黑社会

混黑社会，混口饭吃而已，人心不足，欲壑难填。

人生可能别无选择，命运不过身不由已。

八卦图的帮会文字图，上书“结万为记，共同和合——洪飘晁”。

音乐声中图渐变为一群帮派弟兄在齐声背诵帮规。

画面突转，打麻将的女人哗啦啦的洗牌声，四处奔跑玩耍的孩子的嬉戏声，各种市井红尘生活纷纷扰扰的喧闹声，不绝于耳。

讨论帮内事务话事人的男人们也在各抒已见。

船上意气风发的荃湾大D在拿钱拉拢人，逼人吃勺子。

岸边深沉内敛的阿乐在吃烤鸡，了解选举人的意向和利益所在。

警察局里的警察在吃盒饭：打下一个帮派，另一个又崛起。

抓了一个小混混儿，另一个又冒出。

我们只要风平浪静。

黑社会选“话事人”，比香港选特首早一百年。

邓伯的两次请茶，道出了叔父辈来选“话事人”的意义，也举手表决了最终的选举结果。

阿乐在买菜和儿子爱吃的猪骨。

大D在裁缝店做衣服。

人生在世，吃穿二字。

大D和乐哥的争执成为了整个故事发展的主要矛盾，没有正邪忠奸，只有算计暴力和背叛，所有的故事逃不出这张权力和利益交织的网。

整个电影的戏剧冲突进入高潮阶段，争夺龙头棍。

林雪饰演的大头从师爷苏的手中接过龙头木的时候，相当正式并虔诚的诵念帮规：“兄弟托运钱与杂物，必要尽心交托递到，如有私骗者，死于万刀之下。

”黑社会的江湖义气、道义之类的，大约也就仅存于此吧。

象征帮派最高权利的龙头棍终于到了阿乐的手中，为了与大D携手，杀掉了鸡吹的儿子，借以要挟吹鸡，便于和大D谈条件。

故事好像明朗起来，大D开始对阿乐忠心耿耿，帮助阿乐干掉了了竞争对手，两个人成为携手共进的好兄弟。

然而并没有什么卵用，不作死就不会死。

他试图成为另外话事人的时候，阿乐砸死上一分钟还是兄弟的大D，还有他的老婆。

因为他们人生游戏的规则是追求利益。

江湖道义是覆盖在利益上的外衣，没有利益也就没有兄弟。

整部片子一直处于一个压抑、阴暗的气氛中，节奏其实放的比较缓慢，导演小心翼翼的描绘了一幅黑色的众生相，将一个“选老大”的黑帮故事拍得完整且循循善诱的意味，整部影片无论是整体格局、细节设计，还是人物刻画气氛渲染无不耐人寻味。

颇有点突出混黑社会核心就是利益而手段就是暴力。

利益是基本，而暴力只是为了维护利益。

至于道德仁义，那只是获得充分满意的利益后的锦上添花。

人性这东西！！

我对这个片子评价很高，当然不是信口开河，以下具体陈述理由。

帮会电影是一种类型电影，通常男性朋友比较喜欢，因为那里有象征着阳刚和雄激素的暴力美学。

不过说实话，很多人的欣赏品位并不怎么高。

我身边的人都知道我喜欢帮会片子，也爱好交流这个，我记得有一年有个朋友给我推荐一个人，说那个人也是电影迷，尤其喜欢帮会电影，你俩可以交流交流。

我很高兴，在朋友的带领下去会那个影迷，那影迷见到我很高兴，一拉抽屉给我拿出一大把《古惑仔》的光盘和绝版连环画，想跟我交流这个。

我去，看到这个我转身就想走，但出于礼貌，还是耐着性子，跟他交流了一下陈浩南勾引二嫂，犯了哪条帮规，以及和山鸡如何相处的问题。

《古惑仔》系列电影是刘伟强导演拍的，他的水平也就稍稍比罗守耀高点。

看过我无间道影评的人，都知道，我对《无间道》评价很高，，可《无间道》就是他导演的。

是这样，刘导对电影的形式把握的很到位，也有音乐细胞，另外还能煽情，你看他的所有电影，几乎都有悲情戏，而且配乐也很到位。

（《血滴子》有没有，阮经天哭的鼻涕泡都快出来了！

） 但问题是要想达到《无间道》的那种效果，他必须得有麦兆辉、庄文强帮忙，说到底，刘导是一个缺乏思想深度的人，你看麦兆离开他单干后，他的事业就陷入低谷。

他要想从里面走出来，就必须得找一个有思想深度的编剧，只是不知道他有没有这个意识。

杜sir的银河就很有编剧意识，从老搭档韦家辉、到心腹游乃海，以及司徒锦源、欧健儿、叶天成，哪个都不是等闲之辈。

所以银河的片子拍出来都非常有思想深度，就拿《hei she hui》说，如果你读过社会学的话，你会发现它根本不是一部小混混打架斗殴的电影，它讲的是：在一个组织中，如果不讲规则和底线进行权力斗争，最终会导致什么样的后果问题。

看过影片的都知道，后果很不好，不讲规则和底线进行权力斗争的必然结局就是——个人独裁。

这个可以从古天乐将龙头棍与帮会元老邓伯一起埋葬，看出其中的隐喻。

其实，你要是读过罗马史，你就会发现这部片子的伟大。

罗马以前是共合国，没有乾纲独断的皇帝，之所以后来变成帝国，就是内部权力争斗过于频繁，且不讲究规则和底线，最终走向和“和连胜”一样的地步。

（罗马从格拉古兄弟开始就内斗不止，到凯撒、庞培、克拉苏三巨头时代，已经不可逆转了，最后屋大维终止了内斗，也终止了共和国，他的角色其实和古天乐是一样的。

） 你知道嘛，看到邓伯的所作所为，我就不由自主地想到罗马元老院的元老，他们都知道这种恶斗的后果，所以一再告诫帮会成员，“帮会要平衡，不能让一个人做大！

” 可是谁又能听他的，所以只能眼见着心爱的帮会走向堕落，但是却束手无策，这和以前的罗马又何其相似。

所以，也正是因为这一原因，我才说《hei she hui》是一部史诗级的电影，只有科波拉的《教父》才可以与之媲美。

刚才我说了《hei she hui》的思想有深度，现在我再说说它配乐的过人之处。

杜sir非常注重配乐，而且有御用的音乐人为其配乐。

说起来，银河的配乐非常有特点，就是它的配乐在营造戏剧张力上，非常下功夫。

几乎每部片子，冲突要爆发时，都有一段扣人心弦的配乐，加以烘托，比如说《毒战》。

《毒战》有几段冲突戏。

一次是，孙红雷饰演的缉毒大队长和古天乐饰演的毒贩，首次在医院对峙时；另一次是古天乐接受孙的安排，跟两个运输毒品的同伙接洽，拿到武器（qiang）后，想逃跑，从而和不远处暗中监控的孙又一次产生对峙。

只要两人目光一对，Xavier Jamaux的配乐马上出来。

观众本来就紧张，再加上这一扣人心弦的配乐，镜头的压迫感一下子就来了。

（单从这一点看，杜sir的电影就不知道比冯小刚的电影高到哪去了。

我记得杜sir也曾说过，他对冯导的电影没感觉，反倒是对张艺谋情有独钟。

这倒跟我不谋而合，当然老谋子也没少拍烂片，但是对电影的理解上，我感觉他要比冯导精准的多。

） 《hei she hui》的配乐是罗大佑搞的。

罗大佑绝对是香港音乐界奇才，在我看来只有黄沾才可以与之媲美，不过这比喻有点不恰当，黄沾主要是个词作者，所以用顾嘉辉来媲美可能更恰当些。

（顾嘉辉是黄沾的黄金搭档，二人合作创作出了不少经典歌曲，比如上海滩） 《hei she hui》里也有几段戏剧张力非常强的桥段，比如第二部里飞机（张家辉），受阿乐（任达华）指使，去kill古天乐。

在古天乐就餐的餐馆外，飞机绑架了古的老婆，古的手下发现后想还击，飞机也要掏枪，冲突一触即发。

此时，罗大佑的配乐猝然响起，据说这个配乐是用木吉他和钹一起演奏出来，当然有的朋友说还有贝斯，总之不管什么乐器吧，这音乐一出来后，整个气氛既压抑、又紧张，同时又让人不寒而栗。

（曲子名据说叫《云宫音》） 《hei she hui 》的好配乐不止有《云宫音》，只要剧情需要，就是红绿灯的配乐，他都能给你弄出紧张感来。

比如，第一部，大D在阿乐驾驶的车里谈判，到底是合作还是开打，正好遇上红灯，阿乐给他一个等绿灯的时间思考。

是握手言和还是兵戎相见，就取决于这几秒钟，我记得那红绿灯一闪一闪的，在扣人心弦配乐的烘托下，整个人的心都要跳出来了。

当然，《hei she hui》还有其它过人之处，但是我就不一一细说了。

1，罗大佑的吉他＋齐声念洪门誓言＋洪门八卦图＋八卦图与五祖入洪门结拜图的叠画＋八卦图与主角们跪拜图叠画＋出片名。

仪式感浓重。

2，女人们麻将，由孩子们跑动的走位切到师爷苏们早茶商议选举。

人人都表明立场，师爷苏不急着站队，稳重、城府。

3，带走师爷苏的警察做事死板，合理的解释了他在逮捕乐哥时的刚正和他间接“帮助”啊乐对吹鸡的谋杀。

3.1师爷苏在给警察做出合理解释后，问警察：你非做不可？

警察答：是。

师爷苏要求带头套，要求带头套一事，第一次体现师爷苏做事周密，且与大D被抓时不太头套做出了对比。

大D和师爷苏比都有点差了，和阿乐比就更不行了。

4，警察逮捕师爷苏的客厅、之后出现的警察办公室等正义活动场所，都是明亮的自然光；从事黑社会活动的场景便会“教父式”的打光，阴影浓重。

5，大D说话冲动急躁、头脑简单、不记后果，注定失败。

（扔钱给鱼头标，令其转交给老大串爆）6，飞机吃瓷勺，把大D也震慑到。

两位家辉哥飙了两分钟演技。

（大D嘲笑挖苦鱼头标，飞机在一旁早看不下去了，吃瓷勺子示威。

）7，啊乐出场镜头先给车标，后移焦到啊乐，表明身份地位。

（阿乐找全叔手下大埔黑拉票，因为毒品生意在大D的地盘，他婉拒了阿乐。

阿乐眼神发狠，但还是微笑，狠是对大D，笑是对大埔黑。

）8，东莞仔作为小弟，有话语权（用无线电指挥走私车），摄影师给了镜头，此人后来一定有故事。

9，三位警察吃盒饭，只有之前做事死板的警官穿白色衬衣，长官穿黑灰色，被长官的警官穿蓝灰色。

警察的穿衣颜色表明了他们的做事风格。

10，－1男子尾随一妖艳女子进入宾馆。

顺畅的转接到从事情色行业的占米仔。

10，占米仔给老大（森哥）钱花，劝老大戒毒戒赌，见到龙根叔起立问好。

在用脑做事。

森哥夸占米仔的最近的妞水准高，镜头推到窗外街边的站街女，其中C位是穿黄色上衣的女子，此时龙根叔刚好走过，镜头也拉回到室内。

为龙根要点黄色上衣女子做铺垫。

龙根让黄色上衣女子原地跳，女子凸点明显，胸部晃动幅度大，龙根瞳孔也瞬间放大。

此时占米仔的眼神却透漏着厌恶，占米仔不为财色所动，必成大器。

10，1龙根好色爱钱，注定是栽倒在钱色上。

11，叔父们商议选举，无话语权者争抢着先说话，邓伯的话一言九鼎，不急不躁。

客厅拉着窗帘，只能看到人们的剪影。

谈论者们和谈论的事见不得光。

11,1商议选举时歪叔就当众揭露串爆收钱的丑事，歪叔过于耿直，串爆过于鸡贼，为二人互砸车做铺垫。

12，墙壁上悬挂着的黑白老照片，供奉着的福禄寿，喝着功夫茶，在矛盾激化时打破尴尬，表明邓伯的传统和对社团的忠诚，扮演着始终在维护社团的角色。

13，金嗓子周旋的《永远的微笑》＋邓伯请茶＋大D和太太在服装店＋啊乐为儿子买肉做饭＋邓伯给叔父们讲社团平衡。

歌完，选话事人结果也出现了。

14，啊乐和儿子吃饭的温馨＋大D摆宴无人到场的冷淡。

对比强烈。

15，长毛将龙根叔和森哥请走时，都叫他们先做完手头的事。

大D的手下如同大D一样狂妄，一切尽在掌控中的神态。

16，龙根和森哥被关进木箱，两人满脸的惶恐无知＋铁锤敲打钉子的推镜头特写＋故意放大的捶钉子声效。

压抑感十足。

17，占米在阶梯教室上课，收到老大森哥被绑票的消息立即跑出教室。

流氓不可怕，就怕流氓有文化，占米必定有所作为。

18，啊乐听邓伯讲龙头棍的故事。

两人的座位、打光，确实像《教父》的经典画面。

邓伯讲龙头棍的故事，明确的指出龙头棍当年的历史作用 和 现今的象征意义。

19，将装有龙根和森哥的木箱从山坡上推下＋大D一人站在山顶处的巨石上给各位叔父打电话约饭。

一副天是王大，我是王二的嚣张。

选择的酒楼名称也很有趣，有骨气，查看片尾可知有骨气集团也是本片的赞助商。

20，占米找乐哥为老大主持公道，乐哥不急不躁，占米略有冲动。

两人微妙的关系在最后认干爹时也是如此。

占米迫于实力不足，听从阿乐的安排。

21,1阿乐call大D和解，大D着重强调“拿到龙头棍再跟我讲吧！

”再次强调龙头棍在现今的象征意义。

21,1四眼明坐地铁北上广州取龙头棍，特写站牌“往罗湖”。

直白的大特写，表明时间的紧迫；四眼明神色紧张+锣鼓点配乐，进一步加强了紧张的节奏。

21，邓伯遛狗散步聊天，表明黑社会也是平常人。

22，聊天完后，不欢而散，两位叔父各自离去，互相砸对方的车，做法极其幼稚，从侧面解释了邓伯为何会有话语权。

22，1警察收到社团极有可能开打的消息，将社团核心成员全部带回警局。

邓伯由许sir亲自出面，身份地位互相匹配，邓伯的社会地位早已赢得了警察的尊重。

22，2阿乐正在家中与儿子吃饭时被警察带走，警察为阿乐佩戴手铐，儿子在一旁亲眼目睹全过程，还有结尾处阿乐在湖边杀死大D夫妇，也被儿子看到。

阿乐虽然赢得了权利，但失去了一个健康的儿子。

儿子在幼小的年纪，目睹了大多成年人都无法接受的画面，心理创伤极大。

23，大D在酒楼对吹鸡煽巴掌且无视警察，大D已经过分嚣张了，为之后他提出新和联胜埋下伏笔。

（“上个星期你才去东莞嫖妓，马上给我搞定！

”还黑了一把东莞。

）24，记者们知道被拍照者们的身份是合连胜的大佬们后，下意识的发愣，停止拍照，满脸的惊恐、无助，大D发话“拍照呀，来拍呀”后，才继续拍摄，表明黑社会在当时香港社会中的威慑力极大。

25，邓伯、啊乐、大D三人进警察局后自行卸下违禁品，一旁的年轻警察都有些看蒙了。

三人都是长客，对规矩门儿清。

阿乐见律师说 叫火牛搞定龙头棍，律师回答 收到。

大D见太太说 棍子在谁那就砍谁，多少钱我都给。

太太说 行。

两人都只针对同一件事做安排，阿乐看重结果，大D指定做事方法。

阿乐比大D看的远。

师爷苏在快餐店问林雪能出入境之前说 我找了上面的朋友帮忙。

师爷苏已先人一步。

26，长毛要东莞仔的老大黑哥找龙头棍，东莞仔趁机提出提高毒品价格，要20，长毛最多给19。

20和19几乎无差，但大D最多给19，表明大D虽然在求黑哥做事，但大D也要保证不丢面子，永远的“天王大，大D王二”。

27，导演罗永昌献上近乎全裸的表演，惊艳！

28，师爷苏说话虽结巴无能，但做事用脑。

对通哥先利诱，后威逼，先礼后兵，做事得体。

29，为让四眼明说出龙头棍的下落，师爷苏为四眼明披衣服、搓身体、讲道义，在四眼明最危难的时刻给他实施心灵上的抚慰，再次表明师爷苏头脑过人。

30，从警车到路边，再到灭火救龙头棍，最后找到龙头棍。

又是吉他配乐，紧张感十足。

31，师爷苏拿到龙头棍后紧握在手、瞳孔方大，此后每位拿到过龙头棍的小弟都是如此，权利对人的诱惑力真的很大。

32，师爷苏要林雪带龙头棍先走，林雪特严肃的给师爷苏背诵洪门誓言，师爷苏懵了。

世间竟然还有如此纯朴的洪门弟子，不由得让人惊叹。

33，师爷苏跑到门口举手投降时，门梁上的墙壁写有“必须坚持社会主义道路”，这字写的绵软无力、十分单薄，老杜又在黑×××了。

34，曾经一起混社会的兄弟“大圈豹”竟然是大陆的卧底，他以总队的身份再给师爷苏抽烟时，师爷苏拒绝了，但还是“亲切”攀谈。

难怪外号“师爷苏”，太机警了。

35，师爷苏与已是“总队”的“大圈豹”谈话，先提当年的情谊，自己是如何帮他的，让“总队”先心生愧疚，机智啊。

当谈及“龙头棍”时，一口咬定绝无此事，会做事！

36，两位叔父和邓伯共三人，分别关押在相连的3个单间里，长官要同时审讯3人时，只需1名警察来提人。

表明长官对此三人的熟悉、“放心”。

37，长官与三人见面，不是在审讯室，而是在自己的办公室，面对这些大佬，长官在内心已经把他们当做“朋友”、甚至是共同维护香港安定的“合法”的“同事”。

38，刚入长官办公室，长官让三人坐，串爆说“没有律师在场，我们不会说话”，长官面沉似水，但转脸对邓伯微笑，说“坐吧，肥邓”。

对串爆面陈似水是因为：都已经是叔父辈的人了，说话还好似刚入黑社会的年轻人，更何况现在是把他们请到办公室，不是押到审讯室。

对邓伯友善是因为：邓伯做事一向合情合理，且邓伯在帮会中有话语权，有能力平息帮会内斗，可以“帮助”警察维护香港的安定。

39，在警察局邓伯可以理直气壮的安排两位叔父和啊乐、大D谈话，突出邓伯在社团的地位，黑社会和警察局在香港社会相辅相成的状态。

40，串爆找大D谈，是到大D旁的监社，隔着墙和大D谈。

歪叔到啊乐的监舍，啊乐亲切与叔父牵手，但不起身，牵手是因为阿乐对叔父的尊重、两人关系亲密，不起身是因为阿乐此时已是话事人。

两人的作风处处显示出差距。

串爆找大D谈时，大D的嚣张、狂暴，已经转化为对社团、叔父辈的敌意，邻监舍的叔父也反对大D， 大D触犯众怒，必亡。

41，“新和联胜”引出邓伯和长官的对话，邓伯说只能“开打”，淡定如初，长官却急了，邓伯解释为何要“开打”后，长官听后都倒吸一口凉气，也认为在理。

42，邓伯到大D的监舍，大D的谈吐孩子气实足，从略带撒娇的口吻转到恼羞成怒，“孩子”怎么和大人斗？

43，大头（由林雪饰演）有一定的黑社会经验，对于司机拔钥匙上厕所有快速的反应，但本性木讷，才让东莞仔发现。

待续44，林雪在被东莞仔打的同时，对着东莞仔背诵帮规，林雪的演技+台词，忍不住让人感叹，他好耿直哦。

林雪所背诵的帮规，对违规者的惩罚是五雷诛灭、死在万刀之下等，但很讽刺的是，此刻挨打的却是他。

林雪这种过于耿直的人，在生活中也多是受人欺负。

45，占米仔、火牛等人在谈论大D分裂帮派、龙头棍如何从大陆带回香港时，谈论者中间没有一个是有足够话语权的，所以商讨结果是乐叔说的先找到龙头棍，其他出来谈。

正因为在场的没有一位有足够话语权，占米仔才敢放话，要抢龙头棍，意图以棍要挟帮派，让帮派替自己的两个老大出头。

46，东莞仔开车带棍返港，遭占米仔跟踪，发现后躲入暗处，停车熄火关灯，意图甩掉占米仔，占米仔早已知道东莞仔返港路线，用同样的操作等东莞仔出现，继续跟踪。

此段无演员对白，只有汽车行驶的声音+吉他配乐，一直在营造紧张的氛围。

直到哨卡出现，需接受检查，东莞仔是否驾车冲撞哨卡，是龙头棍的生死存亡之际，把紧张的氛围推到顶点。

当东莞仔撞倒警察逃离哨卡，占米仔也加速逃离继续跟踪时，吉他配乐音量达到最大，反而此时紧张的开始氛围消散了，因为有东莞仔的威、和身后占米仔的“护卫”，此时基本可以确定，龙头棍躲过一劫，不会落入警察手中。

47，东莞仔撞倒警察逃逸后，立马给老大打电话，

1.这部电影的观感比较一般，比起《枪火》，电影似乎拍的有点乱，更重要的是看完电影我竟然不觉的爽，有很多角色在里面跑龙套哦，杜琪峰的电影那时候应该很抢手吧。

我甚至有些忘了电影的情节。

2.演员方面，我不明白为什么古天乐在那个地方甩了张家辉一身的油漆，之后又把他救走。

梁家辉演的浮夸挺好，但最后也只是一个没有脑子，嚣张跋扈的角色。

任达华又是沉稳老大哥形象，hk的这种角色设置真的让很多演员都表现的很清楚，在别的电影里也一样不会有太大的改变，这对观众来说也挺好，角色深入人心不会出戏。

3.电影说的是hsh的权力斗争，所有的斗争虽然明争暗斗，但都表现在了观众面前，不够烧脑，这可能也是我看的不爽的原因。

4.最后的结局有些突然，任达华的皮笑肉不笑令人不寒而栗，结束的方式也很粗暴，石头不停的砸，不知道他那一刻在想什么，砸的同时也注定了他会陷在这样的漩涡。

5.如果说这是为了第二部做铺垫，那就比较不错了。

花了3个多小时看完《黑社会》1，2集。

据说还有第3集，就不捧场了。

我想，只要是拍黑帮片的男性导演，大概都想拍出自己的《教父》。

而不管是麦昭辉还是游乃海，写出的剧本也都差不多。

《黑社会》是香港的《教父》也好，《好家伙》也好，前面总要加上“香港”这个前缀，所以香港人会把很多奖给它，因为确实很本土，很地道，根正苗红。

但它永远不会比《教父》好看。

看第一集的前十分钟，就可以猜出故事的走向，相信看完第一集的观众，几乎都猜的出第2集的故事。

旧瓶装新酒，老套的故事完全香港化，手法完全杜其峰化，喜欢银河映像的会继续喜欢，但提供不了惊喜，也不会成为杰作。

相比而言，我还是更喜欢《无间道2》。

“《黑社会1》以其文雅和舒缓描绘黑社会内部的严谨和规律，第二部侧重叙述其和平表象下的黑暗和惨烈，传统在暴力下的脆弱和虚幻。

”这段评价写的太好，我忍不住抄了下来。

《黑社会1.2》是我看过的最牛逼的一部华人黑帮电影，因为这个系列，我开始关注杜sir。

这个系列就是一部写实的黑帮史诗，给我们展现了香港黑社会的众生相，把黑社会的传统与现状完美的表现出来。

两部电影加一起一共三个多小时，完全可以当成一部电影看，合起来看才是完整的黑社会史诗。

第一部重点是黑帮传统的规矩和辈分权威，第二部侧重表现传统背后的血腥和黑暗。

两者结合才是完整的黑社会。

据说，电影里的黑话和动作都是真的，杜琪峰拍《黑社会》的目的就是还原真实的香港黑帮。

杜觉得黑帮文化是香港的一种特有的文化，无论好坏，不该回避。

为了保留这种文化也就有了这部极度写实的《黑社会》。

不像大天朝，都是正能量主旋律，不好的东西都回避。

大陆上映的《黑社会》删减了好多，好多电影都被删减毁了。

文化的组成肯定是两面性的，好与坏是共同成长无法割离的。

全片我最喜欢的两个角色是吉米和邓伯。

古天乐这些年的的进步我们有目共睹，我是从《黑社会2》开始关注他的，肢解那场戏太震撼了，一个斯斯文文的人，分尸也可以分的斯斯文文，还把尸体搅碎了喂狗。

那个血腥的场面和吉米的面无表情形成强烈的反差，把杜sir在第二部里想表现的残酷和黑暗凸显的淋漓尽致。

一个斯斯文文的帮会资本家为达目，瞬间可以变成一个残忍的魔鬼，一切江湖义气在那一刻显得既脆弱又可笑，真的很讽刺。

结果呢？

被逼无奈去做话事人的吉米，坐上话事人之后是更大的无奈。

DHGJ需要安定繁荣，希望吉米可以连任。

吉米说的次数最多的一句话是“我不想做话事人，我只想做生意。

”最重要的是和邓伯和那个副厅长说的两次，一次比一次无奈。

把这两次做对比，哇，和邓伯说完之后吉米可以反抗，不做话事人。

和副厅长说完之后，吉米还得老老实实的按人家说得来。

德高望重的叔父辈在高官面前就是个屁，黑社会在政治面前太渺小了。

连杜月笙都觉得自己是蒋介石的“夜壶”，吉米仔盛尿都盛不下。

这个话题不能在奔下说了，我怕被查水表。

好多人都说《黑社会》有政治隐喻，哪里有这么含蓄啊？

金庸先生说“中国古代的政客注重一个忍，隐忍的忍，也是残忍的忍。

”吉米仔和任达华饰演的乐哥就是典型的政客形象，平时都斯斯文文的很隐忍，爆发的时候无比残忍，讽刺的是最后都败给现实。

再谈谈我喜欢的邓伯，饰演者王天林，老爷子是胖子王晶的父亲，杜琪峰的师傅。

很喜欢看老爷子演戏，有自己独特的气场，他是杜琪峰电影里一道独特的风景。

《黑社会》里邓伯这个角色太出彩了，牛逼人演牛逼角色，每场戏都很精彩。

最牛的是邓伯和警察谈判那场，邓伯言辞和缓却咄咄逼人，句句话说在理儿上，姜大卫饰演的警察虚张声势明显处于下风，全方面压制。

很给力，黑帮在“官方”面前被邓伯找回了一点场子。

“请茶”那场戏邓伯特别有范儿，原本一群各怀鬼胎的老油条争论不休，邓伯一句话马上停下来，几句话驳回了大多数人支持大D的意见，拍板选定阿乐，再配上周旋的老唱片，那场景，绝了！

叔父辈都老了，但长幼有序，有规矩，有底线。

为什么邓伯能力排众议选定阿乐？

因为德高望重够公道，老家伙要够公道才有话语权。

社团要的就是一个平衡，话事人的权利实际是由叔父辈赋予的。

邓伯是叔父辈的权利核心，代表着黑帮传统。

在表现黑帮传统和规矩的第一部里除了愣头青大D，基本上叔父辈还是比较受尊重的。

我两部一起看发现，杜琪峰对龙头棍的设定是非常巧妙的，邓伯代表叔父辈，叔父辈代表黑帮的传统权威，龙头棍是话事人的象征，话事人的权利由叔父辈赋予。

龙头棍的结局是在第二部陪邓伯火葬了，这代表什么？

全乱套了，黑帮的传统彻底崩塌，而这种崩塌在第一部邓伯说龙头棍千疮百孔时就已经有了暗示，崩塌是注定的。

邓伯，龙头棍，叔父辈被杜巧妙又间接的联系在一起，互为暗示，深深的宿命感，不可反抗。

杜琪峰的电影好多宿命式的安排，熟悉的杜琪峰，熟悉的宿命论，熟悉的杜琪峰式宿命论。

我个人感觉，国语版天林叔的配音很出彩，为天林叔增色不少。

我觉得《黑社会》里面基本上概括了香港黑帮形形色色的所有形象，我实在不愿意都分析过来。

我想对比一下黑社会里三代人，叔父辈，中青辈（大D阿乐），少壮辈，我发现随着社团的发展，越年轻越没底线，越没人性，更不要和几百年前的红门相比。

个人认为这就是杜琪峰眼中黑帮的发展趋势，可能也是资本社会的发展趋势，为了利益，哪里还有什么江湖规矩？

越没底线，越强大。

说几个有趣的小细节，阿乐亲手拿到龙头棍是那个邪魅一笑太邪了，太不任达华了，不过确实能表现出阿乐的隐忍，那一刻恐怕才是真的阿乐。

还有那个经典的站位，杜没有公开表示是否故意用这个暗示，不过确实现在阴影里的吉米取代了阿乐。

还有好多有意思的小细节，每次看都有新的发现。

《黑社会》的配乐不能不提，罗大佑的配乐太牛了，完美加强了杜琪峰想制造的氛围，悲凉又古朴。

天作之合！

杜琪峰很擅长制造黑色的氛围，电影的角色都很酷，他的电影可以不符合常理，但是一定要有范儿，一定要他喜欢。

喜欢电影开头那些红门入会宣言，喜欢听邓伯讲道理，喜欢阿乐当上话事人前后表现出的“假仁假义”，最喜欢看斯斯文文的吉米仔的冷酷。

刚刚好杜sir让演员表现的都是我看着特别过瘾的。

我觉得杜琪峰的电影是现实主义的成人漫画，风格很写实，演绎的很戏剧化甚至说是刻意，但是很好看。

《黑社会》系列是杜琪峰风格完全确立之作，充斥着各种杜氏元素。

银河映像，不可想象。

1“红棍”、“白纸扇”、“草鞋”是黑社会组织的等级职司称谓。

2“红棍”又名“四二六”或“十二底”；3“白纸扇”又名“四一五”或“十底”；4“草鞋”又名“四三二”或“九底”。

5“红棍”，为黑社会堂口的“高级职员”，也是“打手领班”。

被推举为“坐馆”的人员，必须具备“红棍”资格。

在大开香堂时，“红棍”所扮演的角色与从前国内洪门山头的“红旗五爷”相同。

6“白纸扇”是每个堂口的军师。

在黑社会组织半公开活动时，每一堂口均长驻“坐馆”及“揸数”一名，全权处理该堂口事务，而“揸数”一职非“十底”不能担任。

遇有对外交涉或酝酿“开片”时，就是械斗时，“白纸扇”须执行“遣兵调将，运筹帷幄”的任务。

7“草鞋”，黑社会职员中最低的一级，其下就是“四九仔”。

在清代中叶洪门人物最活跃时，此一职位经常负责奔走联络工作。

（不是成体统的影评）太喜欢杜琪峰的风格了。

很吃港片的风格，比如《僵尸》、《智齿》那一类生猛的影像会使我对于风格的喜爱盖过内容的一些瑕疵。

但杜琪峰又不一样，他有一层克制，暗流涌动的氛围中还能带出些幽默。

比如这部几乎没有激战，一枪未开的《黑社会》。

好像多年前没有看过完整版，今天好不容易找到了较清晰的粤语带字幕的版本。

（所以看了好几遍开头）配乐都很合适。

警察:“黑社会也搞民主 搞什么小圈子选举”两边势力针锋相对的设定想起《江湖》，好像也是同时代港片。

（天哪，零几年都是那么早的事了）帮派元老聚会，请茶处的镜头设计也很有意思（拉进拉远 势力对比）。

走路的镜头拍得也太好了。

因为这个语境相对现实已经远了，所以很多对话现在看起来很有点黑色幽默。

“帮会不能一人独大 要平衡的”“和聊胜有五万人，加上其他帮会有几十万人，没规矩就是没秩序，看看全香港的监狱是否收得下”王天林的几个镜头有滑动变焦，用得很有趣。

监狱里郑伯总要提着裤子（因为皮带被警局收了），角色这样的小设计很有发挥空间。

龙头棍-黑社会是另一种武林，都是江湖。

大D哥实在太癫了。

但在监狱面对郑伯，表现得幼稚像个孩童。

比起阿乐的稳重和深藏不露，实在是败。

龙头棍的一路交接还有点公路片的感觉，人物也逐步展开表现。

（林雪又演了一个忠义的憨憨角色）其实杜琪峰的影片中，每个人都很有性格，我都很爱，群像太成功了。

他很知道每个演员的魅力点和特点，并且在角色身上加以放大。

有点装？

也许吧，但没事，真的好酷。

在饭店、在田野、在警局、在人群中、在空旷的街道（会想到PTU的画面）。

竟然有点磕到（小古和小张）。

张家辉那里是唯一比较激烈的打斗画面。

真的很克制。

那根“开打”的线吊在那里，一路绷着，最后轻轻化解。

太喜欢他们在一起的群像戏了，这部片子里其实很少，主要就是小弟们认“干爹”那里。

梦回枪火和放逐。

其实每个人都能做主角，但站在一起又能那么和谐。

被感动到了。

很好奇结局为什么这样处理。

但最大的感触还是，阿乐真是很优秀的领导，情绪控制一流，给机会，但不能太心软。

（唯一的弱点是有个儿子？

）至于隐喻——不想谈。

可能也没法谈。

ps. 他们叫小古好像都是“吉米仔”！

小弟中，最看好青年精英小古！

但是他好像不够松弛，还需要成长。

小张很适合当副手。

——害 做什么话事人呢 做个大哥就很不错 有钱赚还有人罩 不要总想着上位啦！

《黑社会》是杜琪峰的野心之作，和《让子弹飞》可以同看做政治类别的cult文化电影。

它早就不只是黑帮类型片，而是深刻探讨了权力之游戏规则的杰作。

人口在750万左右的香港城有多少黑社会？

按照电影里黑社会长老肥邓的说法，光和联胜一个社团就五万人。

其它社团加起来，也有几十万人。

这么多打着社团的字号混饭吃的古惑仔，特区政府真要打，不说香港经济受到冲击，就是全香港的监狱都装不下！

兵匪势力僵持，互相吞并不了谁，也就成了秩序。

香港哪怕是殖民地期间，也是放任管制，有九龙城寨的人间恶土，也有中环的新自由主义经济中心。

大家都不想乱，放个炸弹什么的对大家都不好，有了秩序才能和气生财。

黑社会便成了地下的秩序，弥补公权力所不能管理的空隙，正如洋片里棺材铺老板遇到自己女儿被欺辱却告官无门时，就要请求柯里昂阁下的友谊。

地下秩序本身也要有秩序结构，和连胜这种老派社团，在对外白刀子红刀子出的同时，内部搞小圈子选举也要比港府选特首还要早选举一百多年，属于两手抓两手硬。

和连胜号称来自为了反清复明的洪门，虽说不知道实际如何，但建立组织的神话里谈的可是诸如帮内兄弟两肋插刀、要兄弟不要黄金等等，皆以反清复明为最终目标。

对于那些不遵循规则者，便是所谓“三刀六眼”“五雷诛灭”“死于万刀之下”。

神话自然是神话，美国神话是文明征服野蛮的西部片，现在已经被政治正确批烂批臭；新中国的神话是抗日战争，年年讲月月讲，现在出来却都是什么手撕鬼子，甚至对侵略者的侵略行为还遮遮掩掩。

和连胜自然世风日下，人心不古，反清复明早就没用了，也就是为了“有忠有义，富贵荣华”啦！

取财有道，道在何处？

对外当然是乐仔和大D热衷的打地盘拿业务，对内就是被打得半残的龙根说的：如果还想留下来继续混，就要做最大最有权的那个。

掌握了最高的权力才可能拿到最大的一份蛋糕。

这道理明白不难，但难就难在不难，大家都明白，龙头棍就是一根，话事人只有这么一位，最大的蛋糕只有独独一份，大D和阿乐你们到底选谁？

龙头棍就是《黑社会》这部电影的关键，它已有上百年的历史，曾有证明话事人身份的功能，进入现代社会后，话事人已经不需要龙头棍来证明身份。

但实用的功能褪去，其神圣性更被凸显，倘若话事人连棍子都保不住，凭什么大家认你？

于是，拿龙头棍就成为了获取权力合法性的象征。

阿乐为何拿到了龙头棍？

获得合法性的步骤是什么？

杜sir来了段屠龙之技的普及。

首先自然是“传统的扶持”，肥邓遵循平衡的传统，拒绝势力熏天的大D，要一脸儒雅平和的阿乐做话事人。

之后便是“神话的信徒”，高佬的手下大头就是信奉此道，一口一个帮会规矩像是要考研，可以说是为了遵守忠义，不怕牺牲不怕流血。

这样上层底层共同发力，阿乐有了基本盘。

大D势力太大

信奉神话的大头而让阿乐最终获得胜利的机缘是什么呢？

是大D对组织的背叛，要独立，要整个新和连胜。

于是底层暴力（飞机和东莞仔），掌握技术与知识的知识阶层（吉米仔）也加入阿乐的阵营，最终让阿乐夺到了龙头棍。

底层暴力的恨劲阿乐自然乐于将这些有功之臣收入麾下，认干儿子，这是老理儿是神话的一部分，但除了大头这个信徒，其他的人都明白丝毫不存在所谓忠义的情分，飞机吉米仔，大头东莞仔原本打坐一团现在面对共同的利益，也就以和为贵。

尤其是吉米仔这个知识阶层，他臣服的唯一理由就是：你人强马壮，怎样都有好处。

利益取向龙头棍有，大D自然输了，但双方合作的基础仍旧只有利益。

杜sir充满讽刺地在如此赤裸裸的权力斗争和利益交换之后加入了一段由真实黑社会成员演绎的正规结拜戏码，又在中间穿插一场阿乐和大D等人结拜仪式，两组对照形成一种强烈的荒谬感。

阿乐越是诚恳，越是恭敬，越是平和，更显得讽刺力度更深。

于是在最后，当大D想分享权力时，神话那层温情脉脉的外衣被彻底撕碎，阿乐暴起，用石头砸晕，用黄土活埋了他。

阿乐不得不这么做，看似是玩儿游戏的玩家，其实被游戏规则推着走向深渊，这就是权力的游戏规则。

当然，一个死局，唯一的解决方式是用外部强力摧毁，这就是第二部的事情了。

当然我首先要说，如果是银河映像１１周年才庆祝一次，那么次年的《黑社会２以和为贵》更称得上不妥协，也更改列入十佳之列。

因为，黑社会还有个折中一下却完全意境大坏的大陆版本叫做《龙城岁月》，结局狗血的无以复加，第二部中黑心黑面到极限却堪称该人演技史上不曾或见的高杆的古天乐在大陆版《黑社会》的结局中居然成了卧底（卧底，卧底，始终一成卧底就过关，拜托能不能有点不同的创意）。

而大陆版的这个结局，到了第二部中的大陆警方直接插手控制黑社会内部的核心情结，导致第二部再怎么改都无法在大陆上映，这才是真正的不妥协，不虚妄，不伪饰的电影，写实，并且史诗华。

无论从什么角度说，《黑社会》系列在香港这个黑帮片的沃土都几乎是前无古人的，它描写了整个黑社会的精神随着时代变迁的变异与异化，无论是任达华与梁家辉的斗争与携手，还是后来古天乐的夺权，以及任达华五个干儿子从无关到携手到最后的走向分裂羽翼渐丰，都仿佛一个循环——奋斗，白手起家——不择手段，巩固扩充家业——衰微，分裂或者被替代；这是这个社会的本质，非独是黑社会的。

向征权利的龙头棍又有什么用呢，在古早，黑社会的初级阶段，它可能是如丐帮的打狗棒那样亲传，之后的一代便是需要争夺，谁的势力大，谁会做人便有好多人帮，便有得到龙头棍更大的机会，当然还有台面上的谈判，所以看似儒雅却更有心计的任达华战胜梁家辉当上了老大，并且最后一劳永逸干掉了梁把老大继续做下去。

但是，再后面的古天乐还有黑，还要果断，任达华的那种儒雅却在背后搞动作的行为反而成了牵制自己的弱势，所以古天乐得到龙头棍连一点点表面上的江湖道义都不用讲。

虽然，他起初并不要做这个老大，或者说并不想做多久，他是高智商高学历的有为青年，他是真的只想去大陆做做生意赚赚钱阿。

但是尤勇这样代表了中央政府的大陆警方，要香港的黑社会长治久安，所以挑上了古，他想不做这个黑社会大哥都不行，他想只做一届都不行，前车之鉴，他干了的事必然会有人找他清算，因为他想不做都不行了，他原先的算盘唯一没有料到的是政府的插手，比起任达华的不肯下台，古得下不了台是不是更悲惨。

抱歉，我把１，２一起说了。