美人鱼

终于到了大年初一。

《美人鱼》上映的日子。

影评狂人乌尔苏拉迫不及待的把自己从春晚与宿醉的阴影中摇醒，奔向离家最近的电影院。

一路上，刚看完电影的好友在微信里不遗余力的向我吐槽。

二十多分钟的聊天总结成一句话——“因为一点都不星爷，所以一点都不好看。

”但好在，仅仅是喜欢大话西游的我，严格来说并不算是星爷的粉丝，上述“因为一点都不星爷，所以一点都不好看”的逻辑，对我是无效的。

然而，我为什么又这么迫不及待的去电影院看这部电影呢？

真实原因是，前些天刷微博，无意中看到了它的预告片。

你要知道，有些预告片呢，拍得很好，情节紧凑、布满悬念，一看就让人想奔去电影院。

而有些预告片，怎么说呢，看得让你很想从此之后看破红尘，成为一个性冷淡。

《美人鱼》的预告片，对我而言，就是后者。

于是，反而激发了我的猎奇心，就突然很想去电影院看看，究竟是怎样一部片子，可以剪出如此难看的预告片。

入场前，我特地买了一颗麦旋风，冰冰凉，透心亮，提醒自己要冷静，要坚持看完，要对得起抢到的这特价预售的19块大洋。

抱着“豆瓣评分两颗星”、“反正预售票便宜到没天理”的心态，我走进了电影院，它却让我失望了。

因为它出乎意料的好看呀。

预告片是骗人的。

预告片是骗人的。

预告片是骗人的。

说到这里，我必须先插播两点：1. 如果你要去看呢，最好别带小孩（早熟的除外）。

看电影的时候，我挨着一对母女。

那位母亲跟我说，才六岁的女儿看见“美人鱼”的海报，误解了电影主题，哭爹喊娘的要看这部电影。

结果，全程几乎三分之二的时间，小女孩都捂着眼睛。

八脚章鱼出现的时候，小女孩怯生生的跟她妈妈说：“妈妈我怕，我们不看了好不好。

”她妈妈倒是很镇定：“你自己要求看的，就要坚持看完。

”看到最后，那位母亲已然沉醉在电影里了，小孩只好一直拉着我问：“阿姨，他们，他们到底为什么要杀鱼啊。

”2.如果你是所谓的“情怀粉”，请不要过于夸大你的情怀。

如果你还是忍不住要夸大，那你还是不要去看了。

上映不到一天，豆瓣上就出现了各种酸文，铺天盖地的“星爷已经不再是当年那个星爷了，周星驰的时代已经过去了”之类痛心疾首的感喟。

我想说，时间一直在流逝，星爷当然不能一直是那个星爷了，你也不能一直总是那个你啊！

都到了胡子拉渣胸部下垂可以生二胎的年纪了，还当自己是宝宝呢？！

言归正传：故事主题请参考《阿凡达》。

情节请参考《色戒》。

女主的颜请参考大S+舒淇。

如上三句话，概括整部片。

邓超饰演的小人物，经历了白手起家与飞黄腾达，却独爱在豪宅中一遍又一遍的听“无敌是我，寂寞是我，无敌是最寂寞”之类的歌——此俗套之一。

林允饰演的小美人鱼，天真善良，为了维护人鱼族群赖以生存的家园，被组织派遣去往人类世界，以“美人计”勾引男主，却在多次失败的刺杀行动过后，爱上了男主——此俗套之二。

张雨绮饰演的反派一号，本该可以安安静静做个正室范儿的白富美，却偏偏不知道脑袋哪根筋不对，就是跟屁虫一样粘着男主不愿意放手，怒火攻心的和小美人鱼过不去，心心念念咬牙切齿的想要抓住她回家熬鱼汤喝——此俗套之三。

“空虚公子”小猪的演技一如既往的浮夸，章鱼腿被摁在铁板上滋滋作响的时候我的眼泪都快笑出来了。

电影开头王大锤等人的出场，以及文章客串的警局报案那一段，笑点十足，却不免浮夸——此俗套之四。

我知道，它的俗套简直溢出来了，俗到爆了，非常热闹，非常不高大上，非常不适合拿来装X。

但“周氏笑点”平均三分钟就有一个，总之，我笑得很彻底，很开心。

可能年纪越大笑点越低？

又或者，是被今天早上在宿醉之中看到的春晚回放吓到了？

影片最后，理所当然回归到了环保、正义与爱的主题。

当目光贪婪的科学家们在旧船上大肆捕杀人鱼的时候，当男主进入实验室试图以自己人类的肉身设身处地的体验人鱼们所遭受的痛苦的时候，当女主被快艇和直升飞机追杀至岸边整个尾巴变得血肉模糊的时候，当插了两根箭的男主最后拼死将女主掷入大海的时候——看了那么多俗套电影的我，竟然莫名其妙就双眼含泪了。

可能是看多了复杂的电影，可能生活本身就太沉重，突然看到一个情节简单粗暴却又不失细腻的喜剧，就莫名其妙觉得喜欢得不得了啦。

其余的呢，不用剧透更多，因为这情节实在是简单得根本不值得剧透。

当然，这部片也不见得有多么惊世骇俗的好看，打算近期去看的朋友们，不用抱太大的期待，拿它来消遣放松就好。

笔者生平最讨厌两种人，一种是道德绑架分子，另一种是用“喷天喷地喷所有”来标榜自己有多么清新脱俗的人。

我要坚定的给此片给五颗星，只是因为很不喜欢那些根本没看过电影就忙不迭到豆瓣和微博评分一星的人们。

如此多的愤懑与不满足，你们的人生是有多让人抑郁？

抛开那些虚头巴脑的所谓“情怀”，摸摸你自己的良心，这电影，它让你笑了，也让你哭了，环保，有真爱——光是这些，是不是已经比春晚好看了太多？

是不是已经比小时代好看了太多？

既然这样，它就是一部值得看的好电影。

最后的最后，影评狂人乌尔苏拉祝大伙儿猴年快乐。

要永远记得，看更多的好电影，遇见更多有趣的人，过更好的人生哦。

一看完《美人鱼》很难过，只为华语电影界从没拍过烂片的导演从此又少了一个。

烂片也分不同层次：有些电影烂到你根本不会去看，有些你就是看了也懒得去批评，《美人鱼》两者皆不是，它是那种你看了需要狠批的烂电影。

作为周星驰的忠实观众，我不会向别人推荐这部电影。

道理很简单，偶像的裤子拉链开了、“屎都喷出来了”，我赶紧提醒帮他遮羞还来不及，遑论欢呼着叫别人都跑来看了。

当然，光说电影烂是不负责任的，得证明它确实烂才行。

作为一部周星驰喜剧，《美人鱼》意外的不好笑。

我所在的场次观众过半，然而笑声寥寥。

片中的笑料不管是“屎尿屁”还是“无厘头”，几乎全在炒冷饭、吃老本。

其实，从个别公认比较好笑的戏份（邓超到警局报案）一早被剪进预告片，和影片意外的没有提前点映，就已经能看出些许端倪了。

自我重复不可怕，自我消费却很可怕。

自我重复，只要追求品质，新的故事总能带来新的意思。

自我消费，则完全是躺在以前的成就上透支信誉，黄百鸣和刘镇伟都是活生生的例子。

而现在，周星驰在这部电影中的表现，也开始有了自我消费的迹象。

以“屎尿屁”来说，《功夫》里的露屁股有着“猪笼城寨”这样细致入微的生活背景。

《喜剧之王》里的那坨屎是主人公倍感辛酸的内心写照。

到了《美人鱼》中，同样是露屁股、同样是提到屎，却因为缺乏具体生动、贯穿全片的故事情境，使得原本应该自然生发的笑料沦为了功能性肥料，让人倍感尴尬和无聊。

就影片中几场重要的“无厘头”喜剧场景而言。

“美人鱼”林允刺杀邓超总是不能成功的戏码，照搬了《国产凌凌漆》；“八爪鱼”罗志祥的触须在料理店被生煎，模仿了《大话西游》。

姑且不谈林允的演绎完全不及当年的袁咏仪，罗志祥的单人表演效果远逊至尊宝和菩提老祖的双簧戏。

一个更为致命的问题是，《国产凌凌漆》和《大话西游》从题材、故事到场景、人物都是荒诞不经的。

观众因为“杀手”袁咏仪和“菩提老祖”刘镇伟被虐而哈哈大笑时不会产生歉疚和负罪感。

《美人鱼》就不同了，片中林允和罗志祥都肩负着种族复仇的使命，美人鱼族的惨状前面有详细的交代，在这种情境下，看到两人弄巧成拙式的被虐，观众还能笑得出来吗？

《美人鱼》让我们联想到很多星爷主演或导演的经典电影，他不断的在影片中重现和强调自身的作者印记，像一个小学生在自己以前的得奖作文中东抄一句、西摘一句，然后套在一个故事模版里拼凑出一篇新文章。

仔细读读这篇文章，就会发现它是如此的空洞无物，让人有一种周星驰参加模仿周星驰大赛结果却呈现了一段拙劣表演的感觉。

二不少评论一味地强调本片严肃的环保题材和童真、纯情的主题，他们就是无法承认导演这次讲了一个幼稚、矫情甚至有点让人反胃的故事。

请别再说这是喜剧版或环保版《色●戒》了，你们这么侮辱《色●戒》，征求过李安的同意么？

无厘头喜剧风格不是万能的，驾驭不了《色●戒》这个故事里的悲剧内核。

反而和严肃的环保题材一样，两者之间只会相互消解和排斥。

简单和童真不能成为故事建构羸弱的借口。

《美人鱼》的故事人物虚假、转折突兀、结尾仓促等硬伤，是稍有观影经验的观众一望即知的事情。

《色●戒》里李安“捣鼓”了两个多小时才让王佳芝最后放过了易先生，其中多少曲折。

《美人鱼》里林允花了多久爱上邓超的？

我就不问为什么了，反正他们是真爱嘛，真爱就是无敌喽，无敌就不用好好讲故事了。

很多事情都是需要时间的，比如爱情。

看《美人鱼》时，可以明显感觉到导演很赶，赶着为观众奉上那些老梗笑料，却无暇认真塑造人物。

片中有一场邓超骗了林允之后开溜的戏，可他很快就回来了。

为什么呢？

因为他们必须相爱，不然剧情就没法开展。

《功夫》里的阿星在影片开始也曾经这样骗过哑女，可他隔了很久直到电影结尾才和哑女重逢。

因为他必须实现了儿时梦想，才能真实地面对哑女和自己。

有过这样的对比就知道什么叫云泥之别。

三其实早在《西游●降魔篇》时，周星驰就曾经说过爱情是一个重要的市场需求。

只是那时候，段小姐对玄奘的爱情依然能打动包括我在内的很多人。

而今《美人鱼》里的爱情却沦落为三流偶像剧里的蹩脚戏码，不禁让人唏嘘。

这份看似真诚实则虚假的所谓“纯情”和在影片中露脸的网络人气演员、当红小鲜肉别无二致，都只不过是出于市场的考量罢了。

重视市场无可厚非，甚至还应该褒奖。

周星驰从未否认对于市场的重视。

他是非常杰出的电影创作者，从不是那种阳春白雪式的艺术家。

但导演应该有一个自我要求，即迎合市场的需要不能伤害影片本身的质量。

可能是感到本片的质量也就这样了，导演罕见地、自暴自弃地在影片中塞入多个硬广，什么某某白酒、某某酸奶、某某浏览器、某某同城网站......这些广告把原本就已处在烂片边缘的《美人鱼》，成功地推入了烂片深渊。

试问，当美人鱼一族遭到血腥屠戮的时候，导演让“浪子回头金不换”的男主塞在了半路上，玩起了泡妞梗，还成功的推销了一个广告，身为观众的你作何感想？

四综上，《美人鱼》的烂绝不是某个点或某个方面的烂，而是多方面的交互式的“扑街”。

除了上述理由之外，个人觉得周星驰这次所以遭遇滑铁卢有以下三个深层次的原因。

第一，周星驰的电影一向以刻画小人物而见长，这是他的长处也是他的短板。

幼时底层的的生活经验、对于武侠和李小龙的痴迷与崇拜、对理想的不懈追求，是周最想表达的东西。

纵览他独立导演的作品，《功夫》因为把这三者都结合的很好，成为其公认的巅峰之作。

但周并非什么题材都可以拍的专业导演，他无法驾驭超出自己个体经验之外的题材，《美人鱼》的失败就是明证。

第二，周星驰是天才，不是全才。

“周星驰”之所以成为喜剧之王的代名词，除了周本人的努力之外，还有很多需要并且值得我们记住的名字：李力持、刘镇伟、谷德昭、王晶、吴孟达等等。

留心看片尾字幕的观众会发现，《美人鱼》这次只有一个编剧：周星驰。

（有其他联合编剧，但独立编剧只有他一人）“周星驰喜剧”要想永远维持在高水准必须有更多人才的参与和互动。

第三，《美人鱼》是真正意义上的第一部没有周星驰参演但所有演员都是周氏表演风格的作品。

现在看来“过于周星驰”了未必是件好事。

《西游●降魔篇》得益于舒淇、黄渤和文章这些演员强烈的个人风格没有完全淹没在“周星驰”的光环之下，而是与其冲撞、互动，产生了奇妙的化学反应。

《美人鱼》就不同了，邓超只能说中规中矩的完成了表演任务，新旧星女郎的表演一概差强人意。

五在《美人鱼》的开头，奇珍异兽馆的馆长愤怒的对要退票的观众说：“就给了十块钱，是不是命也要给你。

”没想到一语成谶。

周星驰这次就像是这个馆长，给观众看了一个严重缩水的展品。

我想对周先生说：“我花三十块钱买的票，不会要求退票。

”想对不能接受批评《美人鱼》的星爷粉丝说：“我不想要周星驰的命，批评一部电影也要不了他的命。

恰恰相反，批评这部电影才是对导演最大的尊重。

”

不明白周星驰什么时候就封神了，一句不好说不得了，我自己微博发个影评摸来十几个星爷脑残粉喷我，还有人说我这审美只适合看恶棍天使，尼玛那烂片跟这个不是一个男主吗你脑子有坑啊！

既然如此只好在原来两星的基础上再减一星首先我不欠周星驰电影票，长江七号功夫西游降魔篇我都是掏钱去电影院看的，这次看完美人鱼，极差的观影体验让我觉得周星驰欠我两张票！

是的，两张，我还拉着闺蜜一起去的。

不可否认我是冲着周星驰的名字进的电影院，然而一开头什么鬼？

油腻的情景喜剧吗？

我简直全程王大锤脸，毫无逻辑生性的表演，想表达个啥，就让特出的香港老演员们露个脸？

中间又是什么鬼？

这些大人物们无比傻逼暴发户的登场方式是想告诉观众这些所谓的大人物全是傻逼吗？

（出乎意料徐克居然还挺上镜）张雨绮这么性感御姐要啥有啥的就这么莫名其妙就对邓超爱的要死要活了？？

逻辑呢？？

不开下三路玩笑就没有笑点了是吗？

你全家做鸡啊！

尼玛电影院一群小朋友看第三条腿甩脸我和闺蜜无比尴尬啊！

真是吓得我屎也要出来了啊！！

人鱼刺杀邓超不成功那里跟东成西就有区别吗？？

给王墨镜版权费了吗？？？

女主演技全程尴尬！

基本只有一个懵逼脸，就像张雨绮爱上邓超一样不可理喻的就让邓超爱上了，反正这个世界我不懂。

你主题高大上，早说你拍的环保公益片啊！

公益片我原谅你拍的不好你3d特效基本为零可你公益片还收啥钱啊！

劳资早知道公益片根本就不去了还被生理恶心两个小时啊你妹的！！

最后我想说这电影肯定有合口味的人，可是也有我和我闺蜜以及我周围很多的我们这种不喜欢的人，我誓死捍卫我们说话的权利谢谢！

我很期待电影《美人鱼》，和大多数人一样，抱着“毕竟是周星驰”这样的想法，“美人鱼”本身又是充满美好和童话感的意象，所以早早地买好了票，但也没有抱有过高的期待，毕竟阵容和海报都隐约有一种烂片的气息，而上一部的《西游降魔篇》我也不大喜欢，所以我不希望因为自己过高的期待而导致过大落差，但我真没有想到，会这么烂。

周星驰用一部电影证明了没有人能复制周星驰，邓超加罗志祥不能，周星驰自己也不能。

周星驰的电影曾经以无厘头著称，刘镇伟形容这种“无厘头”为“有逻辑的无厘头”，混合着现实和时代的荒谬感，但这部电影却有种看邓超微博的感觉，全程尴尬脸，“你神经病啊！

”邓超在这部电影里贡献了从《分手大师》、《恶棍天使》沿袭而来的演技，和微博段子手的用力过猛，角色演绎一如他闪闪发亮的西装一样浮夸和廉价感。

乞丐背景设定，善于钻营和抓住机会，暴富和利欲熏心，这么丰富的人物层次感在他身上都变成了一曲牛郎的热舞。

廉价的笑料更加令我震惊，屎尿屁和性的笑点其实也不陌生了，在以前的香港电影里也用熟用惯。

但是在这部电影里就是显得特别低俗。

做鸡、拔毛、平胸、第三只脚，冷得牙齿打颤，大概是我们对周星驰的期望太高，他毕竟已经在朋友圈和微博封神。

相比男主角邓超，美人鱼林允更像是女版的周星星。

为什么我一定要找一个周星驰出来？

因为他们都太像是在扮演周星驰了。

邓超在动作行为上的相似性，特别是单手把衣服甩在肩膀上那一场，美人鱼姗姗在形态命运上的相似性，暗杀邓超的滑稽桥段，小人物对命运的抗争，真善美代表，都隐约让你想起某部电影里的周星驰。

而罗志祥承担的更像是吴孟达的角色，虽然一定程度上他是周星驰的第三个分身。

八爪鱼铁板烧一场是最有真实笑感的情节，虽然也很难不让你想到大话西游里至尊宝引火烧身的一场。

三个人的演技同样着急，按理说罗志祥在西游降魔里面的空虚公子还是一个挺有记忆点的角色。

怎么到了美人鱼就精神分裂了呢。

果然还是人物形象设定太矛盾，让我也闹不清楚这个角色要承担的戏剧任务到底是什么。

同样疑问也适用于张雨绮。

显然是导演说我们需要一个反派女配角推进男女主人公感情的发展，就有了张雨绮饰演的若兰。

名字很敷衍，拍得也不美。

部分观众期待的巨胸仅仅是为了反衬女主角的平胸，就像张雨绮的台词，“我有钱，身材又好，追我的人从这里排到法国，你居然去泡一条鱼！

”她的行为同样毫无逻辑，只能勉强理解为抖M，对邓超欲迎还拒，又爱又厌，但设定和情节走向中充满了导演对女性角色的蔑视。

女主角林允应该是星女郎里演技最差的一个，长得很像大S，但演技还不如大S。

一开始我以为她故意用这种浮夸的演技来和后面的清纯对比，后面发现她是真浮夸。

她和邓超、罗志祥都毫无CP感。

传闻中的友情出演吴亦凡像是直接从《老炮儿》片场过来的，就最后一场，冰上哭完就来了，特别憔悴，黑眼圈，说话声音也带着颤，戏份简单得令人发指，害我一直疑心他是个要反转的反派，结果想多了，没想到周星驰真的拿他当花瓶用。

这个角色是不是他来演有什么区别呢？

这种对演员和剧情的大面积浪费同样出现在影片开场。

世界珍奇博物馆的情节虽然有笑点有熟悉感，但从后面剧情来看毫无必要，白客、孔连顺更像是因为某种交换而入组的，口音和形象颇具特色的馆长也白白挨了一顿打。

莫名其妙出现的徐克和文章更是令人费解，如果打明星串场牌那又不止这几位才对啊。

说句题外话，我一心希望能和星爷正面对决的白客真是超级路人啊。

星爷一如既往保持请普通群演演出重要角色的习惯。

奈何他对群演的操控已经力不从心。

整部影片因为路人群演的演出又掉落几级。

大爷大妈美人鱼是一个个行走（误，应为游水）的尴尬。

看完之后，别人问这是一部什么样的电影？

我真是灰心到吐槽都难。

一部披着环保外衣的爱情片，一部穿着爱情秋裤的环保片？

主题曲《世间始终你好》大概是本片唯一亮点，虽然还是会忍不住吐个槽：说着说着话突然唱起粤语歌，到底是哪部电影里开启的坏毛病。

但这首歌毕竟是整部电影的主旨所在。

横看竖看，唯一能够解释这些人莫名其妙的行为和剧情走向，唯有“爱情”而已。

不然邓超这种白手起家利欲熏心的人怎么会因为看到美人鱼的惨状就立马改变决定甚至“钱字当头”的人生观，不然张雨绮这种又美又富又有头脑的企业家，为什么明摆着大笔钱投资在美人鱼身上却非要对所有美人鱼赶尽杀绝，明明活捉回来比较有科学和商业价值啊！

“你不好看、穷、中二、神经病、还放屁，但我就爱你这样的与众不同清新脱俗。

”我本来以为星爷要讽刺这种跪舔式偶像剧爱情观，或者为邓超和张雨绮的SM感情线作铺垫，但万万没想到星爷对爱情的展现方式这么直接，一起唱了一首《无敌》，或者说吃了一桌子烤鸡，就，爱上了。

理由是韩剧台剧通用“别人都爱我的钱，只有你不一样”，对啊，她当然不要你的钱，因为她要的是你的命啊，坐在电影院的我着急死了。

姗姗爱邓超我理解，春心萌动的少女遇到情场高手，哪有不立马折翼（误，折尾）的。

可是邓超呢？

作为一个少女心爆棚，而且非常善于寻找烂片中的亮点、理解剧中男女主人公相爱缘起并找到共鸣点的我，即便能够理解这部电影中张雨绮之爱、姗姗之爱，但在富豪邓超这种一时兴起至死不渝的真爱面前也完败了。

我能够用100种理由去分析这段对人物形象、剧情走向和主旨升华都至关重要的爱情，却在某个时刻突然意识到一点：如果林允也是周星驰的三个分身之一，那作为分身之一的邓超，爱的不过是他自己而已。

一切早已在《无敌》这首歌里展现无遗。

如果说《西游降魔传》，大家还勉强可以YY出这是一封写给朱茵的情书，借唐三藏之口说出了迟来的“我爱你”，在《美人鱼》里，已无任何爱情的遐想。

回想紫霞、段小姐这种疯狂的献祭式的爱情，无非是在成全一场盛大的自恋。

过往电影中，因为小人物的悲剧命运和反讽的力度，让我们忽视了故事表皮里的杰克苏情绪。

事实上，他已经很久都是这样，到如今却越发膨胀。

我欣赏星爷的骄傲，他的确有骄傲的资本，但是你说这是爱情，我不能相信。

这次真的是独角戏，三人一体，都是周星驰，谁爱上谁，已经不重要了，寂寞几乎要溢出大荧幕来。

那首代表爱情的《世间始终你好》，是83版射雕黄日华翁美玲主演那部的主题曲。

大家都知道，周星驰在这部电影里饰演了当时纯粹路人后来广为说道的宋兵乙。

那时期，和他同一期艺员训练班的好友梁朝伟已经当上了TVB电视剧《鹿鼎记》的男主角。

那么这首歌，对已过知天命之年的星爷，是否有爱情之外的别样意义？

这部电影，你还觉得是单纯讲爱情、环保和人心善良的吗？

很多人会因为周星驰去看，因为《大话西游》欠的电影票去看，或者说一声“最差也是周星驰拍的呀”。

是，相比同档期或者前段时间被痛骂的一系列电影，《美人鱼》当然不算彻头彻尾的大烂片，但是把周星驰的电影拿去跟错别字三部曲这样的电影比较，我觉得反倒是对星爷的羞辱。

出影院之后，我发了朋友圈说《美人鱼》扑街，好几个朋友表示这是第一个看到的差评，，或者“好歹是周星驰，不可能太差”，也有朋友表示自己喜欢的好几个影评人都夸好，对，夸“极好”的那几位里面也有我非常喜欢的文字工作者，知乎和豆瓣上评价的两极分化，也让我有一种大家看的好像不是同一部电影的荒谬感。

但是我还是要主观的说一句，不及格。

故事，镜头，演员，完败。

主演担当邓超如果不赶快从这种自我满足式的表演出来，只能坐上飞速下滑的滑梯，他离演员周星驰还有很远，甚至不如先一部的文章；张雨绮的问题显然不仅仅是奇怪的声线，她太需要好角色好导演帮衬；故事前面说过了，我不是否认这种剧情走向跟观众期待产生落差的意外感，而是无厘头你得真的是有逻辑的无厘头啊；主题意识很好，我很欣赏星爷选择不讨巧的环保题材，这是一个导演的自我修养，虽然展现得很直接（血腥镜头不适宜儿童观看），的确让人对海洋生物的生存环境触目惊心，但在影像叙事表达上，这么简单粗暴真的好吗？

同样是披着环保科教片的外衣，在表现上完败中国早期的科幻片，比如26年前的《大气层的消失》。

看完这部电影，从吐槽中冷静下来，看看身边人的反馈，最大的感受是：有没有一种可能，一直以来周星驰都被高估了？

诚然，周星驰是一个优秀的天才的演员，但他未必是最出色的导演和故事讲述者。

过去把他主演的电影都归功于周星驰本人，现在看来未必是完全正确的。

他的确为一部电影贡献出灵魂的力量，让大家只记住了周星驰和周星驰电影，甚至在《大话西游》被低估、《喜剧之王》被传颂、效仿者众、各种翻拍续集导致他躺着升级、大家在讨论谁是周星驰第二中，星爷渐渐被变成一个神化的符号。

但别忘了，在周星驰最有名的电影里分别有刘镇伟、李力持、谷德昭、陈嘉上、杜琪峰甚至王晶的贡献。

纵观如今被称为IP的“周星驰”电影，你会发现，《赌圣》《大话西游之月光宝盒》、《大话西游之仙履奇缘》是刘镇伟导演，《赌侠》王晶导演，《逃学威龙》陈嘉上导演，《家有喜事》高志森导演，《审死官》杜琪峰导演，《唐伯虎点秋香》《国产凌凌漆》《喜剧之王》《食神》是周星驰、李力持联合执导。

自《少林足球》之后，星爷开始独立执导，后面有《功夫》《长江7号》《西游降魔篇》，这里面可能还有卢正雨等其他合作者贡献，但明显，星爷拥有绝对的话语权，这几部算得真正的星爷作品。

有人曾经拿刘镇伟的作品列表来看，有两部电影的评分明显高于其他，而得出《大话西游》的成功完全得益于周星驰。

但你也可以看看周星驰的影片列表，《少林足球》前后，未尝不是有一些肉眼可见的新认知。

你爱的周星驰，也不是一个人，而是一个集体创作的作品，成就他的，除了他的努力和天才，还有一个时代香港导演的鬼才，加之创作团队包括一众黄金配角及时代环境的助力。

而这些，都不是一部《美人鱼》能担得起的。

所以《美人鱼》的差评，并不代表对星爷和以往电影的否定，对周星驰电影的情怀和爱，也不代表要对《美人鱼》额外青眼。

因此，在看了好几个对《美人鱼》的好评和分析之后，在洋洋洒洒说了这么多之后，我依然要给出一个差评，世间始终你好，但此山未必最高。

<图片1>怀念早年另一部美人鱼电影《人鱼传说》，没什么企图心的纯爱片，汇集了那时候美到没工作的伊面、还没长开依然闪闪发光的金城武以及尚清纯中带着性感的美人鱼钟丽缇。

首先，人鱼是怎么进化出来的，为嘛别人都是鱼而罗志祥是八爪鱼，之类的生狗话题我都不想吐槽了，抱着一旦接受了这样的设定还是挺带感的嘛的心态，全部接受了。

一上来，拍卖完，一群人牛逼烘烘的去了大堂。

然后，“四爷，若兰”。

我就坐不住了。

大哥，现在都2016年了。

不是8，90年代的香港。

大家是生意人，是竞争对手，或者合作伙伴。

不是黑社会，不是去铜锣湾扛把子那里拜码头。

四爷，若兰，这种称呼，就不要出现了好吗。

然后接下来就越来越变本加厉了。

一点都不好笑啊。

只有满屏幕的尴尬迎面袭来啊。

然后，张雨绮突然就要出300个亿，来加入这个项目了。

细节我们就不追究了，就接受这个项目确实很赚钱的设定好了。

你们知道伐，现在美国总统候选人之一的唐川普，身价大概就50亿美金，也就是差不多300多亿人民币。

我们就接受她是超级有钱人这个设定好了。

然后突然和邓超抱到一起去了。

我。。。

这是什么发展啊。

出了一个川普，能不能好好做生意啊。

比尔盖子也不能随便出一个川普的好嘛！

能不能严肃对待价值一个川普的项目！

假设这个项目确实会很赚钱，张雨绮不出300亿也会有别人来出。

而张雨绮是有300亿投资人，投资人一般都是大爷。

但是这个项目又好像特别的赚钱。

所以这基本上是一个双方因为双方都有利可图才达成的协议。

也就是说，双方的地位是平等的。

一方拿着好项目，不怕找不到投资人，另一方手里拿着300亿，也是不怕没人来招投资。

所以这里情节我一直都不懂。

为什么张雨绮总是一副我投了300亿，你就必须跟我睡的样子。

邓超是在给你机会赚钱好吗。

令令清爽哦。

然后张雨绮还一副邓超就是出生不好的样子。。。。。。

我说大哥，old money就算心里真这么想，也不会说出来的，尤其是在他们需要和new money合作的时候。

在这里额外提醒一下所有年轻人，do not shit where you eat.然后说那个声纳可以把海豚赶走。

我说，你们要做环保题材稍微做点功课好伐？

你说你把一个能把鱼震成肉末的东西放海里，把这个地方的鱼全部都震成肉末，这样就能通过原来通不过的环保机构的指标了，拿到填海批文。

这环保机构是吃屎的吗？

还不如说你贿赂了环保机构之后可以无视环保要求，直接填海来的make sense一点啊。

所以这是故意的黑色幽默是吧，这个地方的有保护物种，我把这些保护物种都干死，就没有保护物种了嘛。

是不是？

环保机构只是在吃屎的是吧？

然后那个海洋生物学家，again，你们要拍动物环保题材能不能先做好功课，去看看生物学家的是什么样的。

一个毕生都在寻找一个未知物种的生物学家啊。

突然知道了自己一直在寻找的生物原来还活着。

然后他带着一群人拿着M4和RPG去把那些新物种消灭了。。。。。。

这tm是哪门子生物学家啊。

这tm是在侮辱我的智商是吧。

张雨绮说话的声音，让我一直想找到她鼻子上的夹子在哪。

所以人鱼为什么不租一艘渔船，开到破船那里，把人鱼都装上船，然后开到声纳范围之外，大家再跳到海里去？

张雨绮的衣服让我看着特别尴尬，就算你是大股东也不能把夜店的衣服穿来公司啊。

所以张雨绮到底为什么这么想睡邓超？

钢板都能轰穿的rpg，没有把一个人鱼炸死，没看出来。

哥们是练家子,也是有内功的啊。

again，3d都是坑，带两幅眼镜好难受。

讲真，现在贵国人拍电影大都是连最基本诚意的诚意都没有。

所以贵国电影都是屎。

哦哟，册那，我现实生活不如意，我只能上网找存在感，我自卑，我哗众取宠，我就是想红。

感谢你们给我这个机会，让我红。

好了伐？

你们开心了伐？

你们开心就好。

哦哟，我不懂什么是无厘头，你们都有无厘头学士学位证书，好了伐？

但是我照喷不误啊。

还有那些喷和撕逼都要鬼鬼祟祟开个小号来的人，把豆瓣玩的跟朋友圈一样，累不累啊。

好了，你们不要吵了，我承认，章鱼挂在电扇上面那里，还有警察那里是挺好笑的。

还有那个广东师奶和阿伯人鱼也很有意思。

我给你们加一星。

至于那些被贵国这两个字刺到的玻璃心们，真的没有人在意你们的感受啊。

大家玩的开心。

看了《美人鱼》。

我打50分，不及格啦。

《功夫》是95分，《长江七号》60分，《西游降魔》85分。

退步很厉害。

当然，一定有人不同意。

反正现在是观感两极化，吵得一塌糊涂。

我把我的观点和疑问拿出来，供大家批判。

周星驰在喜剧方面，一直在重复以往的东西。

在这个问题上，我从来不反对。

你会反对莫奈一辈子画自己家池塘吗？

会反对齐白石一辈子画草虫吗？

但艺术家就一定要为自己的作品负责，即便都是老套路，也应该认认真真一丝不苟地做出来。

如果没画好，就一定不行，这事儿没人能帮你，那把尺子要永远握在作者手中。

举个例子，林允去刺杀邓超那场戏。

大家都明白是《功夫》里星仔带着小弟刺杀包租婆的翻版，但喜剧效果真的差出太多！

为什么会差出那么多？

我们需要从基本的人物设定去考虑，星仔是个野心勃勃想要混入斧头帮扬名立万的小人物，而林允是人鱼派出的女刺客，为了阻止邓超灭绝海洋生物的计划。

两个刺杀是不同的，人物设定也是不同的，那么选择用同样的喜剧桥段，真的合适吗？

再退一步讲，就是用这种桥段来讲一个王佳芝刺杀穆先生的故事，那个戏的层次到底应该是什么？

《功夫》里面星仔刺杀包租婆是能够清楚地看到戏剧的起承转合的。

但《美人鱼》里就只剩下一个粗糙又单薄的模仿。

这样例子在《美人鱼》中还有很多。

都是同样的问题，周星驰明明是在用自己最熟悉、最擅长的方式，但他自己却真的已经没有耐心和兴趣再玩这套了。

再举个例子。

邓超和林允在儿童乐园对唱华山论剑那场，你是否想起了《西游降魔》里文章对鱼精唱的《儿歌三百首》，再往前捋，《大话西游》里唐僧给孙悟空唱《only you》。

都是一个套路吧。

唐僧孙悟空那场咱就不说了，《西游降魔》里也是唐僧收服妖怪徒弟，这首歌背后的东西是清清楚楚的。

可是有谁能说清楚，『问世间是否此山最高』这首歌，跟邓超和林允的人物关系设定有半毛钱关系吗？

可能也有那么一丁点儿吧，但差太多了，太生硬了。

无厘头喜剧的味道出不来啊！

喜剧这玩意儿，失之毫厘谬以千里。

观众可能也同样是笑了，但笑和笑之间的差别有多大，这一点大家心理都明白。

作为星爷的粉丝（我也是），如果我们的态度是鼓励（别管用情怀的理由还是市场理由）或默许他这种不负责任的创作态度的话，这对他可真不是什么好事儿。

对于其他电影创作者，这又是很不公平的。

因为四个月以前，徐峥拼了老命拍出《港囧》就被骂的狗血喷头。

《港囧》当然不好，但起码是很用心、很认真的在讨好观众。

都知道喜剧难做，怎么到周星驰这里，就换了个标准呢？

我今天看到的最令人发指的说法是——周星驰拿出五成功力仍足以完爆90%的华语喜剧。

我特别想问问说这话的那位知名影评人，什么叫『五成功力』？

你是怎么得出这个『五成功力』的结论的？

周星驰为什么要『完爆』别人？

这90%的华语喜剧的数据又是从何而来？

香港、大陆、台湾，几十年以来那么多的喜剧电影，喜剧明星，90%都不如这部《美人鱼》吗？

这种论调简直完美的解释了『以偏概全』这个成语。

信口乱讲这种习惯真的是病，得好好治。

再说深点儿，盲目盲从是中国人的劣根。

说完喜剧，关于《美人鱼》我再说几点——第一，特效太差，完全不用心，偷工减料，失败！

第二，摄影美术太差，失败！

第三，环保的主题生搬硬套，说教意味浓郁还都不在点上，失败！

第四，邓超那完全依赖表情和肢体动作的喜剧表演风格和周星驰的不苟言笑的冷幽默完全不是一个路子，失败！

第五，女主角林允的角色定位模糊，一个花瓶完全承担不了那么重的戏剧任务，失败！

第六，毫无必要拍成3D且效果太差，失败！

第七，电影音乐虽然延续了《小刀会》的路子，但显然没有完整设计，失败！

唉，怀念《食神》了。。。。。

尤其是片中那句话——『只有用心，才能做出最好的菜』

文章是两年前写的，当时看了有人添加了这部电影，就有感而发胡乱写了点感想，只有小猫三四只的那天，想不到今天再上来看这么热闹。

两年后的今天，终于看了《美人鱼》。

但我不懂评价，也不愿意去写什么长篇大论影评，因为作为疯狂星粉，我无法客观地去分析，只是恰好两年前在这里留下过痕迹，现在来作点补充而已。

今天和媳妇去看了早场，她不是狂热星粉，但看完后她滔滔不绝地谈论电影内容，我就知道这绝对是一部好电影，而我没有发表看法，因为出发点从一开始就不相同，她是去看电影的，而我是去朝圣的。

因为带着这个不纯的动机进电影院，所以我的标准是很高很高的，看完后略带失落也是情理之中，对电影本身也不公平，鉴于本身复杂的观影感受，写什么正儿八经的影评也肯定不客观，就此打住算了，但我只想说，两年前无脑打的五星，现在依然是五星。

希望迟下能有粤语版上映（一直不明白广东为什么没有上两个版本），把粤语版也刷了（跟《西游降魔篇》一样，在香港澳门上映的版本是粤语的，粤语台词都是星爷精心打磨出来的），基本上周星驰配音版的电影我很少看，不懂粤语的朋友，我很负责任的跟你们说，石斑鱼很好，但如果你懂粤语，你会发现周星驰主演的电影，原版比配音版好几倍，不是，几十倍，不是，......分割线后面是两年前在这里写的，补充就这么多了（完）。

–––––––––––––– 某天站在地铁车厢上，突然看到座位上有一个三十来岁的男子，面容扭曲，脖子歪一下停一下，身体抖动，像哭，像笑，像病。

仔细一看，他带着耳塞，拿着手机看视频。

我有点好奇地瞄了一下（原谅我不太厚度地偷瞄人家手机），里面正播着星爷的食神，播到基哥第一次吃完爆浆牛丸后，举着薄纱微跑在沙滩上吟着静夜思歌颂初恋。

我一下子明白了，那个三十岁男子，在坚强地忍笑，是的，在地铁车厢中，他不得不竭尽全力这样做。

但又一下子疑惑了，他第一次看《食神》？

或者是第N次看然后笑成这样？

疑惑中，然后深深感慨。

星爷的每一部电影，重复重复地看过很多次，但却记不起第一次看的场景和感觉了（尤其是90年代上映的），但我好肯定，绝对是个完美的经历。

记得吴孟达在一个访谈节目里说过，当年赌圣香港上映时，他和当年的星仔很担心观众会不接受他们这种表演，于是两个偷偷走进电影院看观众的反应，眼前的一幕让他们惊呆，观众有站起来拍着大腿笑的，有按着肚跺脚的，前仰后合的......结果赌圣狂收四千多万，打破当时香港票房纪录。

遗憾错过了九十年代的辉煌，记忆所及只是在电视或录像带中重复又重复地回味各种早已知道的笑位，每次看到仍然会会心一笑。

尽管《功夫》、《长江七号》、《西游降魔篇》也进电影院看了，但星爷转型后的风格已很难让我们能笑得这么失态，只是多了一份情怀，多了一份感伤。

看录像带的少年都长大了，所以星爷的每一部作品绝对不能错过，尽管不会有预期的狂欢，不会有往日的捧腹，但带着青春哭着看完一部喜剧片，也是一个难忘的体验。

时光又回到了那个地铁车厢，我乐观地猜想该男子会是第一次看手里的《食神》。

而我，又是多么希望从来没有看过星爷的电影，然后突然某天，有人跟我说：“嘿，介绍你看一些电影.......”我一定会感激流涕。

新浪微博：留子尧 http://weibo.com/p/1001603819377765050206 简书：留子尧 http://www.jianshu.com/users/9b36819fdf78/latest_articles

大多数观众看《美人鱼》，都停留在看到“性”作为动力的驱使。

“这不就讲的霸道总裁爱上条鱼的俗气爱情嘛。

”除此之外，还有一部分人得意洋洋，言之凿凿，“我赶脚介是个环保片，你赶脚系不系呀。

”而事实上周星驰之所以是周星驰，之所以“还电影票”的说法在他的身上似乎格外有号召力，溯其渊源，恰是因为以往的院线观影经历中观众对他的作品误会太多，明白太慢。

一次一次。

来说正片。

《美人鱼》是一个以复仇为引子，以人类和人鱼的斗争与爱恋来开拓新的世界观的周氏科幻喜剧。

它最牛逼的地方在于周星驰第一次在没有刘镇伟的帮助下成功设置了双义语境，说出一个动人爱情故事的同时，也构建了“现在的我”与“过去的我”两个不同时空下遥望相融的连结。

所谓环境问题的背后实则是生存问题，而这种生存十分值得玩味。

普通观众会把自己代入刘轩的角色，把自己当作代表主流的人类，认为如果地球上如果没有一滴干净 的水，威胁的是地球的发展。

但却忽略了这是一个由人鱼挑起的故事，要理解它必须第一步是站在人鱼角度， 明白环保二字对于它们首先攸关生死 。

人鱼们的反抗，是不同于世人的“异类”在这个世界的逃亡与自保，其间暗藏着周星驰本人近年的心路轨迹。

要谈这个电影，我想应该首先解构一下“美人鱼”这个形象的几重内涵。

一、美人鱼是导演在一系列神话传说、民间文化中汲取、创造的一个半虚构物种，她的角色让这部电影富有科幻意味的同时，也搭架起新的世界观：即拓展了海底世界在人类认知范畴的内涵。

而海底世界有着深刻的符号和隐喻意味。

二、海洋是美人鱼的生存环境，而当美人鱼被赋予符号意义之后，可以被看作是不同于人类的『异类』，他们与人类同根同源，却因为并非主流而被惨遭打压杀戮，隐蔽的海洋里，是他们沉默的、却异常富有能量的声音。

聪明人知道将这种设定映射到你我的现实生活中来。

看起来，我们周围的人都一样，念书，长大，结婚，生子，顺应着社会的要求和规律，中规中矩。

但总有零星一些，沉默一群，他们或隐匿着，或流亡着，也许因为太过格格不入，在山上、庙里、戒毒所、地下室，活着大众视线所不及的“叛逆者”。

他们可能贫穷，可能自我，可能冷漠，可能伤心。

就像曾经的周星驰。

那个死跑龙套的。

而海洋纯粹深邃，或可看作童话，梦境，也可看作人心的隔离带与保护伞，美人鱼住在那里。

三、这海洋，也许就在每个人心中。

每个人心中，都有一条美人鱼。

她不谙世事，她神经兮兮，她顽强坚韧，她运气爆棚，她是年轻的周星驰，是曾经落魄却从不认输的刘轩（邓超 饰演），是脆弱单纯而又固执真挚的一个你。

很多人认为《美人鱼》这个作品，邓超所扮演的刘轩是周星驰本人的化身，脾气暴戾，功成名就，高处不胜寒，无敌最寂寞。

是的，刘轩是周星驰本人的一张脸。

但是，美人鱼姗姗，也是他，弱小的他。

姗姗（林允 饰演）是周星驰的另一张脸。

“小人物”在星爷自己的作品史上，一直承主角之重，且往往是底层男性的励志奋起，其间夹杂各种周氏搞笑（比如说赋予配角直线式的思考）以形成自己的独特风格，但最终细察故事本身，会发现他的故事出发点与落脚点都很朴素，甚至是中二。

我要努力，我要加油，我要出人头地，我要成为一个伟大的人，年轻的周星驰如是想。

但岁月变迁，周星驰诚实的表达习惯让我们在《美人鱼》这个作品中看到了他的变化，搞笑还是搞笑的，讽刺还是讽刺的，但所谓“伟人”的追求已经演变为他的自嘲，笑声是给观众的按摩，希望逗你们开心，而作品内里的宽厚温存，却是从前所少见。

这种宽厚，体现在他开始关心周围的环境（也就是你们整天念叨的环保问题），但是我想对于星爷来说，这种海洋环境或者生态环境同时是他本人所处的社会环境。

他实际上开始去关心的，是周围的人。

这重语境是目前的影评中很少提及的。

对人生的感悟，他借助爱情与苦难徐徐道来。

我想如果允许我大胆猜测，他此般变化，正来自自己生命体验中爱情的滋养与折磨，休戚与彻悟。

科学家带领人马赶到断崖时，人鱼们死伤的场景让我心颤，姗姗的挣扎更是全片让我最动感情的地方。

天罗地网，体无完肤，奄奄一息。

你能感受到那种求生的意志愈多真实，而且她不同于《色戒》里任人宰割的王佳芝，姗姗有自己要去的地方，有清醒独立的认知，有直视内里的诚实，但正因如此，她还选择放走爱人，所以他们之间的感情方才能有被读解为爱情的依据和保障。

<图片3>爱情很简单，它就是那种“确定了”的感觉。

是那种会被冲昏头脑，敢跟生命和种族放到一起叫板的嚣张玩意儿。

但有些观众看完《美人鱼》之后反而觉得结尾不够震撼甚至发言说太敷衍的时候，其实只是因为他们还太年轻。

他们甚至不自觉地希望周星驰也年轻一辈子，盲目一辈子。

只承认在梦中叫了九十八次白晶晶，却回避叫了七百八十四次紫霞的自己。

殊不知，代表周星驰的刘轩现在已经不再幼稚。

『几百亿的生意我几分钟就决定了，但关于你这件事，我想了一个晚上。

我爱你，我确定。

』这样对于爱情的果断与坚定，是从《大话西游》《西游降魔》这样的“桎梏”中蜕壳而出之后的洒脱与从容。

他曾经伤痕遍布，曾经负人辜负己，他曾经横冲直撞，傻逼混账，他都承认。

但是这一切该给自己留下的，最终应是豁达与睿智。

之所以《美人鱼》并不是一个俗气的爱情故事那样而已，正是因为这份毫无道理的爱情其实充满了道理，且周星驰这次温柔地将它绵延下来，落在了生活的实感之上。

我自己都有一些难以置信，我居然在周星驰的电影里感觉到了幸福。

海洋下十指相扣的姗姗与刘轩，守护平淡，却又在一寸一寸的深蓝中汲取盐分，灵魂偎依。

我有信心时间会证明我对他的期待和认识并没有错。

我也知道，无敌最是寂寞，还有下一句：有你甚是感恩。

（原文地址：https://www.zhihu.com/question/40211178/answer/85763382?group_id=681187852561682432，公众号：愚乐，请搜索likejokes关注即可。

谢谢阅读。

）

还记得小时候学英语时麻麻送过我一本《小美人鱼》的图书，里面讲到了生活在海里的小美人鱼爱上了岸上的王子，他用声音和海里的巫婆交换了魔药拥有了双腿，小美人鱼来到岸上和王子幸福生活在一起。

枯燥的学习之余小小的我曾被美人鱼感动的一塌糊涂，那时还小根本不懂什么爱呀情呀的，只是为小美人鱼的奋不顾身单纯的感动着，她那么勇敢又那么傻，一味的想鱼离开水要怎么活！！！！！！

星爷的《美人鱼》上映后我去电影院看了三次其后又看了好几遍，没有其它只是单纯的美人鱼情结在作怪！

周星驰，从星仔到星爷，这一路走来他的辛苦不言而喻，从一开始的跑龙套到后来的主演到现在的导演，他以无厘头式的喜剧电影塑造了很多角色，我的整个青春期也因为有他的陪伴才觉得更精彩！

周星驰本身就是一块“金字招牌”，虽然近十多年星爷推出新片的速度实在有些慢，但从身兼导演和主演的《功夫》《少林足球》《长江7号》，到彻底转型幕后当导演的《西游降魔篇》，周星驰从未令人失望，他没有哪怕一次的重复自己，每一部新片都讲了一个充满新意的全新故事，口碑票房无一没有实现双赢。

《美人鱼》是一部惊险离奇的魔幻片，这是一部环保片亦是一部童话片，但是里面没有白马王子，有的是一个披着嚣张土豪外衣的纯情小男生；没有美丽的人鱼公主，有的是一个眼睛像绿豆，鼻子像蒜头，走路怪怪的，胸像压土机压过的一条普通的人鱼。

星女郎张雨绮无疑是整部电影的颜值担当，自带侵略性的时髦，酷炫霸气外露。

罗志祥饰演的八爪鱼笑点颇多通过跑男积攒了极高的人气的邓超，虽然自编自导的喜剧《分手大师》和夫妻双双把家还的《恶棍天使》让人叹为观止，但其疯狂式的卖弄演技带动了电影的气氛，也正是他的这种卖弄掩饰了问题的所在——①刘轩，一个年轻的富豪，它曾扬言几百亿的生意几秒钟就能搞定，为什么要用假胡子来性格，而且还是向蚯蚓似的趴在嘴上，完全和美观扯不上关系！

②自诩花花公子的刘轩，行走的生殖器，奔跑的大种马，却没有主动对女人下过手。

身边围绕一堆嫩模被八百万的手表搅黄毫不生气！

③面对酥胸美腿，玉体横陈的李若兰，刘轩冷静回避了她的挑逗，找了个借口溜了！

④送美人鱼回家的那个晚上，刘轩第一次目睹美人鱼的裸体，月光皎洁，胴体白皙，他非常淡定！

一系列的问题是否得出了结论？

刘轩可能是：性！

无！

能！

???????????星爷埋下这么深的一个梗或许更彰显了他对纯洁爱情的诠释，无性审美，极度洁癖的精神恋爱！

美人难觅，知音难寻。。。。。。

（考虑到还有很多烂到无以复加的片儿需要1星来表示它们的烂，我把评分改成了2星）（本来要重写一遍，但因为各种事情推脱还是没写，估计高考完找个时间认真地补上。

另外这篇影评“没用”和“有用”的评价的差距在渐渐缩小，我开始觉得这部片儿的评价应该还是两极分化的情况，但是这种两极分化不应该是不同人喜好的问题，而是不同人观影水平的问题。

）非常烂、非常烂、非常烂的片。

烂到什么地步呢？

烂到我第一次想写个影评来表述某部电影的烂整体剧情俗套，但也算中规中矩。

笑点令人无语，一半老梗，一半低俗。

说是星爷无厘头的风格，我倒觉得像是江郎才尽。

整体节奏乱七八糟，让人无语，剧情转折总是显得过于仓促，有一些桥段的安插显得非常突兀。

比如男女主在小屋前的那段。

不过我觉得演员演技太烂有很大的影响最让人无语的是男主得知女二的“阴谋”之后的两人的对话。

角色的塑造等于没有，正反两派的冲突更像是小孩子过家家，人物情感处理也非常奇怪。

女主对男主的感情，女二对男主的感情，还有男主女二的对话各种苏。

女二对男主说：“我有事业有身材追我的人排到法国，我拿三百亿给你玩结果你去泡人鱼？

”整部片最让人觉得有意思的部分大概就是开头王大锤那段。

电影本身的立意也是值得肯定。

但呈现出来的方式简直不堪入目。

我还看到很多影评说这部电影的创意值得肯定……抱歉我不觉得这部电影有什么十分出彩的创意。

星爷大概是老了，抛开电影本身的内容而言，星爷把这样一部电影放在我们眼前，这就足够令人感到难受了。

但愿这关于星爷的一切能在最美好的时候结束。

希望星爷留给我们的大多还是美好的记忆。