釜山行

说这片儿逻辑短板，一堆人过来说丧尸片不要强求逻辑。

说这片儿剧情硬伤，一堆人过来说要看对人性的探讨多有内涵。

我现在别的都不提，就跟你讨论这片儿多没内涵，又有人过来说爆米花电影追求什么内涵。

做为一部丧尸电影，如此煽情拖沓，血浆大胸节奏要啥没啥，根本不能让我在视觉或氛围或剧情中爽到。

做为一部想显得有点层次的商业片，内容实在撑不起野心。

————————————————我不是韩黑，曾经给过很多韩国犯罪电影四五星好评。

不怕套路，大众电影需要一定的套路式语言，但出发点应该是便于观众理解。

不怕肤浅，就怕肤浅还努力装作一副很深刻的样子。

前半段能达到三星水准，尤其三个人穿越车厢那段，桥段设置还不错。

然而后半段彻底韩剧，靠亲情爱情赚点眼泪。

好多人给高分的理由是这部电影探讨了人性，嗯对，用一堆符号化烂梗把人性都堆你眼前就算探讨人性了。

脸谱化的西装坏蛋男，完全不动脑子的坏甚至做出损人不利己的行为。

程式化的主角设定，从一开始自私冷漠进化成圣父形象，参照同类人设本片男主转变过程的刻画太薄弱。

全程胎气加持的孕妇，从头到尾没有遇到什么道德困境，老公死了哭喊着被拉走反正也无能为力。

该跑时不跑不该跑乱跑的小女孩，用她来表现未经污染的人类纯真心灵。

还有那个最后炮灰的精神病患者，以为他有啥大戏呢，原来就是为了在关键时刻领盒饭。

人设就是这个水平了，人性能讨论到哪去。

也就给丧尸开门的老太太还算有点意思，但是那一长串关于“愚蠢自私人类”的念白还蛮好笑，不靠情节力证靠自言自语解释行为合理性好幼稚。

这些套路都能接受，但是真的受不了为探讨人性在一个紧张的丧尸电影里墨迹。

一群丧尸等着呢，然而小女孩眨巴着眼睛问爸爸，你为什么不告诉大家走这边，你这么自私难怪妈妈跟你离婚。

对，一句来自纯洁心灵的质问不但探讨了人性，还拖慢了节奏。

不一一列举了，心累。

没有太多血浆暴力，那样显得肤浅，我们可是探讨人性的高级商业片。

迷雾在我看来人性探讨的不错了，人家还血浆惊悚恐怖样样合格呢，7.8分，这片儿8.3真的没问题？

给韩国电影的评分标准就是中国大多数商业片呗，这么双标不合适吧最后奉上我对这部电影的评价，肤浅空洞，毫无人性—————————————看了另外一个两星影评下面的评论，好几个骂人的傻逼。

提前写明，谁敢跟我下面骂，就俩字，死妈！

在华语片零入围的情况下，今年韩国有三部电影入围了戛纳电影节不同单元。

5月14日，入围主竞赛的《小姐》和午夜展映的《釜山行》先后亮相，朴赞郁的《小姐》以唯美动人的百合恋曲、情绪饱满的女女床技艳惊四座；青年导演延尚昊的《釜山行》则把韩国最大众的商业现实主义批判电影再次带到了戛纳。

<图片1>　　《釜山行》的剧情很容易让人联想到《致命感冒》、《生化危机》类似的科幻惊悚灾难片。

因环境污染导致生物基因变异，一只恐怖的“女丧尸”登上了开往釜山的列车。

列车上坐着因大人长期工作忙碌导致关系疏离的公务员父女、摔跤运动员和快临盆的妻子、中学棒球队的队员、政府官员等等形形色色的乘客。

“女丧尸”病毒发作咬了一名试图救她的女乘务员，被咬者迅速变成新的“丧尸”继续咬人，短短一瞬间，火车变成了“丧尸专列”……得以暂时逃过一劫的公务员、摔跤手、棒球队学生联合起来，想方设法拼死保护他们的家人和其他幸存者逃出这“死亡列车”。

然而，他们要面对的，不仅仅是骇人的丧尸，还有自私愚昧的人性……

　　听剧情就是一个大写的“套路”。

没错，《釜山行》的故事基本没给人任何惊喜。

社会危机出现时对政府的调侃——电视新闻里滚动播放“政府已在第一时间做出及时有效的措施、请市民听从指挥、相信政府”的言论；人命关天的时候摆出人性善恶——见义勇为舍己为人必须有、自私自利不惜害人救己也必须有；公共安全失控之后透视人与人之间的信任危机——当决定攸关自己生死，有几个人能保持理智冷静，不被谣言蛊惑？

过程黑暗到底又留一个相对光明结局的韩片现实主义套路——大多数好人都不得好报，只留下一个or两个希望的火种照亮前路。

<图片3>　　然而，尽管都是套路，片子从商业观看的角度讲还是相当合格的。

“丧尸”变身、咬人、对打、嘶吼、群魔狂追乱舞，一系列过程干脆利落、基本达到了惊悚氛围的营造。

密集恐惧症患者可能略感不适，丧尸片爱好者应该能看得很嗨。

丧尸们的化妆和特效都还做得不错，达到了吓人的目的，又没有太夸张失真。

饰演公务员父亲的男一号孔侑（《熔炉》里正义的聋哑学校老师），继续扮演一个正义的拯救者，和女儿的冰冻关系也在这场生死拯救中得以化解。

帅的蛮有特点的孔老师，煽情起来也是一把好手。

生死悬之一线的极端环境，将人性的善与恶拉扯出较为饱满的张力。

对抗持续到最后，难得没有在中间垮掉。

　　尽管笔者本人对韩片这种有时过于黑暗虐心又总靠煽情拯救的套路不是太感冒，但还是不得不说一句，国产商业片能多有点这样的“套路”，我们也是开心的。

她好像一个提线木偶，每一个动作每一句话都来自是我的设想，缺少一种生命感。

——《三体2：黑暗森林》在说《釜山行》前，说个有点重要的题外话。

俄国文豪列夫·托尔斯泰当初创作《安娜·卡列尼娜》，是想把女主角安娜塑造成一个卖弄风情，品行不正的“失足已婚妇女”，托尔斯泰在动笔之前就已经给这个因上流社会空虚而偷情的堕落妇女预设了一条轨道。

在动笔创作中，托尔斯泰用文字赋予角色骨骼和血肉，去描绘安娜的体态、容貌和穿着，让人物形象变得立体丰满。

再赋予了安娜情感和灵魂，慢慢地，他感受到他笔下这个女性的情感、思想，她的落寞与绝望。

经过不断深入的创作，他开始去体会去理解他笔下的安娜，安娜开始有了自己的思想，不再像一个作家笔下的木偶，更像一个鲜活的人，开始脱离了作者预设的轨道。

她的所做所为，来自她的所思所想，她的所思所想，来自于她所看所感，来自她的出身，来自她身处的环境，她所遇到的人，而不是来自作者托尔斯泰。

而现在我们看到的安娜，是一个敢于追求爱情与幸福的女性，她也成为了世界文学史中最具反抗精神的女性之一。

与《安娜·卡列尼娜》一样，《冰与火之歌》里面最根本是人物，无论上至君王公爵，下至无名之辈，都是通过角色的行为，去触发事件，再通过事件，去推动情节的发展。

而《釜山行》里（大部分的电影剧本也是这样的创作手法），则反其道而行，编剧先给了一个故事情节大纲，然后分段去设计具体的事件，再通过角色的行为去触发事件，角色只沦为了服务情节的棋子。

过于设计的情节，就好像暴露了的威亚，时常让人出戏，忍不住吐槽。

很多情节，很明显就是为了剧情需要而设定，别的丧尸都凶神恶煞，就老太太丧尸一脸迷茫与忧伤（请问，你有什么特权去忧伤？

）不就是为了让老太太姐姐打开车门，如果她一脸丑陋跟姐姐面目可憎地对视，那个老太太开门岂不是不能服众？

还有大家吐槽很多的，比如上了列车不关门的情侣，比如在黑暗隧道中唱歌的女儿。

这种套路最明显就在那些很拙劣的恐怖片，遇到了危险，既不逃跑也不反抗，站在原地只会尖叫，为什么不跑？

跑掉了，情节还怎么继续？

电影还怎么拍啊！

所以为了情节的继续，这些人物必须做愚蠢的行为，或者违反人类正常的逃生欲望和技能。

然后编剧和粉丝还可以正大光明地以“人在受到巨大惊吓时很难做出正确的判断”来自圆其说。

那种感觉，就好像是所有的角色像个提线木偶，被编剧和导演所操控，他们所有不合理的行为，不是因为他们角色自身驱动，而是为了达成导演的目的，目的是什么？

目的就是为了推动情节的发展，通过情节去说教，生硬地去控诉人性的丑陋。

摄影，化妆，剪辑，特效的不足，很多亚洲的电影可以通过技术外包给好莱坞团队去弥补，但很多逻辑和剧情的漏洞却是致命的，而这，也是做为一个故事最基本却也最为重要的东西。

很多人说，科幻片，丧尸片，逻辑不重要，我觉得任何类型片，说逻辑不重要的都是在耍流氓。

《三体》何以优秀，何以摘得雨果奖？

《三体》即便是科幻，他也有强大的物理理论和扎实的数学运算为基础。

《蜘蛛侠》里，蜘蛛侠用蜘蛛丝拉住高空坠落的女友，女友在强大的重力加速度，腹部突然被蛛丝拉住，导致脊椎被活生生拉断而死亡。

也许蜘蛛侠的设定很科幻，可女友是活在地球上的普通人，就要符合地球的基础力学。

小小的细节，就能反映制作人的态度，才能产生像《地心引力》《火星救援》这类故事优秀严谨且不浮夸的科幻电影。

也很多人说，近几年韩国电影开始崛起，我认为，很多的韩国电影，跟欧美的差距，看上去很小，但这个很小，就存在巨大的差距。

韩国电影这几年“所谓的优秀”，很多只是题材的讨巧。

无非都是些，强奸、性侵、乱伦、凶杀。

灾难的本身，就足够震撼，然后韩国会把这些灾难，加到儿童身上，其中再牵扯些政治，这些偏激的内容甚至不需要影像，一篇文章报道就足以震撼人心。

可抛开这些去看电影的本质，他们依旧还是韩剧的思维，韩剧的套路，只是批了一层人性和民主的外皮。

韩国电影，要追赶欧美，依然有很长的路要走。

（PS：不要跟国产比，你肯定不会认为芙蓉姐姐没有凤姐丑，就认为芙蓉姐姐美，是国民好媳妇，大众女神，是吧？

丑的，终归是丑的，不优秀的电影，到底也是不优秀的。

）

由于韩剧的套路，看到高中拉拉队队长小姑娘坐在有点高冷的棒球帅哥旁边时，我以为的是：小姑娘喜欢棒球小伙，小伙不喜欢她，但是却会在丧尸来临的时候，帮小姑娘一把，小姑娘会有点自私，，就是韩剧男一和女二的套路。

没有想到，这是一个郎有情妹有意的故事。

小伙带着妹子跑啊，一开始还没有什么突出的，从大田开始，小伙和小姑娘鲜明的个性就出来了。

话说国内那种一到灾难，人人都自私的丧尸小说套路还真没有发生这俩人身上，明明丧尸百米冲刺了，小姑娘还不忘拉老人家一把。

而面对自己变成丧尸的朋友，小伙也难以下手，明明自己的战友艰难得战斗着，但是毕竟是曾经友好相处过，即使那个人失去意识，但是，他们的肉体依然活着，所以根本无法下手。

小姑娘跟着大部队跑到安全的15号车厢，知道自己的小男友活着，很高兴，和大部队说，他们要过来了，好开心。

可是这个时候，自私的大叔出现了，大叔开始鼓动大家不要接纳救援小部队。

人变善良很难，变坏很容易。

在社会上滚一圈的人，很容易被人导向自利主义。

而没有受过社会洗涤的女子高中生非常单纯，我才刚有男票，你们就像搞死他？

没门！

生命算什么，男友和善良最重要巴扎黑！

保留着作为人的良知的小姑娘因为和大部队格格不入，就这样被控制住无法帮助男友。

那个恨啊！！！！

男票好给力，不亏是从丧尸堆里出来的男人，他们终于安全了，但是大部队说，你们去后面的车厢吧。

小姑娘嫌大人们恶心，就跟着小男友去后面的车厢啦。

话说，那个大叔真是典型的恶人，而且不爱关门，天天引出一群丧尸，你关个门会死啊，，，关个门就没有那么多丧尸了，智障！！！！

这货不爱关门，却爱拉垫背。

如果没有他，拳击先生不会死；如果没有他，婆婆不会死；婆婆不死，那个大部队也不会被搞死。

这个大叔搞死那么多人，就去搞列车员，搞完列车员，就去搞我们可爱的小姑娘了！！！！

他看到小姑娘和小伙躲的地方安全，就想抢他们出路，然后把小姑娘推给丧尸。

小伙一看自己的女票被丧尸咬了，就上去救她。

可惜小姑娘没得救了，在那里抽搐。

小伙抱着小姑娘大哭，喊着说怎么办啊。

那一刻我内心是崩溃的，你丫快逃啊。

小伙没逃，被女票咬了一口死了。

殉情。

虽然骂他蠢，但是非常非常感动，明明经历过大风大浪的人，因为对方是他心爱的小女友，他无法抛下她独自逃跑。

年少的恋爱不就是这样嘛，我单纯得爱着你，你单纯得爱着我，没有什么奇奇怪怪的东西夹杂在那里，没有利益，没有算计，只有我爱你，所以我信任你。

什么是赤子之心，也就是这样吧。

他们的结局是死的，但是却非常圆满，生命戛然而止在17岁（左右），不必面对将来的纷争和阴谋。

未来是怎样，谁都不知道，说不定他们安全后，经历不同的人性善恶越走越远；也不说定他们的感情会原来越坚固。

但是无论哪种都比不过抱在一起死的来得纯粹。

我想，我们这个年龄的人，再也找不到这样的感情了。

充满悲情的糖，甜到忧伤。

韩国电影比较极端，要么特别浪漫温暖可爱，要么黑暗到心底，把人性最低劣的那一面翻出来给细细看，如卑劣的接头，老男孩这样的电影，看完能让你难受很长一段时间，不是特别喜欢。

电影，无论惊悚、喜悦还是恐怖，都应该给人一种享受。

这部《釜山行》就是一部在电影院时让你吓得大气不敢出，但走出电影院会对它津津乐道的电影。

这是我看过的第一步真正意义上的亚洲丧尸电影，可能是因为人在韩国，电影里熟悉的场景和黄种人丧尸让我比老美的丧尸片更有身临其境的感觉，因此恐惧感也升级。

不知道大家有没有注意，将丧失病毒带入这个列车的女孩是著名韩国演员沈恩京扮演的。

导演曾说过，他曾经拍的漫画电影《首尔站》是《釜山行》的前传，是讲述一个父亲在病毒蔓延的情况下寻找女儿的故事，这个女儿的配音演员就是沈恩京。

而且沈恩京丢失的地方就是首尔站，也就是这部《釜山行》电影中列车的出发站。

这样，两部电影就完美的连接起来了，动画片中的受害者进入真人世界，成为这趟血腥列车的传染源头。

这部电影也许情节不能给看了太多丧尸片的你太多惊喜，但是丧尸们的敬业程度绝不亚于老美丧尸们。

美国丧尸如果说是在化妆上取胜的话，《釜山行》则是在动作、表情上和声音上占足了戏份。

喜欢丧尸片的同志们应该会被《釜山行》中的丧尸惊艳到，真的很吓人！

具体不说了，一定要自己去看看。

这个丧尸片与以往丧尸片不同，是以列车为背景展开，列车作为密闭的空间，比户外遇到丧尸更让人有无处可逃的绝望感觉，但是每个列车车厢的隔断门和厕所间却又是幸存者们的临时安全避难所。

因此，这个片子不像美国丧尸片那样属于追赶躲避式，而是有进有退，有防守有进攻的打怪片。

另外值得一说的，因为美国有枪，因此几乎所有的僵尸片中，幸存者们都能找到各种枪与僵尸进行各种对抗，因此虽然主人公一直被追，但是并不处于十分弱势的感觉。

但是《釜山行》不同，在讲究礼仪，人人爱岗敬业，遵守规则的韩国，在列成上被丧尸袭击的都是手无寸铁的普通老百姓，他们唯一的武器就是拳头，导演为了增加幸存者的战斗力，特意安排的一队棒球队员在车上，因此幸存者们终于有棒子挥了，还安排一个拳击手。

但总体来说，和美国拿着机枪的肌肉男女相比，韩国的幸存者们确实要弱很多，因此看起来才更让你紧张和恐惧。

还想说一点，里面个政客，我老公说他才是真正的大boss，因为他一路上搞死很多人，到最后连男主也被他搞定了。

从人性的角度，主人公作为一个自私的券商经理，从一开始教导女儿时时要以自己为中心，到危机时刻救助流浪汉，再到后来牺牲自己保护孕妇是他人性升华的过程，而这每一步的升华中，他的女儿就是点醒他的催化剂。

话说这个小女孩虽然长得不算可爱，看起来呆呆的，但最后和爸爸离别时那个声嘶力竭的哭声确认让人心脆，我周围都在偷偷抹眼泪或假装喝饮料也掩饰自己的哽咽（比如我老公）。

韩国这里，据说票房最高要算釜山，也许因为题目的原因吧，但是事实上，这个列车自始至终都没到达目的地，电影里没出现釜山的一草一木，连釜山人最自以为傲的方言都没听到一句，不知道是不是让他们失望了。

不过，釜山是这个列车的预期终点，也是这群幸存的人们最后的希望，这也许是电影启这个名字的原因吧。

对这个片子期待值挺高的，因为好几个影评大号都在热血澎湃的推荐。

可能就因为期待值太高吧，看完之后感觉比较平平——不是差，是很普通。

前面情节铺垫、人物塑造和氛围营造都很好，惊险刺激，展现人性，灾难片里常用的手段，这个片子运用的炉火纯青，但是到了后半截，此片犯了和其他韩国片一样的毛病，即在激昂的音乐下，主要角色们为了保全大局牺牲自己，此时镜头往往会停留很长时间，仿佛丧尸们也被感化了，放缓了匆匆的步伐，卸下了手上的力气。

这位从大热片《熔炉》走出来的男主，表情单一而僵硬，经常在火烧眉毛的时刻一脸痴呆地和丧尸们对眼，这很让我出戏。

而随着影片逐渐步入尾声，出现了诸如丧尸拉着火车，后面上百只丧尸拉着他，而他的手却不断掉，以及挺着那么大肚子的孕妇跑得和壮年男子一样快，甚至还自如的爬上了火车，等等这些明显不符合常理的细节，看得我有点尴尬。

我不知道为什么那么多人推崇这个片子，豆瓣8.4，万达时光网8.0，我觉得给个7.0比较合适。

尤其这位男主角，这么拙劣的演技为什么那么多人喜欢？

就因为他演过一部敏感题材的电影吗？

我知道国产片很烂，但不用为了泄愤把韩国片捧得很高吧？

明天再检验另一部高分韩片《隧道》。

晚安！

微信：野评人2016年09月11日

首先说一下看完<釜山行>的直接感受,定位于一部大场景商业片,该有的都有,但不至落泪,敲黑板,我算是泪点比较低的那批. 然后再来看一下华语大荧幕的日常.

绝无刻意寻找,豆瓣电影首页华语类从上往下,一水儿这个档次. 哦,去年的,我说几个名字你们来感受一下,<捉妖记><港囧><寻龙诀><夏洛特><煎饼侠><澳门风云第二部>,排名有先后,以内地年度票房为基准.(来源https://www.douban.com/doulist/36742433/).2015年有一部动画电影突出重围,口碑票房俱佳, 田晓鹏导演靠众筹完成的<大圣归来>,良心之作,有笑有泪适合所有年龄段.在这之后排名不分先后,大屏幕上放映过这些,<何以笙箫默><恶棍天使><小时代><左耳><我的少女时代><老炮儿><唐人街探案>等等. 所以已经过了四分之三的2016年与2015年相比,有改观吗?并无,账面上看似乎还退步了. 大IP改编的风潮还没过去,毕竟集结了一路流量担当的<爵迹>蓄势待发;信心满满的另一部大制作动画电影<大鱼海棠>期望大于实物,更是还未上映就因两位主创的分道扬镳先让人唏嘘了一把;类型片几乎绝产,纪录片搬不上大荧幕,灾难片我们已经几年没拍过了,侦探片?全微博都指望着陈导的唐人街二部. 这样也好,惊喜的产生多半是因为没有期待. 再说回<釜山行>. 就像摄影出身的导演善用色彩,编剧导演更注重情节流畅性,动画起家的导演对画面细节的把控有绝对优势,这种细节到连一个背景版都以帧数的标准去要求. 男主办公环境,有单独空间和姓名标牌,但姓名牌被贴在门上而不是办公桌上独立摆放,证明是管理层但职位并非高阶,因此室内的一切陈设都与职位相匹配,胶囊咖啡机,电脑屏幕便贴条,桌面上凌乱摆放的文件计算器电话等等.这种身份职位与后来可以一通电话知晓躲避隔离的方法,危险情况下冷静的以智取胜,教育女儿顾及自身的态度等契合.

除去静态细节,动态部分也可圈可点.这集中表现为全片”丧尸”的在线演技.无论是个人由远及近的动作变化,(全片有几处个体丧尸的独立镜头,棒球少年,武警等等)

还是后来大场面全部扑上的群戏,例如下图追车部分的跑动撞击,每个场景都禁得住倒回细看,这是动画导演长年累月专注于画面细节的功力.

演员方面,凭借<熔炉>孔侑从早年偶像剧男主成功转型,<男与女>已经演了一次父女关系紧张的年轻父亲,<釜山行>再次印证了他可以撑起这个年龄段的角色.无论是历经变化的内心戏还是肉搏阶段的打斗,看得出是奔着实力派去的,显然也已经成功了.

马东锡不用多说,浑然天成一股铁汉柔情的劲儿,尤其是不动声色说出搞笑台词的时候,(比如剧中问小姑娘,”是亲爸吗?”)效果翻倍.

郑有美跟着独立导演洪尚秀玩儿过,出演过一些问题片里性格扭曲的女性角色,接戏也比较谨慎,<釜山行>里这个孕妇体力确实好了些,但特写的眼神都是在线的,参考列车上与丈夫分别一幕.

小姑娘也好,棒球小哥也好,或者大龄姐妹花,或者是镜头数并不多的韩剧常年绿叶列车长,在这样一部快节奏并且激烈狰狞的灾难片里,没有人面瘫,亦无人用力过度,还原角色本身才是证明演技的唯一方法.

情节和故事推动算合情合理,也有人专门去写逻辑漏洞,感兴趣可以移步.更多的人在质疑结尾,我倒觉得这是刻意为之.全部消亡的结局导演会没有想到吗? 延相昊导演作品向来走阴暗路线,暴力,杀戮,欲望,恃强凌弱,从这个角度看,留人生还倒是出乎意料的结局.既然要从好莱坞毕业,美国式乐观希望是可以有的. 与美式大片不同,<釜山行>的人物塑造做了去英雄化的处理,比较真实,也更容易打动观众.有血有肉,有挣扎有欲望,可面对突如其来的灾难却手无缚鸡之力,看不到未来却又只能拼命逃向未知,陷入绝望的谷底豁然看开,这样活着倒不如那样死了.人物足够有代表性,各个阶层年龄不同的社会属性,似乎缺少点睛之笔,但饱满度是够的. 比较出彩的是几处消音慢镜头处理, 大田站急步转身的父亲和躁动人群中一动不动的小姑娘;

微微摇头眼神绝望的姐姐

包括最后男主夕阳下的剪影,

小时候但凡爸妈数落我们时加上”你看隔壁家的谁谁”,声音必然大几十分贝;开在爆火面包店旁边企图沾染人气的甜品店总是关门大吉;卸了一半妆的视觉冲击力远远大于全素颜,所以你看,对比的作用从来都是好的更好,而坏的更坏.华语电影维持在这个梯队的今时今日,<釜山行>便由还行变成了推荐,好看变成了特别好看.毕竟全片最大的硬伤就是韩剧一贯的大帽子,为了批判而批判,为了讽刺而讽刺,像<辩护人>那样扎实的讲个故事,留点思考空间给观影人群才是韩国电影的正确打开方式. 大IP改编本身是中性词,从小看到大的<西游记>说到底不也是改编?<最好的我们>不也冲出重围了吗?当然电影语言不同于连续剧,前者需要更强的讲述能力.没有谁规定韩影剧本全新而编剧至上的模式一定会成功,可放眼望去,既然走改编的道路,改了这么多赚的还是粉丝腰包,换几身造型换几个流量担当就能进大荧幕的华语电影的今天,路在何处? 最后,制度不允许拍这种基调害人害己,真正的强者哪个不是夹缝中求生存的. 只是这想法说起来有点儿悲伤: 什么时候开始我们对华语电影的期待和中国足球一样了呢?

我记得好久以前，在我上次回国以前吧，悉尼的电影行业某朋友跟我提过她的老板投了一个韩国僵尸片，我当时就觉得投这个干嘛啦韩国拍的僵尸片必须没什么好看的嘛，毕竟“僵尸片是欧美的类型片”这个印象已经根深蒂固了。

后来《釜山行》出来，被各种好评，我挺惊讶。

前两天看了个微博Po的推荐终于忍不住，今天约了朋友去看掉了。

看完以后到现在三个小时了，我还感觉闷闷的，一面觉得“真好看呀”一面为我们中国电影被韩国电影抛在后面的、越来越遥远的距离感到焦虑。

《釜山行》就是一个典型的僵尸片，和我们看过的所有僵尸电影拥有完全一样的套路，有封闭空间，有感染有逃命，有对抗有小聪明，有煽情有生死，这里有的《行尸走肉》呀《僵尸肖恩》啊它们都有过。

但是《釜山行》是真正意义上的属于亚洲的僵尸片，它充满了身为亚洲人会各种共鸣而欧美人绝对想不到用的元素与梗：亚洲社会独一份儿的伦理道德、人情世故、因果报应……全都被调进了故事里。

看一个僵尸片到最后不止被圆满地吓了一圈，还感动得五体投地，哭得稀里哗啦。

我好几次以为自己扛过了哭点，没想到最后还是败给了一段父女的对话。

眼泪止也止不住。

这个片子在你以为充满希望的时候突然就绝望了，又在你终于绝望以后留了一点希望。

剧本是工工整整的好莱坞商业大片的模式，第几分钟出现几个事件几个转折几个主要角色几对人物关系全部是教科书的模版，以最快速度发展故事，让每一分钟的情节都饱满生动（用饺子比喻的话就是塞满了肉馅），丝毫不用一点闲话家常来浪费镜头时间。

知道如何利用一个满是缺点的主角的成长与改变让观众代入角色（少年漫画的套路），知道怎么运用人气角色的命运来影响观众情绪，知道留一个情节上的“关键道具”（儿歌）并在正确的位置使用了三次……两个小时里十几个人物全部立住了，观众能清晰地分辨他们记住他们并对他们拥有不同的解读就人设这一点，多成功啊。

从好莱坞学到的，已经完全变成自己的了。

几年前上学的时候，我的澳洲电影老师专门开了一节课讲韩国电影的崛起与风格，讲朴赞郁讲《老男孩》，当年让我一个对“韩国电影”四个字充满鄙视的无知少女差点跪着出了教室。

我那时候觉得中韩两国电影的差距至少有10年那么多吧。

如今，这些年过去，我隐约觉得中国电影多少也有了一丢丢进步，结果看完《釜山行》，人家他妈的又一下子甩开了我们十多年。

怎么追啊。

继续追吧。

心累累的，哎。

公司基金管理人石宇光鲜精干，却也是个重利轻义之徒。

妻子为此与之决裂，女儿秀安则对如此自私的父亲越来越失望，决定前往釜山和母亲生活。

在秀安生日这天，石宇抽出时间陪伴女儿登上开往釜山的特快列车。

而与此同时，城市四处出现了极为可疑的暴动事件。

政府极力洗白无法掩盖丧尸肆虐的事实，即便懵然无知的列车乘客也因为不速之客的到来而堕入恐慌绝望的地狱中。

开车的刹那，一名感染者冲入车厢，而她很快尸变并对目光所及之处的健康人展开血腥屠杀。

未过多久，丧尸便呈几何数爆发性地增长。

石宇被迫和幸存者的乘客们在逼仄的空间中奋力求生。

给我印象最深刻的几场，也是最虐的几场:老姐妹诀别，老妹妹打开车门和半车人同归于尽；胖子死掉；男主死掉以及最后孩子和孕妇终于平安到达安全区。

最大的感悟就是身体健康体能达标及武力值的重要性，不然死都不知道怎么死的。

好可惜今天才看到这部电影，去年最火的时候以为言过其实所以没有去看，现在看了才发现真的是一部相当好看的灾难片啊，人性的刻画淋漓尽致！

男主演技真好棒，他的眼神太好了，那对眼睛能传达所有的情绪。

人设也很有意思，一开始衣冠楚楚的自私白领，在灾难面前他的良心活过来了，成了一个为爱守护的父亲，非常棒的转换，很自然！

这个胖胖的大叔是整个片子里我最爱的角色，他彪悍 粗狂而又温柔，他脾气坏而又善良无比。

他是他妻子无比可靠的大山也是老弱妇孺的英雄。

当他被咬了，他用自己给他的妻儿挣来了一线生机，好喜欢他！

这对小情侣有点出乎意料，真的，他们的设定在灾难片里比较少见，青涩 单纯 胆小又勇敢，善良而又纯净！

他们为爱勇敢和成长，他面对最曾经的好友下不了手哪怕他们是怪物要吃人，这是人性的本真，非常可贵。

小姑娘非常可爱耐看，很喜欢她。

最后当她咬了他，他选择了和她一起，最后牢牢抱住她随便她咬的那一幕看哭我了！

此外还有自私邪恶的官僚，一无所有却伟大的流浪汉大叔，深情互助的老姐妹花，以及各式各样的不同性格不同职业不同年龄的角色。

就在这个车厢里，电影给观众展示了爱和恶，无私与邪恶，纯净与肮脏！

电影的节奏真的好棒，看的人揪心不已，手心都出汗了。

导演功力很高，镜头无比细腻和谐，画风暗黑而又偶尔温情脉脉，很耐人寻味。

非常值得推荐的电影，好看！！