只看了前几集,真心有点看不下去了。
头号搅屎棍--张歆艺她是不是当这戏是还珠格格呢?
整容整得成功也不至于这么得瑟吧,每时每刻,每一句台词,每一个镜头,她都在挤眉弄眼嘟嘴卖萌装可爱,每次她一出场我就想到对着手机五连拍那种小女孩。
我说你能跟剧情环境稍微配合一下吗,都要撕票了,双方都开始开枪乱战了,命都不一定保得住了,你敢紧张一下吗,能严肃一下吗,认真一下吗?
还跟那瞪眼挑眉装可爱呢?
真JB烦人!
不论说什么话什么事,表情都那么挑逗那么装,倒挺适合演一窑姐的!
二号搅屎棍--何晴这哪里是窑姐杨九红,要不知道这是大宅门,你准得认为这是某大户人家娶来的一位门当户对,书香门第,识大体,温柔贤淑的正室大老婆!
杨九红本该有的妖娆妩媚,风尘气息,偶尔撒泼等等特点一改不见!
三号搅屎棍--其他所有青年演员看看胡鲁的表演,看看言老板(康熙里面明珠)的表演,再看看其他青年演员,都tm哪找的,会演戏吗?
那个段飞,那个路达义,表达情绪用不着次次整那么大表情,皱眉瞪眼的干啥啊?
明明想演愤怒着急发飙,却看着那么让人想笑。。。
四号搅屎棍--郭德纲老郭演的没问题,但因为前三号搅屎棍把这一算正剧的戏给整搞笑了,再加上老郭这么一来,本剧彻底成为细说+还珠式的闹剧!
一个演员不行可理解,不可理解的除了陈宝国和斯琴高娃,剩下的演员全不对劲,郭宝昌是你找不到合适人了吗?
还是让投资方指定的人选给黑了?
看了抖音的介绍才来看<<大宅门>>,9.4分嘛!
谁知却阴差阳错下载了<<大宅门1912>>,看了几集,越看越不对劲,我就纳闷了,这种剧能有9.4分,不可能吧,开始怀疑自己了。
直到看了真正的大宅门后,才得到了安慰!
白老爷子不愧为白老爷子,二奶奶也不愧为二奶奶。
只能说这里面的演员都发挥的淋漓尽致,看的很自然,也有深度,耐人寻味
陈道明、陈宝国的表演能够做到准确与精彩,但是很少有令我看不过眼来的佩服,能做到的,只有斯琴高娃与焦晃。
原因在于他们的表演来源于一种属于天分的敏感,这种敏感能够传达出符合人性节奏的亲切,或者说是引观众关切。
他们的表演是不隔的。
当然,斯琴高娃在白文氏这个角色上,更有一份特别的喜剧感,这种喜剧感来自角色本身的个性,这一点是我的偏爱,也是这个角色的魅力所在。
因此,所谓的好演员不是所有的角色都能演。
真的到了表演的至高境界,角色本身的深厚性与切合度反而更重要。
不过,陈道明台词念得颇有韵味,节奏感令我着迷,这就纯属我对他的偏爱了,未必属于好的表演,甚至这本身就是匠气的来源。
可见,主观性还是难以克服的。
十几年前,一部大宅门几乎掠去所有观众的心,尽管对于二奶奶和白景琦的扮演者有装嫩的嫌疑,但是,演技摆在那里,加之剧情引人入胜,随着故事的发展,完全可以忘记演员本色。
陈宝国老师塑造的白景琦简直成了一代人的偶像。
第二部虽然不如第一部,但是故事背景就是如此,观众是可以接受的,白景琦虽然老了,但仍不失响铮铮的汉子。
可是,到了1912,白景琦是怎么了,从落地就不会哭的他,即使至亲去世时都不掉眼泪,却为了一个又二,又愣,又蠢,又无聊的陆青青的死流下伤心的眼泪。
白景琦一生风流,他喜欢过的女人中,嫡妻黄春与他青梅竹马,又与他家有着扯不清的渊源,在教堂里长大的孤弱女子自然会得到有着英雄情结的白景琦的怜爱;而杨九红,那是红遍济南府的名妓,美艳绝伦不用说,就是那因一个喷嚏笑得前仰后合的劲儿,也是一般女子做不到的,所以白景琦被迷住了!
最后陪伴他走完人生的香秀,就更是泼辣聪明,口齿伶俐,胆大心细,虽然只是一个抱狗丫头,却敢与已是姨奶奶的杨九红当面争执,这么说吧,在这妮子身上就看不到什么叫怕!
哼,到了1912 ,路青青这里,哎,七爷却由情场高手变成情场二傻子,若说田子行喜欢青青还情有可原,毕竟那本身就是个脑残。
可七爷,你不是,你绝不是!
我努力从青青身上找,找亮点,找足以吸引七爷的亮点。
可惜,本人眼拙口笨,没找到,却越找越讨厌这个青青,到最后七爷在青青墓前落泪的一场戏,简直让我反胃到想吐,七爷,你还是七爷吗?
怎么像红楼梦里的贾珍般‘可笑,如丧考批!
’
自序这是属于导演的宅门故事,哼,也是属于我的宅门故事。
这是我们的宅门故事。
起篇:邓州天上浮云似白衣,斯须改变如苍狗。
遥想那是2001年的春夏之交,一部气势恢弘、荡气回肠的家族画卷;一部讲述大家族兴衰的现代“红楼梦”在中央电视台综合频道播出后,我们全家都被纷繁有序的故事情节和尖锐集中的矛盾冲突深深吸引,后来,据说这部片子在宝岛台湾也被热播得一塌糊涂。
一时起,关于“宅门文化”也成了社会街头巷尾的热门话题,“看前面,黑洞洞……”那一段出自京剧《挑滑车》中的一段念白,还有赵季平老师的京味打击乐让人肾上腺素一个劲的往上升,真真让人叫绝啊!既然是大宅门,那就不得不说白家大宅里面的场景,大红色的宅门、金黄色的琉璃、青灰色的台阶、暗红色的家具,院落层叠,布局对称。
再加上一群悠闲自在的“老北京”比如武贝勒,有“白天皮泡水,晚上水泡皮”的茶客、自我陶醉的票友、悠哉游哉的遛鸟者;叫卖冰糖葫芦的、提大茶壶的伙计、摆场子说书的;还有那些侃的你晕头转向,满嘴跑火车的“侃爷”;装腔作势的官爷等等,一幅幅老北京俗文化的场景新鲜如今。
其实让我最难以释怀的一幕,是在第一部的18集,当三爷向白文氏告了景琦的状,说他杀德国兵,交日本朋友,与黄春同居,景琦供认不讳,二奶奶为正家规将景琦和怀孕的黄春双双赶出家门,并训斥到不混出个人样儿来不许回家后,白景琦突然转身大喊一句“妈”时,不论我什么时候看到那一幕,我的眼泪都是噙得满满当当,那一跪,跪出了我内心深处无与伦比的酸楚,时至今日,当我写下上面文字时,眼睛依然婆娑几分。
当然,还有二奶奶动用宫中的财产为常公公置办死宅和丫鬟时候,还有二奶奶一个女人带领胡子头、小景琦盘回来白家老号的时候,还有七爷对天真烂漫的黄春说香一口的时候,还有七爷和涂二爷赵五爷一起去安国办药的那一幕幕场景,其实还不能少了杨久红长跪地上对七爷叫那一声“爷”的时候……太多太多我的宅门情结回忆,连同一块镌刻有“修合无人见,存心有天知”的舒同字体老匾都深深烙进我的内心深处,无论时光如何流逝,我都不会遗忘。
百年一梦大宅门啊!
这就是中药文化的底蕴啊,有同仁堂那么深厚绵长的历史,岂有不被打动之理呢?而大宅门从中折射出的社会变迁、人性斗争、世相百态,从充满传奇色彩的故事背后传达给观众,也这部戏有了历史人文的深度。
后来在我学习新闻专业的电视文化课时,还有论文研究称呼《大宅门》为中国电视剧历程中一部颇具里程碑意义的标志性作品,用数字说话就是创下了当年最高40点的空前收视率。
你说呢?
转篇:长沙欲速则不达,见小利则大事不成。
2003年,我离开了家乡一路南下,来到长沙求学,自此至今,便很少和家人一起看电视了。
当我后来得知《大宅门2》要继续播出的时候,我还专门给妈妈打电话说这个事,还说道“妈,我们一起看电视,就像我们之前一起看《大宅门1》的时候那样”。
谁曾料想,时空的移步换景,将宅门第一部的那种精髓尽失,或许是没有了白二奶奶的主心骨了吧,一种没有灵魂的骨架充其量只是一副空洞洞的烂骨头而已,二奶奶凭借着敏锐的眼光对社会规则的理解与运用,那种心胸与城府连詹王爷都说出“白家怎么能出了这么一个女人,白家有了这样一个女人就不会亡”的钦佩话,从这个角度来说,七爷在第二部里面的表现远没有二奶奶的出彩出色出格和出位。
后来,当我看了几集后,和妈妈打电话又说起这个事情时,远在千里之外的妈妈也说“二奶奶一死,感觉没啥味了,没有第一部好看”。
我在长沙选择的专业是广播电视新闻学,所以从自身传媒的角度多层次的了解了这个《大宅门2》,据郭导演自己坦言说 “《大宅门》第一部因为是央视投资,所以在央视播出,而这次投资方是世纪英雄,他们有他们的市场运作方式。
”那我们权且可以理解为《大宅门2》之所以选择在教育电视台播出,完全是投资方的意思,在市场面前,在体制面前,有些东西还真是不能游走之外的。
其实换个角度从导演的视觉来说,第二部远没有第一部好看的原因很简单,十年磨一剑,您老人家年过花甲才推出《大宅门1》,且不说里面那些群星闪烁璀璨夺目的配角,就说剧本您老起码也过了多少次的打磨才成型啊!看了你的创作谈得知,16岁动笔开始酝酿《大宅门》,由于为“为反动资本家树碑立传”的历史原因和借口,被劳动改造,可是您老在劳改期仍不死心,依然写作《大宅门》。
不过“阶级斗争新动向”再次被人注意,他只得忍痛把《大宅门》小说付之一炬,最为离谱是您那不知该如何言语的结发之妻,在她的盛怒之下,把您视之如生命的手稿扔进火中,只为报复。
好吧,如此坎坷的创作堪比当年路遥写下《平凡的世界》那般崎岖坎坷了,不过终究《大宅门》还是以如此丰盛的成绩地回馈了您。
可是您在成绩面前,老夫聊发少年狂了吧,仅仅2年之后,关于《大宅门2》的故事就紧锣密鼓地上映了,难道仅仅因为这个光景下的故事是您的原型吗?
或许是您的欲速则不达吧,又或许是我误解你了吧,毕竟关于那段畸形的历史,没几个人能够“拨云见天日”地用冷静客观的说法去描述和记录,春秋笔法便成了最好的选择,其实这也就很能解释张艺谋的电影《活着》为何不能公映的原因了。
时间是最好的良药,或许,我们可以在未来的年头里面可以看到宅门在特殊时期的独特故事吧。
你觉得呢?
呈篇:北京五月榴花照眼明,枝间时见子初成。
经历了大宅门前后两个时间段的故事后,我的人生也发生了很多的际遇,好歹都是过去式了,关于未来,我也在努力朝前行走着,比如工作需求,我二次再次北上来到了北京,10年之后,又遇到了您——郭宝昌。
当我在长沙看到新闻说您要开机拍摄《大宅门1912》时,内心是一喜一忧,喜的是我又能看到宅门故事了,忧的是这10年,您那把剑磨成的效果是否和上一次一样,我不得而知。
开篇依旧是熟悉的京胡,京腔京韵还在,真好,但——别价啊,张歆艺?何晴?郭德纲?郭导,您要闹哪样?好吧,且一边入戏一边再做言论也不迟。
我陷入了沉思:角色定位相当有失水准,为嘛挑选了张歆艺?关于这个成都幺妹,我的全部最好记忆都定格了在《给我一支烟》里面的叶子,甭和我提什么林夏林冬的,我不待见那个造型,单说这个戏里面,你青青甫一出场,没多长时间就鬼使神差的爱上了七爷,对着七爷又是卖弄活泼,卖弄清纯,卖弄正义感十足的,那个“半吊子”的形象真让人哭笑不得忍俊不止,你表嫂的孩子被流弹射杀,九红自己也受了重伤,所有人都知道她收到了巨大的打击,自己也将不久于人世。
在这样的情况下,小姨子青青的做法呢?
确实在医院里当着杨九红的面,兴奋的跟新婚妻子一样扑到了七爷的怀里,又抱又啃。
好吧,导演大爷,你要闹哪样啊?
用网络用语就是“这不科学啊”!难道是导演您老瞄上了“大宅门里的十三姨”不成?
话说她现在应该是单身吧。
好吧,吐槽第二人——何晴,先说何赛飞版的那个九红,身披貂皮去东北进药材,和槐花斗和二奶奶熬,怎么看怎么像是七爷的女人,内心里面都透出那个味,文火慢炖出来的醇厚感怎么看怎么有怎么闻怎么香怎么品怎么赞,再看我们这位主,性格、秉性、举止其实还停留在《水浒传》里面的李师师而已,七爷心里有九红,九红就知足了,或许你只是为九红这个符号增添了几分温柔而已,但是宅门里面温柔的女人能有几个?
这样的宅女如何凭借她柔弱的肩头扛起20多年后东北进药材的重任呢?
别告诉我导演您选择性失忆了。
同样是编剧,做客《天天向上》的《倾世皇妃》编剧慕容湮儿,就透露了要求林心如工作室让霍建华饰演北汉皇子刘连成,他在那部戏中为爱的不择手段,倒让一众女性观众为之“倾城”,郭导,面对这样一个柔弱女子编剧,人家何以定位角色如此充分,您可千万别说您就看上了张歆艺了。
其实就整个故事来说,我觉得再叫《大宅门》已然失色很多,甚至有点玷污《大宅门》在我心目中的地位了,请原谅我的精神洁癖,毕竟这都是您的孩子,您怎么取名按理说我是无权干涉,可是您愣要取出一个诸如“付研洁”、“ 魏生津”之类的,您说我能不说点啥吗?
索性就叫做《九朝秘本》得勒,要不凑合点《大宅门》(番外篇),您老看如何?
唉,朱熹老爷子也说过“可怜此地无车马,颠倒苍苔落绛英。
”这5月天的日子,正如《牡丹亭》里面那句戏词一样——“原来姹紫嫣红开遍,似这般都付与断井颓垣”。
可叹这良辰美景奈何天,你且看吧。
合篇:路上衣带渐宽终不悔,为伊消得人憔悴。
对于呕心沥血开创的《大宅门》系列,郭导说最喜欢的还是第一部(郭导,俺和你一样),对第二部则非常不满意(郭导,我们合个影吧)。
“解放以后这一段基本上是歪曲历史,当时为了通过审查,违背良心做了修改,这是我的羞耻。
”他说,一个人可以不说真话,但不可以说假话,假如有机会的话希望能够进行重写。
《大宅门1912》选择白景琦在济南的创业经历作为主线,对郭宝昌来说是权衡利弊的结果,创作《大宅门》,他吃了很多苦,这些苦衷在记者面前他讳莫如深。
但他坚定地表示:“下面的东西我还是要写的,即使短期内拍不成,我也还是要写出来。
说句不好听的,哪天我不在了,谁能拍谁就再去拍吧。
其实七爷晚年的戏还是挺多的,后来宅门整个家族溃败,宅门面临消失,这一段挺有写头。
我有一个最大的坚持,就是不要歪曲历史,哪怕你不能说真话,你也不要去说假话。
”细数郭导在大宅门里生活了26年,目睹了同仁堂的荣辱兴衰。
从16岁起,他就开始写这个题材的小说,期间几经风破,甚至入狱,手稿3次被毁。
“今天的《大宅门》是几经演变而成的。
最初,我写小说,完全是为了批判和揭露‘大宅门’的封建本质。
后来,时代变化,我的思想也在变化。
现在的《大宅门》主要体现了我的人生体验与感受,并不存在肯定或否定,褒或贬。
”郭宝昌在创作手记中继续说:“作为编剧,我写了人、写了人性、人权、人的个性,人的个性的张扬、个性的泯灭,人的生与死。
我要告诉观众,历史上曾经有这样一些人,曾经有这样一些人这样活着。
一部《大宅门》折射了一个民族的一段历史。
”我献上的不仅仅是一部剧,而是我生命的全部。
回首往事,郭宝昌一字一句:“人一辈子总有一件自己喜欢做的事,不管遇到什么样的坎坷,只要你坚持不懈地做了,即使做不成,死也瞑目;但如果你放弃了,你就失去了所有的追求。
如果说,创作《大宅门》有什么收获的话,我只有四个字:不要放弃!
”好吧,我信。
楔子有情义有担当无依无傍我自强集百草要让这世界都香无悔一腔血有意济苍生百年风雨大宅门http://movie.douban.com/review/2381925/《转:大宅门各色人等分析》http://movie.douban.com/review/5669850/《从“修合无人见,存心有天知”的牌匾说开去的故事》
白颖园白大爷隐姓埋名行医。
詹王府大格格找儿子。
白玉婷成为白家首富。
白佳莉在济南学医和她在台湾何家的生活。
白占元在苏区参加革命事业,吴英玉苦找情人。
这几个事,哪个拍番外不好?
非要给七爷硬编一段,而且这段还和后面的情节不怎么搭。
开头是白大爷从詹王府出来,和姓韩的互换,白家举办葬礼(放原片)。
白大爷先在严爷那里暂住,再逃到陕西户县。
他在户县更名改姓,像白家祖宗一样走街串巷行医卖草药,救人无数。
后来认识了乌宝生,得恩人救助。
白家出逃西安那段照样放原片。
之后他在户县继续行医,民国后他继续用白颖园的名,和儿子一起经营百草厅白家老号西安分铺,中间还去过北京和济南,可能在济南恰巧碰到了景琦。
最后白大爷病死在西安,家里人给举行葬礼,结束。
大格格找儿女的事拍个电视剧有点难,但是剧中一点没讲,有点遗憾。
第二部说白玉婷成了白家首富,所以占字辈一堆人都来争财产。
她继承二房的财产没有子孙分也花不了多少,或许她也唱戏挣了不少。
白佳莉的事从她出生被二奶奶和杨九红抢来抢去开始,小时候二奶奶给她讲妈妈的事,读书时就想学医,二奶奶按族规传男不传女不愿让她学,她就偷偷和爸爸学中医,之后二奶奶也默许了。
她认识了敬功的同学何洛甫,两人相恋结婚。
但何洛甫年纪轻轻战死沙场,她寻死觅活。
她成功生下了女儿,可因她不认娘女儿又被杨九红抢走,她无法忍受,去济南投奔姑姑白玉芬自立门户了。
在济南她先住在姑姑家,研究中西医结合治病,办了诊所,但无时无刻不在思念女儿何祺。
听闻父亲病重的消息,她赶回北平,为父亲治病,又办了自己的诊所。
之后的事都在大宅门2里讲了。
最后她跑到台湾,和女儿培养感情。
童越、童大陆父子也和她相遇了,非常感谢她的救命之恩。
晚年她去美国宣传中医,临了回北京看一眼,埋在北京。
白占元在北京就秘密入党了。
从白家大宅门逃出来之后,他和同学们一路西行,来到陕北苏区。
在苏区他参军,出生入死,征战四方,最后扛着红旗接收北京城,之后的事就在大宅门2里。
这虽然也是大宅门衍生的故事,但是和大宅门本身一点关系都没有了,成革命故事了。
至于他的感情嘛,我编一下。
文革时期他因出身问题被打成反革命,下放新疆劳动改造,遇到了吴英玉,吴英玉的丈夫已经被斗死了,她也被斗了,两人晚年在新疆生活在一起。
这又成知青故事了。
实际上,白占元的原型1968年就被斗死了。
1912这段故事,和后面的接不上啊。
由郭宝昌执导的《大宅门》可以说是少数近年来给观众留下深刻印象的电视剧之一,当时在中央台的热播曾引起全国范围的关注。
《大宅门1912》作为《大宅门》系列剧的第三部,在关联性人物方面仍然由陈宝国、斯琴高娃掌舵,但在其他人物则作了重要调整,一大批一线明星倾力加盟,为之带来了不同的色彩。
在这其中,张韵艺的表现格外引人注目,可以说构成整部剧作的新亮点。
其实早在《北京爱情故事》中,张歆艺就因饰演敢爱敢恨的林夏而一炮走红,去年在电影《匹夫》中再次引起大家的广泛关注。
当然,无论是林夏还是《匹夫》中的小姑奶奶,都是那种充满野性的热烈,敢爱敢恨是其性格的主要特色,而张歆艺也正是凭着这种热烈奔放的演出让观众牢牢地记住了自己。
此番《大宅门1912》,张歆艺所饰演的路青青可以说是整部电视剧的核心人物,如果说才子佳人是传统故事中的主角的话,那么生在新旧交替的时代,白景琦(陈宝国饰演)既有传统才子的风流,又有新式人物的狂放不羁,而这种性格对于深于梦想的闺阁佳人来说则是致命的诱惑。
然而,路青青却不是传统意义上的佳人,她是那个时代最早的知识女性,曾经留美的经历使她具有开阔的视野。
这中新式的组合构成了剧作的情感冲突主线,而相对于陈宝国一成不变的脸庞,张歆艺的表演则是整作剧作能否灵动起来的关键。
就故事而言,《大宅门1912》更像是《大宅门》系列的番外篇,它只是白景琦传奇中的济南部分,远离北京的四合院这里更具有某种自由的空间。
因而,与路青青的邂逅是一种无心插柳的举动,而留美归来的路青青则更像是这种自由风气的化身,无意间与七爷相遇。
或者,整部剧作就在于路青青的那种充满幻想的自由气质,她所展现的就是一个涉世未深的女孩,脑子里还编织着美国式的浪漫与冒险梦。
张韵艺将这种充满萌态的少女气展现的淋漓尽致,在最近的网络用语中萌是一个颇受欢迎的词语,以致于出现为萌而萌的装萌。
张歆艺所饰演的路青青却让我们看到了她另一种风采,一方面延续了以前角色中的敢爱敢恨,另一方面却将那种豪爽转化为清纯,仿佛寒冬过后的第一束花蕾,虽然欢快到极致但却不是那种浓芳艳彩的热烈,更像清泉流过石板,叮咚作响。
她与白景琦的关系从一开始的误会,到中间的相伴冒险再到最后的生死相许,其中充满了浪漫的色彩,但是却不显得做作。
古庙探险一段更是将其性格中的可爱与冒险因子充分展现出来。
虽然嘴上慷慨激昂,但是一到真的临事时却又胆小心慌,这或许并不是二十年代的女子,而是当下一个到乡村冒险的女大学生,或者可以说张歆艺的萌的气质是对当下众多女生的一个缩影。
透过《大宅门1912》,我们看到了一个充满萌动气质的张歆艺,这种气质与她之前的形象既有所关系,又有所突破。
或许,正是通过这种气质的转变,我们才看到一个更加多面的张歆艺,一个更加成熟完美的张歆艺。
百年大宅门的兴衰史,演了100集,可以说是大作之笔。
大宅门1912弥补了第一部分1912年后大约10年时间空档的不足,白老七济南创业史,抢夺秘方和敌人斗智斗勇,九红一家和堂姐玉芬家相处融洽,女儿不在身边但是有老七的悉心照顾九红生活的很幸福,犹如原配上的了厅堂下得去厨房。
解释了九红第二个孩子是在乱军中被打死的,这次灾难导致了她今后不能怀孕,也是白老七最后一个孩子。
值得一提的地方是,青青问二奶奶为什么不接受杨九红?
老太太说了句,家规就是家规,家法无情啊。
哭着说的。
白老七在济南有这么大的产业,杨九红这位好妻子是有贡献的。
你们自己体会,老太太在心里是非常佩服杨九红的。
她们婆媳没见过面但有信件往来,杨九红给老太太打老七的小报告。
七爷多情,出来个‘’小三‘’人设的青青没什么出奇的,这故事情节也可以吸引很多大宅门老粉,大家看的也是种情怀嘛,可青青的演技浮夸不说,戏份多的观众都看不下去了只想快进就是编剧兼导演郭宝昌的问题了,这部剧制作过程中发生了什么咱也不知道。
青青在此剧最大的贡献可能就是为九红接生了儿子,一直在捣乱也没帮啥忙,诱饵差不多。
打情骂俏适可而止,多了就毁剧了。
编剧把帮助七爷拿秘方的女人换成杨九红不好吗?
这也跟她去关东取药呼应上了,让九红这个贤内助有勇有谋的形象丰满些。
偏爱杨九红,夫妻间的吵架贫嘴比和‘‘小三’’的打情骂俏好看。
杨九红换演员了,不知是不是何赛飞不愿意接戏的原因
七爷和言爷的对戏精彩。
金豆子和红花,下错一步棋,毁了一人一辈子,映射二奶奶对杨九红,悲情的下半辈子。
二奶奶和三爷这俩绿叶戏份少的可怜,编剧把时间都浪费在青青身上了。
大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?
遗憾。
以下凑字数:大宅门1912无论是演员阵容还是内容结构都不逊于前两部,但是张歆艺装嫩的表演与几位老戏骨的表演风格格格不入,怎么获得的角色。。。?
遗憾。
“看前面黑洞洞,定是那贼巢穴,带俺赶上前去,杀他个干干净净。。。
”这句话是白景琦的口头禅,更是大宅门中脍炙人口的一句经典台词,但岁月如歌。
当年的七爷已经不是这部的七爷了二奶奶已经不是那个二奶那杨九红更不是当年的杨九红大宅门里已无大宅门导演你这是要闹哪样?
1.如果这部大宅门1912拍成电影的话我想我会多给一颗星,首先从剧情上来看这部大宅门的剧情是简单的不能在简单了,(以下剧透,不剧透我会死)七爷在济南-遇到俩土匪-一个兄弟-一个戏迷-二奶奶出面-搞定全局!
以上就是这部电视剧的整个剧情,就这样一部简单的剧情活活的让郭宝昌导演拍了35集这么多可谓导演编剧的用心,,我不知道是在浪费胶卷还是在浪费人力资源,如果导演是想为我天朝制造就业坏境的话大可以去投资一些慈善更来的名声好点!
2.七爷,岁月不饶人啊,57岁的陈宝国要演35岁的白景琦,暂且不说演员演技,就这部戏的化妆上来说很是失败!
如果你看过《本杰明巴顿》这部电影的话,就可以知道为啥这部电影能拿奥斯卡最佳化妆奖了。
3.杨九红,导演这部戏是要为婊子翻案吗?
整部戏何晴都在扮演着大家闺秀,从骨子里透着弱女子的何晴我想杨九红真不适合你演,如果导演是要为杨九红洗清第三部里的霸道我想没那个必要。
4.二奶奶,作为在这部戏的”客串“之一,斯琴高娃来说也同样是岁月不饶人。
二奶奶的戏也就那么几场,但我觉得一切剧情都貌似故事已经安排好的,不用想都知道二奶奶要怎么做,没有第一步当中女中豪杰的风采,少了那种二奶奶应有的霸气。
分割线,以上是对演员 下面是整部剧这部大宅门1912从整体上来说是大宅门故事的一个分支,如果你是要看大宅门的话就会让你很失望,因为从根本上来说这不是大宅门,大宅门的故事讲述的是百草厅白家老号在岁月朝代中的变迁,而这部戏,完全就是白景琦在济南的一时打拼,如果要把它归在大宅门中也是大宅门里的很小一部分。
如果你是要看白景琦的,那我可以告诉你白景琦已经不是当年的七爷了,这部1912中的七爷比较懦弱,很多事情都是被人握在手中,没了当年天不怕地不怕的神韵,更没了看头。
如果你是看二奶奶,上面已经说了 她是客串如果你是看郭德纲,我觉得郭德纲他也是客串最后你在大宅门第二部里看不到的角色这部1912都会”屎“看到大家都在黑 张歆艺 我这里就不黑她了
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
草莓酒
克制又勇敢。主创们很厉害~
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
挺浪费时间
高潮是你和她在一起高兴的快要死掉的那种感觉年上莫名有咩姨的感觉
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
丰富的感情流动 不管是群像还是两个老师的塑造 假期结束了 戏剧结束了 但会永远记得这个夏天和你的眼睛颜色
“他决定永远记住这个夏天,用手捧起这一切曾发生的片刻将它们封进草莓酒瓶中,别让任何一个记忆从指缝间溜走,那样夏天就是你的了,无论未来发生什么 它都将永远属于你...”细腻的剧本让这句“台词”更加贴切,两个人的性张力在每一场合都表现得淋漓尽致。好喜欢最后的机场告别吻,小心翼翼又热情奔放,毫不掩饰自己的欣赏喜欢,开放式结局也算是俄罗斯社会的happy ending了,毕竟生活的可能性大过体制的死气,我可太喜欢Tanya这样明媚的女性了,Maria的知性是多少人恋姐的答案,诚意满满的小成本电影,非常喜欢!
3.0。
好细腻的电影
跑到别人的婚礼,🧧还能刷卡…..
三星半。故事选题不浮躁,演员表现都不错
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
那个夏天会是永远属于你的。
没想到俄罗斯人对待感情也如此细腻啊,好喜欢拿下面具的戏,以及话剧和生活台词的互文。突然感动,今年看了好几部以前没怎么看过国家的电影,同一个世界依然会被共通的情绪打动。
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
哇终于有词条了!ficbook上俄人写的同人文能有100篇了,怎么不算大热(x)俄人说其实有一丢丢吻戏被剪掉了。片子初剪一共有三小时,但制片说三小时没人看啦,剪成现在的成品。剧组特别穷,所以谢谢芬兰人支持⬆️
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹