一位父亲要如何面对自己的孩子,如何教育他,给与他?
这部影片没有给出答案,却揭示了这个问题。
影片总是在不经意间给了我们线索,比如为什么父亲不在孩子身边,因为父亲在监狱,为什么父亲会找了一名银行出纳做妻子,因为涉及金融犯罪。
为什么这位父亲如此不负责,能抛弃孩子、妻子、家庭,而后来又回头找他的孩子。
父亲也是渐渐的在反思他的人生。
总是在赞美他的妻子,也许妻子还再世的时候他从未这样好好的赞美她,这使得他内心愧疚;在狱中经常给孩子写信,有上百封,如果你是一个能抛弃家庭抛弃孩子抛弃妻子的人,你还会写信给家里的孩子,告诉他将来的目标吗?
父亲与小佛林谈论到母亲自杀的那个夜晚,他说,问题不在于自杀不自杀,而是为什么拖了这么久才自杀。
这句话其实透露出父亲内心的愧疚是十分沉重的。
因为他知道,他离开后留下妻子一人打两份工日夜操劳,还带着一个孩子,这是十分困难的。
老佛林知道他妻子很早就受不了这样的生活,可是作为母亲,她本能的扛起了家中的一切,包括孩子。
而最后母亲终于选择自杀,是因为她无意间看到的孩子写的东西,她确信自己的孩子已经长大,能独自面对人生的时候,她知道自己的使命完成了。
我猜老佛林日夜饮酒,过着荒废堕落的生活也与这份愧疚感有关。
到影片的结尾,父亲说着See ?
see?
see?。。
的时候。
似乎是想告诉他的孩子,我曾经也这样抱过你,以前如此,现在亦是。
原来这位父亲一直没放弃他的孩子。
没有放弃对他的期望。
也许他只是不知道该如何面对自己的孩子,他犯过错,想弥补,却无从下手,这种矛盾复杂的情感交织在一起,使得这位父亲更加真实。
是啊,人无完人,何况我们的父亲呢。
这种笨拙的父爱有点滑稽却是沉重的。
什么都没有,这是抄歌词。
There are twenty years to goAnd twenty ways to knowWho will wear,Who will wearThe hat.There are twenty years to go,The best of all I hope.Enjoy the ride, the medicine show.And thems the breaks for we designer fakes.We need to concentrate on more than meets the eye.There are twenty years to go,The faithful and the low.The best of starts, the broken heart, the stone.There are twenty years the go,The punch drunk and the blow.The worst of starts, the mercy part, the phone.And thems the breaks for we designer fakes.We need to concentrate on more than meets the eye.And thems the breaks for we designer fakes.But it's you I take 'cause your the truth not I.There are twenty years to go.A golden age I know.But all will pass, will end to fast, you know.There are twenty years to go,And many friends I hope.Though some may hold the rose some hold the rope.And that's the end and that's the start of it.That's the whole and that's the part of it.That's the high and that's the heart of it.That's the long and that's the short of it.That's the best and that's the test in it.That's the doubt, the doubt,The trust in it.That's the sight and that's the sound of it.That's the gift and that's the trick in it.You're the truth not I.
对于一个失职、无能,又充满各种理由的父亲,最好的结局其实是头朝下被扔下去,一个John Doe,没有姓氏。
因为理由也是自己痛苦的土壤,他真的相信自己是马克吐温惠特曼海明威?
他假装自己相信。
虽然电影给了一个非常合家欢的结局,父子和解,父亲有了自己的住处,儿子找到了自己的归宿,甚至连种族主义在混血孙女的加持下,也似乎温和了。
再然后呢?
电影不会告诉你,娜拉走了之后去了哪。
老弗林还是一个情绪不稳定的X因素,往蓝色文件夹里塞入一些被酒精损毁的大脑沟壑制造的碎片,他依然有无数的理由培育出来的果实,给黑洞一般空虚的自我喂食。
理由只不过是求生欲、脱罪欲、年少时单纯的梦糅合在一起的一坨浆糊,久而久之它就是存在不可缺少的粘合剂。
贴着一封著名出版社的退稿生命,摇摇欲坠又藕断丝连。
成为弗林,是一件大可不必的事儿。
如人溺水,最差的手段是自救,最好的手段是离水边越远越好。
不过向善的结局并不是什么坏事,万一有人落水还需要一根绳子确保自己还有一线生机。
如果弗林进入了土拨鼠之日,最好每天给自己找一个新理由,换一个新姓氏。
(纪念标记1000部。
)
Nicolas懦弱、恐惧、迟疑、敏感、狠不下心、不自信、遇事第一反应永远是逃避,思考的时候眼神躲避游离。
因为经常会胡思乱想也大概是潜意识的不自信所以总是拖延恐惧迟疑。
因为心太软因为善良因为怀旧念得旧日的好与坏所以永远矛盾所以永远不忍心。
作为一名典型分裂患者,自己的一面简直就完全是Nicolas的翻版,即使我一直多么不愿意承认,看上去这么大条欢快的我,居然有一面是能看着阳光照着的小草微笑,想不出原因的很认真的难过,躲在被子里半夜单曲循环眼睛潮湿,由一件小事就能从委屈到焦虑,某句话的小温暖记好多年,熬夜喝杯冷水突然觉得寂寞,梦到已逝的亲人哭到天明……Perceptive,Nicolas的妈妈这样描述他。
是的,更敏感更敏锐的观察和感受的能力,爱与恨,喜与忧都无限放大。
像Nicolas那样作为诗人,这样当然是好的,诗人本就是靠敏锐的感情吃饭的动物。
但我不是。
无论何时何地,我都完全不需要那么敏感的神经。
更坦白些,我甚至一直是有些是鄙夷的态度,该死的矫情的小家子气,一直极力想摆脱却时不时冒出头来,让人过的,感觉不好。
现在我依旧不是那么愿意正视它,但我至少不会鄙夷它。
我一直就认为成大事者哪来那么多情情感感疙疙瘩瘩,虽然我连什么是成大事都不知道。
对,是的,我还是会试着改掉它。
不过实在改不掉就算了,学会接受吧。
好吧,无论如何,希望所有敏感的人,都能过得好一点。
编剧导演真善良,后面有种大家都神父附体的美好的不真实感,不过我喜欢。
我潜意识里大概在说服自己相信。
突然想起来今天凤凰台提到了八十年代的几个诗人。
双手插口袋,眼神游离,腿或某些地方因为焦虑紧张还是别的什么而抖动和晃动,原来是诗人的特征。
除了演员莫名神似厄齐尔有时会让我出戏,神父附体世界洒满阳光有点快的不太真实,这是部我喜欢的片子。
罗伯特·德·尼罗和朱丽安·摩尔,这个阵容不错!
乔纳森·弗林,一个曾著出小说《一个伟大的故事家》的著名作家,却在多年来一直在命运和看似凌乱的生活中寻找和定义自我。
自从与妻儿的不告而别之后,乔纳森就过上了独自一人的落魄生活,尽管他时不常的会给儿子尼克寄上一封只言片语的信件,但他却始终在儿子最需要他的成长岁月里保持着缺席状态。
Nick最想摆脱的就是父亲的阴影,他不想成为父亲那样疯疯癫癫、一事无成只活在自我安慰和幻想中的假作家。
女友提分手的时候,他冲她喊“I am not my father”。
可是血缘关系总有一种说不清道不明的魔力,即使消失了18年,唯一的维系只有那100来封重复声明作家理想的信件,父子俩仍然有着许多承袭的相似点:热爱写作、理想主义、敏感自负、徘徊于沉沦的边界。
去收容所面试时,他甚至毫无意识地脱口而出父亲那句挂在嘴边的“我们来世上就是为了帮助别人”。
亲情是世间唯一一种不可选择的情感,随机分配、不能退换,好的亲情是铠甲,是灯塔,是你成长的肥沃土壤,而糟糕的亲人则是魔鬼,是梦魇,是拖着你一起下沉的drowning man。
不能绝交、不能分手,即使老死不相往来也终有风险重逢于最意想不到的情境下。
相同的姓氏早已刻下了一个抹不掉的印记,套上了逃不掉的命运。
他竭力想要与父亲划清界限,因为他在父亲身上看见了自己的全部弱点,父亲照妖镜式的存在对他来说是一种折磨。
我最赞同疯癫老弗林的一句话是他解释Nick母亲自杀原因时所说的,人们自杀是因为不再喜欢自己了,是因为selfhatred。
不知面对父亲时Nick是否会泛起这种自我厌恶。
大部分人看这个电影都会被唤起文学青年们当年一腔热血终沦为平庸的心酸感慨,而我这个已然没有热血抱负的平庸青年最大的感触竟是这种“我不想成为你却终成为你”的父子关系。
我爸作为一个文学青年,曾经写过小说,给我起了作家的名字,带我学琴听欧美歌曲看电影开车自驾游,他一手为我培养了我目前所有的兴趣点,在我一边成长一边将他视为人生目标的时候突然离我而去,在我对这个世界还没有建立完善三观的时候就为我展现了一个懦弱男人所能做的最糟糕的事情。
于是我发誓不要成为他这样的人,可是跟Nick一样,我也走入了这样的怪圈,我发现自己身上在承袭我爸为我培养的兴趣点的时候,原封不动地继承了他糟糕的不切实际、懦弱无担当、不愿付出的享乐主义。
所以我厌恶他,也厌恶我自己。
电影的光明结局中尽管Nick不可避免的成为了“弗林”,可他终究替父亲完成了文学梦,即使没法比肩马克吐温,可终究能让他们的故事成为铅字被传阅,在大荧幕上唤起我们这些真正小人物的共鸣。
可是现实生活中,罕有这样喜闻乐见的twist和梦想成真的时刻,我们只能在难逃的宿命论里不停地麻醉自己“I AM NOT MY FATHER”。
PS:再次表白保罗达诺,他的气质有毒,看过会上瘾。
这个电影本身并没有什么跌宕的剧情 但是它本身却给我很多的启示 我们每个人都在一个无形的牢笼里 在不知名的情况下已经将自己蜷缩入其中。
这正如寒冬里排气口的温暖 一旦靠近便会沾满蒸汽 当你想离开时 会愈加寒冷 愈加畏惧前路的莫名!
Being Flyee 是抛开原有生活的桎梏 去过被自己和大家认同的生活!
这是一种莫明的勇气 !
在这个过程中 我们可能会迷失自己 有的人甚至一蹶不振 从此如同行尸走肉般 徘徊在自己的岔道口 永远回不了头!
正如片中的NIKE 他一度染上毒品 这归咎于他对父亲的一种否认 对周围大家眼神的一种恐惧与厌恶 更深层次的是他对逝去母亲长久以来的的一种愧疚 以及一种感觉自己异于常人的病态!
他的沉沦 经过女友把埋藏在心里秘密的分享 。
以及之后 父亲将他多年对母亲的愧疚解开。
让NIKE终于明白 该去Being Flying 做自己该做的 想做的 能做的事。
影片的最后是另一种大圆满结局 没有了男女主人公的修成正果 没有了“传奇”父亲的名著刘芳 而转以更平淡的收尾 让本片更贴近于生活的平淡与安然 因为这才是生活 去做了自己就好!!!
一个是对梦想从不妥协、自诩为伟大作家的年迈老人。
一个是从小在单亲家庭长大,拥有写作天赋的无业青年。
他们是一对素未谋面的陌生父子,在相隔了18年的分离后由于生活的所迫偶然间又重新相聚了。
然而二人间迥异的性格,相互的不信任、不理解、欺骗、排斥、直到最后的决裂,使他们又陷入了自甘堕落的万丈深渊。
但是两人都有着相同的特点,那就是成为一名作家的梦想和共同深爱着的女人。
最终父子间的亲情使他们从新回到了正常的生活轨道,继续追寻着各自的人生梦想。
德尼罗饰演的老父亲是一个梦想着能够与马克吐温齐名的狂妄自大、傲慢偏见、抑郁寡欢不得志的作家。
只能开着那辆经典的黄色出租车像幽灵般孤独的游走在城市之间以此讨为生计,和《愤怒的公牛》里一样,老爷子还是如当年那样生猛,滚完床单后拿着棒子冲下楼去沆瀣一气大战摇滚乐队。
影片中两个镜头让我印象深刻,一个是家中的墙上始终挂着当年爱妻与幼年儿子的照片,虽然始终未能相见但仍然挂念着家人保持书信来往,儿子隐约记着父亲的教导:“我们来到世上就是为了帮助别人”。
父亲希望儿子能够继承写作天赋延续着成为作家的梦想,当儿子的诗集出版成册,父亲欣慰的将封面裱框挂在墙上,父子间的亲情在经历了波折后更能相互理解,相互包容。
母亲是影片里最为悲催的角色,单亲妈妈独自抚养着年弱的儿子,枯燥繁重的工作、家庭和社会的压力扼杀了年轻女性的青春自由的向往,只能通过不断地更换男友带来稍许慰籍。
最终当看到儿子的自述小说了揭示母亲的无奈生活,映照了母亲心中的无限失落和痛苦后最终无法释怀。
只可惜还没有等到儿子深爱着感谢母亲部分的完成就用一颗子弹结束了生命。
不知道如果她能等到那部分的完成,生活还是否会是原来的摸样。
母亲的故事贯穿整个影片像拉锁一样紧密联系、影响着父与子的关系,成为影片中沟通父子感情的纽带。
还让我惊讶之处是影片描绘了一套完善的弱势群体收容救护体系。
实行人道主义,人与人之间相互关爱的美国社会着实给人以温馨、感动。
最后说说那个青年作家的女朋友,看的过程中就感觉好眼熟,忽然想起就是影片《朱诺》中的那位闺中密友,好久没有作品出现,原来短发也能如此美丽,必须得持续关注。
最后推荐影片的原声,喜欢的风格,必须下载!
看得有些疲惫,但还是看完了。
影片改编自作家Nick Flynn的自传体小说Another bullshit night in suck city。
自诩为作家的父亲从未在Nick的生活中出现,除了几十封高谈阔论的文字信件,就从这些信件中,儿子同样建立了写作的意愿。
但随着母亲的自杀,Flynn的人生显得更加灰暗。
偶然之下,多年未见的父亲突然现身,之后更是沦落到Flynn工作的收容所之中。
父亲的酗酒发狂、愤世嫉俗、惹是生非导致两人的生活都跌入谷底。
因此每个晚上都成为了another bullshit night in suck city。
好在Nick内心还是个向上的人。
他最终鼓起勇气将流落在外的父亲领回了住处,虽然只相聚了一晚,但两人浅浅的交谈还是为他解开了母亲自杀的心结。
之后两人都重整生活,渐渐步入了正规。
Nick出版了自己的诗集,神神叨叨的父亲得到政府的救济有了一个崭新的住处。
一切都在往好的方向发展。
父子间就这样,没有太多感情的流露,只有一次次短暂的或好或坏的相处,不够交心,但仍然血浓越水,藕断丝连。
朱利安•摩尔出演回忆中Nick年轻的单身母亲,忧郁疲惫伤感脆弱。
与混账无赖但生命力旺盛的父亲截然相反。
这是2012年上映的电影。
德尼罗在其中饰演一个无家可归的父亲。
这是一个描述父子两代的故事。
原本弗林有一个正常的家庭,可好景不长,乔纳森在恶势力的胁迫下,干了伪造证券的犯罪勾当。
“如果我不按照他说的做,他就威胁杀了你们娘俩”。
结果蹲了多年的监狱,夫妻离婚。
十八年来,妻子实在忍受不了生活的压力,选择了自杀。
成人后的儿子尼克·弗林在一家流浪汉收容所工作。
父亲乔纳森·弗林因为无家可归也走进了这家收容所。
父子俩不期而遇。
十八年未见,尼克对父亲没有印象,更谈不上感情。
几天的接触,俩人遭遇了不少尴尬,也增进了理解。
在父亲的鼓励下(如果乔纳森的方式能够称为鼓励的话),尼克坚持写作,终于出版了自己的诗集。
影片结尾有这样的场景:尼克向乔纳森介绍自己的妻子和女儿。
妻子梅内芙对公公说:“你想抱抱孙女吗?
”尼克赶忙阻止。
乔纳森说:“我有过孩子。
尼克。
” 他慈祥的抱起孙女,骄傲的对尼克炫耀说:“看!
”可孙女并不认可这位爷爷,开始哭叫,挣扎着要从爷爷手中脱出。
观众一定会感觉到,祖孙三代虽然仍有距离有隔阂,但毕竟走到了一起,是一家人了。
影片没有剧烈的喜剧冲突,只是将乔纳森和尼克的情感关系娓娓道来。
这其中,引起我关注的是乔纳森的性格刻画以及他们父子的感情发展。
乔纳森的整个生活无疑是失败的。
他的性格也是复杂的。
如尼克对父亲的评价:“他贩卖伪造支票,也写优秀的美国小说。
”一方面,他坚持相信自己有当作家的潜质,坚定的认为“美国只出过三个一流作家:马克吐温、塞林格和我。
我的作品都是经典。
很快我将会出名”。
几十年来孜孜不倦的写作。
装了满满几个纸箱。
可是人们始终未能读到他的作品。
最后他“忍痛”将这些作品给了儿子尼克,还不忘了嘱咐儿子:“别抄袭我啊。
”儿子读起来的感受是“前30页还有模有样,然后就像他的人生,很快崩溃了”。
乔纳森虽然嘴硬,但是在他的潜意识中,也逐渐知道自己这辈子的作家梦是没什么指望了,于是将希望寄托在儿子身上,在狱中给儿子写了几百封信鼓励他,终于成功。
乔纳森自得的认为这就是他遗传的功劳。
因为他的创造,因为他的鼓励,尼克才能“成为弗林”的。
在乔纳森身上还有许多令人厌恶的品格,喜欢吹牛,明明是无家可归,还要向别人吹嘘自己在某某饭店有一个套房。
脾气暴躁,因此被房东赶出门外。
喜欢嗜酒,又因此被救助站推出。
应该说,他最后落到无处可去的悲惨结局都是他自己的恶劣秉性造成的。
可是,我们从乔纳森身上,同样看到了不可多得的优秀品质。
一是他坚定的意志。
当作家的信念一直伴随了他的一生。
写作是他的兴趣,更是他生活的寄托。
无论在狱中或是当出租车司机的时候,无论是他衣食无忧还是穷困潦倒的时候,写作都是他生活中的头等大事,从不放弃。
二是乔纳森始终直面生活,顽强生活,从不向逆境低头。
有这样一个场景,寒冷的冬天,他无处安身,先是遭到往日朋友的拒绝,只得在自己的出租车内睡觉,后又在马路边的长凳上、在暖气出风口外将就,在他穷尽了各种办法实在无法抵御风寒时,他走进救助站,指望得到一张床位。
而恰巧在分配床位的窗口上,看见了儿子尼克。
乔纳森望着目瞪口呆的儿子,平静的说:“我要个房间过一夜。
”没有尴尬,没有躲避,没有掩饰,没有自卑。
父子俩有一段对话。
乔纳森问尼克:“顺便问一下,以前怎么没让我和你一起住?
”尼克:“我怕如果去救溺水的人,自己也会淹死。
”听到这话,乔纳森怒了:“溺水的人?
溺水的人?
我不是溺水的人!
我是顽强的人,是大师。
我在外面死不了。
我不像你多愁善感的妈妈,我是顽强的人!
知道吗?
你很幸运是我的儿子,所以你也顽强。
你不是我,尼克·弗林,我赦免你。
我创造了你,可你不是我。
”这些话,即是对自己的总结,也是对儿子的鞭策。
看到这里,我们怎能不对乔纳森这种积极向上的情绪感到由衷的敬佩呢?
影片所要表达的重点,是他们父子二人的情感。
对于亲情,东西方的观念略有不同。
东方所要考虑的是孝道、责任和感情,而西方只是责任和感情。
在咱们这里有一首古代歌谣讽刺那些假孝顺:“举孝廉,父别居”。
这是东方人所认为的大逆不道的作为。
在西方则没有这样的概念。
尤其在尼克这里,他和父亲十八年未见,他渴望得到父亲的关爱,也只是在想像中在和父亲互相传球。
然而当他真的见到父亲时,乔纳森对于尼克,也只是一个陌生人,彼此之间除了血缘,再无其它关系。
不要说孝道,即便是责任也是可有可无的。
那么“父别居”就是很正常的事情了。
可是,亲情作为人类情感中的一种,就不一样了。
它可以深深的埋在心底,不需要用任何行动来体现。
可是当这种感情发展到了一定程度,所有的关爱、体贴、行为就是亲情的自然流露了。
“慈母手中线”是因为有了“意恐迟迟归”的那份惦念。
在影片中,我们更是可以逐步领略到他们父子之间那种亲情的发展和成熟。
尼克看着父亲的背影在寒风中渐渐远去,乔纳森在儿子的诗歌朗诵会上凝眉闭目侧耳聆听。
都在表达着他们之间浓浓的亲情。
再看看咱们这里的这些年中,别说亲情了,起码的孝道和责任早已荡然无存。
在物欲横流的时代,亲情更是变为赤裸裸的金钱关系了。
不说了,说起来太恶心。
好在我自己和亲人之间,还保留着那份情感,令我愈加珍惜,也让我暗自得意。
德尼罗饰演父亲乔纳森。
是一个难度很大的角色。
德尼罗演起来却游刃有余,荒唐中的理智,潦倒中的自尊,吹嘘后的无奈,明知不可为而为之的坚守,分寸把握的非常好。
整个影片的情节和结构同样非常出色。
只是没有警匪片和动作片那么热闹。
本人评分:8.0。
为了“杰作”而痴狂。
为朱利安加一星
Paul Dano真是个怪咖啊,总接这种怪咖电影,不过演得都很不错,爱他。= ̄ω ̄=
罗学必修片
觉得又看了一遍[天伦之旅]……
看在司机份上给多一颗星。
想克制自己来呈现故事,又为其量身打造了一种叙事手段,这本身是不是一种矛盾?无高潮的平白直叙,却看得我心情挺复杂的。找到自我应该是理清血亲关系的出路所在吧。
亲情之恋挺感人的
个人觉得很好啊!为什么评分这么低?
其实故事还行。放眼望去,全是德尼罗年轻时的影子。
总算是完成心愿了
剧情发展感情变化不够合理顺畅
2012.9.8 几处镜头的处理很有意思,其中之一:父子最终推心置腹交流关于妻子/母亲自杀的原因,快进和慢镜头交错,似乎在揭示有着不同理解的两个世界。
唉,老戏骨啊。
海报加分,虐人。。
前面的插叙令故事的叙述很灵动,德尼罗和达诺的表演也令人动容。不过结尾过于仓促,不够力度。感情,不强求、自然生。
我的第1000部国外电影 成为弗林2014年1月16号
欣赏不来保罗达诺...
当他知道图书馆的出风口这类环境的时候还不忘远离这个溺水者
美式爹道。