以孩子视角讲述故事,使用大量低机位摄影,有一些角度过分仰视。
动荡的社会中每个人仍尽力追求美好和平静,孩子眼中的世界独特、可爱、生动,又自然普通地运转着。
其中夹杂着宗教对立、家庭矛盾、老年温情和一些北爱尔兰冷笑话。
孩童的世界是简单和理想化的,虽然局势非常紧张(这点从爸爸说有小孩被杀了可以看出),影片也没有刻意展现大面积激烈的冲突,没有任何真正的流血枪击场面,buddy就算抢劫也只抢了电视广告播报的含有biological的洗衣粉;buddy每天在信仰天主教的小女孩凯瑟琳家外见面,凯瑟琳的家也没有被袭击,他们的关系也没有受到任何影响。
这就是buddy眼中的世界。
很多固定镜头,涉及到两人或多人对话,更偏向于使用固定镜头,比如爷爷奶奶在窗前的对话。
在直接表达冲突和矛盾的气氛时,直接使用正反打且全是近景镜头,人物处在画面正中间直视镜头,营造出逼仄、剑拔弩张的氛围,比如影片开头爸爸和一位激烈的新教徒的对峙。
buddy和pop在医院的对话也是正反打,画面构图却截然不同。
本片
贝尔法斯特 (2021)6.92021 / 英国 / 剧情 / 肯尼思·布拉纳 / 裘德·希尔 凯特芮娜·巴尔夫彩色镜头出现了四次,开头和结尾贝尔法斯特的现代街景与夜景,buddy一家人在影院和剧院的观影,无论是过去一家人快乐幸福的回忆,还是现代这座城市的平静与魅力,都是温情美好且充满希望的。
但是由于文化差异和历史背景的问题,影片中一些关于宗教、税务的细节我没有看懂,会觉得有些松散,难以共鸣。
电影不断强调搬家前这家人的矛盾冲突和心理斗争,以至于我隐约有一丝期待,搬家后的他们生活会变成怎样。
最后以奶奶目送一家人坐上公共汽车为结尾,并没有交代这家人搬家后在新城市的任何生活和故事,比如小孩提到的口音会不会被嘲笑、妈妈担心会不会被接纳等等,诚然未来的事不是导演想表达的重点,影片中爷爷已经给出了答案:无论你去哪里,无论你变成什么样,你都是贝尔法斯特十五区的巴迪。
结尾“For the ones who stayed. For the ones who left. And for all the ones who were lost“是导演对故乡、回忆、童年难以割舍的情感。
一场战争又在欧洲燃起。
菩萨畏因,众生畏果。
获本届奥斯卡金像奖七项提名的《贝尔法斯特》(Belfast,2021)绕过战争的恩恩怨怨,直接探讨战争的人性根源,是否与我们每一个人自幼所受到的教育有关?
我菩提祖师于无路处辟通途、在中文信息处理技术方面获重大突破之后,猛然发现了这个大问题,就先将科学放一放,毕生致力于“把老百姓的觉悟放在前面”。
最能代表他思想的,是他写的《和平之歌》,“愿秦关汉月,见证纷争不再……”《贝尔法斯特》的预告片做得很有深意,特依菩师倡导的“西亚图双语同步思维”规则,做了一次翻译练习。
自译预告片《贝尔法斯特》 (Belfast,2021)_腾讯视频We all have a story to tell,¹我们 都 有 一个 故事 要 讲,but what makes each one different...是 什么 造成了 彼 此 不同?
is not how the story ends,并 非 那 个 大 结局,but rather the place where it begins.而 是 某个 地方 那里,它 揭幕了。
BELFAST, 1969贝尔法斯特,1969Buddy!巴迪!
Oh, my lonely God!噢,我孤单的 上帝!
OFFICIAL SELECTIONTELLURIDEFILM FESTIVAL2021入 围特鲁里德电影 节OFFICIAL SELECTIONTORONTOINTERNATIONAL FILM FESTIVAL2021入 围多伦多国际 电影 节My ma says if we went across the water,我 妈 说,如果 我们 跨 过 大 海,they wouldn't understand the way we talk.那边 不会 明白 的,这样 我们 说话。
And if they can't understand you,假 如他们 不 懂 你,then they're not listening,根本 他就 没 去听。
You know who you are,你 知道,那个谁 你是。
don't you? Yep.不是 吗?
是。
You're Buddy from Belfast...你是 巴迪,来自 贝尔法斯特。
where everybody knows you.这里 人人 认识 你。
Hey, Buddy!嘿,巴迪!
your ma's calling you for your tea.你 妈 喊 你 回家,你有 茶点。
FROM ACCLAIMED DIRECTORKENNETH BRANAGH由 著名 导演肯尼思·布拉纳We're looking to cleanse the community a wee bit.大家正 设 法 清理 自己 社区 一 小 片。
You wouldn't wanna be the odd man out in this street.你 不会 想 做 个 怪 人 被赶 出 这条 街。
You touch my family and I'll kill you.你 碰 我 家人 那 就 杀了 你。
So we have to do it?那 我们 必 须 搬 走?
Leave Belfast?离开 这里?
We'll fight this together.我们要 抗 争,一起来。
And this is it.那 就 对 了。
This is what?要 干 什么?
this is war.要 去 打仗。
♪ Open up your eyes♪张 开你眼♪Then you'll realize♪然后 你会 发现♪ Here I stand with my everlasting love♪在这里 我 付 出 我 永恒的 爱We're living in a civil war,我们 陷 入 一场 内 战。
What do you want?什么 是 你 想要?
I want my family with me.我 要 我 一家人 在 一起,I want you.我 和 你。
THIS YEAR这 年♪ Leaving hurt when they go ♪远离 伤害,当 他们 要走Kids the same age as ours are getting killed.孩子 他 长 大 到 我们 这样 就 被杀。
We can give these boys a better chance than we ever had.我们 能给 这些 男孩 一个 更好的 机会比起 我们 那 时NO MATTER HOW FAR YOU GO无 论 多 远 你 去♪From the very start♪离开 那 故 乡♪ Open up your heart♪敞 开 你 心扉YOU NEVER FORGET你 永不 忘记♪ Be a lasting part of everlasting love♪是一份绵延 不绝 的 永恒 之爱I know nothing else but Belfast.我 知道的 没有,除 了 贝尔法斯特WHERE YOU CAME FROM无论何处 你 来 自♪ Need a love to last forever♪需要 一份 爱 到 永 恒Good night.再 见。
Ten clock back.十 点 回来。
♪ Need a love to last forever♪需要 一份 爱 到 永 恒BELFAST贝尔法斯特CAITRÍONA BALFE凯特瑞娜·巴尔夫JUDI DENCH朱迪·丹奇JAMIE DORNAN夫詹米·多南CIARÁN HINDS塞伦·希德AND INTRODUCINGJUDE HILL特别 介绍裘德·希尔奥斯卡最佳影片等七项提名 ²COMING SOON¹ 听录的英文字幕²《贝尔法斯特》获 2022 年第 94 届奥斯卡金像奖七项提名:最佳影片 劳拉·伯威克等最佳导演 肯尼思·布拉纳最佳男配角 塞伦·希德最佳女配角 朱迪·丹奇最佳原创剧本 肯尼思·布拉纳最佳音响 詹姆斯·马瑟等最佳原创歌曲 范·莫里森
简单来说,本片是具有《罗马》精神的《400下》。
导演肯尼斯▪布拉纳用90多分钟时间为观众还原了他小时候的所见所闻。
黑白的影像镌刻了历史的沉重,偶尔出现的色彩全都寄托于影视作品和舞台剧之上。
都说童年会影响人的一生,小巴蒂的童年用漫长的晦暗与鲜有的亮色为观众展示出一种动荡局势下的分裂,挚爱亲朋间的离别。
通过孩子的视角审视世道的荒诞不经,又恋恋不舍。
影片开头,年幼的巴蒂拿着盾牌和剑在自家门前与“敌人”决斗,无忧无虑,率性童真。
长镜头内街坊邻居的问候与互动,让小小的街区虽无颜色却有一副怡然自乐的温馨。
紧接着,成群的暴徒开始出现,打砸抢烧,跟世界上任何流氓一样为祸人间,其目的不过是所谓的信仰冲突。
昔日的朋友,蒙面之后就是另一幅模样,儿童的打打闹闹,瞬间被成人的暴力行为所掩盖。
小巴蒂的爸爸总是出门在外讨生活,漂亮的妈妈总是守着电话对账单,哥哥除了礼拜和看电影外与自己无甚交集,唯有爷爷奶奶那里才有被尊重,与之平等对话的机会。
入不敷出的财务状况他不懂,邻居叔叔对爸爸的步步紧逼他不理会,能否当上世界上最棒的足球运动员,未来娶到班上最漂亮的金发女孩才是他最关心的事。
如果每个人都能像小巴蒂这么简单,这世界或许就没纷争了。
影片用孩子的视角来重温那段二战后英国内对抗最激烈的岁月。
街巷里筑起的壁垒,上下班接受的盘查,24小时连续不断的治安巡防,在小巴蒂眼中像游戏,演习,甚至学校的活动。
所谓的新教徒与天主教徒之争,工作压力和家庭财务状况的不堪,在小巴蒂的世界里并没有更多的感受。
教堂里神父的咆哮倒是给他指明了道路,以至于他半夜都要缠着哥哥问:我忘了究竟哪条路才是正道?
好与坏,对与错,美与丑,善与恶,不同的字,完全指向两个不同的方向。
认字容易,可做起来却不易。
小巴蒂画的分岔路口几次出现,是对他道德和社会秩序认知的考验,更是对成人世界的拷问。
年轻气盛的青壮年,在加入或不加入之间徘徊,往往是一拳一脚就要解决问题。
而懵懂的孩子与饱经沧桑的老人,却无奈又无力去解决。
唱着熟悉的歌,给孩子几个便士,身手搂着老太婆翩翩起舞,那份熟年的淡然平和,何尝不是经过二战的血腥洗礼与生离死别所换来的。
没有课堂的成绩判断,没有敌对势力的纠缠,没有父母的相互责难,小巴蒂在爷爷奶奶家的岁月,或许是终生最幸福的时光。
打砸抢烧后的街巷,在小巴蒂的眼里还是那条熟悉的街巷。
多出的堡垒,无非绕过一堵不高的矮墙。
和邻家姐姐穿过栅栏偷糖果,学习那些模棱两可的社会经验,睡一觉之后,这里还是这里,家还是家。
影片中数次出现的电影和舞台剧片段,让黑白的画面重回彩色。
甚至一抹亮色也反射到奶奶的眼镜片上。
那色彩不光是飞天的汽车,正午的决斗,更是影像世界传递给小巴蒂最朴素的善恶观与道德教化。
神父的咆哮令他有些害怕,唯有光影和舞台剧温馨又生动。
如此镜头让观众看到了导演肯尼斯怀旧的心,恋旧的情,对童年世界割舍不断的美好回忆。
天真无邪,不谙世事,邻居的八卦听不懂,收音机里加酶洗衣粉的广告倒是记得清楚(这段黑色幽默太棒了)。
小巴蒂的视角让观众不厌其烦,生动温馨,即便是在斗争持续激烈的档口,仍旧给人以生活的希望。
或许正是这种孩子的视角,让同样以黑白影响示人的《巴尔法斯特》不同于《罗马》。
前者的低视角切入多了一抹人性亮色的温暖,对未来希冀的坚持。
影片中一众演员去掉了色彩,更去掉了明星身份的加持。
凯特瑞娜▪巴尔夫,朱迪▪丹奇,赛轮▪希德,还有小巴蒂的饰演者裘德▪希尔都奉献出令人拍案的表演。
影片最后,抱着加酶洗衣粉的小巴蒂被母亲拎去商店归还,又气又急的母亲梨花带雨,又气势十足。
一大一小两位演员互动绝对令观众哭笑不得。
要知道周围都是暴徒,妈妈竟然在做思想道德教育工作。
而朱迪▪丹奇和赛轮▪希德饰演的爷爷奶奶,更是把天下所有爷爷奶奶对晚辈的爱与奉献发挥到极致。
我们甚至忘记了眼前的老两口一个是007的老上司,一个动不动就化身大毒枭。
影片结尾,爷爷走了。
奶奶颤颤巍巍走出她的屋子,在儿孙的门前凝望即将远离贝尔法斯特的后辈儿孙,“Go. Go now. Don’t look back.”一句话足以让有心人潸然泪下。
贝尔法斯特就像小巴蒂的爷爷奶奶,有着对上帝的忠诚,对未来的期待,对道德底线的坚守,对美好生活的探求。
这里或将荒芜,残垣断壁,但这里曾绿荫蓝天,带给自己最美好的童年。
留不住的,终将离去。
而那份浓浓的乡愁,对故土的依恋,对往事的回忆,以及电影带给自己的幸福感,却永远不会褪色。
《贝尔法斯特》就是这样一部导演自己去回忆,去缅怀,去穿越时空,与童年自己交流的电影。
这是一部温暖人心的电影,不要被其拗口的影名(地名,北爱尔兰首府),以及黑白色调所阻挡,尤其是现在,世界遇到了疫情,这么艰难困苦的时刻,鼓励人们无论在外界如何困难,却应该坚定而乐观地往前走。
影片以小孩的视角看待北爱尔兰的一段特殊时期,60年代,新教和天主教两个宗教派别不断争斗,以及对领土问题的归宿,逼迫每个人都要站队,包括孩子们。
这样的高压大环境下,人们的遭受和应对。
导演肯尼思·布拉纳采用的主要演绎手法就是反差。
比如影片的开头,一段欢快的乐曲,一段靓丽的风景,让人感到无比的轻松,然而,视角转到1969年,色调变成黑白。
比如在封锁的街道上,路障、火把、防暴警察,但人们又乐观一起唱歌,跳舞,家长里短地生活着,小孩子们在那边玩耍,甚至小孩们朦胧的喜爱之情。
同时这还是一部观念深刻的影片,男主角说,无论你是哪个宗教,只要你善良和正直,大家都应该在一起。
导演是舞台剧出身,拍摄的手法有点像舞台剧,没有更多的外景,只是在一个短短的街道上,演绎着整个故事的发展。
影片的配乐也有舞台音乐剧风格,不断出现的小插曲,非常好地渲染了剧情。
影片结尾的致词,对待那些遇到北爱归属问题的人们,充分表现出这部影片的宽容博爱的态度,“致那些留下的故人,至那些离开的游子,以及所有那些迷失的人”。
推荐指数85/100,非常推荐大家看看。
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这是一部关于童年和故乡的温情电影多数人对童年生活的回忆中,色彩都会有所丢失。
但那时所看的电视、电影却是十分鲜艳的,就像它们被涂抹在了大脑中,多久都不会褪色。
本片正是用这种方式展示了50多年前,北爱尔兰首府贝尔法斯特的一个普通社区里,小男孩巴迪平凡又波折的生活虽然巴迪身处分歧和冲突的中心,社区里的天主教家庭遭受到了极端新教徒的大清洗,但他显然更关心怎样跟学校里心仪的姑娘搭上话。
巴迪的父亲在英格兰工作,几周才能回家一次,家庭也深陷税务危机,但巴迪也只关心父母带自己去看的电影和话剧电影很巧妙的将小男孩的快乐与大人的烦恼分割开,用了大量温情复古的歌曲充当了粘合剂。
观众既能重拾童年的记忆,又能体会成年的不易最终爷爷病逝,巴迪一家为了躲避混乱以及父亲的工作离开了家乡,奶奶则独自留下。
电影在悠扬的萨克斯音乐中落下了帷幕,画面上出现了如下文字For the ones who stayedFor the ones who leftAnd for all the ones who were lost
贝尔法斯特新教徒,天主教徒。
奶奶也很好玩:你的就是我的,我的还是我的。
爷爷鼓励孙子追喜欢的女孩子,将怎么搞定女人。
奶奶在旁边听着打趣。
爷爷和奶奶恩爱,在孙子面前浪漫跳舞,这才是爱的教育……你知道像你这样的人有什么问题吗,你觉得你比我们都强。
像你这样的人的问题就是你什么也不是。
是时候让真正的新教徒站出来了。
你不是真正的新教徒,你是个自视甚高的匪徒,而且一直都是。
爱尔兰人生来就是要离开的,否则,世界其他地方就不会有酒吧了。
旷日持久的牺牲,造就冷酷的心灵。
爷爷真的好好玩。
户外厕所没什么好的,除非是在飞机上。
孙子:妈妈说如果我们搬到那儿,他们不能理解我们说的话。
爷爷:这也不成问题。
我和你奶奶结婚五十年了,她说的话我一个字也听不懂。
如果他们听不懂你的话,那是他们没有在听,那是他们的问题。
儿子问父亲:你觉得我和她会有未来吗?
父亲对儿子:只要她正直善良你们互相尊重,我们随时欢迎她和她的家人来我们家里做客。
爷爷去世。
儿子儿媳一家离开去伦敦。
奶奶一人:go,go now, don't look back,I love you son.
开场几个镜头就把你抓住的一部电影。
很喜欢小男孩边走边恨恨的回答邻居打趣他的反应,那副小大人的表情,以及带着浓郁爱尔兰口音的英文。
全片黑白,只出现了一次彩色画面,还只是一部分彩色点缀在黑白中,看得出导演的刻意,似乎带着某种寓意且处理得很精致,舞台剧是彩色的,投射到老太太眼镜上也是彩色的,有一种呼应感。
应该说导演的镜头语言从视觉美感上还是在线的。
看完留在我记忆中的亮点是一些台词,尤其小男孩和外公的一些对话。
那是一个睿智的老头。
其中有一场戏是,孩子做数学题想冲第二名,做作业时不知道答案对不对,外公说,你可以把数字写模糊点,利用比如1和7,6和0之类的相似,让老师更倾向觉得是对的那个数字,孩子反问,数学不是应该有标准答案吗?
老头说,没有绝对的对错,否则这条街上就不会被炸来炸去了……还有一场戏也回味悠长,是最后的镜头,也是来自老人的台词,但这次是外婆,老太太冲着车上说,大意是,走吧,不要回头,离开这个地方!
前情是孩子妈妈的犹豫,不愿意离开熟悉的家长,担心去伦敦被人歧视融不进去,但爸爸在那边切身体会了与家长动荡的鲜明对比所以希望一家人都过去。
最终改变妈妈的是一次暴乱,一家人险些丧命,幸亏大儿子的勇敢解围,她一下子觉得安全是多么重要,于是等送走了父亲就选择了离开。
那也是一个睿智的老太太,所以,和老头天造地设。
影片最有爱的就是表现了两个老人的地老天荒,让孩子全部看在了眼里。
扮演老太太的演员是著名的Judi Dench。
影片常穿插类似的对白,也带出了北爱的那段动荡时期的大背景。
从普通人角度,如果不是无奈,谁愿意离开自己熟悉的舒适圈啊!
很理解那份面对选择的纠结。
看到一家人脱离危险后抱团在一起时,真的希望这样的家庭可以幸福平安。
这是以孩子的视角所呈现的一部电影,整体还是温馨有爱的,不泛幽默,尽管充斥着暴力,但总的来说是在表达关于时代的变迁,关于信仰,关于选择,关于亲情,关于成长。
说到成长,家庭的作用力还是很大的,所谓家教。
电影中爸爸妈妈对孩子的观念灌输都是善良而正直的,而且很尊重孩子的选择。
我记住了两个片段,一是爸爸告诉孩子不管你的女朋友是天主教还是其它宗教,都不影响她本来善良的本质,所以只要快乐就好。
还有就是结尾时孩子随着暴动的人群冲进超市打砸抢,他天真的只拿了一个带酵素的洗衣粉回去给妈妈,妈妈却提溜着他顾不上风险又走回混乱的超市只为了还回去那盒洗衣粉……在这样父母影响下的孩子,未来差不了!
2020年,我去过北爱。
当时和小伙伴一行人走在空荡荡的街道上,没有欧洲人伴随阳光可蔼的微笑,这里的人走路几乎都是低着头,保持着距离。
没人和我们搭话,整整三天,我们没有找到机会和任何一个当地人闲聊。
于是,尽管去过,Belfast在我心里还是一个标签,并没有太多故事。
然后,看到今年奥斯卡的片单后,Belfast是我想最先看的那部,我觉得我们之间还是有些故事。
黑白调的Belfast,我一点都不惊奇或是陌生,彷佛它在我的记忆里也是如此。
电影讲述的是那样一个紧张的时代中,一家人的温情,包含对家乡的爱与眷恋,但他们最终背井离乡,离开、迷茫,然后留在新的地方。
这部电影抛给我一个问题:我对家乡是否有这种难以割舍的深情呢?
我对家乡大部分的记忆,是家和学校。
我一直用功读书,也并不清楚那里的每一条街道,街道上的人、事和变化。
等我长大,我就开始了异乡路途,我在北京读书,去了很多地方,当然也会回家,但对于我来说,爸妈就是家,回去是为了看他们,而不是重新和那些街道相遇,感受。
我也记得为了修路砍掉的老桃树,早上六点半前免票的人民公园,我最喜欢买练习册的书店,我爱吃的麻辣烫和臭豆腐。
这些记忆片段,是我的故乡情感。
我仿佛能通过这些片段,和那时的自己重新相遇,看她兴奋的摘桃枝、逛公园、买书、买吃的,我想她的时候,会去这些地方找她。
我们生命中所有到访的人、地和事都会成为这样的记忆标签,让我们尽情去体验过去,重遇自己。
也许,不是放不下那座城,那条路,而是那个,自己。
( Belfast ) (A-) 这部电影可以说是《罗马》与《米纳里》的混合,用黑白的影像呈现出一个9岁小男孩童年在家乡贝尔法斯特那段改变人生的过往。
我个人觉得一些曾经背井离乡,迁徙或移民到其他地方生活的人会特别有共鸣。
特别是已经进入中年、老年的人,生活已经稳定下来,更容易回顾往昔与家人和邻里相处的时光。
导演提到他想撰写这个故事是因为疫情导致大家都隔离,人们不知道未来会怎样,让他回想起童年战乱期间担惊受怕的日子。
片中的9岁小男孩Buddy代表了他曾经天真无邪、不谙世事的时光。
当父母为全家担忧时,在小孩眼中没有那么多压力和烦恼。
而从小孩视角讲述故事总是因为天真无邪更加打动人心。
电影其实并没有太多冲突,大部分都是Buddy每天生活中经历的琐事,即使也能感受到大人世界中的不安,但他心中顾虑的只有:离开的话就见不到暗恋的女同学。
最令人印象深刻的是那场街头冲突,Buddy因为被邻居女生带入了骚乱,顺手从被砸的店里拿走了一盒洗衣粉,结果妈妈知道后大怒带他回归店里归还,却差点遭遇不幸。
一家人在胆战心惊的一天劫难过后,Buddy的手中依然紧紧抱着那盒洗衣粉。
影片在这里达到高潮,让人看到了他一家人最终选择背井离乡的原因。
Buddy成为了现在的导演兼演员肯尼思·布拉纳 (Kenneth Branagh),而他更希望通过这个故事去展示当年父母和祖父母经历的一切,证明对于小孩来说,无论外面有再大的风雨,只要有家人在,总是感觉到足够的爱与安全。
很感人的部分是最终他们必须与祖父母离别,远走他乡,而前面足够的生活点滴已经让观众足以喜欢上这对祖父母,就会更加能体会到分离的悲伤。
但与《罗马》与《米纳里》不同的是,本片比较始终保持着轻松愉快的基调,这可能与导演本人和他父母都具有很活跃的个性有关。
即使是悲伤的段落之后,也会有充满乐观情绪的歌曲或舞蹈。
小男孩与同学和家人的互动也都富有幽默感,就连学校里的老师都塑造得很有趣。
所以整体下来,虽然可以体会到导演小时候经历的一切给他带来的影响,但这一切似乎只是让全家人更加抱团,就算战火纷飞,有家人的保护也并没有给他幼小的心灵留下太多创伤。
虽然多南的演唱片段确实让人刮目相看,但我觉得出演祖父母的两个老演员朱迪·丹奇和塞伦·希德还有小童星Jude Hill更加出彩。
故事最终给人留下的感觉与《米纳里》更相似,就是片中的一家人都塑造得很生动,温馨感人,小男孩与祖父母的互动最有趣。
只不过因为是黑白片,又没有太多牵动人心的故事,这些生活琐碎也许不一定适合大众口味,但最终还是有望在颁奖季有所斩获。
至少我们都了解了Kenneth Branagh从小就是个有趣的孩子,他的表现欲也是从父母那里继承来的,而幽默感则是全家都具有的法宝。
与其说这是导演给家乡的情书,我反而更觉得是他以自己独特的方式对家人表示感谢。
入围奥斯卡的片子,在综合水平上都不会差到哪去。
碰巧在贝尔法斯特待过一段时间,影片取景画面历历在目,画面从片头的彩色跳跃到正片的黑白,有一种怀旧感,口音也是正宗的北爱式口语。
影片是通过一个孩子视角来讲述战争,老戏骨和熟面孔很多,喜欢朱迪丹奇的表演。
个人觉得分数打底了,很多年后会成为经典。
用我无感的手法在我无感的地方拍了一个我无感的年代里一个我无感的故事-11/19/21 at AMC Garden State Plaza 16
还挺喜欢的,配乐特别在线,逼格又高曲子又好听~电影本身的话很多人都提到了就像罗马、痛苦与荣耀、上帝之手一样,这次“我和我的家乡”命题轮到了哈姆雷特/雷神/东方快车/尼罗河的导演来作文,迷影初心、情窦初开和迷茫中寻找生活方向的内容都挺能同感的
Kenneth Branagh非常私人的一个片子,全片黑白,只有在电影院和戏院里才看到了色彩,可见这些对儿时的他有多么深刻的影响。从孩童的视角看待1969年的骚乱,依旧是天真烂漫的。最后Judi Dench看着儿子一家坐在公车上离开的大特写把我催出眼泪来。For those who left, for those who stayed and for all those who lost. 整个片子的组成都是生活中很琐碎的细节,节奏有点太跳跃。
我觉得也没必要特意去踩他一脚,不过真的没什么好说的就是了
开头两分钟像旅游宣传片。"The Irish were born leaving, otherwise, the rest of the world would have no pubs." Good Friday Agreement保了爱尔兰二十年的和平 -- 虽然直到2000年贝尔法斯特街头仍有军队护送儿童上下学,十几年前两次在那里看到的遗迹和壁画记忆犹新。脱欧等于撕毁这一切,爱尔兰岛的统一似乎不再是个梦。
质感还不错,但过于温吞了
虽然零碎,但看得出所有那些细节都源自极其私人且真实的时代记忆。可惜最后商店骚乱和酒吧歌舞这两场戏安排得太突兀了,折损了整个故事的质感。
太好莱坞了,导演沉迷于自我陶醉中,觉得自己拍得特别美,其实处处矫揉造作,让人无法忍受。电影转黑白之后,我就想关掉它,塑造的这个小男孩,又是最让人讨厌的;虽说从小朋友的视角看大人世界会较单纯些,但导演却打造了一个人物关系处处不合理的成熟小孩角度,整条街都以这个小朋友为中心。甚至要故作高深,将电影黑白化,想要拍出《罗马》的感觉,但《罗马》并不只是单纯的黑白化呀,里面透露出来的情感那么真,跟这个比起来,更显得这部电影整体的浮于表面。
和罗马也确实比不了
或许每个导演都想拍摄一部关于自己最私人记忆的电影,关于他的童年,关于他的迷影情怀。但越是私人的回忆越容易陷入自我感动。于我来说,影片代入感差了些。但不得不说黑白摄影非常美~
诡异的精致,从表演到调度都给人种娃娃屋的错觉,错置的历史和人物更凸显了“乡愁”的空泛
音乐加了一星,其他都太做作
还挺流畅的,比想象中要好。北爱人不知道是不是天生就有暴力基因,到这个时代还有宗教战争
是真的听不懂...
贝尔法斯特是我印象里很喜欢的一个城市,由此通过对这个电影的兴趣。背景是1968的北爱尔兰内战,关于新教徒和天主教徒。虽然对此段历史不大了解,但这个背景下所发生的故事给电影带来了一种漂泊感。故事除电影里的部分用彩色体现,其他的带来的黑白质感印象令人极为深刻。最后一句:致在外的游子。
又一部奥斯卡呼声高的怀旧影片,在金球奖中获得最佳编剧奖。演而优则导的导演自己也出演,非常用心地再现了对自己故乡—爱尔兰的贝尔法斯特及60年代的童年生活的怀念,各方面的制作都很精致。可能所说的地方和时代与我们太远了,非英国的观众,似乎难以被感染许多。
平庸又浮躁。我们对一个混迹于漫威、迪士尼流水生产线的导演该有怎样的作者性的期待?它恐怕都不配被称作是对诸如《罗马》《南特的雅克•德米》等作品的东施效颦,因为我压根就没觉得“作者性”在电影中是被有所追求的目标。影像有着严肃的形式,却建立不起半点沉重的情境,人物说着幽默的台词,却干瘪造作毫不可爱,广角、仰角、升格、对称构图....这些技术堆砌在一起堆出了什么?自恋罢辽。
5.3 一个馅饼切成几块足矣,但吃前非要捏得粉碎(主观叙事碎片化);糖少放点就够了,但它偏偏要搞得齁甜(配乐满得莫名其妙);馅料看上去挺足,然而却不入味(尴尬单薄的情感表现力);厨师忘记在表面撒上糖粉,还是不正宗(画面太"新",像个做旧不彻底的电视电影)。传承于肯尼先前作品的舞台式布景,到头来还是如作戏般轻浮。M夫人与荒原老狼的罗曼史,乃观影过程唯一戳人的动情之处。提名奥斯卡BP不是离谱,而是谱子从中间直接裂开。😠
现在乡恋电影的门槛这么低了?
好做作啊我看的难受死了