中美文化碰撞被框定在一个家庭里,但是很有意思,祖孙情跨越了国界。
而且人物的形象很完美,爷爷有歧视美国文化的地方,但也有对孩子的悉心教导。
一不小心把孩子的蜘蛛侠玩偶踩坏了,所以他用老本行――皮影重做了一个蜘蛛侠来逗孩子开心,真的是很有意思的一个故事,就是不知道漫威蜘蛛侠片方知不知道……
吃瓜群众们既然都进来了一定要看到最后!一定要看到最后!!一定要看到最后!!!精彩的我都留在最后了☜我是学编导,看过的电影还算多吧,国外的片子我就不想做太多介绍了,我要隆重介绍的是国产国产国产电影,真的不比国外的差!墙裂推荐!!!■现在隆重介绍第一部《孙子从美国来》——国产电影的代表佳作[这五部电影,我最想你们看完这一部!所以介绍的也比较多] 《孙子从美国来》是以皮影戏的传承保护为生活原型的电影,由著名导演田壮壮监制,电影编导曲江涛导演,罗京民和刘天佐主演
剧照 [我总觉得,一部电影不需要什么华丽的包装或过分的渲染。
有时朴质些,反而更让人觉得感动。
只要拍出自己想要的,符合真实的自己就是一部好电影。
]爷孙俩。
一老一少,一东一西。
一个口不择言,一个沉默寡言。
但却是一样的倔强。
浓浓的中国气息,与美国文化相互碰撞,却撞出丝丝柔情。
剧照 整部电影以中国文化的绝响,皮影戏作为牵引。
把从美国来的倔强孙子和中国农村土生土长的倔强爷爷无意间牵引在了一起。
一个保守倔强的爷爷碰上一个急进倔强的孙子,没有血缘,但温情从不间断,不是真爷孙,但笑声从不会少,不会感天动地,可泪水从未停止。
你小心我一棒子把你打死。
你别说废话了,咱们俩决斗。
一剪皮影,印刻的是爷孙二人心底永远的秘密。
剧照[这部电影不能算是什么大作,没有大场面,没有明星云集,没有巨额投资和电脑特效,只是质朴。
又很感动。
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剧照▲第二部是.改编自葛水平同名小说《喊山》绝对是一部好评如潮,严重被低估,走心的电影.
剧照她,来自深山的压抑,内心的呐喊。
一段动人的爱情故事背后,隐藏着一段不可告人的罪恶史。
在曲折凄美的爱情外衣下包裹着悬疑、凶杀,并涉及拐卖妇女等。
电影《喊.山》影评——中国式爱情的性格 [电影前面是浮躁的,中间又有点小温馨,看到最后则是感人,扎心的。
整个过程的情节跌宕起伏,坚持看到最后才知道导演的用心良苦啊!
整部片也没有大制作,大明星,而是认认真真讲一个故事,从头看到尾,一点都不想快进,生怕错过电影的每一个情节。
在电影中我们也看到了社会,现实,良心,爱情,影片也暗示到被拐卖着哑女所代表的弱势群众,虽然电影《喊山》的结局不是完美的,但是我觉得这样的结尾使得整部电影都得到了升华,给了观众一个遗憾,但不完美的结局也给了我们更大的想象空间。
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剧照
剧照◆第三部我看了有点害怕《心迷宫》——一部小成本的成功电影 [里面的悬疑效果设置的很好,有点小恐怖,但又能在接受的范围内,特别是女生看,男生看可能觉得没什么,] 《心迷宫》讲述一个想要挣脱父权的青年在一次争执中杀死了同村的痞子,被迫逃亡,正当他想回村自首时,发现案件已经了结;然而这件事情并没有结束,戏剧性事件开始一件件发生,每个人都有一个不可告人的秘密!
剧照封闭的村庄,悬疑前置的凶杀,阴差阳错的众生相,环环相扣互为因果,情节实在是好,强烈建议爱好烧脑系列片子的朋友可以去看看,绝对不会让你失望!
[看完《心迷宫》我整个人都是心慌慌的,这剧情反转的太猝不及防了,佩服编导的脑洞,五体投地]
《心迷宫》还获得了第2届豆瓣电影年度榜单评分最高的华语电影。
他没有华丽的明星阵容,也没有超高的成本投入,但却用最真挚和最平淡的演技打动了观众的心,这靠的绝不是运气,而是实力!●第四部《钢的琴》——有趣有情怀的小制作电影[刚开始看的时你可能看俩分钟就想退出来了,都是素人没大咖,而且离我们的年代也挺远的,但我看完后面剧情的时候,我特别后悔前面为什么我没有认真看。
]它主要讲述了钢厂下岗工人为了女儿的音乐梦想而不断艰苦努力,最后通过身边朋友的帮助用钢铁为女儿打造出一架钢琴的故事:故事背景设定在90年代初的东北,虽然物质条件有限,但是陈桂林积极乐观,为了留住女儿的抚养权,他召集了众工友在废弃的厂房里热火朝天地、用废弃钢材铸造钢琴。
通过这些平凡小人物的幽默与艰辛,展露一段感人至深的亲情和友情
一部耐人寻味的电影《钢的琴》电影只是以朴实的手法讲述了一个故事,却能引起很多人的感触,电影故事的背后,讲述了很多社会现实,失去了光环的工人,他们失去了荣耀,没了舞台,但他们还在坚持着梦想和希望,并为之努力着。
[电影最后,钢的琴到底能不能留住留住女儿小元呢,留个悬念,但是主角们那种迷之精神让我们佩服,谁也没想过用钢铁造就一台“华丽的钢琴”]▲第五部《十二公民》——十二种人·一间屋子·一台戏[刚开始看这电影的时候,我内心是拒绝的,因为他前面反复分析犯罪现场,看了又看,但好的电影都是需要耐心的,慢慢品味,看到高潮你会佩服他一个人居然让十一个人改变了原有固执的看法,看开头我就我就感觉我猜到了结尾,但是结局离我想象的差太多了]这个电影采用的是我们很少见过的那种模拟西方法庭的方式,来讲一个社会上饱受争议的案件进行审判,同样负责这个案件主要的人也是各种各样,因为他们来自这个社会上不同阶层的人,对于这个案子也有了自己不同的看法,正是因为不认识,他们之间才会杜绝做出其他的选择。
剧照通过一个模拟的法庭来讲一个男子通过这样的方式展现,其实这些大学生组成的角色并不是主要,而是这十二个来自各个阶层的人们,他们真正对于案件的看法,和自己心里的一些想法,同样也是有了各种的答案。
剧照 可能我安利的几部国产电影很多编导生都表示“我们都看过!!!”But,放心,我主要不是推荐给你们看的,是让你们转发!点赞!加关注!传播给更多的小仙女们,小婊砸们,小骚鸡们看的,静下心来好好看,你们的情感和智商会得到升华的。
还有一件事!要是大家也有什么好看的国产国产国产电影推荐的,请踊跃发言!!!
很可爱的一部剧,这样一部亲情片用可爱形容怪怪的,但是主演爷爷和孙子实在演的太可爱了。
孙子的演员是个小混血,长得很像我朋友的弟弟,中文说的蛮好的。
但是最爱的还是扮演爷爷的演员, 将乡下爷爷最初的不接受一步步转变到最后难分难舍的细腻过程表现的非常好,最主要的是他的台词太搞笑了,加上当地方言简直笑昏古七了!
最后结局有点过于戏剧性了,不过咱们中国人就是喜欢大团圆结局啊~
两年前,火车站送说话还不大灵光的糖糖,她隔着封闭的窗户挥摆稚嫩的小手说再见,让我忍不住湿了眼眶; 五年前大四实习,春节离家前一晚,家里人围着试穿西服的我在调侃,老妈却偷偷地抹了一把眼泪; 初中时候,有次被霸凌,父亲大早骑着摩托来看望我。
班主任在自习上讲了这个故事,我不争气的哭了半节课; 我八岁暑假被送出去寄宿学习独立,父亲说母亲埋怨他的狠心,其实私下也很难过; 有人说,长大后泪腺就退化了,眼睛越来越干;我说,越长大越容易感动,眼泪也越来越由不得自己。
分离,似乎是泪水的引子,也是情绪的堤坝。
人生似乎就是在不断地分离,成长伴随者泪水的洗涤,婴儿学会走路后第一次与母亲开始分离、背上小书包去学堂时候与家庭的分离、收拾行李去大学时与城市的分离。
电影《孙子从美国来》(强烈推荐)里,儿子跟老杨说要带布鲁克斯走的时候,老杨愣一下,破天荒地请求儿子让他带布鲁克斯看完皮影戏再走。
表演开始后,儿子到后台找老杨道别,老杨没搭理,继续自己的唱曲,只让身边的人递过去一套皮影给布鲁克斯作为礼物。
儿子走后,爱华强行抱走了聚精会神的布鲁克斯,老杨的眼睛闪过一丝黯淡;不舍离去的布鲁克斯尖叫着挣扎,眼睛盯着幕布:一老一少,中国的留守老人和美国的小顽童,隔着一块布,无声的道别。
不煽情,却让人泪流满面。
不是所有人都能像老杨那样阅过千山,平淡的面对儿子三年不归、洋孙子的来了又走。
去年我长期出差,有次离别时晚餐,女友吃着吃着就落下筷子发呆,我笑着对她说,你的分离焦虑又犯了,逗得她破涕为笑。
分离焦虑是婴儿早期与母亲互动中未预期分离导致的受迫害妄想,它作用于成长的多个时期。
在两岁之前,婴儿的生理需求和心理需求都需要母亲来满足。
生理需求包括吃喝拉撒睡等及时满足,心理需求包括母亲的关注和抚慰来形成稳定的安全感。
如果在这个期间母亲长时间离开婴儿(留守儿童或者孤儿),或者对婴儿的漠视、迫害等,会使他体验到强烈的被抛弃感,从而封闭自己的内心减少与外界的互动,性格上体现为内向、敏感、孤僻。
来访者陈女士夫妇长期在外地工作,两个儿子放在老家让爷爷奶奶带。
有一年春节回家,远处的她看到门口三岁的儿子与她对视后,马上把眼神闪开,并快速的跑进屋内。
“那一刻我的心被刺痛了,发誓年后要把小孩带在身边”。
分离焦虑会让恋爱的人陷入不断重复的困境,伴随着哀伤与自责。
一个认为自己不值得被爱的女孩子,会在恋爱过程中,不断地去求证对方的爱。
有可能会为了一顿早餐大吵大闹,也会为一份甜品让对象跑半个小城市,就是我们俗称的“作”。
虽然说“作”这个词可能是直男发明出来的,但它确实让人不堪其扰。
其实,很多“作”的女孩子,意识层面也不想的,但潜意识,由于自我的评价过低、不配得等认知,让她无时不刻地担心恋人会离自己而去,因此才会不断地去试探,不断地证明恋人的包容。
早期的被迫分离形成的创伤,在亲密关系中会强迫性地重复体验。
武志红老师的《为何爱会伤人》里面讲到一个女孩子,她的恋爱关系永远止于两年半。
经过咨询之后,在其两岁半的时候父亲离家出走后就一直没回来。
年幼的她被迫接受抛弃的命运,成年后她要站在命运的肩膀:在你抛弃我之前,我先抛弃你。
有些分离可以避免,但有的分离得直面,如婚姻是与原生家庭的分离,死亡是与人世的分离。
这两者并没有多大区别,在很多地方,红白喜事上哭的越汹涌越被人称道。
坦然是面对分离最好的方式,不焦虑、不执着,只有坦然的分离,才会有再相逢的喜悦。
dog太阳的。。
噗哈哈哈哈哈哈。。
本来只是pps自动播放的下一步电影。。
本来看见这个名字想关掉的。。
然后看了一眼。。
觉得这个小老头古怪的可爱。。
就看了下去。。
出乎意料的好看。。
很好玩。。
看的我直乐呵。。
看到后面有点小小的感伤。。
祖孙情。。
眼眶小湿。。
有点想我外公外婆了。。
还有就是皮影戏什么的老有味道的。。
偶然间看到的电影,没想到竟然挺好看。
虽然不及网友评价的”国产电影巅峰“,但它确实算得上佳作。
《孙子从美国来》的成本仅有80万,而且还不是美元,仅仅是人民币。
就算放在14年前,这成本依旧非常低了。
但小成本并不意味着差品质,相较于动辄投资上亿的辣鸡大制作,我更心水它。
在我看来,电影的本质是故事,讲好故事本身远比精良的布景、豪华的演员阵容、噱头来得重要。
《孙子从美国来》情节并不复杂,围绕爷爷老杨头和孙子布斯展开。
老杨头是一个皮影艺人。
妻子早逝,儿子长期在外从事科研工作,他独自一人住在陕西的小村庄。
一天夜里,三年没回家的儿子敲响了家门。
老杨头看似恼怒实则欣喜地将他迎进门,随即发现一起回来的还有一个美国媳妇,还有美国媳妇和前夫生的孩子布鲁克斯。
老杨头还没做好心理建设,儿子和儿媳因为紧急任务就连夜离开了,留下他和布斯面面相觑。
一老一小从此开启“相杀”的日子。
布斯嫌农村茅坑臭,不愿意进,老杨头插着腰指责他娇气,随后又找来香袋,哄着他去茅坑。
布斯吃不惯中餐,吵着要喝牛奶、吃汉堡,老杨头一边嫌弃,一边想法设法为他找来“面包夹红烧肉”的中式汉堡,又向文化站王站长买来新鲜的牛奶。
布斯趁着老杨头睡午觉时候溜去爬树,结果卡在树上,上不去下不来。
布斯大声叫着爷爷,可老杨头沉溺在”皮影戏“的梦里,没有听到求救声。
小布斯从树上跌落,脸上、手上、腿上都受了伤,老杨头一边细心地给他搽药酒,一边教训他,把布斯气得不理他了。
可夜里,布斯还是偷偷跑到老杨头床上跟他一起睡觉。
……年龄差距悬殊,成长环境不同,小争吵小矛盾不可避免,可他们还是愈发熟悉起来。
一天,布斯淘气地用门夹核桃,把门弄坏了,老杨头生气了,追着布斯跑,想要教训他一顿。
他跑时把蜘蛛侠踩坏了。
布斯为此吃不下饭,一连几天躲在房间。
可镇上却找不到任何蜘蛛侠的玩具。
于是,老杨头抄起了自己的老家伙,连夜做了一个皮影蜘蛛侠。
小家伙看到之后,开心地笑了起来。
从此,他们的爷孙关系变得融洽而温馨。
夜里,老杨头的孙悟空和布斯的蜘蛛侠斗法;白天,布斯陪着老杨头去给皮影爱好者授课。
他们成为彼此非常重要的人。
好景不长,杨老头的儿子和儿媳回来了。
他们分手了,妈妈要将儿子带回美国读书。
分别之际,爷爷骑上自行车,载着布斯走在熟悉的田野里。
爷爷问,我很喜欢布斯,你喜欢爷爷吗?
布斯回答,我也非常喜欢爷爷。
爷爷还说,孙悟空和蜘蛛侠为什么要争个高下呢?
他们可以一起守护世界啊!
半年后,布斯信守承诺,来爷爷家过春节了。
他们一家四口拍了个全家福,三个大人有些拘谨,而布斯则爬上了楼梯。
2020年看这部电影,真让我唏嘘不已。
这部2006年在CCTV6电影频道的电影,反映的是主流媒体对西方文化的接纳和尊重。
影片所讨论的“洋媳妇”“拖油瓶”“姐弟恋”“二婚”等话题,体现的何尝不是中国人对外来文化愈发开放的心态?
2006年,我上初中。
那时国内掀起一阵留学热潮,周围很多小伙伴都选择了出国深造。
英语老师鼓励我们多接触西方文化,他说未来的世界将会变得更加开放,更加包容;我们学习英语不该仅仅为了应试,而是更好融入这个世界。
十几年过去了,这个世界并没有按照他们所设想轨迹运行——科技在进步,社会却在分裂。
国与国之间的冲突加剧,社会阶级矛盾激增。
疫情之下,分裂状的繁荣更是将贫富差距提升至新的高度——少数科技巨头赚得盆满体满,大部分中小企业处境岌岌可危。
还有贸易战、种族运动,他们都给本已不太平的世界添上浓重的一笔。
即使世界各国已研发出了疫苗,但我不认为新冠疫情所带来的的影响会褪去,未来很多年,人类还是需要和病毒作斗争。
即使川普已经落选,但我也不认为拜登上台之后能很快消除他所带来的负面影响,美国民粹主义思想的加剧,是难以避免的。
即使签订了区域全面经济伙伴关系协定(RCEP),我也不认为世界各国的态度会有所转变,我也不认识抖音、华为在海外的命运能有所改观。
未来很长一段时间,整个世界都将延续这样的不安定。
但我们总得保有一些希望。
美国色彩咨询公司彩通选取极致灰和亮丽黄为2021年的年度色彩,寓意隧道尽头的光亮。
对大部分人而言,2020是黑云笼罩的一年,是恐惧和焦虑交织的一年。
但黑夜过后,终将迎来光明。
我坚信2021年,我们会像色彩咨询公司彩通所预测的那样迎来转机。
光线或许不够耀眼,但足以照亮整个世界前进的路。
发现这部电影的时间晚得离谱,是等到罗京民老师(对,团迷们没听错,就是我的团长我的团里面的兽医)去世之后才发现,感觉当时欠罗京民老师一张电影票。
不过好在我看电影经常用1905电影网看,正好这个app上有,我就在一些友友的强推之下看了这部电影。
剧情真的很平实,没有夸张的强行煽情的色彩,演员之前都没什么知名度的所以没怎么关注,但是先声明一点,这部电影真的完全和什么所谓的明星不沾一点边。
全都是老戏骨罗京民老师,团长里的兽医,刘天佐是团长里的克虏伯(其实未看团长之前我就知道他看了士兵突击和团长之后更熟悉了)。
孙子因为父母在县里有事走不开去了相对远的地方,孙子被迫留给爷爷照看几天。
至于这部电影为什么实在呢,孙子想吃汉堡🍔,爷爷就找人给他弄了一个中国的汉堡。
孙子想喝牛奶,爷爷居然去倒插门的女婿那里领来了奶牛。
一开始孙子不知道还把牛奶踢翻了。
一开始爷孙俩人都有点“水火不容”,爷爷老想把孙子弄走因为他太皮了(其实我觉得还好哈哈)😂😂。
这些剧情演员的演技的表现力Max满分,跟漫长的季节一样都演得太自然了就像他们说的,看起来完全不像演的,就很真实,非常真实的农村生活,那个时候生活条件还没有现在这么好,从这个农村里出来的都不知道汉堡包是什么,刘天佐的人设也挺讨喜的,搞笑男哈哈哈,说美国人为什么长得又高又大因为他们天天喝牛奶……😂😂 接下来,转机开始了。
孙子的蜘蛛侠被爷爷踩坏了,爷爷情急之下终于想到了一个绝顶的好办法:给孙子做一个皮影蜘蛛侠。
从那以后孙子和爷爷开始更加彼此接纳。
(其实也是中国和美国两国文化之前的相互认同我认为)。
爷爷从一开始的终于放下那句:“我都65岁了”后来教皮影学生们做皮影,他和孙子也因为皮影拉近了距离。
孙子在爷爷的生活中出现了一周左右的时间,走后爷爷却时常挂念。
平实的接地气的拍摄手法在中国电影界真的很少见了这些在我们日常生活中很平常的事情用了这种接地气的方式展开,其实更能赢得更多观众的一片好评。
期待大家也来刷这部电影,二刷,三刷……甚至n刷😍😍😍 最后言归正传,致敬罗京民老师🙏🏻🙏🏻
《孙子从美国来》这部电影讲述了一个关于家庭、亲情和理解的故事,让我深感触动。
故事发生在一个普通的中国家庭。
主人公孙子,一个聪明可爱的小男孩,因为父母工作原因,被送到美国与爷爷奶奶生活。
孙子对美国生活充满好奇,但由于语言和文化的差异,他时常感到孤独和困惑。
在爷爷奶奶的关爱和陪伴下,孙子逐渐适应了美国生活,但内心深处对父母的思念却始终无法消除。
电影中,孙子与爷爷奶奶之间的互动让我印象深刻。
他们虽然语言不通,但彼此的关爱和理解却跨越了文化差异。
孙子通过努力学习英语,渐渐能够与爷爷奶奶沟通,而爷爷奶奶也尽力让孙子感受到家的温暖。
这种亲情的力量让我感动不已,也让我明白了家庭对于一个人的重要性。
电影中,孙子的父母虽然无法陪伴在他身边,但他们始终关心着孙子的成长。
他们通过电话、视频等方式与孙子保持联系,给予他鼓励和支持。
这让我想到了现实生活中,许多家长因为工作原因无法陪伴孩子,但他们依然在努力为孩子创造更好的生活条件。
这种爱和责任感让我深感敬佩。
此外,电影还展现了孙子在美国的成长过程。
他在学校里结识了许多新朋友,学会了尊重和理解不同文化背景的人。
这让我明白了,一个人的成长离不开与他人的交流和互动,只有在与他人的交流中,我们才能更好地了解自己,提高自己的综合素质。
近十年前的片子了,也忘了是在哪里看到人推荐,因此翻出来看。
的确,片子本身是略显粗糙的,但贵在质朴。
而这非亲非故的祖孙俩的动人感情也是实打实地真挚。
而真情实感,永远是好电影的基石。
从一开始的不喜欢,无奈,简单粗暴,慢慢到后来鸡同鸭脚的乐趣,喜爱,不舍,包容和慈爱。
爷爷的变化让人有些难过。
他把自己的亲情投向了这个没有血缘关系又是第一次见面的孙子。
除了其中亲情的作用外,更多的还是自己独自生活的孤独感吧。
即使不说,但也是孤独。
我最难忘的镜头是他俩掀开了那个井盖,爷爷说,如果你想爷爷了,就冲着这里面喊,爷爷就能听见了。
然后就是反反复复的“爷爷……”“哎……”“爷爷……”“哎……” 这段画面几要落泪,这简简单单的几个字却让观众强烈感觉的这祖孙俩互相的不舍之情。
我也喜欢那个如梦境版美好的结尾。
原本乌黑一片死气沉沉的家,突然被孩子推开,瞬间照亮了一切。
一家齐齐整整地过年。
只想说那句俗语,常回家看看吧。
一个老实木讷的中国老汉,遇上了一个非亲生的美国大孙子。
对亲情的探讨加上文化的碰撞,成就了这部好电影。
关于亲情和文化其他答主也分析挺多了,我也不再赘述,今天只想聊一聊杨老汉儿子这个人物形象。
杨老汉是皮影戏的传承人,用那个干部的话说:“这可是世界保护遗产。
”本应该很骄傲的事却只让老汉心急:“我只想老老实实找个徒弟把手艺传下去”。
有一个成语叫子承父业,而杨老汉的儿子似乎是一个动物保护组织的人,一年到头不着家,杨老汉甚至说出“藏羚羊比你爹重要”藏羚羊的确需要保护,但属于本民族的文化遗产更需要我们来传承。
想起来李诞在奇葩说里吐槽黄执中的“远方的哭声”,很多人已经忘了,除了诗和远方,身边的哭声也需要我们去倾听,去抚慰。
值此中美摩擦加剧之际观看了这部电影,感触挺大,特别是电影了这两句台词:
和平与发展,这个时代主旋律希望你能够奏响得久一点,更久一点。
夏天不要结束让我永远记住你眼睛的颜色。
将它们封进草莓酒瓶中,那样夏天就是你的了。
3.0。
那个夏天会是永远属于你的。
好看好看求女同性恋们都去看!!!年上太美了😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍😍
「One Last Kiss」剧本和现实的穿插非常非常好,戏剧和电影的情节和真实的我们活的现实。海边的假期如耳边的一首歌,爱是耳边的歌曲。今后的日子里海浪扑上石子滩的声音还将不断回响。那些澎湃的短暂真实。你感受到活着的时刻。就着自己的垃圾俄语和讯飞听见勉勉强强看完了,看完的感觉和她们回程路上的心境如此相似。
吃饭和在车上的群像拍的太好了。几次感受到了压力底下的悸动。两辆车、两种身份,完美的依据两位成年人把群体切割成了两部分。形成了上行下行两条穿插的感情线。孩子们和戏剧老师先扬后抑,教导主任先抑后扬。剧场是转折节点。两个群体的情绪在话剧过后实现了转换。太漂亮了。两个面具拍在桌上的时候,连我作为看客都笑出了声。戏剧的意义是什么呢?不是表演或者获奖,而是在意识到快乐短暂洒泪不舍的时候,我们能勇敢的说封存住这杯夏日的酒,夏天就永远不会离开。什么是真正的儿童艺术?不是表演我们心目中的孩子的模样,而是走进真的孩子,观察、融入她们。车窗上的爱心会被新一轮的雾气遮盖,再见了,玛利亚。最不幸的就在于,我们已经到了明白封存的酒也无法永存的年纪。未来不再会有我摔倒在你身上,也不再会有踢翻的那瓶酒了。
你知道她的眼睛是什么颜色的吗?这个夏天会成长为我们身体的一部分,是我们心跳共振的印记🥹
intimacy is more important than climax
本片最喜欢的剧情:要吃蛋糕上悲伤的和快乐的两张面具
夏天海边,为你的任性花掉五千放生的生蚝。闯入陌生人的婚礼吃饭跳舞,这是一场梦还是真实。假期结束后你还记得我的眼睛是什么颜色吗?
好好看😭 双女主的互动是主线,不算爱情片,但很多细节比爱情片还要浪漫。女主一长得有点像aloïse sauvage,走到哪儿都散发着姬崽的自由随性能量,一点点磨掉对方的冷漠和戒备心。她给所有人带以温暖,结尾的时候却只有她暗自伤心。她编导的儿童话剧没有得奖,评审团指责她改编的爱情故事剧本不适合儿童来演,而且缺乏情节起伏和冲突🤷♀️(在俄国播女同电影想必导演她也有类似的崩溃心情)然而我就喜欢这种叙事风格,不想要过多的抓马。结尾女一和孩子们谈心,隐喻双女主线,有don’t forget,remember的感觉了
能够感受、抒发自己的情感,为假期和夏天的流逝而哭泣,我们永远拥有这个夏天的回忆。她把生蚝放生回大海里,而她摘下蛋糕顶上的两张巧克力面具。经历了一无所获的戏剧节,也没有改变自己的剧作。「你知道她的眼睛是什么颜色吗?」
假期;颜值在线,第一次直观感受到俄罗斯人的感情也跟东亚似的克制
夏天要结束了,假期要结束了,她也要和她分开了。为了逗她笑,一贯严肃的她把面具放在她的盘子里。
俩人之间的克制与隐忍真的是太绝了。
夏日戏剧节的吊桥效应。草莓酒、亚美尼亚婚礼、蛋糕上的巧克力面具、海边偷吻、“你记得我眼睛的颜色吗?”(不要放生五千块买来的生蚝啊😭
我想啊想……想年上女演员长得像谁,播到十分钟才想到Julie Andrews.
相处短短五天,暧昧氛围拉满。至少我们拥有过完整的回忆。老鹅能不能先从崆峒山上下来会儿,会拍多拍点?
两位老师化学反应太好了☺️