点球成金

图文并茂版请见埋汰！

http://ethermetic.com/archives/2970Moneyball小说出版于2003年，旋即成为体育圈现象书籍。

第二年，SONY买下电影改编权，委托名不见经传小编剧Stan Chervin写了剧本首稿本子随后被辗转到小说粉丝Brad Pitt手上，他对题材很感兴趣，却吃不准是否该接，因为这一版本既商业又重喜感，与小说原貌大不相同到了07年，Pitt同意出演，但Chervin得滚蛋... SONY找来金像奖编剧Steve Zaillian写了二稿，当时定的导演是专拍俗滥喜剧的David Frankel，没多久这位也被一脚踢开，新人选是另一个大人物——金像奖导演Steven SoderberghSoderbergh对这项目很有激情，大有冲动想搞搞体育电影新意思，要拍得既视觉风格化又好玩（比如把数据之父Bill James用动画呈现）；他按照自己的想法对Zaillian的本子大加改动，但那最后一刻冒出的新点子彻底激怒了SONY：Soderbergh一心要走半纪录片的路子，在电影当中穿插对当事人的真实访谈要知道，当时片子的预算定在了6千万美元；而查下票房史就知道，棒球电影绝非票房灵药，百年来在北美拿到一亿的同类型电影不过区区两部2009年6月，SONY主席Amy Pascal和CEO Michael Lynton毅然拔了插头——面对Pitt这样的权势人物，这绝对不是轻易的决定。

当时离正式开机只剩3天，而Soderbergh已经拍了近二十天的第二组素材——大把的真人访谈在已经花掉1千万的情况下，SONY同意让Pitt和Soderbergh去别家片厂试试运气，即所谓的“turnaround”，结果无人接手，项目正式停摆，绝大多数情况下这也意味着电影彻底流产幸运的是Pitt很不开心，他是真的想演Billy Beane，这个螳臂挡车战胜偏见的人物；同样幸运的是Pascal也不开心，她是真的看好这个素材，决定再给它一个机会当时SONY的另一个项目The Social Network已经开拍，两个项目正好有同一个制片人——Michael De Luca。

Pascal邀请TSN的大制片Scott Rudin和金牌编剧Aaron Sorkin一起参与，而Pitt本人也在此时加入了制片队伍这个重生项目预算被砍到5千万，其中还包括已经花掉的1千万，和Pitt千万+的薪水；算剩下的不足3千万，对于片厂制作来说就是花生钱了答应揽活前，Sorkin打了个电话给Zaillian，正在度假的后者是在罗马万神庙旁接了电话。

Zaillian希望Sorkin不要肢解剧本，并问Sorkin换作是他会有啥反应，答曰：“我会烧了片厂”Sorkin是个大球迷，90年代末还搞过电视剧Sports Night，接这活也在情理之中；片厂原本只签他3周写些新戏，后来又加了3周，可到最后Sorkin干了整整一年半。

最早的页码是拍TSN时在波士顿宾馆抽空写的，等回到洛城，工作继续，Pitt会骑摩托上他家面谈，身后跟了一大群狗仔队。

Pitt向Sorkin大说特说自己对70年代角色驱动电影的热爱到了这时候，导演的空缺还没人填。

SONY抛出一大堆名字后，是Pitt给了建议，就找Bennett Miller吧——要追溯源头的话，这还是Pitt好友Catherine Keener出的点子Miller这人的挑剔很出名，出道十几年才拍了一部纪录片加一部长片Capote。

和Pitt之前打过交道的他考虑了整整三周才同意执导，其间先后读了原著和三个版本剧本。

飞往洛城的路上，他还不住在担心，那帮权势大佬能放手让他去拍吗？

Miller本人并非棒球死忠，他给Pitt的点子是颠覆类型，拍一部非传统体育片；Pitt表示认同，说这将是部特洛伊木马片：外表是个Brad Pitt主演的好莱坞娱乐片，内里却是出人意料的反传统Miller接手后，要求Zaillian和Sorkin两人分头继续改写剧本，再把成果单独发给Miller，由他来重新编辑；对两个大编剧来说，这多少有点憋屈，却也是种新鲜挑战经历至于剧组成员，Miller想找些跟他一样有独立感官的电影人来加入这部片厂制作摄影师Wally Pfister刚拍完超级大片Inception，但他是以新闻片摄影出道，与Nolan合作的开始也是Memento这样的独立电影，二人理念相同一拍即合，要让电影以观察的方式说故事而非直白道出。

Pfister得以在Moneyball中尽情向大偶像Gordon Willis致敬，毫不讳黑：拍唯一那场棒球戏时，甚至让球场关掉一半灯，来刻意勾勒出场内明暗对比担纲Production designer的Jess Gonchor是科恩兄弟御用，对Miller力求真实的理念也十分认同。

受预算所限，球队更衣室、健身房、教练办公室、录像室等重要场景都在SONY片场搭棚完成，真实感却丝毫未减；同样道理，电影里出现的八个不同客场全在道奇球场拍摄，装扮这么多景摄制时间却只有区区三天，Gonchor的团队做到了mission impossible；那场利物浦老板面试戏，剧组只拿到红袜主场一天的拍摄许可，偏巧赶上下雨，阴暗天空成了电影美学的完美注脚Soderbergh在任时，原打算找Scott Hatteberg和David Justice本人出演两名重要球员；Miller没这么硬核，但也找来一群球员、球探、裁判、经理、球场管理员，和专业演员混在一起组成演员阵容，来追求他最在意的真实可信靠着Miller前作拿了影帝的Philip Seymour Hoffman，趁档期有了缺口，主动电话Miller请缨出演教练Art Howe；找Jonah Hill演胖天才是因为Miller深知他一心要摆脱喜剧形象，接了这戏必会全情投入；至于女儿角色，试了几十人后才挑中Kerris Dorsey，原因是小妮子把那首至关重要的The Show唱得导演起了一身鸡皮疙瘩停机13月后，Moneyball终于正式启动，58天的主摄制期一帆风顺；但后期剪辑是个重活儿，因为Miller面对的还有成千上百的历史素材；SONY给出了12周的剪辑档期，被Miller断然拒绝；最后，Miller花了整整9个月在剪辑上，其间还不忘让两位编剧继续润色剧本Miller呈交定稿时还是和接戏那会儿一样忐忑不安，生怕他那不够商业光鲜的心血会被片厂扯得支离破碎；出乎意料的是，SONY主席和高官们一致认可了他的努力，随后的试映观众同样如此2011年9月23日，Moneyball终于走完了七年漫长的银幕改编路，上映至今7千4百万的北美票房已在棒球电影史上高居第6而对我来说，这是一部里程碑式的体育电影——至少，从没见过任一部体育电影的最高潮发生在。。。。。。

转会期总经理的办公室

自古以来成王败寇，说的就是现实的残酷性。

赢了你就有发言和改变规则的权利，输了你就什么也不是，会被历史遗忘甚至抹去。

成功和失败两字之差，却是两个不同的世界。

《点球成金》讲述的是一个棒球球员出身的球队经理比利比恩是如何在资金匮乏的条件下重组球队取得美国大联盟比赛20连胜纪录并向着冠军迈进的故事。

对于这种体育题材的人物传记电影，想拍出足够的娱乐性和深度是不难的。

但是这部电影很特别，它大大削弱了观众原本期待的精彩比赛现场的呈现，取而代之的是多个短的历史比赛录像，而把重点放在球场之外的球队管理和经营上，以比利比恩为主线，兼顾几个核心球员叙事，在现实和各自处境压力下的抗争中拍出了独特的风格和张力，实为难得。

整个电影的观影感受如同电影的配乐一般，平静又紧张。

在失落和激昂处体验人生的智慧。

同名小说改编。

本片自2004年哥伦比亚（索尼）买下电影改编权以来就多灾多难，导演和编剧都三易其手，甚至有过花掉一千万刀后、在开拍前三天被叫停的尴尬。

但真金不怕火炼，凭借Pitt的坚持、导演Bennett Miller的敬业（光后期剪辑就花了9个月）、金牌编剧的合作，终于成就了这部叫好又叫座的体育传记片。

本片的成功得益于商业外衣下含蓄而感人的励志主题。

故事取材于美国职棒联盟中的球队运作。

棒球本来就是美国国球，拥有粉丝无数，而片中涉及的重量对决、惊天逆转、连胜记录、交易计策等更是扣人心弦高潮迭起。

但这些都只是浮云，而非重点，正如导演自己所说，这是一部讲述人的选择和奋斗的电影。

Billy Beane在高中毕业时做了一个错误的选择：放弃斯坦福的奖学金而打职棒。

从此，失败的球员生涯、短暂的球探工作、直到当上奥克兰运动家队的总经理、每年用4千万薪金的队伍对抗1亿多薪金的巨头，都郁郁不得志。

一天他看到了Bill James的“魔球”理论——一个用客观的数据分析代替传统的主观判断来选择球员的方法；联想到当年自己成为球探错误发掘的牺牲品，遂决定当即试行。

这是与现行体制相悖的做法，阻力可想而知，从队内元老的愤而辞职到舆论媒体的口诛笔伐，他顶住了。

在最困难的时候，他问助手，“你相信这一套吗？

”“相信”“那就行了，我们没必要向别人解释”。

是的，有时候面对责难和否定、困难和挫折，我们需要的正是多一点的勇气和信心、坚持和执着。

勇气，不是为了金钱（Billy拒绝了红袜队史上第一高薪的聘用），而是为了实现理想、证明价值；坚持，可能带来失败（运动家队最终没能闯过季后赛首轮），但亦会有出人意料的成功（就像那个打了本垒打后却不自知的球员一样，两年后红袜队炮制Billy的做法赢得了世界冠军）。

Billy选择留下的原因不得而知，但我宁愿相信他是为了追逐自己的梦。

本片在奥斯卡和金球奖都获得了包括最佳影片、最佳剧本、最佳男主、最佳男配的多项提名，但最终全军覆没空手而归。

Pitt真是越长越像Robert Redford了，导演还狂拍侧脸，唯恐人家看不出来。。。

小萝莉的歌声是她在选角中脱颖而出的原因，果然名不虚传。

题外话：运动家队的20连胜让我想起了火箭当年的22连胜。

同样是不被看好的球队，同样是破纪录的连胜（不过后者是破第二名的纪录），同样是之后没闯过季后赛首轮。

遥想当年，姚麦多么雄姿英发，如今一个退役一个拿底薪混迹江湖，不胜唏嘘。

1 球员培养这里有两个点：球员都是从高中毕业培养起，不象篮球可以让你去读大学。

所以Bill放弃了斯坦福。

美国棒球属于传统项目，没有女生。

高中完球探选择运动体格好的男孩子进行培养成职业选手。

这种思想一脉相承，从雅典开始大家一致认为长得高大健美，跑的快跳的高力量好的，就是好的种子选手。

所以开始他们议论谁的女朋友辣，也说明球员自信，也可以被球队看好。

这就是为什么Bill可以被选中，但是其实实践证明他不适合这个运动，所以他很郁闷，结尾他说唯一次被钱左右选择就是放弃斯坦福，后悔不已。

所以他后来坚决反对这样看待球员的潜质。

另外一点，很现实问题。

对于穷球队怎么样招到实力选手？

这里的行规是培养新人的球队可以直接签前六年的协议，从无名小卒开始薪水是很低。

所以球队就可以发现好潜力的队员。

但是这里问题是一旦成名，六年之后好球员选择高价薪水，离开球队。

这就是Bill一开始的问题。

2 劳务合同模式首先的基本的是一个队只能有25个正式队员。

假设跟A签了5年合同，那么这队就一定得履行合同的条件，如果5百万那一分都不能少。

但是A表现太差想踢掉，就可以跟其他队换人。

象那个年纪大的黑人本来在洋基队，7百万，但是嫌他老，Bill愿意要。

那洋基队很开心，和Bill商量老黑的7百万一人出一半。

因为一个队只有25人是正式队员，但是可以有第二梯队，放候补或者新人，钱很少。

当Bill从其他队抽一个人换了自己第二梯队的队员。

那么他的主力有26个，所以他降级了一个人，合约内钱照给，但是之后就没有保障，相当于被炒了。

3 行业改革Bill肯定只能改，因为自己的经历，他不信老的那套。

那些老的经验的人很担心自己的饭碗，这种人的惯性给了新秀机会来占领市场，这也是为什么我东家美国在线目前象砣屎。

另外的原因是真的没钱。

谈谈那个胖子，真实人物瘦而高而且是斯坦福毕业。

统计学服务体育管理，他不是首创，但是机缘巧合遇到Bill能够魄力信服并实施。

我有一哥们现在还在美国读统计体育的硕士。

胖子后来在洛杉矶Dodge队做经理。

但是虽然人家新人，但是业务熟悉也是大家叹服的。

所以机会只给有准备的人，不要抱怨，要准备。

波斯顿红袜子队领会了他们的技巧之后夺冠。

而Bill也不错，他也入股t，他的队也有他的一份。

他的那个大offer其实是四五年累计的钱，电影不讲清楚，钱多大家就激动。

他主要舍不得女儿。

这是中国人很难理解的，人一辈子亲人最重要，两地三五年美好时光都无法相伴，只留遗憾和怨恨。

1、billy知道球队的目的是什么，不是物色哪个队员好，然后用最合适的出得起的价格去购买他，而是赢球，赢球。

我们总是会忘记我们的终极目标，为了达到一个个小目标而奔走，其实他们只是烟雾弹，而你不知道的是，达到终点，可以走一条更纯粹的道路。

是不是总有那么些人在做本末倒置的事情呢。

2、billy忘不掉的是20年前发生在他身上的事情，全世界的人都告诉他他是明日之星，他被高价买下，却连续几年击不出一个球。

他具有五项能力又怎样，他有潜力又怎样，这是比赛，不是他一个人的比赛，不是billy show，而是团队对抗。

他也许从自己身上的悲剧发现了胜利的本质，明明他们要的是一个冠军结局，而不是有像giambi一样的棒球明星，少了一个又怎样，他们可以用另外三个去填补，这是一张巨网，填补完依旧是一种胜利。

他真的不想让这种悲剧发生在别人身上了。

20年前的错误从来没有淡出他的生活，他本来已经拿到了去stanford的offer。

于是他再也不愿意看现场直播。

3、为什么我这么爱这种用博弈支撑整个故事架构的剧情片？。。。。

要走上一条不归路了呢。。

4、"I made one decision in my life based on money. And I swore I never do it again."It's so weird. Billy的心情居然是可以lenka的the show来描述。

也许20年前的失败，让我永远都无法用任何东西去填补那一块缺失。

“他打出了本垒打，可他却还不知道。

”你已经做得够好，剩下的，该放下过去了，just enjoy the show。

胖布朗挥棒击球，迅即挪动笨重的身体跑向一垒。

他打算着尝试从来不曾做过的那件事，料想自己似乎将球送得够远又或者觉得野手会巧合似地漏接了这球，总之胖布朗并未将自己的脚步停在一垒上，而是加速双手的摆动继续往二垒跑去。

不幸的是双脚的不听使唤让他狼狈摔跌于地。

他感到又懊恼又羞愧，不待起身就像只乌龟 那样将自己硕大的身躯转向，扬起四方黄沙，奋力伸直了右手，心想赶紧碰触垒包，免得被判出局。

整个球场上的人大笑着。

还趴在地上的胖布朗，抬头看着队友与 敌队的一垒手都对着自己嚷嚷，挥动着双手，指着二垒的方向。

那是全垒打！

胖布朗终于听清楚了。

《点球成金》一片英文原名为Moneyball，棒球的英文则是Baseball，单从字面上来看就是用Money来买Base。

以上垒率代替了棒球传统的人才评断五大指标。

在上垒率未受重视的当时，高上垒率球员的身价是遭受到低估的，而这正好给了财力薄弱 的球队一个打造冠军阵容的机会。

电影的主题即是比利如何运用这样全新的球员评价系统来颠覆棒球界对于人才的判定。

但我感兴趣的不是运动家队如何20连胜，而是比利这个人。

回顾比利的经历让我们可以知道他对棒球球探所依赖的五大能力之评比、直觉、经验等的不信任从何而来。

但比利他知道这套可 用，只是不适用于他。

当Moneyball实行之后，由于教练的不配合，而始终无法发挥效果，直到比利重整了球员名单，甚至开始代替了教练去指导球员，这 才终于开始赢球。

但在那之前，他怎能忍受这些这么久？

如果他一开始就完全相信这一套Moneyball是可行的话？

喔！

也别忘了比利毫不出色的球员生涯持续了将近五年，才认清自己不适合当球员。

我认为电影在这三个地方上展现出了比利的性格。

即便他感觉到了什么，但他还是无法真正看清情况，无法在第一时间内做出令自己确信的强力判断或作为。

就像彼得给比利看的那段胖布朗跑垒的那段影片一样。

比利一直觉得自己曾经因为金钱下了一个决定，是关于人生的重大抉择。

但彼得告诉他并非如此，你不能够只闻到金钱的铜臭，更应该看到其背后存在的价值。

毕业于mit的火箭队总经理形象和片中毕业于耶鲁大学的那位助理有点像，在他的身后有一个专门的数据分析团队，能够发现那些真正被低估的球员，找到取胜的钥匙。

火箭这么多年来从第一轮末和第二轮挖到很多宝贝，最大化话价值后交易掉，比如landry，brooks都给火箭交易来了优质的球员和更低的薪金和未来的选秀权，这造成了NBA的经理都不愿意和莫雷打交道了，丫的又来肯爹了。

一个明显的例子是把匹克球星巴蒂尔从灰熊挖来后，去年姚明还被嫂子带队4比0打爆，今年就能轻松灭熊，最后导致枷锁远赴天使城。

也只有莫雷这种依靠对数据的深度挖掘而不是浮于表面的利用per值分析的espn那些脑残（火林格说的就是你），差距就是你只能做个球评写个专栏老死也想不到湖人会被小牛4:0,而只有莫雷才能发现巴蒂尔的潜在价值，没有耀眼的数据，没有夸张的砸到15排球迷的爆米花的盖帽，却能给球队稳稳的带来50+的胜利。

10年3年900没有续约allen是安吉的最大失误，allen加盟灰熊第一年就让灰熊杀入西部半决赛，甚至差点掀翻迅雷队，kobe曾说过allen是最强悍的对手。

缺乏二，三号的防守在丹尼尔斯受伤后显现无疑这也直接导致了安吉不得不进行一次现在还后悔不已的交易，把perk送走换来green，好吧如果续约allen，总冠军不是妥妥的，东区半决赛韦德还有那个撒镁粉能有那么嚣张么。

东区决赛再守个世上最水MVP。

有些球员的价值确实不是那么容易发现，否则当年皇马也不会把makelele卖掉痛倒现在，体育界里太多的情绪脑，是该大量引进科学的统计理论了。

可以预见今年勒布朗将会举起人生的第一座奖杯，记得感谢你身后的未来美利坚王国的总统。

我对棒球并不熟悉，更喜欢足球，在足球界，远些有切尔西一掷千金搅乱国际足球秩序，今有曼城金元足球在英超势如破竹，更别说持续大投入的皇家马德里，甚至偏安一隅的法甲也是巴黎圣日耳曼这样的新一代金元足球代表势头渐猛，对于追求性价比的德国俱乐部，人们津津乐道，却也不得不承认其成绩愈加乏善可陈。

这点上，在《点球成金》中的棒球界，情况似乎与足球界一致，洋基队的1.1445亿美元对奥克兰勇士队的0.3972亿美元，这就是现实，洋基队是赢家，而奥克兰勇士队不但输在赛场，还将面临经营层面，明星球员被挖的窘境。

《点球成金》背景是棒球，但是并无需你多么熟悉棒球，因为，其表达的关键，更是奥克兰勇士队经理，比利•比恩的经营哲学和人生态度。

奥克兰勇士队缺钱，比利•比恩又很难从投资人那里搞到更多的钱，明星球员被挖，教练班子费劲的寻找着新的球员重组球队，球队现状让比利焦头烂额。

面对热衷讨论棒球本身的教练们，比利显得对牛弹琴般的直指棒球联盟体制本身的问题，一个充满马太效应的让小球队无力突破的残酷现实。

于是，比利出招了，如同挑战风车的堂吉诃德，又如试图挑战现行制度的棒球界的切•格瓦拉。

影片的焦点是比利•比恩，因而他的性格塑造至关重要，而幸运的是这又是本片做的非常扎实的地方。

比利•比恩强势，决断，又显得无情，他绝不与球员一同出赛，与他们保持距离，因为他随时会做出交换或者开除球员的抉择，他要割舍私人感情可能产生的恻隐之心；他对自己的观点强行推进，挑战其权威的教练请走人，固执的教练则会被其“剪除”该教练心爱的球员而只能俯首称臣。

然而，作为经理，比利•比恩又足够精明，灵活，在球员交换和资金争取的生意中，他保持耐心，保持激情，保持妥协的空间，在现行体制内逐步推进他的理想。

强势的他并不莽撞和无脑，相反，他善于思考，重视人才，同时敢于尝试新的思维方式，于是，一种数字化的球员选拔和管理方式，让他看到了一丝挑战现行制度的突破口。

比利与彼得的故事，或许更能体现他的勇气与精明，作为麻省理工经济专业毕业的彼得，天然带着数字化分析的素养，也形成了自己通过数字统计，发现潜在超能力球员的方法论。

而比利偶见彼得，便发现了其闪光点，最终形成了充满争议的搭档，开始了向现行制度的挑战。

比利和彼得的战略，说白了就是并不看重（准确的说是没钱看重）现在已经名声大振的证明自己实力的巨星，也不是寻找具有明星潜力的年轻新星，而是寻找最高性价比的有一技之长的潜在实力型球员，用足球经理游戏FM爱好者的话说，就是找“妖人”。

显然，这种思路有些特异，数字化的选拔方式在传统的经验主义主导的棒球界更是具有爆炸性效果。

而也正是如此，比利的性格和做事风格才分外鲜明，他慎重思考，果断决策，强势推行，在初期的一系列惨败后，又坚持到底，终于，破记录的连胜让其经营哲学眼看迈向成功之门，令人欣喜，令人激昂，仿佛又一出励志传奇即将上演。

然而，《点球成金》并不是一部传统意义的励志电影，整部影片节奏实际上很慢，甚至有些压抑，这其中很大原因就在于交织比利现状的主线外，还有比利年轻时代的一条并行的支线。

那是面临人生抉择的比利，是拿下斯坦福大学奖学金读书，还是面对职业教练的说服去当一个职业棒球选手。

老教练们富于经验主义的传统选材眼光下，比利将是明日巨星，也点燃了一个年轻人的激情，他投身棒球界，却引来身心俱疲的经历。

他并没有成为巨星，仿佛如体育界常见的伤仲永故事般，逐渐滑落，离梦想愈加遥远。

或许，他本身就不是仲永那样的年少明星，或许，他选错了人生重要的一步。

正是这职业球员成长失败与挫折的回忆，与比利在经理之路的艰难探索交织，让一种人生的无奈与悲壮沁入影片整体的情绪，让人感到一丝伤感，又同时让比利的性格显得更有“逻辑”，正是年少的经历，让他的性格显得有些暴躁，有些孤独；正是年少的经历，让他又对现行的棒球界传统精英和人才选拔体制产生怀疑、批判直到自己试图改变。

比利的年轻人生，是一条绝妙的支线剧情，它有力的支撑和推动了主线，与整个故事融为整体。

如果说，《点球成金》介绍的是比利的“逆向投资”经营哲学，那么《点球成金》本身就是一种“逆向励志”。

是的，影片的后续走向太不励志了，他在取得一系列成功后，最终还是在淘汰赛阶段输掉了赛季，他在很励志片的拒绝了高薪挖角后，最终看着挖角他的球队获得冠军，自己至今仍在为梦想进行着看起来成功概率依然不大的打拼。

然而，这又正是这部影片的闪光之处，真正富于现实的励志之处。

影片坦率的表明，他最初的踏入棒球界的抉择并不成功，但是又告诉我们，人生的选择并不是一锤子买卖，不要纠结过去，勇敢的走好新的下一段路；影片告诉我们，新的方法和思路，注定阻力重重，甚至众叛亲离，但是又告诉我们，很多时候成功就是一种坚持；影片告诉我们，挑战现行制度，常常注定就是一场失败，但是又告诉我们，这又是一种有意义的失败，它启发着更多人的思路，以一种不那么激进的变通方式，去渐渐的促成改变；影片告诉我们，努力和坚持并不意味成功，现实的成功常常需要更复杂的因素支撑，但是又告诉我们，努力却能让你的人生富于积极的意义，离成功更近一步，既然“谋事在人，成事在天”，那么，先把自己可以把握的“谋事”做好吧。

这就是这部电影，它有些励志，又有些压抑，充满激情又回归现实，也更贴近人生的现实。

片子选了很贴切的一首音乐，Lenka的《The Show》，歌曲本身就是一个女孩五彩幻想的音乐呈现，一如比利•比恩一段曲折又戏剧化的人生，所以，比利并未失败，继续着自己的生活，“尽情享受人生这出戏”。

http://hi.baidu.com/doglovecat/blog/item/9f79c411dc87b30eb8127b67.html

当电影里奥克兰运动家队的球员在棒球场上相拥，庆祝打破美国棒球联赛连胜纪录的第二十场胜利时，电视机屏幕里正好闪过林书豪在麦迪逊广场扣球灌篮的身影。

我的眼角不禁有些湿润，为的是那份因改变而创造的奇迹。

各行各业都有自已的一套不成文的规定。

这些规则延续得久了，就会变成行业内的“金科玉律”，一片江湖上的行动指南。

而自从棒球联赛诞生起，钱、球星和球探制度就是维持比赛运转的三大要素。

几十年来，各个球队的球探凭着个人经验和喜好，从高中、大学联赛中挑选新人，经理用金钱在不同的球队之间交易球星。

因此当奥克兰运动家队，这支成绩垫底且穷得叮当响的球队的三个主力球员被高薪挖角后，队内球探依然延续一贯思路——用钱买出色的球手顶替。

没有钱，哪里找好球员？

在球队总经理比利•毕恩愁眉不展之时，耶鲁大学经济学毕业生皮特•布兰特向他重提了“魔球”理论——用数学建模的方式经营球队，挑选便宜而且实力被严重低估的球员组队参赛，一样有胜算。

比利采纳了这个套被棒球界认为纸上谈兵的理论，挑选了一批“老弱病残”的队员。

球探们纷纷反对，“他的外貌太奇特”，“他个人私生活混乱”，“他击球的姿势太古怪”……比利力排众议，坚持让这些球员上场。

球探制度真的完美无缺？

球探的经验真的万无一失？

听着会议室里元老们异口同声的反对，我感到有点滑稽。

一个球员的实力，难道得由他的相貌、发型、嗜好甚至个人生活来断定？

这些荒唐的标准之所以一直沿用，仅仅因为它已经沿用了很多年，变成了球探的一种甩不掉也不愿摆脱的惯性思维。

而比利正是这种制度的牺牲品。

当年在球探的赞美之词下毅然放弃了斯坦福大学的奖学金投身职业联赛，虚耗多年光阴才发现自己并不合适做职业棒球手。

哪怕是抽象的观念，与之相伴久了，人就会对其产生依赖。

一旦它消失，我们便如丢失了拐杖的盲人，行动失去方向，精神失去寄托。

为了获得心理上的安全感，我们就把这些可能很不合理的想法视为不得改变的规则。

但是当环境改变，那些曾经的黄金定律的不合理性就逐渐显露出来，反而成为妨碍我们进步的偏见，正如买球员的惯例对于捉襟见肘的奥克兰运动家队不切实际一样。

可是并不是所有人都有比利变革的勇气，因为改变是一次抛弃过去，迎接未知将来的华丽冒险。

当所有人都为球队创纪录的２０连胜欢呼时，只有比利心事重重地对皮特说：“我们必须赢得决赛。

只有夺冠，评论家才会承认我们的成果，我们才能改变这个游戏规则。

”改变，是比利脑里挥之不去的词。

从改变球队的命运，到改变棒球界的运作方式，他在一次又一次的追求革新的过程中留下了丰富的遗产。

尽管最后奥克兰运动家队没有夺冠，但是波士顿红袜队凭借比利的理念夺得世界冠军，“魔球”理论终于成功推广。

林书豪的表现被认为疯狂，在我看来，这不过又是一次改变破除偏见的例子。

因为在球探对球员评价的主要指标跑、跳和投上做得并不出色，他实力一直得不到公正的评价。

直到尼克斯教练起用这位“板凳球员”，林书豪终于迎来了自己的舞台，展示出自己出众的篮球智慧，成为球队的领军人物。

电影圈内从不缺乏体育类的励志题材，但是能把焦点从运动员本身转移到竞技运动幕后的管理层，将体育电影的主题从顽强拼搏升华到对于无论人生还是赛场上有关改变的种种思考，就只有《点球成金》了。

无独有偶，电影里比利在经营球队的方式上一直寻求改变，而电影外导演和编剧也在讲述故事的方式力图创新。

最后两者都在各自的领域里脱颖而出，真可谓，狭路相逢“变”者胜。

第一遍看的时候，一开始没反应过来，为什么最后他的女儿要唱“You're such a loser dad, just enjoy the show”。

后来搜到雅虎有一则评论（http://answers.yahoo.com/question/index?qid=20110925180842AA48a47），解释的真好，翻译丢在下面当做是影评好了：Patrick Murphy: 在Moneyball里面，为什么最后那个小女孩要唱“你真是个失败者”？

?(回答者未署名):我觉得其实可能皮特正像普通人会做的那样，被那份大合同所征服了，而且准备去波士顿接受那份合同。

他告诉了他女儿，然后她女儿给他那张CD。

于是他在车上开始播…当歌唱完的时候，他被深深感动了，于是他最后决定留在Oakland，陪女儿一块儿。

Schuyler:是的，我也觉得最后他女儿唱的那句如果是开玩笑的话就太怪了。

事实上，他女儿比任何她父亲身边的人都更懂得他。

皮特很成功，他离开高中以后直接进入了大联盟（虽然他没有成为那个最好的，但是这依然很了不起），接着他担任球探，随即变成Oakland的总经理。

这也许还不够证明他的成功，不过他接着把这支几乎是最穷的球队带进了美国联盟分区决赛，完全改变了棒球的进程，但皮特仍然没有感到开心。

所以她唱“你真是个失败者”，嘲笑父亲，因为她知道这就是皮特认为的自己，而且这并不公平。

皮特是个胜利者，一个非常了不起的胜利者，只是他自己一直没有办法意识到这一点。

就像那个超重的击球手跌跌撞撞地扑向一垒，他完全没意识到自己击出了一记全垒打。

这也是为什么她最后会在CD里唱到“just enjoy the show”。

她在告诉父亲不要对自己这么严苛，他应该为自己所做的感到高兴…