都是陌生人

试想你叫小帅，你是一个编剧，生活在大都市伦敦，小日子过得勉勉强强，事业上并不顺利。

爱你的爸爸妈妈已经离开人世，这世上没有你可以依靠的人了，此时你是孤独的。

你喜欢在阴冷的雨天蜷缩在被子里深夜emo，想一些住在这栋公寓里的其他人也在想的事情，因为在这个加速前进的时代，我们都是陌生人。

一天你遇见了一个陌生男人，他长相英俊犹如古希腊雕塑，你的心跳漏了一拍。

到了晚上，古希腊男神一直萦绕在你的心头，你开始写故事，写关于古希腊男神和你的美丽爱情故事，因为你太需要一个庇护所了，你太需要一个可以让你的心脏身体神经休息的地方了，于是你将你幻想出的古希腊男神的模样，作为暂时栖息的庇护所，存放所有的痛苦、情欲和对人与人之间连结的渴望。

正如电影中bgm歌词里写的那样，keep the vampire from the door.书最后一章的结尾写好了，梦也该醒了。

爱人没有离去，只是他从未存在过。

现代人的悲剧嘛。

zzz美丽的落地窗

当灵魂需要离开自己的肉身离开肉身所在的那个地球时也就是要经历所谓的“死亡”时在脱离肉身之后会在一处被称为“星光层”的空间被自己在这一生中所珍爱的已经离世的那些灵魂家人迎接和陪伴一起去回顾这个灵魂的这一生帮助这个灵魂去了解在这一生中还未曾了解清楚的自己、父母、伴侣等等帮助与这一生中还未得到和解的种种珍视的关系达至和解而这一切最终都会指向无条件之爱然后灵魂才会真正地离开这一生世中的这个肉身、这个地球和这段人际关系继而投向另一个新的生命旅程以上就是这部电影所演绎的内容这是为今天世界上那些准备好要带上肉身达成这种生命旅程之间的巨大跨越的人所准备的一部影视作品它值得准备好这样做的灵魂个体的关注

我觉得需要明确其实Adam抽烟嗑药酗酒，这就是导致他产生幻觉的最大原因。

他的幻觉让他看到死去的父母which和30年那天一模一样，以及自己的帅帅邻居acted by保罗麦斯卡，后者也是死人。

这样看其实电影的名字就很好解释了，死去的人一直存在在记忆当中的，Harry并不是Adam幻想中的，反而只是住在隔壁的租客而已。

他们在Adam的记忆深处，熟悉，但是又陌生人，都是陌生人。

其实是Eva概念：

最熟悉的陌生人8.9萧亚轩 / 2007电影其实我感觉与其说是同志影片，不如说是家庭影片，很多地方真的蛮好哭的。

我觉得我的父母真的对我很好，所以我没有理由去责怪他们。

电影最好的地方就是激起了我的这种感觉，我们不应该和父母成为陌生人，如果成为最熟悉的陌生人那就是子欲养而亲不待了。

《都是陌生人》，这部集创新、真情、现实、演技于一身，我的评价是：伟大，太伟大了。

原生家庭是人类的永恒议题。

影片刚开始的十多分钟，真的有浓厚的悬疑片氛围，加上Andrew Scott的演绎，我一度怀疑他是个serial killer。

酒吧灯光下的Paul，一把把我拽回aftersun，颅内自动播放under pressure。

全片没有特别令人惊讶的地方，但是还是令人一亮，我也几次三番地红了眼眶。

说回剧情，Adam和母亲聊到从前与现在同性恋群体在这个世界的生存境况，这条路走得好艰难，取得的进步是显著的，但确实很多地方还是一成不变。

上一辈人对于结婚生子、世俗意义上完整的人生的执念，确实是全世界共通的。

Adam与父亲和解，那个在父亲怀里流泪的小孩，或许我们大多数人这一生都在等一个道歉吧。

母亲在圣诞树旁，借着歌谣唱出的爱与歉意，这看似微不足道的几句吟唱，也许真的能修补Adam破碎的一部分。

回首过去的时候，我们才发现，站在窗边的，始终是自己年幼时那个无助受伤的模样。

那些对于其他小孩来说理所当然的事情，去礼品店、逛迪士尼，只能出现在Adam的想像中，失去双亲后的日日夜夜，他都是依存着模糊的记忆和无尽的想象中度过的。

即使奶奶们都已经离世、自己工作独立于社会，他还依然穿着儿童睡衣，夜里怕的时候爬上爸妈的床。

潜意识里，Adam也明白他不能一直活在幻想中，但另一方面这对他来说就意味着再一起失去自己完整的家庭，和Harry在老房子的那一幕，看得人真的好揪心。

Harry和Adam聊到父母的临终时刻，Adam没能得到告别的机会，交谈时轻飘飘地带过。

在等待家庭套餐时，爸爸妈妈坐在暖光下，这一幕他早已不是12岁的小孩了，他用他的方式守护了爸爸妈妈，流着泪告别。

Adam是个多么脆弱细腻的人啊，从小时候起，他就对这个世界的苦难格外敏感。

在人类所有的苦难中，最苦莫过于，感知的太多，能够控制的却太少。

从小就格格不入又年幼丧亲的他，感知到的痛苦和孤独得多么绝望。

Harry的出现，和他脑海中的幻想一样，一点一点治愈着他的创伤。

看到Harry亡故的时候，我心里一紧，我好担心Adam要怎么背负着又一个死亡活下去。

不过看到Adam安抚Harry，两人紧紧相拥时，我一切的担心都没有了。

被人真正爱过以后，人好像会获得一种超能力，Adam拥有了独自前行的勇气，我想他会带着与父母之间美好的回忆，带着他与Harry之间珍贵的爱情，继续自己的人生旅程。

特别的人总会承受比常人更多的孤独和痛苦，近年来，从和保守长辈的交流、影视剧的细腻表达中，我越来越能体会性少数群体在这个社会上生活的困难。

很多时候，我都有种深深的无力感，不明白自己能够做什么贡献，只能一遍一遍地告诉朋友们，我和你们在一起，我始终是你们最坚定的盟友。

不妄言感同身受，站在他们身边。

看完电影后我整理了一下自己的思路：首先可以肯定的是，父母亲两个人一定都是鬼魂，他们不是被幻想出来的，因为被幻想出来的人是不来主动会问你他们是怎么死的，而幻想出他们的你也不需要因为怕他们难过而刻意撒谎。

其次如果只看正片，我认为Harry喝醉酒找上门的那个时候就已经死了，因为在最后他和Adam说那天晚上很害怕他只是不想一个人，在我看来是因为变成了鬼魂才觉得很害怕。

既然他能理所应当地自己一个人在这间空荡荡的公寓里住着，活着的时候也跟Adam打过几次照面，实在没道理是到了那一刻那一晚才受不了寂寞和孤单。

况且他上门时还开玩笑说不让开窗户是不是怕我们跳下去，如果是想要在寻死前给自己最后一次机会，他大可以说自己想过要跳下去只可惜窗不被允许打开，毕竟靠情绪勒索能被留下的概率更高。

我也愿意这样去相信，不然对Adam而言这是多么可怕的事情，毕竟倘若那天让Harry留下也许他就不会死了。

实际上Adam在道歉的时候所展现出的情绪也要比这个更稳定一些，在我看来更符合「要是我知道你已经死了，我会让你进来的」而不是说「如果我让你留下你也许就不会死了」。

电影里其实还是很明确让我们理解到Harry虽然知道自己是鬼魂但不断否认自己是鬼魂的事实，首先他不可能不知道自己死了，他总是得回家进卧室，打开卧室就会看到自己的尸体躺在那边。

他之所以会问Adam，我是不是在卧室里面，可以想象他自己也知道自己躺在那边但不愿意面对自己的死相，所以他作为鬼魂的状态下从没有鼓起勇气去打开卧室的门，好让自己相信自己还没有死。

但在Adam家里看到了明确已知过世了的Adam的父母时，他特别害怕，因为鬼魂是存在的，他亲眼看到了已经确信死去的人就出现在了自己的眼前，而既然鬼魂是存在的，那他也不得不接受，自己确实也是鬼魂。

然而影片里有一个很不符合「鬼魂」印象的设定，就是不管是Harry还是妈妈，他们都是有倒影的：Harry在电梯里是有倒影的，妈妈在柜门镜子里也是有倒影的。

既然影片有惊悚的成分在，妈妈拿衣服烘干那段倘若镜子里没有倒影可妈妈就在身后岂不是更有惊悚的成分？

又或者假如是我，我可能会让镜子里反射出「死亡的真相」，这样妈妈在镜子里的倒影可以像她的死状那般失去了一颗眼球，空洞的眼窝还汩汩流血（对不起，我是变态）。

这里引发了我的另一个猜想——也许Adam也是鬼魂。

为什么我会这么说呢，在当父母亲发现自己的存在让Adam沉溺于过去不愿走出来时，似乎是他们决定离开好让他们认为还活在人间的孩子能幸福地活下去，但问题是，他们分明也看到了Harry，身为鬼魂的他们又怎么会不知道Harry也是鬼魂呢，又怎么会让「还活在人间的孩子」跟一个鬼魂试着好好相处，嘱咐「还活在人间的孩子」要好好照顾这个面色悲伤的男孩？

如果活人能跟鬼魂好好相处的话，他们又何必离开呢？

他们又为什么要回避Harry呢？

所以我想，可能Adam也是鬼魂。

毕竟他们心里希望还活在人间有幸福将来可能的儿子跟那个面容悲伤的男孩在他们眼里并没有什么分别，所以他们就顺便也把Harry当作活人了，我想这是有合理性的。

再回头一想，一间那么高层的公寓却只住着两个人就已经足够诡异了，Adam在地铁上又是咳嗽又是尖叫却没有人在意，与此同时，事实上似乎也没有证据证明有除了这三个人以外的人也看到过Adam或者跟Adam有过互动，即便是最后似乎是跟Adam互动了的餐厅服务生却连脸都没有露。

外加我一直很在意Adam生病的这个意象，他生病的部分有妈妈和Harry照顾的戏份就已经足够了，为何要在地铁上特地给了那么多镜头是他在不断痛苦地咳嗽？

母亲的鬼魂在最后离开前突然说自己看不到东西了，Harry是神智不清拿着半瓶酒地跑上了楼找Adam，说明在本片的设定里鬼魂多少会保留临死前的状态，那咳嗽发烧的Adam会不会是……？

我想这也是点题的吧，因为大家都是鬼魂，所以大家确实都是strangers to这个活人的世界。

而且最后两个人抱在一起变成天上的星星了，我想两个人一起升天似乎也是合理的解释吧。

父母亲必须先升天，不然孩子对人间依旧有执念他会无法离开，他们规劝他敞开心扉去接纳Harry，让他接受Harry已死和自己已死的现实，好让两个人都也能顺利升天，天啊这个太合理了。

事实上是不是鬼魂并不是那么重要，倘若所有人都只是Adam作为剧作家幻想出来的，他幻想了这一出戏让父母亲接纳自己外加幻想了一个人来爱自己，这太虚无太可悲，我不喜欢；倘若只有Adam是活人其他人都是鬼魂，纵使他在这一切之后也许能完成所谓的自我救赎，但这未免过于俗套，我也不喜欢；倘若所有人都是鬼魂，至少他们经历的一切都是真实的，他们也都顺利升天有了happy ending，这是我喜欢的，是我愿意去相信的，仅此而已。

看了几条短评，简言而止全片皆为男主adam的幻想。

我觉得这样解释也行，不过不至于框死，像晒后假日一样看个大概完事，没必要较真谁真的爱过谁。

音乐、调色和对话（虽然这个对话明显差多了，有强制煽情之嫌，尤其亲情戏）都让我想到晒后，这个底子实在薄，最后揭开了也没啥意思（除了解释了harry薄得要死的人物形象，okay，harry的人物我是自始至终都没看出点啥），说真的，我看到一半还以为是adam死了呢，一直嚷嚷着热热热，还又是gay，我还以为他艾滋死了，这一切都是harry的回忆嘞，结果这是他的。

看完了以后，我还以为他俩都死了，看短评才发现他可能没死，随便吧，死没死无所谓，反正我也没磕起来。

本片对记忆幻想交错构成的现实表述极好，可惜在每一个可以再推进、做风格化的点有戛然而止之感。

对于queer群体的集体发声义务，我觉得讲好个人故事就挺好的，有点太自我感动了，谁和你说queer是个集体了。

都这时代了，别执拗着那群体困境了，关注关注个人与具体的关系吧，喊来喊去同志也是真爱，任谁都早脱敏了，累不累呀。

#都是陌生人# （ All of Us Strangers ）（A-）即使它是🌈内容的电影，但其实故事本身讲述的是人们对失去、离别、孤寂的恐惧，但与此同时影片又是充满爱的，即使这些爱离开了男主角，但都依然存在于他的心里，曾给他带来温暖和慰藉。

Claire Foy在本片中的演出是对我来说最大的惊喜，像一道阳光照亮了这部本来阴霾的电影。

影片中现实与回忆（幻想）穿插交替，而且并没有非常明显的区别开，往往以梦中惊醒作为专场，但有时梦醒并不意味着回到现实。

前半部会让人以为虚幻的内容是真实的，直到后来才慢慢清晰。

但是每次Andrew Scott出演的主角Adam的父母出现，画面都会变得非常温暖，气氛也轻松起来。

Paul Mescal出演的男友Harry则每次出现都会带来可爱、羞涩的笑容和温柔的爱抚。

父母和男友每次出现，影片就会有很多好笑的、欢愉的台词，内向羞涩的Adam原本枯燥、乏味的生活就立刻变得多彩起来，仿佛看着他一点点变得更加开心。

但是影片中间突然揭开了真相，理想与现实的对比让一切开始变得令人心碎，后面的段落很催泪。

观看过程中，听到周围的人都在啜泣。

影片这种前后对比正是更容易清楚展示出有爱与失去爱的不同，让人更加能理解被爱的可贵。

虽然叙事确实有点缓慢，但很多细节动作的确呈现出了人物之间细腻的感情，让人们能感受到有父母、爱人的爱抚和拥抱是多么重要的事。

演员都表现优秀，但显然还是Andrew Scott最为突出，应该是他职业生涯里最佳演出了。

片中他出演的男主是男同 ,与父母的对话非常典型，里面讲出了很多LGBT人士的经历，他们父母的想法。

父亲说他早就看出来了，而且一直在他小时候不让他有女性化的坐姿和动作，但还是希望能“矫正”，甚至看到他被欺负也没有过问。

而母亲则in denial , 因为不想接受而自我否定，就像很多男艺人的粉丝一样，明明能看出却不愿意承认，还是不断提起“你不想结婚生孩子”吗？

并对此表示失望。

这些对话写得很真实，也相信会让很多人体会到LGBT人士面对的压力。

Andrew Scott和Paul Mescal在一起也有很多有趣的对话，而且不像很多LGBT电影那么直接，两个人还是挺羞涩的。

很推荐给希望了解LGBT人士的观众，以及那些体会过孤独、失去的人。

加上Poor Things, Maestro, Saltburn以及这部，今年颁奖季的🌈电影满多的，会超过往年。

第一次写影评有点紧张啊👻👻「友情提示：含剧透❗️很严重的剧透❗️」嗯首先，讲了一个关于孤独的故事🙃我用上帝视角讲一遍：一天，Harry敲响了Adam家的门，说了一番不正经言辞时候被Adam拒之门外，不久后Harry因汹酒吸毒而嗝屁了。

而后Adam开始了自己的玄幻小故事。

他看见了自己已故的老爸老妈，又和Harry成了恋人。

Adam老爸老妈在他12岁时就因车祸死掉了，但其实他们死之前Adam就觉得很lonely ，因为爸爸每每听见他因被霸凌而在卧室里哭时都无动于衷。

经过了一些谈论后，他与爸爸和解了。

而他的妈妈则是为他是小彩虹🌈而担忧。

在他们的谈话后，妈妈也接受了这个事实。

Harry则是Adam的精神慰籍，帮他keep vampires from his door.🧛然而这一切的美好都是Adam想象出来的，真伤心😢

真想住这样的公寓（导演一定很喜欢云☁️）哎。

最有意思但最sad的是，这一切都是假的。

像一场梦一样，故事中人物的言行都由你掌控。

在现实中可能他的爸爸妈妈根本不会和他和解，Harry也只不过和他是邻居罢了。

BUT,重要的是，Adam和父母和解，也就是和自己和解；他下定决心用心呵护Harry这个小乖乖，就是自己决定move on.

好啦好啦，大家不要伤心了，这家人多欢乐啊💫在这里引用几句歌词（hayd的歌，though比较垃圾）If all of the stars align in the sky,then I would be yours and you would be mine. But not in this life it's not the right time it's not you and I.If all of the pieces fell into place,we'd make it all work through time and through space. We know it's too late know we can't wait it's better this way.看完电影感觉导演夹带私货非常严重啊。

他自己也说，很多东西只有自己的家人才知道。

而且取景也是在自己家附近。

我猜导演也曾坐火车时望向外面的天时，突然发现快速移动着的绿树很美🌲

众所周知，paul 喜欢到处乱拍。

我的友邻荆棘说，电影散场，有点不知道如何面对这个温暖又极致悲伤的故事。

agree✅

smile 爸爸妈妈的鬼魂消失了，真希望Harry能一直住在Adam心里💙💙💙

#RFH#LFF#HeadlineGala 第十一场伦影节影片，目前最喜欢，感觉影片是男主死后的灵魂归家之旅。

开场以为是《海边的曼彻斯特》的故事，男主看着打火机，小孩儿的照片和圣诞树上的挂饰，让我感觉他的孩子可能去世了。

当他见到父母后则让我想到了《我想结束这一切》，甚者感觉两部电影中以家庭影响所产生执念的表达都一致，父母作为愿望的达成出现，满足他曾经未有机会得到的答案。

中途还有情节一度让我认为双男主是一个人，存在自我剖析的可能（刚好最近看了《爱情万岁》）。

但当结尾处他见到Harry的尸体时，我就非常确信男主选择了死亡，而且这个死亡就在开场，濒死之际的他看到人生走马灯，对于未能见父母最后一面的遗憾，对于失去男友的心痛，开场看到的打火机属于Harry而圣诞树上的挂饰属于父母，当他失去一切，似乎也没有值得留恋的，最后告别父母，拥抱爱人，化作星光。

视觉上，色彩是影片中比较重要的一笔，影片属于利用暖色表死亡，蓝色表犹豫的回忆。

蓝色的男主和男二都带着那种独特的孤寂感，而预示着死亡的橙色也是在开场慢慢把男主从蓝色天空中衬出的颜色。

镜头上，运动镜头非常细腻，只有一场戏的固定镜头转运动时有一顿，不知道是为什么，手持的戏抖动程度也在表现情绪起伏状态，跟父母道别时的镜头跟第一次跟父母坐一起是一样。

镜子的使用也很多，第一场两人见面时就利用镜子同位两人的画面位置。

《公民凯恩》的镜子深渊也多次出现来表达两人的状态。

光影使用感觉不是特别突出，有场背光戏印象很深，Harry站在窗户前，背后是伦敦蓝色的夜晚。

听觉上，配乐还是非常美的，消音处理的两场戏真的非常棒，尖锐的音效使用的也很好，就是过于频繁，不太喜欢，还有很多时候利用音效体现情绪抒发也不咋喜欢，乐队执念贯穿了整部电影。

《呼啸山庄》中也同样地在喊“let me in，let me in”。

结局也似乎是一样的。

虽然现在才一月份过完，但这部影片已经注定刻在我的2024影像记忆。

我对这部的痴迷已经到了不是很健康的地步。

它好像午夜的海潮，持续地在我心口涌动。

第一次看的时候我是当场被它的悲伤占领了，到了第二次看才意识到它其实也同时充满着希望。

火警误报，Adam下楼仰望6楼的Harry

两人的第一次交谈本来就孤独、抑郁，火警误报更让Harry觉得煎熬（“I was so frightened that night. I just needed not to be by myself”）。

于是他拿起酒上楼敲开了Adam 的门，想要哪怕是一点点human connection。

但Adam把门关上了。

一来一个微醺的人敲门想进来本来就不太妥当，二来Adam因为从小孤独，害怕或排斥与人建立联系。

Harry在Adam关门前的最后一句是可怜兮兮的“there's a vampire at my door”。

这并不是Harry胡言乱语。

因为Harry在敲门的时候Adam正在看的演唱现场，而“I'll keep the vampires from your door”是这首歌的第二句歌词。

所以Harry这里既是在表示“我们有共同点，可以聊得来”，也是小撒了个娇，祈求Adam能让自己进门。

顺带一提，是被两位主演认定的本片主题曲（anthem）。

Adam关门后，镜头给了Harry在门外的一小声叹息，以及他郁郁寡欢乘电梯下楼。

这是全片仅有的两个Adam不在场的Harry的镜头。

看过的影迷已经知道原因了。

这个敲门的安排其实很微妙。

Adam没邀请Harry进来的行为是没有道德上的不妥的--一般人也不会大晚上让已经半醉的陌生人进房。

但是，一般人也不会大晚上拿着酒来敲门。

Harry当时是有多孤独多绝望才会走这一步。

Paul Mescal在一个宣传采访里提到，“这部影片是关于human connection的，而有时候为了这种连接我们需要信仰之跃”。

Harry所做的就是绝望下的一次信仰之跃。

而代以Adam视角的我们，有时是不是也需要如是一跃？

Harry独自下楼的镜头。

He's got such a sad face

与父母重逢

不舍的离别不清楚是因为跟Harry见的一面，还是单纯因为要写剧本，Adam回到了童年的家。

这里海导很恶趣味地加了一段有很浓重cruising味道的父子相认。

在等爸爸买酒的时候，Adam被一阵急促的刹车声转移了注意力，是关于创伤后应激障碍的一条线索。

妈妈提到Adam小时候玩红色小车遇到很小的交通事故。

这辆红色小车正崭新地摆在家门口，暗示着这里的虚幻性。

海导在采访的时候表示这就是真实的他的童年的房子。

看到这个采访之前我都没想到这部会是这么私人的作品。

第二次相遇

Adam忘了亲吻要呼吸两人第一次真正的相处这段有很多可以说的。

这里再次提到这是栋新的住宅楼，可能会有更多人会搬进来。

原剧本是有提到Harry的职业的，这栋楼归属于Harry工作的公司名下。

Harry的工作是IT，绝大部分时间都在家办公。

这解释了为什么他不像是社交回避的人但却很孤独。

但是正片没有这段对话，不知道为什么，我觉得这段明明可以丰富Harry的设定。

Harry想确认Adam是不是queer，而Adam说自己更习惯说gay。

这是英语世界的一次新旧文化的小碰撞。

最开始queer是带有贬义色彩的词，homosexual是带有医学色彩的词，所以性少数群体选择了gay，推动了媒体用词的改革。

但近年来，gay逐渐变成lame的近义词，“xxx is gay”时常指的是这个事物很lame。

反倒是原先贬义的queer被性少数群体接纳了并发展成“性少数”的伞式词。

这让我想到汉语世界的“同志”、“同x恋”、“同x爱”到“楠酮”的用词之争。

这里对于用词讨论的安排稍微显得有点刻意在描绘两人的经历差异。

Adam是从HIV大流行一路走到现在，而Harry在中学时期就迎来了英国的same s()x婚姻合法化。

随后两人亲吻了。

这里的Adam显得很僵，不知所措，对应了他作为更年长者却因为长年孤独（以及曾经的恐艾）缺乏亲密经验的设定。

他甚至忘记了亲吻的时候要呼吸。

这里太可爱了。

欢愉过后，交代了Adam父母已经不在世的真相，解答了前面为什么父母看着比他还年轻的疑问。

此处还呈现了全片很重要的几句对白。

"It (失去父母) was a long time ago" "I don't think that matters". 这是很核心的一句回应。

是的，父母的离去已经是30年前的事了，但并不代表这事的影响已经过了。

很明显Harry很喜欢Adam，提出想过夜和想再见面。

Adam此时还没完全准备好打开心门迎接这位邻居，所以略有迟疑，但还是答应了会再见面。

原剧本还有一段小对话交代了Adam在父母离世后去都柏林奶奶家生活，但要么是没拍要么是正片剪了，因为确实挺冗余的，反正后面也有提到。

妈妈直击灵魂的提问

点题Adam冒着雨（很真实的伦敦）回到家，这次只有妈妈在家。

妈妈让Adam把淋湿的衣服裤子脱下拿去烘干，并带来了爸爸的衣服让他暂时穿着。

这里母子的互动很温馨，Adam像个小孩一样把衣服裤子脱下。

妈妈抚摸了下Adam的胸口。

这里剧本写了个小细节，那就是妈妈摸的位置正是之前Harry舔Adam的（）液的位置。

随后妈妈为Adam准备了蛋糕和茶，并有了那段关于出柜的取向的对话。

这里简直是再经典的英式招待，我每次去我partner的父母家做客都是被招待蛋糕和茶。

海导对于“出柜是同的第二次成人礼”有一个很深的执念，他的三部酷儿作品都有体现这一点，只不过这次加了时空错位的情节。

妈妈对酷儿的理解还停留在HIV大流行的年代，而且她用的词是homosexual，跟Adam惯用的g()y和Harry惯用的queer再次形成对应。

妈妈说，Adam小时候就不停地往外跑。

这里可能表达的是Adam小时候就觉得各方面都格格不入，后半部分Adam也说到“在那（父母意外离世）之前我就已经很孤独”。

妈妈牵着Adam的手说，他们说这是很孤独的一种生活。

而Adam尽管很珍惜任何跟妈妈的接触，但此刻还是轻轻地挣脱了妈妈的手。

一来是他并不适应以这种老旧的观念讨论取向，另一方面妈妈的问题也直击Adam的脆弱处--他很孤独。

于是Adam回应，就算我很孤独，也不是因为我是g()y。

这里妈妈的表演很棒，她同时在与儿子独处的喜悦和对儿子生活的不解之中，于是出现了几个稍微显露“抵触”或“还不能接受”的行为，包括把自己的茶倒掉，说衣服应该已经干了Adam可以离开了，以及让Adam把蛋糕带走她是不会吃的。

很明显，这次跟妈妈的对话让他略感不悦。

回到家后，Adam把衣服脱下，感到非常不舒服。

这里他的t-shirt 还是半湿的，是根本没被烘干过，还是他的汗又把t-shirt浸湿了？

门铃响起，毫无意外是Harry. Harry非常敏感地在第一眼就看出了Adam的情绪不太对劲，第一句问的就是“what's wrong”并摸了摸Adam的额头，说Adam在发热。

Adam说可能只是淋雨着凉了。

Harry这次没等Adam邀请，直接走进门要给Adam准备个热水澡。

Adam在Harry面前脱衣服这里也刚好对应了前面Adam在妈妈面前脱衣服。

这影片的结构太工整了。

Harry在Adam要脱内内的时候问我要不要闭眼，然后他闭上了眼。

原剧本这里写了个小细节，Harry假装闭上眼但还是在看Adam，让Adam笑出了声，然后他伸手摸了摸Adam的胸口，正是之前妈妈摸的位置（这段成片剪了，但是还是能看出很工整的结构）。

PM真的很可爱然后就有了Harry跪在Adam浴边这一段。

非常甜。

Harry毫不掩饰地表达着对Adam的好感和想念，说想跟Adam做很多事，包括s()x。

Adam明显还受妈妈的话影响着，提到了自己曾经以为碰一下男人就会去死。

原剧本对于他从前恐艾的描写更多一点，包括Adam提到只是BJ就会让他不安三个月。

（连口都怕成这样，以后不可再玩了）。

原剧本还有一段关于两人对彼此印象的对话。

Harry 说在见面之前一直在祈祷Adam 是个smart person, 第一次进房子之后就放心了，Adam比他想象中还smart，书架甚至摆着<瓦尔登湖>。

Adam 笑着说<瓦>买回来还没读呢，不过确实想想搬到林中独居（<瓦>的情节）也挺好的。

Harry 在知道Adam 还没读过之后反而更喜欢他了（应该是指“想读这本书但还没读”这个共通点）。

从浴中出来，两人开始了第一次深入交流。

有趣的是，两位主演的访谈提到，他们把这场戏当作是从没做过（）的两个人在做（），再次体现Adam在这方面经验的不足。

完事后，Adam侧卧在Harry身旁，抚摸着Harry的胸膛（So damn sweet），并谈起了Harry的家庭。

Adam问“Do they know you're queer”，是个很细节的点，他没再用自己习惯的g()y，而是Harry所代表的年轻人群惯用的queer。

Harry跟家人很疏远，而出柜只是给了这个疏离感一个名字。

他说他在家里像是个陌生人（点题），在边缘游离。

Adam说到很多伤疤都好像已经愈合了，但其实很容易就又被带回但过去，体会那种切肤的感觉。

这里跟Adam重见父母以及与妈妈不太愉快的对话对应。

Adam让Harry留下来过夜也跟前面Harry想过夜但Adam没准备好对应。

两条线是交织在一起的，Adam在遇到Harry后才遇到父母，又在逐渐跟父母的交流中逐渐跟Harry发展关系。

从一开始的迟疑和僵硬，到现在很自然地抚摸彼此。

在评论影视的s()x scenes时，有一个常见的准则是"这些s()x scenes有没有对剧情起辅助作用，还是说只是为了吸引观众而设置的"。

我个人认为这部影片的s()x scenes是绝对能通过这个准则的，它们从侧面展示了Adam逐渐放下防备打开心门的过程。

Adam在跟Harry的第一次亲密接触表现出几处尴尬和“被动（但享受着）”，而且完事之后Adam马上穿好衣服，尽管Harry还是半衤果着。

而这第二次亲密接触后，Adam侧卧在Harry身边时，两人都保持着全衤果，而且两个人互相的自我暴露也更多了，表明Adam已经对Harry卸下心防。

而且在这次的s()x scene后，影片不再有露骨的亲密镜头，因为已经不再需要这些scenes了。

简单来说就是s()x scene点到为止且功成身退。

AS水汪汪的大眼睛

不要太好哭Adam再次回到童年的家，毕竟上次跟妈妈的交谈并不算太愉快，想着这次或许能弥补些。

这次独自在家的是爸爸，在唱片机放了他父亲（Adam的爷爷）喜欢的歌。

从不少细节来看，爸爸妈妈跟它们各自原先的家庭关系应该都不错。

再次地，海导为Adam安排了第二段“出柜成人礼”。

饰演爸爸的演员在这段很好地演出了一个市郊父亲的形象，并在被儿子质问“你听到我哭为什么不进房间问问我”后展现了愧疚和恰到好处的脆弱感。

Andrew Scott对于这种角色的把控总是这么完美，总能把“装在成人躯壳里的脆弱小孩”的感觉发挥到极致。

两人互诉心肠后，Adam哭着埋进了爸爸的臂弯，在镜子里他仿佛又回到11岁那年。

这里其实很cliché，但是两人的表演太棒了。

谁又不曾渴望着有一天能听到父母能对自己说“抱歉我当时应该做得更好的”然后哭着原谅彼此呢。

跟与妈妈出柜后的不舒服感不同，与爸爸的和解让Adam非常高兴。

他显露了更多自然的笑容，在跟Harry的互动也更主动和热情。

After this, let's go out, you and meAdam邀请Harry在亲热后一同出门。

正片里没呈现，但剧本里这里有一段Harry对“going out”的细微的抵触。

很显然比起外面，Harry更愿意跟Adam待在这个小屋子。

这点在后面也有体现，并在结局揭晓原因。

我个人认为正片剪掉这部分是因为对结局的暗示太明显了。

又到了海导酷儿片的三大必备要素之一：夜店（另外两要素是出柜和吃东西）。

看了些短评说海导怎么堕落了在这里美化dr()gs，我想说，额，这是你看的海导的第一部酷儿片吗？

刚开始两人在拥挤的俱乐部还是有些拘谨，Adam问Harry会不会跳舞，Harry说“If I'm wasted enough”, Adam 回应“Then let's get wasted”. 然后两个人就去使用（）了。

正片这里有些突兀, Adam怎么不知道是什么就直接用了。

但剧本里其实有讲Harry一开始以为是C，但用了才觉得可能是K。

（千万别学坏，楼主是学神经科学的，这些玩意对中枢神经系统的影响很大）两人进入舞池，海导在此处献上了非常意识流的一段。

特别感谢Blur的。

两人在舞池拥吻（如果注意看的话Harry是用上了舌头的，这在直演弯的影视中并不常见，PM真敬业），然后进入了一段两人共同生活的蒙太奇。

这段值得不断观赏130遍，尤其是这里藏有海导酷儿片三要素之一的“男人在吃东西”。

饮食男男，人之所欲。

饮食在表面，男男之欲在底下涌动。

在这个日常生活的片段里，有一幕是Adam在沙发上工作，抬头看了一眼在床上读书的Harry。

而Harry在读的正是<瓦尔登湖>。

虽然前面剧本里关于瓦尔登湖的对话没剪进正片，但正片依然保留了一点痕迹。

我的理解是Adam, Harry, 和梭罗（<瓦>作者+主人公）都长期处于isolated from the world的状态，但跟Adam和Harry不同，梭罗的独处是与自然和谐的、积极正面的独处。

舞池中的两人

在沙发上一起吃外卖两人甜蜜生活的蒙太奇过后，细节来了。

Adam从床上起来，窗外闪烁着蓝色的灯。

Adam踏进窗台，转场至闪着蓝色灯光的俱乐部。

闪烁的蓝灯光让Adam倍感不安，他在人群里搜寻着Harry，但Harry只有恍惚而模糊的残影。

Adam承受不住这灯光和模糊的成像，痛苦地嘶喊着，然后一切散去。

原剧本写到这里Adam在俱乐部的镜子里不仅看到了模糊的Harry，也看到了模糊的父母在此喝酒。

嘶喊过后，Adam发现自己睡在自己童年的床上，穿着童年的睡衣。

推开门，是圣诞前夕，爸爸正在为装饰圣诞树而疯狂，妈妈看见Adam精神不是很好的样子过来摸了摸Adam的额头，说他很热（这跟前面Harry的反应是一模一样的，先是非常敏感地第一眼就看出不对劲问“what's wrong”, 然后不等Adam回答直接伸手摸额头）。

一家人在圣诞树旁唱歌，度过一个愉快的夜晚。

睡前，Adam在床边问妈妈，这一切都是真的吗？

妈妈反问，does it feel real?关灯后，Adam似乎意识到什么，爬起来敲了敲父母的房门，说自己睡不着。

妈妈像往常一样，拍了拍熟睡的爸爸，让他挪一下让Adam过来躺在中间（这拍爸爸的画面太真实了）。

再次地，Andrew Scott非常成功地展现了“装在成人躯体里的脆弱小孩”的形象。

Adam作为成年人穿着儿童睡衣，原本是挺creepy的一件事，但就是被AS演得很有说服力。

他轻盈地爬上床躺在父母中间的动作就像他真的是11岁的小孩那样。

Adam跟妈妈聊起了父母离世后的事，聊到他直到二十多岁还在构思着会跟父母做些什么事。

说着说着，Adam开始觉得很难受。

妈妈问are you ok? Adam 颤抖着说no并握紧了妈妈的手。

Adam忍受不了了。

这时，Harry突然从爸爸的位置出现，把手搭在Adam肩上，亲吻了Adam。

再然后，窗外闪着蓝色的灯光，爸爸妈妈和Harry都消失了，只剩Adam一人在床上。

这里的细节密度有点高。

首先是为什么Harry会出现。

我的解读是，真正跟妈妈谈到他们的死亡让Adam接近崩溃边缘，而Harry像是个防护网，企图在Adam下坠的时候缓冲这种崩溃。

前面关于闪烁蓝光的伏笔在这里收回了。

蓝光是警车的警示灯，是噩耗的前兆。

蓝灯光的到来预示着美好事物的消逝。

像之前俱乐部后半段，在蓝光闪烁之下Harry变得模糊而难以触碰。

Adam无助地独自躺在父母的床上，喘不过气来。

待他再次醒来，他正独自坐在伦敦地铁上，似乎看到Harry从车外路过。

Adam紧跟上去，在人群里寻找着Harry，上了Harry似乎踏上的列车。

但跟在俱乐部的后半段类似，Harry若隐若现。

最终Adam止不住眩晕和恶心，开始咳嗽，并在车窗的倒影看见了年幼的、扭曲的自己，再一次地，他嘶喊着。

这段似乎有点“莫名奇妙”，在剧本里有对这段更详细的描写。

比如他看到他妈妈在月台上，只剩一只眼睛，另一只在流血（幸好没拍出来，不然就彻底变成恐怖惊悚片了）。

如果在Adam在地铁站找Harry的过程中暂停仔细看的话，会看到地铁站有两种海报：一种是80-90年代那种HIV恐惧宣传（广告词是“AIDS Die if Ignorance”），另一种是酒驾警惕宣传（广告词是“Drinking and driving won't just ruin your holiday”）。

这说明整个地铁空间都是Adam最恐惧的梦魇，无论是因为酒驾逝去的父母、艾滋恐惧、抑或是摸不着的爱人。

还好，这只是个梦--Adam惊醒在Harry身边，而后者正安抚着他。

在听Harry解释了他是如何在俱乐部里嘶喊着父母不知所措并把他带回家里躺下之后, Adam颤抖着说“I'm scared”。

Harry把Adam抱在怀里，不断安抚他，而Adam忍不住不停啜泣。

到这里为止，Harry既倒映着Adam的母亲（抚摸胸口、摸额头发现Adam发烧）也倒映着Adam的父亲（把啜泣的Adam抱在怀里抚慰）。

这是很短促的一段，但我对它的印象非常深刻。

多少人在40多岁还能碰到会把痛哭的自己揽在怀里的人？

清晨，两人坐在窗边，Adam向Harry讲述着父母出意外的那一晚的事，Harry全程红着眼，泪汪汪的。

一个细节值得注意，那就是此时Harry正穿着他们第一次相遇时Adam正穿着的外套。

两人已经到了互相穿彼此衣服的亲密程度。

两人的对话提到了Adam的孤独。

Adam说他感到terror，像他似乎注定会一直孤独下去，这种对孤独的terror在他成年后凝固在他的心里。

这种terror再缠结其他因素（包括取向），Adam觉得未来好像不再重要了一样。

Harry在倾听Adam的倾诉。

他穿着Adam的外套。

联系人物命运的一句Harry则回答了很重要的一句话，“我知道停止在意自己是多么的容易”。

这句话由Harry说出，是个很细致的安排。

因为Harry就是这样的人。

从一开始住宅楼警报响铃他没下楼可以看出，Harry已经不在乎，也不再关心照顾自己了。

使用烈性dr()gs和酒精也说明了这一点。

这句话直接联系着Harry这个人物的命运，他说出来时不仅是对Adam说也是对他自己说的。

Adam抚摸着Harry的身子，提出让Harry跟着他出去一趟。

在原剧本里，其实两人还有一段对话。

Adam说，（接着上面Harry的回答）“这就是为什么最近这几周我觉得非凡无比。

我开始真正地在意一些事了，也觉得未来好像又有意义了一样（It's why these last weeks have been so extraordinary. To actually care about something. Too feel that a future might be possible）”。

很明显Adam指的是跟Harry的相识，Harry也意识到这点；更重要的是，Harry也是同样这么觉得的。

我觉得很遗憾正片把这句剪了，大概是如果保留这句的话，结局会显得更黑暗和凄惨吧？

跟他们上次出门类似，Harry对“going out”似乎有些抵触。

但他还是跟着Adam踏上了火车。

剧本写道，阳光透过车窗洒在Harry身上，让Harry一身汗。

Adam要把Harry带给爸爸妈妈见面，但气氛突然变得稍微有点惊悚。

Adam敲打着父母家的门窗，但无人应答，而Harry也急速感到不安。

他走上前去试图拉住Adam，但当他也往门玻璃里望去时，Harry好像很惊恐一般往后退，消失在背景里。

他看到Adam的爸爸妈妈在门后面。

Adam继续用力敲门，已经顾不上离开了的Harry，直到玻璃被敲碎--他醒来时就躺在父母的床上，而他的父母正坐在床边。

Adam说想让他们见见Harry，也想让Harry见他们。

妈妈说“I don't think it works like that”, 随即又补充，“但我们确实看到了他”。

妈妈问，你们爱上了对方吗？

Adam迟疑了（剧本写得是他没考虑过这个问题因为他觉得Harry不会in love with自己），说“我以前从没爱过，我也不知道这是不是那种感觉”。

但爸爸说，“他很明显非常在意你，你觉得你想跟他相爱吗？

”这次Adam没有迟疑地回答“Yes”.爸爸妈妈已经意识到，他们的存在可能已经影响到Adam的正常生活，如果他再这么隔三差五地回来，那他永远也不能学会let go and move on。

Adam明显也感觉到他们想说这件事，伸手捂住爸爸的嘴不让他继续说下去。

爸爸很快很温柔地掌控了局面，说不如我们最后再去那个你最喜欢的地方逛逛。

他们来到南伦敦的Whitgift Centre，一个（辉煌一时的）大型商场，并在一家美式餐厅坐下，相互做最后的道别。

爸爸忍不住问“was it quick?”. 这是最让我觉得他们是“真实存在”的鬼魂而不是Adam脑海里幻想的一点。

如果只是幻想，那这个问题过于冗余。

它是已死之人真正想知道答案的问题。

当然Adam说了谎，他说他们俩都走得很快。

告别非常仓促，但又足够Adam珍惜这最后的片刻。

在妈妈消失前，她说，“答应我你会尝试好好跟Harry在一起，我肯定会很爱他的，我知道”，她继续，“他可能需要你多些照顾。

He's got such a sad face”(我要哭了)。

Adam答应了，看着妈妈逐渐也消失。

坐火车回到家楼下，在电梯里，Adam犹豫了一下按下了Harry所在的6层。

剧本里有说，当Adam到家楼下时，那个警报铃又响了，跟开头一样，但Harry没下楼。

这个在正片里也没有展现。

Adam原本带着“从过去解脱”的心情来见Harry的，但电梯门开了之后却传来阵阵凉意。

Adam从没来过6楼，他也不知道Harry住在哪个房间。

但它能听到微弱的电视声音从一扇门后传来，那里肯定就是Harry的房间。

他过去敲了敲门，发现门没锁。

推开，先是被气味hit到，然后看到乱糟糟的室内。

外卖盒子长满了霉。

Adam把电视关掉，在厨柜上找到了一个空的dr()gs袋子（就是前面装着K的那个）。

怀揣着不安，Adam推开了卧室门，发现了Harry的遗体在床上，穿着他们第一次见面时穿的衣服，手里拿着他们第一次见面时拿着的酒瓶，已经空了。

正当他要伸手触碰这个他深爱着的人，Adam听到房门外传来声音。

他起身走出卧室，看到Harry站在客厅，穿着他们第一次见面时穿着的衣服。

Harry充满着疑惑。

原剧本有几句是成片里没有的。

Harry说他刚上去找Adam，敲门没人应才下来，发现Adam在自己家。

“我不想你在这里，你不该在这里”，Harry说，“我不想让你看到我的房间是这样的，我不能明白你为什么要来这里”（这几句成片里没有）。

Harry看到自己空空的小袋子，这才一点点拼凑出那个残忍的真相。

（剧本这么写的，让我更相信Harry是鬼魂，而长久以来他自己都没意识到这点）。

Harry说，“我那个晚上太害怕了，我只是不想一个人待着”。

“我很抱歉，我也很害怕，才没让你进来”，Adam道歉。

Harry伤心地流泪了，“为什么会没人来找我？

我的朋友？

我的哥哥姐姐？

我的父母？

”（正片只有“我的父母”）。

Adam说，“我找到你了”。

但Harry很明显不希望是这样，“但我不想你看见我这个样子，在那里面”（再次地，我认为Harry作为鬼魂是真的跟Adam在爱海畅游了几周，这一切并非只是Adam的幻想，否则Harry不会说这句）。

"You're not there. You're here. With me"Adam把伤心的Harry带回家，两人在床上相对卧着。

原剧本有更多的对话和描写，比如Harry问了“你知道这会持续多久吗”，而Adam回答“我回答不上，我不觉得我们能决定什么时候这会结束。

但此时此刻，让我好好地再抱着你”。

Harry看着Adam, 很想亲口述说对他的爱意，但他又决定不说出口。

(They don't need to declare their love. Actions are enough)这点跟海导的<周末时光>如出一辙，全片并没有认真的两人对彼此声明爱意，但全片又处处流露着遮掩不住的爱。

Harry伸手捂着Adam的胸膛，说, “别让这件事（指自己的离去及其带来的创伤）也缠结在这里”。

这是跟前面Adam说的父母的离去和孤独还有取向缠结在他心里相对应。

Harry让Adam放首歌，他忍受不了这种寂静。

Adam轻轻在他耳旁说，“I'll protect you from the hooded claw, keep the vampires from your door”。

这既是主题曲的第一句歌词，也呼应了开头Harry可怜兮兮的那句“there's a vampire at my door”。

镜头远去，两人化作繁星。

Adam和Harry从两个孤独的个体，到最后一起散发着光芒。

（这里化作繁星其实也是对mv的一个致敬。

MV的开头便是繁星中闪烁着一颗特别明亮的星星。

）

“我爸爸说你看着很帅”就像我在上面提到的，我不觉得这是一个中年作家自我治愈自我和解自我救赎的故事，而觉得这是一个现代聊斋故事，主角在跟温柔的鬼魂们的互动中走出心结。

尽管如此，我同时也认为争论“他们是不是鬼魂”这个问题根本不重要。

影片比起原著故意模糊了这条界限，它让人思考到底哪些部分是“真的”，哪些部分是“假的”，但同时又告诉你真假don't matter。

如果观众过分追求答案，反而错过了重点。

看到有一些（包括国内外的）影评认为海导在影片后半段故意设置情绪点，故意榨人眼泪。

乍一看似乎是这样，Adam明明已经与父母的相处中获得了对童年悲惨的解脱和对“出柜”的缺失的和解，又何必再在最后写出这样的结局？

但深入思考（加上院线三刷）后，我认为结局就是“理应”这么安排的。

尽管海导经Adam之口说出“现在当然比过去好很多了”，但酷儿个体的孤独却没怎么变过。

即便是年轻一代的Harry，也因为自己的身份游离在家庭的边缘。

在这个基调之下，孤独的Harry注定在影片开头离世。

也因此，最后找到Harry的，也注定是爱他的、被他深刻影响的、不再是陌生人的Adam。

Adam从一个因为害怕不愿让人走进自己生活的人，在与父母的和解和与Harry的相处中知悉了自己值得被爱、也有给予爱的能力。

在影片前半部分，Adam总是被Harry抱住安抚受Harry悉心照顾的那个，而在最后Adam是保住安抚Harry、照顾Harry的那个。

这一段是这么的忧伤，但同时又充满希望。

如果海导只是单纯想榨观众的情绪，完全可以让影片在悲伤中收场，但他并没这么做。

海导设置在影片的最后，Adam抱着Harry在漆黑的宇宙散发着光芒。

而作为观众的我们也放心了：Adam现在可以走出他的过去，他现在已经重新有了爱人的能力--更重要的是，我们也如此--走出孤独、抓住爱、建立和守护human connections、不再做周遭世界的陌生人，对我们来说还为时未晚。

全片的主题曲的最核心的一句歌词是“make love your goal”，也是整本剧本的最后一句。

它不是一句警示而是一个启示（剧本写的“A guide not a warning”），也是海导想通过这部影片表达的吧。

（外网对本片奥奖0提名有挺高热度的讨论。

我部分认同他们的一些观点，比如这很可能是文化氛围导致的。

<都>是很英国的影片，演员和选曲都是英国的household names，但对美国人可能熟悉感没那么强，共鸣程度不及英区。

本片拿了很多英国的学院类奖项也侧面反映了这一点。

）