指环王：洛汗之战

评价如标题，因为整部电影基本上没什么能获得影院加持的东西，无论是沉浸感还是视觉奇观。

先说说这部片的优点，就是人物和剧情风格和指环王系列基本一致。

指环王，尤其是其原著，人物都非常平面，情节设置也比较直白粗糙，很多桥段今天看来很“强行”，主要还是靠世界观与各种沉浸式的文化历史细节独树一帜，即靠“底蕴”取胜，这部动画在人物剧情方面也是一样，不能带脑子看，大家看了就知，不再具体吐槽。

此外，歌曲还行，包括哈马王子独唱与片尾曲。

缺点就是没有继承任何指环王原著与电影的优点：首先，打戏很差，马战尤其差，要么不放远景切个半身，半天不变，要么远景中只有几匹马跑， 唯一几段多马同屏冲弓箭手的镜头对电影的模仿痕迹明显，接近照抄，但没有后者调动情绪的效果。

马儿动作迷之僵硬，奔跑的观感甚至不如进击的巨人。

做得最好的是火焰、云梯、雪花这些一看就是用CG三渲二做出来的东西。

比如主角战前送别父兄，身后燃烧的火焰精致到出戏；又比如云梯升上天很壮观，一到军士冲锋的手绘部分，观感立刻下降。

其次，缺乏细节和沉浸感。

画风毫无特色，所有装备看着都像塑料制品，没有电影版中那种游牧民族脏脏旧旧的感觉。

唯一可爱的是女主的白马，豆豆眼，体型超大，方方正正像箱子，而且心态非常淡定，到了敌营居然还能若无其事地吃饭，一点没有马儿应有的敏感（可能这也是一种出戏，从阿什利白马，挑主人，还能自动攻击来看，应该很想把它和甘道夫的洛汗坐骑对标。

但塑造出的形象就是单纯憨壮，没有高雅灵动智慧之感）。

最后，背景音乐不行。

BGM结合了指环王电影主旋律和洛汗动机，但比两个原曲都难听，给人感觉杂乱浑浊，画虎不成反类犬，和画面契合度也不够。

总之， 整部作品给人感觉非常流水线，缺少沉淀、匠心以及自己的特色，塑料感浓重。

最后的最后再吐槽一点，黑蛮地，旧译登兰德人才是当地原著民。

但中土被努曼诺尔人殖民后，黑蛮地被划归为刚铎王国领土，但刚铎未进行实质性统治。

后刚铎与洛汗结盟，鉴于自身实力衰退，干脆把这块自身没有实质控制的土地分封给洛汗。

于是在洛汗的驱逐下，原著民黑蛮地人反而成了自己国家的难民，被赶出了家园。

所以，洛汗对其领土的法理依据来自于刚铎的分封。

当努曼诺尔人如日中天，刚铎天下无敌的时候，洛汗建国的基础自然很牢固。

后来刚铎衰退了，不服西方王化的各路势力都开始问鼎之轻重，合法性源于刚铎的洛汗也自然开始被质疑得国不正，混血黑蛮地领主质疑洛汗王统治合法性的事也必然会发生。

所以即使在中土，真理也还是在投石机的射程之内。

伴随着阿拉贡王者归来后，努曼诺尔文化在中土殖民影响力的全面回归，黑蛮地最终彻底走进历史，即使出现在后世的故事里，也只能扮演又蠢又坏、野蛮落后的反派角色，用于反衬努曼诺尔人及其盟友的光明正大，无人记得他们被赶出家园的悲情。

但谁叫他们没能掌握自己的命运，没能拥有定义何为“光明”，何为“黑暗”的实力呢？

成王败寇，落后挨打。

这也是实在没有办法的事。

看电影的时候，配乐杀伤力太猛了！

每每恢弘磅礴的配乐响起来，我的鸡皮疙瘩都起一身了。

洛汗骑兵冲锋曲来自第二部「The Riders Of Rohan」与第三部「The Battle Of The Pelennor Fields」充满了史诗感，仿佛千军万马浩荡而来，代入感极强。

在片尾字幕出来时，看到作曲家霍华德·肖，令人感慨不已。

在字幕上我还看到缅怀英国演员伯纳德·希尔的话。

他于2024年去世，享年79岁，他曾在《双塔奇兵》和《王者无敌》中饰演洛汗国王希奥顿，无论是在圣盔谷之战，还是帕兰诺平原战役，希奥顿国王都给影迷留下无比深刻的记忆。

他还曾出演《泰坦尼克号》船长一角，相信大家应该不会陌生的。

另外电影还出现了白袍巫师萨茹曼，台词原声就采用已过世的传奇演员克里斯托弗·李的声音，他曾在真人版饰演白袍巫师，这种形式回归，对于粉丝来说也是一种惊喜。

而整个电影的旁白配音则是真人版的洛汗王女“伊欧温”演员米兰达·奥图，总之，这些致敬彩蛋蛮好的，我很喜欢！

制作团队有心了，必须好评！

刚刚看完，同一场次的人都在特吐大吐各种吐槽。

只有我看了后觉得：哎，还行吧。

虽然是有一些不太可以的瑕疵，但总体来说，我还看的津津有味。

现在已经开始自我怀疑审美水平了。

不知道是真的审美水平出了问题，还是因为我的粉丝滤镜太厚了。

虽然这个电影的制作水平真的非常堪忧。

堪忧到我不知道导演是不是吃了回扣的地步。

但我还是不得不说这种有托尔金和中土打底的作品。

那种台词，那种对话，说出来真的是很有古典味的。

这在现在也是难得了。

虽然这种电影，首先这种日漫画风就已经很出戏了，还制作的特别差。

然后还网传他的成本3000w美元。

这在日漫中算是天花板级别的。

真的是很难理解，画面怎么做成了这种样子？

各种缺帧。

我真的是怀疑吃了回扣。

一开始还费解老国王怎么一拳打死了那个领主，还以为有啥阴谋，结果看到后面，对不起，原来没有，主打的就是一个亚赛超人天生神力，冰天雪地一大把年纪重伤后手撕鬼子，这战斗力也是离谱了。

还有就是老国王之莽，让人看得汗颜，驱逐外甥那里，我就：这是你们洛汗的传统基操是吧？

大王子和二王子的死我倒是都觉得可以，包括老马🐴跑不动，其实我也挺喜欢这个桥段。

这仗的制作太拉胯粗糙了，各种省略留白，只差没把我没钱写脸上了。

女主穿婚纱决斗，虽然一眼为了醋包饺子，但是我还真挺喜欢，因为确实很漂亮，美女我爱，像是天使下凡来执行刑罚了。

而且面对篡位者，要拖延时间，用从正统继承人手上赢得继承权来诱惑反派男主，包括用穿婚纱来刺激他，都还是很说得通的。

就是不满意美女差点心慈手软。

还是应该菩萨心肠，金刚手段。

男主全程就是小丑人设，所以做了啥恋爱脑加无脑事我都不惊奇。

大哥二哥死的可惜了，也是帅哥啊。

也许是一开始就没报期望，看完后反而觉得还挺不错，3.5星可以有，加上粉丝滤镜四星⭐没问题。

导演，神山健治？

您老人家还是回去拍攻壳吧。。。

当年的攻壳机动队可谓是神作，影响了一个时代的机甲少年的攻壳梦。。。

但攻克机动队之后，神山之再没有什么佳作。。。

最近几年出的电影越来越无聊。

只有浮夸的台词，没有实在的内核和朴实的描写。

2009年的《精灵守护者》本以为是征途的转折点，没想到是落日余晖，最后的巅峰。

说实话，我对这部新指环王电影的期待被拉低了。

其实指环王兰用原来的导演班底拍，也挺好。。。

可惜啊。

这次还能不能再创辉煌，就让我们拭目以待吧

看完像喝了一碗伊欧玟递给阿拉贡的肉汤。

成分是那个成分，但真不是那个味儿。

将原著里没有任何戏份、姓名不详的海尔姆之女抬为主角（其实就是一个原创角色）是一个不可原谅的错误。

这并不是一个女性力量时刻——这个角色设定成向往自由的王女、不受待见的私生子或是夏尔来的霍比特人都是一样的糟糕，因为它本来就不应该存在。

这样做的后果是：托尔金笔下的宿命感与英雄主义被直接毁灭，因为洛汗第一脉断绝的悲剧变成了“不过是主角的亲朋好友死亡而已”，遥远的史诗神话就这样成为了一部二流的冒险动画。

于是我们能看到率领卫队守卫埃多拉斯战至最后一人倒下的哈烈斯在电影里是单挑猛犸成功后耀武扬威被一箭穿喉的莽汉，另一子哈马的死法是被活捉然后当众处决、魔戒都不愿意送的巨鹰能被人类投喂然后帮忙运送怀旧服装备......这些都不算什么。

最ooc的人物是被褫夺了主角之位的“锤手”海尔姆本人。

洛汗人尚武但是不蠢，海尔姆被传颂首先因为他是一个领导者：一个能在漫长冬季的绝境中扛住巨大悲痛带领子民求生，独自外出杀敌至对手闻风丧胆，最后在胜利前夕站着死的坚毅领导者。

所以战争结束后洛汗人将号角堡自发称为海尔姆深谷。

如果换成电影里那个在城墙上当众投降、儿子死后一蹶不振、最后因为一扇门扒拉不开在围困初期就把自己送了的失智野人（字面意义上的），恐怕第一个要推翻海尔姆的就是海尔姆深谷的居民。

在托尔金的编撰中，艾森河渡口之战失利的原因是洛汗与刚铎遭到了蓄谋已久的同时入侵，也不是像电影里那样，因为海尔姆的一意孤行和高傲到不肯向刚铎求援。

赫拉和那个矮小且腼腆侍从（我实在记不起角色的名字了）的设置看上去是想复刻《王者归来》的王女和梅里，但膂力弱小之人的强大应当体现在智慧、勇气和技艺，而非运气与顺理成章。

配乐、分镜与伊欧玟的旁白扳回一星，但也就这样了。

片尾曲很好听，我很生气。

剧情方面确实如很多人吐槽的一样，硬伤太多，降智表现太多，但一开始也就抱着图一情怀来看的还不错，多的也不求了，2024年虽然我是现在才看的，还能继续看到和指环王相关的作品也心满意足了，另外日系风格画风就是唯美，而且全程不用看到一个黑皮这就是特别好的，清一色白人就是感觉舒坦，没错就是中柱七十，看到黑皮就鳄心，反正我觉得比剧版魔戒看着舒心一些

看在魔戒ip的面上也只能给2星，其实剧情到撤退圣盔谷之前还行，起码3星是有的，但后面就非常烂了，以下全是吐槽。

1、女主的塑造太平了，从头到尾都没有变化不说，人设也不接地气，旁白说她野性自由但除了爱骑马到处溜达就看不出来哪里野了。

而且战斗力忽高忽低，能轻松打赢反派王子但却被叛徒老臣压制，还要靠马才能赢。

撤退到圣盔谷后女主的故事线就和女主本人一样被困住了，好像做了些事但又好像什么都没做，给属下打鸡血但属下点破她只是说漂亮但没用的空话（甚至很善良地等女主离开才说的），找到国王给国王打了鸡血但紧接着国王为了救她就牺牲了，那还不如女主什么都不做，国王还能继续搞游击打击敌人士气，同时也不会死。

越到后面女主的表现就越奇怪，侍女刚表达了誓死追随的决心，她却笑了，侍女问她笑什么她却回答她选择不恐惧，主打一个已读乱回。

最后侍女要陪女主一起去冒险，女主真心诧异不理解为什么，人家侍女都为你拼过几次命了你还不明白为什么？

女主性格有两点和魔戒世界观特别不搭，像是如今的欧美白左穿越过去的，一是对结婚没有缘由地否定，不结婚就是独立女性的公式做题就是快，但也很无厘头。

二是结尾圣母心泛滥不忍心杀反派不忍心追击逃兵最让人无语，拜托人家都杀你全家了，还屠杀了那么多无辜的人摧毁那么多村庄，结果还是不想下不去手，放虎归山等着人家回头再来入侵一遍？

那你凭什么说你要保护子民呢？

2、剧情过于复刻双塔奇兵了，本来原著就同样是撤退到圣盔谷，结果依然是顽固的国王、潜藏的叛徒、被流放的侄子和被轻视的公主，还有女主的彪悍大哥和擅射二哥的组合也很眼熟，比如博罗米尔和法拉米尔，比如电影特洛伊里的王子兄弟。

3、反派王子的人设太坏太弱了，造成两个剧情矛盾，一是女主为什么把这么坏的人当成朋友，最后还不忍杀他。

是女主看人不准吗？

还是反派王子父亲死后性格突变？

可这种突变电影里也没交代清楚呀。

二是反派论领导力仅靠金钱笼络野人为他卖命，论人生目标对复仇尤其是对女主的仇恨压过了对王位的野心，论战斗力打不过女主，论人品残忍嗜杀还不讲基本的规则，这么弱的反派居然能把洛汗差点灭国，那以女主为代表的洛汗人也没什么了不起的地方。

同样反派手下那帮野人也很弱，表现和土匪差不多，人数看起来很多但大部分都是气氛组，侄子和侍女救被俘的女主时就没几个人阻拦，女主和二哥带着国王逃跑时更是只有四个人追击，真人版没钱请群演就算了，动画也没钱多画几个人吗？

4、国王的塑造很脸谱化又很矛盾。

作为原著真正的主角，编剧不敢删国王的戏，但又想把女主的位置扶起来，就给国王安排了一个重男轻女的人设，可是侍女又说曾和国王并肩作战过，国王没有轻视这些盾女，那国王为什么又轻视自己的女儿呢？

最后女主几句嘴炮国王就幡然悔悟就显得特别突兀。

另外说一嘴这个源自维京人的盾女设定应该是电影原创的，如果真有这批人那洛汗国没有道理忘记她们，也没有道理一直到伊欧文时代还在轻视女战士。

5、几个配角的刻画很儿戏，侄子继承了王位，如此重要的角色应该多一点塑造，但被流放后就一直划水，明明知道反派在干嘛却一直按兵不动，既没有主动支援圣盔谷也没有想办法联络其他洛汗领主组成联军，非要等女主飞鹰送国王盔甲让他假冒国王才出兵，而洛汗那些领主们更是空气一般没有出现，谁赢他们就听谁的，这个洛汗国也太松散了吧，感觉随便来个敌人就又要灭国。

圣盔谷那个神秘老妇人也是很前后割裂，刚出场时是鬼故事说书人，被主角当成胡说八道的疯子，后面又突然变成睿智长者了，之前找女主要二哥的琴拿去烧（女主居然就这么给了，真不把二哥的临终嘱托当回事啊），后面又突然把琴送给小孩让他传颂歌谣，不知所云。

6、其实前面的归根结底都是这一条，那就是剧本赶工明显非常欠打磨，剧情缝合怪，还有很多圆不上的bug，除了前面说的那些还有一个印象比较深的就是女主被俘这场戏特别可笑，敌人没有缴她的械也没有捆住她的手，只是简单套个头套她就乖乖被抓走了，不会自己摘头套拔剑反击吗？

而且那个女主腰间掉落的未知物品，给了特写镜头却毫无作用，根本没有交代侄子和侍女是因为这个东西找到女主的，就很迷。

这部洛汗之战很明显是建立在魔戒世界观下的一种同人创作，是托尔金在那份怪奇想象中的延展，在幻想中土世界里的一次被重新“传唱”的故事。

尤其是无处不在的画外音，就像荷马讲述古希腊众神与人类交错的史诗一般，当观众快要沉浸入故事之中，为海尔姆家族众人悲欢离合而感怀时，画外音就不失时机地跳出来，通过破坏影视作品想要塑造的“拟真性”，来以过来人的身份重塑回忆的方式唤醒了另一层“逼真性”，一种“内在的现实一致性”。

或者按照托尔金本人的说法，“如果你打算讲一个复杂的故事，那么务必要先画一张地图。

一旦顺序搞错，你将再也画不出这张地图”。

而在这份地图上，虽然中土世界时想象的，但它依然依托于北欧早年贵族故事之间的传奇，所以它又是一种带有“叙事内面”真实的，托尔金自己也提到“我希望人们进入到故事中，至少在感觉上把它当做是真实的历史”。

不过历史不是一成不变的，我这里说的不是“诠释”，而是当地图先行之后，被创造出来的事件历史则可以在互文性中被再度“二次创作”出来。

在本片中，互文性的部分并不多见，更多呈现的是共世性（in-one-world）。

这个词是文化研究学者施畅在描述跨媒介叙事中给出的本质属性。

简单来说，共世性“即基于诸种媒介的若干故事均发生在同一个世界之内，或者说指向同一个世界的若干故事散见于诸种媒介”。

在《洛汗之战》里，海尔姆家族的故事，赫拉年轻时的经历，她已经死亡的两个哥哥哈烈斯与哈马（这人的属性也是吟游诗人），就是基于这个在洛汗这片领土地图上所形成的故事。

其中最明显的就是出现的各种地名，刚铎、埃多拉斯、号角堡、黑蛮祠，因为这份可见地图的存在，只要这些都城依然留存，那么故事就可以一代代上演，无论是面向未来的（想一下《非人哉》里的古代神怪在现代生活的故事），还是面向过去的——这就是《洛汗之战》，在三部曲发生数百年前的故事。

互文性则是一种指认。

一种不与故事本身相关，却依然可以依靠少量信息勾连起观众对其的“远想象”，在本作中就有“找彩蛋”环节，比如赫拉公主从号角堡的密道里出来之后，看到正在为魔多寻找戒指的半兽人；以及故事最后出现的来自甘道夫的信，把洛汗的故事重新与主题史诗相连。

不过其实这份相连，早在电影开始的第一句话就已经有了，那就是我之前说的画外音——这其实不只是画外音，而是符合洛希尔人一贯记录过去的特征，那就是“他们不会以文字记录历史，却是以豪壮的歌曲记述一切，就像是黑暗年代的初始人类”。

这份洛汗之战的故事，就是一次讲述海尔姆王最后一章史诗的改编，是在吟唱中完成的故事，是与原故事里颇有微妙差异的史诗，是一次对“幻想现实主义”（席勒）的次创造。

在这个故事里，观众能明显感觉到海尔姆王就像一个“无法被打倒的幽灵”，一个几乎永恒的菲勒斯。

他的性格极为“刚愎自用”，已经到几乎是伤害剧情合理性的程度，他一拳可以将伍尔夫的父亲打进死亡，也可以双手打开被冰封数月的号角堡大门——当然也可以直接破坏故事的“内在现实一致性”，从叙事的“内面”到“外面”都是撕裂的——他可以不着衣装，游荡在凛冬的号角堡外，借助“传闻、谣言、绝望”一个又一个将伍尔夫的队伍撕裂。

在这个传闻中，海尔姆王似乎借用了更高大的魔兽怪物的身躯，通过对真相“累层”（康纳认为地图术的运作机制分为四种，分别是游荡、累层、游戏平台和块茎）的方式完成了新的史诗吟唱。

直到弗雷亚拉夫最后出现的时候，也是穿上了海尔姆王的铠甲，并且再度强化了这些雇佣兵心中的恐惧。

而伍尔夫的出现则是相反的，他更像是詹金斯所说的文本盗猎者，也是这个动画改编的本质。

按照詹金斯的说法，盗猎者是一种“为我所用”（原意是乌鸦觅食腐肉，电影里正好有这么一幕，就是乌鸦在吞食代表洛汗人的马的尸体）的文化：“盗猎者盗得媒介产品的某些材料，加以挪用，制造出新的意义”。

伍尔夫的盗猎性亦如是，他想要僭越成为洛汗新的王，也在一片废墟中戴上了皇冠，但这并不是他真正想要的“宏大叙事”。

他在整个动画电影里想做的，是和赫拉的“小叙事”，是更加私人性的情感体验。

当然我们可以称伍尔夫为“懦夫”，毕竟他一无做国王的聪慧和大局观，对手下的劝阻再三不允；二对当面承诺的“退兵”背信弃义，在与赫拉的对战失败后依然发起进攻；三通过“金币想象”重新描绘出号角堡的谣言（这正与海尔姆王的灵魂谣言相对应）；四他真的是一种元素挪用，无论是借来猛犸象还是雇佣兵，都不是他自己的黑蛮地亲随（相比之下海尔姆王真的有皇家卫队）。

但是盗猎者无法真正取代菲勒斯，这是赫拉的连环计中一次次将伍尔夫从“主流叙事”中驱逐出去的具象化，同时也是吟游传唱者所必然内生性刻画的意识形态工具。

这份工具的可见，就是能听懂通用语的巨鹰，是一个来自更高位面的存在。

它的存在保证了任何一次文本盗猎都必将也不得不重新回归到地图所营造的本体叙事之中。

这味儿太正了我嚎啕大哭！！

新线片头配着LOTR的片头曲一出现我直接泪目。

太多指环王的call back，好多镜头好多台词都是一模一样的，史诗感太浓，绝望时出现的一线希望，这太洛汗了太圣盔谷之战了。

主创团队看到PJ Fran Phillipa很稳很安心。

配乐感觉差了一口气，一看作曲果然不是霍肖。

美术当然不可能是囧豪和李兰，但仍然延续了在片尾字幕放设定集手稿的传统。

剧情很尊重原著附录的故事，除了二哥哈马的命运，哈马由一个鲁莽出击的王子变成了一个游吟诗人，但是我很喜欢这个人设，这让兄弟二人有了点菠萝小法的感觉，一个崇文，一个尚武。

另外全片也没有交代刚铎为何没有来援助，因为刚铎当时也深陷战争之中，冬季结束之后，刚铎才在弗雷亚拉夫赶来救援之后派出援兵。

（别再问Where is Gondor when Westfold fell了。

）很喜欢洛汗之战对shield maiden的解读，在战士们都倒下时拿起盾来战斗，她们是守卫人民的最后一道防线。

这也确实符合我对伊奥温的解读，塞奥顿在驰援佩兰诺原野之前把埃多拉斯托付给伊奥温，让她来作为最后一道防线守卫人民（我一直认为塞奥顿并不完全是为了保护她才决定让她留在后方的），但是伊奥温没有接受，她上了战场，以另一种方式成为了shield maiden（她砍猛犸那两下跟哈烈斯一毛一样，可以说砍猛犸的技能是存在于洛汗人基因里的）。

PJ在圣盔谷之战的删减片段里其实拍了伊奥温在晶辉洞保护人民，与奥克作战的情节，所以shield maiden无论是解读为“人民的最后一道防线”，还是解读为“手持盾牌击败安格玛巫王”，伊奥温都注定会得到shield maiden的称谓。

由于洛汗之战的重新解读，这个称谓现在带上了更多的历史传承的色彩，削弱了伊奥温本身的个人传奇色彩，但无论哪种解读都足够史诗感，而且洛汗之战中的shield maiden本就是一个二次解读的概念，所以也不必过多纠结。

很喜欢赫拉的侍女，一个年迈但依然能打的shield maiden，另外我感觉号角堡专讲鬼故事的守夜老太太也是一位shield maiden，她把哈马的琴交给一个小男孩，明显也是不打算逃亡的。

赫拉与伊奥温有太多的相似之处，命运的轨迹却又那么不同。

赫拉渴望征战沙场，却被海尔姆说不懂战争，伊奥温也被伊奥梅尔说不懂战争；赫拉出征是为了保护人民，伊奥温则是出于一种绝望。

赫拉生于魔戒的阴影还未笼罩大地的时代，因此整个人都是明亮的，始终能看到希望，伊奥温则生于阴影笼罩的时代，萨茹曼又蛊惑了爱她如父的舅舅，因此整个人透着悲伤、孤独和绝望，仿佛寒冬里的笼中鸟。

赫拉在战争结束后选择出门冒险，选择放下继承王位的重担，我也认为她完全有资格继承王位，她有领导人民的能力，但她确实志不在此，王位反而会困住她，因此她选择了风一样的自由，而伊奥温则选择放下盾牌，成为医者，选择与一个“（并不）陌生的刚铎人”安稳地共度一生，伊奥温的选择并非不好，因为小法就是最好的！！！

（不服来战！

）我曾经也有些遗憾伊奥温放弃了自己好不容易赢来的女战士身份，所以现在看到了一个依然在冒险的赫拉（甘道夫你怎么见人就拐啊），感觉这个人设终于圆满了。

某种程度上来说，赫拉和伊奥温互为平行世界的自己，历史没有记载赫拉的传说，但她的影子活在伊奥温的身上。

日复一日，叶子还在学习，我接到了前往海南的邀请。

海南在我临出国前曾经去过一次，那一次是因为办事匆匆忙忙在博鳌也就停留了一个晚上的时间，隐约记得博鳌的工作人员态度还算友善，但是海南之行终究还是没有留下太多印象的。

当然记得那里很热，还有潮湿的米饭，树影婆娑之下似乎不穿衣服也不算凉。

此番又去，并不能够确定自己会在海南呆多久，能肯定的是至少会呆上那么几天。

海南行之前自己应该也不会在西北看很多电影了，这部《指环王·洛汗之战》倒算是其中的一部。

很惊奇，叶子不但没有怎么看过《哈利波特》，甚至也没有怎么看过《指环王》，那一日他从天池上下来，急匆匆地赶回昌吉市区，我们就在电影院看了这《洛汗之战》。

没有太多新意，叶子自己也评价说“故事算是一个老故事了”，是的，从情节上来说并没有多少特殊性，但是我倒是觉得，说起来从另外一个方面印证了吊诡的一点：一部如此情节和画面没有多少亮点的作品，也能仅仅通过IP走到诸多大荧幕前，只可惜这样的讨巧恐怕也不会总是被接纳。