线

濑濑敬久，我无言以对这样一部烂片子浪费了我宝贵的感情和时间就算是男女主的颜值和演技也撑不起来了，男女主之间的戏份不超过半个小时，为什么要把涟的第一段爱情描写的那么美好那么忠贞不渝，以至于后来我十分不理解他能够那么决绝的去追寻葵，还有一些不知其所以然的角色和戏份，简直是画蛇添足毫无用处还有服装，男女主穿的跟捡破烂的似的，颜值和身材被严重浪费掉了，这可是2020年出的电影啊服化道不至于这么low吧（悲）另外我还要批判场景和配乐。

很喜欢日本电影的一个重要因素就是因为它的场景实在是美到失语，还有一些配乐也恰到好处，不会干巴巴的，可是这个电影呢，我的小清新呢？

我的大海蓝天岩石呢？

拍的跟日本生态没人管核废水排了两年似的…导演你在干啥…有这么两个国宝级演员不好好利用珍惜，这个片名也取的云里雾里与剧情真是毫无干系OK吐槽完了，以后要是再看到这样的烂片子我会继续的

好像他们一直在错过。

（男主高桥涟，女主园田葵）小时候，男女主约定好了一起去大树底下，女主失约了，女主急匆匆搬走了，没有缘由。

后来，男主找到了女主，男主将被虐待的女主跑了出来，可是女主还是被抓回去了。

再后来，男女主在好朋友的婚礼上相遇，但是女主有男朋友了。

女主要走了，男主追了出去，可是没追上。

他们又错过了。

后来女主因为事业失败从新加坡回日本，女主在天桥底下，男主在天桥上，但是他们没有遇到彼此，他们总是在错过。

后来，男主的女儿遇到了女主，抱了抱她。

男主去追女主，可是女主已经走了，要坐船走了。

男主去追船，可是一直找不到，船开走了。

可是女主并没有上船，他们终于在码头相遇，没有错过了。

男女主分开了很多年。

中间男主结婚，有一个女儿，女主有过一个男朋友。

他们在最美好的青春错过彼此，好在他们最后在一起了，有了美好的婚礼。

画面很好看呢。

即使分开很多年，但是命运之线会带领我走向你，我们一起走向最美好的结局。

nana美到令人晕倒！

（家里看的 没有电影院那种氛围感 差好多）架构来说电影题材：横跨几十年还蛮新鲜的拍的非常日本 be美学有点 工匠精神有点 海啸时代背景 负增长开拓海外市场的国情吗哈哈景色好看 看了很向往北海道函馆美瑛雪景有很多前后呼应的点 好的地方：苏打蛮会挑本子 。

小松菜奈每一套穿搭都蛮好看。

小演员 贼棒！

虽然是对生活清醒 态度悲观又不逃避的人 但是整体给我看emo了 台词“失败产品得到世界认可 还蛮符合我的风格”对大叔说“我来照顾你” 学会了不好的地方：结局有点烂尾 如果直接be感觉上会更上一个档次。

作为明星演底层小角色 突兀是还好但是有点能看出来是演的。

又现实又电影不接地气又艺谋。

（日影特色？

）btw该不是因为这种电影里面失而复得的感觉让他们想结婚来留在身边吧哈哈哈

有太多槽想吐了 这个he我就接受不了 什么啊淦！

我懂想用时代变化衬托人物成长 但是这时代屁都没有用啊！

就一个平成年代和311地震打发了？

还有 前面用葵上大学和涟形成对比 一个向前走一个原地踏步 发小婚礼那一段拍的还挺不错的 结果tmd让葵去国外靠刷盘子和打扫卫生发家 这是在做什么？

大学白上了？

提这个设定后头就忘了？

还有 投坚果是涟和小香这条线上的吧 最后让他俩的女儿投个坚果把男主投醒了 这真的没必要 搞个红线都比这自然。

结尾强行he 搞个感情铺垫好吗二十年里两人见面的几次 有过一次挽留吗 两个人和两个平行线一样突然就给人家拧一块 干嘛呢干嘛呢 初恋也没这么大威力吧。

想把涟搞成一个安于现状没什么追求的男的可以 用画面去表现啊 一直用“留在故乡”这件事来说明很空洞啊 你说他热爱故乡我都比这相信 在机场直接说一句我一辈子都要待在这个小镇了……也太省事了 和全片其他情节一样 非常生硬。

求求日本放弃那个 眯眼睛微笑重重点头发出一声坚定的“嗯” 这个动作吧 真的巨尴尬 特别是让小朋友做 天哪 麻了。

前面看到成田凌工桑和丰叔有多惊喜 后头就被剧情气到多无语 苏打和小松的演技不是这样用来浪费的啊喂！

电影中有很多callback情节！！！

榛子：涟和妻子的相遇，妻子去世，老丈人赶他走，女儿酒吧的fight歌擦桌子的毛巾擦眼泪请吃饭的婆婆如果有人伤心落泪记得要抱抱她你还好吗电影最打动人之处就是总是把我们生活中最贴近的又最残酷的现实呈现给我们。

缓慢的叙事手法，镜头的变幻，时间的递进其实一开始就是伏笔，小葵手臂上的伤，是母亲男朋友的殴打。

初中遇见涟应该会成为小葵心里的永久的慰籍，不仅仅是在初次见面涟摔伤后却关心小葵的手臂是否疼痛，更是因为涟找到札幌后发现她的处境后带小葵逃跑，让小葵再次对人生燃起了希望。

9年后车上的对话中再次谈到两人的遇见，一次很冷，一次很痛。

很冷，不仅仅是再次遇见时的季节和触碰的手，更是那时涟看见小葵上了一个有钱男人车的心情。

涟心里可能在想：啊！

她身边已经有了别人，还是个有钱人，应该过的很好，可以保护好她吧！

很痛，不仅仅是小葵那时受伤的手臂，更是小葵那时的心情，就算被母亲的男朋友打，也希望母亲能站出来保护她抱抱她，而不是让她对警察隐瞒，撒谎是摔的伤。

小葵本来想一直在小镇平凡的生活，可是却因为被打要一直逃跑，本来初中毕业就想打工的确一直读到了大学，去到了东京，冲绳，新加坡，世界各地。

而有足球梦的涟梦想着一直奔跑在全世界各地，确最终留在了小镇生活，在一个奶酪厂工作。

两人的命运和曾经的梦想正好相反，人生是多么的戏剧啊，但两人都在对方的梦想中好好活着！

命运之线应该是存在的，但时不时会消磨殆尽，时不时会断裂开来，但是一定连接着什么！

就像最初的那根幸运手链一样，虽然断掉了，但两人的心中的感情并没有断。

即使人在这里，也可以和世界紧紧相连。

故事的最后两人回到了最初的地方，命运之线再次相交，这一次小葵抓住了涟的手。

希望所有人关键时刻都要抓住机会，不要让人生留有遗憾！

线 (2020)7.22020 / 日本 / 爱情 / 濑濑敬久 / 菅田将晖 小松菜奈相识于平成13年，少年的初恋会在心里永远永远，即便一直分分合合，只要心里有对方，相隔万里也会在一起。

年少时的葵说过要过平凡的生活 而涟想要环游世界 去参加世界足球赛 然而涟在高中就不踢球了 葵也去了更远的地方 两人像是说好的一样 我替你守在这里 过平凡的生活 你替我去前方 替我去环游世界……

十几年间发生过太多的事情 两人也经历了许多 葵一直希望可以为她道歉 给她拥抱的妈妈去世了 葵说过该她照顾他的男人跑了 最信任的合作伙伴也背叛了她……这些年里期间发生过地震，每个人都在庆幸自己活了下来 而香为了生下他们的女儿拖延治疗最后癌症去世了，涟也一直没放弃世界芝士比赛……两人就这样一直到了30岁 在平成的最后一年里 命运中的那条“线”把他俩绑在了一起 永远永远……

影片有一处最让我感动的地方，是香告诉优衣 “生命的意义不在于出人头地，而是要成为一个温暖的人，有人伤心或哭泣的时候，给他一个拥抱”。

因为我是看完《溺水小刀》再来看的这部《线》，我也建议看完前者再看后者，因为这样，在不知不觉中就可以把这部电影的结局当做是最完美的结局！

看到菅田将晖和小松菜奈真的很开心！

《线》带给人的是一次非常独特而有趣的电影体验。

这与我看到的许多爱情电影有所不同。

有点过于戏剧化但具有相当高的制作价值，《线》不同于以前看过的任何电影。

电影摄影、配音和布景设计都做得很好，从头到尾都非常令人愉悦。

我看《线》的最大问题是对话在角色之间来回切换时有点难以理解。

一旦克服它——这真的是一部美丽的小电影。

我喜欢《线》的一方面是实际的弦乐如此恰当地融入电影，丝毫没有隐藏。

线就是每个角色实际存在的一部分，一直延伸到天空。

《线》是一部独立于两英尺之外的电影——与其他任何事物相距甚远，自成一派。

总而言之，这是一部非常令人印象深刻的作品——也是一部面向家庭的好电影。

高于想象，毕竟看到主演苏打和nana第一反应大概是爱情电影没跑了，但实际上远高于普通的爱情电影。

一些细节意象，埋的一些梗很不错，橡子、线的歌词、拥抱。

但会感觉前戏有点过长啊，要不是nana的颜，我可能都不会坚持到精彩部分。

个人感觉，涟的线很得我心，确实展现了被时代推着走的小人物。

葵的线有些过于跳脱，感觉很虚假，或许是想加入金融危机对日本的影响？

srds，没有很好融合有些空。

是从搁着玻璃打电话那一幕开始有意思起来的。

但我个人觉得以见面作结不是最好的结尾，感觉拉起来的格调一下子又降回去了。

是近年日本影片的趋势吗？

上次的《花束般的恋爱》也是这种感觉，平平淡淡的，但在平淡中全是感情和无奈。

看完这部片子，突然感觉年号也挺好的。

时间的意义都是人赋予的，三十年一变的年号让大家都有意识地回头看，然后全新向前走。

中国可能是五年规划？

但受众太小了吧。

现在连春节也只是一个抽象的时间点了，看到令和倒计时 我想到电视剧里跨世纪时候的倒计时，如果我要经历这种感受，至少得90多岁了。

如果划年号，一个人可以经历三四次。

可能是一些个人怪癖，特喜欢一些国民性的东西（逆时代的傻子）国之为国，将大家凝聚在一起的那个东西，好像在一点点消失

这是一篇没有任何证据只有揣测的讨论。

这不是濑濑敬久第一次以日本年号为切入点导演作品，或者严谨一点地说，这不是东宝第一次策划请濑濑导来制作一部以日本年号为噱头的商业片。

2016年的《昭和64》（64 ロクヨン）虽然篇幅长到需要分成上下两部上映院线，但也同样得到了两极分化的口碑。

除此之外，《64》也与这部《线》同样，卡司豪华到塞满屏幕。

只是这一次不是小说改编，而是请来在影视圈摸爬滚打多年的资深编剧林民夫来写了一个原创剧本。

关于《线》值得探讨的问题有很多：以苏打为主的如今日本一线的青年演员依旧展现了不俗的实力，表演很有感染力，值得表扬一下；和《64》改编一个具体案件不同，《线》的脚本有很明显的泛文本性质，每个人物都基本浓缩了一个群体，加上平成的重大事件，与其说是剧情片更像是比较抒情的平成回顾纪录片，等等等等。

除此之外不知道是不是有意为之，但是将这些具体事件串联起来的玛丽苏（小松线），狗血（荣仓线），日式励志（苏打线），日式初恋（小松和苏打），似乎构成了一个对过去30年日本电影文本的总结与回顾。

这个手法挺高级的，如果是有目的地这样拍，在这部电影值得一个很高分。

然而，我更想探讨一下口碑两极分化的问题。

在日本本土的感想评论里看到最多的是疑问：除了演员之外为什么故事都这么难懂，为什么濑濑敬久这个导演很有名拍出来的电影都不是很令人信服（“ 一つも傑作がなく有名作もヒット作もない瀬々敬久という監督の不思議”：这个没有杰作更没名作和人气作品叫濑濑敬久的神奇导演）。

因为课程关系接触过一些濑濑导的作品，同时他也是出现在电影研究中的同时也活跃在日本院线一线的少数导演之一，所以也关注着他的动态。

但不得不承认，比起是枝裕和、黑泽清等人，濑濑敬久的商业院线片的确会给人水土不服的印象。

如果要拉踩的话，个人感觉就是和园子温比较像：拍商业片赚钱养自己的独立电影。

只是园子温靠《新宿天鹅》等片子拉了一波票之后，最近又逐渐回到了独立制作的土地。

而濑濑敬久，这两年为数不多的独立制作《菊与断头台》（菊とギロチン -女相撲とアナキスト-，2018）并没有掀起多少水花。

或许无人在意，濑濑敬久是拍粉红电影出身的，想走的是大林宣彦那样自主的独立电影导演。

濑濑导的粉红电影口碑高到被日本评论界称为“粉红新浪潮”的程度（当时四大天王还有佐藤寿保，佐野和宏，サトウトシキ）。

只是粉红电影成为独立制作时，其被抛弃的悲惨命运似乎顺理成章。

但他在日本电影界的地位还是在，而且在他的商业片中，对于叙事的实验态度并没有被抛弃。

结论其实是濑濑敬久作为一个独立导演来拍商业片的困局，也是院线划分为商业和独立的所有导演的困局吧。

《线》也是，简单来说，这是一部不糟糕，但也不好看的片子。

第一次见到Nana的照片，我大学一年级。

我们年龄相同，当时的我刚结束灰头土脸的高三，她已经是小有名气的平面模特，拥有独特的纯真与邪恶并存的美丽。

不笑时看起来冷淡疏离，笑起来像可爱的小太阳，这种反差感击中了我，这些年来一直是忠实的颜粉。

沉默对偶像来说是长期维持形象的最佳选择，不输出零碎的生活片段，只展示作品，就可以始终保持神秘。

Nana这方面做得很好，菅田将晖同样做得很好。

三度合作电影，多次合作杂志和广告大片，有很多CP粉，从不回应。

之前只有一些捕风捉影的报道，最实锤的也只能证明在交往中，所以两位去年直接公布结婚，既是一记重锤，也让人忍不住想称赞，“果然是我老婆能做出来的事”。

打开《糸》的时候，我就是怀着这样酸涩又赞叹的心情。

多次分别再重逢的爱情故事有几部珠玉在前，同类烂片也很多，难免会提前预判，也是心理预警。

怕主角开金手指，小小挫折后开启不可思议的顺利人生。

除了女主美甲沙龙的昙花一现，感谢这部的男女主从始至终都在平凡的人生中挣扎（虽然他俩都太好看了，平凡并不合理），用尽全力也只能做到不让自己坠落。

对一部爱情电影来说，涟和葵之间的对戏少得可怜，少年时代无忧无虑的相处被大量省略。

初见时受伤的涟关心的是葵打着绷带的胳膊，少女第一次亲手做便当，少年一直戴着的友谊手链，再到“你不能和他们待在一起”、“我们可以一起去摘苹果”……都是简短而准确的细节，即便后面再没提起，也不会让人怀疑他们之间情感的浓度。

涟和葵的感情是整部影片的背景，细细的线，似有若无。

是啊，人生不过就是这样，忘记交换梦想的那个人，握紧能够握紧的手，顺顺当当地走向人生的尽头。

这毕竟是电影，没有努力寻找也可以相遇，尽管相遇后各有各的必须离开的原因，徒增羁绊与不甘。

（插图）不过曾经交换过的梦想，还在为彼此的人生提供燃料。

葵走到了那么远的地方，曾经怯懦的小女孩勇敢地保护起身边的人；涟也不再甘于沉沦，努力制作不同的芝士，决心参加奶酪大赛。

电影里有很多牵手和放开手的场景，“牵手”意味着提供保护，“放手”意味着不想再被保护，或者不再有资格提供保护，万不得已也要放开手。

祝愿我们都成为勇敢牵手的那个人，也永远不会主动放开爱的人。

毕竟，现实中从来没有重逢三次的运气。