<乱世安娜>是部超越现实的电影,关于一个少女的前世今生.在一次次催眠中,安娜打开记忆之门,走访自己的前世,前前世,前前前世.每一次人生,她都在年纪轻轻时死于非命,死状各不相同但都足够悲惨.贯穿安娜生生世世的是一种不可动摇的执念,这种执念表面上和政治时局有关,而深层次来探究,是一种女性的独立精神.这种精神,决定了她永远的宿命,是她一切动荡悲苦的根源.活在现世的安娜,从最初感到恐惧想要寻求庇护的小女孩,成长为勇于面对淋漓鲜血和惨淡人生的真的猛士.如果让日本人来拍这种题材,绝对赶超贞子,但被西班牙人演绎到最后竟然生机盎然,实在很有趣. 小美女玛努艾拉·维丝是一个新人,凭借着纯真自然的气质和青春健美的身材让人眼前一亮.鬼才导演胡里奥·密谭激发了她的潜力,让她的表演有血有肉. 这部片子的剧本灵感来自导演胡里奥·密谭英年早逝的妹妹,她的名字是安娜.片中出现的那些才华横溢的画作就是出自安娜之手.胡里奥·密谭把这部电影献给他去世的妹妹安娜,同时也献给他即将出世的女儿安娜.可见,他相信妹妹会转世投胎成为他的女儿,或者说,这是他的美好愿望.说到宗教,我应该不属于任何教派.虽然很想亲近佛教,但对深奥的佛经望而却步.只能说我相信轮回,相信生命是周而复始永不停歇的,或者说,这是我的美好愿望.我想,胡里奥在失去安娜之后一定悲伤得无法自拔,或许这就是他也相信轮回的原因.我相信轮回是从爱上hide之后开始的.因为无法接受他的生命已经结束,而我的生命还在继续,彼此的生命毫无交集的事实,时常感到痛苦.直到看了三岛由纪夫的<丰饶之海>,清显的三度转世让我看淡了很多东西,生与死之间其实并非泾渭分明.死,并不是一切的终结.我想,相信轮回的,都是心中有执念的人,却也都是可以豁达放手的人吧!
晚上看了Caótica Ana,细节很有可圈可点之处:那些美仑美奂的插画,安娜在人群里和身边经过的所有人将触未触的手,与得了癌症的爸爸和着吉他歌手的歌声一起跳舞(那首歌超好听,歌词也美)。。。
可是,结构太混乱了!
想说的东西太多,而且主线在我看来是完全没有意义的:一个人因为身体里累积许多前世记忆而陷入困境。
这种设置在恐怖片里还可行,在一个貌似艺术的片子里就很难拓展出深度,联系到印地安人啊光明女神啊之类的前世更是猎奇意味浓厚,难道导演对印地安文化有什么深刻了解?
完全看不出来。
至于阿拉伯人那部分,也显得很没有说服力,感觉这导演喜欢大漠黄沙骏马秃鹫的场景多于对当地人真正的关注。
完全是形式至上。
尤其是后边还发展出乱伦、再加点莫名其妙的海湾战争、政治因素(海湾战争还和前部分完全没有任何关系),整个的不知所云。
最后几幕看得我非常倒胃口,以后临睡一定再也不看“艺术片”了。
心理探索真是个好主题:艺术、催眠、灵感、来世因果……可是一旦将玄虚挑明,就硬生生落了俗套,美丽的探索成了故弄玄虚,再无新意。
所以,若不揭露真相反倒更迷人。
何必非要自圆其说的讲完这个故事呢?
通篇营造出的迷幻色调全部失去了,十分可惜。
昨晚大家都说这部电影很政治,我觉得政治只是表象,男性与女性之间厮缠才是影片的内核。
电影里有说,男性代表侵略者和强暴者,女性代表诱惑和欲望。
安娜的父亲说:人类历史就是一个充满暴力的过程。
战争是男人的游戏,是侵略者的游戏。
影片中特别用帕帕尔这个母系氏族来引出整个故事,我觉得也是有寓意的。
帕帕尔族因为实行一夫一妻制,由代表生命之初的女性来统管部族而遭受阿拉伯人的痛恨,被摩洛哥驱逐,在地狱一样的岩漠生活。
前面三分之二的影片铺垫都很奇异梦幻,以至于对后面的结尾抱有太大希望了,看到最后不免失望。
有种“不过如此”的感觉。
我能理解在安娜被所谓挑起伊拉克战争的政客暴打的时候作者想表达的东西,但这种表现形式有点太落俗啦,而且很容易被表象地理解成是一个反战影片或政治电影,而很难更深层次的理解。
这其实关乎整个人类。
政客对正脱衣的安娜说:女人都是娼妓。
安娜被打的时候画面不断切换至她被催眠时所说的印弟安生命女神被自己深爱的男人毁灭时的情景,交错出现三个场景的画面。
台词是:你毁灭我两千遍,我要两千遍地重生,并且生下一群孩子……安娜的父亲说:爱是最古老的宝藏。
女性是生命的孕育者,也是受难者。
影片中所有安娜的画作皆来自于导演已经去世的亲生妹妹安娜。
那段进入山洞中打开一扇扇彩色的门的动画,也是用安娜的画作来制作的。
每一扇门的背后,都是一个受难的女性:被吊死的,被砍头的,被捆缚的……结尾字幕:献给我亲爱的妹妹安娜,献给我来到人世的女儿安娜。
PS:我不是女权主义者。
這片不得不說,我也好喜歡。
一開始看到DVD封面的時候,還想說大概不會多好看吧。
還故意去查一下評價,爛蕃茄沒有評分,imdb分數也不高。
電影一開始的時候,果然初看就覺得霧煞煞。
但是隨著劇情開展,舖開了一個又一個的疑點,這時候就讓人不得不振奮精神仔細觀看。
就算後來大概知道故事大綱是什麼了,但是卻完全無法預料到底導演會怎麼收尾、完全無法預測劇情的發展。
即便故事結束了,這時開頭的霧煞煞已經清晰了,故事可以連貫了,可是卻又冒出了其他難解的疑問。
有人以男性象徵暴力、女性象徵智慧,兩者永無止盡的對抗這種論點來分析。
我相信片子裡有這樣的隱射,但我卻不樂意如此解釋。
我寧願認為這是個人的恩怨,輪迴、轉世....生生世世的愛恨沒有解開,就會持續糾纏。
主角是地球的智者,一直以來都是;主角去討債的對象,我覺得是這世暴力的主宰、輪迴之初就與智者對立的殺手。
關於輪迴的詳細情形,導演沒有太多交代,於是留下很多疑問與空白。
但是電影裡所揭露的苦痛,對我而言,已經刻劃進腦海了。
或許導演並沒有要傳達什麼禪意或佛學、或許輪迴的途中,不總是不能善終。
其中卻有一種瀰漫揮不開的悲苦,讓我開始回想,佛陀所說的道理,是否真是真實呢?
看到外网的一位影评写的 其中有一段可以说非常经典了It is not that Caótica Ana lacks ideas – it positively brims with them – but they are all treated with a shallow desultoriness that brings little satisfaction, while their seriousness is undermined by the broad-strokes tone, better suited to a fey fairytale than to the acute allegory this evidently sets out to be. Worst of all, the eroticism that was so integral and so appealing in Medem's earlier films has here, as in Sex And Lucia, given way to a cringe-making brand of gratuitousness that will leave viewers (and not just the British ones) feeling not a little embarrassed.第一部密谭失望透顶 希望下一部能稍微讲点道理
人是万物里的轮回还是万物里的昙花一艳?
肯恩•威尔伯的《万法简史》里提到一个概念“全子”,意指任何一事一物都是一个全子,都是整体兼部分,也就是自己本身是完整的同时又是另一个更大整体的一部分。
如果将时间幻化成生命之线,我们第属生命的某个瞬间同时也一直存在于生命线上。
《乱世安娜》中的安娜就是每个瞬间的个体,同时也是一个生命集合体。
导演运用催眠穿插其间,10至0,每向前减1时,数字背后的片段就导出安娜的一段生命之瞬,同时当数字至0时也意味着结局的呈现。
安娜将屎拉于男子头像上时,我们又回到了电影之初。
本片旨在强调安娜悲情的前世今生,通过催眠师之手揭真相于众,控诉安娜背后的命运玩家,导演是这场SHOW TIME的主导,而殊不知展示之后的结局该如何收场。
电影是美的并将艺术生活化,可我并不喜欢这个有点无厘头的结局,甚至是多余的,或着安娜应该死掉,像片初的鸽子一样。
进入下次轮回的开始,同时灭掉这个悲情的一瞬。
一坨屎,能代表什么,幼稚的报复还不如优雅的死去。
电影里面安娜的画,是导演的妹妹安娜所画。
如同尤丝婷所说,像素人画家一般,有着特别的味道。
安娜喜欢用粉彩作画。
尤丝婷说:改用油画吧,这样力道和层次就不同了。
可是安娜拒绝:我只是画自己喜欢的东西,不想去追求那些深层次。
很喜欢这样的安娜,只是画自己所喜欢的,单纯,直接。
遇见萨伊到底是幸运或是不幸?
初次见到,是在琳达的摄影里面,随着黑色头巾的扬开,少年的脸庞逐渐出现。
眼睛深邃而忧郁。
安娜看着,眼睛里有着异样的光彩。
相见,或是相爱,是在安娜画好一张鸟而振翅飞翔的粉彩,抬头望去,竟看到萨伊的画也有着形貌一模一样的造型。
一个是粉彩,一个是油彩点画,工具虽殊,外貌却如出一辙。
从未相识的双方,因而有了心有灵犀的默契震撼。
安娜在爱上萨伊后画的一张画,是相视的他们。
渐渐地,萨伊把手伸进了安娜的心,紧紧握住。
萨伊,Said。
喜欢这个名字。
可是却不喜欢电影里面的他。
在听见因催眠而迷失在前世之梦的安娜喊出的话语后竟然逃脱。
丢下安娜一人独自面对。
开启封闭的记忆之门之前的安娜。
蓬松的卷卷的金色长发。
清瘦的身体。
在人群中游移着的双手,轻盈摆动如鸽翼,在将要碰触到的时候游移开去。
脸上洋溢着微笑,享受着这样的感觉与探索。
可是在电影的最后,她剪了短发,花了浓妆,打扮与一般纽约人无异。
曾经拿着粉彩描绘各种独特感觉的手,现在却拿着锅勺调制面粉、鸡蛋和奶油,在平底锅上煎起了薄饼。
不明白导演安排的结局。
不过,在打开了所有的门以后,在知道自己的前世与萨伊的关系以后,安娜也不能再回到过去那样了。
空中的家海上的花園你胸口的雲雀全新的開始為群星許願麻雀的心跳你床上的島落下的太陽時間與靜默,吶喊與歌天空與吻聲音與痛生而擁有你的笑聲在你的淚水中成長活在你的背上死在你的懷中時間與靜默,吶喊與歌天空與吻聲音與痛──時間與靜默(Tiempo Y Silencio)
跟随着密谭“10,9,8,7......"的倒数,我逐渐陷入他营造的又一个魔幻世界,心里隐隐地感觉到一种被催眠的意图,然而当密谭终于在结尾抖出他的包袱,我承认我立刻被萌到了。
在前面百分之八十的时间里,密谭都很成功。
宿命与轮回,强权与弱势,侵略与捍卫,男统的暴虐与女神的悲悯,密谭似乎想要诉说人类社会中自古以来无休止的对抗和矛盾,于是我等待着他在结尾赋予这个魔幻故事更高的升华,没想到他现身表明了自己的政治立场,使他从某种高度上跌了下来,变成一种狭隘的民族主义。
每个导演也许都有一种情结,比如周星驰的功夫情结,贾樟柯的故乡情结,我们来看看密谭的个人情结吧。
首先,是密谭的拉美情结。
作为拉丁美洲曾经的殖民母国,西班牙缅怀那段辉煌的历史。
在哥伦布发现新大陆之后,伊比利半岛的文明与印第安土著文化交织在了一起。
其实伊比利亚文明也并非西班牙的本土文明,追溯到中世纪时期,阿拉伯人征服了伊比利亚半岛,并与当地的居民展开长达几个世纪的宗教与复国之争,在这段时间里,阿拉伯人以他们的智慧在这个半岛上创建出了阿拉伯化的西班牙文明。
安娜身体里潜伏的灵魂代表着西班牙的历史,每扇门后死于非命的一位女性,都象征着曾经的侵略或者被侵略。
密谭的电影深受拉美魔幻现实主义的影响,他善用晃动的慢镜头,华丽的摄影手法,解构因果,制造光怪陆离的气氛,貌似天马行空却与现实生活紧紧相扣。
我非常喜欢密谭对于场景的设计:少女安娜和父亲的临海古穴,文艺安娜和琳达的马德里艺术村,每一幅画面从色彩到内容都十分精致,镜头转处永远都是未知的惊喜,使整部影片浸淫在艺术的气氛之中,密谭凭着这一点紧紧地扣住了女艺青们的心。
安娜初到马德里和纽约的时候,在两个不同都市的街头,分别有两次关于手的快闪特写镜头,那是密谭的神来之手,点睛之笔,亦是我在这部影片里的最爱。
所谓魔幻现实主义,就是将残酷的现实与奇异的幻境结合起来,荒诞迷离之中揭露现实的本质。
拉丁美洲由于长期处于军事独裁的统治及外国资本的掠夺之下,成就了其文艺作品的反帝、反霸、反殖的的进步意义。
然而身陷贫困与落后之中的艺术家们,因无力拯救拉美的人民而感到悲观绝望,所以魔幻现实主义的作品常常流露出虚无主义的消极情绪。
密谭同样指不出一条路,他将拉丁美洲的弱势感扩大到全世界,我们更能体会到他的悲怆,同时也更能感觉到他的无力,也许正因为他想摆脱魔幻现实主义的悲观本质,而设计了一条不死女神的主线,但是那并没有起到积极的意义,反而更衬托出了现实的虚无。
其次,是密谭的安娜情结。
安娜这个名字频频出现在密谭的影片中,密谭将他感受到的所有女性特质投射在安娜这个载体上,赋予她不同的形象和意义。
而这部影片中,密谭更是表露出他向所有安娜原型致敬的意图,其中包括他英年早逝的画家妹妹安娜和刚刚出世的女儿安娜,她们是密谭灵感的来源。
无论密谭想赋予这个女性形象怎样高尚无畏的精神,我认为那始终是一种男权意识下的女神崇拜,请注意,男权意识是前提。
安娜的转世与轮回,是为了与象征着男权的暴力统治做抗争,保护属于鸽派的弱势群体,然而她保护的方法,只有她自己的躯体和生命,然后就是无休止的轮回,接受痛苦和磨难的洗礼。
女神也成不了强者,无论她有多坚定的信念,无论她能再生多少次,她依然是受害者。
当安娜醒悟了自己的历史使命,她立刻从一位波西米亚少女成长为安那祺主义女卫士,摇身一变为浓妆艳抹的刘胡兰。
安那祺主义的精髓是,社会秩序只能建立在自由意志遵守、接受的基础上,在西班牙内战中,安那祺主义实践以失败告终。
安娜女神是孤独的,她独自背负着安那祺主义面对一切,而她试图保护的群体中,并没有人和她站在一起。
知情的萨伊落跑了,死党琳达继续她的艺术之路,尤丝婷也在了解了催眠背后的故事后消失了,从某种意义上来说,弱势群体虽然庞大,但他们是散落的,并没有统一的意识。
密谭在将他的革命愿望表达完整之后,多少有点怒其不争吧。
安娜在被打之后,嘲讽地对政客说,我是弱者。
这句挑衅的话,减弱了我们对她的同情。
密谭试图将这种矛盾赤裸化激烈化,以挑动受众的忍耐极限,然而我觉得它缺乏正面的积极意义,倒是引起了人的反感。
也许密谭很想表达出一种希望,可是脱离现实的承载,反而过犹不及。
电影中很喜欢的一些细节:1. 安娜的旅途——她自己的旅途,和她承载的回到过去轮回的旅途,当这两个旅途交会而行,她和我们一样在一次次的反复和体验下寻找和迷茫。
2. 安娜的衣服——从洞穴走向都市着装繁复,十分贴切3. 安娜的手——在人群中穿梭,在镜头前触摸4. 安娜的画——“我画画为了忘了自己,逃离自我,我不需要深刻。
”可事实上她逃不出忘不了。
另一方面,作者的姐姐/妹妹安娜的那些刻在洞穴墙上的画,又是开启每一个故事的门。
5. 安娜或者说许多安娜的语言6. 安娜的寓意——鸽子,女性。
对立面:鹰和男性。
这点上,密谭一开始就将这两种动物强者和弱者摆着明显的位置,至于最后安娜的那个身份和在政权者脸上撒的屎,为了补充和应验两者的强弱,作为最后的结局有些突兀,但也许,将一切都又拉回现实,安娜做回了另一个自己。
三。
乱世这个译名不太适合
2-0实在摸不着头脑
密谭的电影总是不俗 开始以为是一个伤仲永的故事 没想到随着催眠倒数的递进 这原来是密谭的“盗梦空间” 一部讨论潜意识的意识流电影 寻找着人与历史尤其是女人与历史的联系 这又是一部关于灵魂的电影 安娜在本片中象征历史上每个被男性(强权)杀死却永远杀不死的母性力量 不过这次密谭拍的有点“飞”
一部个人色彩非常浓烈的电影。抛却电影的结构,导演的初衷。你权当你被导演胡里奥·密谭催眠,醒来你也未必知道你是谁。
鸽与鹰。阴与阳。灵感与暴力。我是一切脆弱,美丽,不合常理。你可以殴打我,摧残我,杀掉我,但是我会重生,不停重生,直到永远。
壓抑。。
不喜欢这种探索
2015-05-30安娜,世世代代。在千百年间、在所有族群中离散又重逢。在暴力下不断死亡又复活的女性,打开着人类记忆的另一扇门。/永远无法以一切群体、种族、物种之间的暴力为理所当然,即使不能避免。
从你的全世界路过...
对于这种深奥的混淆性电影。 我这种非文艺女屌丝是不读影片看不懂的,而且没兴致看下去
密谭的片结构总和他主角的名字一样,画一个圆圈回到起点,重复而永恒
本片从鸽子在猎鹰头上拉屎开始,到安娜在美国政客脸上拉屎结束,完成了一部从屎到屎的轮回。生生世世可催眠,你有强权我有屎。
故事比较妈妈待,不过拍得倒是很好,导演还是很嗲的。
开头那个洞穴之家很有趣,很有吸引力!可是,后来越看越烦,越看越尬,越看越丧~
安娜的前世今生
译名听起来有点像时代片,然鹅是个神棍片 从西班牙越过大西洋到美国,三世附体。最后这个结局还把混乱的前世给统筹起来了也是很厉害
说不出的感觉
画是为了忘却,所以我坚持那份稚气
suffering