷水,直言沒有神學院會接受他這種犯罪背景的人。
世人皆罪人,十分平等,但天國是否仍有階級制?
《另類神父》一方面讓我們看到宗教和信仰之間的微妙張力,另一方面又揭示了宗教仍是現實世界的一部份。
丹尼沒有按假釋的規定去鋸木廠工作,竄到附近一個小鎮,胡謅自己是神父,卻誤打誤撞當上小鎮神父的臨時替工。
這個荒誕情景引申出有關真偽的問題:是否只有真的神父(教廷認可的)才能真的牧養信眾?
反過來說,真神父必然是真牧者嗎?
丹尼有機會當替工,是因為小鎮唯一的神父酗酒,須去療養院戒酒。
丹尼硬著頭皮,又是實現夢想,穿上聖袍主持彌撒,但沒受過神學訓煉,怎麼講道?
「沉默也可以是禱告,我們來這裡不要機械性地禱告……禱告是和上帝聊天。
」他複述了湯瑪斯神父在管教所講過的話,又加上自己的感想:「祢這麼純潔,我這罪人又怎麼代表祢?
還是去禱告……」事實上,即使丹尼落力去做好神父的角色,又承認教廷給神職人員的規矩有其意義,應該遵守,他仍做了不少對教徒而言是犯罪的行為:吸毒、淫亂、打人 — 更何況冒認神職人員本身就是欺騙。
其實他本身就是一個需要牧養的人,卻被當地的天主教會體系拒絕。
丹尼有慕道之心,想進神學院,卻連報名的資格也沒有;到了小鎮,本來的神父也自身難保,無能照顧丹尼的信仰生命。
不過錯有錯著,一片熱心的丹尼,憑著從心而發的活潑講道和親民作風,吸引了更多小鎮居民上教堂。
選擇神僕的,其實不是教會,而是上帝自己。
小鎮在一年前發生過一宗交通意外,七位居民去世,他們的親人仍未走出傷痛。
丹尼其實是一個充滿同理心的人,配合他在管教所學習的情緒管理技巧,他幫助一群年輕死者的家屬把壓抑的悲傷和憤怒釋放出來。
他不說「一切都在神的計劃中」一類陳腔濫調,而是在禱告中陳明各人心中的不滿:為何祢讓這苦難發生?
我們感到不公殘酷,而非祢的美意。
但丹尼也祈求上帝的憐憫,讓大家明暸祂的心意。
他做了一個牧者應做的工,不是重申「教義正確」的現成解答,而是醫治人的心靈。
作為一個少年犯,丹尼也是傷痕纍纍,卻把自己的幽暗轉化為別人的祝福。
然而同理心不代表放棄是非判斷;丹尼也發現了年輕死者家屬的陰暗面,就是他們把子女的死怪罪在其中一名死者科比斯基頭上,因為他的車與年輕人的相撞。
他的遺孀也成了替罪羊,被鄰居排擠與欺凌:「你怎麼能讓你醉酒的丈夫駕車?
」更甚者,原本的老神父也不讓死者下葬在小鎮公墓之中,其遺孀也不上教堂。
神愛罪人,教會卻把罪人拒諸門外,這還算是甚麼教會?
經過調查,丹尼知道事有蹺蹊,不惜押上小鎮信眾對他的愛戴,要為科比斯基舉行安息彌撒,並把其骨灰下葬於公墓之中,讓遺孀回歸教會。
為此他得罪了地方勢力,遭受縱火等威嚇,仍堅持為人們尋求公道與復和。
「使人和睦的人有福了,因為他們必稱為神的兒子。
」本來的老神父和丹尼比較,誰才是真正的牧者?
誰才是和平之子?
丹尼自知有罪,而他藉此與信眾分享寬恕的重要性:「寬恕不是忘記,而是愛,即使他們有罪。
」那麼丹尼就是看似罪人的聖人了嗎?
他成了牧者的典範?
也不是,他只是一個蒙恩的罪人,只是他比其他人更覺察到自己的罪。
他並不比老神父更高尚,都是為主作工的牧者。
但這也不代表丹尼不能是牧者;他的軟弱,正如老神父的軟弱,說明了其實牧者也是需要被牧養的罪人。
不單罪人需要救恩,其實做好人都需要恩典,需要一些外在於個人意志的「道德運氣」。
但世事往往是:塞翁失馬,福禍難分。
丹尼在管教所歸向基督,是好運;當地的宗教制度抹煞了他當神父的志願,是不幸;他有機會偽裝神父,真的牧養了小鎮居民,是奇異恩典;他的謊話被揭穿,重回管教所,是悲慘的際遇,又是他假冒神父的後果。
仇家在這裡咬著他不放,逼他來一場血腥的決鬥。
丹尼重新陷入罪中,臉上失去了當「神父」時的喜悅,換來受傷野獸一般的驚恐。
當他在小鎮中,人們信任他的時候,他便有機會成為一個更好的人;當他回到少年管教所,僅被視為罪犯之時,彷彿便只有作惡之路可行。
這齣戲把宗教的盼望和現實的殘酷交融並置,大量冷靜穩定的鏡頭泛著偏綠的冷色調,沒有溫情洋溢,卻偶爾滲進窗外的日光,照在人的臉上,猶如上帝的手撫慰。
電影原名直譯《基督聖體》即聖餐,當中被擘開的餅是基督的身體,共同領受的教會信眾也是基督的身體;宗教始終是一個群體性的信仰。
或許「信者得救」也指向外部條件,不只是個人內心的意向:你自己相信可得救,也需要他人相信你得救。
即使蒙恩,個人的信心仍是脆弱的,當丹尼身邊的人不再是信徒而是惡棍,當教會率先因他罪犯的身份而封殺其牧者的追求,他便會抓不穩手中的救命繩索而重墮深淵。
相信基督的救恩,不只是信祂會救你,也是信祂會救其他人。
很简单荒谬的故事,却值得回味。
不愧是奥斯卡提名作品。
假扮牧师这件事据说在波兰很常见,但从一个吊儿郎当的假释少年犯直接成为上百村民的精神领袖,这倒是导演自创。
这里面当然有关于人的转变的探讨,比如服装和境遇对人性格和作为的作用;也有关于教会的讽刺,比如那个正派牧师酒精成瘾而冒牌小混混却正义感爆棚;还有关于真相的无常,比如那场车祸的真正原因以及每个人愿意相信和不能相信的版本。
主角最后回到了那个永无宁日看不到出路的少管所,这很黑色但很合理。
我觉得对于他的身份,老妈和女儿应该早就察觉出来才对。
所有人都被蒙蔽大概也体现了这个压抑封闭看似平和虔诚实则冷漠扭曲的小镇已经太需要精神疏导。
观《基督圣体》有感———自述祈祷词:“从哪里来不重要,重要的是要去哪里……”您曾这样教导。
在此我虔诚地向您祷告,我的愤怒,我的痛苦,我的冤屈,愿您宽恕我的罪过。
我也想如您般慈爱怜悯,可我自身即是罪过,看来每个人都需要先处理自己的事情,可我无法洗清罪孽,它如同沉重的锁链般将我双手捆绑。
我渴求同伴的宽恕,他们却痴迷,归咎我于我的过去。
我向拿着教条的权力人士寻求宽恕,可规矩就是规矩,我不敢愤怒,您没有看见吗?
可憎的庸人正冒充着您的法度,践踏您旧时的理想国,等他们披上罗马领、套上了制服,我只能屈服于这场权力的游戏。
我跪拜在您的面前而不腆于渺小,希望真挚的忏悔能获得您的宽恕,我也渴望着您一般受人美誉,被奉送为圣杰。
我杀过人,但用的是思想,我在思想里杀掉了我做过的事情,我逃避它,甚至想要遗忘它,我也杀掉了我没有做过的事情,我抹去了未来的可能,我断送了我的前程。
过去的罪恶将成为无法湮灭的证词,恐怕我再也不能去仿效您,我也无法仿效您,您太纯洁了,而我只能背负着这些脏东西来见您。
谁来洗清我的罪孽!
主!
谁来救赎我的灵魂!
主!
您时常吐露的爱与自由为何还不现身。
但您一定与我同在,或许您化身为了身边的圣灵,监督着世间的善与恶。
您曾说过,善行有很多,往往比作恶简单,而我,已踏上了朝圣之路。
您与我同在,我便是,基督圣体。
———Geally 2020.5.22. 12:37
活泼的信仰 战胜了 墨守成规的信徒
“神父”的双重身份:隐瞒真相与揭示真相。环环相扣的扎实剧作,设计感过重,依靠巧合与反差推动叙事的手段值得商榷。影像上有想法,遗憾偏技术流,以冷光与薄雾营造压抑冷峻的氛围,固定镜头着力呈现安稳的情绪,多视点/机位的剪辑方式逆向传递着怀疑与惶恐。
如果换身皮就有效果,小镇最终接纳寡妇又是怎么回事呢?又是换了什么皮?如果真是讲坛上说的话起了效果,那这效果又与皮何干?拿人性说事就别沾那身皮的光,真谈宗教就别这么扯淡
男主角再待会儿估计能成邪教了
7.0 带有现实主义思考及批判的片子,是否真实题材改编还未求证,对于波兰天主教国教国家来说这种疏于管理的神职空降一个堂被本堂要求牧灵是有可能的。假神父用社会经验的另一种思路的牧灵的可行性带来新的气象,与女主合力解决社区共融问题的过程中是否重新认识自我有待商榷,但获得真相过程是令人惊喜,女主母亲类似国内北方堂口会长的职务,掌握堂口话语权,但决定权还在本堂神父,最终落在了丹尼尔解决了社区共融之后他与社会的共融和谐在哪里?仍旧面对丛林法则的弱肉强食迷茫。导演讽刺了众人的伪善及坦然,波兰历史上面对着俄国人、纳粹侵略(修女艾达中面对犹太人的态度)共产文化及天主教会的影响,一直寻求一个民族的共识,还是那句话,事情总会变得复杂,但不会太坏。
欣赏不来这种太冷静的片子
0星
超出预料的好看,除了结尾的处理有点仓促之外,无论男主演技还是议题设置都很好了。
这种宗教影片,我真是欣赏不来
现实如此荒诞,反而让荒诞显得如此真诚。身在其位的人们,除了混沌度日就是趁机敛利,让想要改变的人却无从施展。太多人假神圣之名行魔鬼之事,芸芸信徒或深信不疑或视而不见,谁才真的需要被拯救,是那些误入歧途的人,还是这世界本身?本想随便看一下,却成为2019最大惊喜,不走寻常路的切入点和走向,精彩的细节与表演,以及长相奇怪但可爱的男主。
看不懂
影像从视觉到表演都充满冲击力,男主好灵。
封面以为奥巴马😅 。无处救赎
饱含宗教意味的片名,却把宗教搁置在一个配角的位置。主要讲的还是人性善恶。
生猛,深入,辩证!蛮戛纳向的一部优质影片。大胆得将“罪人”与“圣人”、“监狱”与“教廷”做类比,令人生发对神与信仰的质疑与思考。圣人是面和心善却又回避自己罪行的假惺惺,还是劣迹斑斑却向生挣扎尊重生命的毛头小生?一座小镇很容易就形成集体无意识,进而以量为势占据道德制高点,不但刺向寡势之人还剥夺他发言的权利,最终真相成了讳莫如深的禁忌,哪怕它早已水落石出。
如果天主教神父个个都这么hot的话,还有韩国男团什么事啊?
结尾变成撒旦
竟然是真实事件改编。一开始想到了2017年的冒牌上尉,但后来剧情的发展更多展现了一个更接地气的“神父”,其实他的做法更接近一个善良的少年的所作所为,与宗教无关。而更加人性化恰恰应该是神应对人类宽恕的吧。一个犯过错的人,我们是否该原谅,是否能原谅,这是个无解的问题,因为一个人的发展谁都不能预料。清冷的天色和这样一个闭塞的小镇真的容易制造出惊悚的白色恐怖气氛。男主角的眼睛特别有神,外貌很有特征,这已具备一名成功演员的潜质。
无聊
东欧电影在技术上是真稳