遗落战境

约瑟夫·科金斯基之前导的《创：战纪》，我看过后就觉得很平庸，感觉平白浪费了一次imax观影体验。

这次的《遗落战境》也给了我类似的感觉，四个字“平淡无奇”。

看完你会感叹：啊，就这样？

好吧，也无所谓了。

单独说它的不好，不好说，有比较才有差别，就拿去年看过的《普罗米修斯》，来谈谈感受。

看完《普罗米修斯》，我会感叹，啊，好看，还想再看一遍，结果是后来又看了两遍。

遗憾的是《普罗米修斯》当时看的是普通3D，不是imax，遗憾。

接下来大致比较一下两部影片（当然是关于《普罗米修斯》的好，和《遗落战境》的烂）：1，关于故事的叙述，两部影片都是清楚的，不同的是《遗落战境》简单，而《普罗米修斯》是简洁。

《遗落战境》故事一直都在平铺直叙，出现转折的时候，给人的感觉也是：“好吧，这不稀奇啊，真是被用烂的桥段”。

故事发展如果用心电图来描述的话，《遗落战境》是一个死人的心电图，一直是直线，没有跳动，在后半段出现了一个跳跃，是被电击了一下，然后又变成了直线。

而且那个跳跃也显得很人为和俗套。

《普罗米修斯》的心电图呢，是一个年轻人的，曲线中清晰的脉冲，再加上适时的刺激导致的跳动。

2， 场景方面，《遗落战境》的场景变化太单一了，来来回回就那几个地方，很容易让人观影疲劳。

没有让人想要一窥究竟的感觉。

当然场景也不可能随着故事的发展而变化了。

《普罗米修斯》的场景，从古代到现代，再到太空，然后由太空进入到外星球，最后从外星球又到外星飞船内部，而且外星飞船内部也是一个探索的过程。

整个故事就是随着它的发展带着你进入不同的新奇场所，让你觉得新奇而充满好奇。

3，人物，《遗落战境》中的人物也太少，而且都缺乏鲜明的个性。

总共就那么两三个人在对话，对话内容也不停的重复。

我知道导演是想加强想表达的东西，可是人物对话如此的简单会让观众觉得无趣的。

相反《普罗米修斯》几个主要人物都很有个性，即使是几个配角出境不多，但是观众也能感受到他们不同的个性。

4，科幻创新和哲学，《遗落战境》中的科幻创新成分太少了，故事的转折用的还是以往很多影片和科幻题材中老掉牙的元素，没有自己的东西，连最后的一个转折都是那么的老掉牙。

《普罗米修斯》的科幻成分虽然也能在各种影片和科幻书中找到原型，但是他做了很好的改进，比如，人的起源，洞穴人壁画意义等等。

科幻题材的电影，不可避免都要牵扯到哲学问题（纯粹恐怖科幻片除外），《遗落战境》看不出来有啥哲学意义--当然它一点都不恐怖。

《普罗米修斯》从故事一开始就把哲学问题展现在了观众面前：人类从哪来的？

以及要去往哪里。

它一直围绕这个哲学问题展开。

虽然《普罗米修斯》包含了很多信息，但是它都不是肤浅的展现和说明，很多细节需要观众自己去思考，去探索。

比如，为什么刚开始瀑布边的外星人要服食那个液体？

他是被逼的？

还是自愿的？

等等。

一般来说我看电影，见到汤爷分数会预扣50%。

Oblivion同样。

但是我看完这部电影之后倒是改变了看法，这是一部不错的科幻片，至少比同一个导演上次拍的Tron Legacy要好。

Tron Legacy是我很不以为然的一部电影，我曾经还写过一篇评论批评它（http://movie.douban.com/review/4579075/）。

Oblivion在故事上比Tron要丰满不少，当然现在来看还是比较单薄，显得导演掌控能力不足。

但是我看这部电影把分数加上去的主要原因甚至可以说唯一原因是那艘外星人的飞船，那艘纯粹的四面体外形的物件。

说起来外星人飞船到底什么样大家没人知道，毕竟没有谁真正见过外星人。

UFO一般都是飞碟状的，这个形状可能是人类大脑的某些方面作怪，跟外星人自己没什么关系。

于是我们一般从科幻小说或者电影里来寻找一些答案，Oblivion我不得不承认交出了一个相当漂亮的答案。

这个答案就是“无”，一部真正优秀的科幻作品所给出的答案。

与拉玛相会中的拉玛飞船是一个简单的圆柱体；2001中的独石，1:4:9；Eon里的“土豆”，用婚神星改造，内里是一个延伸至无限远的圆柱空间；环形世界则是一个围绕着恒星的环带。

这些经典科幻中的经典外星造物都是庞大神秘而不可言说的物体，正所谓Big Dumb Object。

它反映了经典科幻里最经典的母题：人与未知的相遇。

这种由巨大的神秘而超越人类理解能力所形成的造物所激发出来的感情，正是“康德意义上的崇高”：人类被自然规律之伟力和其中蕴含的美所感动。

Oblivion里的这一艘纯粹四面体构成的飞船也符合这样的特征。

导演到最后都没有揭示这些外星人的样貌、形态、面目、从何而来、去往何处，以及他们来地球的终极目的，这是很符合科幻精神的做法。

除开影片里设计精美的飞行机械，住宅和装饰，对我来说，这艘纯粹的有着神秘外星精神的巨大飞船更加让我感动。

我很久没写过东西，都不会写了，过几天有空我写个影评，先简短评论几句。

网上的评分接近一半人给的3星，但是这真是我看过的最好的电影之一，其实我明白很多人不会喜欢它，不但是科幻还是史诗般的风格，不符合大多数人的口味，但是如果你喜欢刘慈欣的风格（如《流浪地球》《中国太阳》《地球大炮》），或者《机器人不哭》《安德的游戏》等，一定不要错过，它大气磅礴、悲怆入骨，能让波澜壮阔和细碎情感融合在一部电影中，完全符合我心中描绘过无数次的最雄壮的人类哀歌与战歌的意境与情节，我现在这么懒很久没写过什么了，但是看了这部电影我一定要写篇长篇影评。

周末没有，周一再写。

还有音乐，是我最喜欢的风格：雄壮+悲怆，以前我最喜欢的电影配乐是一战片《红男爵》里的《friend and enemy》，以后就是这部电影配乐了。

一个词点评这部电影的话：史诗。

如果你不想看大篇装B文，我可以简单的说：这是一部可以载入科幻史的经典电影。

我第一篇影评献给阿汤哥和囧瑟夫·科辛斯基了。

之前TRON的时候，就发现，囧瑟夫这个导演对于设计·技术·画面非常有想法，而他本人也是个计算机发烧友。

TRON的摩托车在产品设计界也可称得上非常优秀的作品。

但是也发现了他的不足，就是对于情节中情绪把控有缺陷，高潮与前奏，段落与段落之间，没有起伏，感觉过于平铺直叙。

当然TRON的剧本也有问题。

所以其实本片观看之前期待值并不高，英国某电影院里头就我和另外几个老头（科幻爱好者？

）。

顺便吐槽一下，英国的片头广告真是长的。。。

技术层面-“完美的电影”：本片技术层面上是近几年科幻电影少有的杰作，机器小球和阿汤哥的飞行器，阿汤哥的“家”，设计都很精彩，细节丰富，并不是单纯为了好看。

说道细节，本片的细节很考究，一些飞行器的追逐场面，阿汤哥和妹子在座舱里头东倒西歪，十分具有临场感。

阿汤哥家里头的那些触摸屏，近景的时候还能看到液晶颗粒。。。

（60年后高清还没普及么。。。

）。

ASE和ASC的精英们奉献了精彩的镜头和剪辑。

阿汤哥和女战友游泳池的一场戏中几个镜头可以当桌面了。。。

剪辑非常干净利落，完全不拖泥带水，全片没有昆丁或者沃卓兄弟的话痨症，每个镜头每句台词干净漂亮。

不过，由于过于干净利落，很多重要的剧情转折一晃就过去，电影最后三分之一信息量非常大，但是在剪辑师的努力下你只能散场的时候慢慢体会了。

主题思想-“向经典致敬的经典”：本片大体可以分为三个段落，我也不剧透了，本片的悬念很多，被剧透会打打影响观影乐趣。

科幻片永远的两个核心：主题思想和世界设定。

本片的主题思想其实明显的致敬“黑客帝国”。

而且导演在影片中一而再再而三的致（CHAO）敬（XI）黑客帝国，比如FREEMAN的角色设定，FREEMAN的眼镜，甚至FREEMAN眼镜中出现的阿汤哥，完全复刻了黑客帝国大黑胖和高帅神第一次见面的场景。

如果说黑客帝国只是小规模致敬，那么对于“独立日”的致敬简直就是大段大段的拿来了（- -0）。

影片最后一段情节，阿汤哥勇闯宇宙城，从分镜，到外星飞船的设计，完全来自“独立日”。

最终BOSS也是满眼的黑客帝国3机器BOSS的既视感。

综上，本片的各种元素并不新鲜，但是都很经典，囧瑟夫通过技术手段为科幻迷们献上了一份礼物。

可以说是为科幻写的情书了。

本片剧情非常值得回味，各种转折一定让你小心肝微微一颤。

但是还是要批评一下，转折处囧瑟夫导演处理的过于四平八稳。

“儿子，我是你爸的战友”“嗯，好的”就是这种感觉。。。。。

本片值得科幻迷们细细品味，大量向各种科幻作品致敬的段落也应该会成为本片的一大亮点。

其实这部片子不算是上佳，所以我把评分打得中庸点，这样才不至于误导群众。

但我对于本片的好感是缺乏理智的、不成熟的，非要控制这种好感，臣妾做不到啊。

首先，导演十分、相当、完全会建模，无论是空中豪宅和飞行器都设计得赞得一逼，自去年的《普罗米修斯》之后最漂亮的飞行器啊，所以无论他怎么以MV慢放的形式全方位展示这个尤物在空中飞行、降落、交战，我都觉得：come on，还不够！

其次，导演本片的背景设定简直全中我萌点，我的科幻萌点排行基本是这样的：1、大型机械>2、打外星人>3、遗弃的文明，本片TM全占了！

再怎么俗套我都可以跟着情深深雨蒙蒙了。

虽然导演做的机器还不够大，外星人打得也不够轰轰烈烈，但是文明遗弃的很漂亮啊！

废掉的球场、图书馆、埋在土里半截的帝国大厦，真想对导演深情地说一声：哈尼，你穿越回过去对高中时代的我进行了大脑皮层的扫描么？

就像当初看《普罗米修斯》一开头法鲨演的机器人在漫长的星际旅程里面看《阿拉伯的劳伦斯》狠狠戳中我的萌点，在这部片里，阿汤哥在球场里回忆自己看到的最后一场“超级碗”，在废弃的图书馆里捡古罗马诗歌集，和妞在埋了半截的帝国大厦上卿卿我我，以及牵着手看安德鲁.怀斯的《克里斯蒂娜的世界》，简直就是有人在我的萌点上跳拉丁的感觉啊。

最后本片情节的确真的BUG略多节奏略奇怪致敬的东西也略杂，神奇的是，我居然都比较受用。

因为本片很像一部从遣词造句到情节逻辑都十分老派、十分上世纪九十年代的科幻小说，但是用的是二十一世纪的科技。

感觉就像有人将你小学初中时代对于科幻小说的感觉，用现代科技构建出来了，对我而言，这尼玛才叫“致我们终将逝去的青春”啊。

何况，作为一个星战粉，在特效、想象力和宇宙观面前，情节和逻辑是什么？！

能吃么！

PS：咱对付外星人能多点招数么，从《独立日》到《洛杉矶之战》到《复仇者联盟》再到这部《遗落战境》就只会一招：炸丫的母舰。

外星人做战前分析多看几部这样的片子就能熟练掌握我们的思路了啊，同志们，同样的招数对圣斗士都不能重复用第二次，何况外星人啊，好为我星球担忧。

亮灰色的整体场景色调，使原本暗淡的灰色忽然变得明亮了起来，象征着光明驱逐了黑暗的电影主题基调，该部电影作品情节构思极其巧妙！

令人惊叹！

情节跌宕起伏，引人入胜的程度：5分场景的艺术感，人物造型的美感度：5分特技效果是否炫酷绝伦，视觉冲击力度和听觉震撼力度：5分演员的陈容是否强大，演技水平：5分总评分：5分（5星级影片）

　　在小时候住的老爸单位的职工院里，邻居家的哥哥电脑里上装了一款育碧公司引进的游戏—《家园》。

奔腾586的机子，WIN98的系统，《家园》几乎已经是我当时见过画面最为华丽的游戏，浩瀚星海中的星际战舰就像爱琴海上驶向特洛伊的舰队。

10年过去了，那画面的震撼性之于当年的我就像《遗落战境》之于今天的我一样。

但10年不解的谜题是：不见地球上的一切生灵，这个游戏又与“家园”有何关系？

　　　　2017年，在地球与外星人的决战中，人类启动核武器赢得了战争却输掉了地球，被迫移往泰坦星，留下的是一片废墟、戈壁、沙漠和苍凉的大海。

60年后，汤姆·克鲁斯扮演的杰克和他的搭档维多利亚就像瓦力一样作为守护者清理这个人类曾经的家园，并时常受到来自残余的外星人的威胁。

脱离了家园的人类，就像脱离了母体子宫的的婴儿，与自己熟悉的环境割裂开来。

没有地球，家园的意义便不复存在。

失去了家园的杰克时常毫无目的的逡巡在地球上，在曾经辉煌的帝国大厦看它如今斑驳倒塌的墙壁，在美国人另一精神图腾的扬基体育场试想2017年最后一届他未曾亲眼见到的超级碗比赛的情景。

他最爱的不过是在仅存的一片绿洲中搭起自己的木棚屋，播放平克·佛洛依德的唱片，带上洋基队的帽子投篮。

因为“安全需要”，他关于过去生活的记忆被抹掉了，但他对于昔日的地球生活的怀念却一刻也没有停息。

　　　　文学叙述中的“元社会”理论认为每一种文化都指向文化寻根和精神寻根，这是主体脱离母体之后的无疑的需求，这种需要求在主体的自我觉醒之后变成一种家园情结，在历史中逐渐沉淀下来，指向寻根。

戴锦华认为“元社会”是指“文学作品中处于困境中的社会”，消逝在记忆里的社会是匆匆时光中不变的“在场者”，而“不在场”的主人公把自己的生存和家园连在一起的时候，就意味着有了责任和义务。

《乱世佳人》中的橡树园，《蝙蝠侠》中的韦恩庄园，《冷山》中故乡田园都在故事的冲突点中起到了调解、解决冲突，推进人物上升的作用，就连罗慕兰人星球的被毁也担当了JJ执导的第一部《星际迷航》的故事导火索。

　　　　西方角度的人类文明就是一部被家园放逐与重建家园的历史。

《圣经》以夏娃受到蛇的诱惑，铸下大错，和亚当被耶和华驱逐出伊甸园为始（似乎与影片中人类用核武器换回家园的灭亡互文），《创世纪》大部分内容都是其后代在无边大地上奔波，寻找并建立属于自己的家园的故事；而《出埃及记》则是摩西带领犹太人过红海建立犹太人家园的征程；至于《艾涅阿斯纪》是艾涅阿斯带领特洛伊的遗民重回意大利建立家园的故事；最重要的是，影片中反复出现的奥德赛及其毁灭（fall down)也与西方文明的故土—古希腊文明中与主人公漂泊和重建被毁的家园形成了互文。

奥德修斯在赢得特洛伊战争后却迟迟未能回到家园，被迫在大海上漂泊近10年。

《遗落战境》所展现的西方元社会文明的深深乡愁不止局限于对那个曾经真实存在的美丽家园的眷念—那里有帝国大厦、扬基体育场、《古罗马歌谣集》、平克·佛洛依德，更重要地是寻找一种归属感。

影片中摩根·弗里曼带领的人类遗民的归属感部分便来自于他们共同生活的洞穴（象征女阴，主体对母体的回归），而飘荡在高科技云端住宅中的杰克却没能有这种家园归属感。

归属感也可以来自于与“他者”对立的“己方”，影片自始至终都有一种浓烈的两方势力对峙的气氛，而人类一方拯救同类、包括传统人类朋友的象征—狗，都是增强这种归属感的催化剂。

杰克在的漫步逡巡无非是找求一种身有所属之感,一种对家园宿命性失落的反抗与挣扎,一种摆脱孤独挫折的强烈渴望,其间埋伏着现代审美主体对生命的感悟,对集体无意识“原始意象”—“家园”的心理感应,以及对种族遗传密码的模糊记忆和不自觉的感性认同。

　　　　钱中文先生则说:今天的乡愁,在很大程度上已经改变了其性质与面貌,原有的形态仍然存在,但同时新的形态已经出现。

这已是一种涉及人的生存的乡愁,是人的精神飘零无依、栖居艰辛的乡愁了。

当生态危机的现实使地球这个人类共同的家园越来越失去原有的生机和活力,生态恶化导致的各种困境已经危机到人类生存的时候人类不得不审视反思自己今天的文化和生活方式。

阿汤哥在中国首映见面会上说道他希望大家可以看这个电影两遍，第二遍好好观察镜头和科技下重现的地球，这颗我们共同生活的蔚蓝星球。

　　　　Oblivion按韦氏词典解作：the state of not being aware of what is happening around you. 人类作恶不自知，待无家可还，日暮乡关，断肠方知。

有人吐槽说全局闪回太多，尿点无数？

亲身经历，我反正是一瓶味全每日C加 乳酸菌在肚里酝酿，2个多小时愣是没舍得离开座位。

看钢3那次可是才一袋豆奶的量，没丝毫犹豫果断听从身体召唤唱歌跳舞去了…依稀记得最近毫无尿点的经历还要追溯到去年的普罗米修斯，那次还是和某位“佳人”同行·····当时也是，结束时被憋成了个“熊样”…关于上不上厕所的问题就先扯到这。

反正以后要定下铁律，观影前一小时，绝对滴水不进！！

稍微有些科幻电影常识的人应该都能找到许多经典电影的影子，《月球》的线索设定、《普罗米修斯》的空旷唯美，《独立日》般的英雄结尾······还有片中无数对末世地球残存世界的恢弘展现，以及未来感十足的各种细节刻画。

可以说，导演将种种经典元素揉捏组合，加上高超的画面和音效，几十元的票价，绝对比将来在PC上看上千P的高清要来的畅快淋漓。

虽说百人百感,千人千面。

也许有人没能抓住影片的点，也许有科幻迷觉得这部类似山寨大杂烩。

但随便拿出演员、摄影、后期任何一点来说，都能看出导演的诚意，值得肯定。

知道钢3的粉丝很多，所以看完本不想得罪。

但看看豆瓣上的评分，七分上下两部片子的本末颠倒，实在忍无可忍。

本以为豆瓣是国内最后一片净土。

看来也被“水军”们腐蚀侵扰了。

”派拉蒙“的国内发行做的不错啊，提前了十多天上映，后期还要硬夺”环球“的票房。

PS：女二号完灭女一号，因为，女主真的好像黄晓明啊！！

无人机又萌又强劲，绝对堪称全局核心龙套“演员”空中之塔景色唯美，那个无边下沉式泳池能再梦幻一点么

人类在繁衍过程中，一直再问三个问题：我是谁？

我从哪儿来？

我会到哪里去？

生存或者毁灭，都被这三个貌似不会有终结的问题所推动。

也许有一天我们发现，推开一扇门，外面就是《楚门的世界》，或者是《黑客帝国》，亦或者是今天的《遗落战境》。

宇宙之大，当不断的探索，不知道地位智慧是否充满敌意？

不得而知。

《超级战舰》告诉我们宇宙丛林的生活法则，不要肆无忌惮的把自己暴露在未知的宇宙丛林中，地球也许终究会成为一个猎物。

阿汤哥被封存的记忆因爱被解封，这是已经完全智慧化的外星人完全没有意料到的。

可怜的阿汤哥发现真相以后，为了完成自己最后的救赎，摧毁了掠夺地球资源的外星母体。

女二号深爱着阿汤哥，如果阿汤哥也深爱女二，是多么美妙的一件事。

有工作、有拉风的飞机、有美女、有豪宅，地球资源如果能用100年，地球反抗军能支持100年，估计还能活100岁还不会失业。

外星生命估计进化的太完全，完全不懂地球人类的那些不够理性的文明。

可见，要征服地球，一定要花时间多研究下人类。

从月球毁灭到地球生态崩溃，从建筑在高空的生态别墅到悬浮全方位扫描的无人机，电影的前半段构建了一个荒凉而又迷人的硬核技术世界。

随着故事展开，驻守工作不能保留记忆、留守地球部队仅有两个人、高科技的外星人入侵成了地球上的流寇等等疑点均得到了解释。

虽然依旧充斥着枪战主角不死、敌人面对女主角就不开枪、为爱为正义为拯救人类牺牲等等狗血桥段，但不得不说，这部电影是2013年里难得一见的还不错的科幻电影，想法很多、思路很广。

一、故事从头理清电影里的这个世界，故事顺序应当是这样的：2017年前，杰克与茱莉亚相恋，并趁茱莉亚在摩天大楼上用望远镜眺望远方时向茱莉亚求婚，茱莉亚答应了他。

2人约定将来要在湖边盖一栋房子，一起生活。

2017年，美国国家航空航天局派出了7名宇航员乘坐奥德赛号对土卫六（泰坦星）进行勘探，其中3名宇航员为主驾驶员杰克（应当是名军人），茱莉亚（杰克的妻子），副驾驶员维卡。

由于旅途漫长，飞船上备有冬眠仓。

在奥德赛号飞入近地空间时（因电影中奥德赛号和地球可以保持实时联系，可知奥德赛号并没有离开地球太远），一个倒金字塔型的外星人飞船（电影中被称为泰特）出现在近地轨道上，这时除2名驾驶员外奥德赛号其他5名人员均已进入冬眠。

奥德赛号改变了计划，准备先与外星人飞船泰特进行接触。

在准备接触时，与奥德赛号进行地面联系的人员萨利同杰克聊起了当年的超级碗决赛，但因泰特对奥德赛号的强大引力中断联系。

杰克将冬眠仓从奥德赛号上脱离，设定返回地球。

杰克和维卡随奥德赛号进入泰特。

泰特因某种原因将半个月球击碎，随后克隆了成千上万个杰克入侵地球，战争中地球的生态圈遭到了极大破坏，残存的极少数人类转入地下或山洞中生存。

泰特在地球上建立了很多平台用于从水中汲取能源，派出大量无人机用于剿灭残存人类。

利用克隆的杰克和维卡每2人一组，洗脑后放置于不同的区域，配发一栋生态别墅及部分武器和维修用品，用于维修无人机和守卫平台。

泰特伪装成萨利与每一组杰克和维卡进行联系，并发出指令。

失去记忆的杰克和维卡认为月球毁灭和地球生态圈崩溃，是由于某种母星遭到毁灭的外星人入侵了地球，地球人用核武器战胜了外星人，但由于地球生态无法使人类继续生存，除自己辖区外都是不适合生存的辐射区，所以剩余的人类都被移到泰特上，待平台汲取够足够的资源后，所有人类都会被移民到土卫六泰坦星上生存。

而他们的任务是留在地球上，维修无人机和守卫平台，击退残存在地表上的外星人的骚扰战。

失去记忆的杰克和维卡认为他们是最佳搭档，并且是情侣。

第49组中的杰克，总会梦见最开始的杰克的片段记忆，包括茱莉亚。

他在巡逻中搜集一些人类文明的遗物，并在辖区中的一处山谷里的湖边修建了一所房子。

2077年，杰克49号在巡逻中与“外星人”遭遇，捡走了一本书。

该情况被“外星人”，实际是残存地球人反抗军的首领马尔科姆注意到，马尔科姆认为杰克49号还保留了人性。

杰克49号和维卡发现某平台被“外星人”摧毁。

杰克49号检查到了“外星人”信号，该信号引导奥德赛号冬眠仓降落在杰克49号辖区的第17区域。

杰克49号赶到现场，救出了冬眠中的茱莉亚，其他4名人员被无人机射杀。

醒来的茱莉亚见到自己的丈夫与维卡成为了情侣，同时注意到2人并没有过去的记忆。

她要求杰克带她回奥德赛号取回驾驶记录。

2人在返回奥德赛号后被马尔科姆等人伏击，带回地球反抗军基地。

马尔科姆要求杰克利用无人机及核弹毁灭泰特。

不明真相的杰克49号拒绝了马尔科姆的提议。

马尔科姆放走了杰克49号和茱莉亚，并告诉杰克49号真相隐藏在辐射区。

杰克49号恢复了与茱莉亚在一起的记忆，知道了茱莉亚是自己的妻子，泰特的命令存在阴谋。

没有恢复记忆的维卡看到2人的亲密情况，在愤怒下没有听杰克解释，而是向泰特报告。

泰特启动无人机意图消灭49组成员，但只消灭了维卡49号。

泰特要求杰克49号带茱莉亚去泰特。

杰克49号与无人机进行了一场战斗并坠落在辐射区，这时他发现了在辐射区里执勤的是同样的自己，只不过是52号。

杰克52号在见到茱莉亚的同时也闪回了记忆。

经过一场搏斗杰克49号取胜，但流弹击中了茱莉亚。

杰克49号抢走了52号的飞行器，回到52组的居住地，见到了维卡52号，他取回医疗器械，救了茱莉亚（本被捆绑的杰克52号逃走了），并带茱莉亚到他建造的湖畔小屋。

杰克49号和茱莉亚返回了马尔科姆的基地，泰特派出了3架无人机袭击了基地，本应用于摧毁泰特的无人机在战斗中报废。

茱莉亚提议将核弹放在冬眠仓内，遵照泰特的要求，和杰克49号一起去泰特上引爆核弹。

杰克49号采用了茱莉亚的计策，但却将冬眠的茱莉亚送回了湖畔小屋，将核弹和马尔科姆装入冬眠仓带上泰特。

泰特成功被杰克49号和马尔科姆毁灭。

地球上的无人机都失去了控制，地球上的人类获得了自由。

2080年，反抗军找到了恢复记忆的杰克52号，将杰克52号带回湖畔小屋与茱莉亚相见。

二、分析整个故事在记忆和失忆中闪回，在真相和假相中摇摆，在某些方面异常高端的科技，却在某些弱小的环节上充满漏洞，整个故事实际上还是对泰特的出现和人类的反抗上语焉不详。

1、月球为什么被摧毁？

马尔科姆曾经提到，就那么一下，月球就被毁灭了。

电影中我们也看到天幕上的月球南半球全部崩碎，化作环带。

泰瑞摧毁月球的目的可能有以下几方面：一是威慑人类，促使人类投降。

不战而屈人之兵，让地球人放弃反抗，从而将全人类变成奴隶，用来建造平台、维修无人机成本是最低的。

但地球上的千疮百孔证明，人类并没有软弱的投降。

二是很可能在月球上存在着人类对太空入侵的防御力量。

片中我们知道奥德赛号本身是为了考察土卫六飞向太空的。

既然人类已经有了考察土卫六的能力，那么是不是就说明人类可能已经在月球上建立基地，甚至是军事基地呢？

这是很有可能的，无论是为了防御小行星撞击地球或者是在外太空搞武器试验，月球上都很有可能存在一支令泰特头疼的力量。

三是毁灭潮汐能，便于汲取地球水资源。

泰特的能量电池可以改造成核弹，那么泰特在地球上汲取水资源可能是为了取氘氚等重氢作为能源。

没有了潮汐能，地球风平浪静平台才更容易汲取，虽然高科技的平台应当不在乎那点风浪，但是在完成前两项目的的同时达到这个目的，也是更为方便的。

2、泰特究竟是什么？

泰特采用了很多在我们看来很笨拙的手段，并不像一个有高智能高文明的外星生物。

从最后的形象上来看，泰特更接近于一种智能机器。

从电影中分析，泰特可以克隆生物、可以使生物失忆等生物学手段，泰特还可以对星球进行监测、对平台和无人机发布指令、汲取星球资源。

泰特还具备一些民用工业功能，比如可以生产给人类穿的制服、适合人类使用的轻武器、飞行器和带游泳池的房子。

但泰特绝对不是一种冯诺依曼机器人（即自己可以生产和自己一样的机器人），泰特不会再建造一个泰特出来，它更不会生产平台和无人机，在电影里泰特说无人机紧缺，它只能靠克隆人去维修，甚至它连造个通讯卫星的手段都没有，一旦地球自转遮挡了信号，泰特就不能“在线”向49组发布指令。

当泰特爆炸后所有无人机都失效了，我们可以设想当地球自转后的夜晚里，所有的无人机其实都是失去控制能力的，就因为泰特没法造通讯卫星，构建一个环地球的信号网。

这一切的一切，说明毁灭了地球生态圈，击败了全人类的泰特，很可能仅仅是一个外星文明派出的科学考察飞船！

或者是一个掠夺蛮荒星球资源，拉回去卖钱的商业飞船！

这也解释了泰特进攻地球，为什么派出来的是成千上万个克隆杰克，答案就是，这家伙根本没什么重武器！

（从这个角度分析，泰特毁灭月球的方式很可能也是把大量不可补充的无人机当成核弹用了，这也造成了泰特为什么后来对无人机的投入如此吝啬）3、杰克和维卡到底有多少组？

第49组的辖区着实不小。

杰克如果站在海平面上，就能看到四周半径4公里的辖区，而49组的驻地是在很高的位置上的，汲取资源的平台也是相当高大的建筑。

想避免克隆人知道其他克隆人的存在，必须限定当杰克乘坐飞行器的时候就不能看到别的地方也有居住地、飞行器和平台存在。

例如49组辖区中平台爆炸的时候，别的辖区是不能看到的。

同时辖区和辖区之间还需要大面积的“辐射区”作为缓冲，要不然说不定某天49号飞到边界就能看到对面的52号也在贴着边界飞。

甚至“辐射区”缓冲地带要远比一组克隆人的辖区还要大。

这样分析，整个地球上，应当不会有超过100组杰克和维卡。

维卡在电影里提到过多次，向泰特申请资源，包括无人机和电池，这样看来他们的食物储备应当也从泰特上来。

当泰特被摧毁后，无人机会失去控制，飞行器和摩托车应当还可以使用到电池没电，其他的每组杰克和维卡只能相依为命，想办法在所在辖区里找资源生存了，最最可怜的是维卡52号，因为杰克52号去找茱莉亚了，她只能孤独的想办法生存下去。

4、人类的未来怎么办？

从茱莉亚生存的山谷中可以看出地球的生态圈并没有被完全破坏，而辐射也是一个骗局，地球上大量水资源被储存在平台中，但还没有被运到泰特上，战后的地球资源少，但生物更少，反抗军照样活了60年，茱莉亚也在山谷生活了3年。

唯一的问题就在于生物园的破坏会不会影响生态平衡，导致在几十年后生态彻底崩溃，但照电影来看，大自然的自我修复还是很强大的。

可见人类只要辛苦点，还是有希望重铸文明的。

5、泰特的创造者在哪儿？

从泰特掠夺资源的能力来看，泰特的创造者很难会因为缺乏资源而灭亡。

上文已经分析了，泰特基本没有补充自身武器（指无人机，而非利用生物技术制造克隆军队）的能力，也即是泰特在宇宙中并不具备远航能力。

也就是说，泰特的创造者所在的位置，是离地球很近的（对他们而言），可以方便泰特送回资源、反馈生物信息、补给无人机然后重新向别的方向勘察。

所以除非泰特的创造者因为突然的宇宙灾难或者战争被完全灭亡，而且这部片子票房反响又很好的话，我们就可以期待第二部，泰特的创造者来到地球继续战斗的故事了。

三、结局人类取得了一次胜利，杰克52号毫不费力就当了个爹，看来似乎是皆大欢喜。

但月球已经永远消失了，人类还要苦逼苦逼的重新找回科技、文明以及一切。

这次面对的泰特仅仅是个小角色，别看它一下子毁灭了月球，但之后它就只能派克隆人来进攻地球，这是一个一枪就能干掉你全部武力，但是接下来只能跟你肉搏的敌人。

忘记了危机，我们就只能变成被强大武力圈养的种族。

当我们拥有寻找真相的勇气时，也不要忘记身边那些时刻窥探我们的敌人，这只是卑微角落里的一次卑微胜利。