转校生：再见亲爱的

不知为什么,豆瓣里面对这部电影如此吝惜满分.不需什么专业的评价,我只觉得这是一部感动我的电影.男女主人公清纯可爱,小镇宁静美丽如世外桃源.对白轻松有趣.镜头运用熟练而舒适.不拧吧,不做作.一切似乎都将这部电影引向纯美清春片那个路子,如<四月物语>然而一切,都从那次戏剧性的落水,变得不那么平凡起来.有没有想过,灵与肉在一个非凡的空间完全错乱,那么爱究竟能够穿越什么?我们不可妄谈爱,这个命题太大了.在几个15岁的少年面前,我本以为我可以教导他们如何去爱,如何理解爱,如何获得爱,但是,在这部电影中,我完全不能.我彻底失败了,因为这里面所谓的爱是我从未考虑甚至固执的去抛弃的.我感到羞愧.如果你不是你,我不是我,我们会爱么？

而如果我是你，你是我，我们会爱么？

这个命题太过本源，太过哲学化。

我们这群桀骜的成年人尚束手无策，而少年们呢？

电影告诉我们，少年会用本能去爱。

正因为少年会用本能去爱，少年才是幸运的。

当女孩的恋人，男孩的恋人毫无怀疑的接受了这一切，当两个母亲在死一般的寂静中找到了心灵的默契。

当他们拥抱在一起，向着自己的身体告别的时候，我明白了，爱原来就是本能。

我们得不到爱，因为我们在爱的时候掺杂了太多不本能。

这两个15岁的少年，在重重的危机和矛盾后，为我们做了爱的楷模。

于是，他们释然了，我们释然了。

你作为我而生存下来，我作为你而死去。

只有这样，死才有可能成为生的一部分永远的存在下去。

床上，黑暗中寂静，只听得到春雪飘落的声音。

爱人在我怀中睡去。

当生与死不再是存在与毁灭的分界，爱也将超越聚散，让我们释然。

和《情书》一样带劲。

可惜了，这明显是给中学生看的，做为一个大龄青年，看的时候总感到有点不对味。

唉。。。

老啦。。。

在池底挣扎着相拥变成彼此,我面对我,你对面你.我看到的是我,却有你的灵魂.你看到的是你,却陌生的找不到你的习惯.生命没有穿越,也没有倒退.所以故事才让人的心里充满些幻想.有一天,NI站在我的墓前说再见我.我也说再见了我.跳出故事俩个人有何尝不在彼此的灵魂和身体里?在十五岁那年死去 ,应该永远就像十五岁的我一样活着吧.人は誰も生きてその物語を残す.人の命には限りがあるが、物語の命は永遠だろう............像是个喜剧......却有些小悲哀和希望的走向远方.带着彼此走像远方......

中学生齐藤一夫跟随离婚的妈妈回到家乡，进入青梅竹马的朋友齐藤一美的学校。

一美带一夫去喝神社的泉水，两人失足落水，互换了身体，从此被迫用对方的身份开始新生活。

不但要适应新的家庭环境，还要适应异性的生理差异。

其中有很多令人忍俊不禁的桥段，但少年人纯真的特质使这些笑料逃脱了低级趣味，充满阳光般的童趣。

故事先是一路轻快活泼，到一美被查出患上不治之症，气氛变得不那么轻松。

双方家长都因为先前的误会，阻挠孩子见面，这对少年男女面临了人生的重大难题。

所幸的是，一美的眼镜男友伸出援手，使在一美体内的一夫得以同母亲和女朋友见面。

当一夫的妈妈莫名其妙地被找来探望病床上的“一美”，“一美”内心怀着不能同妈妈相认的遗憾和依依惜之情，却表现得很从容，很坚强，让观者不能不为之动容。

面对着为一美承担病痛和死亡这个沉重现实，一夫表现出男子汉的豁达和大度。

在一美的眼镜男友和一夫的钢琴女友的帮助下，“一夫”带着“一美”深夜逃出医院，开始了属于两人的旅行。

他们在树林里遇到好心的戏班子，搭着顺风车去了温泉旅馆。

那一夜，两人仿佛再也迎接不了朝阳般的恐惧，紧紧拥抱，用纯真的方式向自己的身体告别。

第二天一早，“一夫”带着“一美”偷偷离开，没想到戏班子温柔地目送他们。

在路上，他们还遇到了两个热心的帅姐姐，开车送他们去当初变身的那个神社。

在泉水边，一夫鼓励一美坚强地活下去，并且对她说，“为了你我才活着。

”一美把希望寄托在泉水上，希望一夫喝了以后能痊愈。

两人一起接水，再次失足落水。

一夫和一美又回到了各自的身体里，激动万分。

但这也意味着，真正的一美，生命即将走向尽头。

一美向一夫热烈地表白，心甘情愿地对他说，“为了你我可以死。

”一美在一夫的陪伴下，唱起在年级旅行时活在她体内的一夫创作的歌，《さようならあなた》（再见了，亲爱的）。

如今的一夫和一美，已经不分彼此。

一美就这样平静地离去了，而一夫告别了自己的青春，以成年人的身份开始新的人生旅途。

男女身体互换的题材屡见不鲜，但是这部片子依然拍得招人爱。

跟日剧《父女7日变》比起来，人们更愿意看两个15岁的少年人互换吧！

纯爱题材的电影近年层出不穷，但《再见亲爱的》比《恋空》那种矫柔造作的"纯爱片"胜了太多。

《恋空》只是堆砌唯美零件的空中楼阁，而《再见亲爱的》虽然故事情节虚幻，却稳稳地抓住了真实的人性。

再次赞叹日本人歌颂青春的功力，看似轻描淡写，实则入木三分。

与太过关注现实的中国人不同，与喜欢走悲愤极端路线的韩国人不同，本片不时穿插独特的日式幽默，展现出日本人的超脱和达观。

面对死亡，哀而不伤，这是对生命另一种方式的热爱。

写到这里，忍不住赞一句，格好いいね（真帅！

）在一美身体里勇于赴死的一夫，格好いいね专程为一夫而来笑着为他送别的钢琴女友，格好いいね好客的歌舞伎戏班子，格好いいね送了一美和一夫一程的两个帅姐姐，格好いいね片子的末尾，一美的墓地孤零零地伫立在郊外，如果放在港片里绝对惊悚，而后她的灵魂还从墓里出来，跟随着一夫，简直可以拍《阴阳路》了。

但是环境移到日本，这一切都如此自然写意。

虽然日本的鬼片是全世界有名的,但实际上日本人对于死亡的理解和我们不同。

日本的墓地，是生者和死者和谐供处之地，这一点我深切地亲身体验过。

本片取景于秋天的长野县，镜头中到处都是和式的迷人风光民俗。

主题歌也悠扬动听。

如果打星的话，可以打四星。

少掉的那一颗，是因为不大满意一夫那角色。。。

原本一美性格就是活泼的假小子，可是到了一夫身体里却变成扭扭捏捏的窝囊废。

总觉得选一夫的扮演者应该选个长相更精神的吧！

但我也想不出谁演更合适，对年幼一代男优不了解。

= =我不颁发那颗星是因为我喜欢美形男，从导演方面来考虑，这片子的主角是佛沙美莲子，她的外形和气质具备了少女的清秀和少年的英气，这时候找个憨厚温吞长相的对手才不会削弱她的光芒。

如果找个像三浦春马那样的，完全不搭。。。

正因为一夫的光芒很弱，一美才被凸显了。

佛沙的表演很值得嘉奖，整部片子看下来，我几乎真的把她当成一个拥有少女般清秀容颜的少年，而对她深深迷恋了。

PS：总觉得她跟年轻时的广末凉子气质有些接近。

@_@从墓里走出来歌唱的那段镜头太抒情了，恢复成身心统一的女孩子，一美真萌最后一幕，也就是本片的中心思想。

让我想起自己站在hidesama墓前的一幕。

青春虽然结束了，但关于青春的故事，永远也说不完。

格好いいね青春！

导演：大林宣彦Nobuhiko Obayashi主演：莲佛美沙子Misako Renbutsu .....齐藤一美森田直幸Naoyuki Morita .....齐藤一夫清水美砂Misa Shimizu村上春树的小说，最喜欢《挪威的森林》，然后是《且听风吟》、《国境以南 太阳以西》，以《舞舞舞》为转折，《寻羊冒险记》、《世界尽头与冷酷仙境》、《奇鸟形状录》……就不是很喜欢了，后来仔细想想，最能体现村上春树文学功底的，恰好是后面的那些小说，对资产阶级国家机器批判、对资产阶级生活方式的嘲弄与消解、对技术理性的质疑在这些小说中都有很好的体现。

而我喜欢的那几部小说，不过是对已逝青春的怅惘怀恋而已。

我曾经不喜欢的那些小说，不过在于我不相信村上所编造的故事，由此可见我的想象力是何等地贫乏，我自己，不过是技术理性时代对人的想象力摧残之后的牺牲品而已。

看到大林宣彦的《转校生：再见亲爱的》，我恍然意识到在技术理性时代，这样纯美的爱情是多么地珍稀而宝贵，在我们这个强调实用理性的国度，这种纯美的爱情故事是如此地稀少，或许不仅仅是文化的差异。

莲佛美沙子获得2007年《电影旬报》最佳新秀女演员，由此可见此类纯情片在日本的影响力，村上春树在日本突围而出也就不足为怪了。

村上春树的小说在中国也一度成为小资生活的标志，可惜很多人跟我一样，只喜欢《挪威的森林》，而将《世界尽头和冷酷仙境》抛在一旁，因为，我们不相信。

导演大林宣彦被称为“影像魔术师”，他在影片中所实用的倾斜构图，正如小津安二郎的榻榻米机位，已经成为他标志性的构图方式；除此以外，大林宣彦还颇具有音乐才能，影片《转校生：再见我的爱》中的插曲《再见我的爱》跟影片内容水乳交融，只是，寺尾纱惠在片尾的演绎，虽然尽得影片的神韵，可惜声音有点苍老，似乎还不如莲佛美沙子在影片中的演绎。

基调很平淡的一部影片没有起伏的情节充满整部影片的是一种淡淡的忧伤让人体会到一种很纯粹的情感正是这种情感吸引观众往下看跟着男女主人公沉浸在一种淡淡的忧伤中插曲也很不错音乐感觉特别的真实,悠扬的人声,透着些许哀伤和影片的基调完美的映衬

男孩和女孩因意外交换了灵魂的旧桥段，情节本身并没有什么出奇。

但女主角莲佛美沙子演绎相当好，前半部分令我多次失笑。

然而实际上，男女主角对对方演绎的“原版”缺乏观察，尤其男主演，他演的男身“一美”不过是娘娘腔的男孩子罢了。

莲佛自弹自唱的部分非常精彩，那种随意清涩的声音，个人觉得比原词曲作者的片尾曲演绎更美。

可惜经纪人公司不允许推出单曲。

另外长野的外景真美，有些日本电影光凭这些美丽的风光，已经值得看了。

1982年版的注定是无法超越的，大林导演也无法超越自己的前作。

还是同一个原著，25年之后的翻拍有两个硬伤——剧本不过硬，演员不合格。

首先说剧情。

故事本来很简单，讲的是一个身体互换而引发的矛盾冲突，但是翻拍版没有把握主题。

这应该是一个皆大欢喜的喜剧，影片从中途开始就令我越看越别扭、最后居然把主角之一的一美得绝症写死了，那到底编剧想表达什么观点。

两小无猜的纯爱吗？

可是两个齐藤各自有自己的恋人了；世道的艰辛？

也没看出来，两家都是殷实的中产人家。

教育的残酷？

根本没几个镜头给到学校生活。

成人世界的奸诈？

几个大人的角色都是呆头呆脑。

所以，本来应该是描绘青春初期少男少女成长的轻喜剧，被编剧添加太多不和谐的因素搞成了青春少女患病离世的悲剧，而且仅仅就是一个再普通不过的悲剧，影片再怎么努力煽情我也找不出任何一方面的共鸣。

影片前后的欢喜悲伤的转折做的也不到位，轻松浪漫的校园生活被一堂音乐课草草带过，家庭成员间的亲情互动演的云里雾里。

同学们对于两个齐藤的身体互换是最容易产生喜剧效果的——82版里有很多有趣的环节，翻拍版里根本没有同学们之间的互动，莫名其妙的大家就明白了真相。

温泉旅行也没有展开，这里也可以有很多地方可以着力，剧情反而放在一美第一次发病。

少年男女互换身体后对新的构造的好奇和尴尬，仅仅在一场上卫生间的戏之后就没了。

种种可以造成喜剧效果的环节统统处理的很泄气、总也达不到高潮。

新版的转校生把故事发生的地点从尾道移到了长野，离开了大林导演熟悉的海港小城，影片的色调也从温馨的暖色变为阴暗凝重的暗色，实在配不上青春片的基调。

两个齐藤的背景在82版里都是整整齐齐的传统家庭，两家的父亲都是社会中坚、母亲在家相夫教子；新版中一夫成了单亲、一美的家里是再婚，25年间日本的家庭崩溃感体现的总算彻底。

新版的演员中，我对一美的选角很有意见——完全没有假小子的样子，身份转换后无法表现出男孩子那种大大咧咧的粗线条，丧失了身体与灵魂的矛盾的喜剧效果；饰演一夫的演员在如何表达女性特征的时候，突然变得娘里娘气的——缩头耸肩的样子让人作呕；在一美的男友了解到一夫其实是之前的女友的灵魂后，两个人在温泉旅馆里的一场戏，我差点担心两个男孩子之间要深情想吻，好在导演及时刹车。

82版里不仅有人物故事，还结合了尾道小城夏季的传统祭祀活动、烟花大会还有寺庙海湾等等美景，让人感觉到暑假特有的悠闲欢快又放松，大人孩子都沉浸在节日的气氛里。

新版完全擦去了传统节日的环节，时间改动到长野秋冬季、阴冷又阴郁，没几场戏是阳光明媚的，估计是为了衬托后面的悲剧效果。

大林导演看来是太喜欢原著了，忍不住又拍了一遍。

导演自己又过了一把瘾，作为观众我也仅仅当作是对当年的旧作的一种怀念和致敬。

本文仅以最“和谐”的方式，向人来解释为什么我们可爱的VeryCD会把这部电影禁掉。

《转校生：再见了，亲爱的》这是一部像老电影致敬的重拍。

性别转换虽然已经不再是新鲜事情了，但是由于是在日本这么一个特殊的国家，《转校生》让我们看到了日本社会的性别歧视问题。

海报就很特别，男女使用了一种完全相反的姿势——男主角用了女士坐姿，女主角用了男士坐姿。

看看在性别转换之后，双方的家庭都有什么反应吧。

男方：男方的母亲对于儿子的变化感到非常的满意。

一个能够为离异母亲做饭的儿子，一个打电话、上厕所都要先请示的儿子，一个母亲不同意不看电视的儿子。

女方：吃饭前要给每个人盛饭，上厕所的时间不能太长，要接所有电话，要帮助做饭和洗碗，要等家里所有的人看完电视后才能看电视，吃饭时不能太快、太猛。

应该说，影片对于男女社会地位的不同有着很深刻的反映，但却没能摆脱日本人固有的意识形态，这一点在影片的结尾表现的很明显。

其实，进入泉水就能变换性别，应该是所有观众都能想到的。

也应该是是个人都能想到的，不过电影刻意的安排男女主角在影片的最后——女主角即将离开的时刻，双双再次坠入湖水，以至于双方性别再次交换，回到了正常形态。

但是，女主角的身体即将灭亡的事实是不可更改的。

也就是说，本来应该是女主角的身体和男主角的灵魂死去，结果死去的就变成了女主角的身体和女主角的灵魂。

如果就是灵魂与身体的差异，这样比较拧巴的离开，这样的结果还是挺有新意的。

但是，就像之前说的，影片没有突破日本固有的意识形态。

男尊女卑的观念并不会改变。

所以，死去的一定会是女主角，而且一定是身体与精神双重的灭亡！

（这想法有点邪恶）电影的结尾有点恶心，似乎是要给人一种珍爱生命、一个人为两个人活的感觉，但却完全没有给我这样的想法。

不过影片的音乐倒是很值得肯定，空灵、悠远，很符合冰冷的泉水的感觉。

以上文章，纯属幽默，仅供娱乐。

推荐一言:比岩井更俊二的自然隽永镜头虽然导演那兴意的镜头30度倾斜别有味道,虽然有一半的时间在拍岛国的诗意山水,虽然有画面的名胜古迹多得可以作信州案内,虽然精致的日式部屋对日本传统文化展现入微,虽然片中的很多人都在以略显快速夸张的语调在向世人展示日本古典的漫才艺术,虽然有着雪国肌肤的少女和貌似来自冲绳的少年是青梅竹马让人生疑,虽然漫画情节的男女互换,温泉旅行,生死之疾,病院潜出等经典桥段一个不落,虽然幼驯染,柏拉图恋人,钢琴恋曲,BL,百合,失恋同盟,相合伞悉数登场,虽然女主角真夜的钢琴清唱纯情若水撩人心弦,虽然流浪艺人团余一度以为时空错位,进入七福神的奇幻路线,虽然男女主角的深夜同榻纯洁得让人XE,.........................为何从影片开始就抑不住自己嘴角的弧线,真奇怪呐?小剧透:女主角最后的夭逝把本已明晰的情感主线再次带回暧昧与惆怅,让人百味陈杂,把美置与死生的境界线上的那种特有的日本文化,不经意间又在观众心头悄悄割了一道.