波普先生的企鹅

金-凯瑞的新片是肯定要看滴，影片也确实没有让我失望，虽说电影中的那些企鹅都是电脑特效制作出来的，但是效果好的没话说，逼真、传神。

而金-凯瑞的表演也还是那么的炉火纯青，整部影片驾御的相当完美。

企鹅实在是太可爱咯。

自从《Stuart Little》（《精灵鼠小弟》）与《Babe》（《小猪宝贝》）之后，我就再也没看过这样一部欢乐又温情的“人与动物”喜剧片了。

不过，与上述两部电影不同的是，这部电影中，Mr Popper所继承到的企鹅们不会说话，只会用肢体语言（和刺耳的尖叫）来表达它们的喜怒哀乐。

电影中不乏对卓别林大师的致意：卓别林、企鹅、金凯瑞，简直就是一脉相承啊。

作为一名玩世不恭的纽约busnessman，Mr Popper 一直对自己的家庭漫不经心，与妻儿分居已久，也早就与自己的冒险家父亲断了联系。

直到有一天，他的父亲去世，他收到的唯一遗产，居然是两冰柜的企鹅……一开始他强烈地抵制，却渐渐发现这群企鹅能帮他重获子女与前妻的欢心，Mr Popper慢慢地找回了他心底的那个淘气而善良的大男孩，并也再一次学会了如何当一个好父亲。

在与Mr Popper同居的日子里，这群莽撞的企鹅闹出了很多笑话，加上Jim Carrey活力十足而恰到好处的搞怪，使得这94分钟过得毫不乏味……看到Popper像对婴儿一样帮助企鹅解决“个人问题”，看到“伟大的中国鱼公司”的时候，我都笑崩了。

当Tom Popper对前妻说，企鹅夫妇为了分工哺育幼崽，要分居很长很长时间，但是他们永远会回到家来看妻儿的时候，居然还感动得热泪盈眶了。

很惊喜地又见到了《Flipped》电影中聪明伶俐的“Julianna”，Madeline Carroll，她这次饰演了Jim Carrey的teenager女儿Janie，with her teenager's problems……配角们的演出也很精彩，无论是Popper的长得很卡通的秘书小姐，他的老朽老板们，还是试图敲诈他的物业工作人员和邻居。

影院里的小孩与大人都笑得很开心，我的年龄虽然是他们的三倍或者是三分之一，但与他们的笑点完全一致。

正像那位The Taverne on the Green餐馆的业主太太说的那样，“当我了解了你和你家人的关系，才会对你这个人放心”。

……来看这部电影的观众不正是如此？

当她看到Popper与妻儿和好如初，并看到他那么热爱他的企鹅的时候，便毫不犹豫地将餐馆转让给他了。

看来，小动物真的能给一个男人的魅力和安全感加分啊……PS：这部温情电影其实很适合圣诞节看，更适合和自己的孩子一起看……

故事并不是一个多么新颖的故事，一个工作中的精英人士在生活中却并不幸福。

但是平静的生活总是要有些意外，比如突如其来的一群企鹅。

企鹅打乱了他原本规律的生活，而他也在一次次的意外里，找回了家人，找回了生存的意义。

小企鹅真的特别可爱，像小孩子一样，总是喜欢到处惹祸，但又拿他没有办法，整个电影看下来诙谐有趣，睡前的治愈良药。

但是不建议在忧伤的时候看，想东想西就会觉得，企鹅拥有人的感情，最后无数个巧合拼凑把企鹅救出，都不是现实中能够出现的场景。

如果是现实，也许企鹅最后仍然在动物园，也许男主拥有了新的工作也和家人分开。

可能这就是故事的意义吧。

幕后制作　　老作品的现代性改编　　影片改编自理查德·艾特沃特和弗洛伦斯·艾特沃特出版于1938年的同名儿童读物。

这本名为《波普先生的企鹅》的读物在美国是家喻户晓的知名作品，小说塑造了在经济大萧条的1930年代里，一个叫做波普的油漆匠的故事。

波普生活在一个叫做固水镇（Stillwater）地方，他幻想自己有一天可以周游世界，并给自己的偶像，一个探险家发出了致敬信。

后来探险家给了波普一个惊喜，这就是一只雄企鹅。

后来企鹅因为孤独而日益消瘦，波普向水族馆求救。

水族馆回信说，他们仅有的一只雌企鹅也有相同的症状，随后便把那只企鹅也寄给了波普。

两只企鹅在一起如胶似漆，很快便生下了十只小企鹅。

为了养活这些小动物，波普把它们带到了纽约去表演，阴差阳错之下，波普成了罪人。

为了能让企鹅健康地生活下去，他不得已带着自己的“家人”踏上了前往北极放生企鹅的“探险之旅”。

时至今日，《波普先生的企鹅》还是美国2、3、4年级的小学生的课外推荐读物。

　　其实，要把这么一部经典作品搬上银幕，并不容易。

因为小说讲述的是一个蓝领阶级在经济大萧条时期的故事，他最终摆脱了平庸的生活，实现了自己的梦想－－这是带有明显“美国梦”特色的主题。

所以，要把这么一个故事搬上现代的银幕，希望能得到良好的反响和票房，只有对小说进行大刀阔斧的改编才行。

影片导演马克·S·沃特斯说：“在确定金·凯瑞做影片的主演之后，我就决定要突出他的个人特色，也就是说，我希望拍摄出一部具有传统金·凯瑞风格的影片。

所以，我们对剧本和原著的故事进行了大量的修改。

我们在故事里加进了很多笑料，并突出了金·凯瑞的肢体语言。

”除了突出金·凯瑞的个人特色外，影片还加进了很多“与时俱进”的元素，比如金融危机、比如每天绷紧了神经的职业经理人等等。

沃特斯说：“这些内容的加入是很自然而然的，因为原著写的就是一个发生在经济大萧条时期的故事，现在正好又是金融危机，所以就很自然地做了这样的改编。

而且，让金·凯瑞去演一个被事业和生活逼得有些神经质的人，很恰当。

”　　对于这部电影，金·凯瑞说：“影片很好玩，故事也很有趣。

我的角色是一个失去了生活重心的人。

可是企鹅到来之后，他重新找到了生活的动力。

虽然生活变了样，可是他却重新找到了生活的快乐。

我觉得自己并不是这部电影真正的主角，那些企鹅才是。

很多时候，影片的笑料、包袱都是企鹅自己完成的，而我可能只是搭配它们演出的一个配角而已。

他负责制造笑料，而我只负责传递这些笑料到银幕上。

尤其是我们在后期制作了一些CG镜头，企鹅们的一些举动和行为，让它们看上去更像是主演和巨星。

”　　卖萌的企鹅　　不管你是不是热爱动物和自然，只要看到和熊猫一样黑白相间的企鹅，你肯定就再也无法收回自己的视线。

这种可爱的动物相当少见，只能在大城市的水族馆或者是动物园里得以一窥真容。

在《波普先生的企鹅》这部电影中，制片方为了让影片中出现的企鹅看上去更为真实可靠，他们专门从水族馆“租借”了六只巴布亚企鹅来参与拍摄。

　　和动物一起演戏，本来就是件很困难的事，现在再加上合作对象是超萌的企鹅，这对于演员的表演来说，是一个巨大的考验。

金·凯瑞说：“应该说，企鹅是一种伟大的生物，是一个奇妙的物种。

我以前只在水族馆见过这种动物。

在片场见到它们的时候，我简直惊呆了。

首先是有机会亲手摸摸它们，其次是看着它们可爱的样子，我自己都不知道做什么好了。

它们眼神里的那种无辜、无助的眼神很容易就能唤起里心中的爱。

和这些动物一起演戏，感觉很奇妙。

”因为是影片中最大的明星，所以在拍摄期间，整个摄影棚都被改造成了一个巨大的“冰箱”，以保证实现适应企鹅生活的低温环境。

而且为了保证企鹅和演员的安全，避免人畜疾病的交叉感染，剧组在每天工作前，都要执行严格的消毒措施。

而且企鹅的饲养员每天都会给企鹅制定食谱，每天都会在片场照顾这些动物。

为了能避免任何闪失，剧组特意把有企鹅参与的戏份集中拍摄，这些镜头用了很短的时间就拍摄完成了。

导演沃特斯说：“和企鹅在一起拍摄的确是一件很奇妙的事情，因为这些动物本身就很奇特。

为了动物考虑，我们用了很短的时间就把有企鹅镜头的场景拍完了，让企鹅回到了水族馆。

可是整个剧组还是很意犹未尽，后来我们还去水族馆看了看这些明星。

”因为企鹅是鸟类的一种，并不是可供驯养的对象，而且它的智商远远不及鹦鹉，没有办法作出什么杂技一样的动作来，所以制片方采取了实际拍摄加后期CG化处理的方法来拍摄企鹅们和波普先生的“互动”与“情感交流”。

　　在影片中，金·凯瑞回归了他赖以成名的表演风格－－夸张的动作、夸张的表情和夸张的人物性格。

他在经尝试拍摄惊悚片、恐怖片和同性恋题材影片之后，终于回归了主流家庭喜剧。

这对于金·凯瑞的粉丝而言，是一件天大的好事。

导演沃特斯说：“金·凯瑞是一个非常好的演员，不夸张地说，他可以胜任任何角色。

出演这样的家庭喜剧，是他的强项和影迷的最期盼的凯瑞而已。

在这部电影中，凯瑞的表现很出色，可以说他延续了自己一贯的表演风格和路数。

很多他的影迷这次又要欢呼雀跃了。

他在影片中的表现很不错，其他的几个配角，比如卡拉·古奇诺、安吉拉·兰斯伯瑞和扮演凯瑞孩子的小演员的发挥都很好。

可以说，这是一部以群戏为主的电影。

当然，影片最大的卖点还是企鹅。

”花絮·影片使用了真的巴布亚企鹅和CG动画结合的方式拍摄。

·在影片拍摄期间，整个摄影棚都被改造成了一个大冰库。

·影片根据1938年出版的同名儿童读物改编。

·影片2010年10月开机，2011年1月杀青。

·在影片的筹拍期间，杰克·布莱克和欧文·威尔逊都曾经是扮演波普先生的人选。

·影片原定主演本·斯蒂勒和导演诺亚·鲍姆巴赫，不过两人后来都选择退出

朋友一直很抗拒Jim Carey 夸张表情，觉得他的演出一直就是只是表演，不像一个我们日常生活中会遇见的人。

我十分能明白这一种感觉，因为我从第一次《面具》里看到，我就对自己说，这个人，真的是太疯了吧？

这样的表情都可以做出来。

我是在十分彩色的《蝙蝠侠》里扮演问号人开始慢慢接受这个十分戏剧化的一个演员，几年之后的《The Truemen Show》里的表演，实在太棒，我才真正接受Jim Carey，更不用说之后和Kate Winslet在《Eternal Sunshine of the Spotless Mind》里的演出了，相信各位影迷们一定比我更明白。

喜剧演员里头，我特喜欢Steve Carell和Jim Carey。

因为喜剧很难做得好，要做到捣乱不脱节，又要入世，夸张一点又不行，没有风格又不行，一不小心就会被一大堆所谓“资深”电影人说浮浅，而我个人虽然也看过很多烂喜剧，但是我个人觉得最有保障的还是这两个名字。

而Adam Sandler在《You Don't Mess with The Zohan》之后，我真的噩梦至今，不敢恭维。

说回电影本身，当初看见预告片，我就认定这不会是部好电影。

觉得，Jim怎么会接拍这样的电影？

真的看预告片，就会知道内容说些什么了，甚至就算你不看预告，你只要看个开头，就看到结尾了。

我们都可以理解，主角本身对世界的认知为什么会如此冷酷。

毕竟，大人的世界和理想相差太大。

现实的差异，常常让我们在无形中变质，有时候我们也不知道为什么，小时候的理想竟然可以如此简单却很遥远，但是在一次又一次跌到，在一次又一次大人告诉你，梦想是找不到吃之后，我们竟然也成为了电影里的男主人翁。

而小Mr. Popper在父亲给了那么多幻想之后，还是变成了现实主义的一分子。

我当然十分羡慕Mr. Popper的父亲可以周游猎国。

虽然他没有回家，但你要相信，他是爱小Mr. Popper的，毕竟那六只企鹅背后的意义（要看电影了），就是父亲要给孩子一辈子记住的话。

有时候，人类是一种奇怪的动物，不大喜欢听熟悉的人说的话，听太多的话也没有用，之后随便一个陌生人说一句话，你就有所领悟，又或者，你宁可对你的宠物说：“你不快乐”。

Mr. Popper长大以后，家庭没有事业来得如意，毕竟人已经变得十分现实，我认识的很多人，都很像Mr. Popper，但是孩子们都没有像西洋孩子们来得如此天真，他们都被教育到像是父母亲的宠物，完全没有自己的个性，品味完全是和父母亲一样的。

有时候我在电影里看到他们的孩子，还在想，这些孩子真是有天真有个性。

如果Mr. Popper来到现实，我相信他们的孩子只是一贯沉默，不理大人的世界了，还有什么天真的幻想父母会不会复合？

当然，这类电影大的就是温情牌，剧情只要顺理成章，自然就不会难看，就像我，就很受。

那六只企鹅的出现，真的很实在的令整部电影生动了起来。

因为这样没创意的电影，就是因为可爱的企鹅，而令人一直沉迷在它们的一举一动，而Mr. Popper如何解决它们的问题，也是电影有趣的地方，就算换瓶不换药，我们还依然会哈哈大笑。

尤其到了企鹅生蛋的时候，我们人性自然会十分认同那一种生命孕育的伟大。

在过程中Mr. Popper的表现，完全令人忘记了他本是一个十分现实的人。

而观众到了那时候很容易就跟着剧情走了，只有十分排斥这种煽情的人，才能理智的觉得这剧情十分无趣。

无可否认，电影里头有一点很令人觉得出色的地方，就是关于那六只企鹅个性的塑造，每一支都有它们的脾性。

在它们和主角们之间的互动为电影本身增添了不少灵性。

没有太过，就刚刚好，剧情再土，也依旧令人动容。

尤其你知道，我也相信你猜到了之后Captain（其中一只企鹅），它一定会在结尾有所作为。

（呵呵，明白吧？

）到我从戏院走出来那一刻，我还是那一句，结尾和我想到的一样，其实，哪有什么大不了，只要有一刻温情，电影故事流畅，我还求个什么？

我只是小小的看戏人，给个四星，不为过。

至少我笑得可乐了。

@20110716144513注：- Jim Carey真的看起来很老了。

我真的一直觉得某些电影是过了那个年纪就再难品味的，除了少数经过时代淘沙后的经典。

例如昨天看的《波普先生的企鹅》，搞笑又温情的成年人心灵治愈之旅，从六只滑稽笨拙的企鹅身上市侩、精明、唯利是图的成年人波普先生却有了对孩子、对家庭、对人生、对亲情、对爱的重新感悟，再次变得像孩子一般天真、固执却又温暖善良。

虽然感动的点隐隐存在，但还说要不无遗憾地说，如果我是初中或是高中甚至小学看的这部电影，我肯定会爱死他。

是的，如果放在六、七年前的我，肯定是会把它列入最爱影单中，但对于22岁的我来说，这部电影还是处处显示着商业电影的一些气质，某些小细节是雷打不动的好莱坞剧情设置让人感觉略有老套，基本是在人生过到中年麻木阶段重新因为某些新事物重燃生命的温情，对人生、家庭有了新的感悟，但在于旧瓶装新酒，利用不会人类语言却处处透着与人交流的萌萌哒的企鹅作为亮点，在其中设计出不少笑点，金.凯利的表演略微浮夸的表现出一个市侩商人唯利是图的嘴脸。

但是不够诚心诚意打动人，总觉得后面的转变仍是他多种面孔中的一种，不像是他最初本心的发现。

不知道具体拍摄过程是怎样，但是看着那些走路摇摇摆摆的企鹅，真的是激发热爱萌宠的我内心深处深深的爱啊，亦可以想象如果我是小学看这部电影，我肯定会多一个养企鹅这样一个宠物梦。

另外，这部电影我最喜欢的人物就是波普先生的秘书，皮皮，真的是有高级企业高级秘书的感觉（这句好像是废话）。

首先漂亮又说话温柔穿衣打扮也很美让我以为她是那种以色侍人没大脑的小蜜，但她全程除了业务没有对波普先生有过多私人接触；对上司的指示时常高效完成面对突发状况还能眼色很快的机智应对，让我以为她是那种商业霹雳女强人，但是，她又时常带着不谙世事天真无邪的小女孩的神情和面对上司任务下达时充满热情的模样真的看得人萌萌的；要说她貌美业务能力也强是有事业上的私心，但是在波普先生被辞退又重新回来时，她依然带着道义回到他身边成为他事业道路上最得力的助手。

所以啊，这样一个集美貌、工作能力又有情有义的女秘书能让谁不爱啊，我一直以为她后面会和波普发生点什么，结果后面是波普先生和前妻的温情的复合，那我就想好歹也给她个什么好的结局交代吧，我实在太喜欢她了，所以啊，最后出现一个警察型男，这个美女也没端架子啊，直接表现了她对型男的好感，所以有了结局那里皮皮穿着便装裙子美美哒和警察在漂亮的饭店里约会。

但总的来说，好莱坞商业电影的模式化使得这部作品经验丰富却也缺乏诚意。

还是那句话，如果我是很久之前看的这部电影，我会爱它。

《波普先生的企鹅》 开头：拉镜头平拍雪中的巴黎铁塔，创作者将细微的雪放大变的密集，仿佛可以盖过巴黎铁塔，再持续拉出将观众带出视野，运用超长焦镜头拍摄雪和铁塔同在的水晶球。

跟随着小男孩父亲从通话器里传来的模拟船长和船员的声音，电影迎来了开场。

长焦距特写镜头拍摄小男孩听到电话里父亲的声音，从床上下来的脚，镜头跟随着脚步，移到书桌，固定镜头拍摄小男孩踮起的脚，与他父亲所说的“踮脚，听到请回答“相互照应。

短短一分钟，电影运用快速剪辑，直接展示了男孩长大了的画面，导演还是运用之前的手法，拍摄躺在床上的双脚，移镜头跟随脚步，到最后定格在小男孩不用踮起脚的画面。

推镜头，从近景到特写的拍摄小男孩与父亲对话，运用长焦镜头将背景虚化，接下来的一个镜头则是用拉镜头拍摄桌上的小男孩与父亲的通话器，此时也正在暗示，小男孩与父亲逐渐疏远，也为下文时而联系不到父亲做铺垫。

在这片文字的开头，首先应该感谢一下这部影片的导演。

让我在紧张忙碌的生活当中愉快的度过了94分钟。

这是一部非常温情，非常有爱的治愈系喜剧影片。

每一个因生活在高速快节奏紧张生活中逐渐失去幸福感的现代人都应该来看一次。

虽然他不能让你的生活发生如同片中那样的转变，但是就像我开头所说的，它至少能够让你在这94分钟内不去想烦人的工作，龟毛的同事和领导，让人抓狂的客户和你逐渐麻木的生活。

同时让心里充满爱与温情，至于观影结束后你是否愿意让这份爱与温情在你的灵魂中延续下去，那就只有看你自己的了。

首先，我认为这部影片的最大亮点在于导演将金凯瑞的美式无厘头喜剧与美式治愈系元素完美的进行了融合。

让整部影片在充满欢笑的同时，满足人们对可爱事物和亲情的的那份向往。

Mr.Popper是一个典型的房地产行业精英，他幽默、健谈、拥有良好的口才和智慧、善于使用一切手段说服别人、富有。

可他在家庭和爱情上却一直处于杯具的状态，闺女不亲，老婆（前妻）不爱……这个人物在设计上反映了当前时期非常典型的“白骨精”人群。

因为专注于事业而缺乏幸福感和家庭感，又因为这种缺失而将更多的经历付诸于工作，从而导致了一种恶性循环。

这种情况几乎成为了现代社会的一种顽固的疾病，而人们对于治愈这种疾病几乎没有什么特别有效的办法。

老金用自己夸张的美式无厘头表演将这类人群演的活灵活现，唯独不同的是，剧中的波普先生充满着对美好生活的向往，他希望用自己的努力修补家庭中的裂隙。

很快这个愿望得到了满足。

这部影片的编剧利用一群来自极地、充满个性的可爱生物-QQ，来担当这种病态社会的”救世主“。

顺便拯救波普先生逐步面临毁灭的生活。

在剧中，则是由波普先生的父亲”秃头鹰“老爷子”，”亲自“解开儿子心中导致这种病态生活的那个死结。

这种故事设定让我不禁想起了前几天看过的治愈系影片《小猫跳出来》虽然两个故事的主人公天差地别，但都在提醒着观影者一个非常深刻的道理”不要因为忙碌和奔波而忽略的身边的亲情“这他喵的太治愈系了。

除此之外，影片还用一系列搞笑的剧情为我们诠释许多治愈系的内容，比如”船长“借助风筝实现了飞翔的梦想，企鹅们因为亲情克服了食物的诱惑。

都在赤裸裸的向所有观影者说：”青年们，不要因为2B的生活而放弃希望，让我们向着夕阳奔跑吧！

奔跑吧跑吧跑（我知道你们想听什么，我就是不说^_^）“好吧，美式无厘头和治愈系成功的让我获得了欢笑和感动。

所以我极力推荐所有正在或即将踏入残酷社会中的好青年们带着理想和追求来观看这部影片，并且铭记住影片所表达出的那种积极向上的精神。

不管你信不信，反正我信了。

号外号外：这两天的金.凯瑞同学特别帅。

之前也曾经看过这部电影，当时可能是高中一年级，因为英语课上老师放了这部电影，我特别感兴趣，于是就回家看完了一整部电影，看完之后还感叹美国人太有创意了吧。

除此之外已经没有过多的印象了。

现在重温之前的场景，内心深处为之一愣神，因为这部电影中有很多的细节是我之前没有注意到的，我没有注意到金.凯瑞和孩子妈妈之间是已经离婚的关系，也没有注意到金.凯瑞同学很喜欢妈妈，但是两个人阴差阳错，离婚了。

看视频里面的弹幕，弹幕上飘过“金.凯瑞同学总是扮演一个离婚的角色”，在我看来，她真的很适合演这种角色，他适合演那种别人对他一片倾心，他却留恋花丛中，不管不顾，然后游戏人间的角色，我觉得他的眉梢眼角流露出的就是这种情感。

之前看这部电影，只是觉得企鹅很好玩，企鹅让人感觉很亲切，我当时还以为是真正的企鹅，也不知道那个上门来的人是一个大骗子，是想骗取他的企鹅。

现在才知道这企鹅是真的企鹅和动画结合在一起的。

AMAZING.... 话说那时候的生活真的好遥远，那时候的人物和事件也让我慌乱不堪，那时候的我还不明白人生的意义，那时候的我也没有好好学习，那时候的我错过了喜欢的男生，那时候的我一无所有.... 时光悄然走过，那时候我得不到的东西，现在还是得不到，那时候我错过的东西，现在也真真正正地错过了。

那些我苦求而不得的，我都一一放弃了。

原来是真的企鹅啊？

我看的时候还在想这到底是真企鹅还是假企鹅，是真的企鹅那耗资也是挺多的吧。

不好意思，我看的是钱这一点。

很多电影都是钱，这部电影花钱还花精力吧。

美式平民片，反正也不算很出色，但也不算差。

潮流中的一只随波浪，打的不算高也不算低。

配点爆米花在电影院打发时间是可以的。

那么多电影，可以想到用企鹅这个主题，还是有动脑子的，片段开头是为了体现男主爸爸的自由与后面送企鹅做了铺垫，但我觉得有点太啰嗦，换了那么多个小演员，还不如找个更直接的方法，亦或者加重画笔，体现多一点这种感情。

轻描淡写那么一段，甚是奇怪。

金凯瑞的形象让我很难想象他已经生了两个娃，并且还喜欢前妻。

那种想复合的念头不是很重，难道外国人对感情都是这样的吗？

前妻还和一个人交往着，然后心里也还喜欢男一？

这是啥感情套路？

他们的爱我作为中国封建女人我不懂，过眼云烟的看看就好。

反正这种感情中国人民也不是很往心里去。

毕竟文化不同，也只是一部戏。

还有那个绿花园酒店的老奶奶，导演没有把画笔放在她与男一的交集历史回顾上。

整个过程还要设立两次关卡，看来就是整个剧情的一个导火线角色，最后就“轻描淡写”的讲那么一句，“我不会忘记名字，我只是想确认，那个小男孩没有迷失。

”啥玩意啊，想让他成功就成功咯，还整出一个前情回顾线索。

厉害厉害！

编剧也是煞费苦心，但这个苦心表现的很牵强。

三个老绅士老板，为啥要增加三个上年纪的老爷子来这边建个收购集团的老板形象？？

哈哈哈，编剧碰到我的问题大概想哭，因为原因很简单，上了年纪的人才有钱收购美国那么多地来建自己想要的建筑。

我问个啥屁问题啊。

我也不知道我写了啥，看的好玩。