未来的太阳
Il sol dell'avvenire,L'ombra scura,The Sun of the Future,A Brighter Tomorrow
导演:南尼·莫莱蒂
主演:南尼·莫莱蒂,玛格丽塔·布伊,西尔维奥·奥兰多,巴博拉·伯布洛瓦,马修·阿马立克,瓦伦蒂娜·罗马尼,弗拉维奥·福尔诺,佐尔特·安格尔,耶日·斯图尔,特科
类型:电影地区:意大利语言:意大利语年份:2023
简介:意大利导演乔瓦尼准备开始拍摄一部政治电影。然而,他的婚姻出现了危机,他的合作制片人濒临破产,电影业也在迅速变化。所有的事情似乎都在阻挠他的前进!紧张中的乔瓦尼必须重新思考他的工作方式,如果他想要带领他的小世界走向一个光明的未来。详细 >
莫莱蒂讲意共史、莫莱蒂唱意大利流行金曲、莫莱蒂带领大家跳舞游街…实在太自我中心了,幽默中已经太多不堪,真诚但也毫无新意了。各种电影引用乃至自我致敬:莫莱蒂披上自己在《金色的梦》(四十年前的片子了…)里的外套,坐在沙发上开始看一部雅克·德米;还大肆讲述自己对基耶斯洛夫斯基对卡萨维蒂斯的评论,太说教了…Mathieu Amalric很惨,演了个疯癫的法国制片;韩国人做接盘侠也很冤大头。有几个有幽默还不错,比如Silvio Orlando演的戏中戏男主和莫莱蒂自己演的戏中戏导演都对上吊自杀的戏摩拳擦掌,争相要表演,笑死了;还有就是莫莱蒂和Amalric两人在夜间罗马骑滑板车的画面,也很好笑。在《三层楼上》里莫莱蒂还有勇气让自己演的角色死掉,给年轻人留下生路。这部里怎么又出来讲道理了呢…
有一段还挺好笑的。就是讽刺网飞那段,一直重复190个国家。没想到的是网飞没有接这个项目,反而是被网飞侵占了很大市场的韩国投资人喜欢这个项目。导演在电影中仍然演导演,演一个拍新电影的导演。只不过他表现出来的强势、固执和自恋在现在的环境下更让人不适,特别是最后非要教新导演导戏那段。导演应该是知道别人对他的看法的,只不过他不想改变,于是搞了一个载歌载舞的桥段来自我开心。对这类不想改变的“老顽固”,立场不同的人会持完全不同的看法。老男人还是应该多当daddy,少当别人的爹。
A didactic meta film with posturing obsolete narcissism
这是南尼莫莱蒂送给自己的一副充满自嘲的自画像,也是送给电影的一封充满热爱的情书,足够怀旧,足够迷影。而更为难能可贵的是,影片的结尾并没有走向固步自封,而是选择向前看,主动做出积极的改变来拥抱这个并不完美的新世界
我完蛋了没法看电影了,看到导演的自恋自大和自我沉溺我就想离场
#76戛纳主竞赛# 深度和情感并存,内容和试听俱佳,看着莫莱蒂唱着歌跳着舞,顿感那时那刻的人生好开心
6.6 不在孤独寂寞中落幕,而在皆大欢喜中前进,莫奈蒂试图用这个概念总结他的导演生涯,但是戏中戏的两面并未像台词所说的那样关系紧密,最大的问题在于片中的导演形象时常让观众感到尴尬,说真得要不他还是别演戏了,他演得吃力,观众也看得吃力。还有,都知道自己的电影只有影迷看了,报菜名不用这么详细的。
通过近乎偏执的戏中戏呈现来追忆8.90年代意大利,从不愿纠改到弥补遗憾。几乎回到莫莱蒂热爱的,那些至少看起来焕发而有希望的时刻,当然还有意大利电影。
表达得很混乱
看不下去
能感觉到Giovanni的固执在这部片变得更发难忍了,打断别人电影制作简直尬到抠地,在电影制作中的逃离与走神时刻也越发得多。导演的操控意志也更为明显,这部其他角色真的像Giovanni的提线木偶。也还是发表了网飞啊影片中暴力的呈现的意见,还有韩国制片人笑死。但是真的有种老去的感觉,看这电影本身有种不知哪里提不起劲的老去,也的确来自于是被Giovanni承认的终结与脱节,只能唉声叹气了。所以结尾只庆幸他能够想得通,起码在自己的影片能够篡改电影已经消亡的事实,让角色跳出他固化的结局,让拥有不同立场的人也可以一起畅想最后一幕。又可以说是固步自封又可以说是自我调解。
6.0 莫莱蒂现在元得还没有42年前元得有趣,真挚,自省。你说他第一部到这部是技术退步了吗?是变得更爹了。
费里尼式的,顽皮,灵动的配乐,立志于塑造老顽童形象,长不大的男孩,离不开妈妈或者妻子
只喜欢小情侣在电影院和下车吵架那两幕的交互,别的“what the fuck”
啊这个演员表和之前的宣传说马修要讲意大利语都是烟雾弹啊,真正的男主只有导演本人啊。不过两位帅哥都老了且很可爱。/感觉很多人对本片是二星还是四星的主要摇摆在于导演到底有无自省。不过我觉得导演是有在自嘲的(不是说戏中的导演)。并且有一些些可爱。/另外我本人对68、56这种选题比较没有抗拒能力天然比较青睐。/连着看就会发现本不会拿来一起比较的片子其实都有非常共通的题,比如女性面对喋喋不休或者压迫感之类的想要逃离的冲动,没错说的就是25号那天我连着看了《未来的太阳》《爱与森林》《去年夏天》。/25号第一场。IMAX。
1956年,在罗马安东尼奥葛兰西分部,什么都没发生。作为吃南尼莫瑞蒂这套自娱自乐的受众,还是能说服自己他有那么一点自省的。当然,插手媳妇电影那段烦死人了的搞笑戏份,也实在说不上他真在自黑。戏里戏外,改来改去,似乎不变的是他曾经反苏修的共产主义理想吧,那一轮在艺术探索中也早模糊了模样的未来太阳。
老了也挺可爱
虽然在观看的过程中困意总是袭来,但看到结尾每个人大踏步的斗志昂扬的像着光明前进的时候还是湿了眼眶,导演通过剧本前后的走向的修改,其实也映射了他在面对生活命题的心路历程,在面对自我,面对感情,面对职业,面对生活中的各种烦恼,如何从某种悲伤走向充满阳光的地方,不断闪现的少男少女爱情是他内心被封存也是他最渴望的光亮,但人们总是在生命的道路上走着走着的时候会把自己和身边的人给绕进去,那自杀的绝望结局就像是其内心的某种痛苦挣扎,而身边美好事物的消逝的威胁,让他不再沉溺于自我世界,而是去关注身边的所有美好,这部电影原来是一句如此生动的人生哲理。
4.5 套路但可爱,自负但真诚,对上世纪左翼思潮的缅怀令人感慨。值得更高的评价。
这种不痛不痒的戏谑和有点偏执的现实主义也太无聊了吧……感觉是给当局的信,给我的感觉是松散无力,随意拿几个符号性的话题开涮,如果有人想用电影去拯救现实那一定不是这样的方式;除了那场枪决的戏,有人给你传递的是刻意的,正义的东西是暴力的