寻狗启事

《寻狗启示》的结尾，张广胜的父亲送儿子远行他乡（去找工作或已经找到工作，正要赴职）。

在出租车上，张广胜接到电话，说暧昧女同学潜规则导师的事端被举报，张广胜再次获得了留校任教的资格，这意味着由丢狗引出的一连串乌龙事件如今告一段落，张广胜不必再离家远赴他乡。

这个类似传统剧作中“大团圆”的结局，虽然尚可接受，但细细想来并不高明。

其背后的意图无疑在指向一种“正确”的价值观，如同在警匪片的结尾，代表正义的警察总能将坏人绳之以法。

我们并不知道这种处理是否出自导演保守的创作理念，或者仅仅为了过审进行的自我审查？

毕竟潜规则这种事情虽然这片土地上遍地横行，与社会主义价值观却相违背，而不能正面地呈现在银幕上。

仅就一部反映现实的电影来说，这样一个光明的结局无疑为写实主义带来的刻骨共情增添上了人工伪造的色彩，而丧失部分的艺术价值。

为什么在中国电影中，就不能一“丧”到底呢？

对于张广胜来说，人生一连串的落魄：家庭破碎，恋情失败，毕业论文问题重重，从有望留校的好学生转眼变为找不到工作的落魄者——为什么不能如实的呈现，一定要给予光明？

既然现实已经如此惨烈，熬制一碗鸡汤能带来的疗效极其有限。

这是一种假想的希望、灵魂麻醉剂，是隐性的驯化，和妥协的安慰剂。

电影和这个国家狼狈在一起，制造一种稳定，在有限的空间内苟延残喘，目的是让你告别反抗，继续生活下去。

“丧”不该被否定，应该当作正面价值被歌颂，正是在“丧”的状态中，我们对现实才能有真正的认识，同时安享自己。

寻狗——找寻丢失的狗，那么这是在找寻丢失的狗，还是在找寻丢失的其他东西呢？

启事——字面的意思是公开发表说明某事的文字，那么这是在公开发表寻狗，还是在公开发表如今逐渐衰败的东北之下的众人的生活状态。

看完整部影片我本身的感觉是这是如今东北年轻人在找寻如何复兴衰败的东北之路。

就像他在整部影片寻狗的荒谬过程一样，政治和社会风气败坏。

就像是公开告诉世人，在这种环境之下能寻找到狗——复兴的希望是多么的荒谬，就像是主角的论文一样是偏激的，是不合格的。

在谈谈影片本身，节奏很快，一场接一场密度很大，我感觉自己都没有能够停下来思考时间。

人们的对话密度特别高，就如枪林弹雨一样一直冲击着我的脑袋。

这是可能是它的缺点，但这也可能正是它的优点。

它把如今逐渐衰败的东北之下的生活状态表现的淋漓尽致。

人们的生活节奏越来越快，人们的耳边总是响彻这各种人的声音，人们已经几乎疲惫到没有时间去停留下来独立思考，人们已经成为了一个个只会忙碌的机器。

影片在结尾给了一丝正义，坏人得到了应有的惩罚。

但这是否也是导演对于东北本身存在的一丝希望，他认为东北的复兴不是偏激的，他认为丢失的狗就像影片中的狗一样，是会找回来的。

每次想要写点东西的时候总需要一点载体，正如现在顶着39度高烧的我写这篇文章，《寻狗启示》里所展示的小人物其实也正是许多东北年轻人面临的问题，南下或是体制里。

长时间以来，东北以“赵本山”代表的二人转的表演艺术让全国人民周知，本山大叔确实能代表东北的一面，但也让大家对东北有了一定误解，认为东北人天生会说二人转，这是我来南方生活半年里所有人对东北人的理解。

但二人转是东北人的一部分，代表不了东北人，《寻狗启示》中可贵的是将东北人平常化，东北人也有他们自己的生活，而自然光设计的摄影风格也让本片更加流畅且自然，再加上方言特色，不得不说，这是一部表达了当下东北人的生活。

无论是什么时代的大师，如果脱离开当下的时代，不去表达一个时代普通人，那么从历史纬度上看，这是某种缺失，所以这也正是电影本身的表现性，十分难得。

故事很简单，一个下岗工人家庭的的青年为了毕业留校当老师，没钱，没关系，没背景，只能一直去讨好教授去争取留校的机会，到最后也没有得到这次机会。

其中不得不提到的几个角色张广胜、父亲、同班同学、韩冰同学，这几类人真的从某种程度上代表了这个社会上三类的人。

父亲是下岗职工，没什么本事，但是从内心里疼爱自己的儿子，希望自己的儿子能有一个铁饭碗。

张广胜，一个受过高等当代教育时代青年，但是因为体制问题和自身情况，但也难以以自身与时代抗衡。

同班的富二代同学，开着好车，不愁工作，这也是东北人在90年代有过优越条件的表现。

韩冰同学，私下里与教授有瓜葛，但是不知道是否因为题材而删减。

正是这几类人从某种程度上代表了一小部分群体，也象征了一个大时代里的人物元素。

希望之后有越来越多的东北电影出现，东北确实需要振兴，但可能不是在现在。

文章原载于幕味儿今天要推荐的这部电影，没有流量明星，也没有平台宣传，但却是这个夏天最值得一看的电影。

它就是《寻狗启事》。

这部片是蒋佳辰导演的处女作。

在“早鸟计划”的创投中，他的剧本从成百上千个项目中获奖，在上海国际电影节亚洲新人单元，斩获“最佳男主角奖”。

却因为种种原因，不得不以网络电影的方式与观众见面。

之所以说这部电影值得一看，首先是因为，它特别接地气。

一般来说，导演处女作极容易偏重个人表达，文艺有余而可看性不足。

但这部片却在个人表达和可看性上做到了巧妙的平衡。

电影的前半段，高浓度的东北方言吵架，极具生活气息，又特别有喜剧效果的丢狗找狗情节，就让人捧腹之余一下子被情节吸引。

即将硕士毕业的东北小镇青年张广胜，父亲不慎弄丢了牛教授家的狗，而牛教授正掌握着广胜毕业和留校的生杀大权。

这让“丢狗”这件看似很小却极其闹心的事，一点点推波助澜，指向了他毕业这个人生岔路口的迷茫前途。

虽然标题是“寻狗”，但随着剧情发展，广胜父子寻狗几乎拥有了“寻找戈多”式的象征意义。

三年的努力苦读，对导师鞍前马后的献殷勤，到了毕业的关键时刻，张广胜人生成败的关键仿佛都转移到了教授家狗的身上。

由此，“寻狗”这件小事，在片中带有了寒门毕业生寻找人生出路，甚至是后工业时代东北这片萧条土地的出路的隐喻。

正如电影英文名Looking For Lucky，在本片中，“狗”已经成为广胜充满不确定性的人生中运气和盼头的象征。

毕业这件事，相信每个经历过“最难就业季”的人都有切肤之痛，而出身贫寒,埋头苦读，擅长应试，缺乏视野和资源的“小镇做题家”广胜在现实面前走投无路的无力感，一下子就能引起几乎所有在外打拼的人的共鸣，前半段喜，后半段思，扎实的喜剧效果和人物给观众带来的强烈共鸣，让电影没有任何观影门槛。

其次，在娱乐性之外，电影还以小见大，耐心铺陈，用精巧的人物关系和隐喻，表达出对生活的深刻洞见。

寥寥一个生活小片段，骨子里是一个青年长大成人的故事。

从这个角度上，“寻狗”可以说堪称中国东北小镇版的《毕业生》。

人从什么时候成为成年人？

电影用“毕业生谋出路，靠关系还是靠本事”这个议题，给出了自己的答案。

“靠关系还是靠自己”，也成了片中父子俩矛盾的焦点之一。

老张是下岗工人，想帮儿子拿到“铁饭碗”，坚信只有花钱走关系才能成功。

广胜坚持要靠自己，却被身边人一次次打醒。

在步入社会的关口，父亲，同学，朋友，母亲，继父，导师和暗恋对象，用行动给广胜的现实暴捶，一点点锤垮了一个想要靠自己本事，“有理想，有追求“的青年，把他锤成了放弃幻想，认清现实的成年人。

在刻画人物方面，演员精湛的表演和导演巧妙的调度，让人特别印象深刻。

其中有四场戏，两场放，两场收，特别精彩。

两场爆发的戏中，一场是父子争吵的长镜头。

在留校受挫，毕业困难的压力之下，一直嘴上说不嫌弃父亲是下岗工人的广胜，受到父亲在牌桌上吹牛的刺激，忍不住说出“你不下岗谁下岗”的过头话。

父子的对手戏搭得天衣无缝，两人的battle又搞笑又心酸，过头话说完后的一瞬间，父子两人都不知所措，儿子和父亲的表情，特别精准，尤其是扮演父亲的于海，把一个可爱又可怜的无用老父形象描摹得入木三分。

青年变成大人的心碎瞬间，从意识到自己没有办法“拼爹”开始。

另一场是同学聚会，论文没过，留校告吹的广胜在受辱之后，负气醉酒，对一直暗恋的对象酒后失态的长镜头。

在几分钟的高难度长镜头里，人物从隐忍到爆发，从压抑到愤怒，再到酒醉呕吐，酒后吐真言，矛盾冲突层层递进，演员丁溪鹤把一个初尝现实心酸的失意青年形象演绎得淋漓尽致。

相信这个演技炸裂的长镜头也是让上影节亚新评审全票通过，把最佳男主角奖颁给他的一个重要原因。

青年变成大人的心碎瞬间，从明白不要轻易相信别人的许诺开始。

相比放，我更喜欢的是导演设计的两场收着的戏，这两场东北喜剧中少有的细腻描写，堪称神来之笔。

一场是广胜去母亲和继父家借钱受阻后，母亲在车内平静地道出广胜“从小靠自己”的秘密。

手持镜头在颠簸的车内缓慢变焦给广胜讶异的眼神。

青年变成大人的心碎瞬间，就从“我从小就是靠自己”的信仰幻灭开始。

原来儿子一直瞧不上的，“你不下岗谁下岗”的没用父亲，曾经也是厂里的技术骨干，也有“靠自己”的傲骨，父辈也是在生活的爆锤之下，无奈接受了“靠关系”的“歪门斜气，不正之风”。

儿子复杂的眼神里，浓缩了一代曾经辉煌，然后在时代巨变中放弃自我的庞大人群。

另一场是准备送钱给导师的广胜，发现了自己不敢高攀的“女神”搞定了导师，顶替了自己的留校名额后，拿着钱坐公交车回家。

他面无表情看向窗外，公交车喧嚣地驶过大桥，灯光忽明忽暗，正如同人物忽明忽暗的前途。

青年变成大人的心碎瞬间，是从认清了“人生中很多事，不是靠努力就能成功”而完成。

导演和演员赋予男主角张广胜的典型性，让人特别有代入感。

他在导师面前的唯唯诺诺，在父亲面前的无奈狂怒，面对同学的自卑、自傲、脆弱和敏感，都好像观众的一面镜子。

他在人生关键时刻的诸多心碎和幻灭，其实也正是每个小镇青年在成长过程中的必经之路。

在这几天的高考舞弊新闻中，很多人为被偷走人生的苟晶，陈春秀感到不平。

作为山东人，我却惊讶于身边人单纯的愤怒，惊讶于还有这么多人相信“高考是相对最公平的”。

人生哪有那么多公平可言？

对很多出身平凡的普通人来说，小到文艺演出，大到考博，工作，升迁，在拥有绝对权力的领导面前鞍前马后半天，最后被顶替，这种事都多到见怪不怪了。

人生的差距，就在这样一个又一个错失机会的锚点中被拉开了。

这当然不公平，但对于大多数除了靠自己别的什么都靠不上的普通人来说，除了“顺其自然”，又能怎样呢？

最让电影值得一看的，是导演用管中窥豹的方式，把一个毕业生在步入社会时，初尝人间冷暖与世态炎凉的”社会一角”，描摹成了后工业化时代东北的辛辣浮世绘。

在东北（以及东北人的老家山东），大批经历了下岗潮的父辈，苦心培养孩子求稳，考公务员，进高校成了他们眼中最好的选择。

而以广胜为代表的“小镇做题家”苦心追求的“铁饭碗”，在某些拥有更多选择的人眼里甚至都不是好事。

开豪车，家里有企业的同学刘洋甚至根本看不上这个机会。

但对于一个下岗工人单亲家庭来说，“后浪”们唾弃的稳定，恰恰是这个家最需要的，贫苦出身的孩子，经不起任何的试错成本。

父亲给出的建议也局限于自己的人生经验。

靠自己却成了下岗工人的技术骨干，国企会下岗，民企会裁员，能够过安生日子的地方只剩高校。

但父辈们不知道的是，如今，高校早已不是净土，稳定工作，已经不是年轻人靠自己，甚至靠花钱就能搞定的了。

市场经济下，利益交换，价高者得，而在人多坑少的二三线城市，“小镇做题家”们根本承担不起阶级跃迁的价格。

在这样的情况下，离开“靠关系”的东北，去“靠自己”的南方打拼，似乎是小镇青年们唯一的选择。

电影中最震撼的镜头，大概是结尾广胜离家时，镜头中出现的两座触目惊心的烟囱。

那是东北曾经辉煌的印迹，也见证了一代人被历史席卷的没落。

结尾，当越来越多的普通人在大城市试图“靠自己”的时候，他们同样会经历“靠关系”顶替“靠自己”的幻灭。

《寻狗启事》映射的，其实是这代人面临的国家阶级固化，底层内卷的悲剧现实。

耐人寻味的是，从一开始几千个项目中脱颖而出，拿到创投基金，上影节获奖，再到两年艰难上映，零宣发费，无奈沦为网络电影中的“狗剩”，电影《寻狗启事》的命运，也正应和了它所讲述的“靠自己不如靠关系”的心酸现实。

好在，这部电影已经上线，我相信，观众的眼睛是雪亮的，他们会给这部优秀的处女作一个公正的评判。

狗并非主角，而是一个幌子，用来引出东北这片土地上略带喜感的人情世故。

因为弄丢了导师拜托寄养的狗，张广胜有失去留校任教资格的危险，父子两人只能想尽各种办法找到那条狗。

张广胜希望在导师出差归来前找到狗，好像啥事都没发生过。

但荒诞的是，导师在知悉事情原委后，狗却出现在了导师的家里：自动跑回了老家。

这场乌龙基本上葬送了张广胜留校的期望。

同时，因为寻狗启示的贴出，不断有人借狗惹事来讹诈父子俩。

张广胜遗传了父亲憨直冲动的个性，如父如子。

张广胜的父亲年轻时在工厂当一名技工，算风云人物，技术高超，却不懂人世。

当下岗浪潮袭来，他自然成了首当其冲被辞退的对象。

虽然电影没有明确说明他为什么离婚，但我们可以猜测离婚的原因与他的性格脱不了干系。。

在酒桌上与同学交酬，或在警局处理狗的事情，张广胜表现出憨直的个性，无疑与家庭影响有关。

虽然狗丢失的乌龙让张广胜在导师面前丢尽了面子，但至少他还能想到给导师送礼来保住留校的机会。

年迈的父亲经过岁月的洗礼也愿意放下脸，瞒着儿子向前妻的丈夫（大学教授）借钱来打通关系，帮助儿子能够留校任教。

像国有企业（结尾出现的大烟囱）的职工一样，教师无疑也是一个铁饭碗。

铁饭碗意味着稳定，这是经济下行的情况下，大家都争着抢着想进入体制工作的原因。

与张广胜有暧昧关系的女同学甚至愿意出卖肉体来获得张广胜留下的教师资格入场券。

《寻狗启示》展现了东北这片充满悲伤气息的土地上一个普通家庭的际遇，一群落魄者（或者说，在世人看来属于失败者）的群体肖像，带着辛酸和荒诞，背后折射出的是由潜规则建构起来的人情世故。

这也是当代中国社会情境的缩影：人情关系比个人能力更重要。

落魄者并非社群中的少数个体，而是生活在这个国度的每位普通人。

“寻狗启示”，最终变成了“寻人启示”：在这样的社会情境中，人民还能正常生活吗？

两年前初识这部片，是在上海国际电影节的展映上，彼时我刚从上一份工作中碰得鼻青脸肿，丧得不行，来电影节散心。

电影是朋友送的票，没报太大期望走进影院，却误打误撞遇到了上影节两大惊喜影片之一（另一部是《阿拉姜色》）。

影片的故事简约而不简单，镜头设计看似漫不经心，实则充满匠心独运的场面调度，演员的表演更是炸裂，当时就对这部名不经传的小片子产生了极大的好感。

两年来，我换了工作，有幸又不幸地见证了这部小片的艰难上映之路。

大环境之下，扶持青年导演的计划一个又一个成为历史，公司解散，工作人员纷纷四散，影片几经波折，最终也只能在疫情下选择于2020年端午后优酷上映。

宣发费用更是一分没有，只能靠微信微博的微商式营销和导演演员用爱发电做宣传。

如果把《寻狗》的上映之路也拍出来，那简直比电影都黑色幽默了。

导协这篇文章，写了寻狗的前半段坎坷，经原作者付梦珍同意，转发到豆瓣上，供各位豆友参考。

东北青年导演蒋佳辰 和他的《寻狗启事》之路原创 付梦珍 中国电影导演协会 2018-07-13第21届上海国际电影节，蒋佳辰导演处女作，《寻狗启事》入围亚洲新人奖单元。

该片主演丁溪鹤凭借张广胜一角获得最佳男主角。

《寻狗启事》讲述了即将硕士毕业的张广胜不慎将教授的狗丢失。

为了避免教授生气带来麻烦，他不得不使出浑身解数去寻找，进而引发一连串啼笑皆非的故事。

影片通过东北青年张广胜，在琐碎繁杂生活场景中的奋斗与成长，表现了普通人面对困难与抉择时的心路历程，折射出一代人的生活境遇与东北现状。

力求真实2016年中旬，蒋佳辰和朋友吃饭时，听说了一个东北青年，辞去稳定的工作，拿出全部积蓄做宠物繁殖，赔到血本无归的故事。

一位不安于现状的东北青年形象在他心中浮现。

“其实这类青年在东北很常见，现在整个东北的经济基本探底。

身边很多人要么追求稳定的工作，要么去外省，整个地区都处于不安全感中。

”

《寻狗启事》剧照蒋佳辰联想到自己生活的现状，“我这么多年生活在东北，东北也处于经济不景气的节点上，觉得自己应该说点什么。

找狗这件事也很好玩，能够用细节反复拉锯。

”当天晚上，蒋佳辰开始写《寻狗启事》剧本，次年春天完成万余字初稿，投到由合一影业和香港国际电影节联合举办，旨在发掘新导演的“早鸟计划”。

该片在亚洲范围内的300多个项目中脱颖而出，获得投资。

“通过人物的生活状态折射出时代感，寻狗带来了强烈的外部戏剧性推动，兼具可看性与艺术表达。

”蒋佳辰在早鸟创投现场如此说道。

《寻狗启事》预计拍摄25天，实际拍摄19天，全程在沈阳拍摄。

特约角色也会提前面试，拍摄前，剧组全体人员排练走戏，摄影与美术均为蒋佳辰同事，沟通很顺利。

影片全程使用肩扛，共61个镜头，多以走位和机位转换实现叙事，摄影镜头全部采用50mm以下的短焦，以保持电影的临场感与纪实感。

片中一场张广胜喝完酒出来的镜头，三个场景，360度转换，11分钟长，马路两边铺满了灯。

“长镜头的走位与打光更加辛苦，但它带来的真实感无可替代。

”

《寻狗启事》剧照语言作为一方水土的文化产物，带有强烈的地域特性，《寻狗启事》根植于东北人爱唠嗑的特点，台词密集。

“东北话中的讽刺感、幽默感实际上给到非东北人看都会有理解上的差异与信息获取上的损失。

但东北人的性格，实际上就是通过语言淋漓尽致表达的，这是真实的生活状态。

”生长在东北念初中时，父母工作忙，蒋佳辰常常一个人在家里看录像带。

读高中时，一位学艺术的朋友给他推荐了《肖申克的救赎》，后者看完深受震撼，觉得“电影太有意思了”。

考大学时，未能进入专业的电影院校，蒋佳辰“曲线救国”，进入鲁美摄影专业。

大学时，他是同届摄影系里最爱写剧本，最爱拍片的同学。

大一时拿着DV拍了短片，在学校一位老师推荐下参加了北京798艺术节，并入围。

放映时，798画廊的一位老板对19岁的蒋佳辰说：好看，有劲。

展映给了蒋佳辰信心，“虽然我家里没人从事这个行业，我也没系统的学习过电影，但我可能是有天赋，能做这行，最难的是你在不知道能不能做的情况下徘徊。

”毕业后，蒋佳辰考入北京电影学院的电影学系，系统的学习电影知识，之后跟组。

北漂的几年，他拍剧照，做道具，当制片，生活不稳定却也经历颇为丰富。

跟组的经历让蒋佳辰更了解如何在剧组尊重他人，更好的沟通，“你会知道整个剧组的流程如何运作，明白他们的难处。

”

《寻狗启事》片场工作照彼时，鲁美招聘老师，邀请蒋佳辰回校任教。

考虑到学校生活偏向于稳定，更适合于潜心创作，蒋佳辰抱着试一试的心态备课讲学。

当梳理自己之前学习的知识时，他发现这实际上是自我总结与思考的过程。

教学期间蒋佳辰带着学生拍片，积累经验，在他看来，如果没有那些短片的经验，也无法做出长片。

“短片是实现一个想法，长片是系统密集的制作过程，短片能为拍摄长片积累经验。

”

《寻狗启事》剧照教学时，蒋佳辰也遇到过一些有天赋的学生，希望他们能继续搞创作，将当地的影视行业发展起来。

但东北的工作机会满足不了他们的能力。

尤其是影视行业，留在东北只能够拍一些广告和宣传片。

他们的选择多是去北京等大城市，或者转行，“我希望能有更多的人留在东北，不是仅仅为了一份安稳的工作，而是能建设东北，在这里奋斗。

”蒋佳辰一直觉得老家的人才流失，“很可惜。

”时代的焦虑参加早鸟计划期间，王红卫对蒋佳辰说，“你们青年导演正处于能犯错的年纪，想把电影做到完美的结果常常是平庸，就失去了青年导演最大的价值。

冲劲、猛烈是你们的特质，一定要拍有劲的电影。

”王红卫的话给了蒋佳辰放手去拍的信心，“只要你是做这件事的料，坚持走下去不难。

”北漂时觉得生活难以为继，蒋佳辰回老家搞教学和创作。

《寻狗启事》前，他写过剧本《不治之症》，并未找到投资，失落一段时间后，他继而写其他剧本。

回顾这些年的电影之路，蒋佳辰觉得更多的是幸运，“成千上万个导演里，我的电影能够入围扶持计划并脱颖而出，找到投资，拍完，能进电影节，已经很幸运了。

”

蒋佳辰生活中，蒋佳辰会保持对身边新闻的嗅觉，寻找适合改编成电影的事件。

“首先故事要吸引我，听起来觉得好玩，再从故事里提炼能让人思考，有价值的东西，观影以后要能留在心里。

”伪满时期，东北工业体系完备、技术先进。

建国后，辽宁被称为“共和国长子”，一直在为全国的经济建设提供资源、财力、技术、人才和装备。

改革开放后囿于体制、地域、资源等原因，老工业基地经济下滑严重，“投资不过山海关”、“东北现象”等都是热议话题，重振老工业基地也成为东北人的口头禅。

《寻狗启事》中张广胜的毕业论题为“东北的振兴与发展”，影片也通过“走后门”、“铁饭碗”等情节，折射出东北现状，喜剧外形下，包裹着悲剧内核。

《寻狗启事》剧照“寻狗是一条路，张广胜一开始目标明确，找到了狗就找到了工作和未来。

寻狗过程中，越来越没有方向，亦越来越明确未来其实并非由自己掌握。

”张广胜出身平凡，生活困难，使得他不得不通过自己的努力改变命运，提升社会地位。

无门无路的他选择了拉近和导师的关系达到留校目的，却发现导师只是利用学生，这与北京大学沈阳教授被实名举报、武汉理工大学陶崇园跳楼等事件冥冥中呼应，《寻狗启事》也揭示了校园师生间非正常关系的一面。

“不是我对社会事件有前瞻性，而是这些事情在大学一直存在，只不过没有通过某个事件集中爆发出来。

”从情感上来说，蒋佳辰希望家乡能更好，“我不是说要批判谁，而是想好好思考这些现实中存在的问题，如果能带动观众去思考，那更好。

”影片最后，关于张广胜的去留并未给出明确的答案。

“结局的设置决定着这部电影的气质，作为一部黑色幽默电影，表层是张广胜的选择，背后有深层次的东西。

”蒋佳辰说，影片开始部分张广胜的选择或许和他的家庭、环境有关，但在结尾部分，他回到原点，做好了接受一切选择的准备。

本文原载于幕味儿《寻狗启事》上线优酷后不到两小时，导演蒋佳辰就满怀忧虑地问我，豆瓣不开分是咋回事啊？

彼时，他刚把电影的观看链接转发了二十多个群，“估计都烦死我了”，我告诉他，转完了可以发点红包，过了五分钟，他告诉我，红包已经发出去一千多了。

这就是2018年上影节获奖的新人电影，在2020年最真实的现状。

没有大银幕，没有宣发费，这部网络电影中的“狗剩”，营销只能靠微商式推广和刷脸求人。

当然，公平地讲，这波“行业寒冬”不能全怪疫情，就算是在电影院全开的时期，留给一部除了诚意外啥明星都没有的导演处女作的银幕也不可能太多。

疫情前的一年里，归亚蕾、杨贵媚主演的《番薯浇米》22万票房，耐安、杨明明的《柔情史》27万票房，张颂文、谭卓主演的《西小河的夏天》只有191万票房，和《寻狗启事》同年参加上影节，斩获金爵奖的《阿拉姜色》也只有244万票房。

但影片能够进入观众视野，已经是导演的极大幸运。

《寻狗启事》有幸创作于热钱还多的2016年，从上千个项目中脱颖而出，拿到创投基金。

在那之后的几年里，这部片见证了扶持青年导演的计划换了一个又一个，原先的负责人纷纷离职。

同期的影片如《被阳光移动的山脉》《云水》《在码头》等还在艰难寻找上映之路。

“太惨了，这片连盗版都没有。

”影片的主演丁溪鹤半开玩笑地说。

“寻狗”之后，他出演了《被光抓走的人》《双鱼陨石》等电影，但两年了，那部让他全票获得上影节亚新单元最佳男主角的影片，才悄无声息地在优酷上线。

好在，不管怎样，这部影片也已经上线网络。

能被看到，已经是万幸，我甚至觉得网络从某种程度上让影片避免了“院线一日游”的厄运。

小电影的命也是命，但就跟片中价值十万的斗牛犬“牛牛”和土狗“狗剩”同狗不同命一样，不同的影片，也注定有不同的命运。

近日，“幕味儿”采访了影片的导演蒋佳辰，聊起了《寻狗启事》创作的幕后故事。

能否简单讲讲您创作这部片子的初衷和契机？

蒋佳辰：2016年前后，东北经济探底。

我平时在大学任教，每年一波波优秀的毕业生奔赴北上广深寻找未来，还有部分毕业生被家人说服，强行接受了所谓稳定的工作。

有次跟同学在酒桌上聊起，身边有位同龄的朋友在国企上班，他不甘心每天按电钮的工作，想要寻找发财机会。

赶上创业热，又加上别人怂恿，他准备开始做宠物繁殖的生意。

辽宁鞍山有全国规模最大狗市，也是骗子最多的狗市。

我这朋友初出茅庐，不幸被骗，赔得很惨，细节很多很有趣。

事发后家人都说他不误正业，稳当的日子不好好过，非要瞎折腾。

在我看来，算是东北青年不甘于维持现状，拼搏奋斗的血泪史。

我开始动笔，整理了一些有价值的细节，加上自己的一些见闻和感受，便形成了最初版的剧本。

这部电影为什么选择一场一镜的创作方式？

为何选择将达内兄弟式的视听表达运用在这个故事上？

有哪些地方是即兴发挥，哪些地方是反复排演？

花了最长时间的长镜头是哪个？

蒋佳辰：关于如何将文本转化为视觉，确实是拍摄《寻狗启事》之前不断在思考的问题。

主要是，如何将一个世俗化、生活化的小事拍摄成有风格的影片？

我和摄影也商量许久，看了大量的参考影片。

结合影片中没有平行时空，视点始终在男主角一处，以寻狗的四处奔波作为外部动作，线性进行，所以灵活的客观跟拍便是最好的选择，这样就想到了达内兄弟。

在这个基础上，我们更尝试着进化了一步，就是一场一镜，因为剧本内容可以满足这种形式的探索，也更有挑战性。

达内兄弟的镜头有冷眼旁观的残酷和冷静，《寻狗启事》的镜头则更多是的市井的冲突和奔波的疲惫，而且群戏多。

可以说片中61个镜头没有什么即兴发挥，都是反复的排演，走位调度，NG多次最终完成的。

毕业散伙饭的11分钟长镜头是最费功夫的，原本是两场戏，后来场地的空间使我觉得可以合并成一场拍，就直接贯下来了。

排演了一整天，晚上拍摄时丁溪鹤真喝真吐，一共七次，直到天亮时已经是醉酒状态了。

（os：一夜七次……咋做到每次都吐出来的？

咋做到吐完还能记得这么多词的？

）他能拿到上影节亚新奖的最佳男演员，除了塑造人物的实力，拼搏精神也加了不少分。

场景之间的衔接常常出现很有喜剧效果的设计，比如上一个镜头人物说绝对不会怎样，下一个镜头就是反转和打脸。

台词上也经常出现一些词语衔接，这个设计是怎么想到的？

蒋佳辰：打脸有两种，一种是因现实打击而打脸，一种是因自己吹牛而打脸。

这种在生活中也很常见，更多是为了有讽刺意味的喜剧效果。

对于《寻狗启事》来讲，没有平行时空的叙事，前后场的衔接会有跳跃感，所以索性把这种跳跃感放大，技术处理成反转，强化戏剧性。

您是如何选择的老张这个角色，如何让两个不同表演风格的演员产生火花？

蒋佳辰：于海老师经常饰演一些泼皮、村粗之类的反面小角色。

最初副导找来试碰瓷男这个角色，但于海老师戏里戏外反差很大，平时很温和，我觉得和老张对广胜那种掩饰着的父爱很像，然后试了试，聊了聊，把造型做老一些，特别对劲。

没有太多犹豫，直接就定下。

然后父子俩人平时走戏对词特别合，相互带节奏，就真像一对冤家父子一样。

方向没有问题，不用太多的调整，质朴真实就好，这是最幸运的事。

有几场戏特别令人印象深刻，一场是父子争执中，儿子把心里话都说出来，另一场是丁溪鹤演技炸裂的毕业散伙饭戏，这是比较外放的戏，还有几场是广胜坐公交车的戏，仅通过演员的状态，去表现人物内心，这些是比较收的戏，您在创作的时候，是怎么把握这个节奏感的？

蒋佳辰：虽然纪实，但是也要有冲突爆点。

父子大吵和散伙饭的戏就是爆点。

广胜这个人物就是有点小心思，爱耍点小聪明，在人前还愿意撑撑面子。

故事从头到尾，其实是广胜这个人物在不断经历希望、打击、成长、变化的过程，那这些爆点就是引发变化外部动力，留给广胜自己的才是内部变化的过程。

节奏就是本着人物内心变化而调节张弛的。

电影没有用音乐，而是设计了很多音效来反映人物内心，比如装修声、公交车穿过大桥的声音，火车鸣笛的声音，这个创意是怎么想出来的？

蒋佳辰：电影音乐是渲染情绪和气氛的，是辅助叙事和表演的。

我觉得情绪够用的时候就可以不需要，不然会觉得特别“满”。

一场一镜的方式是在镜头内控制节奏的，没法剪辑，所以音乐很难介入。

我平时对声音也挺敏感的，尤其是一些生活音效，加在影片内起到的作用和音乐是一样的，但是又不会从影片中跳出来，我觉得是很好的方式。

两个烟囱的场景、河边的场景是特别动人的，甚至有人觉得这两个是电影中最震撼的镜头，这个景当时是怎么选的？

蒋佳辰：老沈阳人都知道，这两地都是沈阳的地标，沈海热电厂和辽宁广播电视塔。

沈海热电厂的大烟囱是现役的大工业城市的地标，听说也即将拆除了。

辽宁广播电视塔，沈阳人都叫它彩电塔，那片是沈阳媒体艺术的中心，周围是电视台、报社、美院等，当年彩电塔曾是亚洲最高塔，东北最高建筑，可以观光游览，门庭若市。

现在早已停止对外开放。

选这两个典型的具有象征意义的地方，除了视觉上的设计之外，还是因为对家乡的情怀和情感。

寥寥一个生活小段落，很通俗易懂的把“东北为啥这么难振兴”说清楚演明白了，最后老张问走还是不走了，主角没有回答，取而代之的是车子的声音，现在看这个结尾颇有那么几分《毕业生》的味道，如果不受任何创作限制的话，您希望张广胜的选择是什么？

蒋佳辰：我能说我想让他留下好好建设家乡重振东北么……（阔以，就是广胜压力有点山大。

）

您本人的身份是老师，却以毕业生的视角拍了一部电影，为什么选择学生的视角而不是老师视角？

蒋佳辰：我曾经是个调皮捣蛋的学生，有幸做了老师，这么多年到现在还有身份错位，可能是因果报应……这个戏完成之后到近期上映，时间过去了两年，你的生活发生了什么改变？

你再看这部片有什么感悟？

蒋佳辰：因为一直没上映，所以我的生活没有太大的改变……这两年行业寒冬，我有幸赶上寒冬前最后的一波红利，可以用电影去表达去探索。

现在上映了，我觉得我还是幸运的，希望以后可以有更多机会，拍更好的影片。

《寻狗启事》是东北味道浓厚的电影，表面在讲丢狗寻狗的故事，实则在讲东北人寻找未来的故事。

影片前半部讲的是男主角张广胜和父亲张建设在寻找丢失的狗的过程中，所见所闻的社会百态。

除了寻狗事件的荒诞，更重要的是在揭示东北老工业基地普通工人家庭面临的诸多问题。

影片里的时代印象采用对比呈现的方式：一边是歌厅里的灯红酒绿，另一边是普通家庭桌上老酒和花生米；一边是中产阶层的花园洋房，另一边是简陋狭窄的工人村；一边是都市车水马龙急促的生活节奏，另一边是百姓悠然自在地围观闲侃。

处处细节映射当代东北人失衡与矛盾的生存状态。

东北曾经有过辉煌。

从伪满时期就是东亚工业比较发达的地区，工业体系完备、技术先进，辽宁更被称为“共和国长子”，一直在为全国的经济建设提供资源、财力、技术、人才和装备。

改革开放以后，老工业基地经济下滑严重，“投资不过山海关”、“东北现象”、“官员贿选”等都是热议话题，辽宁GDP增速一度在全国各地倒数第一。

重振老工业基地也成为东北人的口头禅。

振兴总需要人才，影片后半程就是反映东北本地人才在面对去留问题的迷茫与挣扎。

为什么令全国人民曾经羡慕不已的经济发达地区变成了今天的情况？

近年来社会各界一直给予高度关注，并试图探求背后的原因。

总结起来，大致有体制说、资源说、地域说、人才说等等，而这部电影所提到“铁饭碗”、“走后门”等等情节，则充分地反映出老工业基地一些仍停留在计划经济时代的价值取向和思想观念，这正是原本看似喜剧故事中所隐藏的灰色地带。

男主角张广胜出身市井，单亲家庭，生活困难，这使得他必须也只能通过自己的努力改变命运。

他克服各种困难坚持读完了研究生，基本上算是个有为青年。

他有强烈的提升社会地位的欲望。

但在特定的时代背景下，无门无路的他只能用自己的方式，寻找另外的捷径——通过拉近和导师的关系以达到目的。

遇到问题先想到找关系、走后门，不守规则，这些恰恰是很多老东北人植根于心的恶习，也是老工业基地落后的重要因素。

影片的后半部具有深刻的内涵。

男主角张广胜在抱着坚定的志向离开家乡远赴南方的路上，梦寐以求的“铁饭碗”工作机会有了转机，男主角会如何选择呢？

影片没有给出答案。

或许他会选择留在东北，则是一个喜剧结局。

但是，他是不是和父亲张建设一样“重复昨天的故事？

”他的“旧船票”还能否登上时代的航船？

或许他会因为之前让他一夜长大的打击，毅然决然的离开家乡去打拼，坚持自己已经下好的决心，“看成败人生豪迈，只不过是从头再来”！

在时代的车轮下，一个区域也许会继续衰败，也许会伺机崛起。

一个人的一生也将随着时代的发展而变化。

从影片里男主角毕业论文提到的“论东北的振兴与发展”这一点，我们似乎可以得到一些启示。

最近频繁爆出的高考冒名顶替事件，让人悲愤，更让人不寒而栗。

每当看到这样的新闻，作为普通人的我都会有种无力感，我不知道是因为无力而更加愤怒，还是愤怒加剧了我的无力。

教育是国之根本，正义和公平是每个人内心深处所坚信的一种力量。

当这类不公平事件发生时，像是把那些我们或许知道但不全相信的丑恶和黑暗，赤裸裸铺在眼前，像是把我们心中的一个东西给撕裂了...

陈春秀和苟晶等事件的处理结果已经公布，我们看到了迟到的正义！

但是还有那些以前被爆出来的和我们所不知道的，这背后可能形成的链条以及如何避免这类事情的发生，才是更需要关注的点。

此次陈春秀事件有不少人觉得处分偏轻，不少人都赞同，冒名顶替上学应当入刑。

要知道，在清朝，科考舞弊是仅次于谋反的重罪。

当然，今天的情况不一样了，但不应该变的是对其建立有效的监管和问责，但是让人欣慰的一点是，看到了“立法机关建议将「冒名顶替上学」入刑”和刑法修改的消息，但愿以后这些社会问题能够改进和减少。

其实，让人感伤的是，被偷窃人生的事，并不是最近才被爆出来。

以前就有过，不过不被重视不了了之...最近，经过多方面原因才终于引起了关注。

其中，像胡锡进、赵蕊蕊等大V名人勇敢发声，也发挥了不少作用，我们需要更多的人来维护公道。

其实，在生活中被窃取的事屡见不鲜，高考被顶替，留校名额被取代，荣誉或工作机会被关系户夺去，就连去亲朋家拜访也有临近门口借着帮你拿着的人和事...

今天推荐一部国产新片，同样是关于「窃取」和「顶替」这件事。

影片无明星无名编导，但故事拍得接地气，借喜剧的壳表达了对现实的批判和思考，结合当下看更有感触。

这部影片推荐给大家——《寻狗启事》。

故事并不复杂，一个下岗工人家庭的大学生张广胜（丁溪鹤 饰），没钱，没关系，没背景，为了研究生毕业后能够留校当老师，三年来一直鞍前马后，小心翼翼地讨好自己的教授...眼见毕业即将来临，各种事情却轮番爆发，先是帮出差的教授暂时照顾斗牛犬，却被不知实情而做事散漫的父亲（于海 饰）遛狗时给弄丢了，他们不得不去想尽各种办法找狗：贴寻人启事，找朋友帮忙，甚至是找算命先生求助，却被告知：顺其自然...

期间，广胜一直看不惯的父亲，不仅在这个关键节点帮不上自己的忙，反而尽是给他惹麻烦，因找狗又多次和他人产生冲突，同彪悍的大妈吵架，被无赖的年轻人碰瓷索要钱，喝酒了后同宠物店的医生打架...另一边，一直笃行着「我从小到大一直靠自己努力走到今天」的张广胜却在不断经历的琐事中，渐渐发现了生活的部分真相。

他不得不焦头烂额、手足无措到处奔走应对，折腾了几日，寝食难安，却在给教授赔礼道歉时，发现了狗自己跑回来了，一直在隔壁的女邻居家...真的是应了算命先生的一句「顺其自然」。

虽然虚惊一场，但接下来留校和毕业等事将成为广胜步入社会的重要一课。

广胜身边的人，父母，朋友，同学，教授和喜欢的女生等，都给了他生活的暴击，一点点蚕食他那单纯的理想主义，逼着他认清「何为现实」。

教授在口头承诺他之后出尔反尔，他不明白其中缘由，开始渐渐接受身边的人所说的「这年头，找个好工作，要花不少钱」这类靠关系的观念。

在市场经济下，利益交换的事情并不少见，越是小城往往更讲究关系和人情，公平可能更少，而阶级跃迁难度更大。

广胜眼中那个一直瞧不上的父亲，早早下岗，整天不务正业，却也曾是厂里的技术骨干，也有「靠自己」的傲气和信念。

用广胜妈妈的话就是：「你爸就是个失败的典型，技术大拿，脾气犟，当初如果给领导送礼啥的，兴许就不下岗了，这不耽误一辈子了。

」原来，经过被生活的一点点打压，父亲才慢慢变成了那个向命运低头的男人，变得像大多数人一样无奈接受了「只有花钱走关系才能办成事」。

广胜的母亲更是深谙生活的门道，在她看来识时务者为俊杰，也就是大家都要夹着尾巴做人。

她将生活的残酷铺开在处世未深的儿子面前：「你当干部三好学生，拿奖学金之类的，不是都靠你自己，你爸爸在背后也出了不少力。

你要是不知道这些，将来工作、生活不是要吃亏嘛...」

广胜苦心追求的留校任教的「铁饭碗」，在他的富二代同学刘洋看来有点可笑：「都什么年代了...」。

对于身边资源富足的人而言，自然拥有更多的选择性，有看不上「铁饭碗」的资本，而对于贫苦出身的人来说，这份安稳可能是他需要奋斗大半辈子都无法企及的追求。

当一个人被生活限制时，他内心的底气就会不足，更不太敢去尝试人生更多的可能性，因为他拥有很少的试错成本，因为他要先解决吃饭问题，有不少人毕业了却因为迫于生存，只能先做着一份自己不太喜欢的，也没有认真想好的工作...很多时候啊，底层的人根本没太多选择。

广胜对于喜欢的女同学一直都因为自卑而羞于告白，他知道自己家庭条件不好，连带着他都不好意思对她说出自己的心意，唯一勇敢一次还是在被告知留校有变后借着酒精的力量，说了自己内心的话，并劝她：「不要轻易相信别人。

」大千世界，网络中多的是繁华和光鲜，很多时候我们不知道有多少像广胜这样的青年，因出生因各种原因而年少无为又自卑，更悲哀的是，在生活重负面前连一句喜欢都成为了奢侈。

经过这一系列生活的重锤，而在「靠关系还是靠自己」摇摆不定，广胜最终迈向了成年人的世界，从他对靠自己这般信仰和理想化的幻想破灭开始。

更加可悲的是，当他好不容易下定了决心去将母亲为她准备的钱送给教授时，却意外发现了自己心中的「女神」先他一步搞定了教授，他暗自伤神坐着公交回家...

广胜第一次开始理解自己的父亲，主动为他递烟点烟，这预示着他和父亲的和解，更是他对无力改变的社会的接纳。

结尾，广胜打算离开东北，到南方闯荡，当他和父亲坐上出租车后，镜头给了两个象征着东北老工业基地的大烟囱，这一幕让人看的有点伤感。

一个曾经的辉煌老城，在互联网的时代浪潮中渐行渐远，「东北振兴」短时间内真的如同电影中的口号一般，只是种美好的幻想，而无力改变的是，一个又一个少年为了更好的生活奔向他方...如果影片到这里结束，可能效果会更好。

最后呢，则是给出了一个开放性的结局，这交由你们去观看、品味。

影片《寻狗启事》作为蒋佳辰导演的处女作。

在「早鸟计划」的创投中，脱颖而出，历经波折，终于，在近期以网播的方式与我们见面。

它的手持跟拍，自带幽默的东北方言，台词上的呼应和情节上的打脸设计等，都为其增添了看点，但也存在场景转换有点生涩，对台词的依赖偏重而对人物的内心深入刻画不够等问题，但总体值得一看，尤其是对部分现实的呈现，很容易引起联想，启发思考。

或许，生活过于残酷，只好撒上了黑色幽默，喜剧之外，尽是悲剧和无力。

影片通过呈现一个青年面临毕业这一人生重要关口的小事，而勾勒出大多数人渐渐从理想主义到放弃部分自我，再到向残酷的成人社会迈进的苦楚。

以小见大的生活故事，映射出对东北没落的反思，全国各地理不清的人情和「关系至上」，对故乡的逃离对现实的迷茫等问题。

可以说，广胜这一角色太有代表性了，他的迷茫和无奈，东北的迷茫和无奈都极具时代性。

这背后折射的是，年轻的一代人在快速发展的时代浪潮中，面对经济发展不均衡以及阶级固化所产生的迷茫，以及底层人的无力甚至是内卷的悲剧现实。

其实，在生活中有不少人，都经历了本该属于他的荣誉和机会，被比他有权或比他会送礼的人而抢走的打击。

对于普通人而言，可能人生节点中的一些机会被顶替了，人生的差距也就一点点被拉开了。

「顶替」和「窃取」是非常大的恶，是非常大的不公平，但更可怕的是很多人往往还不知道，就被改变了人生，这细思极恐...而有些知道真相的人，可能也多的是无力，除了「顺其自然」和对人生的失望又能怎样呢？

其中，有些人会像广胜的父亲一样，在见多了黑暗和无力改变的社会与人情之后，放弃去维系和坚守那个破碎的自我，而选择了屈服，选择了认命，然后渐渐默认和习惯了社会上这套法则...随着太多人将歪风邪气当作人之常情，少有抗争，又加剧了这种不公平和黑暗。

虽然城市比小镇要公平些，但这个世界上哪有真正的公平，你可能同样会经历「靠关系」顶替「靠自己」的幻灭。

我看到有网友说了更扎心的话：「有些事不是没有，只是你还没有接触或进入那个圈子和利益中心里，而暂时没有被波及而已。

」或许，在人生的成长中，很多人都会经历「很多事靠自己和努力并不一定会有结果」，接着仍然要面对惨烈而无力改变的现实，挣脱不了，发现原来仅是生存就不易了。

当诸多的人生梦想和理想主义的热情幻灭后，一个又一个人在现实中放弃了自我。

更可悲的是，这些人中的部分人又会因「反正这个世界已经这么糟糕而我又无力改变，不如我就改变自己去享受好了。

」于是，很多人的价值观里「钱才是真的，只有钱才能带给我快乐」越来越深入内心，甚至有些人羡慕和希望自己像那些网络上传出来的「成功者」一样，有一天也能够「美女相伴，到处旅游」和「包养年轻的网红」...

对现实的无能为力，对钱的过度崇拜，不同观念的结合可以催生很多东西，还比如，对「老实人」的调侃，以及当一个人开始质疑自己的「实在」不是优点而是缺点...每当看见这样的字眼，我的心里都有一种隐隐的难受和悲哀之感。

这不是个体的悲哀，也是社会发展不均衡的悲哀。

我想，总有人会发声，会抗争，会坚守自己，捍卫正义和公平。

尽管这个世界不完美，但这不应该是我们放弃自我的理由，比起被迫的沉沦，我更希望越来越多的人能够去试图让我们的世界变得更好。

看寻狗启事的过程，像是一个对自我的对照和印证。

电影和现实的镜像感来得尤其猛烈，有时候让人感叹，这他妈不就是现实。

之所以这么说，是因为男主广胜，作为一个即将毕业的研究生所经历的一切，我们太过熟悉。

影片的前半段，围绕那条失踪的狗，讲述了这对父子迥异的处事方式。

父亲爱惹事，儿子总是以妥协来收场。

儿子是老实的怂人，父亲是莽撞的粗汉；父亲虚荣没本事，儿子却傍着教授，有个留校名额，看似有个光明的前途。

但从后半段开始，牛教授出场，广胜变开始不断落败，接受一次又一次社会的毒打，所面临的现实困境也比先前找狗来得棘手的多。

从留校名额被取代，到恋爱的失败，富二代同学的对比，以及家庭的破碎，一个对未来充满纯真向往的底层青年就这么一次次的被拖入绝望。

这个过程，是没背景，没资历的孩子进入社会必经的受锤的过程，同时也是对现实开始清晰认知，真正成长的过程。

电影中狗的意向运用的非常出彩，第一次寻狗，体现的是毕业生们一种对未来的恐惧和不安感，生怕自己的努力成果付诸东流，生怕自己所依傍的知识的“靠山”倒塌。

父亲带着他寻狗的经历，则是他第一次与现实短兵相接，了解成年人的处事方式，即使是找狗这样的小事，走关系，也是他们唯一觉得有用的方式。

而他两次被碰瓷、被骗的经历，也是被现实毒打的印证，对于善良的人来说，吃亏，吃瘪都是不得不面对的现实。

没被社会教育过，就不算一个社会人。

片中第二个小狗，也就是广胜被骗领回的那只小狗，其实代表的正是广胜那颗未被社会潜规则浸染的纯真之心。

而小狗最后的死亡，也正印证了在看透社会背后真实的纹理后对理想中现实的死心和绝望。

这是人物的第一次成长，他开始意识到，社会不是自己想象的那样，社会有它自己的运转逻辑，而这和他以往接受的价值观念背道而驰。

在被母亲和继父教育后，他也真正的转变成了一个夹着尾巴做人的“社会人”。

但广胜被社会教育的历程并没有结束，在看到女同学和教授的不轨关系后，他的三观瞬间崩塌了，这也是人物的第二次成长。

如果第一次看到恶，广胜选择的是妥协，是认命，是随波逐流，那第二次，广胜选择的则是反抗，是拎得清，是和自己和解。

广胜的成长过程映射的正是每个普通的毕业生在社会中所遭遇的困境的缩影，无论是纠结的父子关系、周围的落差感，还是对前途的迷茫，都像一把刀一样锋利地扎在心头。

痛、无奈、愤怒，都是必经的历练，就像五月天的歌词里唱的，长大是人必经的溃烂。

没有痛过，彷徨过，就不会看到所有世俗表象背后的晶莹的、闪光的东西，这痛来得越猛烈，这其中的爱才越稀有、越珍贵。

人们往往在遇到困难的时候想的第一件事是寻找答案，比如找狗，总是想让别人（算命先生）给直接指出来找狗的方法。

但人生最大的陷阱就是，一切没有答案。

没有哪条路是预先为我们铺设的，不需要去走就完成的。

富二代也不行，如今的富二代也要去追求更高级更形而上的路，并不是有钱了就不用走路。

片子中，算命先生给出的药方是顺其自然，也就是说：人只能边走边看，边看边找下一条路。

所谓的答案只不过是一个安慰，或是一个牢笼。

鲁迅先生其实早就说过，这世上，本没有路，走的人多了，也便成了路。

所谓的路也只有好路和坏路之分，从来没有正确和错误的分别。

而对于年轻人来说，走错路，或被路上的石头绊倒，都是一种修行。

夹着尾巴做人，还是被甩到一条穷途末路，是每个人都要进行的选择。

但可悲的是，很多时候，我们没有选择，就被推上某条违背初心的歧路。

停下来，不想走路了对吗？

丧着，不去接受或挑战各种规则，对吗？

我也不知道。

也许多年后，我会知道如何回答这个问题。

那时候，我才知道，我走的这条路，到底是为了什么？

到底要抵达哪里？