007：无暇赴死

对于周末打发时间想看爆米花大片的路人，《无暇赴死》是合格但平庸的；对于从之前几部一路看过来丹叔粉，《无暇赴死》是遗憾但可以接受的；对于了解整个系列喜爱邦德这个角色的007情怀党，《无暇赴死》是无法接受的。

我属于第三种，但编剧显然不是。

一直以来，邦德是有其固有形象的，苏格兰人、黑色头发、翩翩绅士、情场高手、问题特供、冷峻、幽默、喝烈酒、抽雪茄……曾经的第三任邦德罗杰摩尔会因为黄头发与伊恩弗莱明原著中描写的不同而受到质疑，第四任邦德提摩西道尔顿会因为Moneypenny的发音从升调改为降调而被指不纯正，在长达几十年的时间里，邦德这个形象一直在以一种大体不变的套路执行着花式百出的任务。

直到冷战结束，假想敌的消失让007迎来了一次重大转变，简而言之就是不得不更多的与无政府主义者和恐怖分子作斗争了。

这时正是皮尔斯布鲁斯南饰演邦德，也是我认识007的起点。

这一时期的电影技术有了长足的进步，更现代的动作片拍摄手法、眼花缭乱的特技场面让邦德片感官刺激十足，加之邦德固有元素足量供应，使守在电视前年少的我成了忠实的邦德粉。

如果一切如故，邦德一直这样拍下去，可能他还会是一代又一代男孩心中的英雄。

但随着新千年到来，碟中谍、谍影重重等新兴间谍电影的冲击，DC、漫威等其他类型英雄电影的问世，都让邦德显出了疲态。

所以丹尼尔克雷格饰演的邦德变得更加人性化，有时力不从心，有时被感情所累，有时没有了花里胡哨的装备，甚至M死了，Q成了个电脑少年，这些都体现出了邦德的变革之意，却也一次次让那个曾经清晰的邦德形象日渐模糊，同时，让他曾经的魅力消失殆尽。

如今邦德有了孩子，邦德死了，这也不过变革的一部分。

邦德电影从诞生以来就不过是娱乐取向的类型片，它并不优秀，更不高级，甚至不主流，它的经典来自于时间的积淀与传承，但在今天，这一切却已经不再符合时代。

邦德迟早要“死”的，也许冷战结束时，在有些人心中，邦德已经死了；在我心中，为家人牺牲自我的邦德如今确实死了；但在未来的时光里，007可能还会以新的形象在其他人心中活着。

历经60年历史的007系列电影是一个有着独特内涵的文化符号，它起源于美苏冷战的大背景，在半个多世纪的时间里保守着自己的传统，又不断顺应时代做出改变，这本身无可厚非，而我感到失落和不能接受的，可能只是不得不承认又一个时代的过去。

我以前经常说，邦德的电影、柯南的剧场版，是不好看也会坚持看下去的情怀，今后，标记时光的锚点或许又少了一个。

未来的孩子可能会喜欢上一个开着阿斯顿马丁的黑007、女007、黄007，甚至变性007，到时我也会在有空时走进电影院，以看爆米花电影的心态坐上两个小时并给出客观的三星评分，然后感慨一句：时代变了！

My name is Bond, James Bond.

丹尼尔•克雷格最后一部James Bond电影，尽管这部影片有许多不完美之处，我们再也无法去期望主创们再拍一部续集了，下一次迎来的是第七任007，个人觉得第六任007赋予了不同意义，007只不过是他的代号，更注重James Bond的内心世界。

拉米•马雷克饰演的Lyutsifer Safin形象很到位，整体化妆的效果让人一看就很惊悚，但影片对反派的呈现仅此而已，他的行为完全混乱，又是一位要摧毁世界的人，反社会人格，与Bond很长一段对话也没说清楚他到底是要杀了Bond还是杀了Madeline，只知道两人都是悲情角色，父母双亡，选择了不同道路。

如果他是用死亡来逼迫，利用这些生化武器来赚钱，病毒散播到全世界不就白费了，这相当于亲自把Bond送过来摧毁自己的计划，如果还有一部电影我都看见一位更大组织的幕后黑手看见Bond死了沾沾自喜。

其实影片开场对我来说比后面更精彩，蕾雅•赛杜饰演的Madeline回忆过往面具男的现身，这一段的镜头压迫感很强，开场在意大利的追逐战看的时候目不转睛直到结束， 电影片头配上之前已经出了很久的Billie Eilish同名曲，给人带来一种角色的沧桑感，毕竟丹尼尔真的老了。

这一部里蕾雅•赛杜一如既往的正常发挥，常见的哭戏再次出现，Blofeld的陷害成功让两人分开，接下来电影的发展就是让主要角色都露面，日常登场的美国特工Felix来个结束宏光，Q、M先生、Eve、Bill老朋友登场，安娜德阿玛斯饰演的Paloma再度合作客串，枪械、打斗确实训练的很迅速，这一部除了夫妻以外终于没有调情，我没看过其他任的James Bond，因为女性角色总是死的很惨，各种夸张的高科技，而这一任至少四部都不一样。

新任007Nomi是完全可以接受的，她也不叫James Bond，每次下一任都相当于重启宇宙，起码把丹尼尔•克雷格版本中的后续交代清楚了，有问题可以等明年下一任公布再说。

这次幽灵党被灭感觉太草率，俄罗斯科学家两面派不出意料，独眼龙和罗根作为小弟也就是镜头比较多而已，没有太大意义，最多害死了Felix，M的大力神计划让我一度以为又与内部挂钩，结果又突然和好了，当年量子危机重复的问题又回来了，MI6自己制造的DNA病毒被盗取。

剩下的剧情看过的人应该都明白，反派的目的就是为了让Bond永远无法与妻女见面，不然就会将纳米机器人的DNA病毒传播给两人，所以才选择一心赴死，而其他国家来的飞机也没了音讯，皇家海军直接炸没了，有一个非常重要的问题，这些化学武器在基地的水中可以把人瞬间腐蚀，把基地炸了，那这些病毒不会流入大海吗？

这个007宇宙的结局确实悲剧。

作为终章最后角色的谢幕情感渲染到位了，虽然前面的剧情有许多问题，更多是情怀。

The proper function of man is to live, not to exist. I shall not waste my days in trying to prolong them. I shall use my time.

二刷。

就是说q你真的好爱他。

五年过去已经决定move on了精心准备好餐具红酒都开好了就等着男方上门约会结果好哇一看007这个死鬼跑上来酒也喝了技术也白嫖了还嫌弃自己养的猫就这样你还让他住自己家。

啥好东西都给男朋友用即使炸成渣渣，拿男朋友试药。

从睡梦里被叫醒穿着睡衣上飞机给男朋友提供技术支援。

叫他詹姆斯。

看着他被炸成烟花。

你真的好爱他 尊重 祝福。

（洞洞拐和蕾雅真的不太配。

蕾雅当然还是和我比较配。

）

（评价观察：根据我个人观察，女性观众对无暇赴死普遍满意度较高，男性观众相对没那么满意，资深观众则是只认布鲁斯南，罗杰摩尔。。。

）对于很多人而言，从他们有记忆开始，克雷格就是007了，他们对克雷格的007有着不一样的情感。

而我最先接触到的007则是皮尔斯布鲁斯南饰演的007，那是一个帅气优雅的翩翩绅士。

06年克雷格刚开始饰演007时，外界普遍不看好他，觉得他不够帅还有点土，是个糟糕的人选。

当时还留着长发的他确实没有展现出应有的帅气，直到有天狗仔队爆料了克雷格夸张的胸肌。

大家才开始认可他，觉得这家伙完全就是个杀手，从此克雷格开始红得一发不可收拾。

但是如今，克雷格已经快要54岁了，让他演出比《007：大战皇家赌场》更劲爆的动作戏很明显是强人所难。

《007：无暇赴死》是丹尼尔克雷格最后一部007电影。

如何让克雷格系列007电影收场，成了万千影迷瞩目的事情。

但很遗憾，他们搞砸了。

无暇赴死，只因话多。

没有特色，尽显疲态。

我从来没想到克雷格的007电影，也会沦为预告片即是最精彩部分的烂片样子。

其实对于007的大部分粉丝而言，剧情刺激精彩，细节处出人意料，把007拍帅，把邦女郎拍性感就足以。

有人可能会批判说这样没什么营养，但是管他呢？

反正老子喜欢。

然而本片除了五年前的部分拍出了点感觉，大桥上死里逃生，摩托车惊险飞跃。

五年后的主线剧情处理，在繁多的台词对白面前，垮得一塌糊涂。

值得一提的是，新任邦女郎虽然出场短暂，但是表现得干净利落的同时又有些呆萌可爱，挺不错。

《007：无暇赴死》最大的问题就是反派外强中干。

看似拥有很多高科技却完全没有发挥出应有的战力。

007一枪干掉一个小学生也就算了，就连森林中的飙车戏都显得如此轻而易举，007连枪都没开就干翻了敌人N辆路虎。

他们抢劫生化武器的时候武装到牙齿，怎么抓007时就只会开车了？

拉米马雷克作为Boss反派，带个面具初看起来挺吓人的，还把自己的基地整成枯山水，好像一个狠人似的，其实没有太多威胁，完完全全工具化。

还有邦德的007称号被新人特工占用，当两个人同时出现在军情六处的时候非常尴尬。

邦德对她说谢谢你，007时，真是尬得抠脚。

妥妥地长江后浪推前浪，前浪死在沙滩上既视感。

难道没有既保持克雷格的英雄气概，又让他在银幕上戛然而止，轰然退场的方式吗？

非要把克雷格拍出老态来，这种收尾方式真的很糟糕。

再说新任007，完全没有拍出任何优点，颜值不行也就算了，身手也不怎么样。

如果新任007比詹姆斯邦德更体现出年轻的优势，那么大家也可以接受老邦德退休，但是就这？

对于克雷格来说，最重要的007作品是大战皇家赌场，最好看的则是大破天幕杀机。

他抱着vesper在浴室里的那场戏，喝了毒酒差点挂掉那场戏，塔吊抓捕那场戏，忍受麦子叔抽蛋那场戏，和哈维尔巴登的椅子对手戏，从阿斯顿马丁弹射跳伞那场戏，火车上中枪坠落那场戏，。。。。。。

感谢克雷格，曾为我们带来那么多让人终身难忘的电影画面

看到被做了DNA阉割生无可恋的邦德迎接着飞弹暴击一幕，我的痛快情绪达到高点，难以抑制地欢笑！

布洛克利家族从请克雷格出演起就开始把自己多年积累的家底逐渐丢弃，到这部干脆借着任期结束之机来了个彻底毁灭。

007系列的核心元素，那些塑造固化独特风格的特点都被摧毁，这绝对不是因时而变的断腕创变，这种俗烂低劣的拍法制作出来的是一部B级片都不如的神经质言情伦理动作片。

对比多年来007保持的那些潇洒，帅气，机智，风流，幽默，奢侈，品味，奇特高科技，千钧一发的无往不胜那些特点，看看这部告别作里的007：更加油腻肮脏，衰老后更突显的KGB面容；全程的悲痛凝重就没怎么露出笑容；穿着一堆地摊货服装；全片就没到过什么奢华场所，观众就爱看你007出没于世界各名胜地的高档酒店赌场，这部完全没有，一直在泥坑里摸爬滚打；桌子后的小领导是唯一一句自以为是的幽默；70年代就有的车灯加特林和wifi手表就是Q毫无新意的贡献；变身专情模范，多年死守一个对头女，重逢后还要深情吟诗，感动的女观众难以自持了吧？

情感戏的最大突破是竟然塞进来一个蓝眼女儿，结局还来个深情继承基因梗，全面转型家庭伦理剧。

以前007有个结婚情节都被观众激烈抵制，下一部马上把老婆送墓地里了，这次第二代亲情都敢上了，难不成后面要拍少女特工007.1系列1？

007也能中枪了，还连中两枪打趴下了，然后他就毫无技术含量地蛮力逆转了那个更神经病的反派。

你以为能上演一下常用但好看的最后7秒救赎，结果007考虑到自己今后无炮可打就像个普通Family man一样和妻女泪奔诀别，然后直接英勇自尽了。

克雷格一想我算是把所有的007风格要素都催毁到无可继续了，那我也自毁算啦！

不怪克雷格，也不能怪具体哪个导演，最近这五部007一步步变异成这样是制片人自取灭亡的结果，皇家赌场开始就想学伯恩那样打造深情糙汉，好在还有马丁坎贝尔掌舵商业元素能支撑住，后面让门德斯来拍了两部文艺片，把007都拍成毫无风采和时代科技包装的一个复仇荒野大镖客了。

后面越来越摇摆，连情节独立原则也打破，非要用一些人物情感串接这几部电影，严重限制了每一部的情节发展空间，真成了肥皂电影了，007原本是男性观众做现代武侠梦的一个系列片，那种轻松欢快风格包装的英雄主义感觉最吸引人，这五部拍下来，成了深情爱恋，艰苦拼搏，悲情感人的女观众最爱系列！

邦德都能死了？

死了也好吧，终于死了，希望下一部能兑现这部的片名：继续忙着扮帅，玩耍，品酒，把妹，幽默，顺带轻松拯救世界，根本就无暇赴死！

刚从影院出来，一声长叹，跟过去的十五年告个别(IMAX2D真不好找，不过好歹还算有良心，起码有2D可看)！

布鲁斯南版的邦德正值青春期，看了个热闹，现在回头看皮尔斯硬气不足，油腻有余(此版粉丝勿喷)。

到了克雷格版的邦德横空出世，才开始慢慢读懂这个男人，你的想爱而不得，想退而不能，一步步陪伴着自己成长，十五年一晃而过。

每一部都是集摄影、配乐、服装大成之作，外景更是风光无限，故事虽然老套些，但一部娱乐化的谍战片，都快拍成文艺范了还要啥自行车啊。

最后的最后，祝两位在那边永远幸福。

这才是爱之火花！

想了想，横竖是睡不着啊。

这个结局真是如芒在背如鲠在喉。

其实从菲利克斯死掉的那一刻，我就觉得剧情走向有点不太对了。

结局我真的以为那是在开玩笑！！

我以为会有反转的，结果呢，并没有！！

有人懂吗，我真的没想到邦德的结局就这，就这，我看了25部007，6任演员的表演，跨越60年的故事线，编剧你就给邦德下了这样一个定义吗？

自从丹叔接演007，死亡似乎变得容易，主角也渐渐卸下光环，回归人性。

原来冷酷特工詹姆斯邦德也会深爱一个人，也会盼望着安顿下来与她退隐江湖，甚至有了自己的孩子。

但，这不是邦德啊。

邦德有血有肉有情有义，但并不拘泥于情爱。

他博文广知，武艺高强，那座岛他怎么可能逃不出来，这种脸谱化的对手，并不比过去任何一个更强，他怎么可能无法预判反派的恶毒手段，怎么可能在不确保万无一失的情况下就贸然发射导弹，编剧你告诉我，詹姆斯邦德怎么可能犯那种低级错误啊。

他可是詹姆斯邦德啊。

我真的不明白。

编剧你怎么可能不懂，007怎么可能只是一个代号。

007=James Bond，不会是其他任何人，这很难理解吗？

气死我了。

而且还要女特工主动让贤才把属于邦德的代号还给他。

另外M怎么可能那样对邦德说话？

编剧咱脑子有病就得治，脑子进水了就及时控出来。

把007代号给黑人女这件事，完全可以类比《黑凤凰》里把泽维尔天赋青少年学校改名“琴葛蕾学校”，而且目前看来，007选不选下一任，选什么性别、什么肤色、什么信仰、什么性取向都不重要了，因为詹姆斯邦德的故事2002年就结束了。

但凡编剧你承认了这是个ooc爱情同人电影，我都不会这么气。

最后我只想说，就这样轻易杀死了60年来6位演员费尽心血打造的邦德，这么多观众心目中的英雄模板。

HOW DARE YOU.

新的《007: No Time to Die》昨天刷过了，必看爽烂片。

比较有意思的是，小红书上看到一个讨论，说港译《007：生死有時》比大陆的翻译要好。

我再回去看了一下大陆的翻译：《无暇赴死》。

不好意思，No Time to Die翻译成“无暇赴死”简直比“生死有时”高出不止十个段位。

译事三难：信、达、雅。

求其信已大难矣，我觉得“生死有时”连“信”都没有做到。

英文原题no time to die有一种匆匆忙忙地紧迫感，“无暇赴死”这个翻译抓到了精髓。

但是“生死有时”变成了王菲的“有时候有时候我会相信一切有尽头”的从容感。

不过，最烂的是台湾的翻译《007：生死交战》。

什么都是交战，什么鬼啦。

看过整部片之后，其实提到了we have no time/we have all the time这个时间的概念，但是邦德最后因为时间不够没有逃出去，（是的他挂了），他其实也不想逃出去了是因为他之后再也见不到妻女，所以time和die这个概念还是紧扣主题的，但是回过头来看，no time to die意思是“没有时间去死”，但是邦德死了，所以这个标题完全是相反的意思。

翻了一波影评，很多都说这部007的电影的标题“misleading”（有误导性）。

另外一个梗是，《007: No Time to Die》推迟了两年上映。

当时好姐妹还在环球影业，之前在朋友圈里发《007》因为疫情要推迟上映的消息。

我问：“Is it because there is no time to die?”结果好姐妹还因为我拿疫情生死大事开玩笑，生气了。

另外一部和“时间与“死”的邦德电影是《Die Another Day》。

这一部里面印象中是反派设定了一个局，让谁在某一天死他就会死去，但是邦德杀了一个人破解了这个局，所以对于邦德自己来说，就是die another day。

这个标题就很巧妙。

（BTW，麦当娜的同题原声带也很好听）这一部的大陆翻译是《择日而亡》，港译《不日杀机》，台译《谁与争锋》。

Again，大陆翻译上上乘，港译妈妈跌，台译什么鬼。

对于007的影迷来说，《007：无暇赴死》绝对具有别样的意义。

因为它不仅仅是第25部007电影，也是丹尼尔·克雷格的最后一部007电影，还是整个007电影史上首次“杀死”007的电影，更是一部致敬了过去24部电影的彩蛋大集合。

因为导演凯瑞·福永说：“这部电影里大量引经据典了过去的邦德电影，从场景设计到世界观都是。

”诚如所言，这部长达两个半多小时的电影，几乎每一个画面、每一个场景都在致敬过去。

6任007，25部电影，将近60年的时光，有太多的历史、典故、彩蛋能够放进《无暇赴死》中。

所以说这部电影或许不该叫“无暇赴死”，更像是“目不暇接”。

恰好因为这两年补了不少007前作，观影的过程中总是能够联系到很多前作的元素，因而看到了很多的感动之处。

1. “我们有一辈子的时间”《无暇赴死》最先致敬的是1969年的《007：女王密使》，这部整个007电影史上最不受认可的电影，男主角乔治·拉扎贝也在仅仅只出演了一部之后就马上卸任。

但是今天回头来看，其实这部电影还是有其独到之处的，尤其是为邦德这个角色加入了柔软的一面，就像丹尼尔·克雷格所塑造的邦德一直在做的一样，让这个角色有更多的爱恨情仇，显得更加人性化。

《女王密使》，007与崔西《女王密使》也是007电影史上极少数不是happy ending的一部。

在电影的最后，邦德和女主角崔西在前往度蜜月的路上遭到反派袭击，崔西当场中弹身亡。

此时的邦德像每一个失去挚爱的普通人一样，只是抱着死去的爱人说道：“我们有一辈子的时间。

”在《无暇赴死》的开场，邦德同样也对玛德琳说了一句“我们有一辈子的时间”。

毫无疑问，这是在致敬《女王密使》，也让人不免提前猜到了电影的结局。

除此之外，就连电影的配乐都同样致敬了《女王密使》，就是那首知名的、由Louis Armstrong演唱的《我们有一辈子的时间》(We Have All the Time in the World)。

汉斯·季默也把它融入到这次新制作的配乐之中。

We Have All the Time in the World2.“来自兰利的兄弟”

《大战皇家赌场》电影中出现的一句台词“来自兰利的兄弟”(A brother from Langley)，指的就是007唯一真正的伙伴——CIA探员Felix Leiter。

所谓兰利，当然就是我们熟知的CIA总部设在美国维吉尼亚州兰利。

这个角色最早出现于1965年的《007：霹雳弹》，此后曾在多部电影里为邦德挺身而出，不仅提供物资装备，甚至甘愿赴汤蹈火。

在克雷格的第一部007电影《007：大战皇家赌场》里，这位特工就曾出现过。

在克雷格时期的五部电影中，他同样多次挽救孤立无援的邦德。

因此当这次代表CIA的他需要邦德协助时，退休了的邦德也毫无怨言，马上向这位兰利兄弟伸出了援手。

《无暇赴死》最后，Felix葬身大海，虽然算不上同年同月同日死，也算得上兄弟两人在同一部电影里共同赴死吧。

兄弟之间的至高情义。

3. 来自过去的玛莎拉蒂

《无暇赴死》《无暇赴死》的开场有一幕戏，邦德在意大利扫墓的时候被幽灵党埋伏，反派开着一台玛莎拉蒂直冲冲地撞向邦德。

了解007电影历史的观众可能会意识到，玛莎拉蒂并不常出现在007电影里。

或许是因为太现代了，玛莎拉蒂经常出现的电影应该是《速度与激情》。

不过在1989年的《007：杀人执照》，玛莎拉蒂曾短暂地出现过一次。

这台玛莎拉蒂属于反派大毒枭弗朗兹·桑切兹，他心狠手辣地杀害了邦德好兄弟Felix的妻子，还致使Felix残废。

邦德发誓要为其报仇。

所以这台玛莎拉蒂无疑暗示着，Felix也会遭遇不幸的事情。

当然剧情果然也是这么发展的。

《杀人执照》4. 永远至爱的阿斯顿·马丁既然说到车，那就不得不提到阿斯顿·马丁。

作为世界上最顶尖的豪车品牌之一，就连詹姆斯·邦德也无法抵抗它的诱惑。

首先是阿斯顿·马丁DB5这款，从1964年的《007：金手指》开始，电影里就经常出现各种不同样式的DB5。

对于克雷格的邦德来说，自然也免不了延续这一传统。

在第一部007电影《大战皇家赌场》里，他就从反派手中赢来了一台DB5。

《大战皇家赌场》随后在《大破天幕杀机》中，邦德珍藏的DB5高调亮相，大显身手。

这台经过改装的DB5不仅仅是一台炫酷的跑车，更是一台移动的战车，带有防弹功能和机枪设备。

当然最后也被邦德糟蹋成一堆废铁，幸亏有装备大师Q回收改造了它，最终又在《幽灵党》中再次复出。

《无暇赴死》在最新的这部《无暇赴死》中，我们同样能够看到这台DB5，搭配着烟雾、炸弹、防弹玻璃、机枪等武器装备，再一次带领邦德杀出重围。

《黎明生机》除此之外，《无暇赴死》中还出现了一台阿斯顿·马丁，型号是V8 Vantage。

这款车曾在1987年的《007：黎明生机》中出现过。

当年的那台V8 Vantage也非常炫酷，除了带有最基本的防弹功能之外，轮轴上还安装了镭射光线，底盘上安装了雪橇，排气管上加了后燃喷射功能，甚至还在前保险杆上加载了两枚导弹，可以说是武装到牙齿。

不过《无暇赴死》里出现的这台V8 Vantage只是一辆普通的跑车而已，但是但是看见邦德帅气地掀开防尘罩，一脚油门把豪车开上街头的时候，还是足够令人兴奋。

5.反派专用车路虎除了那些高不可攀的豪车之外，007电影系列中倒是也曾出现过一些稍稍努努力或许也能买得起的车，比如最典型的就是英国的骄傲——路虎系列。

在1983年的《007：八爪女》，邦女郎驾驶着敞篷路虎车救援詹姆斯邦德；1987年的《007：黎明生机》最后，也是路虎载着邦德和邦女郎逃出生天。

到了丹尼尔·克雷格的时代，路虎几乎快成为反派的专用车了。

2014年的《007：幽灵党》，反派组织就是开着改装大路虎在雪地上追击邦德。

到了如今的《无暇赴死》们，反派再一次猛开路虎，在林间野地里纵横驰骋。

只不过依旧追不上邦德开着的那台老丰田。

不过说起来，好像路虎在很多电影里都是反派专用车。

毕竟高大、威猛、硬派、全身黑漆的路虎，怎么看都很像是反派开的车，尤其是一连串一起开过去的时候就更毋庸置疑了。

6. 牙买加与“黄金眼”庄园在电影里，退休之后的邦德定居在牙买加。

他的家是一座开放式的庄园，环境优美，设备齐全，推开门窗就是沙滩和大海，让人羡慕不已。

其实这座庄园就是007小说作者伊恩·佛莱明的故居，位于牙买加北部的Oracabessa海湾，占地15英亩，被命名为“黄金眼”。

没错，正是与1995年皮尔斯·布鲁斯南主演的《007：黄金眼》同名。

正是在这个庄园里，伊恩·佛莱明写出了无数部邦德小说。

如今这里已经是一个热门度假区了。

黄金眼说到牙买加，其实007系列第一部作品1962年的《007：诺博士》，故事就是从牙买加开始的。

当时军情六处驻牙买加的情报员被暗杀，邦德临危受命，前往调查原因。

一代情报员007的传奇就由此开始了。

所以说，007与牙买加缘分不浅。

让退休的邦德回到故地，也算是导演非常有心的安排。

7.反派品味大融合的孤岛基地在《无暇赴死》中，大反派萨芬的基地选在日本北部靠近俄罗斯的一座孤岛，这座基地的设计基本上是007电影史上各大反派基地品味的一次大融合。

首先，孤岛设计明显致敬了第一部邦德电影《诺博士》。

在《诺博士》中，大反派诺博士同样霸占了一座孤岛作为基地，他在岛上建造了一座大型核反应炉。

因此电影中的反派工作人员都穿着核防护服，累死的设计也同样出现在《无暇赴死》中。

此外，《无暇赴死》中基地的内部设计，还与1967年《007：雷霆谷》和1977年《007：海底城》都有相似之处，尤其是高挑的内部空间，老旧的大型控制室，以及可以停下数艘潜水艇的海上要塞空间。

凛冽的冷战风格再度重现，其实还挺带感的。

《海底城》

《无暇赴死》同样的跟过去无数部007电影一样，电影的最后总是炸毁反派的基地，然后在一片爆炸中邦德头也不回地跑出来。

只不过这一次，邦德选择没有逃出生天。

8.第一位和最后一位反派不仅反派的基地设计致敬了《诺博士》，其实就连反派萨芬这个角色也与诺博士有着千丝万缕的相似之处。

他们都有着神秘的东方气质。

萨芬第一次出场的时候带着诡异的能剧面具，穿的衣服也像是改良版的现代和服，基地的位置也选在了日本北边的孤岛，内部设计还带有很浓厚的侘寂意境，甚至包括榻榻米和跪坐的方式，这一切无疑都是为了塑造萨芬这个角色身上带有的东方气质。

而诺博士的父亲是德国人，母亲是一位来自北京的中国人，中德混血的诺博士也极具东方气质。

最大的相同之处，其实是他们的心脏都长在右边。

在《无暇赴死》的开场，年幼的玛德琳明明射中了萨芬的心脏，但是他并没有死。

第一反应是看着他斑驳的脸，以为他有着特殊的身体机制。

但是一旦把他与诺博士放在一起思考之后，才意识到这只能说明萨芬的心脏也是长在右边的。

诺博士是007历史上的第一位反派，而萨芬从007被“杀死”的意义上来说也算是最后一位反派，所以这一头一尾的相似性设计，正是导演巧妙地对起源的致敬，对历史的总结。

9.纳米机器人病毒《无暇赴死》反派萨芬虽然整体表现平庸，但是他确实创造了一种相当残酷的超级武器。

这种超级武器是一种纳米机器人，经过DNA编码之后，一旦接触就能让特定的对象立即致死。

操作方便，精确打击，致死率高，无法破解，确实算得上是一种超级武器。

这种武器的设定多少有点致敬《女王密使》的意思。

在这部电影，反派设计了一种可以让所有生物绝育的病毒。

只不过这种病毒使用起来不太方便，所以他组织了世界各地的12名女子，让她们把病毒带回家乡去传播。

对比起来，纳米机器人的设定更加高效、精准、先进一些。

《女王密使》其实从另一个角度看，纳米机器人的设定多少也有一些新冠病毒的影子——没有特效药治疗、通过密切接触传播、极大概率会传染给亲密的家人。

最终邦德因为染上针对玛德琳和孩子的纳米机器人而选择终结自己的生命，几乎可以换言之是007死于新冠病毒。

这样的设定放在2021年的今天是多么的恰如其分，也算得上2021年的世纪绝唱了。

10. 最后，酒还是要喝的"Shaken, not stirred！

"只要听到这句，就很知道我们的特工邦德又在点他的至爱马提尼了。

但其实除了马提尼之外，《无暇赴死》里还出现了喜力啤酒、伯兰爵 (Bollinger) 香槟、以及金钟酒庄 (Château Angelus)的红酒。

当邦德和Felix在牙买加的酒吧里，他喝的就是喜力。

当然以我个人对这款酒的评价，我觉得高雅的邦德不至于会爱喝。

要强行理解的话，只能说牙买加小地方酒吧的选择确实不多，邦德也只能入乡随俗。

当然更简单的理解方式，这就是个硬广。

至于伯兰爵香槟则出现在酒保背后的酒架上。

这款酒与007的渊源由来已久，早在1973年的《007：你死我活》中就第一次出现。

此后的四十多年里，几乎每一部007电影都曾出现过这款酒。

到克雷格的邦德时代，在《007：大破量子危机》中，他就与邦女郎共饮过这款酒。

最后重磅出场的就是金钟酒庄的红酒，标志是酒标上的大钟。

当邦德闯入Q家里的时候，Q正在为男友准备约会的晚餐。

邦德发现桌上备好的红酒，看了两眼好像很满意的样子，毫不客气地打开，给自己倒一大杯。

这瓶红酒正是来自金钟酒庄。

《大战皇家赌场》当然这也不是邦德第一次喝这个酒厂的红酒。

在《大战皇家赌场》中，他就曾和伊娃·格林在前往蒙地卡罗的列车上，一起开了一瓶金钟酒庄82年的红酒。

后来，邦德就爱上了这个女人，并且爱得无法自拔。

由此可见，这款酒确实适合约会的时候喝，Q的选择还是不错的。

以上十个彩蛋当然只是一小部分而已。

如果看得足够仔细的话，肯定还能找到更多。

比如邦德也曾在非正传电影1967年的《皇家夜总会》中有过一个女儿；再比如上一代M的遗物、赠予邦德的、那只披着英国国旗的陶瓷狗也出现在电影里的车库。

总而言之，凯瑞·福永用这种回顾历史、充满敬意的方式，“杀死”了这位一代特工，也向过去做了最决绝的告别。

因为我们都知道，007必须要改变，带着冷战印记的邦德已经无法在新时代继续走下去了。

这次告别，是为了更好的归来。

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007是什么？

是普天下大直男的一场春梦。

华服美酒，香车宝马，杀人执照，快意恩仇，美人常伴，家国大义。

一方面他满足了我们对一个男性英雄形象的全方位幻想，另一方面又建构起资本主义制度的绝对男权话语。

可惜，今天，邦德死了，或者说我们熟悉的那个邦德彻底死了。

女性黑人褫夺了他的title，家庭羁绊让他雄风不振，甚至他都甘愿上演跪地求饶然后偷袭的伎俩……这他妈的可是007啊！

这不是星爵啊！

邦德，要的是一个干净爽利、脆！

见神杀神，见佛杀佛，万花丛中过，片叶不沾身，或许在当下听起来有些政治不正确的厌女情绪，但因为他是邦德，所以他有“物化女性执照”。

让别的英雄女权去吧，让别的英雄种族平等去吧，让别的英雄追求老婆孩子热炕头去吧，把最后一个白男主角留给007吧！

邦德的退场，不仅是克雷格的退场，更是某种时代的落幕。

因为身处时代中，或许我们还看不见这种落幕是好是坏。

但至少可以肯定的是，邦德死了，杀死他的不是万炮齐发，是该死的政治正确和浮皮潦草的回归家庭……