男孩与世界

世界另一端，有一只三毛在流浪。

离开乡村生活，踏上找寻父亲的路，感受城市化，感受成长。

小男孩视角，工业化对城市的改变，破坏环境，摧毁普通人的欢乐，过度贸易带来资源滥用，差异同质化，资源争夺导致战争四起。

故事的最后，回到小男孩自己的故事，原来遇到过的每个人都是自己，这是一个关于成长的故事。

印象最深的地方，有烟头的小火车，离开时候很像贪食蛇🐍。

小男孩飘在音符上，动画中突然插入的实景片段，以及纺纱中露出的男孩圆圆的头。

每一帧都可以当桌面的成长故事，看到一点点自己。

五彩的泡沫承载着年少轻狂的想象，却终有幻灭的瞬间；跳动的音符舞动生命的活力，也终有曲终人散的时刻。

作为现代文明的创造者，我们想方设法谋求生存之道。

出卖肉体，亵渎灵魂，冷落亲情，消耗精力，只为追求那存在于泡沫之中的美好未来。

或许那么一点物质回报会让我们忘却现实的残酷，重拾对生活的信心，但我们有没有想过整个过程我们是否真的快乐？

有没有反思真正令我们快乐的因素到底是什么？

有人会说，我们现今疲于工作是为了今后更加自由充裕的人生。

于是乎我们每天朝九晚五，到点吃饭，到点工作，到点睡觉，像个被设定好的机器人往返两点之间，在一个近乎封闭的区域做无限循环运动。

唯一与人造人不同的是我们内嵌了一颗不定时炸弹，随时担负着离职的风险；又有人说，我们现在疲于工作是渴望能为家人创造更舒适的环境。

于是乎我们除了睡前一句“晚安，好梦”醒后一句“亲爱的，早上好”就再也找不到交流的素材。

家庭临近破碎边缘自己却浑然不知；还有人会说，我们现在疲于工作是为了能够充实自我，不虚度光阴。

于是乎我们在不断创造现代物质文明的过程中又不断消耗现代文明成果，由完美几何学构造的现代都市磨平了我们桀骜的棱角，弱化了我们独特的人格，剥夺了我们作为动物最根本的权利。

我不断回忆着小时的我是一个怎么样的男孩，一个模糊却真实的形象浮现在脑海里。

那时的我每天最开心的时刻便是和邻居同伴奔跑在大街小巷，捉蚂蚱，追蝴蝶；那时的我每天最温馨的时刻便是和父母、爷爷奶奶围坐在一张大桌子上吃饭；那时的我每天最疯狂的时刻便是入睡前的一小段时间，幻想自己驾驶着月亮为漆黑无助的夜晚提供沁人光泽。

那时的世界五彩缤纷，充满欢乐；绿树成荫，花草芬芳。

那时的我古灵精怪，无拘无束；奇特的想象常常令自己心花怒放，激情澎湃。

然而，现代文明的步伐终究会超越年龄的增长，残酷的现实终将束缚想象的翅膀。

一个对世界充满好奇的小男孩注定被驯服为一个现代文明的铸造者，一个自认为是为自我为将来拼搏实则为现代文明打工的机器人。

我们常想抓住时间，却不知是时间定格了我们。

我们常说创造了一个时代，却不知是时代造就了我们。

我们常认为最至高无上的任务是延续人类文明，却不知人类文明并不能延续人类无穷尽的欲望。

20160418《男孩与世界》试试用三首中国古诗，概括该电影主旨这部片子也算是厉害了，巴西社会所有的标志性符号，多多少少都有涉及，一揽子全兜住：城市化、留守儿童、农牧业大国、工业化、失业潮、音乐、足球、贫民窟、狂欢节、对政府的示威游行、环境污染……但故事的主线其实是简单的，如果用中国古代诗歌来概括，无非是三首诗：第一阶段（童年）：父亲离家，渴望归来王维《山中送别》山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归。

第二阶段（壮年）：人生如逆旅，我亦是行人刘希夷《代悲白头翁》（节选）今年花落颜色改，明年花开复谁在？

已见松柏摧为薪，更闻桑田变成海。

古人无复洛城东，今人还对落花风。

年年岁岁花相似，岁岁年年人不同。

第三阶段（暮年）：故乡山河在，旧人无一识汉乐府《十五从军征》十五从军征，八十始得归。

道逢乡里人：家中有阿谁？

遥看是君家，松柏冢累累。

兔从狗窦入，雉从梁上飞。

中庭生旅谷，井上生旅葵。

舂谷持作饭，采葵持作羹。

羹饭一时熟，不知贻阿谁！

出门东向看，泪落沾我衣。

所学有限，能想到的大抵如此。

虽然故事的主线没什么新意，但动画和音乐配合得实在太漂亮了。

以上。

第一次写影评，完全是被整个剧情吸引了，说不出是一种感动还是悲叹。

可能有的人会说，这样的画风好粗糙啊，可你不觉得这样简单的画风却能表现的如此有代入感才是一种别样的牛逼，况且作为一个在设计行业打拼了五六年的人来说，画风美哭了好吧。

从视觉角度来说，画面没有一直一直用五颜六色的色彩充斥眼球，而是在恰当的剧情需求下以纯白来给观众不断的想象与思考，从设计角度来说，这种表现手法将留白运用到了极致。

例如剧情中每次Menino对音符的向往与追逐，既体现了Menino的纯真与音符代表的一类人的希冀。

预告中介绍说，是Menino沿途光怪陆离的人事，城乡风景，媒体等，依我看来，倒不如说是遇见未来的自己，旅途的故事以爸爸的离开为引子，其中火车，爸爸吹出的音符，音符鸟，水桶，蝴蝶，车站，甚至是爸爸的衣着等成为了以后剧情中的一条条暗线，展开剧情。

旅途中遇到的每一个人，其实就是Menino自己人生每个阶段的写照，从火车的离开，进入棉纺厂，这一段棉纺厂的奇幻漂流也是整个故事重要的环节，这是故事的一个节点，假设没有棉纺厂，往前摘棉花的人也没有那么苦而快乐着，往后没有大工业机械的冷冰冰，这是一个鲜明的对比。

为什么剧情先说摘棉花然后才说棉纺厂，而且摘棉花的是个老人，棉纺厂的是个中年人，这样说来是不是我的假设不成立，我想故事的结尾告诉了我们答案，那就是故事希望一切回到最初的那种生活状态，到老了依然可以摘棉花，尽管被地主之类的压迫剥削，但至少音符是色彩的，世界是绿色的，每个人都有工作可做。

故事的结尾，老人拿出了Menino小时候珍藏的全家福，这就进一步告诉我们其实他一路上的所见所遇是自己的亲身经历，小Menino只是一支画笔，在整个过程中，以无声的方式展开了整个剧情。

后记我为什么说剧情紧凑而显得诙谐轻松，紧凑是因为随着剧情的发展，不同场景里的物象都能让你不断的联想，但联想的同时故事充满了小Menino各种萌萌的表现，比如万花筒的那一段儿，这样一张一歙的剧情我实在情不能自已。

第一次写，几乎也是流水账，但真的想说点什么，可能这就是“电影”（我从没把它当动漫来看）真正的魅力所在。

看完《男孩和世界》，整个世界都仿佛掉了下来。

我被生命的延续惊醒，我像男孩一样找不到人生的出口，走上和父亲同样的路，延续着人类污染环境，破坏自然的路，然后一代代的工业文明传承，生生不息，不是剥削就是被剥削，资本主义不断重现。

回首童年，清澈的溪水在我心间甘甜地流淌着，于是乎我信手提笔，续写了这个温馨而残忍的故事。

——写在前面男孩和母亲相拥告别，为了生计，他踏上和父亲相同的路。

透过动荡的火车车窗，他依稀能看到苟延残喘的鸟儿倒着飞，云彩是黑色的，树木枯黄，河流干涸，还有在污染水中奄奄一息的鱼儿，男孩打开母亲给他的粉色小包，脑海中回忆起来了自己的名字叫毛毛。

三十年后的繁华都市中，一家家工厂鳞次栉比，黑烟直冲天，建筑物外壁贼亮贼亮的，沾上一层黑油，此时的毛毛正准备上任一家大型汽车集团的副总裁，高楼下的石阶上，毛毛西装革履，身后站着一个保镖，从大厦里迎面走来的人物身后站着两个保镖，他笑着和毛毛亲切握手，迎接毛毛的上任。

毛毛打了打领带，盯着建筑物的一扇窗看，走了神，他看到了父亲的身影，父亲在建筑物外的一根钢绳上吊着，正辛苦地擦着玻璃，毛毛一下心酸了起来，一旁的工作人员沿着毛毛的视线看去，只见什么也没有，但不敢催促，只得陪着毛毛看。

在闪光灯光怪陆离的光线下，毛毛再次打了打领带，用手背挡住了刺眼的媒体光线，只听见台上的著名主持人嘴里念叨着毛毛的名字，叽哩咕噜说了一大串溢美之词。

台子下面有人群窃窃私语。

“这个要上任副总裁的大人物为啥叫毛毛？

他没有姓名么？

”“这家伙是草根人物，没有背景，据说小时候就一直叫毛毛，成年后打工无数，脏活累活、苦活都干过，累得以致于忘了自己的姓名，所以现在老了也一直都叫毛毛。

听人说有人知道他的姓名，但这家伙还是坚持用毛毛的名字嘞。

”舞台上下，媒体记者的若干台摄像机、高级单反、手机对准了毛毛，人潮声袭来，毛毛嘴角的皱纹抽搐了一下，视线一斜，瞬间晕倒，台下一片哗然。

本来要发表入职演讲的毛毛的晕倒照片，出现在了第二天的新闻头版头条上。

当毛毛醒来时，毛毛白发苍苍的母亲出现在他的病床前，毛毛下意识摸摸自己头上的三根毛，母亲也摸摸这三根毛，微微地朝他笑了笑，毛毛也努力地笑了起来。

毛毛知道母亲肯定心里十分难过，毛毛知道父亲年轻时母亲也这样摸过父亲的三根毛。

蓦然间，母亲眼角的流水挂着微笑，滴在了毛毛充满皱纹的额头上，要知道毛毛才五十几岁，可俨然已经是七十岁的模样，母亲虽然是七十几岁可俨然已经是一百岁了。

母子俩的皱纹，远看像蜘蛛网，近看像巴西地图一般。

一护士走到病房门口，凶神恶煞地大声叮嘱毛毛去缴费，路过的另一个护士小声说，这个老头身份是某汽车集团副总裁，你说话可别得罪了他，该护士听后和颜悦色笑了笑走了。

母亲也冲着护士笑了笑。

病房很宽敞，是VIP病房，只有毛毛母子二人。

窗台上花儿很漂亮，只是根茎有点蔫，或明或暗的阳光零散照射着，屋外的空气中飘满了悬浮物，而屋里的空气则有专门的空气净化器，还有二氧化碳变成氧气的专用转化器。

母亲视线看着病房窗外渐渐模糊，他看到了病床上的毛毛变成了丈夫的模样，看到了丈夫吃力地背着砖头艰难行进，也看到了毛毛跟在其后一步一个脚印吃力地走，父子俩的汗水滴在地上瞬间干涸，毛毛的脚丫通红地迎着毒辣的太阳。

几天以后，毛毛病情好转出院，他开着豪车带着母亲巡视工厂，母亲看到工厂里的工人都在笑话自己，可母亲明明一身穿戴整洁，可是工人们还在嘲笑，毛毛大喝一声，都他妈的不许笑，都快给老子干活，瞬间工人们都闭嘴干活，顿时鸦雀无声。

一旁年迈的母亲叮嘱毛毛对工人要和蔼一些，毛毛悄悄凑到母亲耳边说，我要是对他们和蔼，他们就会让我下岗，他们方才嘲笑的不是母亲，而是出身卑微的我，我是草根。

母亲无奈地看了看工人们，环顾一周，也没有找寻到丈夫的身影，她多么希望眼前的工人堆里有丈夫存在，哪怕是幻影也好啊。

如果那样，领导儿子毛毛便会格外照顾丈夫，使他不那么辛苦，不那么绝望，不那么看着全家福照片望眼欲穿找不到回家的路。

回到家中，毛毛和母亲正在饭桌上享用晚饭，毛毛离了两次婚，至今还是孤身一人和老母亲住在一起。

第一任妻子嫌弃母亲和毛毛土气、粗俗、脏臭，大概只喜欢毛毛的一点存款，所以卷款走了，没有孩子。

第二任妻子虽然不爱毛毛的钱，但却因为毛毛的钱不够而得肺癌失去了生命，怀有毛毛三个月的孩子也胎死腹中。

毛毛痛定思痛后，决定不再续娶，打算把母亲接过来安享晚年，然后努力赚钱孝顺母亲。

毛毛和母亲虽然是母子，可外表看上去更像是一对老夫妻，脸上都种满了皱纹和斑点，都有如银线的白发，区别只在于老头子少一些，老太太更多点。

母亲不止一次询问过毛毛打工吃苦的经历，但是毛毛每每说起又都欲言又止，或许是怕母亲心疼，也或许是不愿面对那些年的遭遇和过去。

母亲只知道，毛毛至今还留有三个毛就是因为要纪念父亲的离去，毛毛童年里都缺少父爱，长大了也缺，只是缺口更大了一些。

毛毛做了副总裁，上门的客人多了起来，母亲疲于面对，就都打发走了，毛毛虽然有些生气，但也只能随着母亲性子。

毛毛花巨资将家里的地板装饰成了绿草地，周末他和母亲二人在草地上野餐，一起促膝长谈，家里四周墙面变成了银幕，鸟儿、昆虫飞在湛蓝的天空，将卫生间改造成小瀑布，毛毛和母亲一边野餐，一边听流水的声音，映着鸟语花香，温馨袭来，母亲和毛毛肩靠肩相互依偎，在音响中传来的鸟叫声中快乐地哈哈笑。

每到周末，毛毛都会这样把家改造布置一番，尽管母亲劝说不要浪费，可毛毛总是说钱挣来了不花有什么用，于是家庭装饰，快乐继续。

周一到周五，家里卫生间依然是卫生间，客厅依然是客厅，一到周末，卫生间变成了瀑布，客厅墙面变成银幕，地板变成草地。

一个周末的前一天晚上，停电了，卫生间的水也突然停了，一声响，母亲打开卫生间一看，行动笨拙的毛毛静静地躺在了地上，嘴角还留有余温的鲜血。

母亲拄着拐杖一拐一拐地打救护车电话把毛毛送进了医院。

抢救中，毛毛不止一次地呼喊着父亲，仿佛神明的召唤一样。

毛毛在打点滴的梦境中回到了童年，清澈的溪水，还有自由自在的蝴蝶。

（有影视兴趣的朋友可以关注我的微博：@海德文）

明明是从简至上的画风，却能在数种色彩间传达感动；明明是纯真无暇的童眼无忌，却不得不承受成长后的孤独之痛；明明只想要一个治愈的温暖故事，却差点在一张张悲伤的插座脸中仓皇逃跑；明明只是一个普通孩子的成长之旅，却不得不承受整个世界运转发展的结果。

现在的我抬头望向天空时，天空只分为了简单的蓝色或灰色。

明明是从简至上的画风，却能在数种色彩间传达感动；明明是纯真无暇的童眼无忌，却不得不承受成长后的孤独之痛；明明只想要一个治愈的温暖故事，却差点在一张张悲伤的插座脸中仓皇逃跑；明明只是一个普通孩子的成长之旅，却不得不承受整个世界运转发展的结果。

现在的我抬头望向天空时，天空只分为了简单的蓝色或灰色，只有夕阳或朝阳的拜访能给天边增添一些情绪色彩，但粉色的天空，是童心才能想象得到的吧。

有一点冲动，去翻翻家里的旧物柜，看看小时候的我画的画是什么样子的，看看那个时候的我，是否就已经乖巧的接受了老师的命题和所谓的规则。

一部看似简单的蜡笔动画，简单清晰的笛声旋律，关于男孩一生的简单快乐和无奈心事，却获得了动画界最高荣誉——法国安锡动画影展首奖。

带着一颗童心，导演展示给你无限天马行空的快乐。

也带着一份失落，寻找现代化城市里最初的心灵家园。

本期麦田电影院，带你欣赏，《男孩与世界》。

童真·家园在蜡笔画的万花筒中开始，一个只有简单线条四肢的男孩出现在画面中间。

沉浸在乡间的花草牛羊，跳跃在蓝天和绿地之间绚丽色彩越发复杂，缤纷的巴西丛林，渐进的笛声和悠扬的弦乐，演奏着男孩的简单快乐。

突然的安静，男孩父母低沉的对话之后，爸爸为男孩演奏了一段笛声，便被火车带向了远方，男孩的世界从此天翻地覆。

在他童年彩色的天空下，看到的每一位男子都是爸爸的模样，听到的每一段笛声、都是爸爸的声音。

对爸爸的思念是空中的音符，是埋进地里的妈妈的歌声，是天旋地转男孩的心情，是妈妈在月台黄昏无尽的守望。

导演完全用儿童的视角，天马星空的想象，心中所思都成绚丽的实在。

追寻·迷失终于在一个雨夜，学着爸爸的模样，男孩带着全家福，在快速变换的线条间，在噩梦一般的气氛里，男孩离开乡村，来到新的世界。

男孩所见的世界始终是儿童的视角，无论是云朵一般柔软的棉花，时而响起欢乐的笛声，符号化为规则方阵的工厂，都是孩子童心的绽放。

和爸爸的笛声一样，音乐是男孩的心灵家园，每一次乐队游行男孩心中都会飞起彩色的凤凰。

男孩纯真之眼所见，并不止于一个色彩和线条的世界，还有种种成人世界的现实。

从第一位被解雇的老爷爷开始，男孩被卷入了城市的河流，在红尘翻滚中颠簸流离，男孩从乡村走过原料生产厂，走进纺织厂，走到大城市销售中心。

工业一层层进步，色调却一层层暗淡。

工业化所象征的军乐团的黑暗色彩，情绪混乱的城市生活景观，一切让男孩慌乱不已。

第一次，像个大人，男孩露出了悲伤的表情。

与乡村的绚丽不同，城市里满是消费的符号，男孩被迫迷失在这座金字塔的最底层。

是底层人民的笛声再次拯救了男孩的失落，卖艺人的万花筒带着男孩看到了城市的全貌，光怪陆离的世界却让他更加思念乡村的三口之家。

导演却执意要把乡村现代化的图景勾勒完毕，于是用集装箱把男孩拉过码头，在另一番颠沛流离中，手工业制品变得充满了电子感。

男孩来到了更大的城市，消费世界变得更加复杂，男孩心中的音乐只能在城市边缘狂欢。

手工纺织厂被黑色的机械取代，在资本家的欢呼中，工人被迫失业，再次回到乡村做原料采集的工作。

导演用男孩的眼光将现代化之路勾勒完毕，在男孩的眼里，一座座城市像金字塔一样孤独压抑，其间只有淳朴人民的音乐点亮了城市的色彩，如同彩风飞舞。

然而这只彩凤最终也敌不过工业化的大炮，在哀鸣中，摇摇坠落，城市里属于男孩的最后一丝寄托成了一地碎片。

家园·轮回世界只剩无尽的难民，无尽的机械恶魔吞噬着树木，工厂的硝烟把彩色的梦幻彻底烧毁。

一段现实的影像加入，钢筋水泥疯狂攻击着城市，城市只剩下无奈的哀嚎。

影片的政治隐喻显而易见，工业化的迅速发展带给人们是家园的摧毁，阶级森严的城市带给人们是同化和压抑。

然而悲剧在于，乡村人们除了城市，也无处可去。

不只是巴西，所有资本主义的现代化进程皆是如此。

而普通人，一颗纯真的童心能带来的快乐，也终将迷失在城市的颠簸里。

为了生存，踏上一辆离开家乡的火车，踏入这条红尘翻滚的河流，故国再难回首。

男孩又回到最初的那颗树下，他变成了爸爸的样子，回到白发苍苍的妈妈身边。

看到了深藏心中的种子长成了树，却又不得不离开家乡，踏上爸爸的那辆火车，作为大人，再走一遭城市谋生之路。

好喜欢这样的蜡笔画风和拼贴，用儿童视角讲悲剧，在歌声中电影结束，男孩长大成人，那只彩凤被撕裂成碎片。

正如简介说“美丽又悲伤”，父亲在集市上唱出音乐美丽也是辛苦，房间里用来盛雨水的水壶，太写实了，如此写实我反倒不是很喜欢快结束时插入的那段画面。

好像大家都在讲全球化，地球村，我知道这是历史所推动的必然结局也会悲伤，没什么会死的，也没什么不会死去， 彩色的原野变成黑白楼房，流水线生产的一个样子，每一个人都可以有自己的语言。

踏上旅程的男孩也成为了流水线上的一部分，他遇见父亲也遇见自己，过去又算得了什么？

讲政治作品容易落俗套，后半部分也是俗套233，我依旧很喜欢这部电影就是了。

看到最后哭了，世界也就这样。

海报的暂停脸做的太内涵，因为看到最后，没人愿意播放到那个物是人非的年代。

音符成为了一个代表价值观，甚至阶级的符号象征，充满了满满的爱，以及人文，生活在里面，他甚至可以物化出来一只凤凰。

而老鹰则是有军乐队演奏出来的形象象征，他会因为军队，砍伐，商业主义变的越来越大。

故事最后演绎出来的，凤凰无法战胜老鹰这一事实，让人看后无限感慨，特别是面临消失的树林，闪烁中的金钱至上主义。

再切到小男孩，他在这样一个历程中的确做不了什么，唯一做的就是被动的流浪，寻找，体验。

但是他的身上却深深的烙上了每一个人的影子，不愿意长大的小男孩，好奇，体验，失望，然后寻找一种寄托，然后继续寻找，尽管最后可能没有任何结果，但是你经历了，你充实了，你没有白来这一遭。

唯一的遗憾依然是回不去的童年。