网上找资源看的,全程都是弱智剧情,脑残ntr,人物台词从头吼到尾,看得出来本片欠费,好多便宜3d模型,很唐,战斗没想到就开场的最精彩,后面都挺敷衍的,感觉大决战很儿戏而且充斥着玩梗,已经快变成喜剧了,感觉就好像一部同人粉丝片,挺没意思的,不会有二刷的欲望,感觉好多人打五星啊,对我来说应该就是个三星水平,而且已经是有点浅浅的老粉滤镜了
看完我很愤怒,真的很愤怒。
作为SEED老粉,我从未想过我看完SEED剧场版会是这么愤怒。
编剧这写的都是些什么垃圾剧情?
开局小丑跳脸,基拉跟个弱鸡一样,不敢动手,也还不了嘴。
玛德,讲道理你一个经历过两次大战存活下来的老兵,这点气场都没有?
被几个垃圾贴脸嘲讽,你就算不动手,嘴炮总不能输吧?
还不如真飞鸟,人至少敢拿剑上去干,你第一主角就这表现?
其次,那个烂俗的抢女人桥段,两个字,烂俗。
决战更拉胯。
拂晓高达的那个八尺镜,你反弹一般的光束也就罢了,那种大口径光束,你也能反?
开什么玩笑?
阿斯兰和反派的战斗就更扯,恍惚间,我特么以为我在唐家三少。
真飞鸟强势一打三,结果你踏马给我整个银河女鬼出来??
垃圾,完全是垃圾,气死老子了
经过情绪巨大波动的一天后,迎来了这部期待已久、友人评价极高的剧场版。
晚上九点四十,放映完就过了十二点的阴间时间居然全场爆满,整体观看体验最终也是不负众望。
作为一部彻头彻尾的Fan Service,能想到和想不到的名台词名场面复刻数都数不过来,Seed系列传统艺能的混乱男女(男)关系也是更上一层楼,燃冬,破颜拳,没头脑和大闷骚,全场哄笑掌声不断,观看体验拉满,这完全就是高达粉丝的春晚嘛!
不过也确实,频繁切换的场景介绍和繁杂的技术人员台词占据了字幕里相当大的篇幅,要不是系列粉丝的路人观众,第一次看高达盯着这些对剧情基本没有任何作用的文字看上一阵子估计直接就晕过去了,但就算看过了两部TV版,也还是不容易跟上堪比八年级小孩儿的注意力般跳脱的剧情发展,反正就是以最快的速度走完流程就开始反派自爆打打打,主角团各种姿势和一次性登场杂兵捉对厮杀,这个过程中也不要纠结太空里敌对双方怎么直接对话了,这次人手一个NT聊天室,交流的内容也不强行上价值了,全整大家喜闻乐见的(烂)活,有的时候真的很难相信这是一部正统续作里面能出现的内容,连“自由高达,阿斯兰开的”都实现了,还有什么是不能出现的?
对真飞鸟的塑造也是彻底放弃了赋予其主体性的可能,变成了基拉或者命运的挂件,留最帅的发型,说最搞笑的台词,感觉就是编剧过了二十年想让哥几个聚聚拉着观众一起嗨。
那确实嗨啊,彻底疯狂!
看完后也不能说静下心来吧(咋能呢!
)转念一想自己似乎有点被万代的圈钱思路驯化了。
这次还是舍不得炸了强袭自由,MGEX刚出每两年,这次的新翅膀可能搞个换色就解决了,主体都不用换。
反派机更是换色的集大成者,就脑袋颜色不一样,到时候一样出一盒可不要说代哥没给机会哦。
反正就是最大化榨取模具的价值,老机型再登场可能连色都不需要换,盒子上换个剧场版的标就开始卖了——说的就是你,命运!
那边那个低饱和度的RG脉冲也别跑。
现在最关心的就是魔蟹套无正的嵌套结构到底怎么实现。
最后还是想聊一句这种带着任务来的剧场版动画。
昨天看完《间谍过家家》有评论说可以取代柯南的年番地位,主要角色轮番登场秀技能,反派和故事统统不重要,这部Seed剧场版也适用,甚至故事大纲都有种换汤不换药的感觉,想起了很多不断重启的系列,比如死星炸了又炸的《星球大战》,也不知道到底在复什么仇的漫威春晚。
人物增多意味着分摊到每个角色的戏份就变得更加稀薄,要是还有新角色那就更没有什么角色塑造空间了,所以搞这种彻头彻尾的粉丝向叙事(?
)可能是最便捷的lazy writing。
只是我很担心在AI红火发展的当下,这种对数据库的排列组合还能有多少前途。
超英宇宙已经日薄西山,起源与集结讲了一遍又一遍,大家都在期待新的故事线,但同时又渴望看到熟悉的标志性镜头,好比吃一家天天去的面馆,会觉得吃腻了,但要是突然换成米饭那还真不习惯,难啊
是我看过的高达动画片里面最烂的,我真得从小就喜欢高达这个IP,都三十岁了从剧情、人设、机设、音乐、作画都全方位烂的我是第一次见的boss就是很幼稚就是幼稚的你为什么爱他不爱我然后打了一顿基拉、拉克丝的性格都变了感觉年龄都倒退了10岁反派机体大招竟然是放针
我看完都不知道反派小队究竟有多少个人(当然还有他们的名字)
突然就把史黛拉拉了出来,角色崩坏
光辉传递者变成了影分身
打着打着意淫的阿斯兰
无限正义藏魔蝎的意义是什么…
意义不明的造型和动作
实体刀的强袭自由,还有配色完全不搭的大翅膀
意识链接的设定不知道是哪里来的
好好做机设我觉得也行啊,玩具销量也好,结果这丑的换背包也没问题,怎么可以做到换成这么丑的啊
Boss机一股鲁鲁修那边的风格,不是说不行,是和原作差太多了
到最后了,我突发奇想,让ChatGPT生成Seed Destiny之后的剧情(我感觉AI生成的都比这个好): 标题:机动战士高达Seed Evolution背景设定:在《高达Seed Destiny》结尾后的数年,地球联合、ZAFT和奥布之间达成了脆弱的和平,但各方内部的矛盾和外部的压力让这种和平岌岌可危。
科技的进步导致了新的武器和移动战士的出现,部分人开始质疑战争是否真的结束了,或者只是进入了一个新的阶段。
主要角色:• 基拉·大和:依然是和平的象征,但他开始意识到自己的理想和现实之间的差距。
为寻找真正的和平,他决定再度行动。
• 阿斯兰·萨拉:为了维护和平,阿斯兰在政治和军事领域都发挥着重要作用,但他逐渐发现现有体制内的腐败和无能。
• 拉克丝·克莱因:作为奥布和ZAFT的代表,拉克丝不断努力协调各方关系,但她也面临着来自各方面的压力和质疑。
• 新角色 - 艾莉娜·卡特拉:年轻的科学家,致力于研究新能源和新型武器系统。
她的研究被各方争相抢夺。
• 新角色 - 利昂·斯特林:前ZAFT精英,因厌倦战争而隐居。
但随着新一轮冲突的到来,他不得不重新拿起武器。
故事梗概:1. 和平的幻影:在和平的表面下,各方势力暗中争夺资源和技术。
艾莉娜的新能源研究被视为改变未来战争格局的关键,成为各方争夺的焦点。
基拉和拉克丝意识到和平的脆弱,决定采取行动保护艾莉娜及其研究。
2. 重启的战争:一个神秘的恐怖组织突然袭击了多个关键设施,试图挑起新一轮的战争。
阿斯兰负责调查,发现背后有各方势力的影子。
这使他对现有的和平体系产生了怀疑,并开始重新思考自己的立场。
3. 信念的冲突:基拉、阿斯兰和拉克丝在行动中不断遭遇信念和现实的冲突。
他们发现,各方的高层中有人不希望和平真正实现,而是希望通过战争来达到自己的目的。
4. 新的敌人:恐怖组织的幕后黑手逐渐浮出水面,原来是一群被遗忘的新人类,他们认为只有彻底摧毁现有的文明,才能迎来真正的和平和进步。
利昂·斯特林因家人被新人类组织杀害,决定加入基拉等人的行列,誓要击败这一新的敌人。
5. 最后的决战:在最终的对决中,各方势力齐聚一堂,艾莉娜的新技术被用来对抗恐怖组织。
基拉和阿斯兰重新驾驶高达,迎战最终的敌人。
在激烈的战斗中,他们逐渐意识到,真正的敌人并不是某一个人或组织,而是人类内心深处的仇恨和对战争的依赖。
6. 新的希望:战后,基拉和阿斯兰决定不再依靠高达和武力来实现和平,而是投身于建设和教育,致力于改变人们的思想。
拉克丝继续在政治舞台上努力,推动各方共同建立一个真正和平、公正的世界。
艾莉娜则继续她的研究,希望通过科技的进步来造福全人类,而不是用于战争。
核心主题:通过这一系列的冲突和人物的成长,故事深刻探讨了战争的本质和人类追求和平的艰难过程。
反战的核心思想贯穿始终,揭示出和平不仅仅是战后的一纸协议,更是需要每个人内心的改变和共同努力。
20多年的老粉,37岁的成年人,想说这剧场版让好久好久没笑过的我笑的眼泪都快出来了!
真的是好好笑啊😆 当年我初中时就没好意思说自己在看seed,说起萝卜那当然是EVA和Cowboy BEBOP啊,seed是我的guilty pleasure吧… 只会默默买光盘…看到阿斯兰和卡嘉莉HE我还是开心的,终于啊,没有让我意难平。
阿斯兰和卡嘉莉都成长了,这两个人都变得靠谱了很多,所以他们HE其实才更合理,因为两个聪明又坚定的人是能够突破困难和所谓的无能为力而走到一起的。
但阿斯兰搞黄色真的好恶心啊啊啊啊。
真的讨厌鸟讨厌到destiny都没看完,就烦他,剧场版里倒是挺正常的了。
入侵那段真是笑死我,论黑谁有鸟黑,史黛拉会变鬼。
所以基神既没有鬼又不会搞黄色所以才会被入侵嘛… 话说听到铃村健一和坂本真绫对戏还是开心的。
铃村这个幸运的家伙啊!
鸡狼对打受伤的是有小鸟真是笑死我。
论近战还是我阿斯兰啊,基神毕竟是程序员🧑💻和我阿斯兰特种兵就是不一样,打不过啊打不过。
阿斯兰爆种之后也是没输过,不过头刀还是第一次见,好好笑😆 不过没有 Justice 还是略遗憾呐。
伊扎克也成长了嘛,稳重了,有点喜欢了呢。
穆还是帅的,当年化不可能为可能的男人,很让人心动啊。
舰长大人也很帅!
头也不回就走了,毕竟对奥布舰队百发百不中的操作还是熟悉的哈哈哈。
还在想巴基露露呢,才想起来… 😭 而且,你们拍个剧场版把大天使号给炸沉了是几个意思啊啊啊啊🥹这次的机体有点不太好看啊,粉红翅膀有点违和,论机体还是当年的强袭啊。
我奥布大科技强国,背靠曙光社黑科技,怎么会被foundation这种货拿捏哼!
大战还是有点燃的!
想买模型了,Sunrise计划通!
就酱!
谈一谈个人的看法。
《高达seed剧场版》与“性压抑”这种词汇能扯上关系,正说明了它对主题性的一定野心,这也带来了它的所谓“思想”。
但是,“思想”肯定谈不上高,其低完成度来自于与作品根基“商业性”的妥协,也让“性压抑”成为了过度解读与牵强附会。
人物的关系表现在“思想”的架子之下似乎构成了“性压抑”,实际上落实到成片效果的层面,不过是“狗血恋爱cp”而已。
它确实做出了探讨人类未来可行方向的初始姿态,却小心翼翼地过度考虑着商业娱乐属性的权重,用高度聚焦爱情的载体形式去表现上述主题。
爱情带来的偏小格局显然不足以承担如此宏观讨论,而与主题结合中需要大量设定交代,又分散了原本已经局促的时间资源,反过来让本应细腻描写才有感染力的爱情内容变得干瘪,单纯沦为了主题概念的直射工具。
在一定程度上看,剧场版其实就是tv版的“创作精神”延续。
它在所谓深刻主题与商业轻度要素之间的摇摆,试图倾向后者却又放不下前者所谓”高达系列内核”的失控,在tv版里已经完全体现。
拉克丝和奥费组成了“和平”的心灵共通者,基拉与其他协调者则是下等的武力心灵共通者,前者站在协调者的最高位,而后者则是前者的武器。
这让拉克丝产生了对奥费的依赖,而基拉也有着相同的困惑,因为他们二人都在战斗创造未来的过程中感到乏力,作用有限,对以往的方式产生怀疑。
然而,协调者建立的先天确定人的高低定位的"反乌托邦社会”并不能引导未来,因为这意味着不平等,奥拉处于最高位,只想引发新人类对老人类的“阶层统治”之镇压,对应着其协调者内部的高度阶层化状态。
而其手段也只能是虚假的和平,实际上是发动战争,挑起对立争端,再引诱新人类的不满,误解下的抗争,瓦解现有世界政府体系。
基拉代表freedom,自由意志,抗争自身处于协调者下层的先天定位,与拉克斯的婚姻争取变成了阶层分化的打破行为。
这从爱情层面延伸到了思想层面,他会居于武器的阶层,却拥有对和平之最高阶层考量的“野心”,因此才与爱情的“夹在个人情爱与阶层所属”状态一样矛盾。
拉克丝也是如此矛盾,最终自主选择基拉而非奥费,带来升级之后的freedom与自由。
基拉小队内部的新女驾驶员,暗示了“战争”在协调者规划世界中的永不停止,即使为了未来的小队中依然有战争份子,因为她是先天的协调者武器阶层,基拉等人也无法改变她的本性,反而让她靠近、热爱上基拉,因为所属同一武器阶层。
而飞鸟的莽撞则成为了自由意志的表现,被反复强化表现。
然而,作品对此的表达却是潦草的,真正的“和平”思想从未有细化展示,“和平”者依然像很多同类作品的那样,只是发动战争的虚假名义,实际上则带来战争的阴谋,而其根本性的“大义目标”也同样是非和平的阶层固化社会。
“和平”能否创造未来,是否适用于现实世界,其实是一个非常值得严肃探讨的问题,关乎于人的本性所属,是良善还是好战。
如果真的表现一个彻底的和平主义者,那么本作的深度可谓不俗。
但是,它终究只是给出了一个阴谋家,而“人本性”也被简单地归于“被先天协调、赋予的各阶层属性”,从而以外部之力具象化“本性”,各自所属的设定与现实情况相差太远,变得失去了讨论中的现实意义。
而它呈现的阶层也同样不是现实里的资源分配,而是架空的“给予本性”。
本性不应该来自于外力决定的表现形式,而和平也不应该是反派阴谋的虚假幌子,这会削弱主题的表达,让它变成一部简单过度的正邪之战。
细化的缺失,也让拉克丝仿佛降智成了“和谁结婚”的庸常女子,而基拉的摇摆也显得优柔寡断。
主题落地得不够切实,没能为人物的暂时受挫提供合理性。
事实上,这样的疑似宏大主题,其思想或许不重要,重要的是借此为平台,展开虐恋的表现。
作品努力地让爱情与阶层主题相结合,前者构成后者的表现形式。
拉克丝与奥费的关系是阶层等同所带来的共通,这与她和基拉之间基于个体的心灵共通形成了对立,而后者则是高达uC系中最经典的“人类未来”方向--以新人类之新,达成新人类之间的灵魂共鸣与跨越一切障碍之交流,表现人类社会理应的未来。
这引发了基拉和拉克丝的恋爱波澜,前半部里拉克丝对奥费的态度和象征阶层的“爆种共振”反应,引发了基拉对其行为的误解,而这种误解扩展到了后半部中,对拉克丝被掳走的“背叛”误会,二人的共通甚至互信被打破,引发爱情的抑制。
而阿斯兰则始终以时局旁观者的第三方姿态出现在前半部中,后半部提出理性的客观分析,提醒基拉重新找回对拉克丝的信任。
奥费、拉克丝、基拉的三角恋,带来了对阶层分划与个体选择之冲突的恋爱形式表现,并扩展到了蓝毛女助手的身上,她对爱的理解即是“被需要”,是出于对接阶层之“被赋予的能力”的理性判断,而不是感性的个人内心走向,因此始终求奥费而不得,阶层划分之中位于下方,也不理解拉克丝和基拉的个体自有之爱。
在作品的高潮中,奥费与基拉始终纠缠着“让拉克丝爱我”的恋爱冲突,它对应了影片终于给出的全局性主题表现,让因奥费的“分化信任”阴谋而对立开战的各国重新恢复了信任,消除基拉与拉克丝一样的误解,信任的内容也就是对消除战争之和平愿景的“心灵共通”,是微观现实层面的“新人类能力”。
如果作品的体量更大,恋爱作为切入点的线索与各国作为延伸对象的内容,各自都能更加完整地呈现出来,尤其激活卡嘉莉作为政客而连接二者的功能,让她更多地参与到主线叙事,那么作品的完成度应该是不错的。
但是,2小时的体量过于有限,而作品又需要对恋爱元素进行浓墨重彩的强化,以满足受众的基本预期,这就让主题的表现形式完全集中在了恋爱之上。
于是,一切就都变得“矮化”,且因为体量的局限而发展突兀,缺乏合理的过渡。
对于拉克丝的“突兀”,作品可以用协调者同阶层的设定共鸣来作为解释,拉克丝对奥费的不自觉弱势与被吸引正是基于个人的不受控,甚至基拉的动摇也可以如此“合理化”。
但是,当二人摆脱这种血脉压制,拿回个人意志对内心主导权的时候,转折却同样是突兀的,拉克丝对奥费的态度从“内心无感,却无法完全摆脱弱势”,到堂堂正正说出所爱之人,几乎瞬间完成,而基拉的动摇更大,因为其在个人思想上出现了对拉克丝的误解,个体意志本身也有弱化,但他重回坚定却只有阿斯兰的一句“你不相信她吗”,显得过于轻飘,如果这样简单就能解决,那么误解也就不会发生在这一组老牌革命贤伉俪的身上。
这组主角有足够的塑造基础,尚且好说,新反派奥费则完全沦落成了小丑。
他的志向原本非常高大上,是对全人类的反乌托邦阶层化,但受限于篇幅,他的实现手段却变成了一个单纯的“阴谋”,而非第二部TV里迪兰达尔的更复杂计划,从阴谋开始,借此让自己获得政治权力,再争取到拉克丝等“政治盟友”的真正信任,正向地煽动民众,最后达成自己的目的。
相比之下,奥费的阴谋则是一个“缩水版”,阴谋之后争取拉克丝的是“恋爱”和“绑架强逼”,对全人类的施为也就停留在了阴谋之上,制造混乱引发战争,没有在政治手段上的后续分化。
这让他似乎只为了制造混乱,而非有更成熟的政治目的与思路。
如果只为了制造混乱,那么对标第一部TV的克鲁泽也可以,克鲁泽的核心动机在于“让人类陷入战争”,这源于他的反向“大义”,即一种根深蒂固的世界观。
这当然非常中二,却因为对各国的庞大计划,以及其对史黛拉等人从正向交互到玷污爱意之利用,再到自身的背景塑造,形成了立体的呈现,中二变成了对“黑暗大义”的完全效忠。
奥费的阶层化同样是世界观的“大义”,但受限于篇幅,他对蓝毛之爱意的利用过于单薄,对其他势力更是全无表现,甚至由于强化恋爱线索,其几乎全部的表现形式就是对拉克丝一味的“我爱你,你必须爱我”之呐喊,甚至没有让拉克丝倾心的具体努力。
当然,这可以解释为对阶层共振的信心,但这种信心却在拉克丝突兀而快速的坚定之下直接瓦解,让没有做更多事情的他变成了一个蠢货,只是沉浸在“对方一定爱我”的自我膨胀之中,甚至毫无依据地盲目自信。
于是,奥费的格局就lOW到了“恋爱”高度,心智也lOW到了“盲目自信”水平,对基拉的“理念辩论”更是没有克鲁泽对基拉的内容,只有“拉克丝爱我,不她爱我”的恋爱角度,就像两个争风吃醋的中学生一样。
而他的阴谋也非常明牌,甚至就是迪兰达尔用过的招数,让基拉等人二度中计变得非常迟钝。
这也说明了本作在剧作上的重视度不足。
包括“误解”这个核心元素,在第二部TV里也同样有所使用,只不过彼时是阿斯兰因身入某一方阵营而误解了独立的基拉,基拉对阿斯兰谈话开解,这一次则位置倒转,阿斯兰成为了独立第三方,解开基拉对拉克丝误会的方式也同样是一顿谈话。
而阿克尼斯之于《逆袭的夏亚》里葵司的相似性,也是显而易见的。
当然,问题不是借鉴,而是这些借鉴在有限的体量下变成了劣化版。
本作在恋爱方面也尽量做到了“雨露均沾”,露娜和飞鸟的爱情与红发新角色阿克妮丝对奥哈的爱形成了对比,阿克妮丝明确地认为“飞鸟是废物,喜欢他干嘛”,这是出自于阶层分配下能力高低的观点,而露娜则是基于内心的情感选择,二人的文武单挑与嘴炮对线是她们各自的主要内容,最终由露娜战胜了阿克妮丝,也纠正了对方“我在奥费手下是被需要的”这种基于能力的爱意倾向。
甚至包括史黛拉,都以经典的宇宙女鬼形象出现,她与基拉的感情与克鲁泽相对立,对后者源于强化人被赋予的忠实性本能,对前者则是相应的挣脱与自主心意,最终在夹缝导致的精神错乱(对战基拉的MA失控)中毁于基拉无奈的出手,而在这里则彻底成为基拉的伙伴,以灵魂形态出现,是为高达系列中真正究极的“宇宙心灵共通”形式,压制了奥费阵营里达成小型心灵共振的三人小队。
这些都是浮光掠影式的呈现,丰富了恋爱主线,其篇幅较短,表意功能明确,反而比主线恋爱更有分寸。
特别值得一提的是对飞鸟的处理,成为了剧场版唯一处理良好的角色,他依然是以本能好恶主导行为与选择的感性中二之人,思想依然不过关,因为“站对了边”而成为这次的主角阵营。
这在TV里成为了他不讨喜的关键,甚至沦为反派。
但在剧场版中,不仅是站对了边,更因为他与其他“归属于阶层化分配”之人拉开了差距,其感性、莽撞、中二反而成为了个体心灵强大的表现,这个性格第一次被正向地融在了叙事之中,成功“洗白”了角色。
飞鸟是一个更接近于现实生活的角色,这构成了他在tv里的负面形象,因为在一众“更加光辉之人”中间,他的真实显得无比渺小,而放到了“个体之人被抹杀”的剧场版里,则变成了“作为人“而支撑起来的正面形象。
在tv里,他难以从个人家庭的仇恨情绪中升级,无法让视野从小我上升到宏观,也无法让自己的理性凌驾于感性之上。
他并没有什么成型的理念或信仰,甚至不够独立,以私人小格局之恨意产生的情绪被轻松地操纵、引导、利用。
甚至,在价值观与世界观的幼稚,以及感性驱动行为的幼稚之外,飞鸟还表现出了一种“中二”的少年特质。
整个作品,他先是把阿斯兰当作救世英雄,而后当作该死叛徒,并且一味强调着自己的个体不幸,似乎自己是全世界最倒霉的人,以此来合理化自身行为的冲动与摇摆。
阿斯兰显然不会是救世主,世界也从来就没有拯救一切人的救世主,他不过是贯彻了自己相信的事情,而这种信念的落实,则必然带来另一群信念者的坠落与不可照顾周全的牺牲。
因此,阿斯兰的“救世”与“背叛”,从根本上并没有什么变化。
飞鸟的少年中二显然无法理解这种事情,就像他也无法理解,世界上并不只是他倒霉,战争厄运席卷的是丢了家乡的基拉与卡嘉莉,亲人丧命的拉克丝,是所有人。
明确的“对世界与人类“之信念的有无,正是飞鸟与剧中几乎所有人的根本区别——基拉阵营与劳卢克鲁泽阵营的不同,更多是信念的不同,这也延伸到了第二部里那几个与克鲁泽关联千丝万缕的角色身上。
而只有飞鸟,夹在其中,懵懵懂懂,没有确定的信仰,甚至搞不清楚、也几乎没有试图去搞清楚,谁才是奥布战争的发动者,让他家庭破碎的首凶,只是单纯地将自己的目标局限在他当时眼前看到的那台ms、以及它的驾驶者身上。
事实上,飞鸟所做的是对复杂性的回避,他只是给自己的仇恨找到了一个简单粗暴的发泄通道。
这种种的中二与幼稚,也包括了他对于恋爱的狭窄倾重(屡屡大喊着“你敢打史黛拉”而上,爱情压过了一切,主导他的行为),构成了飞鸟极度少年化——且不那么聪明的少年——的人物形象,让他与本剧中几乎所有人物都有了巨大的差异。
在整体的映衬下,他的一切青涩,都被无限放大,变成了扎眼的可憎。
这是福田的失误吗?
应该不是。
他几乎不厌其烦地反复用同样的闪回画面,以及一系列台词,强调着飞鸟的中二和幼稚。
显然,福田在有意地加深飞鸟其人的走向,让他能够成为现实中当代青少年的化身,展现“普通大众少年”眼中的战争,通过这个视角,实现一定程度的战争批判性—它让少年走向了极端,并不是所有少年都能像基拉和阿斯兰一样,心智超常,英雄无敌,正道之光。
然而,在《高达seed》这样的作品里,这样的尝试无疑会是失败的。
其根本原因在于:它压根就不是一部现实语境的作品。
基拉和阿斯兰作为绝对主角,排除万难,放下仇恨,扔掉立场,为了人类的和平。
这就像他们二人就是一支军队一样的战斗清场能力一样,让作品早早地彻底脱离了现实与真实,成为了偶像故事。
而作为这种现实脱离的另一表现,除了飞鸟在内的所有人,在第二部里几乎都没有对自身信念的动摇,鲜明地分成两派,打就完事。
接收到这样语境的观众,显然是不能接受飞鸟这样一个“现实中人”存在于其中的。
在其他人、甚至反派的映衬下,他太过于突兀的不合群,也太突兀的幼稚了。
飞鸟在做的,所想的,其实就是现实世界中最广大平庸少年都在持续的东西。
福田试图让他去代表现实。
然而,在这部“除了飞鸟之外,从人物到战斗,哪儿哪儿全都不现实,只有阿斯兰的海王性格看上去挺现实”的作品里,观众根本就不想看到一个现实的角色,也不需要这样一个强行拔高作品意义的角色。
在最后决战中,面对阿斯兰的一系列观点,他甚至连一句反驳都说不出来,只能结巴地用自己的个人感性心理驱使着自己“不能相信他”,重复着“但是。。
但是。。
”只让人无比讨厌。
这正是飞鸟最真实的状态写照,事实上在剧场版里也同样如此,只是变成了对“否定团队行为之人”的感性厌恶,并作为简单感性的凡人少年,与强调“阶层群体”而居高临下的敌人产生对立,冲动地反击着,也像所有凡人一样地受挫。
由此一来,他就成为了观众的同伴,不仅来自阵营立场,也源于情感化的层面,带来了“宿命论”中的亮色,也是观众身处于现实世界的境遇代言人。
到了结尾,拉克丝与基拉用个体心灵共通实现的“消除战争”之物理意义,直接增幅了自由高达,让人不禁想到了《逆袭的夏亚》结尾,象征人类未来的“内心增幅,所有阵营的MS一起推阿克西斯以保护地球”的经典片段。
这让作品变得俗套而浅层,甚至爱情部分的表现也显得突兀而生硬,连带着所有台词都让人尴尬不已地“直给”,却也正是SEED系列一贯保有的轻度风格。
本作其实恰恰是“想的太多”,其实观众并不需要看到SEED去完成UC系列里的所谓思想,它是更加聚焦于纯粹商业性的细分iP,看CP,看战斗,就已经足够了。
本作明知这一点,也试图围绕它,却要用它作为思想性意义的表现载体,这让它的恋爱变得突兀,正派的纠葛生硬无比,仿佛智商掉线,且有着格局与表现水平错位的尴尬反派。
事实上,即使是uc系列,也会区分出格局与表意野心高低不同的作品,像《08ms小队》就以恋爱切入,用微观爱情关系的方式表现了战争本身对美好感情的抹杀,并没有人类思想共通的宏大表意层级,却由二人最后携手隐居的结局同样表现了凡人个体层面的同等主题。
如果没有思想的部分,它至少会是一部很好的恋爱机战糖水片。
而作为成品,它不得不让人想到《高达00》,在tv版已经达成人类共通,甚至是“跨越生理界限的人类与人造思想体”的共通,达到了人类文明内部的大团结,却由于高人气而上马了剧场版,将共通对象升级到了非人类文明的外星生物,形体与塑造都缺乏共情基础,强行为之,反而让观众更熟悉的人类角色的牺牲变成了“为了强行团结”的无意义。
如果制作组真的在意观众超过一切,那么他们的工作或许很简单。
seed的观众,其实只是想看---无包袱无寓意的最简单语境之下的砍人棍和谈恋爱而已。
现在前面:作为SEED系列第一部剧场版,这部出现了大量的TV版人物,包括芙蕾、议长等等的回忆,用来致敬TV版算是相当成功。
大量的新机体出现,非常好看,特效做的很炫,没有太虐的剧情,我蛮喜欢看的。
同时BGM效果非常棒,【作为一部恋爱剧!!!!
】好评不解释。
新机体10分BGM10分拉克丝姣好的臀部10分——拉妖大女主唯一指定装扮,连卡嘉莉都没有享受到,好评狗粮10分——量大管饱,从舰长到狼YY被卡吐槽,纯纯恋爱偶像剧的升级版,脑残恋爱剧,围绕主题也从"制止战争抵抗冲突"变成了"我爱他才需要他“,这里不赘述,想吃的朋友抓紧时间剧情-100分。。。。。。。。
首先,还我永不沉没的大天使号!!!
多股势力的联合行动,居然能因为有人心控基拉就能导致分崩离析。
说实话,这里其实还能看出来编剧至少用脑思考,在destiny之后怎么限制主角光环的问题,用脑了但不够多。
同时强行给拉妖降智光环。。。
那可是拉妖啊,整个SEED里食物链最顶部的存在,居然也是恋爱脑。。。
然后新的嫣红八尺镜给了穆叔能反射镇魂曲的能力。。。。
那可是伽马射线,相当于核爆的威力,单挑反射也是醉了。。。
还有伊扎克俩人那么多新机体不用不升级,给暴风和决斗上核能,扎夫特连新机动战士都不会造了么。。。
甚至连配个新设备没有,拿着流星滥竽充数。。。
其它涉及到剧透的东西就不写了,太多吐槽了,不知怎么说, 看个热闹就可以了,不要太较真内容,CP真的太好嗑了
小腹这个是何意啊我知道高达作品大多是男性向 而且胶佬很多也确实比较宅 比较直 比较闭塞 (身边统计学 不认可就是你对)但人家真的一定喜欢你把女主画成这样吗?
逆天分镜 face sitting 视角是吧但是我看电影不是跑来yy的 真没必要画的这么露骨吧 同人作品想怎么弄怎么弄我也看的开心 但是把正式的高达作品仅仅停留在偶像剧的水平着实让人感到遗憾 高达系列不乏口袋战争这样及其优秀的作品 seed系列最开始的主旨自由和命运,即个人意志和决定论的分别也有那么点意思 但这个作品在主题毫无丝毫改变 此外 机设上和主题更是毫不相干 这进一步削弱了高达作品中这些机体所具有的魅力 就像真飞鸟驾驶命运为了掌控自己可悲的人生且契合迪兰达尔的决定论计划。
而这部剧场版不仅在丝毫没有描写地方驾驶员的细节,而且机体设计更是极致敷衍,黑骑士小队的机体差异就是几个地方涂装颜色不同?
实在差劲。
boss机也是画的像超时空要塞而不是高达 自由高达最后的白金色背包更是违和且出戏 而且你把基神塑造的跟个歇斯底里的小孩一样 全程被莫名其妙嘲讽 我基神什么时候这么委屈过?
什么虾兵蟹将都跳我基神脸上了
我高达的入坑作就是seed,小学初中高中分别刷了三次,现在也给我的大学送出了一分答案!
整个剧情实在太好玩又难绷了,拉妖当场ntr鸡神,感情戏简直颠沛流离到离谱,宛如小朋友过家家般好玩hhh。
但随着剧情推进,一首教主的meteor拉着各种老人物都来刷情怀,穆叔名场面再放送!
化不可能为可能的男人!
玛琉舰长的巴基露露战术!
脉冲的合体再手绘!
狼鸡的友情破颜拳!
还有我意难平的AC又秀了我一脸简直尬疯我了......还有各种数不胜数的离谱操作,什么魔蟹藏无限正义, 超级nt室精控,永远最帅最强的强自都让我想起这其实是个偶像剧,图一乐才最重要
再见了我的又一个童年
等不及大陆上映,杀去香港先看为敬。
五分给情怀,尤记得小时候看的震撼和感动,不管再多人批评其在高达系列里的商业特质,也不能改变它是挽救了高达作品的经典之作。
时隔二十年的的剧场版,前面的人为降智和剧情各种卡bug都不重要,重要的是这是高达春晚!
图个开心。
此次剧场版出现的名台词,如真飞鸟的“上次输是因为开正义高达,开命运高达我可不会输”,如基拉大和的“我有秘密武器,那就是拉克丝的爱”。
拉克丝的“不是因为需要才爱,而是因为爱才需要”。
基拉的性格还是需要阿斯兰的友情破颜拳,剧场版能看到基拉和阿斯兰,基拉和拉克丝,阿斯兰和卡嘉莉,玛琉和穆,这不就够了吗?
还能看到伊扎克、迪亚戈、米莉亚利亚…还要啥自行车?
本次惊喜:买了个有特效的电影场次——椅子有特效。
随着电影里面的人物驾驶高达眼花缭乱地飞来飞去,我也晃了两个小时———时不时还要被高达袭击轰炸。
独特的观影体验👍🏻喜欢。
明天就加入Compass调停新人类和旧人类的矛盾,保卫世界和平👌🏻。
高达seed的经典歌曲太多了,里面出现的invoke,在寂静的夜晚…最后see-saw的歌声一出来,世界和平。
剧情和人物塑造很老套无聊,尤其是女性角色简直恶心,颇有世纪初烂俗偶像剧的感觉,不愧是被誉为高达偶像剧的SEED。角色作画崩坏,带有不明所以的卖肉和烂俗NTR,TV抄UC,现在剧场版又抄00,除了乐子拉满真没啥意思。在卖胶层面机设也不好看,不知道这么多年了为什么要挖SEED这个坟头,是自由卖得太好给日升和代哥太多自信了吗?
一边骂骂咧咧这是什么线粒体能写出来的剧情,一边又默默把喂到嘴边的糖吃下去,我是说ac,kl你两穿件衣服吧,神不能卖肉
什么良心剧场版,简直是业界标杆,看得好爽,所有看点都拉出来秀了个遍,战斗画面少说都有足足40分钟,还有不遮掩的爱恨情仇儿女情长,cp党大满足,同样是秀情怀,比扭扭捏捏东映的好多了(点名批评数码宝贝剧场版),拉克丝还是那么好看,阿斯兰还是那么帅❤️。非粉,时隔二十年再看新剧场版总觉得拉克丝和基拉像郭靖黄蓉,都说它偶像剧化不严肃,政治戏份不评论,老生常谈的日式美丽新世界。但说真的这个个角色都敢爱敢恨,完全不是那些别扭的宅男日漫可比的,一个个闷蛋草包半天放不出一个屁。(史黛拉变鬼,玛利亚撕逼,卡嘉莉亲嘴的戏份真的好好笑🤣
真是一出畅快淋漓的闹剧啊
没有预期好,武器最后升级也太厉害了,思维控制的设定很不逻辑
优点:用3d终于有了可以看的打戏而不是兼用卡。对自己前作的缺陷有自我认知,有点自嘲精神。缺点:故事过于粉丝向而且为了爽基本放弃了逻辑,反派十分拉胯而且脑瘫,后半段又是加强版偶像剧,这次可真的是超级系洗不掉了。
以后都让阿斯兰开强袭自由得了。
情怀作品用的是新曲,开篇OP不对瞬间减分。画风也很丑。拉克丝的脸像玻尿酸打多了。
种命春晚
雖然是中継挨拶但是可以看到保志老師和石田彰老師的同台互動,此生無憾了😭😭😭福山潤的角色不出意料語速飛快,醬油也打得非常精彩!閉上眼睛就是魯魯修在支持現場誰有異議!真的超級開心可以在影院看到高達seed,我會永遠喜歡阿斯蘭!!!🫶🏻🫶🏻🫶🏻
豆瓣影评欺诈大赏
比种命前半段还要降智的剧情,前一部搞卡狼小夫妻,剧场版就搞一搞另一对。观众躺平和真一样不带脑子,当爽片看就行,乐就完事了。我们狼默默救场爱老婆还是很帅的。差点忘说了,你们女角色同款批发粉色小嘴真的很丑,给我改回去!!!
给青春回忆贡献了点票房(我是真・歌迷
怎么会有这么土的剧情,我还特地跑去香港看什么情情爱爱,男男女女。我不要看这样的高达…
为什么没人告诉我你们调整者就是牛泰普.....主角团所有角色都很崩,画风和人设都,史黛拉甚至彻底拉拉化......哦对还有最后一战拖得时间太长了看的人有点乏味
原来是打着星际博弈实际教导何为“爱”的故事,这芬德申真是诠释什么叫一手好牌打到稀烂:有调停者优秀基因、开新版高达“黑骑士”、挟拉克丝以令P.L.A.N.T、闪电突袭大天使号、挑拨诸联盟关系、坐拥月球基地镇魂曲……结果这宰相塔奥着魔一样想得到拉克丝,被拒绝就破大防,他们领袖奥拉也是个只会冲动行事在最终大战里喊了不知多少遍快毁灭奥布欧罗法图的急娃娃(为引战核爆自家首都是啥逆天操作?),双马尾阿格尼丝也是离大谱说反就反探究原因也是爱而不得。Bechdel Test好像没通过。唯有拉克丝-基拉、卡嘉莉-阿斯兰、露娜-真、穆-舰长的无敌纯爱开buff响BGM屹立在剧本上。制作上,背景、城建(最喜欢的部分)和机战(缺了点手绘马戏的美)非常棒,但大头娃娃加厚唇三渲二的包子脸是真要命啊!
好久没看过这么侮辱人智商的玩意儿了…“你为什么不爱我!”“你为什么选择他!”“我有爱的力量!”简直就是幼稚园小孩吵架的水平
不带脑子看就好了
太一言难尽了,本应是爷青回,活久见的情怀作,观影过程却极其痛苦,用现在的眼光完全无法直视平井脸,保志总一朗的声音也很奇怪。
有点抽象