死侍2：我爱我家

1. 《死侍2》是在《死侍1》上映的3天前就宣布要拍的。

2. 2016年的4月，瑞安·雷诺兹正式为第二部的开拍签约。

3. 因为《死侍1》（2016）的导演蒂姆•米勒与瑞安·雷诺兹在创作方面上存在分歧，蒂姆•米勒将不会指导第二部。

4. 2016年10月，制片方宣布蒂姆•米勒不会再执导第二部，这是因为米勒和瑞安·雷诺兹在电影的前期制作中，在创作上有分歧。

米勒说他离开《死侍2》的原因是，“我不想去拍一部成本是3倍电影预算的程式化的电影。

”而是希望去拍一部能和第一部一样成功的电影。

死侍1剧照，左是瑞安·雷诺兹，右是前导演蒂姆·米勒5. 在《死侍2》的先行预告片中，里面有很多镜头涉及到了电影《罗根》（《金刚狼3：殊死一战》）（2017）。

当死侍在公用电话亭换衣服的时候，作为背景的电影院上有文字写着“罗根”，暗示着此部电影正在放映。

在死侍身后巷子里的那堵墙上，有一张《罗根》的电影海报挂在墙上。

在片中，由于死侍换衣服的时间太久，以至于那个老头被罪犯打死。

这个预告片是在《罗根》上映之前就发布了的。

注：大家可以对照着预告片看一下。

死侍预告片6. 电影计划在2017年的5月1号于加拿大的温哥华市开拍。

7. 有粉丝写了请愿书希望昆汀 · 塔伦蒂诺执导本片。

8. 蒂姆•米勒宣布离开电影拍摄，紧接着Junkie XL也宣布离开此电影项目。

Junkie XL曾经为《死侍1》配过乐。

注：Junkie XL 原名Antonius Tom Holkenborg（安东尼厄斯·汤姆·霍肯伯格）。

他来自于荷兰，是一位多乐器演奏家，作曲家，DJ，唱片制作人和音响师。

霍肯伯格谈到过他的艺名Junkie XL（Junkie是瘾君子的意思。

），他说：“我叫自己Junkie XL，是因为有时候人工作非常过度的时候，就再也不想去做那份工作了。

我名字中的XL，代表着突破极限（expanding limits），拓宽自己的视野。

”Junkie XL曾为电影《生化危机》（2002），《超人：钢铁之躯》，《足球流氓》等配乐。

9. 布拉德·皮特曾被考虑来出演“电索”（cable），他甚至还去会见了导演，来讨论他出演的那部分，但是因为时间的冲突，他不能做出出演的承诺。

（当然后面他没有去演啦。

）10. 罗伯·莱菲尔德希望选择罗素·克劳来饰演电索。

注：罗伯·莱菲尔德是死侍漫画的创作者。

11. 这是导演大卫·雷奇自2017年的《极寒之城》（查理兹·塞隆和一美主演的电影）以来的第一部漫画电影。

12. 饰演电索的乔什·布洛林是詹姆斯·布洛林的儿子。

詹姆斯·布洛林因为主演1979年的电影《鬼哭神嚎》而出名。

巧合的是，饰演死侍的瑞恩·雷诺兹在他早年的电影生涯中，出演了于2005年上映的《鬼哭狼嚎》（翻拍1979年版的电影）。

左是乔什·布洛林，右是他爸爸詹姆斯·布洛林13. 在《死侍2》的预告片中，当死侍在公用电话亭里换衣服的时候，在电话亭的外面写着，"Nathan Summers, coming soon" （内森·萨默斯，即将来临）。

这其实暗示了“电索”将会出现在本部电影中。

注：内森·萨默斯是电索的名字。

大家可以在图片中看到电话亭上的文字：“Nathan Summers, coming soon”（截图的有点不清楚，哈哈）等上映后在更新......哈哈翻译自 IMDB “注”是自己加的。

感觉死侍2没有1有意思了呢。

总是在致敬什么，有点看不懂了。

也没有第一部搞笑了。

本片到底在讲什么呢？

死侍收起了玩世不恭的心？

更懂得了责任？

更完美的融入X战警？

本片开始有个手办是《金刚狼3》中金刚狼死了。

本片剧情应该在《金刚狼3》之后。

跟《X战警》的联系：死侍失去女友，把自己炸成碎片，被钢人救回变种人学校，死侍后期去阻止小胖杀改造基地校长，寻求钢人等帮助。

请注意！！

不要看删减版，精华都被删减了。

剧情：死侍继续做惩恶扬善的事业，斩杀黑帮，从香港到意大利到美国到日本。

同时也得到了黑恶势力的报复，一群人来到死侍家里杀了死侍的女友。

死侍当场杀了所有黑帮。

死侍失去女友想要自尽，吃白粉、喂北极熊、跳楼都没有死，死侍把烟头扔进了炸药桶，死侍被炸成碎片。

钢人把死侍碎片捡回了变种人学校，死侍慢慢适应学校和朋友。

慢慢接受X战警。

刚出警的第一次任务，遇到一个被改造变种人的基地改造的小胖，正在暴走释放火焰，死侍阻止小胖开枪杀了虐待儿童的学校老师，结果小胖、死侍都被带上失去超能力的项圈关进监狱。

小胖想要杀掉校长报仇。

同时，电索从未来穿越回来要杀小胖，因为小胖感受杀人的快感后不再受到控制，在未来杀了电索的妻女。

电索来到监狱找小胖，死侍跟电索展开战斗。

两人无意间时放出了红坦克。

红坦克帮助小胖去杀校长。

电索寻求死侍帮忙，死侍找到X战警帮忙，大家一起阻止了红坦克、小胖。

在电索开枪大小胖时，死侍带上项圈替小胖挡了枪，小胖被感化，不在有杀人的想法，而死侍却因为带上项圈没有能力而死。

电索拿着唯一的穿越时空材料返回过去救下了死侍。

死侍回到变种人学校研究穿越材料，他回到过去救下了被杀的妻子。

本片看点：死侍香港杀黑帮的动作戏；美国杀黑帮的脱衣舞女漏点；日本双刀砍杀纹身黑帮，斩首、刺脖、砍手臂、劈头、血腥暴力；再次跟出租车小哥对话；和女友的爱情故事，准备要孩子；吃白粉、喂北极熊、跳楼自杀；X战警在学校隔壁屋开会；电索穿越而来一路带烟；电索的高科技武器冲击波枪、数码眼镜；死侍无厘头x小队；死侍光屁股小孩腿；钢人抱着撒娇死侍。

图片展示：

死侍的漂亮女友

这个雪绪没有啥优点啊，金刚狼2中曾出现的角色雪绪。

《死侍2》他说的没错，这部的主题就是Family！

在保留第一部所有优点的基础上，更加深层次的探索了死侍的内心世界。

他依然是那个行动血腥暴力，说话喋喋不休、出口成脏、怼天怼地怼队友，而且能和观众直接对话的死侍。

漫威用上一部告诉大家死侍为什么是死侍，用这部告诉大家死侍也是人，自带神经病光环的他也有自己人性光辉！

导演在说教和逗逼之间保持了一个很精准的度，能在表现他重情义的同时，不破坏原有癫狂的人物特点！

缺点就是片子里的反派都太弱化处理了，红坦克被打败的太过简单，最后电索救死侍的桥段更是太单薄了，根本没有充分的理由！

7.5分！

ps：被电索穿越救下的死侍为啥有之前的记忆？

这算不算一处BUG。

还有就是这里有复联4重要的剧情线索，漫威迷一定别错过！

说真的，当《死侍2：我爱我家》的中文标题出来以后，我就被秀逗了。

但如果你仔细转念一想，《死侍2》的剧情，还真是我爱我家，不管是从死侍的心路历程来看，或者是从团队的观念来看，整部电影的内核，都和家的概念离不了关系。

《死侍》系列的招牌，就是嘴贱+R级，那么问题来了，这次国内为何能上映《死侍2》，很多人说只是删减了R级画面重新做了一部国内定制版呗。

如果这么想只能说too young too simple 了，《死侍2：我爱我家》做的合家欢PG13版，确实对R级部分做了改动，但这个版本在美国等其他国家也有上映，而且还是安排在最热闹的圣诞档，所以说《死侍2：我爱我家》根本不是国内特供版，其实我倒是想呀，这样说明国内财大气粗，然而并没有。

此外关于影片删减的一些R级画面，其实删减得真的是少之又少，《死侍》系列的核心在于嘴炮，在于至贱无敌，这些在《我爱我家》中都有保留，不光如此，《我爱我家》还加入了更多的嘴炮调侃，把自己老大迪士尼也列入调侃对象。

在预告片中，死侍毫不忌讳的聊到影片就是来拿票房的，他用了“it's family movie also money, also disney ” （这是一部合家欢的电影，当然也是为了钱，这就是迪士尼）。

但即便如此，《我爱我家》也是有实力向大家要票房的，为了不影响观影流畅度，影片把叙事结构做了重大调整，通俗点说就是补拍了将近20分钟的新片段内容。

在这些新内容上，剪辑也重新调整剪接，而且死侍的嘴炮有增无减，相信你们光看开头就可以毁三观。

就算在PG13面前，死侍依然变着损招来吸引大家打着各种擦边球，这样的超级英雄也是没谁了，难怪大家这么喜欢他。

此外死侍打破第四面墙和观众对话，非常地接地气，影片用了最智慧的方式，来加入儿童睡前读物的场景，和之前的剧情巧妙的结合，就算影片里有大量的消音和打码，依然挡不住死侍对其调侃。

也正因为死侍这一嘴之力，死侍系列在超级英雄电影围绕竞争激烈的市场，杀出了一条血路，让大家很快接受了死侍，并给死侍在众多超级英雄中有一席之地。

在《我爱我家》中，新加入睡前故事梗，是来自于二十世纪福克斯出品的《公主新娘》，影片讲述爷爷给生病的孙子在床榻前说故事，爷爷说的那本故事书，就叫《公主新娘》，书中描绘了一段冒险与爱的爱情故事，公主和心上人的一段奇妙旅程。

《公主新娘》用床前故事的方式引出真正的故事，这样的剧中剧结构，很顺滑的被贱贱用到了《我爱我家》里。

在预告片中我们也能看到，死侍捆绑了大龄男青年在床上，逼迫他听床前故事，这样的操作真的是666了，因为同样是二十世纪福克斯版权，拿自家的电影开刷也不是第一次，但这样讨巧的组合起来，不仅紧扣了合家欢主题，而且还把调侃玩到了极致。

在这就不得不提到《我爱我家》点睛之笔的新增演员费雷德.萨维奇，他是《破产姐妹》的导演，同时也是无敌嘴碎的幽默演员，费雷德.萨维奇，也正好是1987年《公主新娘》当年的小男孩，31年后，费雷德.萨维奇再次重回床上（但是是被绑着），听死侍说一本《once upon a deadpool》的书。

在平时生活中，费雷德.萨维奇就是有着无数古怪创意喜剧想法的人，要不然也不会拍出那么神奇幽默的《破产姐妹》。

而死侍主演雷诺兹就更不用说了，如果现实中有死侍，简直就是雷诺兹本人了。

平时雷诺兹在公众场合，或者社交平台，就是嘴炮不断，用我们的话来说就是嘴碎，这有点像我们最近因为嘴碎上了热搜的沈腾哈哈，主持人每说两句话就接一个梗，雷诺兹也是一样，他对美国流行文化的吐槽，可谓前无古人了。

在拍摄死侍系列时，导演也承认影片中的很多段子和对白，都是雷诺兹自己拍high了随便信手拈来即兴发挥的。

大家可以想象，两位嘴炮在一起，会擦出什么样惊喜的火花，给观众注入更多幽默的对话，让人捧腹连连。

当影片加入这样的结构调整以后，性质就变得完全不一样了，故事中那些删减，以及一些FWord，都让死侍在床边得到爽快的吐槽，而且每到一处生硬的断片时，就会跳回到床边故事，这样的操作其实非常机智，不影响删减部分带来的错愕感，也为《我爱我家》加入了很多可看性的新鲜元素。

Anyway，大聪绝对是院线党 ，能在电影院看的电影，绝不想在小荧幕上看，影院那种黑着灯和电影对话的感觉，在家的电脑屏幕前是感受不到的。

所以《死侍2》好不容易在国内院线上映，如果大家能在电影院体会一番，尽量还是去感受下。

如果你甚至《死侍2》都还没看过，那挺恭喜你的，在电影院还能体会更多的新鲜感，到时回家窝在被子再挖R级版也不迟。

最后，《我爱我家》结尾确实有一个彩蛋是国内特供版！

别的国家是没有的！

这个彩蛋是关于“漫威之父”斯坦李的“临别告白”，可以说这非常用心了，如果你是漫威迷的话，相信看了一定会有所触动。

所以看完影片后，就算灯亮了都别走开，要等到最后的斯坦李。

关注《大聪看电影》微信公众号，不追求跑量，只研磨精品

《死侍2》，继续了第一集之后的恶搞。

2018年在从伊斯坦布尔回上海的途中看了一大半，2020年4月终于全部补齐了。

本来看死侍这个“超级英雄”就不能太当真，所以只是恶搞而已。

本片的最出彩的角色是死侍的一个队友，名字叫Domino，是一个超能力为Lucky的人，全片展示其无所不在的幸运属性，算是一种比较有意思的超能力，绝对与众不同。

我就是看一片好评，来扫大家兴的。

普通观众一个，第一部在影院看了两遍，新鲜，够贱，够搞。

当爆米花大片看，不care什么深度剧情逻辑，热闹就行，何况第一部那么清奇。

但这第二部，我只能说too much。

Everthing is too much. 从一版版莫名其妙的预告片就感觉有些诡谲，再看到贝克汉姆和席琳迪翁的promotion，只感觉是挠着你的胳肢窝让你笑。

这已经上映一个礼拜了，没看到什么重头报道。

大家似乎有意无意地不愿提及，虽然评价还是不错。

看了看我手机Deadpool logo的屏保，战战兢兢的，踏入了影院。

周末场，上座率8成。

本人英文没有好到完全能理解听懂里边的梗，但全场的笑声也是零零落落，偶尔几声突兀的干笑。

能感觉到大家都是屏气凝神的等着，等着笑点，等着梗，但是怎么说呢，大家不愿捅破纸说差强人意，毕竟是独一无二的死侍啊。

正片前面席琳的歌实在不是个好开头，讽刺Adele的Skyfall？

还是只是因为要请个加拿大歌手？

还不如请小JB呢，没准效果还好。

配合诡异的片头曲，我察觉到大家已经无视那些恶搞工作人员的字幕了，瞅了几眼，什么fxxking assole，原来审美疲劳来的这么快。

就这样，我如坐针毡了1个半小时。

唯一的兴奋点可能是看到香港街头“死侍”两个字的中文招牌。

之后便进入了狂轰滥炸的嘴炮，血腥，嬉笑怒骂。

其实他就是这样的设定，第一部我也是看的津津有味，跟别人一样笑得没心没肺，但是这一部看的我的心情真是越来越沉重，直至提前20分钟离场。

Too much的嘴炮 是的，变本加厉的嘴炮，这点可想而知。

但是真的too much，太密集了，无处不在，生怕观众错过。

导致的体验是我们还在思考上一个梗有没有听懂，噼里啪啦又是一段话，然后全场的观众就是尴尬的干笑一下。

最后我索性已经不care他们在说什么了，跟上节奏太难。

甚至有种想静音的冲动。

Too much的戏剧看到一半才认出来里面那小孩是《追捕野蛮人》的，怪不得口音那么难get。

不是人身攻击，但是让这么一个小孩时刻装出苦大仇深的样子，加上一个寡言少语全家欠他钱的Cable，夹着插科打诨使出尽浑身解数维持电影气氛的死侍，还有一大帮陌生人的X-force（出场两分钟后除了一人全灭，我不知道这段戏到底是for what）。

真的是too much, 不需要的，不需要把影片类型定位的那么多元化。

这可能也是死侍的鸡肋之处吧，复联那么多人，但你会觉得风格很统一，即使几组人第一次碰面，几句话就能搭建情境了。

但是没了死侍的嬉笑怒骂，这电影里一切drama的情感表现都是如此格格不入。

你会理解钢铁侠的无力，同情万磁王的遭遇，心疼金刚狼的老化。

但你就是不会对死侍里的任何一个人代入情感，即使那个小孩也是被虐待，即使Vanessa死了，即使死侍把自己炸了，即使他自己都讽刺Cable太黑暗是DC来的。

但这一边骂别人一边模仿别人的套路是不是有点立贞节牌坊？

Too much的硬转折为什么一定要救那个小孩甚至赔上自己的命？

为什么Vanessa要矫情的一遍遍的说些过耳即忘的话？

为什么一顿监狱餐就能买通别人为你出生入死？

为什么明明吐槽了不说教自己倒是一本正经的说起教来了？

我终于在看完高潮动作戏后，没能耐着性子听完死侍“临死”前的一堆屁话，离场了。

出来后，和同样全程干笑几次的朋友面面相觑，然后我说，Too much, I give up and I don't care anymore. 然后换掉了屏保。

大家好，我是绿灯侠，正义联盟一起打怪都不叫我，我闲得无聊于是去看了《死侍2》。

听说死侍总是吐槽我的电影，所以我也要吐槽他的电影。

电影很有趣，而且男主角和我长得很像，讲述的是死侍教育熊孩子罗素（Russell）从良的故事，后来罗素（Russo）洗心革面，长大后和兄弟一起去拍了《复联3》。

男主角死侍是一名厨艺高超的米其林大厨，他凭借两把菜刀行走江湖数十载，一手遮天，叱咤风云。

他不远万里来到香港不为别的，只为给客人烧一手好菜。

他还一会儿给追悼会送小龙虾，一会儿给日本武士送海底捞，一会儿给夜总会送烤冷面。

他为人慷慨，和蔼可亲，穿上红色制服的那一刻，仿佛是圣诞老人，用他精湛的刀工给世界各地带来丰盛的美食。

然而好景不长，他天天烧菜的做法搞得人们严重发胖，也终于招来了仇家。

一个身高只有1米4的小伙子，被死侍活生生的喂成了D罩杯，因此对死侍动了杀心。

结婚纪念日那天死侍回到家中，谎称他在和正义联盟的成员打架，对方的妈妈也叫玛莎。

然而瓦内莎一秒就识破了死侍的谎言，毕竟正义联盟只在晚上打架，而死侍是白天回来的。

死侍说：我的口活儿不能失传。

我想要个孩子，将来继承我优秀的口才和强大的演讲能力，然后给他取名为钢铁侠、蜘蛛侠、星爵、蚁人，或者唐僧。

就在这时，仇家寻上门来，杀死了瓦内莎。

死侍十分难过，去三星工厂偷了7箱note7把自己炸上了天。

临死之前他还在酒吧遇到了一位壮汉，看起来像是抱着王宝强跳舞的壮汉的兄弟。

死侍被炸得尸骨无存，连JB都没了，但他凭借强大的自愈能力，又把身体重新长了出来。

我很好奇如果把他从中间劈成两半，会不会像孙悟空那样一分为二。

随后，钢力士把死侍带到了变种人学院，里面个个都是人才，说话又好听，超喜欢这里面的感觉。

比如钢力士，他一年365天天天都很硬，根本没有人能满足他，所以他至今单身；有个人和钢力士完全相反，因为速度太快，1毫秒不到就完事了，所以至今找不到女朋友；有个人长了两个JB，前面一个后面一个。

他还可以瞬移，所以上班从来没迟到过，而且坐地铁从来没买过票；有个人明明颜值逆天却不露脸；

有个人是网瘾少年，由于一天到晚玩VR设备导致视力严重下降；

还有弹头，她在《死侍1》还是寸头，在《死侍2》里留起长头发，冒充艺术家。

以及弹头的女友电涌，超能力和杨永信差不多。

当然，最厉害的还是校长，他曾经是玩跑车的，后来改玩轮椅了。

《通缉令》和《X战警》死侍玩了X教授的脑波放大器，但一时之间不知道这是帕特里克·斯图尔特的，还是詹姆斯·麦卡沃伊的。

钢力士对死侍说，加入X战警的第一条规则就是不能杀人，也就是不能打飞机，死侍当场就拒绝了。

这时，他们有了新的任务，目标是一个叫罗素的熊孩子，他的技能是自带打火机，人称“行走的打火机”。

男人，你这是在玩火。

罗素的梦想是杀死贾斯汀·比伯、以及所有长得像贾斯汀·比伯的人。

因此，弹头和艾玛·沃森表示自己很危险。

死侍在别人的蓝光碟上乱涂乱画，遭到了市民的举报。

好在他戴罪立功，制服了罗素。

为了表示感谢，警方免费赠送死侍监狱三年游，不仅包食宿还赠送他高档项链和精美小手镯。

另一边，电索决定穿越时空，挽救他的家人。

你都可以穿越时空了，就不能顺便把牺牲的复仇者救回来吗？

电索是宇宙最猛计生委，他的梦想是杀掉半个宇宙的人，连起来可以绕地球一圈，连续三年销量领先。

他最喜欢做的动作就是给你比心。

他拐卖卡魔拉、追杀罗素，他跟所有熊孩子都有仇，是一名“熊孩子杀手”。

他是半人半机械生命体，有点像钢骨，但是没有钢骨强大，毕竟钢骨可以变形，可以变成电视机和冰箱，甚至WiFi和空调。

电索的左眼能发出激光，像是一个黄钻。

你就不怕被灭霸抢走吗？

不对，他怎么能自己抢自己呢。

随后，电索喝了五斤二锅头后，成功穿越到了过去。

此时马特·达蒙正在和朋友吹牛：真的洛基死了，我这个假的洛基就成真的洛基了。

电索问马特·达蒙：现在是哪一年？

马特·达蒙：这个问题对于《X战警》电影里的人来说很难回答，毕竟《X战警》系列的时间线太乱了，就连导演都不知道这是哪个年代。

不料电索是导演派来的卧底，他干掉了当众黑《X战警》系列的马特·达蒙，然后来到监狱追杀罗素。

死侍和电索打了起来，死侍佯称自己是蝙蝠侠，企图让对方放过自己，不料死侍计划落空，毕竟电索的妈妈根本不叫玛莎。

死侍还不忘吐槽电索：好黑暗，你是DC宇宙来的吗？

电索表示：你才是DC宇宙来的，绿灯侠。

眼看电锁有一只机械臂，死侍坚信他就是冬兵，不然为什么当初对美队手下留情？

死侍不敌电索，决定招募一个团队。

“阿杜”杜朋德毛遂自荐，他身为“出租车司机”，是豆瓣上不存在的条目，足以体现他的可怕之处。

阿杜表示：我的技能有很多，比如我一闭上眼就是天黑；分手只用一分钟；我可以走破这双鞋，陪你走一夜；还可以绝对毫不犹豫为你披上我的外衣……除此之外，应聘的还有喧嚣，他能产生电磁场，让灯泡一闪一闪的，适合去恐怖片片场工作；扎格斯特，他的技能是腐蚀。

由于他的唾液有毒，导致他女朋友下体受伤，每个月都会流一次血；消隐者（Vanisher），由于可以隐形，他长期偷看小姐姐洗澡，因此从小营养不良；碎星，拥有强大的自愈能力，平时靠变魔术维持生计，比如割了包皮都可以重新长出来；多米诺，她的技能是幸运，考试的时候连试卷都不看就直接涂机读卡，最后还能考满分；彼得，人称“背锅侠”，他的技能是在关键时刻卖队友。

招募了团队后，死侍说：不如我们叫“X特遣队”吧。

众人说：已经有人用过了。

死侍又说：我们是一群充满正义的人，那我们叫“正义联盟”吧？

众人说：也有人用过了。

死侍又说：电索打了我一顿，所以我要复仇，那我们叫“复仇者联盟”吧？

众人说：也有人用过了。

无奈之下，死侍只好给团队取名“乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队”，保证不会重名。

乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队用滴滴打飞机租了一辆直升机，然后做了黑豹/神奇女侠/金刚狼同款手势，随后跳伞。

接下来，乌木喂喂威恩耶吞温威乌温欧萨斯小队展开了花式作死比赛，人人都是冠军。

有的一口气吃了50个全家桶被噎死，有的是不小心打开前置摄像头被自己吓死，有的是不小心看了存款心肌梗塞而死，有的是突然发现手机里有80多个女朋友的未接电话于是脑溢血而死，而布拉德·皮特是降落在杨永信的家里被活活电死。

唯有多米诺毫发无损，还趁着跳伞的空档花了2块钱买了彩票，一不小心就中了30多个亿。

她跳伞之后不用看红绿灯直接往前走就行了，反正汽车撞不到她。

我很好奇如果范·迪塞尔开车撞多米诺，而多米诺站着不动，会发生什么？

永远不会失误的车手，去撞一个永远不会被撞到的人，结果会怎样？

估计范·迪塞尔的汽车会突然失控飚到天上去吧？

电索也来了，他从大厦上跳下来，把左手当成电梯用。

而多米诺劫了囚车，一路横冲直撞，街上的汽车纷纷报废。

你倒是幸运了，汽车保险公司估计要破产。

死侍也及时赶来，带来了双刀切子弹的表演，不料被打成了马蜂窝。

你都被基因改造过了，怎么还不如没被改造的时候呢。

没改造的时候都比你强，那被改造成11号武器岂不是更强，又能瞬移又能自愈，你是怎么做到轻轻松松一枪就枪毙他的？

这时，罗素把红坦克放了出来，还放了那首尚格·云顿表演一字马的BGM。

死侍趁乱坐在了电索的脸上，红坦克则是在监狱里看了抗日神剧手撕鬼子，他学以致用，把死侍撕成了两半，变成了歹土和匕付。

死侍回到家中，艾尔趁机摸了他的JB。

原来，电索之所以追杀罗素（Russell），是因为罗素（Russo）会在《复联4》里让他领盒饭，所以他决定从2019年穿越过来干掉罗素。

死侍表示，《复联4》早就杀青了现在在做后期了，就算罗素死了，你还是会在《复联4》里领盒饭的。

电索觉得很有道理，决定不杀罗素了，并且承诺他会在《复联4》里对复仇者联盟好一点，这样的话罗素应该会给自己留个全尸。

电索还突然想起一部叫做《头号玩家》的电影，他效仿机器管家用硬币给韦德加了一条命。

（没错，死侍和《头号玩家》都叫韦德，前者叫韦德·威尔逊，后者叫韦德·沃兹，更巧的是电索的爸爸是镭射眼）罗素也放弃了杀校长，然而阿杜开车把他撞死了。

死侍觉得阿杜不该杀人，说道：阿杜，你应该在车底，不应该在车里。

彩蛋一：死侍穿越时空救了瓦内莎。

彩蛋二：死侍救了彼得。

后天有一天，彼得发现自己终于有超能力了，可以射出一种白色的东西。

彩蛋三：死侍把刀架在后期人员的脖子上，强迫他把自己P进《金刚狼1》。

彩蛋四：有人用时光机改变了历史，新的历史是这样的：2010年，瑞恩·雷诺兹在拍《绿灯侠》的时候被不明身份的杀手袭击，不幸中弹身亡。

一夜之间，全球突然出现了50亿瑞恩·雷诺兹的粉丝举国哀悼。

于是《绿灯侠》导演邀请瑞恩·雷诺兹的表弟和替身演员来做动作捕捉，再用后期处理的方式拍完了电影。

2011年，《绿灯侠》票房大卖15亿美元，DC连忙宣布再拍20部续集……看完电影我想说：死侍你太有趣了，我绿灯侠要偷电瓶车养你，我要偷一亿辆电瓶车赞助你再拍500部续集！

2009年，韦德·威尔逊（瑞恩·雷诺兹 饰）亮相《金刚狼1》，和金刚狼一起执行任务，最后还被改造成了大BOSS“11号武器”（斯科特·阿金斯 饰）。

2011年，瑞恩·雷诺兹主演的《绿灯侠》口碑、票房双双失利，尽管主要责任不在于瑞恩·雷诺兹，但这还是导致他跌入人生低谷。

2016年，瑞恩·雷诺兹凭借《死侍1》重获新生。

电影口碑票房双丰收，同时也使得瑞恩·雷诺兹重新走上了人生巅峰。

瑞恩·雷诺兹从2008年就开始筹划《死侍1》项目，后来福斯砍掉了这个项目，瑞恩·雷诺兹克服重重困难才扭转了局面，让《死侍1》重新提上日程。

正如死侍在十周年特辑中说的：10年的努力，《死侍1》已经超过了所有人的预期，我们做到了。

瑞恩·雷诺兹可以说是《死侍1》的灵魂人物，电影的大获成功至少有一大半都是他的功劳，而他的努力也终于得到了应有的回报。

《X战警：逆转未来》成本2亿美元，票房7.47亿美元；《X战警：天启》成本1.78亿美元，票房5.43亿美元；《金刚狼3》成本9700万美元，票房6.19亿美元；而《死侍1》成本5800万美元，票房7.83亿美元。

《死侍1》成本最低，卡司最不豪华，却获得了最高的票房。

《死侍2》的火爆程度和前作相比有增无减，目前《死侍2》全球票房7.31亿美元，豆瓣7.7分，IMDb 8.1分，再次口碑票房双丰收。

《死侍》系列的成功，很大程度上是因为它不走寻常路。

无论是死侍这个人物，还是两部电影，都非常反套路，和以往的超级英雄电影有显著的区别。

死侍并非是超级英雄，而是“反英雄”，有着属于反派的缺点但同时具有英雄气质。

首先，死侍是漫威里的著名嘴炮，是典型的话痨。

他和蜘蛛侠、星爵、蚁人有所不同，他知道自己是虚构的人物，所以会说一些“泄露天机”的话，也就是“打破第四面墙”的手法。

比如《死侍1》中，钢力士说要带死侍去见教授，死侍反问：是麦卡沃伊还是斯图尔特？

《死侍2》中，他戴着X教授的脑波放大器，说它有帕特里克·斯图尔特的味道。

他还吐槽电索：“好黑暗，你是DC宇宙来的吗？

”这个梗非常有趣，不仅调侃了DC宇宙的黑暗风格，还调侃了自己曾经扮演DC超级英雄绿灯侠的经历。

除此之外，还有玛莎梗、蝙蝠侠梗、冬兵梗、灭霸梗等等，把DC、MCU调侃了个遍。

比如死侍对妻子说：“我刚和别人打了一架，然后我发现他的妈妈也叫玛莎。

”这是调侃《蝙蝠侠大战超人》。

再比如死侍眼看电索有金属手臂，就调侃他是冬兵。

甚至，他还直呼电索为“萨诺斯”，也就是灭霸。

最惊艳的是片尾彩蛋，他穿越到《金刚狼1》杀死了11号武器。

这个彩蛋的意义，是为了吐槽《X战警》系列时间线混乱，和《死侍1》的台词“麦卡沃伊还是斯图尔特”有异曲同工之妙。

而另一个彩蛋堪称史上最强彩蛋，死侍枪毙了刚刚收到《绿灯侠》剧本的瑞恩·雷诺兹，充分体现瑞恩·雷诺兹对出演《绿灯侠》的决定有多么后悔。

近几年超级英雄电影的彩蛋越来越没有诚意，特别是MCU溜粉越来越严重，比如《复联3》彩蛋就露了一个惊奇队长的标志，别说正脸，甚至连背影都不舍得露一个。

《蜘蛛侠：英雄归来》和《蚁人2》的第二个彩蛋更是坑爹到了极点。

反观《死侍2》的彩蛋就非常有诚意，把彩蛋玩出了新的境界。

其实电影原本还有一个彩蛋：死侍穿越到1889年，杀死了刚刚出生的希特勒。

但是这个彩蛋最终被删减了，不过前几天的SDCC上瑞恩·雷诺兹放出了这一片段，并且发售蓝光碟时也会收录这个片段。

而动作戏方面，《死侍2》延续了《死侍1》的凌厉、粗暴，血肉横飞、残肢断臂都是常见的戏码。

由于死侍本身就具有超强的自愈能力，身体受到再大伤害都能恢复原样，导演也就利用这一特点大做文章，给观众带来一场视觉盛宴。

其实金刚狼也能达到与死侍同样的效果，可惜《金刚狼1》《金刚狼2》都是PG-13级，《金刚狼3》虽然是R级，但金刚狼被设定为年迈的形象，身手大不如前，电影走文艺路线、提高了剧本的质量，但就无法兼顾动作戏了。

而《死侍1》《死侍2》中的死侍还很年轻，动作利索，战斗力超强，是真正的R级、真正的“大尺度”，大刀阔斧，干净利落。

比如《死侍2》片头，死侍大开杀戒，大杀四方，动不动就斩首、断臂，丝毫不拖泥带水。

再比如死侍的脑袋被铁棍戳穿、死侍把自己炸飞、红坦克手撕死侍，这些桥段都是以往超级英雄电影里没有的。

反正又不会死，想怎么玩就怎么玩。

“玩”，正是《死侍》系列的一大特色。

比如招募非凡特工队、没有超能力的彼得、非凡特工队刚刚跳伞就全军覆没、多米诺人品爆发畅通无阻、爆炸都能被充气熊猫接住……这些桥段都是让人猜到开头猜不到结局，并且在制造笑果的同时，还吐槽了以往超级英雄电影过于强大而让观众产生一种距离感，相比之下《死侍2》的非凡特工队就显得接地气多了。

死侍双刀切子弹是恶搞《金刚狼1》的自己，片头则是恶搞《007》，甚至结尾中弹之后临死之前还那么话多……这些细节不仅符合死侍的人设，同时也提高了电影的趣味性。

《死侍2》摒弃了超级英雄电影动不动就毁天灭地、拯救世界的大场面，而是尽可能的拍得接地气、拍得有趣，达到四两拨千斤的效果。

无论是死侍的吐槽，还是上述提到的打斗片段，都不是《环太平洋》《变形金刚》那样的大制作，但是以小博大，把中成本的电影拍得比高成本的“大片”更加有趣，把一块钱花出了三块钱的效果。

嘴炮、打破第四面墙、动作戏血腥粗暴、不追求大场面而是以小博大，这些都是《死侍》系列反套路的地方。

更重要的是，《死侍》不组建联盟，而是老老实实拍单人电影。

漫威影业十年布局终于推出《复联3》，DC也在去年推出了《正义联盟》，索尼也有意与漫威影业合作打造“险恶六人组”的电影，除此之外派拉蒙的“变形金刚宇宙”、传奇的“怪兽宇宙”、卢卡斯的“星球大战宇宙”等各大宇宙正如火如荼的展开。

金刚狼是X战警的成员之一，死侍又是《金刚狼1》变种人小队的成员之一，从《X战警1》到《金刚狼1》再到《死侍1》，这种“单飞”的做法和其它电影的组队恰好相反。

全世界都在组建联盟、成立宇宙，唯有《死侍》系列是反其道而行之，由联盟电影转为拍单人电影，这一点非常反套路。

尽管《死侍2》中出现了非凡特工队，但也仅仅是起一个制造笑点的作用，整个团队还没开打就全军覆没，仅多米诺一人生还。

其实当初《X战警3》上映的时候就有观众表示虽然变种人多了，但是并没有变得更好看。

《复联3》尽管好评如潮，但也不得不说每个超级英雄的出场时间都不多。

而去年《神奇女侠》票房大卖，《正义联盟》却出师不利，也似乎证明了单人电影不见得比联盟电影差，说不定还更好。

死侍作为《死侍》两部曲里的绝对主角，有极大的发挥空间，他嘴炮、毒舌、腹黑、打破第四面墙的特点都发挥得淋漓尽致，要是他以成员之一的身份出现在联盟电影里，反而效果会不好。

比如《金刚狼1》中出现了大量超级英雄，但是除了金刚狼外其它的都是蜻蜓点水，一句带过，没有给人留下深刻印象。

而《死侍1》《死侍2》《金刚狼3》减少了变种人的数量，反而使得每个角色都有极大的发挥空间，有利于塑造人物形象，最终口碑都还不错。

《死侍》系列幽默与血腥并存，有趣与视效交织，的确是在超级英雄电影中有着非常重要的作用。

它的上映，让人们开始思考单人与联盟之间的平衡；它的上映，会让电影公司不再一味的追求组团、组队、组联盟、打群架，而是思考怎样把一部电影拍得更加有趣、怎样把人物塑造得更加立体；它的上映，丰富了超级英雄电影的类型，让超级英雄电影再次焕发生机；它的上映，让我们在这个炒冷饭、流水线生产盛行的年代，看到了不一样的超级英雄电影。

《死侍 2》像是一个很棒的喜剧演员在即兴表演。

他在台上的时候，段子有超过一半很好笑，有几个极其好笑，但还有一部分基本不怎么好笑。

原因或许是他准备时间的仓促——第一部花了近十年打磨，第二部则在两三年内“赶制”出来；又或许是因为经费不足——1.1 亿美金，比第一部《美队》还要少；但更有可能是因为：他真的太懒了。

但他终究是个很棒的喜剧演员。

所以你还是觉得值回票价了，况且大荧幕上的纯喜剧毕竟少。

当然，前提是你喜欢没下限的，或者愤世嫉俗的笑话，也就是 Deadpool 这个角色（以及我们中的很多人）面对悲剧时的应对机制。

Deapool 在片子里两次感叹了自己剧本的“lazy writing”。

先是在 Cable 解释他时光机运作方式的时候：“一次把我送到这里，一次把我送回家”；再是影片最后 Domino 帮忙解除颈环时：“密码绝对不可能只有一位”。

这种自我指向（self-referential）式的嘲讽是 Deadpool 系列作品的最大特色。

在《死侍 2》中被运用到了十分夸张的程度。

某种程度上救了这部电影，也把它害惨了。

先说”lazy writing”。

首先，片名就很懒。

剧组觉得既然想不出什么特别好的副标题那干脆就叫《死侍 2》算了。

其次，这种“懒”在于电影大量地回收了上集用过的梗和桥段。

比如 Deadpool 脑袋被射穿后出现幻觉，他与 Blind AI 的互动（婴儿手对应婴儿脚什么的），主角们出发时的慢镜头跑动以及配乐，用胯部袭击对手的脸，普通人类 Peter 和上一集的 Bob。

再比如上集台词里提到的话，像不实际的“superhero landing”，“下辈子我会用扬声器在你窗外放‘Careless Whisper’这首歌”，“可卡因就放在治疗眼盲的药旁边”；还有更小一些的物件像《Adventure Time》的手表等等，不胜枚举。

十分便捷地填充了大部分的喜剧空白。

Bob

再次，就不得不提“fridging”了。

“fridging”这个词没有对应的中文翻译，它全写的直译是：“关在冰箱里的女人”，用来表述流行文化中的一个常见现象：用女主角的惨死来作为英雄的行为动机，从而推动情节发展。

尽管在《死侍 2》里 Vanessa 的死最终被官方逆转了，主创人员在面对“fridging”质疑的时候表示他们从来没听说过这个词，纯粹是觉得 Deadpool 被虐得越惨这个人物就变得越好玩。

但在第一幕里让一个重要的女性角色就这么死掉，之后在片中就再没怎么露脸，实在是很浪费。

连男二号 Cable 的动机也是如此。

像复制黏贴一样，Deadpool 一心想要和爱人重聚，Cable 也是一心要和妻女重聚。

两个人最后都因为拯救了一个孩子，而放弃了他们的心愿（尽管 Cable 可能还有其他原因）。

更懒的是，救孩子这件事金刚狼去年才干过。

让我觉得最哭笑不得的“lazy writing”，莫过于这段发生在监狱里，用来引出反派 Juggernaut 的对白：- The fuck you want?- That's my fucking pudding.- Fuck your pudding.《死侍 2》就像在用 Cable 的枪一样，在第一集的基础上使劲从 0 调到了 11。

多亏了 Deadpool 的面罩，让添加台词变得更容易了。

里面的笑话不仅显得非常与时俱进——用了一些与政治正确有关的热词，而且非常“meta”。

“Meta”这个词也没法简单地翻译，很多人有时候会用它来指代“打破第四道墙”，但 meta 的含义还要更复杂一些。

当角色打破第四道墙的时候，他通常是在和现实中的观众对话，并且能意识到自己是个虚构的角色。

而 meta 则把这种关系对调了一下。

它是当现实生活中与创作内容有关的事件对创作本身产生了影响，像是一种嵌套式的自我指代和暗喻。

Youtube 上这个“Breaking the 4th Wall Versus Meta”的视频在末尾用了一个很棒的例子，就是导演 Jon Favreau 在后《钢铁侠》时期发行的独立影片《落魄大厨》中，借由自己扮演的大厨对美食评论家的一通咆哮，来暗指现实生活中的他身为导演所面对的影评压力。

Jon Favreau 在《落魄大厨》，截自“Breaking the 4th Wall Versus Meta”“Meta”用得巧妙的时候非常加分。

尤其是这集里的几个漫威梗（“brown panther”真的是非常好笑）；比较搞脑子的：“He's standing right behind you, isn't he?”；以及嘲笑漫画家 Rob Liefeld 的：“Probably a guy who can't draw feet!”，导演 David Leitch 代表作 John Wick 有关的片头卡片和 Dubstep 配乐，还有 Juggernaut 被击败的方式：被一根电线（cable）后入，然后落进水池（pool）里。

最 meta 的部分莫过于片尾和金刚狼以及绿灯侠有关的情节了。

但编剧全然不顾时间旅行的逻辑，而且仍然是回收上一集的笑点。

《死侍 2》的片头做得非常美，但很多人在一刷的时候都没法同时顾及精致的画面和搞笑的名单卡片；《死侍 2》在政治正确这部分做得比任何超级英雄都超前，但女权主义、种族歧视、 LGBTQ（包括角色自身的泛性恋）都没能发展出什么特别难忘的故事情节，只是用 Domino 的腋毛、三四线配角，或者主题曲”Ashes”的 MV 的形式来体现。

“Ashes”里扮演 Deadpool 的网红舞者 Yanis Marshall，图片来源：thisisinsider.com这些 meta 的台词和自我引用要求观众对漫威宇宙有很高的熟悉度，也是电影公司让观众二刷和三刷的圈套，近几年让人越来越感到疲惫。

这些电影人似乎更愿意花时间和精力在无关紧要的客串上（比如这集里的 Brad Pitt 和 Matt Damon）而非提高剧本。

今年的《头号玩家》以及《复仇者联盟 3：无限战争》将这种趋势（又称“recognition cinema”）推向了极端。

这类趋势的主要配方是：用塞满彩蛋的剧本去讲一个常见的故事，加上一点当下的社会议题来提味。

电影里的梗埋得有深有浅，使观众笑得打滚或者被怀旧情节自我感动，从而无暇顾及剧本的粗糙；也为欠缺的原创性找到了理直气壮的借口——你看，我知道自己很懒，所以你没办法指责我的懒。

在《死侍 2》里，我们看到了新加入的变种人，看到对着镜子里自己的肉体面露难色的 Cable，看到从水池里爬出来的 Juggernaut（他之前还随口提到了 Xavier 是自己异父异母的弟弟）；听到了 Mojo World 的存在，听到了 Cable 在片里提到了女儿 Hope（她也是变种人，而且 Cable 已经进入了他爸爸 Cyclops 年轻时的时间线）。

而且，担当了本片顾问的编剧 Drew Goddard 确认加入《X-Force》电影——对未来作品的梗已经铺了不少。

Cable 感染的 Techno-Organic Virus 病毒和最近一部 X 战警里的反派 Apocalypse 脱不了干系- I've seen you looking better... which if you've ever looked in the mirror, is saying quite a bit about the crap-circus that is pitching a tent on your face right now, dude. （你以前看起来好多了……也就是说如果你有照过镜子的话，就会知道在你脸上扎营的废铜烂铁马戏团现在已经很那啥了，伙计。

）虽然超级英雄电影就算原创度不高也往往很过瘾，可是当蝙蝠侠也开始抖包袱的时候，真的会让人担心这种不受节制的“喜剧性调剂”是不是成为了超级英雄电影的通病。

但愿《死侍 4》会有所改善。

*本文含大量[死侍2：我爱我家]剧透瑞恩·雷诺兹说，从2006年起，福斯就催着他，要做个PG-13版的[死侍]。

那是什么？

是长达90-120分钟的马赛克吗？

[死侍]做成PG-13？

做成屁股13还差不多。

[死侍]就该是R级。

虽然PG-13这个级别建议家长，13岁以下的孩子尤其要家长陪同观看，但相对于R级，简直是老少咸宜。

PG-13的死侍，就像小蜘蛛变快乐肥宅，去他妈的能力越大责任越大；蝙蝠侠大开杀戒，变成嗜血蝙蝠谈一场暮光之恋；或是美国队长耍嘴炮，diss全天下——哦，除非是洛基变的。

©️[雷神2：黑暗世界]，洛基变成美队逗哥哥，这可不作数雷诺兹当然不允。

纯良甜美版死侍？

这传出去，不得让金刚狼笑话死？

但到了2018年，他终于改了主意。

但有两个条件。

一是要把一部分票房收入做慈善，二是要“绑架”弗莱德·萨维奇。

福斯欢天喜地。

于是，R级的[死侍2]5月在北美上映后，又在12月重制PG-13版。

即现在在中国内地上映的[死侍2：我爱我家]。

中文名迎面扑来一股情景喜剧的气息，让人想促成贱贱与葛优的高峰论坛，让他们就瘫倒的方式进行友好磋商。

©️[死侍]海报，贱贱妖娆瘫于性感的兽皮上，但私以为手臂会酸英文名，叫Once Upon a Deadpool。

你如果听过英文版的童话故事，一定对这个句式再熟悉不过：Once Upon a Time，很久很久之前……以这个句式为贱贱造句，我会啊。

很久很久之前，有一个贱贱，他很贱很贱。

从此，他和自己的右手过上了幸福美满的生活。

©️北美版海报，很久很久以前，有一个圣洁的贱贱除此之外，如果还有别种PG-13的贱贱，简直是有辱斯文。

但当看到[死侍2：我爱我家]，我恍然大悟，扑通一声拜倒在贱贱的紧身裤下。

原来是假意逢迎，暗度陈仓，说是修个PG-13，其实剪辑了一部更“贱”的电影。

该有的暴力场面、粗口段子，一个没少，也就是把血浆、残肢、断头的场面，移到了画框之外，脑海之中——看过[毒液]你就知道我在说什么。

相应的，就加了一些段落。

大家注意到没有，前文我在说到“绑架弗莱德·萨维奇”后，生硬地转折到了“福斯欢天喜地”，显得福斯异常灭绝人性，不符合该制片厂PG-13的人设。

增加的就是绑架这名演员的场景。

话要说到1987年，弗莱德·萨维奇还是个11岁的小正太，演了一部[公主新娘]。

片中的小男孩生了病，只能困在高高的床铺上面，听爷爷讲那公主的故事。

©️[公主新娘]剧照，小男孩从心不甘情不愿听故事，到“真香”电影当时反响平平，过后却受到狂热追捧，连美国电影学会(AFI)，也将它评为百年百部爱情经典的第88位。

而死侍，就是要毁了米国国民小男孩的清白，hiahiahiahia到了2018年，萨维奇已经42岁，死侍安排了与当年一模一样的房间，捆住他的脚，让他以同样的姿势困在床上。

©️[死侍2：我爱我家]剧照，夭寿，大只佬的巨婴形象辣眼睛然后，萨维奇老正太，就只能被逼听着死侍大爷给他讲一遍[死侍2]的故事。

而且，这些段落穿插其中，绝不仅仅是串场。

[死侍]系列，无论电影还是漫画，本就以打破第四面墙著称。

萨维奇被绑在床上也没闲着，时不时打断贱贱的讲述，发表自己的看法。

譬如对安排贱贱女友死亡表达强烈不满，说好莱坞就爱“雪藏”主角的女友、妻子，作为叙事动力，简直有厌女症。

©️[死侍2：我爱我家]剧照，美腻的凡妮莎就这样被送进天堂这些安排，仿佛在贱贱打破第四道墙之外，又加了一道评论音轨，打破“第五道墙”。

比R级还增加了绑架、正太情结、强行将成年人正太化等重口桥段，贱贱真是太调皮了。

最贱的一幕，当萨维奇听说这电影里还有马特·达蒙，兴奋表示，想和他打(fight)一场好久啦。

©️[死侍2：我爱我家]剧照，客串大佬·大肚腩·马特·达蒙他一脸兴奋，贱贱却不断按下消音键，让这段话在观众想象里，暧昧地变成了，想和他干(fuck)一场好久啦……这是哪门子的PG-13？

我写出来都怕被举报。

哪些东西被删了呢？

比如开头，一边是贱贱大肆渲染咱们这是一部合家欢电影的旁白，一边是贱贱大杀四方的画面，相比R级版本，只去掉了部分太过有痛感的死状。

比如当时剧照中最为惊悚的一幕，红坦克手撕死侍，那断成两段，血管连着肉的五马分尸状，删了。

©️[死侍2]R级版剧照，在[我爱我家]中你将见不到这个画面可还死性不改地留着半截贱贱瘫废墟里的画面，血肉模糊的横断面还清楚保留。

©️[死侍2：我爱我家]剧照，呐，不删这一幕留着下酒[死侍2：我爱我家]几乎保留了R级版所有暴力“情境”，只是删除了一些暴力“场面”。

北美观众不买账。

©️烂番茄上，R级版新鲜度83%，PG-13版只有53%这落差，和北美观众不爱[毒液]类似，源自他们对漫画的信仰。

为什么[死侍]几乎不可能被拍成一部合家欢电影？

那就要问问，死侍到底是什么了。

夸张点讲，死侍就是各种人类分泌物的混合体，是一团叭叭说个没完的血汗屎尿屁，可能还混有部分不明液体。

在漫画里，死侍不存在尺度。

他可能被车撞，肠子飞起。

©️《Deadpool vs Carnage(死侍对决屠杀)》第三期他揍不到敌人，就咬断手臂，直接朝别人扔过去。

©️《Deadpool (死侍)》第900期还有对猫奴极其不友好的一幕：一拳头从身子里穿过去，再从嘴里伸出来，虽说看似是从猫侧身入手，手臂上沾染的黄色液体却十分可疑。

©️《Deadpool(死侍)》 第1000期天使长受到天使四骑士的“饥荒”攻击，死侍为保住天使长的命，竟然割肉喂他。

©️《Uncanny X-Force(非凡X特攻队)》第四期死侍性格的方方面面，都藏在暴力里。

他“死不了”(无限治愈)的能力，是通过歇斯底里的暴力来夸张展现的；他的愤世嫉俗，玩世不恭，也是透过无数次自残又痊愈传达的；甚至连贱兮兮外表下的无私和良善之心，也是通过割肉救人的方式来震撼人的。

可以讲，没有暴力，就没有死侍。

但撇开先入为主的“死侍必须R级”，雷诺兹还是完成了一个不可能任务。

[我爱我家]这个片名翻译可能弱化了意图，且看英文片名Once Upon a Time，看死侍大爷给“孙子”讲童话书的方式。

©️另一版北美海报，看大爷和孙子其乐融融骑驯鹿这部PG-13，贯穿始终的概念是“童话”。

而童话是什么？

是开头白雪公主死了妈，结尾和白马王子幸福的生活在一起，中途还有只无辜的鹿，被猎人残暴地掏了心。

是为了给王子当老婆，灰姑娘的姐姐们，能切了脚趾、脚后跟。

是大灰狼活吞了外婆和小红帽，又被猎人开膛破肚，想来外婆和小红帽，是满身胃酸地逃出生天。

更不要说《杜松树》之类，继母让男孩身首异处，又重新把头和身子缝起来，还涉及碎尸、吃人肉……什么PG-13，什么纯良童话，你根本不知道，所谓的“老少咸宜”、“合家欢”、“给孩子看”的故事，暗藏多少“少儿不宜”。

[死侍2：我爱我家]，就是这样一部，冷嘲“PG-13”，比R级更狠更毒的“童话”。

-作者/姜不停本文首发于微信公众号【破词儿】

本文图片均来自网络

1. 以往的超级英雄电影，大多是：坏人要干坏事超级英雄拼死制止（超人／蝙蝠侠）；曾经朋友变成敌人代表不同阵营作战（美国队长）；或者是外星人入侵地球超级英雄奋起抵抗（变形金刚）；最近流行的新花样还有 全世界的超级英雄们联合起来（复仇者联盟）。

但归根结底，跳不出的框架是：“正义与邪恶的较量”。

在这个框架内，拍出有新意的作品实在太难。

复仇者联盟算一个，因为反派最终获胜了。

而之前评价最高的克里斯托弗诺兰的蝙蝠侠黑暗骑士，则是成功在对于反派的塑造和人性的拷问，根本上还是一个正义如何战胜邪恶的故事。

几十年来超级英雄电影制作人们都不曾想过创造一个新的模式，区别于善恶，区别于好人对抗坏人，而大卫雷奇和瑞安雷诺兹，他们做到了。

2. 死侍是一部没有反派的电影，对的，没有一个人可以称得上是传统意义上的反派。

电索要杀掉那个自称Fire Fist的小孩子是为了阻止他在未来杀掉他的家人；小孩子变的爱杀人是因为童年的时候受到了杨永信院长的虐待；院长可能能算是导致一切的罪魁祸首，但其实他全片都没有什么戏份，甚至只有一句台词。

3. 那剧中的矛盾和冲突是什么呢？

在没有明显的正义邪恶区分之下，每个人自己内心的阴暗面就显得尤为突出。

死侍失去挚爱，而他想着的只有如何去死然后和女友在天堂中团聚，他希望救那个小孩子也只是因为之前女友想和他要一个小孩子，而这刚好激起了死侍的保护欲。

归根结底从头到尾死侍都是为了他自己。

他并不是一个传统的超级英雄因为超级英雄是不乱杀人的，而死侍之要有个小孩说你曾经虐待他，他就立刻一枪崩了你，不会给你任何解释与审判的机会； 电索想的只是阻止自己的妻子和女儿的死去，他的做法是简单粗暴的杀掉那个小孩子，在这一点上与其他人产生了矛盾，他也只是为了他自己； 火拳男孩想做的只是复仇，杀死那个院长，同样非善非恶难以界定对错； 钢人则是坚守程序正义为信条（不能随便杀人），不然钢人放任死侍一枪把院长崩死不就整个故事不就都结束了嘛？

所以，每个人都有自己的目的和坚守，但你也不能说任何一个人是错的，不能说哪一方是正义，哪一方是邪恶，然而正是各自不同目的和信念的冲突，让整个故事变的复杂了起来，剧情得以发展。

4. 死侍创造了一个离我们最近的超级英雄，他并不想拯救世界，也没有什么特别的超能力只是不会死（但是会受伤），他甚至并不是一个英雄，而更像一个玩世不恭的小丑，用着充满戏谑的语气调侃其它电影(估计他那段说的那些电影除了冰雪奇缘你们都没看过，我也没看过），调侃流行音乐（Dubstep还会火吗），调侃Justin Bieber（叫那个短头发女生Justin Biber这段笑死我了)，调侃蝙蝠侠的那句I'm batman，顺便还调侃自己之前的作品绿灯侠（绿灯侠属于DC宇宙原本也是由瑞安雷诺兹扮演的，但是票房惨不忍睹，于是他就跳槽到漫威了），剩下的还有很多什么调侃社交软件Tinder，叫多米诺棕豹（黑豹）外加再黑一把自己祖国加拿大……因为这些梗实在太贴近我们生活了，以至于不像是从电影里说出来的，更像是我们身边一个爱BB的朋友（每个人身边都有的对吧）。

我想这就是为什么人人都爱这个小贱贱。

5. 无论是死侍第一部还是第二部，都可以算是有史以来打破第四面墙与观众直接交流最多的电影。

打破第四面墙的意思是，电影中的角色打破原有的设定，与另一个维度的观众直接对话（也就是站在观众的角度和观众一起吐槽电影）。

最为经典的便是伍迪艾伦的《开罗紫玫瑰》，其中男主直接从荧幕中走了出来和观众跑了；再比如《纸牌屋》中凯文史派西对着观众娓娓道来他的分析；像《沉默的羔羊》里面的安东尼霍普金斯直视镜头对着观众说话也是在打破第四面墙；另外国内的电影《罗曼蒂克消亡史》中也有类似的尝试。

而在死侍中，无论是一开头雷诺兹告诉观众这是一部家庭电影，还是他时不时的利用显示中的元素吐槽电影内容本身，都是在频繁的打破第四面墙6. 作为电影来说，《死侍》能对超级英雄电影设定上有这么多的突破（摆脱了以往观众看腻了的正义与邪恶的较量，主角是一个刻薄有私心打不过你也要骂死你的“贱人”，频繁的打破第四面墙与观众互动），已经是一部非常了不起的电影了。

即使你在看电影的时候不想想这么多有的没的，只是单纯的想听死侍打打嘴炮，其实观感也是非常不错的～～（不过雷诺兹自己吐槽，你们要是只喜欢毒舌(sharp tongue），不如直接去看破产姐妹吧。

7. 最近听说这部电影出了个圣诞节的版本准备在国内上映了，不知道会剪成什么样子，但是那些荤段子肯定是不在了。。。

转载不需注明出处，就说是你自己写的。