回转企鹅罐

曾经有一个苹果放在面前，我没有珍惜，于是…..世界毁灭了….曾经有三个并非兄妹的兄妹，在一户隐藏着各种秘密的宅邸里若无其事的其乐融融了十来年，互相把对方视为自己的家人，逃避过去的诅咒与命运，却永远没有脱离这个诅咒…曾经有一个很牛X的监督叫几原邦彦，在二十世纪末接着齐藤千穗的经典剧本一手创造出了一时轰动社会的神作级别动画少女革命，打破了以往传统的路线将超展开进行到底…几原火了；百合火了；超展开也火了，但是在这个商业化泛滥纵横原创剧本缺乏画师懒惰的时代我们担心的不再是画质，而是制作组的良心有木有！

有谁还记得我们看着长大的被标上“少儿不宜”标签的“美战”系列也是被几原老儿一把手玩出来的？

想想武内直子老师的原作漫画那是只有几卷啊要怎么做出上百集的TV啊…（好吧我偏了…==）就是这个几原老儿在市场被新房昭之水岛努长井龙雪各种强人霸权的时代又跑出来了还带出来了这么一部看似如此有喜感色彩丰富的“家庭轻喜剧”，不过你要是相信他可以做出什么正常的东西来就毁了吧…前前后后为企鹅罐时不时的超展开纠结困扰了很久，经常看到有人用企鹅帽来恶搞动画中早逝的各位豪侠…但是我总认为这样一个可以让停止生命机能者复活的道具总是透露出一股神秘的魅力。

几原在音乐和色彩上运用了许多技巧手法，“生存战略”的那一大段音乐让我们听起来既有欢乐的感觉又不失怀旧的意味，而温润纯情家庭少女摇身一变毒蛇性感女王的设定再给我们雾水又雾水的情况下还有一种特别的感觉，从前几话就可以看出本作的与众不同之处，几原的气味很浓厚啊总是不停地超展开，所以本片看到后期，主线脉络愈加明晰但是在不确定的情形下还是给人一种“虽然看不懂，但是很不错！

”的感觉，随着剧情的点滴深入，那种原本的欢乐气氛渐渐的变得凝重，慢慢地变了味道，残酷的气息暴露无遗。

对于企鹅罐，大多数人来讲是可以换成命运的魔法，但是在这种魔法还并未明晰的时候，各自的命运也不曾确立，于是企鹅罐便在各自的心中幻化成了一种必须得到的东西，一种得到了之后可以拯救一切的东西，一种可以改变自己既定诅咒的魔法。

如果说桃果的命运是拯救世界，在她还未念完咒语的时候她的实体就被提前消去了，她和粉毛的不相上下让死去的人并未死去，而他们都还留下了灵魂。

桃果的灵魂换化作两只企鹅帽延续着她拯救与改变的使命。

在百合和多蕗的心中，桃果是他们的命运之人，桃果用换乘命运的魔法拯救了两个同样缺乏爱的卑微的生命，以自己被命运之焰所灼烧为代价。

而粉毛则是化作两只诅咒的黑兔无休止的继续着他未完成的恶念，他本是一个救助人的医生，却不满于现实的肤浅，他有着自己的“拯救”世界的方式，就像桃果是光明的守护者，他也是同样是黑暗的维系着，他们二人有着相互制约的力量。

桃果的牺牲并没有完全换乘世界得以幸福的命运，于是她留下了一本企鹅罐，承载着这个世界的最神秘的咒语消失在世界的一隅。

而在桃果消失的那日，苹果诞生了，自然而然的，苹果得到了那本属于命运的日记，延续着病娇娘的极品性质对桃果的命运之人之一多蕗老师进行着一系列偷窥狂性质的行为，目的是让自己成为姐姐，完成姐姐的“命运”，可是苹果其实自己都不清楚自己根本不爱多蕗，只是一味追随着企鹅罐的魔咒，她甚至根本不知道自己天天抱着一本被各种跟踪兄弟、碾碎姐、百合姐、好心老师、所觊觎的定时炸弹，直到与晶马的逐渐深入交往和对阳毬的友谊日渐深厚她才明白自己已经被卷入了这场巨大的阴谋的核心。

此时企鹅罐对于苹果自身而言只是姐姐桃果所留下的唯一的珍贵的记载着命运的重要遗物，但是对于其他人而言这已经是甚至豁出性命都必须得到的命运的果实。

百合和多蕗怨恨着导致桃果消失的元凶高仓家，想要得到企鹅罐从而复活桃果；夏芽真砂子痛恨着自己的亲生哥哥冠叶舍弃自己的亲弟弟妹妹而去而是守护在一个和自己不相干的高仓家裹着穷苦日子对自己和弟弟不闻不问，她想夺回自己的哥哥以及拯救弟弟弗留夫的性命，而高仓兄弟则不用说是想拯救一开始便死去的阳毬的性命，特别是冠叶，从小时候他就决定为了阳毬自己可以做任何事情，甚至是用自己的性命来交换。

于是一个个必然的命运相交织，个个不可割舍的祈愿相排斥，所以有的人必须牺牲，有的人有幸留下，自然不可能有什么大团圆的结局。

但是所有人都存在着一目了然的共同点--他们都缺乏着爱！

这里的爱，指的就是是亲情，从本片的后半段我们一一了解了各位主要任务的悲惨过去，他们每一位要么有着精神变态的父母要么有着破碎的家庭关系，要么就是一开始便不曾被关爱，只是等待着被碾碎的被遗弃的孩子们。

家庭环境对一个还未成年的孩子的影响是极其重要的，破碎凌乱的家庭和对子女不予关爱的父母会给孩子的成长带来畸形的发展。

本片中的小孩碾碎机也就是一个缺乏爱的象征，不被关爱的孩子等同于被放弃的孩子，没有尝到家庭的温暖尝到亲情的美好的孩子相当于一无所有，他们没有被选择，于是只有聚集在一处静静地等待着被碾碎的那一刻。

但是阳毬被晶马选择了，选择了成为高仓家的人，她可以不被碾碎了，因为晶马把自己的“苹果“分给了阳毬！

也就是在那个时候，晶马成为了阳毬的命运之人。

在全片中苹果可谓是贯穿始末的线索物，不难发现其实在第一话已经剧透了最后的结局，虽在在过程中有很多莫不清楚的东西，甚至在OPED的走马观花下有很多内在物也是被一透再透，但并不影响我们观赏的过程。

参看第一话，有这么几句通过路人小孩说出来的话：“所以说苹果是宇宙的本身啊！

““寄于掌心中的宇宙！

““是连接这里的和那里的世界的东西！

““异次元通道或是通往其他城市的世界！

““也就是说 苹果是给那些为了爱选择死亡的人的奖励！

““但是死去的话一切事物不都终结了吗？

““才不是终结呢 应该说从那里才是真正的开始！

““那是在说关于爱的话题啊！

“没错，所谓企鹅罐，指的就是爱，并且是被分享的爱。

在故事的始端，在冠叶和晶马被困在笼子里等待宿命的时候起，就存在着爱，在冠叶的笼子里有一个苹果，于是苹果选择的是冠叶而晶马必须承受没有被选择的死亡，但是冠叶把选择了自己的苹果分了一半给晶马，于是晶马得以被拯救，两人共同解开了桎梏的束缚，直到晶马再次把苹果也就是爱分给了阳毬，他们三个留着不同血液的陌生人再次用爱铸就了一个家庭。

其实只有晶马一个人是高仓家的孩子，晶马背负着的是高仓家的诅咒，而且还是牵绊着荻野目苹果和荻野目桃果一家的命运的圈，但是正因为冠叶和阳毬的融入让这一个诅咒无限倍缓和，他们三人本可以一直维持着现状好好生活下去，可是诅咒毕竟是无法抗拒的命运，怎么可能永远若无其事的继续幸福下去？

既定的命运就必须有人来还，冠叶把苹果分给了晶马，晶马把苹果分给了阳毬，他们互相换成了命运，但是得到的不只是有血缘牵绊的家庭，而是真正的家人。

当这一平衡被打破的时候，三个人不可能回归到远点，因为远点本身就是残忍的，他们面临的只有谁领便当谁不领便当的问题。

于是珍爱阳毬的冠叶和晶马纷纷黑化，晶马应为对荻野目家的愧疚丢下自己的命运之人苹果在一边，任凭苹果丢掉病娇娘属性百般倒贴都无动于衷…但是苹果在明白自己的命运之人其实是晶马的时候就已经决定了自己可以为了晶马和晶马的家人做出任何牺牲，甚至是用企鹅罐去换乘阳毬的命运，即使代价是自己必须被命运的火焰所吞噬。

于是虐心了，悲剧了…看到真砂子为了冠叶心甘情愿承受枪林弹雨；看到晶马为了保护苹果在雨中被车撞到；看到领悟世事的百合与多蕗在云淡风轻中牵手；看到冠叶对阳毬从一而终的执着…其实有些幸福已经不需要自己用尽手段去夺取了，或许得不到的是企鹅罐的魔法，但有些事情，只是两个人，只是那种感觉，那种油然而生的幸福，那种不需要言语的幸福，或许，我们都不缺少关爱，只是需要更加坦诚的去面对自己，毫不畏惧地，甚至是与自己被诅咒的命运对峙都可以相视一笑的真心。

如果说苹果是给那些为了爱选择死亡的人的奖励，那么回转企鹅罐其实是一个关于爱的故事。

一回，一转，回去的其实不只是消逝的生命，更多的是被分享的爱。

冠叶选择的是把苹果给予阳毬而自己选择死亡，晶马选择的是代替苹果选择被命运之火吞噬。

残酷的结局，明明消去了诅咒的命运却还是依然必须偿付生命的代价。

于是女孩们失去了所有的记忆，还是那个神秘的房子，成了两个女孩的快乐天地，但过往的一切辛酸波澜都已经烟消云散…只有两个酷似冠叶和晶马的小男孩从高仓家门口悠闲地走过，好似什么事情都不曾发生过一样….或是说从那里才是新的开始吧…一切重头来过…换乘命运的魔法并不是万能的，所有的收获也必须付出与之相应的代价，苹果是连接了这个世界和那个世界的命运之物，必然也会将爱相互连接，回转企鹅罐让一切最终都一概颠覆，虽然没有得到幸福的结局，但是我们绝对都感觉到了爱的温馨，因为真正的企鹅罐，也就是爱，是被分享的！

那里不是终焉，因为不论是家人的羁绊还是命运的红线都绝不会断…命运仍然是完整相而联系的，在赌上奇迹的那一刻，命运女神其实就已经眷顾我们了…即使到世界终结，还是会有永远不灭的东西存在着…不惮于现实与时间空间的隔阂只是最最真挚的心情…让我们一起品尝命运的果实吧…给每一个相信爱的人….文/雪霁岚湮

高仓冠叶——叶；かんば还有桦的意思高仓晶马——しょうま和“枝葉末節(しようまっせつ)”的前半读音很像高仓阳毬——毬是栗子的壳；ひまり的まり也可以写成茉莉プリンセス·オブ·ザ·クリスタル——クリ是栗子荻野目苹果——荻是芦苇；苹果多蕗桂树——蕗是一种草；桂树时笼百合——百合夏芽真砂子——芽荻野目桃果——同上；桃渡濑真悧——“真利”正常读是まり，同上伊空ヒバリ & 歌田光莉(ひかり)——中间两个音提出来是かば，蒲或者桦夏芽マリオ——芽；まり同上藤代万里——藤柏木雪菜——柏木；菜荻野目聪——荻，同上荻野目绘里子——荻，同上覗木俊太郎——木鸟类：企鹅东鸥医院鹫塚医生高仓的“高”和“鹰”同音连雀千鹤南极物语的演员影射：高仓剑山——高仓健高仓千江美——高仓健的前妻千江美荻野目——荻野目庆子夏芽——夏目雅子渡濑真悧——渡濑恒彦シラセ & ソウヤ——南极考察船白濑和宗谷无典故：山下洋介池部久宝阿佐美唯

踌躇了好久，终于决定来写一些回转企鹅罐的剧评。

回转企鹅罐算是我到目前为止的二十多年人生里最喜欢的动漫了，没有之一。

这几年也来来回回看了好几遍。

动画的监督几原邦彦真的是神。

前排感谢b站up主默基MOGI，他的视频给了我非常多的提示。

贴出链接如下：（强烈推荐大家也去看！

）https://www.bilibili.com/video/BV1kW411k7Tehttps://www.bilibili.com/video/BV1kW411k7T1这是一部关于家、爱、命运的罪与罚的动漫。

也终于能够说自己大概能看懂吧。

几原监督的回转企鹅罐的故事看似是故事，但实际上他笔下的角色并不能简单按照一个人来理解，而要按照一个概念来理解。

他的故事与其说是人与人之间的故事，不如说是不同的概念之间的碰撞。

因此有很多不符合我们常理的展开——例如为什么多蕗桂树可以从那么高的地方救下阳毬而冠叶就是不行。

例如为什么水族馆里旁边就有水而苹果一定要用身体来灭火。

忽略掉这些地方，这是一部超级棒的动漫！

想首先说一说部分背景。

95事件是指1995年东京地铁沙林毒气事件，奥姆真理教邪教人员在东京地铁投放沙林毒气，造成13人死亡，5000多人受伤。

剧中的桃果被设定为在这次事件中死亡的小孩。

高仓家三兄妹的父母是奥姆真理教的成员，参与了这次犯罪行动。

小孩子粉碎机中【变得透明】这一概念来自酒鬼蔷薇圣斗事件，少年A在1997年3-5月之间杀害了一名11岁男童和一名10岁女童。

他写过一封信给新闻社，信中写到“当我杀人或导致他人身体遭伤害时，我觉得自己从持续的憎恨中获得自由。

我能够从中得到和平。

”以及“强迫性的教育造就了我，一个透明的人。

”我理解中的透明，指的是那些不被他人看到的人，仿佛不存在的人。

命运是什么呢？

剧中经常提及命运。

剧中第一集第一段，几原就借晶马说出了一种命运观——我讨厌【命运】这个词，出生，相遇，离别，成功与失败，人生之幸与不幸，如果这些是预先就被命运所决定好的话，我们究竟是为何而出生？

在富裕的家庭里出生的孩子，美丽的母亲所生的孩子，在灾难与战争中所出生的孩子，如果这一切被称之为【命运】的话，那所谓的神明真是蛮不讲理而又残酷，从那时起我们便失去了所谓的未来，我们只是清楚地明白了我们将会一事无成这件事。

命运似乎是无法改变的东西，而如果一个人的命运注定非常悲惨，那这个人又将如何生活呢？

他们只是知道了自己注定一事无成。

第二集开头，几原又借苹果说出了另一种命运观：我喜欢【命运】这个词，因为有着所谓【命运】的邂逅，只是一个单纯的邂逅便彻底改变了今后的人生。

如此特别的邂逅并非偶然，那一定就是【命运】了。

当然人生并非全部充满了幸福的邂逅，也有许多令人厌恶或是悲伤的事。

自己感到无可奈何，只有将这种不幸当作命运去接受，是多么地残酷。

但我是这样想的，悲伤的事也好，艰辛的事也罢，都必然有其意义，没有一件事情是多余的。

因为我始终相信着命运。

这两种命运都不是几原赞同的命运观在最后一集的最后部分，几原借阳毬说出了一种命运观：我喜欢【命运】这个词，我始终相信，无论何时我们都不是独自一人。

前面说到，这部动漫的角色大多是一个象征，一个概念。

我从这个角度切入，聊聊我的看法。

首先说说最接近概念的两个人——水晶公主和渡濑真悧。

水晶公主和渡濑真悧就是两个概念，水晶公主代表着选择爱，代表着共同承担命运。

渡濑真悧代表着选择憎恨，代表着选择复仇，将世界给自己的痛苦返还给世界。

水晶公主和渡濑真悧一直都没有直接去发起某个行为，都是通过鼓舞他人来实现自己的目标。

这种选择其实代表的是人内心的选择。

桃果类似于水晶公主的现身，桃果还在世的时候，是一个内心有力量，向世界传播爱的小女孩。

桃果的魔法不如说是爱的魔法，给那些从没有得到爱的小孩子爱，无条件接纳他们爱他们，于是那些小孩子的命运便会发生改变。

但给他们爱是需要付出代价的，改变他们的命运也需要付出代价。

我们可以类比到现实生活中，有一些从来没有被爱过的孩子，他们的内心非常缺爱，并且因为他们不懂如何去爱，他们会陷入一个得不到爱的死循环。

这就是他们的命运。

如果有人愿意去爱他们，给他们无条件的爱，那么是需要付出代价的。

因为他们不懂爱，他们不知道哪些行为会伤害到爱他们的人。

温暖一颗被冰封起来的心，自己肯定也会受伤。

但如果愿意付出这个代价，那么他们的命运将会发生改变。

桃果类似于善的力量，那么真悧就是恶的力量。

在真悧还在世的时候，他也是发动沙林毒气事件的奥姆真理教的成员之一。

剧情这里安排的很巧妙，准备向这个社会复仇的、代表着恶的真悧，遇到了要和这个社会共享命运的、代表着善的桃果，于是就像是强酸遇到了强碱。

桃果想要阻止这次事件，但桃果的力量终究有限。

真悧想要大大的发动这次事件，但终究是被桃果阻拦了一下。

桃果被分成了两顶企鹅帽（一顶在高仓家，妹妹带着。

一顶在夏芽真砂子家，夏芽的弟弟马里奥带着。

），真悧被分成了两只黑兔子（话说这里的黑兔子很有几原的另一部作品《少女革命》中影子少女的感觉）。

他们继续以不寻常的方式影响着现实生活中事情的走向。

时笼百合代表那些被“美”这个词语所束缚住的小孩。

在他们的家庭观念里，人不重要，美才重要。

为了美，人是可以被“雕刻”成符合他人审美的模样的，无论这种雕刻对人有多大的摧残。

小孩子为了得到大人的爱，会将大人的一切观念都放进自己内心里，无论这种观念对自己有多大的损害。

这有点像是古时候女性需要裹小脚来满足大众审美观念，又有点像那种把大人残忍的审美观念强加到孩子身上，通过爱来驱使孩子做出伤害自己，但满足大人心理需求的事情。

桃果给了百合无条件的爱，虽然付出了一定的代价。

她唤醒了百合的个人意志，并将象征着父权的塔给消灭了。

至于塔为什么会消失，不如理解为百合心中对父权的无条件服从消失了吧。

百合的命运从此被改变。

多蕗桂树代表那些被“才能”这个词所束缚住的小孩。

在他们的家庭观念里，人不重要，才能才重要。

大人看到的不是你，而是你的才能。

如果没有才能，那么小孩子就得不到任何关注和爱。

就算有才能，那么小孩子得到的关注也仅仅只是依托于才能的。

当比多蕗更有才能的弟弟出生后，多蕗失去了一切，他得不到任何关注，被送到了小孩子粉碎机。

小孩子粉碎机是一个抽象的概念，送到小孩子粉碎机意味着变成透明的人。

当一个小孩子童年时期得不到大人的任何关注，那么他的被大人看到的需求将不会被满足，当本应无条件爱自己的父母都看不到他，他将不知道该如何被他人看到，也会对被他人看到这件事情失去信心。

当他无法确认自己的存在，不确定自己是否能被人看到时，他就变成了透明的人。

桃果看到了他，不是依托于他的才能，而是原原本本的他这个人。

他不知道自己对他人是否是重要的，不知道自己对他人是否是特别的。

桃果告诉他，他对桃果很重要。

桃果给了他无条件的爱，虽然也付出了一定的代价，但她将多蕗的灵魂从那寒冷的小孩子粉碎机中解救了出来。

多蕗的命运从此被改变。

在桃果死去后，时笼百合和多蕗桂树决定在一起也是因为他们都是爱着桃果的人，他们互相之间并没有爱，但他们在一起似乎就能找到一点桃果的感觉。

苹果代表着那些因为爱父母，从而导致不愿做自己的孩子，代表那些希望通过成为另一个人来让父母幸福的孩子。

苹果一直都渴望变成姐姐桃果。

桃果死去的那天苹果正好出生（其实不用太在意这种巧合，因为按照设定，高仓家兄弟也在这天出生，不如还是理解为象征含义）。

苹果的父母因为桃果的离去而陷入争吵，母亲无法走出桃果逝去的阴影，因此苹果的生日一直都被桃果的忌日所取代。

父亲无法忍受这样的生活，觉得苹果太可怜了，主张向前看。

理念不合的父母选择了分开。

苹果一直都觉得，如果自己可以代替桃果，如果自己可以成为桃果，那么大家就都会开心起来，一切都会回来，也会变得幸福。

桃果在离去的时候留下了自己的日记本，苹果便将桃果的日记本当作自己变成桃果的指南。

（苹果很像《终将成为你》种的七海灯子，灯子因为和姐姐划拳赢了，让姐姐出门买东西，导致姐姐发生了车祸。

葬礼上大家都鼓励七海要和姐姐一样优秀，于是七海便放弃原本的自己，将姐姐的面具戴在了自己脸上——可是那终究不是真实的自己啊。

）这也是最初苹果口中的命运一词的含义。

苹果相信日记本上记录的未来便是自己的命运，只要按照日记本上的命运去做，那么自己就终究可以代替大家心目中的桃果，就可以平复大家的悲伤，生活就会回到幸福的轨道。

动漫的前十集讲述的就是苹果在强行实现日记本上命运的故事。

她找不到真正的自己，又或者说是不愿理会自己真实的想法。

她以为桃果和多蕗的M计划是初夜，于是便千方百计引诱多蕗，全然不顾多蕗有未婚妻这一事实。

直到真的下了各种药，引诱到了多蕗。

多蕗和她快要进行到初夜这一步的时候，她不自觉的流泪，身体本能拒绝了多蕗。

在百合的提示下，她终于开始逐渐面对她的内心，知道了自己真正喜欢的是晶马，也明白了，强求的命运是行不通的。

开始面对真实的自己和真实的生活，珍惜自己当下真实的生活，珍惜当下小小的幸福，并祝福自己的父亲新婚快乐。

夏芽真砂子代表着从未得到过爱，于是将爱的心理寄托在遥远而不可及的人身上的孩子。

真砂子、冠叶、马里奥是亲生的兄弟姐妹。

他们的父亲因为祖父糟糕的对待，决定远离这个家庭，并投入到企鹅组织中，希望一起改变一些东西。

企鹅组织在这里指的是奥姆真理教组织。

冠叶为了真砂子和马里奥的生活，说服父亲将真砂子和马里奥送回了夏芽家，自己跟随父亲继续留在组织里。

祖父是个正统的昭和男儿，喜欢挑战各种极限，并告诉真砂子，他们的父亲是个没骨气的软弱的男人。

真砂子在夏芽家得不到爱，将对爱的需求投射到父亲身上。

她通过想象着自己哪天杀死祖父，迎接父亲的归来，来获得一点思想上的慰藉。

后来祖父死了，但不是因为她设想的计谋，而是因为祖父自己的“硬汉“思想。

父亲也在企鹅组织里死去了。

她对爱强烈的需求便投射到了哥哥冠叶身上。

她清理掉哥哥身边的莺莺燕燕，她去高仓家要求阳毬将冠叶还给她，她将自己对想象中冠叶的爱展现在冠叶面前并逼着他接受。

可是，强求的幸福是行不通的。

无论是强行想要承受家族的惩罚，将河豚吃下。

还是想要强行拉来冠叶，妄图和冠叶再次组成幸福一家人，都是行不通的。

她没有获得幸福。

主角三人是阳毬、晶马和冠叶。

冠叶像爸爸，晶马像妈妈，阳毬像被他们宠着的孩子。

他们三人之间的关系其实摇摇欲坠，如果不是靠着阳毬在中间连接着，晶马和冠叶可能会分离。

剧中对很多角色的家庭都进行了细致入微的描写，但对阳毬原来的家庭没有如何描写。

对此我的理解是，百合、多蕗、苹果、真砂子，都是在缺爱的过程中可能会发展成为的样子，他们都是发展结束了的，他们是完成时形态。

而阳毬是正在发展中，阳毬是正在做选择，是现在进行时。

阳毬有可能发展成他们其中的任何一个人，这部动漫其实描述的本身也就是阳毬发展的道路啊。

这里我也很同意默基MOGI的观念，阳毬、晶马、冠叶分别代表了在心理动力论中的自我、超我和本我。

冠叶是原初的本我，为了自我的幸福可以做任何事情。

晶马代表了超我，有很多的自我约束。

在年幼的时候，阳毬也是一个没有人要的小孩，即将被送往小孩子粉碎机。

晶马发现了她，并选择和她一同分享命运，改变了阳毬的命运。

从此阳毬被纳入晶马的家庭，成为晶马家庭的一员。

同样是年幼的时候，企鹅组织的冠叶的父亲死了，阳毬在冠叶难过的时候给冠叶分享了创可贴。

这里的分享创可贴也可以理解为分享命运。

从此冠叶认定阳毬是家人。

冠叶被同属于企鹅组织的晶马父母——高仓家父母所收养，同时认定冠叶当大哥，晶马当二哥，阳毬是妹妹。

从此，没有血缘关系的三兄妹变成了一家人。

家人是什么呢？

能让自己心安的人就是家人吧。

高仓家父母被警方发现并失踪后，高仓家三兄妹变成了没人要的孩子。

阳毬病了，我认为病了只是一个修辞手法，不如说是，因为父母的所作所为，内心病了。

将三兄妹看做一个整体，其实她的处境和困苦时期的百合、多蕗、苹果、真砂子是一样的。

（内容太多了，未完待续……）

虽然支持整个人类砍掉重练的观点，如黑暗神威（封真）般干净利落无痛苦地毁灭整个世界包括自己。

但是不喜欢美化奥姆真理教或者阿莱夫或者光之轮，那邪教真的是恶魔好嘛。

很喜欢的部分要先说：1、纸片人。

（主次分明又简洁的东西最棒了！

）2、与主人同步率爆表的小剧场企鹅。

（守护者！

虽然是自己配音的哈哈）3、特殊部件使用特殊画风。

（对于我这种三岁小孩般的视觉辨识力来说，无比清晰明确的风格分界线就像救星一样）4、一批丢弃与捡拾与人生的催泪段子。

（每一个单独拿出来做成OVA都会不错，萨其实就是最游记的感觉“如果这里是深深的地底，请不要让我看见阳光啊喂”）5、配乐和歌曲超赞。

（虽然唱得不太好）为了这些断片，四星就有了。

然后遗憾的部分：这片虽然有一些闪闪发光的好东西，仍然掩饰不住东一个西一个破渔网一样的大大的脑洞。

兄弟俩关在笼子里的过去是怎么回事？

冠叶如何与晶马相遇又是如何各自消除记忆像真正的家人一样生活？

南极科考发现了什么导致真悧人生变异？

日记为什么被叫做企鹅罐？

四只企鹅明明会随着主人的强弱而强弱，说明那就是主人本身啊。

但是为什么它们又是被送到他们身边的呢？

隐身是怎么回事？

它们碰触的东西也同时隐身吗？

苹果在水族馆已经死掉了，怎么又好好地上了车？

大小姐的家族和企鹅有关系，企鹅会也和企鹅有关系，贯穿整片的企鹅到底是什么东西？

拉面店到底是毛个意思？

平行宇宙？

用幻觉已经没法解释了。

关于小孩回收站，开始以为是小孩子的幻想，作为缺爱的一个表征而已。

后来从冠叶爹口中听到“这个我们也干涉不了，救不了那些孩子”，得知应该是个真实存在的场所，为毛这种毛骨悚然的东西会公然存在啊？

冠叶的骤然转折实在接受不来哦，是双重人格之B啊呜一口吃掉了双重人格之A吗？

有那么多的谜被设置了，但是它不给出答案。

这样好贱的。

挠啊挠，痒得很。

主题也散得很。

故事涉及了太多主题，到处出拳，却拳拳不到位，以致于找不到真正的主题。

两个死妹控不是重点。

即使听了很久这片儿的歌儿（因为爆好听啊），也不想看，就是因为死妹控的设定，根本让人觉得粗俗无比，就像给小男生看的爆米花片。

而片子开始部分确实低俗，作为一个妹妹，动不动就在哥哥面前脱光光是什么心态？

那个时候，我坚定地认为这就是讨好猥琐男的一意淫片儿。

很多人没坚持看完，所以不会知道略无聊又无厘头的剧情，到了最后三分之一处才突然开始正片。

前面浩浩荡荡都是神经病，后面秒变精神病。

这么多让人期待的线索都要展开了哟！

可是就剩下几集而已，真的大丈夫？

果不其然，万分遗憾地，故事刚开始就戛然而止。

冠叶的亲爹、新爹，晶马的来历，阳毬的过往，桃果的能力来源和日记，大小姐和马里奥（以及被附身）的家族史，多蕗和百合和真悧更多的往事，几个家庭的渊源，企鹅会，小孩回收站，生存战略，命运转乘，幽灵，幻觉与真实，混乱的时间线……任何一条线索往足了扩展，都能让故事更专一更饱满，可它偏不这样做，什么都掺一脚，什么都不好好做，最后弄成好大一锅粥匆匆收尾。

老师和百合的线索发散时，好像要好好讲“父母皆祸害”的故事了，可就蜻蜓点水一下，最后二人还是打杂的。

所以主题是什么呢？

爱与被爱？

抛弃与被需要？

灭世与救世？

虐童？

自我认同？

家庭矛盾？

社会问题？

抑或只是给出一堆人生金句？

你要说一个“爱”字就概括了，那也行，可就因为这么宽泛，才没有准确传达到。

最后一集匆匆发射一颗催泪弹。

拯救了爱人的人抹去了最爱的人对自己的记忆，除了四只企鹅，没有人知道他们来过这世界。

故事的结束，是像lain一样独自承受永恒的孤单。

你好，我是岩仓铃音。

眼泪扑簌簌掉下来。

来豆瓣一直潜水，偶尔评论一下照片和别人的影评，可是最近沉迷企鹅罐无法自拔，决定将第一次影评给企鹅罐。

企鹅罐刚出来那会儿我还不知道，但是知道这么一个作品，至于内容和人物一无所知，更加不知道这个监督几原就是影响了我整个童年加青少年时期世界观的人物。

直到今年开始频繁泡B站偶尔遇到的一个讲述魔法少女变身（很怀念的老物，最爱美战不解释）的视频，看到了企鹅罐第一集生存战略的片段，这才将我引入到企鹅罐的世界。

很久没有这样一个作品让我无节制的去看二周目，三周目，N周目，并且很不争气的总是被感动的稀里哗啦。

补完番后最大的感受是，无力感。

最后命运换乘，世界线发生了改变，很多人也许伤感的是哥哥们和妹妹苹果从此彼此生命线错开了轨道，也许悲伤于那最后的献身，可是几原想要给我们的并不仅仅是一个结局那么简单。

作为一个艺术工作者，不仅仅是表达自己的想法就可以了，其大成者应是可以让作品引起观者思考的人。

我很幸运我在成长时期能够无禁忌的去欣赏几原的作品，经典的美战和少革。

那个时候美战是下午放的，少革是午饭时间放的。

时段的不同说明他们面对的观众群体不一样，少革播放前总有提示说需要家长成人陪同观看，有不适合12岁以下儿童观看的内容。

印象最深的就是那段启示录的BGM，似乎永远走不完的楼梯，从胸口拔出的剑，蔷薇戒指，时不时出现的人物剪影的小剧场，各种隐喻暗喻，晦涩的词汇和说法。

少革究竟说了什么，其实已经不是最重要的问题了，关键是，它在当时引起的对整个女性主义的思考。

在去年修的日本普世文化研究课上，教授用了两节课去说少革，足以显现少革对于整个日本现代社会思考的影响力。

关于几原的前两部作品就说到这里。

下面讲企鹅罐。

企鹅罐处处可见几原的作品特点（很多人刷新房，说明你们没有看懂作品），时不时出现的脑补剧场，重复的生存战略的BGM和火箭画面，那形似神似美战变身的女王伸展动作，还有那升级版的晦涩台词和概念。

从企鹅罐这个标题看来，让人觉得不知所谓，如果单单从简介看来，让人容易产生又是妹控肉番之类的联想和断定，相对于愈加丰富多彩却更加浮躁的今天的动漫发展的状况看来，这些元素似乎并不能一下子抓住人的眼球（不要跟我说百合BL妹控这些副标题，这些都是表现手法，并不是内容）。

看了十几话后我来豆瓣看各位大神的背景补充，慢慢开始消化很多难懂的部分。

一周目的时候，虽然也会被那些新奇的猎奇的画面和动作吸引，不过最引起共鸣的还是小孩粉碎机（有些翻译成烘烤机，不过从机子的运转角度看我倾向于粉碎机）。

一周目是直接down BD版看到底的，二周目开始在B站看弹幕，不过有质量的有深度的弹幕还是少了点。

企鹅罐，静下心来看的人会觉得这片子有意思，会引起不管哪一方面的思考；但是冲着神作这个头衔看的人未必看得下去，因为太多晦涩的隐喻看得人头晕莫名其妙，每话神展开早就突破了三话掉头这个“设定”。

与众不同的OP ED各种神剧透，却要偏偏等到看完全部才明白监督的良苦用心。

片子里所有猎奇的部分都是几原想要说故事的辅助元素，凶残的卖萌是几原让我们不至于在了解到阐述命运和现实如何残酷的时候完全绝望。

一开始，弟弟说，他不喜欢命运这个词，而苹果说，她喜欢命运这个词。

其实这代表了命运本身带有矛盾性，让人爱，让人恨，你无法选择命运，在日本根深蒂固（广义上来讲，亚洲文化普遍有宿命论的传统）的这种思考方式成为了日常思维；但是命运换乘是几原在片中提出的概念，这种抽象的意念其实每个人都有不同的理解，本身概念就是开放式的，几原只是告诉我们了这么一种可能。

下面重点说无力感。

第一话兄弟两个面对妹妹死去这个事实的无力感，苹果对于自己无法成为桃果那样让爸爸妈妈开心起来的无力感，多蕗无法成为钢琴才子得到妈妈的爱的无力感，百合对于那个追求美却嫌弃自己丑陋的爸爸畏惧却又想亲近的无力感，阳毬对于自己没有成为被选上的小孩的无力感，晶马对于自己父母造成的伤害和罪孽的愧疚的无力感，冠叶对于想要得到亲人的感觉的无力感，真砂子对于无法一家人团聚以及摆脱祖父掌控的无力感。

这一个个无力感，让我看完每一话都不曾有过轻松的感觉。

刚开始看的时候相信很多人会不喜欢苹果，她的做法完全可以用变态来形容，尾随跟踪下药脑补。

可是当她看到父母吵架的时候了解到自己不能成为维系父母关系的桃果，在水族馆看到爸爸和别人一起重新组建起了家庭，对于一个高中女生来讲，无疑是沉重的，甚至是难以忍受的重负。

她天真的觉得，只要按照桃果的轨迹走下去，成为桃果，爸爸妈妈就会回来，开开心心的吃咖喱。

从另一个角度看，苹果在面对姐姐桃果的存在并没有恨意，没有怪罪，她更多的是有愧，毕竟出生这天，姐姐去世了。

爸爸妈妈一直用咖喱去纪念姐姐，周围的人都将桃果视为特别的人，唯一的人。

似乎只有成为那个唯一，才能生存下去。

人有的时候很奇妙，总是会在别人的眼光下一点点消去自己的存在，成为那个别人眼中的美好的自己，尽管那并不是自己。

她并不爱多蕗，却费尽心机要和多蕗在一起，不惜牺牲任何代价，可是当她真正要进行M计划的时候，她犹豫了，因为这不是她自己，这其实并不是她想要的。

很多人会说她爱上了弟弟所以没办法和多蕗走下去，我不这么认为。

直到现在，我依然固执的认为，企鹅罐里每个人物之间的感情，早就超越我们平时所说的那种有着简单界限的爱情，亲情，友情。

用NTR去形容这些人各种跌宕起伏的关系变化显然不够用。

用片中的话就是，一起分享命运果实的人。

而分享命运果实，显然是在绝望时引出的有十分有分量的话。

命运之人，不仅仅指的是我们喜闻乐见的那些命定恋人的说法，在本片中，更多表现的是一起在这个残酷的命运里相伴走下去的人，类似亲人却胜于亲人的关系。

就像三位主角，彼此没有血缘关系，却有着比普通亲人更加深远的羁绊。

生命是人赖以生存下去的东西，而三位主角为了彼此，而分享了自己的生命，得到了命运的企鹅罐。

这才是我所理解的片子的东西，各种猎奇的说法和背景内容，让我更多联想到的是这些曾经发生过的事件对于国民们的情感上所造成的伤痕和记忆，并不是仅仅在纪念那件事情而已。

每个不同的国家和社会都有属于他们的伤痕，拿中国来说，天灾人祸不断，每一件都算得上伤痕，对美国人来说，911和二战，冷战还有越战算是不可磨灭的记忆，而日本来说，二战后的各种心理落差此起彼伏，经济高速发展下社会开始有道德的崩坏，泡沫粉碎后更是伤害无数，曾经的信仰不再神圣，无力感逐渐渗透进了大家的日常。

为什么日本人做动漫那么喜欢提世界观？

尤其是90年代，直到现在，他们依旧在乐此不疲的孜孜不倦的描绘着自己心中对于世界观的想象搭建。

我思考的角度是，日本是一个资源缺乏的岛国，他们有着异于常人的危机感，总是试图去改变些什么，这也可以解释为什么总是有那么多救世主的角色和故事，总是有世界末日降临，他们在渴求和平的同时又热爱战斗，永远在这个循环中无法走出去。

正因为这样他们才总是要把爱频繁的提出来，而现在不是热血的年代，如何讲这个主旨说出来却不让人觉得cliche老调重弹的乏味，在企鹅罐这里，几原他完成了这个要求。

曾经记得有人说过，不管导演多么有才，你的故事好，这才是最重要的。

企鹅罐的各种超展开神展开不是为了迎合大众口味的吊人胃口，而是为了圆几原所诉说的这个故事，只有这样他的故事才完整。

其实企鹅罐的故事一句话就可以讲完，但是花了整整24话去说这个简单的故事，显然几原不满足只讲一个故事。

企鹅罐里，每个人都有故事，这才是几原进行神展开的效果。

几原把人物内心中最容易让人忽略却异常触动观看者的那一个个小细节都充分体现了出来，这才是大师。

说道理誰都会说，可是你能够引起足够强大的共鸣，这就是说道理的本领了。

我前面提到的每个人的无力感其实就是每个人的故事的基本内容。

不要小看父母从小对孩子们说的话，那是一个个烙印。

人无法选择自己的父母，在小时候，一般情况下，小孩子都是依赖父母生存的，父母的一举一动都在小孩子的心理上产生了无法磨灭的影响，同一句话，父母对自己说，也许就比旁人说产生的压力和意思要重许多，我们面对父母也变得非常敏感。

我们在意父母眼中的自己是否完美，是否能够得到表扬称赞，那是我们开心的来源。

而这些就汇聚成了爱的主要内容。

爱是抽象的，具象到了生活，几原在片子里也展现了出来。

东亚的文化让我们羞于大胆表现爱，所以当这个爱从主角口中喊出的时候，意义也非同凡响，也不会是单纯情爱如此简单。

哥哥冠叶为了救妹妹，还有维持这个家庭不惜付出自己全部的生命，弟弟晶马疼惜阳毬即便没有血缘关系也要让她成为家人。

很多人会说，哥哥从头至尾都在付出，弟弟却什么也没做。

在我看来，其实哥哥所做的都是他所追求的人生，他完全可以不去加入到晶马的家庭，可是他选择了留在那里，替父亲坚守那份执着，将夏芽家的重负交给了妹妹和弟弟，他真正放弃了自己原本的一切去融入到家庭里去，对于他来说，这个家是他唯一值得去守护的东西了，自从高仓夫妻消失后，可以说，妹妹阳毬基本上就成为了冠叶生命的全部，他愿意拿生命去交换阳毬的健康。

而对于晶马来说，这个家庭带给他更多的是伤痕，他的亲生父母成为了社会的破坏者，他也因此承担了这之后带来的后果，对于受害者们，他是三人之中最有罪恶感的。

而将阳毬接进这个家庭却无法让她快乐的生活，晶马是愧疚的。

这因此决定了兄弟二人对于救阳毬的各种事情的处理的不同态度和表现。

冠叶最后说的大家本不是一家人就此分开的时候，其实最痛应该是弟弟，他觉得这一切都是自己的缘故才发生。

所以说哥哥弟弟种种的行为只能看做是爱的不同表现。

阳毬因为被抛弃过（没有被选上的命运），她对于人和人之间其实没有抱过多的期待，所以最初是冷冷的面对晶马的好意，选择独自离开去小孩粉碎机。

后来晶马愿意和她分享命运的果实，她才是真的感动了。

她没有怪罪任何一个人，即便昔日的好姐妹完成了梦想而自己躺在医院里，生活在社会的边缘，她没有记恨任何人，还是想着关注着double h的一切，给她们织围巾。

当她被真砂子提醒自己不要再玩过家家的游戏时，这无疑是非常残酷的一击。

没有血缘的亲情让她觉得这份羁绊本该不属于自己，自己是多余的，所以才选择了放弃。

她不想再看到任何人为了她受伤害。

碾碎姐（我很爱这个角色还有她的口头禅），从后来的发展看，真砂子无疑是夏芽集团的领导人不二人选，按照冠叶的性格，终究无法支撑起这份重任。

真砂子她做到了，既守护了弟弟，又承担起了运行整个庞大的公司的责任。

她恨祖父的一意孤行，却是骨子里最像祖父的，从碾碎这个口头禅就看的出来起承转合。

碾碎的口头禅也算是几原的人物特色，一时想不起来少革那个人物的名字，但是碾碎姐的形象无疑是那个角色再次刻画和发展。

说了这么久，还没提到沉醉哥粉毛。

沉醉哥说，他是诅咒，他是幽灵，这话有理。

真俐这个人和桃果想法相左，桃果坚持分享命运的果实，而真俐坚持破坏这个伤害他们的命运的代言人，这个社会。

这二人的博弈显然是桃果胜出了（如果还有下个回合的话，至少这里是这样，命运换乘成功）。

后来看一条弹幕意思是说只有死去的人才能踏上那列换乘的列车，一思考，似乎确实如此。

哥哥被警察射杀至伤，被黑衣人带走，下落不明，弟弟晶马被哥哥冠叶射中后受到企鹅帽子也就是桃果的分身的带领找到了命运换乘的列车。

此前真砂子一直极力劝阻冠叶不要踏上那列列车，说明这是一条不归路。

真俐用真砂子的生命和阳毬的生命去胁迫冠叶为自己做事，而弟弟和苹果都选择了牺牲自己，分享自己命运的果实。

这也就和第一话种种伏笔连上了。

我同意真俐是某个头目的化身和改写，不过更多的不是代表一个人，而是代表一种思考方式和对这个社会和命运怨怼的化身，桃果如果是爱的正面，那么真俐就是爱的反面，因此他们相互制约，在第一次交锋忠真俐的本体被分成两只兔子，桃果的本体被分成两顶企鹅帽子。

从瞳色也看得出来，桃果应该是水晶女王即妹妹阳毬生存战略时的外来人格，女王那毫不遮掩的霸气态度和桃果的行事作风也相一致，不违和。

沉醉哥还有一个作用就是阐述几原世界观，包括对箱子，列车，命运这一系列的解读。

片中四只企鹅的凶残卖萌是本片的很大一个治愈点，其实企鹅的态度也表现着它们分属的主人的心理状态，主角CV配自己的企鹅，我觉得好萌，一直嘴里叫着QQ的样子超级萌。

几原对中文的那份兴趣，如果他知道腾讯其实真不奇怪，虽然我在看弹幕的时候各种腾讯家的东西出没觉得好有意思，比如隐身可见什么的我笑了很久，网友们太油菜花了。

片子还有一个非常大的元素起着无比关键的作用，那就是音乐。

桥本由香丽在此番里所做的BGM真是让我大感佩服而且非常受用。

那种带着绝望的爱的感觉在運命の子たち这个主题BGM里有着非常完整的体现。

对这段音乐的沉迷让我一直重复循环听着，许久不弹钢琴的我也是看到网上有乐谱的时候像抓住救命稻草一般拼命想要听到这些旋律从自己指尖流淌出来的感觉。

简直是催泪无敌，尤其是人声版。

两只OP同一个乐队唱的，我觉得都非常棒。

ED更是不厌其烦的一直换不同的歌曲，从dear future到后来灰色星期三再到几个remix版的翻唱都很棒很棒很有感觉，一直跟着剧情在走。

还有那段生存战略的rock over japan，刚开始看的人或许会觉得重复的火箭镜头和突如其来的音乐难以坚持下来，可是到后来大家都开始怀念这段时不时跑出来的“洗脑”片段和“洗脑”神曲。

整个片中的音乐都有小小的复古感觉，不知道是不是因为几原12年后重新执棒监督，音乐带着略微那个时代的痕迹，却在这个时代毫不违和，也许是因为本身音乐的好质量可以跨越时代的间隔，就像我们依然觉得80年代90年代的摇滚听起来很沉醉（我也沉醉了）。

看到这里我想起了新房，还记得那个时候看漫友（90迷动漫的都知道这个杂志吧，太经典了），有一期介绍新番，有贵妇的肖像，月咏，还有哪个我忘了，因为都是新房做监督，当时编辑在括号里吐槽“新房这厮。。。。。

”，这吐槽在多年后的今天得到了极大的展现，没错新房就是这样的。

哈哈题外话。

从猎奇和神展开看来，各有各的特色，纠结谁做的比较早没有太大意义。

很高兴，第一次影评写的是企鹅罐，写到此处，心情好了不少。

希望有更多人来关注这部好作品，还有几原的作品。

我讨厌「命运」这个词出生 相遇 离别成功和失败 人生的幸运和不幸如果这些都是由命运事先决定好了的话那我们又是为何而生的呢在富裕家庭里出生的人由漂亮妈妈生下来的人正逢饥荒和战争时期出生的人如果这一切都是命运那神明可就太不讲道理 太残酷了从那时开始 我们就没有未来因为我们深知 自己必将一事无成 人是为何而生的呢若创造人类的目的 是只为让其度过忙碌一生那究竟是一种惩罚还是一个讽刺的玩笑若真是如此忠于基因内编写好的生存战略而生活的动物 反而更加简单和美好如果这世上真有神明 我只想问他一件事在人世间 真的存在「命运」吗如果人类无视命运无视本能和基因的命令 而爱上了某个人神啊 那他…还能被称为人吗我 讨厌「命运」这个词 我喜欢「命运」 这个词不是有句话叫「命运般的邂逅」嘛唯一的一次相遇完全改变了今后的人生这种特别的相遇 不是偶然这一定是命运当然 人生不光有幸福的相遇也有很多讨厌和悲伤的事情要把「自己也无能为力」这种不幸当做命运去接受的话是非常痛苦的但是 我是这样想的悲伤和痛苦也一定是有意义的没有任何一件事是无意义的因为 我相信「命运」

一个不管亲弟弟妹妹的哥哥，为了干妹妹毁灭世界也不惜；一个反人类儿童保护组织领导人孩子傻白甜弟弟；一个捡来的强行吊命的废物干妹妹。

一个想要把自己活成死去姐姐的直率神经病苹果；一个拯救了众多被变态父母养歪儿童的万人迷桃果；两个桃果的青梅竹马，一个臭美，一个爱才，但都是别人的错。

一个被抢走哥哥的碾碎姐和她几乎毫无剧情的弟弟；一个拥有迷之救命技巧并且迷之想毁灭世界的粉毛，剩下的全是纸片人。

最后振臂高呼，一切都是为了爱，哥哥弟弟死光了，又换了个世界线，这故事情节离奇曲折韩剧都不敢写。

总归，都是自私的，爱就是自私的，没有什么为了别人做的事，都是满足自己。

傻白甜最幸福，扛把子死得快，能力越大责任越重，做得越多错的越多。

人类真是莫名其妙。

要用什么样的话语来评价企鹅罐呢，虽然说直到完结了我都还不是很明白《回转企鹅罐》究竟意味着什么。

作为去年的7月新番，细想它已经陪我走过了半年。

初次看到海报时觉得人设和色彩都很吸引人，用大量的糖果色包装出一幕华丽梦幻的舞台剧，在光怪陆离的世界中细说一个水晶般的梦。

可能第一次看的时候都会想，这是在讲神马。

每一集剧情都在疯狂地展开着，预言帝们被神展开的剧情狠狠地抽耳光。

即使看到倒数第二集都无法预测下一集会发生什么。

在被老套剧情洗脑到审美疲劳的日子里，神展开便是企鹅罐的魅力所在（笑）。

晦涩的设定，前卫的意识流。

在这出舞台剧上，光怪陆离的人和事。

有悲情、有喜剧、有黑暗、有光明，各种层出不穷的意象、各种令人叹为观止的表现手法，企鹅罐就是这些东西堆砌而成的。

故事的开端，水晶女王冷峻的声音告诉两兄弟——“企鹅罐”是救赎妹妹的唯一方法，与轮回的命运相抗争的故事也由此展开。

“企鹅罐”到底是什么却知道最后才华丽展开——所谓“企鹅罐”，就是牺牲和分享。

如果想要拯救至爱之人就要不畏牺牲，如果抱怨命运不够就要懂得分享；只要人人懂得牺牲和分享，即使被命运抛弃的孩子也能得到救赎——几原邦彦就是运用儿童烘烤机、企鹅会的诅咒、被分开的苹果、换乘命运的咒语、悲剧与绝望、喜悦和新生，编制了一个其实人人都懂得，但常常被忽略的道理。

动画里有太多值得让人琢磨的地方，地铁站，桃果的日记，泰迪罐，中央图书馆，天空之孔分室，反复出现的95。

看得出监督真的花了很大的心思在这部动画上。

不知从什么时候开始，每个人的黑历史便慢慢浮现。

可悲的身世和命运令人唏嘘不已。

这个世界上的不幸实在是太多了，就像高仓剑山他们所说的一样，你是拯救不了每一个人的，因为这个社会本身就是错误的。

而唯一的拯救所有人的方法，便是摧毁整个社会。

每个人的出发点是好的，但是有些人的方式却是错的。

偏激的最终的对现实的无奈和绝望。

爱的果实是要同人分享的，只有在分享的过程中，才能获得真正的爱，真正的快乐。

而不是将一切推到打碎重来，人如果不靠自己去改变命运，借助外力强行改变始终也是一事无成。

桃果的观点大概就在于此吧。

故事的最后，相应着高声喊出的日记中的魔咒，几原大神降临，将挣扎于命运之环中的少年少女解放，带到了向往的新世界，完成了漫长的童话般的命运之旅。

哥哥和弟弟消失了，他们用命运的换乘让阳毬和苹果依旧存在于这个世界上。

命运被改写了，阳毬家里的照片上没有了哥哥弟弟的身影，高仓家的房子重归朴素。

但是消失不代表遗忘，阳毬额头上的伤痕，以及看到纸条时的泪水，都坚定地告诉着人们，家人之间的羁绊，怎么会那么容易断绝。

即使是失去了那段记忆，但那也依旧是确确实实存在过的。

「 运命の果実を、一绪に食べよう!」一起品尝命运的果实吧!「 ありがとう、爱してる。

」谢谢，我爱你。

幾原的東西就是這樣，在漫漫長話中有笑有溫馨，不知何時，漸漸覺得有些不對勁，主角們一個個開始黑化，未知的離奇展開打到措臉不及。

一些人也許熬不過這冗長的鋪墊，所以他們無法看到最後結局處的急轉直下，和讓人忍不住流淚的歎息。

十年前，少革講述了一個一群活在過去之人的未來故事。

十年後，企鵝罐仍舊試圖道來一個一群被過去所絆之人現在的故事。

從夢幻般的鳳學院，到平民的高倉家，我們之間沒有血緣關係，卻願意為了彼此付出生命，獲得自我自由，改變命運。

因為你是和我分享命運果實之人，是你給了我愛。

“你我原先都是要消失的孩子，但世界上大部份的孩子都和我們一樣，所以有算只有一次也好，他人口中的愛對於我們來說是必須的，”“即使命運剥奪了一切，被愛著的孩子就一定能夠獲得幸福。

我們就是為了這樣，才活在這個世界上。

”95年的桃果燃燒了自己換乘命運救下大家，卻無法拯救身邊的至親。

11年的兄弟兩人犧牲了自我換乘命運救下最愛的兩個女孩。

如同粉毛所言，他們在這個世界上消失了，甚麼也不曾留下。

但當妹妹發現哥哥們留在小熊肚子里的紙條時還是桃果贏了吧。

自己此時此刻的幸福，可曾意識到，一定是深愛的人換乘了命運，才獲得的果實？

“蘋果是給那些為了愛而選擇死亡之人的獎勵”“但是死了的話，一切的事物不久終結了嗎”“不是終結。

應該說從那裡才是真正的開始”這個世界應該怎樣對待罪二代，愛的戰士幾原還在探討更深遠的問題。

不管怎樣，或許這個結局不是最好，但已經讓我滿足了。

謝謝你，我想我還會看第四邊、第五邊，也許每到大哥變成碎片的鏡頭，弟弟代替苹果燃烧殆尽的画面还会忍不住流泪。

但这真是今年最好的圣诞礼物。

没有之一。

看前22集是懂的，看完了反而迷惑了。

我个人是无敌喜欢几原的风格的，现实与幻想的交错，搞笑与严肃间反复横跳。

并不认为企鹅罐是悬疑或者烧脑，这是一场过山车，只需要坐上去，放空自己，由他指挥，在他“啪”地一下给你展示出一个全新的世界时拍手叫好，是非常轻松舒服的阅读体验。

但这个故事在结尾收束时显得很吃力。

东西塞得太多了。

他想讲被抛弃的，透明的孩子如何被爱拯救，想讲人会如何为爱牺牲而迥异于只知生存战略的其它，想讲受害者的家人与被害者的家人，想讲什么是家人，想讲被爱拯救过的孩子在失去那份爱的时候如何拯救自己，想讲因为无常残酷而天真的神如何将人的情感玩弄，想讲惩罚，想讲赎罪，想讲被抛弃的孩子，想讲爱着世界又憎恨无常的人如何扭曲地试图矫正世界，想讲被困在箱子里的人……他想讲的东西很多很多，他讲了的东西也很多很多，这些在前20多集中缓缓的展开都是很棒的存在，但在最后的收束之刻全部变成了累赘。

几原试图用一个爱去解决他之前讲过的所有所有问题。

他试图给出唯一的空泛的答案去应对所有复杂的问题，那么之前所有这些问题带来的沉重感和严肃思考的张力都毁于一旦。

怎么解决世界？

爱呀。

这是很荒谬的事情，特别是多蕗和百合互道我爱你我真是大写的懵逼。

我是漏看了多少集？

救赎是需要他人对自己说爱不等同于有人对自己说爱就是救赎。

这两个残缺的人，缺爱的人待在一起，除了相顾无言坐在沙发的两个角落对月独酌，对影成三人，一起抱头痛哭怀念逝去的前妻（不是）桃果之外还能呆在一起干嘛？

呆在一起玩我爱你你爱我的过家家，只为了给桃果一个交代，说‘你救下我们不是错误的决定哦，我们现在都生活的很幸福哦，所以你可以好好的去了哦，我们绝对不会让你的付出白费的哦。

’这是救赎吗？

这他妈是个屁的救赎，这他妈是怕被抛弃的小孩子把眼泪藏在心底，朝你微笑说，离开我也没关系，我会好好活下去的，不要担心我，不要担心我。

因为你想要我开开心心的，所以我一定会开开心心的。

他这么说难道是因为他感到开心吗？

怎么可能！

他是怕自己再被抛弃！

是啊，你都为了拯救我付出生命了，那我就好好活着才不能辜负。

对吧？

对吧？

可我想要辜负啊！

可我想要流泪啊！

可我还没有……被拯救啊！

这就是他们的结局？

恕我不能认可。

但企鹅罐依旧值得一看，那些平凡日常中突如其来的超展开，流畅有趣的观看体验是企鹅罐无法抹灭的优点。

冠叶救下阳毬，晶马救下苹果都是合理的情况，但比较起来，晶马化作天蝎之火的那一段是我最后一集中最喜欢的片段，也是最符合爱的赎罪，符合几原交出的答案的。

而冠叶救阳毬是爱没错，但是这个结局忽视了之前埋下的人物线事件线逻辑线，无视了之前营造的悬疑感和命运感，把冠叶由沉重的选择营造起来的人物深度全部扁平化，将他的人设扁化为为了阳毬可以付出一切的这样一个干巴巴的人物形象。

反而有一种“欸，这就结束了？

那这个那个问题都不解决了吗”的迷茫感。

而晶马在之前的剧集中，恕我直言，活得像个工具人，哪里需要往哪搬。

晶马个人的人物线是几乎没有的，他的全部行动都是其他人行动的附属品，别人怎么怎么做了，需要他来捧个哏。

所以在最后这一集，晶马的承担火焰的决定反而让这个人活过来了一点，他终于做出了自己的决定，而不只是跟随他人的行动而行动。

感觉几原并不擅长塑造人物。

人物里的工具感都很重。

他擅长的是根据一个事实一种现象一种概念，抽象出一个亦真亦幻的故事，他在其中肆意挥霍才华，把它变成一个绚丽的万花筒，去在幻想中展示残酷的真实，有时在最后给予一点点小小的希望。

他的魅力就在于那个展示的过程，无比令人着迷，魅力完全无法抵挡，真的就是太棒了。

但故事不只有高潮还有开端和结尾，这种无聊的收束强迫几原的万花筒拥有一种逻辑感，这反而毁了他的想象。

他是跳下悬崖去寻找真实的人，可逻辑要求他阐明为什么悬崖之下就有真实，为什么要喜欢跳崖，那他还能怎么办呢？

要么不跳了，认认真真的复述现实，抛却幻想，要么先纵身一跳，再冥思苦想交出一份或令人满意或不令人满意的答卷。

他选择了后者。

他跳下了悬崖，他给出了疯狂迷幻而魅力十足的企鹅罐，虽然这份逻辑答卷没怎么写好，但这酣畅淋漓的跳跃，是只有几原能给予的愉快，那么，就为此感激吧！

有幸遇到这部作品，度过了非常愉快的观影时间。