追龙Ⅱ

想当年《追龙》第一部横空出世时，满世界赞誉之词，“港片的回归”“完美的复刻”等不绝于耳。

确实王晶也给人带来了精品的享受，无论是场景还是服装，甚至选角，都满足了大家的期待值。

刘德华时隔多年再扮雷诺，只觉得更加帅气逼人，身边那些熟悉的面孔也锦上添花。

诚然第一部的成功让第二部增加很多压力，但第二部最后呈现的效果确实不尽人如意。

剧情方面用了点反转，但还是略显单薄，甚至有些地方过于冗长。

最后的桥段也是让人有点无语。

选角方面梁家辉垮的有点厉害，还不如寒战里的表现。

古天乐演的一直很温吞，几乎没什么爆发。

最大的问题是跟第一部相比，年代感不够强，也不如第一部那么复古和精品。

PS，片中的几段插曲还是不错的。

人们常说：电影源于生活，但往往那些个聚集了各类高尖技术与影像的作品，也抵不上日常生活中那些个真实的故事，惊鸿一瞥让人难以忘记。

在你我的日常左右，其实有着千万种不同的人生与剧情，而香港黑帮的故事，总是港片说不完的话题之一，作为香港最著名的绑匪，人称“世纪悍匪”的张子强，便是影视作品中的常客：从1998年的《惊天大贼王》、1999年的《纵横四海》、2001年的《惊天铁案》……再到近年来的《树大招风》，张子强的故事被无数次地改编变成影视作品。

这次王晶也是在当年的《惊天大贼王》编剧工作之后，再次与这个“世纪悍匪”碰头，以“龙志强”来讲述张子强的故事。

“第二部一开场，镜头回放到《追龙》，刘德华老去之后说了一句话，‘一个年代，怎么可以没有一两个枭雄出现呢？

’紧接着第二部中的枭雄就出现了，就是梁家辉演的龙志强。

”“龙志强”一出场，游乐场中那段“大富豪”的游乐场面，有着玩乐的潇洒，也不失心跳的感觉，跳楼机过山车接连上场，人物之间剑拔弩张，再配合着略带质感的视觉效果处理，紧凑又带些刺激感地，将张子强策划绑架香港首富之子，只身一人赴约索要赎金；和同伙抢劫香港卫安公司的装甲运钞车等众人熟知的故事，以及在张子强身上发生的那些惊天大案，一带而出。

铺垫人物身份的同时，也制造出另外的一种港片风情，香港电影那些无法舍弃的浓烈色彩，在此间展露，犹如一瓶老酒，一口闷下“爽”而浓烈，回味过头。

王晶这次抛开惯常的思维，从张子强没有成功的一起大宗案件入手，想要在张子强这老酒瓶中，呈现出一些不一样的东西。

所以这一次他选择以“卧底”古天乐视角为核心，来塑造梁家辉所饰演的“悍匪” 龙志强。

为了真实呈现这桩“世纪大案”，王晶在拍摄前做了充分准备，“我们甚至找过他当年的同党做过访问，因为他已经出狱了，知道很多东西。

但很多内容未必适合拍成电影，所以没有放进片子里，但对我们深入了解人物很有帮助。

”故事进入主线之后，缉拿场面动作凌厉，枪战的设计也干脆利落，在紧凑的情节之中，还要安排一场场“拆弹专家”的戏码，强制让人在高度紧张的状态之下，冷静下来，与身处爆炸警戒区中的古仔一起“同辛苦，共患难”，古仔也在其中贡献出最让人印象深刻的一场演出。

那场拆弹的重头戏，从电影刚开始就一直在为此铺垫，没有了先前耍帅的场景，身为专业人士的他也变得谨小慎微起来，一边在等着顺利移开炸弹，但在另一边脸上硕大的眼泪好似将要夺眶而出，又怕惊扰了此时的氛围。

几位影帝的表演撑起了这部爽片最大的看点。

若把王晶一生拍成电影，人们会对其如何的描述一直是我所好奇的，在他的人生轨迹之中，什么算是高光时刻，而哪些又是“反常表现”，在不同人的眼里，总会有诸多的判断与争议。

两年前的一部复古味道十足的《追龙》，让王晶在口碑上打了一个翻身仗，没有再耍贱玩赖的他，让人们在颇具浪漫精髓的英雄片中，又一次看到老港片的色彩。

梁家辉则在采访中，毫不避讳对王晶才华的认可：“外面对晶哥有很多评价，但在我看来，从我认识他开始，他就为市场做了很多作品。

只要市场需要，他就可以拍出来。

而且，王晶一样可以拍严肃题材的戏。

”当然在这部《追龙II》开拍前，梁家辉也曾打趣地问道：“你不拍《澳门风云》四、五、六啦？

”在现如今这个好电影变得愈来愈难得的时代，在商业、技术与真正的电影之中摸爬滚打过一番的人，反倒可以更好地去拿捏，一部电影之中每个元素彼此的分量与价值。

就如同一颗大树，只有经历过四季的变化，与不断的修剪，才能成为夏日阴凉最好的呈现者。

而在这演变的过程中，不仅有和自己欲望的搏斗，也不缺少深陷泥潭的绝境，与守得一湾净水的难得。

同样经历过潮汐起伏的王晶，从不缺聪明脑子与独到的眼光，至于这次又酿了怎样的一坛酒， 这个夏天，品一品《追龙II》，爽就够了。

一代枭雄，黑帮大亨，不贩毒不走私不贩卖军火，靠绑架大富豪勒索，也是别出心裁了。

原来有原型的，可是龙志强塑造得和原型没什么关系啊，原型的几桩大事件也没有呈现。

这个人物也没有塑造好，看别人的影评有一句话“反派可以三观有问题，但不可以没有魅力”，也就是梁家辉让我还能看下去了。

杜江饰演的角色，虽说也是个小队长，但是让别人当卧底怎么像是别人欠他的。

你可是内地警方的代表啊龙志强这边，好好勒索就是了非放个警察去，自己还得弄炸弹弄窃听器让人监视，他肯定搞事情啊，生怕自己能顺顺利利地拿到钱贺不凡生意都做这么大了，也应该是个人精，泡个妞不查查人家背景。

别墅那都枪战半天了警察都没到，这是在黑当地警方吗

提到港片总是让人一言难尽，看着一众老牌港星已经满脸褶子了还在荧幕上蹦跶，新一代的港星迟迟挑不起大梁，每一位港片迷都唏嘘不已。

尽管近年来出现了《追龙》、《无双》等优秀港片，但港片的颓势似乎已经不可逆转了，所以当端午节《追龙2》上映的时候，我的第一反应竟然是：“哦”。

没有期待，也懒得吐槽，毕竟对于王晶这种“彩票型导演”，拍10部《澳门风云》才能涌现出一部《追龙》，观众的耐心消耗殆尽。

这不，端午节和小姨吃了个饭，她突然提议去看个电影，我却意兴阑珊，毕竟开春之后，国产片的表现一直比较低迷，让人很难有观影的兴趣。

“去看《追龙2》吧，古天乐主演的耶！

”小姨在手机上翻了半天突然提议。

“你考虑清楚啊，一般电影的续集都是狗尾续貂，这片子豆瓣才5.8分。

”我警告她。

“没关系，能看到古天乐的帅脸我就满足了。

”小姨立马露出了四旬少女的花痴脸。

小姨平时很少去电影院，对古天乐的印象还停留在《神雕侠侣》的“白古时期”，我不忍心告诉她，她的男神已是年近五旬的老汉了，从最近几部新作也可以看出古天乐颜值崩得有点厉害，“平平无奇古天乐”恐怕不只是一句梗了。

但在小姨的强烈要求下，我们走进了影院，下午场的《追龙2》竟然坐满了，电影开始就发现这片子和前作关联不大，整个片子从剧情到角色只能算是差强人意，于是开场十分钟我便成功入睡了。

中途迷迷糊糊醒来，发现很少观影的小姨竟然看得入了迷，时不时发出“咯咯咯”的笑声。

小姨兴奋地说：“古天乐还是很帅的耶！

”，手机还不停拍照分享给她几个小姐妹。

我这才注意到这片子里古天乐竟然“颜值回春”了！

话说最近古天乐参与的几部电影，如《武林怪兽》、《反贪风暴4》里，明显感觉他状态不好，老态毕现，看来古仔是为了多捐助几所小学操碎了心啊。

可是在《追龙2》里，不知道古天乐用了什么神仙水，《寻秦记》里项少龙的那股英气回来了，片中他一会是卧底，在枪林弹雨中出身入死；一会是拆弹专家，在生死的边缘屏息凝神，耍帅十足，让小姨惊叹连连。

女人看颜值，男人看演技。

令我更加着迷的是另一个男人：梁家辉。

经过几十年的摸爬滚打，梁家辉的演技已经日臻完善，最让我惊艳的莫过于2014年徐克导演的《智取威虎山》，直到影片结束，我都疑惑，不是演员表里有梁家辉吗，怎么没看到他出现啊，当得知大反派座山雕就是他饰演的，我直接惊掉了下巴，不由感叹，还有什么角色是梁家辉无法驾驭的嘛？

《追龙2》里梁家辉饰演著名的世纪江洋大盗，这个角色对他来说难度不高，老梁演起来也是驾轻就熟，片中他的气场要完全压过古仔，将一个有情有义的黑老大演得有血有肉。

从造型上说，梁家辉饰演的龙志强梳着鲻鱼头，一股子癫狂呼之欲出；可在表演上他却极尽内敛，对亲弟弟的恨铁不成钢，对女友的百般疼爱，对反骨博士的提防与妥协，都散发着纤毫毕现的演技。

看着龙志强实施着犯罪计划，我已经被这个大坏蛋深深吸引，心说求编剧让龙哥干赢这一票吧。

可惜的是，编剧为了“政治正确”，强行把龙志强写成了铁憨憨，最后龙哥被我内地警察逮捕，犯罪计划失败。

可是《追龙2》可是有现实中真实的原型，那就是世纪大盗张子强，现实中他绑架了李嘉诚的儿子，并成功勒索了老李10个亿，据说拿到钱后，张子强还给李嘉诚打过电话，询问理财经验，可惜老李的忠言他没听进去，将巨款挥霍一空。

天网恢恢疏而不漏，1998年张子强在广州白云机场运送800公斤炸药被内地警方拘捕，和电影里的龙志强殊途同归。

因为了解过张子强案的经过，所以即使中途小睡了一会，也完全不影响之后的观影体验，这让《追龙2》的路人缘飙升，我和小姨都看得很过瘾。

许多人吐槽《追龙2》是强行碰瓷《追龙》，两部片从剧情上没有一点关系，但我觉得两部片子有个最大的共同点：都是根据发生在香港的真实事件改编，这让影片在精彩刺激之余，也能反应香港当时的社会风貌。

香港这类型离奇案件还不少，早年黄秋生的《人肉叉烧包》，近年郭富城的《踏雪寻梅》都是这类型的优秀作品，这其实为越走越窄的港片提供了一条“老树开新花”的路子。

综合而言，我给《追龙2》打6分的及格分，它是一部标准的流水线式的港产片，你能看到很多港片的影子，《无间道》、《拆弹专家》等，它也是一部标准的王晶式作品，就像淘宝的爆款衣服，不精致但热闹，这里借着《追龙2》忍不住为王晶说几句话。

同样是拍电影，有人当做艺术，有人当做生意，王晶就是后者，他出身于电影世家，他明白什么是好电影，但他更明白好生意和好电影有时候不可兼得。

王晶厉害的一点就是不装，他恨不能把“我要圈钱”四个大字写在自己的脸上，他宁做真小人，不做伪君子，这份赤裸裸何尝不是一种坦荡。

许多人骂他拍了《澳门风云》这样的烂片，可谁又知道他一直扶持香港文艺片导演，他在圈中的好人缘也是自己一点一滴挣来的。

最后，忍不住为《追龙2》打个call，有颜值，有演技，港味十足，你值得去看。

合拍片最大的问题永远是配音，尽管那几名年轻的演员可能也没什么台词功底，可那对不上点的粤语配音其实会破坏同台演员的努力，于是你会发现梁家辉、古天乐、林家栋、任达华几个人同台时还好，一旦有个年轻演员进来气场就不对了。

服道化有些廉价了，问题还是出在年轻演员那，看着他们的穿着很难联想到到这是与绿色公安服同一时代的人，于是更觉得青年演员碍眼。

抛开服装不谈，像一些家具装潢，甚至BB机的屏幕像素，无一例外都能看得出道具的敷衍。

当然，挣个快钱，有就行，也别纠结了。

剧情不就用多谈了，本来看王晶也没想往深度走，所以诸如出狱后莫名其妙的追车戏，儿戏般的测试忠诚等等都不谈，这电影最大的缺点在于，王晶把一众影帝拍的老态龙钟，实在太让人失望。

这个问题不在于演员自身的年龄，毕竟拍《追龙1》时古天乐和甄子丹也不见得就比这群演员年轻，可为什么《追龙2》中的一群影帝看上去死气沉沉的？

因为整个电影缺乏精气神。

导演和编剧就没想过怎么去塑造角色，一众好演员没有发挥空间，导致所有的人纠葛只流于表面，主角演着演着成了纸片人。

这一众人可是有参演过《黑社会》的，就算不拿这部经典作品出来鞭尸，仅就这电影中的角色来看，梁家辉饰演的龙志强何德何能镇得住这群牛鬼蛇神？

发个狠就是耍嘴皮子功夫，说几句狠话，再不济就抽几个耳光踹一脚。

拜托，老大不好当，绑匪的老大就更不好当，就这表现，林家栋饰演的博士更应该是老大。

也看得出来，精力全放在酒店浴室打擦边球了，王晶还是那个王晶，只是这一套，现在不一定管用就是了。

我没有看过追龙1，不知道这两部电影之间的联系，只能把追龙2当做一部独立电影来看。

而看完的感受是：编剧导演赤裸裸的告诉你，我觉得这个剧情应付你的智商足够了！

先说说被雷到外焦里嫩不明白9012年了怎么还会有这么弱智桥段的剧情。

1.任达华想让古天乐当卧底，于是直接在警局的办公大厅，当着所有警察的面，说：我要你去当卧底。

而卧底的资料，全部放在宣传栏上，安排的明明白白（想当一个好人的刘德华冤不冤？

被抹除存在的梁朝伟惨不惨？

同样是卧底，这差距咋就这么大泥）2.龙老大开局用mv告诉观众他吊炸天，结果后续行为像个石乐志！

比如说，他缺个死士，就明知道古天乐是卧底，还是把他带回了自己的老巢，让他充分认识并了解自己的团队，每一个人！

还给他一间完整的工作室！

提供无数材料让他可以随便组装机器联系警察局！

再比如说，他想干完最后一票就收山去夏威夷，但是绑架了人之后他只要五亿！

而之前他弟弟光在赌场就随随便便输了两亿，他随随便便就帮弟弟还了！

不是大兄弟你到底是缺钱啊还是缺心眼啊？

再比如说他明知道古天乐是个拆弹专家，还用在古天乐身上绑个炸弹的方式威胁他！

而古天乐作为一个拆弹专家，居然在拆弹的时候吓哭啦！

不是兄弟，你是许三多吗？？？

再比如说最后古天乐开车带着钱差点跑了，我们的龙老大居然开着车满大街的横冲直撞追这辆车……大兄弟你是随随便便就给两亿的人啊！

咱至于的见钱眼开为了五亿连命都搭上吗？

开头mv里面狂拽酷炫吊炸天的龙老大呢！

值得吐槽的剧情远不止这么多，但我只看了一遍，印象深刻的就是这些。

此外，梁家辉的龙老大真的丝毫魅力都感受不到，而且整部电影，总是充斥着《无双》的影子，我也会忍不住拿梁家辉和周润发来比较，但是，没的比。

我敢说，如果梁家辉这个角色让周润发来演，龙老大整个人的形象都会高大威猛立体起来，也会更有说服力！

因为我总觉得梁家辉在整个剧里都是一副吃齁着了，想喝水的表情。

新的晶女郎，身材好到爆，颜值也漂亮，可是实在是没有风情，特别没有气场，特别网红，特别像下一秒就会掏出口红说这是mac新出的色号那种感觉……

“追龙”意指吸食毒品，特指用锡纸烘烤毒品吸食。

看完之后一脸懵逼。

咋讲到悍匪张子强身上去咯，不过要是讲枭雄的话那也到说得过去。

但是说实在的，本片远远不及之前改编此悍匪的其他两部作品《插翅难逃》和《树大招风》。

剧情bug众多，例如：1:古天乐去做卧底居然是被骗去的2:毫无理由的给古天乐来了个拆弹测试3:古天乐拆背心炸弹时候反派居然还默默的等他，一声不吭。

等等。

这些都不计较了，最让我打头的就是片尾强行飙车和强行政治正确！

王晶拍本片可能就是为了圈钱和片中女配角“兔兔”吧？

有部电影，有些话我不吐不快。

有人赞，说它是暑期档最强警匪片，有人吐槽，“烂片之王终于‘正常发挥‘”。

你们大概已经猜到这部电影了。

但我们先不说电影。

先把时间拉回到1985年。

那一年，一个摆地摊的帅气青年被几个香港市民认出来，问他，你是不是明星啊？

这位帅得不像小贩的青年一抬头：是啊，我就是电视上那个影帝梁家辉啊！

1982年，梁家辉接到李翰祥从北京打来的电话，说是有部戏要找他帮忙。

梁家辉以为李翰祥要找他当副导演，结果到了北京，李翰祥直接让他剃了光头演咸丰。

李翰祥拍的是《火烧圆明园》和《垂帘听政》，这两部戏，让梁家辉成了香港电影史上最年轻的金像影帝。

但也是这两部电影令他被台湾电影业封杀，而当时的台湾，是香港电影最主要市场之一。

梁家辉因此失业，没办法，只好去摆地摊。

梁家辉摆地摊的这一年，古天乐15岁，正在当临时搬运工，和他一起的一个混混好友因为犯事被追捕，他为了义气扛下了锅，就这样开始在监狱里度过近两年的时光。

当时的他自然不知道，自己会成为“平平无奇古天乐“，再然后，他会去内地给很多孩子盖好多的学校。

在两个人摆地摊蹲监狱的时候，青年演员任达华已经成为TVB艺人，虽然演的多是二三四番。

后来他会和叶玉卿翁虹演很多电影，再后来他成为实力派影帝，在国产缉毒剧中留下经典台词——“我是香港商人叫（赵）嘉良”。

而一个叫林家栋的青年正跃跃欲试，三年后，他将在王晶老爸王天林导演的《七翼鸟》中饰演一个主要角色，并逐渐上升为TVB一线小生，说出”孔曰成仁孟曰取义”，然后离开无线，跌落，再崛起。

三十多年以后，四个人都拿下了影帝，而王晶把他们放进了一部电影里，就是正在遭遇口碑争议的《追龙2》。

2017年，王晶凭借《追龙》造出2017年国庆档黑马，影片拿下了5.7票房，被誉为王晶的翻身之作。

按照王晶的习惯，肯定会拍续集，这一次，他拍了“世纪贼王”。

对这部电影严厉的吐槽包括——《四大影帝，也救不了烂片之王》。

有这么不好看吗？

说实话，如果你因这些质疑声却步，就会错失今年最精彩港片之一。

至少，我这个看过上千部港片的死粉看完它的感觉是——好像回到港片黄金时代的游乐场玩耍了一场。

我就想问，这样的港片，哪里烂了？

这部最狂港片，真有他们说的那么差？

狂，是我对《追龙2》的第一印象。

毕竟人物原型就够狂了—— “世纪贼王“。

绑过香港第二富豪郭炳湘，勒索过香港第一富豪李嘉诚。

香港电影人曾经把他的生平改编成了多部电影：光是本片中一直在联手大陆警方捉拿贼王的任达华，就在1995年的《贼王》和1998年的《惊天大贼王》里，两次饰演了以他为原型的角色；而他最近一次被搬上香港大银幕的电影，又令本片另一位主演林家栋成为香港金像影帝。

《追龙2》的野心，就是奔着还原港产警匪片的风华绝代去的——同时，又为我们重新梳理一段香港人物传奇，填补近年来的华语电影在这一段历史的空白。

电影里，当然充满了观众所熟悉、所期待的众多港片元素。

一段香港都市传奇，被一串大富豪式的镜头开启。

然后是生死卧底、火爆追车，互殴枪战……情节、节奏和镜头相得益彰，塑造出紧张又悬疑的氛围。

又燃，又沸，而港片独特的味道与风骨，又烘托得这氛围更浓。

然后，危险在不断升级，事态逐渐到达不可控的境地……

同时，双雄元素也是港产警匪片作品的一个烙印。

悍匪和卧底亦敌亦友的关系，与肾上腺素飙升的动作场面相得益彰，看来格外刺激。

更刺激的是，这次在《追龙2》中“相爱相杀”的不是双雄，是四雄。

无需多介绍，论演技，论不老神颜，论国民度，四位都是妥妥的影帝级。

王晶更狂的地方在于故事设定——如前所言，电影说的是”世纪贼王”。

按照常规编剧思路，他的两起大案，随便拿一个改一改，就精彩万分，枭雄气场十足。

但和过往那些作品不同的是，《追2》偏不按套路走，而是改编了这位悍匪人生一次极不成功的案件，并以此来切入贼王的一生。

不仅如此，影片还变单一反派视角，为警匪双雄对立。

不用说，和过往许多次港片卧底生涯一样，古天乐的卧底之路自然是艰苦卓绝、九死一生。

假装救人，打入悍匪内部。

经历测谎，通过“面试”考验。

然后就要成功完成任务，像《喜剧之王》一样在最后一刻说出“对不起，我是卧底”了？

没那么容易，电影才演一半，古天乐已经被识破了。

这么快就破梗，剩下的故事怎么演？

但从少年时代就跟着王天林进片场，想了几十年桥段的王晶，要的就是整个故事从头到尾充满意料之外的变数。

电影最厉害的，不是还原类型，而是反类型，不是复制港片，而是在新环境下再造港片。

你说，狂不狂？

真正成就港片的，是这些“香港演员“发光的演技“尽皆过火，尽是癫狂。

”是大卫·波德莱尔曾评价黄金时代的香港电影的评语。

港式警匪（犯罪）片最得这八字精髓。

但人们往往以为这是指跌宕起伏的剧情，满足视觉感官的动作戏和炸裂场面，而《追龙2》的梁家辉却告诉你，很多时候会被低估的香港演员的演技，才是对这个八个字最痛快淋漓的呈现。

这部电影的最成功之处正是——四大影帝都拿出了水准之上的表演。

这正是《追龙2》最有底气的地方——影帝斗戏。

很多人说，梁家辉是千面影帝，你以为说的是千人千面？

错，真正的好演技，是一人千面。

他饰演的龙志强，真让我多次感慨宝刀未老，帅到想为他打call。

一开场，就在Beyond的“我是愤怒”中带出主角经历，镜头在游乐狂欢中那个不可一世的枭雄般的脸和过往犯罪行动中狠厉绝决的悍匪的镜头间快速切换。

不到2分钟，一个世纪悍匪的形象立住了。

梁家辉的演技，变幻无常。

疯狂、嚣张，但又随着人生境遇变幻不断变化，单是仰头张开双臂这个简单的动作，都能演出人物弧光。

他能全身绑着炸弹谈笑风生打高尔夫，也会跟自己口中的同伙“家人”谈笑风生吃榴莲。

这是一个极其复杂多面的角色。

因为复杂，所以让人猜不透；因为猜不透，才更显魅力。

就拿测谎来说——他看到古天乐面对测谎步步过关时，那眼神，是释然，还是看透一切后的暗自筹谋？

他的行动终透着一股生猛与狂妄，但他犯罪是为了什么？

钱是一方面，还有一方面，是出于野心的追求。

路是邪的，偏偏人的心态自以为正。

这样一来，人性的真实与矛盾就出来了，剧情也显得更为厚重。

但不意间，你又能感受到他对金钱的不屑，仿佛那只是成就他、完满他的某种道具，而当他穷途末路时，仍然淡定扣好扣子，将钞票撕碎扔上空中，那种表面上维持着霸道的冷峻，却通过面部的一些微表情的变化——嘴角、眼角的抽动、身体局部的动作，来展示人物内心的外强中干：最后的狂妄，其实是恐惧。

那是被逼到绝境几欲爆发的强烈冲击力。

而同伙的背叛、爱人为她挡枪而死，成为了他表情变化的重要转折点。

他的“情”和“义”——丰富地填满了角色通往转变过程的弧线。

表演就是翻译人性。

当梁家辉把节奏、力度、层次，都做到了极致，世纪悍匪的桀骜、豪恣，一个眼神一张侧脸，自然看得人胆战心惊。

这才叫真演员啊！

而古天乐饰演的卧底颇具成长性，因此有许多前后反差的表现。

一开始只求淡定生活，和长官对话也没个正经，一个劲叮嘱长官在自己离开后按时陪母亲吃饭、跳舞、逛公园。

再感受一下他打入悍匪内部，身上被安装了窃听器时的神态和肢体语言。

一边说着窃听器那头想听的话，一边手上写出要传递的情报，这种紧张感，正是演员演技的绽放时刻。

另一个高光时刻，是拆弹。

观众习惯的港片拆弹，永远是主角谈笑风生或者冷静淡定？

但这一次，古天乐的表演有恐惧，有惊慌，有手抖，还被吓到哭。

能把演过无数遍的戏演出变化，才叫演员。

再来一个影帝——林家栋。

龙志强手下的博士，外表斯文，内心阴骘，一时像是忍辱负重的侠士，和古天乐暗地联手，一时又图穷匕见，成为人为财死的恶徒。

这样的角色自寻死路的终场戏，观众看过多少？

但看着他的最后一幕，手试图绕过玻璃摸到钱，眼睛通红流露出瑟缩绝望的气息。

那种执念，你可曾见过？

能让一场简单的过场戏，变成演技发光时刻，这才是演员。

但，《追龙2》演技的好，不只是个人演出的精彩，而是演技碰撞的趣味。

每对人物的关系都特别耐人寻味——既表面和谐又矛盾，既默契又孤独，既相辅相成又相爱相杀。

梁家辉是要利用古天乐角色放假消息给警方，还是忍不住爱上了那种古天乐成为他家人的感觉？

都不是，又皆有之。

林家栋的博士在打劫最后时刻和他摊牌，要多15%。

龙志强淡定无比，捏下一只正要放进他碗里的大虾的头，虾身丢给博士，然后冷静说出一句，“就10%”，再使唤博士叫大家下来吃饭。

这是妥协，还是杀意？

这是影片最好看也最有趣的地方。

这些从港片片场摸爬滚打崛起的演员，永远能在一次次的斗戏之间，演出角色之间的丰富况味，当你再去回味那些细节，你会忍不住拍大腿赞一句“妙”。

而古天乐和梁家辉又一次同场竞技，角色恩怨如何收场，只能说，古天乐那个下车请梁家辉结局很高级。

让人忍不住，想看他们再斗一场。

港片已死？

但还有48岁古天乐、61岁梁家辉和64岁“香港商人叫（赵）嘉良”看电影之前，你可能觉得片名有点牵强。

但在看完之后，相信我，你一定会发现《追龙2》这个片名其实挺合适。

你本以为，这本是第一部留下的毒圈暗语，第一部和第二部之间，哪有角色故事的关联？

叫什么追龙？

但我却从追龙中，读出了另一层意味。

与其说电影在追的是“龙志强”，不如说，这是在追一个香港电影黄金时代。

追的那条龙，是香港电影。

电影最打动我的，是从那些细节和气质里散发出来，不折不扣的港片味。

和许多港片一样，电影想要讲述的并不是癫狂本身，而是以一曲“善恶终有报”的人间传奇。

枭雄最终跌落，那个生猛时代也早已经远去。

就像港片的今日，实在也是时不予我。

但老一辈香港电影人，还是期望能亮出本事，于险境中杀出一条血路。

很多人说，电影的场景弱。

还有很多人说，说什么采访做了一大堆，哪里看出来了？

《追龙》中，最重要的场景，是剧组重建的九龙城寨，观众一眼就看到。

而《追龙2》中，最常见的一个场景，就是一栋别墅。

警匪片内景太多，观众会看不下去，王晶会不知道？

但，这会不会是另一种采访后得出的真实？

像“世纪悍匪”这样的角色，早已被警方密切关注，筹谋计算，难道不就应该在密室之中？

然而问题就在于——观众会带着《追龙》的眼光看《追龙2》，有比较，就容易有失望。

“港片已死”的老话，在此化成了一道难解的诅咒。

但我看《追龙2》最大的感触是——说它是传奇，当然是略为气短；说它是杰作，又破绽不少。

但那些生猛、紧张与刺激，悬念、反转和破局，各种层出不穷的港片花样，又分明告诉观众它是一部具有港片情怀的认真的电影。

观众经常会问，港片究竟是怎样零落消散的？

我的答案是：当香港电影人自己都不敢再相信港片的时候。

但王晶这个64岁的胖子相信，即使那是凤凰燃烧过的余烬，他也能把它收起来，归拢来，在一个新的环境下，奋力让它再涅槃。

还有，任达华、林家栋、古天乐、梁家辉……

《追龙2》中的演员都有一个共同的特点——他们从一开始演戏就被告知电影是生意，做戏关键是受落，香港电影不习惯把演员看作是艺术工作者。

但他们每一个人，都在港片中浮浮沉沉，配角演过，龙套跑过，午夜场演过，被观众骂过，被观众轻视过，但他们依然热爱、对演戏挑剔，努力演好戏给观众看，到了真正需要发光的时刻，他们每个人都熠熠生辉。

于我而言，他们就是港片艺术家。

到底什么是港片最珍贵的东西？

是港味！

什么是港味？

是任达华、是林家栋、是古天乐、是梁家辉。

还有，王晶。

港片那些光亮照在他们的脸上，也落在观众的心里。

受访的时候，记者问王晶想拍到什么时候，他的回答是： “拍电影是市场的取舍，轮不到我们想拍到什么时候就能拍到什么时候，如果市场觉得王晶你拍得还行，我还要看，梁家辉你演得还行，我还想看，香港的老导演、老戏骨就会继续拍下去、演下去。

”不管他拍过多少烂片和港片经典，这段发言，真是动人。

“烂片之王”的《追龙2》，我为什么要力挺？

这就是答案——港片，我还没看腻，我还想看。

这部片子可以被视为在香港回归后，王晶所拍的一系列电影中的典型代表，而这位曾经在90年代初横扫香港票房，且有着不俗天赋和家庭背景的死胖子，在97年之后，尤其是近十年左右的表现，堪称灾难，尽管完全用江郎才尽来形容他并不合适，因为从这些影片中你可以感受到，他讲故事的方式其实并没有太大变化，变的是故事的质量和做电影的心思与动机。

此片与追龙1没任何关系，只不过都是枭雄片而已，这类片子当年最火的时代恰恰也是王晶本人的黄金时期，现在弄出来再拍，本身就有炒冷饭的意思，而本片拍得更是全程侮辱智商，故事的逻辑合理性极差，刻意的煽情与一些王晶惯用的小伎俩都让人感到尴尬，不少地方违和感十足，实在是可惜了如此之多的好演员，邱意浓作为晶女郎，秀色可餐，这也是王晶电影中的传统亮点，这版的张子强完全梁家辉化，演得很有个性。

还在等追龙2资源，原来早就出了可能是期望值高了点，《追龙2》感觉一般。

卧底一开始就被知道，别墅外的的士司机也是龙志强的人，很意外。

特别是龙志强安排的士司机在别墅外，很高明，城府极深。

还有东莞仔的潜伏设计很意外。

感觉《追龙2》就是最新版大富豪，和追龙1没啥关系，纯属趁热度王晶想拍那些年代的人物，倒不如直接来一个系列——《那个年代》和任达华的《惊天大贼王》有一些相似的，不知道是不是致敬。

同样有一个弟弟，很好色，经常惹事。

《追龙2》更另一步，弟弟阿飞还好赌。

同样是身穿炸弹去家里谈判拿钱。

不明白，龙志强在大陆犯什么法，不就是驾着一辆装满钱的车跑来跑去，吊销驾照还差不多，就这样枪毙了，高端黑大陆司法。

真实事情张子强还是大陆弄炸弹，起码罪行大很多。

还有，杜江的表演很模板话，感觉刻意了。

黑社会2里的省厅的官员就深度很多。

还有，安排了美女与贺不凡的调情戏，感觉王晶的套路。

但考虑贺不凡的保卫，美女只能把迷药涂在嘴唇里，也很合理。