弗兰克

最近脑子里一直出现的声音是：请尊重任何一个人的生活，请不要妄加评论揣测。

本片亦如此。

并不觉得这是一部描述怪胎的电影，也不觉得是在嘲讽普通人的想法在天生怪才面前从头到尾都是一坨屎。

只是不同的人，他从出生到此刻，基因、时间刻画在他的身上的每一刀塑成了现在的样子，frank的真实面孔到底是什么样又有什么重要，从他身上看到的喜怒哀乐一样不少。

生命状态相似的人会自然而然走到一起，而无需过分的相互妥协。

反之则只剩无穷的痛苦和不断搞砸的事件，要么强迫别人，要么委屈自己。

但若两个差异极大的人被迫存在在同一空间时怎么办？

我们的家庭、学校、单位、社会无不如此，大概最好的方式就是彼此尊重留给对方足够的空间，只要在不损害别人的情况下，请允许别人的“不同”，并坦然去面对。

这里包括与鄙视链下端的不同，也包括与鄙视链上端的不同。

所以Jon不该强迫其他人去适应普通的观众，同样Clara因为Jon是普通人而瞧不起他也没意义，起码人家还帮你们交房租呢。

很不幸的是，他们当中似乎除了Frank，所有人都喜欢用自己的人生标准卡别人的生活，这样的发展，结尾不撕逼，老天都看不下去。

因此不要觉得那刀桶的突兀，简直太在情理之中了。

看到后面，Jon找回了Frank，Frank对着怪胎朋友们而不是Jon唱“i love you all”的时候，觉得冷酷又温馨。

是啊，我们又做回了陌生人，不再扭曲自己去适应你的轨道，多么好。

我觉得其实是一个很简单的关于追寻的故事。

对这世界上大多数人来说，我们常常犯的错就是妄图追寻不属于或者不适合自己的东西。

你想要绚烂而璀璨的存在，却没有勇气承认那不属于你，所以你假装爱它，你为了得到成功试图改造它，耗尽了所有的力气才明白，有的东西天生就不属于你，而你只是回到你所在的世界就好了。

存在就是合理，我一直很认同这句话，用在影片主人公Frank身上尤其如此。

这部以怪咖为焦点的影片其实跟过往很多同类的美国独立影片一样，只不过将背景转到爱尔兰的森林而已。

那个一心想让乐队成名却最终搞砸的角色是最典型的反面人物，这种的平庸设计看得味如嚼蜡。

关于音乐好坏的讨论，我觉得应该算是影片中最有趣的部分。

说到底也就是口味问题，河水不犯井水这句中国俗话能解释一切，绝对犯不着像片中那个傻瓜一样强迫乐队更改他们的风格。

至于如何将另类独立音乐搞成商业化受欢迎的产品，那又是另一个复杂的话题了。

Maggie Gyllenhaal和Fassbender都有让我印象深刻的表演，尤其是影帝在最后一场的献唱绝对让人潸然泪下。

今天去电影节看了，对世博馆区域人生地不熟，小伙伴们没头苍蝇一样乱撞，结果就是冲进影院电影已经开场了。

jon小哥在荧幕上边走着边做着曲， 回到家记录灵感却又产生了不如意的懊恼。

短短几个镜头就勾勒出了这个生活浑浑噩噩，有梦想又达不到的形象，闲来有事无事在社交网络上发个状态，几乎都跟你我一样。

然后转机出现了，大头乐队【】的键盘手去跳了海，jon临时顶替上阵。

虽然因为设备故障他的演出只进行了一会儿，不过他因此认识了Frank，大头乐队的灵魂人物。

从此之后事情就都改变了。

Frank是个特别的人，就像don，那个和人形模特做爱的前键盘手说的，世界上只有一个Frank，古怪而友好，带着孩童一样的不谙世事，直指人心，最重要的是他妈的才华横溢。

他那种特殊的感染力很容易就成为了乐队里的精神领袖。

在山区里录歌的日子大概是全片最欢乐的一段，笑声那个叫此起彼伏。

看的时候就感叹英国网络覆盖真好，这种荒郊野外都有无线网络。。。

以及人人都是拖延症患者，林中小屋租期都过了，jon只好自掏腰包。

可就算这样他依旧不讨人喜欢，而讨厌他的人以生猛的Clara大姐为首。

话说这位大姐简直就是俄罗斯战斗种族，全片穿着一身vintage睡衣长裙晃来晃去，冷不防掏出来一把掏肾小刀分分钟戳瞎你。

jon小哥被她激的跳出浴缸大叫cunt那一幕简直全场爆笑，按Clara下一秒就把小哥办了的反应看来小哥的小弟应该不错，不知道和法鲨比起来怎么样【喂等等然后终于，终于，在jon的胡子再不刮掉都能去演耶稣了的时候，他们开始录专辑了。

法鲨在此处展现了欧洲第一腰线的美妙肉体！

附送nipple一枚！

【喂 录完专辑的那一段对话其实是个预兆。

don 和done的发音很相似，而他喝庆功啤酒的样子就像是再也没有下一次。

确实也再没有下一次了，第二天的清晨他带着Frank的头罩吊死在了河边的树上。

之前他用jon的电子琴自弹自唱的那一段相当的黑色幽默，优美哀伤的旋律唱的是和人形模特做爱，这明显是没治好啊你怎么放出来的！

然后他就发表了那套一Frank论。

从他的话里明显能听出对Frank的艳羡。

jon和don一样，穷尽一生或许都只是mediocre，而Frank则像是一个异教徒的膜拜对象。

最终don带着永远都成不了Frank的抑郁忧愤自杀了，他离Frank最接近的距离也不过是死时戴在头上的头罩。

至于后面的船葬就坑爹了啊，烧木柴的火就能把人烧成灰了？

船还好端端的飘回来了。。。

导演文科生妥妥的【艺术创作就不要这么计较了好吗这部片子前面一个小时笑料都挺多，最后半个小时让人鸦雀无声。

情节上的转变不是急转直下，而是矛盾一步步的爆发，如同温水煮青蛙。

Clara对于jon的厌恶不是毫无来由，这女人的嗅觉和保护欲像是一只母豹。

因为这个外来者根本和乐队成员是两类人，而Frank偏偏还挺喜欢他，这简直气死人了。

大头乐队的组成者都是音乐nerd，而jon不是，无论他多么努力地试图融入这个集体，体验他自以为的折磨和黑暗童年，就像梭罗住在艾默生借给他的小屋里躲避人头税。

jon的梦想是站在舞台中央接受所有人的掌声，而Clara对此不削一顾，虽然按照马斯洛的需求理论人人都渴望社会认同，不过Clara似乎是个例外。

她不需要外人的认同，有Frank就够了。

但是Frank就像个小孩子，听到他的音乐有人喜欢立刻欣然同意了演出的邀约，而知道真相的时候沮丧地都缩到了桌子下面。

Frank到美国之后一路上明显freak out了，而jon看不到这一切，或者说看到了，却视若无睹。

他的注意力在别的事情上。

他想通过Frank来实现自己，可那是不可能的。

Frank穿着裙子给头盔花了大浓妆上台是全片荒诞和讽刺的高潮。

jon让他迎合观众，于是他就用他的理解这么做了，最后的结果当然是失败。

失去头盔以后Frank就像是变了个人，话说这段法鲨演得真好，一个大男人低着头握着拳头仿佛一个局促不安失去依靠的小孩，失去了音乐创造的动力和灵感。

而jon也失望的发现了，他之前臆想的折磨和黑暗童年根本不存在。

影片的结尾jon带着Frank去找了Clara他们，然后Frank重新开始唱歌，流着泪水。

而jon走出他们的生活，就像是荧幕前的观众在字幕结束后总还是要走出放映厅各回各家。

the illusion is over。

说实话这片子的主题还是比较老的，一是借Frank的父母之口吐槽了文青“音乐灵感源于黑暗童年”的观念，二是影片矛盾也很眼熟：一个局外人机缘巧合加入了他一直梦寐以求的XX团体，得到了这个小团体灵魂人物的赏识，和灵魂人物的原亲友产生矛盾，最后发现现实和梦想的大相径庭。

这种套路可以拉出一个排。

不过好在导演还是加了点新元素在里面的，例如社交网络。

jon从一开始就不是一个有强烈主见的人，他甚至听从网络视频对于激发灵感的建议，而最后Frank父母的话算是彻底把他抽醒了：Frank的才华和灵感都是天生的。

影片的结局早已在开头的那个海报镜头中昭示了，jon的梦想是站在舞台中央，而现实中他最后还是台下诸多模糊身影中的一个。

好吧最后放任自己来花痴一下。

这片的原声是必须要下的，法鲨的歌声必须当voice porn循环播放。

欧洲第一腰线穿背心简直就是肉弹苏的人找不着北，就是本来已经头大还戴了大头盔更加五五身了哈哈哈哈【喂 摘下头盔以后则让人心疼，哪怕头上化妆做了两圈疤痕头上斑秃【。

也还是那么美！

【。

拉近景特写就感觉底下的迷妹苏倒了一片啊。。。

然后往don的尸体旁边放小海豚玩具还有迷妹喊了一声Charles！

这位迷妹你克制一下好吗！

ps. 出来以后简直不能直视电影院宣传屏幕上dofp的老万pps. 我还有两篇论文没写居然来写这个，简直作死，明天还要刷locke，活不成了_(:з」∠)_

Frank 纵然是一个无可争议的可疼可爱又独特非常的角色，但Jon这根“搅屎棍”却让我很感兴趣。

如果非要从这部并不喜剧的电影里看出一点阳光，我想说他的存在带来的是一种莫名的伤感，和淡淡的希望。

Jon最大的问题，就是试图带这个不正常的乐队进入一个“正常”的世界。

一个意外到近乎荒诞的契机，让他和Frank的乐队有了交集，对于这个整日快要溺毙在办公室里做着无处实现的音乐美梦的年轻人，乐队是能帮他梦想靠岸的一大把稻草，是他能抓住的一切，因此他义无反顾地砸了进去。

电影的开篇是愉悦的，一个把所见所想都尽力唱出来的音乐“才子”，你认为他是怀才不遇；一支神经兮兮浑身上下都在抖动着音符和灵感的“鬼才”乐队，你觉得他们大有可为。

于是bang地一声，两者的碰撞制造出一种莫大的惊喜，也给了你一种严重的错觉——好戏拭目以待。

第一次登台合作的逼仄小酒馆，听众寥寥。

但事后想想这其实是他们最棒的一次合作，因为此时还未抱定他遥不可及的幻象的Jon相对纯粹，所以即使暴躁的Clara毁了这场演出，但Frank与Jon无比呆萌的对视还是表达了前者对后者的认可。

看到这里的时候我一边开心一边暗暗地有些嫉妒Jon，我始终觉得他代表着的是这个世界上的大多数，平凡到苍白的经历和背景加上半瓶子咣当的个性与才华，阻碍在他与梦想之间的几乎是这地球上存在的一切。

不清楚多少人能在他身上看到自己——游走在坚持与否的岌岌可危的悬崖，梦想的下一步就像那些永远在溜走的歌词一样捋不清楚。

因此Frank发现了他，对我们来说竟是种巨大的安慰。

可有些梦真该被早点叫醒。

对Jon来说，这个乐队是他拥抱梦想的巨大机会；但对于乐队，彼此就只是彼此，音乐就只是音乐。

这差异不可弥合。

所以在爱尔兰朝夕相处的木屋里，沉浸在共同创作音乐的平和表象中，所有观者都跟在Jon身后盼着他的努力能够得来认可，但直到最后一刻，等到的却仍是以Clara为代表的其他成员的可怕态度：“我不知道为什么Frank选中了你但你让我厌恶。

”这股欢脱祥和气氛下的巨大暗涌，事实上已预示了那梦想衰落的走向。

那么，Frank，何以才华横溢又魅力四射的Frank偏偏看中了Jon？

——因为Frank是这群不正常的人之中最不正常的一个呀。

Frank在以一颗孩童般纯真的心脏创造音乐，所以他的才华才会格外显得光彩夺目，所以是他成为了乐队的核心领袖。

他有着能够安慰他人的奇异力量，让没度成假的一家人带着焕然一新的灵魂满足离去，他也会在音乐节上得知可能并没有那么多人喜欢他们时沮丧得钻到桌子底下。

他是“love you all”的Frank，让你的眼中盈满泪水，这样一个孩子般的人是不可能洞悉Jon眼中世俗的欲望的，爱是他与这个世界联结的唯一量度，也是他唯一希望从音乐中所获得的东西。

因此Jon用视频点击率证明他们的“成功”，Frank理解为得到了喜爱；因此Frank珍惜Jon音乐上的珍贵，Jon却看到了自己梦想实现的指日可待。

于是这两个人，在完全曲解了对方的意图后达成了某种错误的彼此信任，拼了命抱着惨不忍睹的坚持。

而失败可想而知。

Frank不怪Jon，他根本不知道什么是怨恨。

没有了Frank的乐队和没有了乐队的Frank都颓败得让人心疼，所以Jon做了他唯一能做的事，将命中注定在一起的他们再度聚合到彼此身边。

这家酒馆更加破败不堪，可却在Frank口中成了信手拈来的词。

没有人在听，但音乐的力量明明振聋发聩。

Jon看着，微笑着；再一个镜头，他不见了。

这个不正常的群体，怎么容得下他。

至于Jon的未来，也许他能找到志同道合的伙伴迸发自己的音乐才能，到达他的furthest corners；而也许他最终只是一个做梦的人。

但在那个小酒馆的舞台上，和乐队第一次合作的夜晚；在这个小酒馆的舞台下，最后一次做乐队听众的夜晚，我相信他找到了自我。

它能教会他如何走下去。

Frank观影结束关于这部电影对我的冲击，我看完后这两个小时，在淮海路嘈杂的街道上徘徊了两个小时才理清了思绪，现在一一道来:1.首先，这并不是一部像《寻找小糖人》或者《醉乡民谣》一样纯粹关于音乐的电影，里面虽然讲的是乐队的故事，但甚至没有一首“像样”的曲子，更多是不知所云的胡闹。

但是只有在他们制造着只有他们自己听得懂的诡异声响时，一切都是快乐的，在他们的“音乐”中，我们感受到的是自由奔放的灵魂和生命的跃动。

但是当最后他们不得不迎合观众的品味而唱起所谓正常的歌的时候，我们感受到的却只是压抑和痛苦。

当然，这部电影也有好的音乐，在影片结束的时候，摘下头套的Frank唱出了对伙伴们最后的感激和爱，他眼中的无助和悲伤、脸上流下的泪水、几乎带着哭腔的动人歌声，响彻了观众的心。

然后字幕出现的时候，又是两首动听而伤感的歌，银幕上零落着解体了的Frank头套，告诉我们这是他最后的哀歌。

2.这并不是一部轻松愉快的喜剧，不可否认，它前半段的幽默、无厘头，让在场的人笑得前仰后合，即使在看似严肃悲伤的时刻，也能突然转为笑料。

或者说在前半段里，在森林中“隐居”的主角们还有能力驾驭自己的生活，有勇气去嘲讽生活的无常。

到当这群怪胎突然闯入了“尘世”，面对世人好奇、嘲弄的注视，这群“精神病院的逃犯”终于不得不回忆起自己的“不正常”，曾经拥有“天马行空的才华”的音乐家，变成了”马戏团里的畸形人”，一个用于满足公众猎奇心理的展览品。

在整个世界的嘲笑之下，这群“喜剧演员”变为了真正的悲剧，再也无法保持超然和幽默，满脸都是惶恐。

因为世界想看的，不是带着头套的音乐天才，而是头套之下逃避现实的可悲笑柄。

3.这是一部充满了爱的电影，在前半部中，他们为了录制新专辑而在森林中过了一年多与世隔绝的生活。

到观众渐渐意识到，所谓的新专辑只是一个借口，这群不能被社会容纳的怪胎只是为了生活在一个可以尽情嬉戏胡闹、不被任何人指摘和评判的理想乡，出专辑、成名、赚钱，对他们来说都是浮云。

他们用自己独特的方式赞赏彼此，相互依偎，保护着他们各种执着的怪癖，这种关系非常温暖。

甚至为了保护Frank脆弱的内心，他们甚至因为主角擅自将他们的故事发到社交网站、引起了人们的注意而恼羞成怒，拒绝“出世”。

4.这部电影里隐藏着对经典电影的各种致敬。

我水平有限，只说说片中直接点名提到的两部。

一部是大卫•林奇的《象人》，讲的是一个善良的医生出于人道主义的目的想要解救马戏团里畸形人“象人”，让他重新融入社会，却弄巧成拙，将“象人”引向了悲剧的命运。

Frank中的主角也想要帮助Frank回归社会，但是却揭开了他心中最隐匿的伤痛，从而失去了他作为音乐奇才Frank的身份，不得不直面惨淡的人生和自己的不正常，从伊甸坠落到了残酷的人间。

另一部是维姆•文德斯的《德州•巴黎》，讲述了一个少年跟随父亲去寻找从未谋面的母亲，结果发现母亲已沦为娼妓，对母亲的美好幻想瞬间幻灭。

Frank中的主角自己认定完成Frank古怪的行事风格和杰出的音乐灵感的必然是他灰暗悲惨的童年经历和曾进过精神病院的黑历史，整天想方设法要揭穿他头套下的真面目，到等他以撕裂了Frank的梦境为代价获取真相，却发现Frank的出身和外表都极其普通，失望与后悔排山倒海而来，但失去的innocence（天真/无知）已经再也无法挽回了。

就如柏拉图所说:人类一旦走出洞穴，见到了光明（被启蒙），就再也无法回到黑暗的洞穴（混沌/无知）中去了。

一些人对一些事有着极其敏锐的洞察力和感知力。

但是，他们对待社会，面对生活却表现出了截然相反的接受水平。

于是，他们有了莫名其妙的举止、封闭的内心、突出的才华。

人类社会对于异常的接受能力要比他们自己想象的差，所以对于行为异端者的包容也就只有狭小的气量。

把普遍作为准则去衡量这些与众不同的人，便有了“精神病”的群体。

精神病人不一定有过人的才华，但是有此天赋的人，在成就上一定高出普通人许多。

他们在常人不能理解的世界里看到了璀璨的星光，并且具实展现出来，就有了与众不同的美。

今年，日不落帝国上映了一部充满文艺气息的青春片《弗兰克》，似乎正是对这些天赋异秉的行为另类人做的最浪漫的诠释。

影片整体感觉就像伦敦阴湿、斑驳的街道，充满了阴郁的气质。

但是，故事本身却不似画面压抑，充满了星星点点的温暖，蛊惑观众饱含爱意地欣赏戴着大头套的弗兰克如何在他狭小的空间里演唱心灵的歌曲。

作品不从单独视角观察弗兰克，而是透过第三人的参与，从旁雕塑出那个戴着大头套的音乐才子。

音乐自然流淌，命运顺其自然走向归宿。

没有做作矫情的修饰，不细腻反而更真实。

最特别的是弗兰克的孤独与第三人的好奇碰撞在一起时那奇妙的火花，像任性的天真孩子与倔强的叛逆青年，又像雏鹰与小鹤，彼此看似有共通之处，最后却只是两个世界的人。

为什么有这个角色？

或许因为弗兰克的特别实在过于隐晦，又或许因为那个代表一类群体的人，在用好心把“弱势群体”推向深渊时的自以为是，是导演最羞于批评却不得不直述的观点。

这就像当下的青年一代，渴望与众不同的个性，渴望异于常人的才华，却在自身表现上不够有自己的表达，不够有接受不同声音的勇气。

于是，在文艺似的忧愁中渴望着飞跃。

片中有个奇妙的角色，叫做克拉拉。

型貌称不上美，却是驻扎在弗兰克心灵深处最真实的存在。

她霸道、凶悍、疯狂，却不失古典美和细腻。

懂得弗兰克的弱点，激发弗兰克的热情，挖掘弗兰克的优势。

这个与精神病共舞的女子，不简单。

不止克拉拉不简单，其实片中每一位乐队成员都不简单。

他们组合在一起，始终没有给观众呈现出一首像样的完整的音乐，却用自己的行为和未完成的片段告诉观众，音乐不是流行歌曲，它是生命、灵魂思考的表达。

这些人的曾经和未来都已无从追究，只从当前的画面可以猜测出他们有着多舛而丰富的人生。

在第三者的眼中，他们可怜，在他们自己看来却是精彩刺激的每一天。

看完片，观众得向法鲨和吉伦哈尔姐姐致敬，是他们如同精神病一样的美创造了美轮美奂的精神病。

那疯狂得难以理解的执念，让音乐的断章也充满迷幻色彩。

这部影片很美，有很英国的调调，有很文艺的气质，但是它绝不是励志片。

它或许创造了一个21世纪的阿甘，却并没有鼓励观众成为那样的人，反而在循循善诱，让人们更主动、更友好地理解、认同、接受那些与众不同的群体以及他们试图打开的视界之门。

Frank的私心也太过明显，想出名，想让全世界看到他的才华，他利用Jon，毫不手软的花光了Jon的积蓄，甚至以无比可信的态度伪心夸赞Jon的才华。

Jon的才能其实在与乐队生活的这段时间其实已经被引导出来，只是他的作品和乐队的走向南辕北辙，如果自己的歌在被Frank和Clara完全改掉的时候就意识到这一点并选择离开，开辟自己的道路，会不会是另外一番光景？

所谓的致郁，其实这里的每一个角色都在依附并寄望于他人，Frank依附在Jon宣传乐队的能力，Jon把野心依附在乐队上，Clara将自己的音乐乌托邦寄望在Frank身上，Don太清楚自己才华有限又无所寄望，选择了最彻底的离开。

惟愿随势、顺势完成自我，不依附、不寄望。

你我始终会选择向左走向右走两条无法相交的平行线！

很多人都以为自己能成为才华横溢的Frank，却始终都是普普通通Jon；也有不少人想被社会接受如Jon一样受欢迎，但还是人们眼中怪胎Frank！

你不会成为我，我不能接受你！

我们之间的鸿沟有如银河系那么宽广！

我们真的是完完全全两个世界的人！

既然相处过知道答案了：我们为此还弄得伤痕累累满目苍夷！

何苦呢？

那就当我们从未相遇吧！

只需在远处静静的羡慕你就可以了Jon过分：每个人都有自己的圈子，无需强行介入！

你有的自由，我有的放肆你想红，没问题，但请不要将无关人士牵扯进来！

不要说房租的事情，他自己是自愿的，他已经不断将乐队的事情PO上网了，大家开始将乐队当做动物园一样围观！

他已经知道这帮怪咖绝对会引起Frank可怜：我活在自己头套下自有自己的小天地，没有影响到别人，你何须管我头套下的真面目呢？

我是笑还是哭，又与你何干？？？

我只是想让更多的人喜欢我的音乐，欣赏我的作品，一定要我拉到众人的面前吗？

我已经尽力做了，但是我还是做不到啊！

你是真的看不出我是多么的害怕还是假装看不到呢？

Clara舐犊情深：她知道Jon不属于他们的世界：俗人一个！

Jon的那些小把戏骗骗涉世未深的Frank就可以，但想忽悠她就绝对不可能了！

她对待Frank如母如姐如朋友，无论经历什么她都像是母鸡一样护着Frank，不想让尘世污染了他！

（想不到Jon在Clara面前就是man了一下，竟然会受到这种待遇！

哈哈哈哈！

Clara威猛啊！！！

）PS：1.谁说是治愈系的？？？

摆明就是致郁系！！！

2.前面笑得有多欢，后面哭得就多惨！

3.还是钱老说得对：围在城里的人想逃出来，城外的人想冲进去，对婚姻也罢，职业也罢，人生的愿望大都如此！

4.当Frank以真面目展现在世人面前时，看到他哆哆嗦嗦的样子很想冲上给他一个大大的拥抱！

我要告诉你：你绝对不是怪物！！！

(好吧,如果给了五分就假定为法鲨的脑残粉,那我就是怎样?你来打我啊→_→)这是以乐队为主题的电影,那首先音乐要过关,结果不仅过关还大大超乎意料之外的好!看着法鲨平时哼哼的水平没想到在frank中表现大有长进(或是平常隐藏能力?)低沉磁性的声音+神经质的肢体语言+逗逼的头套把带有实验性电子性迷幻性的乐队特点表露无遗不愧自己宣传时也桥说要跟昆导拍歌舞片(这是在走伊万的路线么...)其次电影有萌点有笑点有泪点有爆点就是没有尿点故事轻重缓急控制还算可以突发事件层出不穷的同时主线没掉也是关键得分如果说音乐+2故事+2那最后的一分就是我自己的心情原因了这部片子让我想起了00年之后有段独立电影大爆发的时期圣丹斯也是在那个时候慢慢走进大家眼帘成为了每年必须关注的电影节其中之一而就是这些独立小制作,可能也带有一些小清新小文艺色彩吧?的作品又带来了一批优秀的演员,其中不乏现在在好莱坞混迹很好的一些同学.看完这部电影之后我回到家,翻出了JUNO,THUMBSUCKER,LARS AND THE REAL GIRL,LITTLE MISS SUNSHINE,TRANSAMERICA等很多电影开始重温是的,他们都是逗逼的小人物但是他们都在做自己btw,一美那filth里还有frank节目的镜头......