再见南屏晚钟

看死君：“花园”第18期，我们要推荐的这部电影，是今年注定绕不开的一部国产LGBT电影《再见 南屏晚钟》。

但基于各种“技术原因”，这部关注“同妻”的电影也终究无法像去年台湾那部《谁先爱上他的》一样引发社会性热潮。

栏目| 花园作者|晚不安最早关注到《再见 南屏晚钟》这部电影，不仅仅是因为它在今年二月拿到了柏林电影节泰迪熊奖的评审团奖，更因为导演相梓说的几句话：“如果他们喊我回去审查重剪，我就拒绝。

我知道国内年轻人有办法把资源免费发布到网上，我很OK，不会介意！

”“希望我的国家和政府有一天可以明白，一个人是可以爱任何人的。

”

作为大陆电影里少见的同妻题材，加上导演斩钉截铁的创作态度，不由让人对电影多了几分好奇。

三月末，在香港电影节的大银幕上，我第一次看到了它，看到了这部肉眼可见的低成本电影，是如何用最大努力去完成自己的表达。

哪怕有不少粗糙的地方，我也依然要为这份勇敢叫好。

整部电影以女儿黄筱萸（南吉 饰）的视角切入，并穿插母亲李久梅（娜仁花饰）年轻时的片段。

而所有的上世纪的闪回画面，其对时代感的塑造完全不输《地久天长》。

在整体资金捉襟见肘的情况下，这种制作上的一丝不苟令人钦佩。

拥有相近的剪辑编排思路，电影《再见 南屏晚钟》在文本层面上甚至更加有力度。

所谓文学性，是这部电影的长项，也是短板。

除了内容以及影片结构上的扎实外，当“文学性”落在女儿具体的台词上，还是难免显得有些用力过猛，即便她的设定是一个作家。

而摄影机似乎在极力补足这方面的缺陷：尽管固定机位中的场面调度相对贫乏，但一些特写镜头的运动却令人印象深刻，它似乎在主动寻找戏剧冲突，挖掘这个家庭内部涌动的暗流。

除了毫不露怯的服道化及影像质感，《再见 南屏晚钟》对一些关键性段落的处理也令我刮目相看：舞台上的无实物开车，超现实的舞蹈——后者甚至让“穿帮”的洒水车出镜，大胆地点明“片场”的存在。

除了成本的考量，这种近乎实验的尝试，更包含导演对观影节奏的把控，以及对观众观影习惯的挑战。

不像同题材的《谁先爱上他的》用更容易被接受、也更像编造出的“爱最大”来解决问题，《再见 南屏晚钟》抛出的困局是无解的、更靠近现状因而也更加悲剧的。

导演在后段更是毫不避讳地大篇幅引入对X教的描述，刻画母亲的偏听和愚昧，进而呈现那种人生的无力感，也放大原生家庭的裂缝。

于是，我们也可以理解女儿的选择，与外国丈夫结婚，或许是一种逃避。

外国丈夫的存在，亦是这个家庭无法沟通的外在象征。

而母亲在当下无法跨越的情感障碍，越是爱无能却越是要捆绑在一起的执念，原来都源自多年前的一次选择。

正是如此，才造成了她根深蒂固的心理顽疾。

导演在结尾精心布置的这个情节点，无疑使影片的立意又上了一个台阶。

至此，观众们才终于明白，真正的主角其实是李久梅。

她不只是一个“父母皆祸害”的典型。

加害者，亦有不为人知的辛酸往事。

中产阶级家庭的痛，其实并不比底层人民少。

娜仁花演出了一种不着痕迹的聒噪，以至于所有演员在她面前都相形见绌。

回顾她曾经演过的角色，我们会发现，她就是三十多年前被压迫的《湘女萧萧》（1988，谢飞导演）！

被压迫者“成长”为施压者，一个演员，不经意地串联起中国女性银幕形象变迁史。

《湘女萧萧》这部电影想要承载的主题显然过于冗杂，这是处女作的初生牛犊不怕虎。

而它又何尝不像我们耳闻目睹的魔幻生活？

在香港电影节的映后环节，导演当天有事不能到场，于是委托她的老师、导演应亮向观众念了一封信。

在信里，她给大家讲了一个儿时亲身经历的故事。

儿童节庆典前，老师组织幼儿园的孩子们排练舞蹈《我们的祖国是花园》。

临上场前，不知为何，老师宣布她不能上台表演。

坐在台下，她感到既莫名又不甘，等到音乐播到“娃哈哈，娃哈哈”的时候，她竟径自在座位上跳了起来。

这一跳吸引了家长的目光，也使得台上小朋友们方寸大乱。

那天的演出就这么仓皇地结束了。

我记得在最后，相梓还写了一句：拍什么、怎么拍、拍完能不能上映，这些都不是最重要的，重要的是持续拍下去。

要起舞，哪怕不让你上台。

要说话，哪怕堵住了你的嘴巴。

栏目| 花园；作者| 晚不安公号| 看电影看到死编辑| 骑屋顶少年；转载请注明出处

写在前面下面的文字皆为我的过度解读，看看就好，当然也欢迎讨论。

母亲节的前一天我看了相梓导演的《再见 南屏晚钟》，这一个关于母亲与妻子的故事，着实应景，但它更吸引我的原因是出现很多人口中的「同妻」题材。

同妻这个角色在去年大热的台湾电影《谁先爱上他的》中就已出现，女主角扮演者谢盈萱还因此获金马奖影后殊荣，半年之内能接连看到两部同妻题材电影，很是惊喜。

但惊喜之余，不免也有些担忧：《再见 南屏晚钟》会不会对题材只是浅尝辄止？

尤其是《谁先爱上他的》里面一个不能让人满意的问题很可能会再次出现：站在什么角度阐述同妻问题？

在《谁先爱上他的》中谢盈萱扮演的刘三莲歇斯底里想要搞清楚「为什么？

」却在最后选择原谅与和解，看似大团圆的结局其实是作者立场的犹疑。

已经死去的宋正远无法追责，失去爱人的小王似乎也是受害者，因而在《谁先爱上他的》中没有加害者，因为那个需要解释一切的加害者已经死去了，于是整部影片是站在何种角度呢？

这个问题没有答案。

《再见 南屏晚钟》与《谁先爱上他的》有很多相似之处，同样戏谑的基调为影片都增添了一抹喜剧色彩，在整个观影过程中，观众有数次大笑与欢呼。

但是与《谁先爱上他的》的搞怪不同，《再见 南屏晚钟》极为正经，其引人发笑是因为本片毫无忌讳地谈论着我们所无法触碰的话题，所以当电影用极为正经的态度与稀松平常的语气谈论这些话题时，给人一种出人意料的恍惚感与魔幻现实的异域风情。

而正经「严肃」（影片其实很好笑）的《再见 南屏晚钟》给了观众答案。

在《再见 南屏晚钟》中，娜仁花扮演的李久梅和刘三莲一样歇斯底里，她将所有的怨气都撒在丈夫与女儿身上。

对待丈夫她想尽一切办法要治好他的「病」，对待女儿她总说女儿克她要是生了个儿子就能为她撑腰。

李久梅此时无疑是受害者，她不甘，即使女儿已经结婚嫁人，她完全可以解脱可以离婚可以再找一个伴侣，但是她没有，她要与丈夫折磨到天荒地老海枯石烂。

但是随着影片的继续发展，李久梅的复杂性也渐渐出现。

在与丈夫几十年的婚姻当中她有无数次机会结束这段痛苦，在整个婚姻中她始终强势，她对丈夫的控制，她对女儿重男轻女的偏见，她明明有选择权，但依旧选择拥抱痛苦。

看到这里影片和《谁先爱上他的》依旧很相似，那它到底以何种角度来阐述同妻问题呢？

同妻一直是伴随着本片出现频率最高的词汇，但是观毕整部影片，会发现同妻只是一个引子，导演明显想要讲得更多，尤其是在李久梅身份的反转上。

随着影片进入后半段，李久梅开始在Cult里寻求治好丈夫的办法，女儿黄筱萸为了母亲不被Cult洗脑，报警断了母亲这条解决办法。

最后一条路也被堵死了，李久梅才真的开始崩溃，她折腾这么久，难道真的只有不甘吗？

除了不甘，李久梅更多地是求一个心理安慰：即她的所思所想都是正常的，而她的所作所为都是为了一切回到正常的轨道。

而她如此执着地想要回归正常恰恰与其身份有关——李久梅自己本身也是同性恋。

这一层反转简直太厉害了，身为受害者的李久梅其实也是加害者，身为加害者的丈夫原来也是受害者。

身份的反转直接将所有人变成了受害者，那加害者是谁？

《再见 南屏晚钟》给出了它的答案。

到了这里，导演的意图已经非常明显了，《再见 南屏晚钟》绝不是仅仅想要揭露同妻所受的压迫，而是从个人与社会的两个角度去剖析产生同妻/同夫的原因，不论是同性恋还是同妻/同夫都是受害者，而加害者从个人角度来说是李久梅与丈夫的自我欺骗，从社会角度来说是「那么大还不结婚肯定有问题，唾沫星子会淹死人」的歧视与偏见。

在李久梅与丈夫的相互折磨当中，第一层都是自我欺骗。

两人迫于当时的社会环境的压力都以为自己能变正常，能安稳地过上幸福的婚姻生活。

而在自我欺骗中，丈夫却没能压抑自己的欲望，最终出轨偷情。

这时怒不可遏的李久梅充满了嫉妒与羡慕，她嫉妒丈夫对自己欲望的正视，她羡慕丈夫偷情时的欢愉。

但是，自我欺骗的李久梅把这一切都压抑住，只接受丈夫出轨所造成的伤害。

到后来一心在Cult里寻求安慰的李久梅，其实是自我救赎，她想要解决问题的根源，然而她依旧没能看清，她以为她的所思所想都是正常的，而她的所作所为都是为了一切回到正常的轨道，只有治好了丈夫的「病」就能获得救赎。

真正「病」的人是她自己啊，她无法正视自己，心病没有办法消除，那么这次自救也注定是徒劳无功无法成功的救赎。

在被女儿断了最后一条路之后，李久梅离家出走想去寻找初恋情人，但是等到她发现那个发誓一辈子也不会结婚的初恋连孩子都要读研究生了，她最后的自我意识也随之崩塌，她终于认清事实——无论她如何努力，在这个社会里，永远不会获得救赎，那道坎永远都过不去。

最后，李久梅关掉心中最后的灯，油尽灯枯自我放逐。

想到这里我似乎明白了《再见 南屏晚钟》标题的含义，最后才油尽灯枯的李久梅，其实在与初恋分别时，在回荡着南屏钟声的雷峰塔下，就已经告别自己内心的钟声。

而后几十年的欺骗、折磨、救赎、放逐早已注定，这无法改变的宿命让人不由地悲从中来。

在本片中多次使用舞台戏剧的手法来拍摄一些成本很高的戏，如影片的车祸戏。

我十分佩服导演解决问题的能力，虽不是首创，但至少和影片相得益彰。

同时借用上面的手法，影片也实现了一些超现实的想法，如成年筱萸与童年筱萸的对话，如筱萸幻想妈妈被杀等等，着实增添了影片解读的趣味。

当然影片不是一点缺憾都没有，看完会觉得导演的确想讲得东西太多。

不过好在影片中母女这条始终立住了，其他旁支也都是由这条线所引发。

《再见 南屏晚钟》年度十佳之一。

以为只是探讨一个用孩子视角看家庭的破碎。

殊不知，却是探讨了几个年代的解释，容忍，冰释前嫌。

值得我惊喜的是这一段伏笔：阴晴不定的母亲，一会想要离婚，一会又安排丈夫的孩子来吃晚饭。

开始以为母亲是想要自己的离婚再注入一剂良药，不磨下去了。

一个小小的伏笔慢慢埋了下去，静静的藏在哪里，其实她一直在自我挣扎，想要放纵丈夫，让丈夫与自己的学生兼爱人多一次的见面。

让自己丈夫自我救赎，但是却无法让自己得到的救赎。

丈夫能够在这段关系里早早脱身，勇敢的去寻找真正的爱。

但是她不行，她本来就是为了逃避，为了躲在这个温柔乡里，静静躺着，她知道，她只有这个温柔乡可以依靠了，如果她离婚了，自己不仅失去了这个家庭更失去了自己容忍这么多年的意义。

流淌的漫漫时光，只是为了与这个世界挣扎，与那些思想挣扎。

其实每个人都心有明镜，都三观很正，母亲是，父亲也是，学生也是，母亲闺蜜也是，甚至女儿和她丈夫也是。

一些片段真的令我动容：当学生和女儿谈起他的形婚对象的时，女儿以为他在骗别人传宗接代，其实只是无奈的为了给孩子一个身份。

媛媛，她完成了他的任务，对应起她之前在高处和母亲的对话，这个任务就是为了传宗接代，她妥协了，最后她也让母亲妥协了。

最后说说父亲：父亲拒绝母亲离婚的要求时，其实最后我们知道，他的说辞，母亲这个脾气谁受的了啊，其实他知道母亲在这个家分散后，更没有人会接受她，父亲在女儿报警后说的话也是字字珠玑，说断了别人财路，不应该报警，他知道，当初不是他不想阻挡他去学法事，母亲需要一个慰籍去冲淡自己荒唐的一生，而这时她也要接受自己人至暮年也没有什么可以再改变的了，孩子也要拥有自己的孩子了。

父亲虽然好像一开始就充当着这个家庭的过错方，一直都在迁就，但殊不知，其实他才是为了这个家做的最多的那个人，他知道自己名分不好可能会影响到孩子，但还是战战兢兢的问了孩子想要和谁走，他知道怎么选择答案最好，怎么才能最好的保护这个妻子，去伪装成一个施害者。

看了下影评，好像南屏晚钟没什么含义，就一句歌词，他是一个西湖景点，十景最早一景，声音回响悠扬，母亲的一生，就像晚钟一样，深省自我，但也悠悠然就逝去了。

那些高山上的不舍也随着时代的流转慢慢的就过去了，现实生活也需要重新鼓起勇气去接受了。

一开始看到介绍，以为是《谁先爱上他的》那种桥段，但是毕竟是大陆作品，虽然预想有些俗套，但是觉得基于进步意义还是要看下去。

母亲受到的煎熬从来不是从发现父亲是男同开始，这种相互折磨从一开始就已经注定。

母亲和父亲是两种人，都经由女儿的口中说出，“断了爱欲的”和“最终无法抗拒召唤的”。

在这段关系中母亲并不是单纯的受害者或者怨妇的形象，而是一个与自己不断作斗争者，父亲和母亲就像是同一类人的两面，即传统的被迫服从者和心悦诚服者，前者的越轨必然引起后者的强烈抵制，因为这种爱欲始终隐藏于后者心中，若不加以抵抗必然宣泄而出，这也和母亲的形象相似。

母亲遇到困境，第一时间是怪罪于外界，或是女儿与自己相克，或是丈夫天生疾病，而无法直视自己隐秘的内心，这也是母亲追寻邪教信仰以及和女儿长期关系不佳的根源所在。

同样，母亲呈现出强烈的偏执倾向，强求他人顺应自己的习惯，成为与自己一样的臣服者。

在整部电影中，父亲和母亲的矛盾并不非主线，更多像是一个契机。

而暗线中，母亲实则是在与自己斗争，女儿则是这一切的叙述者。

不知母亲在雪中看到年轻时的合照，会不会有些许唤起内心的渴望，至少，她将父亲问她的那个问题说出了口，即使她面对女儿的追问仍然沉默了，她也已经完成了对自我的重新认识。

狂舞中，一切落幕，无论最后母亲是否离开了那个残破的家，她也已经用尽一生去正视自己。

其实电影它讲述的故事可以套用在八零生人的很多家庭，比如我们家：一大帮人耗尽了心血了，就图个"正常"二字。

虽然一家人有过鸡飞狗跳，但我远比女主角幸福，因为我妈这个狂躁的悍妇是个想得开的逗比。

前一阵她若有所思的问道：“我会不会是个同性恋呢？

”我说，你放心吧，谁是同性恋，你都不可能是同性恋。

我长这么大就没听你对哪个女的有过好气儿。

况且前一阵你说你梦见自己变年轻了，有个小伙子追你。

是小伙子，我记得真真儿的。

我妈听完觉得十分有道理，就不再琢磨这些了。。

除了隔三差五的奇思怪想，她还十分处理不好和一些人的关系，比如上门推销灵芝粉熟人，比如家境不宽裕的亲戚，每次我都头大：你糊弄糊弄不就得了，干嘛非摆脸上呢。

总之全然不是母慈子孝为人民奉献的款儿。

乍听之下，她是不算不正常的：但是自打放弃了苦大仇深的奉献形象，我觉得她真的正常了好多，起码，她是快乐的。

我爹是真心喜欢女人的，他对丰满白皙女人的那份热爱，隔着山河大海我能感受到。

但他非常的羞涩社恐，直到几年前我都觉得他婚姻中的索取者，怨他。

但随着这两年我老娘精神的放松，她终于不再怨声载道。

慢慢的聊天中我才发现，我爹其实在很多事情上是个被误解的倒霉蛋。

连常常哀叹自己没被人爱过的老娘都甚至略带得意的承认：“xxx(我爸）当然很喜欢我。

”只是当年，在他们一次次形状各异的激烈争吵中我只有一个信念：这俩人绝壁不该在一起。

所以，听她那番“供认"我真是服了。

我想起在某一天晚上，老娘砸碎了两人的结婚照，透明塑料壳，并扬言道：就是破裂！

当时我没什么感觉，心想：很到位，就这么办吧。

然而第二天，我那个集万千宠爱于一身的妈宝爹，还是悄悄地用透明胶带把它粘好，放回了原处。

我爹曾经说过，他最爱姥姥，从小姥姥抚养长大的。

除了邋遢和懒惰，他最大的爱好是：躲家不见人，打打游戏看看书。

这是他今生今世的罪，在物质相对匮乏的过去，我也非常认同那算是罪，因此好久没理他。

而遗憾的是，他没有那个心胸等到我懂得那个道理：迫于生活的压力，大部分人都是在假装正常。

你只是不善掩饰。

我觉得我在为自己这个错误不停的救赎。

我是个糟糕的人，我不想否认，因为否认就意味着要假装正常。

我妈妈常常嘱咐我不要告诉我交往的男孩子我爸的事情，在过去无数的日子里，我一直安慰她说，没关系的，他真的还好。

起码他是个好人啊。

那不算什么。

我妈妈着急的说，不行不行，绝对不行！

最后甚至急的挂掉我的电话。

🤷‍♀️虽然我妈肯定不会给邪教花钱，但是股市也没少给她洗，幸好现在她自己觉醒了，没继续韭精中毒。

我猜想本市情商最低的两个人遇到了，生了我。

幸好是这两个活宝生了我，所以生活屡战屡败，而我虽败犹荣。

我看有短评说，这女儿在美国好好的，为啥非要挺着肚子回来见那个可怕的妈找罪受。

她不知道，我反正：废话，那是我妈。

她供我读书，给我买生日礼物，保护我长大。

PS：电影节奏舒缓，虽然主题沉重，但基调不压抑。

节奏简洁，语言简单。

看了一半写的。

继续看去了。

太难受了 浪费我时间想去微博骂导演还找不到她微博当初喊着 不反对线上资源 但一定要看未删减版 打死都不删减 就算放弃内地资源在纽约电影学院 是学怎么定盒饭了吗自以为 拍个同性恋的主题 就能为你这个烂片挽回一点评价吗 女主他妈之前的感情纠结在这个家庭里一点都没有反映出来 剧情发展到最后了 强硬做个ending 她妈“其实我也是同性恋 ”的话语表达合理吗？

里面 爹妈角色都是 标签化形象 整个一二次纸片人飘在画面里面 没有一点对 他们角色的深入思考 刻画 ，你既然拍了这个同性题材 你是不是要观众对里面的人物情感纠葛产生共鸣，不然你制造这么多氛围表达是干吗？

凑时长吗？

她爸那个同性恋我都持着怀疑态度看到最后，全靠剧情故事拼凑 。

and 她妈的同性倾向 另一个时代剧情里我们后面都看出来了 一个潜在女性恋 在知道自己丈夫是同性恋时 这中间会产生多大的化学反应 多好的包袱 你拍啊 导演没有 导演只让她妈一个劲儿的骂他爹变态🙂 ps 开头 女儿回国在饭桌上吃饭那个戏 灯光太诡异 配上那个丑的要死的场景美术 我还以为是个恐怖片。

两个完全不同的年代差距也展现的不完全 摄影一塌糊涂 灯光一塌糊涂 演员演技太尴尬 用力想拍生活感也没有拍出来（你他妈动不动固定➕对称镜头 鬼能给你拍出生活感） 可别逼逼是中国同恋情家庭剧了 你能不能去观察一下同性的生活 他们的想法 拍的是个什么玩意儿！

wtf 刚看到 有人拿这垃圾片 对比 李安 三部曲？？？？？？？？

心里是有什么疾病吗？

还有说 什么 拍出平静湖水下波涛汹涌的感觉 你就看 所有饭桌上的戏 那演员一个个都跟面瘫似的 哪波涛汹涌了？？？

　　家对我来说是一个只有味道的空壳。

我试着想象这个概念的形成：首先我要有好多童年的回忆去架构它，然后又有好多现在的感悟去解构它。

但我不喜欢回忆，也不想去感悟，这些都让我紧张。

我想起小时候躲在衣柜里，衣柜有木头和肥皂香料的味道，我听见脚步声，从丝质的裙子往黑色外套上靠，把自己藏起来，又把门缝推得更开，希望被找到。

现在我知道这是弗洛伊德说的“去/来”游戏，如果这是一个电影，当我看到这个名词解释的时候，这个回忆的画面就停止了，再也不会播放，我去重新摆弄一下投影，或者把碟片拿出来再放进去，然后我知道一切都结束了。

当我知道一个概念，我就吞掉了很多经历。

　　反过来讲我可以把很多经历隐没在某些概念里，总结。

如果不再总结，而去体会一切，我和我的母亲就会发疯，会回到十年前的某个分岔点的反面。

总之我们都学会了总结。

但有的总结是用来翻开的，有的总结是方便抹去的。

　　母亲是玻璃房间前的眼睛、犯错装睡时枕头后的人影、厕所门口的计时器，手机和书包的放大镜，是指令和违背指令的惩罚，是昨天今天还有明天未知的遭遇，是小学语文课本和电视机上的牺牲，是无私奉献和限定条件，是侮辱和爱，是愧疚和爱，是恐惧和爱。

父亲是一个词语，这个词的传统含义只有文字的延展，没有现实的延展，好像我不认识茱萸但在字典里见过，父亲是母亲的影子，影子的痕迹。

父亲和母亲是家，家是我18岁前逃不掉的陷阱，18岁后自己跳进去的坟墓，是永远在修补却又无法修补的裂缝，是只有味道的空壳。

味道是不愿看见一切后的反刍。

　　在看《南屏晚钟》的时候，我又想起我的母亲，我们的起点是她的伤害和我的伤害。

父亲是一个空的符号。

我看见母亲想到过去种种，但她现在衰老并且温和，我为我想到的怨恨，又为我的想到愧疚。

　　我的家不寄托在这样的回忆里。

我的家在我虚构的梦里。

梦是我幸福瞬间的假定，假定我在外婆小区的屋顶上玩耍、在更幼年的时候和母亲在床上拥抱、在江边捡平滑的鹅卵石打水漂、在家里没人的晚上用老电脑偷偷看我第一次看的动画《Angel Beats》，在春节放烟花和爆竹，在睡不着的晚上起来看星星。

假定我的回忆里只有这个而没有那个，假定是没有延续的延续。

但我总是做噩梦，在梦中我也回不到故土。

我永远的乡愁。

第一次知道这部电影的时候，我就有这么一个疑问，电影和“南屏晚钟”有什么关系。

没有记错的话，只有电影一开始，刘媛打开收音机的时候，传出来的音乐是“南屏晚钟”，其余时间应该没有出现。

我去百度了一下，这首歌讲的是什么，来自百度知道：《南屏晚钟》写的是一位年轻少女于森林游玩时，相遇了自己很欣赏的对象，那一瞬间心中满溢着爱的情意，可当她刚鼓足勇气，准备上前搭话时，天公却不作美，下起了一场大雨，那个还没来得及等自己搭话的他也失去了踪影，但相思的种子已经深深植入了少女的心田。

因为相思之情总是绕在心头挥之不去，少女只能再次来到相遇的地方，等待相思对象的再次出现。

然而苦等却等不到结果，她为此十分失望伤心，进而萌生出“相思有什么用”的念头，直到听见了敲响的南屏晚钟，感受到晚风的轻送,才“催醒了相思梦”。

歌曲讲的是一个少女初恋的故事。

电影中谁是久梅的初恋呢，是刘媛还是黄涛。

久梅喜欢黄涛吗，她在山顶和刘媛说过“我从来没喜欢过什么男人。

不结婚大家会认为你有毛病，唾沫星子会淹死人”。

久梅喜欢刘媛吗，应该是喜欢的，共用毛巾、看手相、剪指甲、婚礼上的一根烟、调离工作岗位处处都可以感受到两人间的感情，只是受困于时代，她们之间那份感情只能掩埋在心底，不能说出来，时间一到，大家就各自结婚生子，南屏晚钟只好再见。

对于黄涛来讲，南屏晚钟也是再见了。

南屏晚钟，随风飘动。

我看不到他的行踪，只听到那南屏钟。

已经看完半个月了，终于腾出时间来写一写观后感。

这部电影有一种强行的配平感，就是让我有一种因为爹是个男同性恋、妈就得是一个女同性恋，因为有男同性恋骗婚了、所以女同性恋也得骗婚的感觉哈哈哈哈，以及，实在是太贪心了，想要展示的要素太多了，就会有一种东一榔头西一棒槌的不自然。

首先是电影入题还挺快的，阴暗的色调和从机场到餐桌的压抑的氛围，一下子就带人到情景了，这一点还挺值得肯定的。

看整场电影的内容的话，虽然想表达的东西太多了，但是也确实反映出了很多社会现实。

比如，家庭中没有参与感的爹。

女儿回国不陪女儿，一心惦记着自己的下三路是否快活，竟然还好意思在女儿规劝他离婚时说是为了女儿着想，怕离婚之后妻子去美国麻烦女儿，别太好笑了，明明女主妈说的他的婚外关系、他的肉麻短信都是真的，分明就是舍不得自己在这个家庭里获得的收益吧老登，有一种“她知道我是同性恋了，那又怎样呢？

我不离婚就可以一边快活一边享受家庭中妻子这个角色带给我的好处”，男的就是这么贱，而且他们什么都不干，类似于我们现在常说的冷暴力吧，就可以伪装自己是受害者了，真的很搞笑诶，再想到他和女主妈的婚姻他不过是付出了几封情书，就更好笑了哈哈。

包括离婚这个问题，女主妈说是女主爹不愿意离，女主爹说是女主妈不愿意离，其实在我的理解里，是他们两个人谁都不愿意离，女主妈想要一个看似完整合理的婚姻，想让同性恋的丈夫“恢复”“正常”，女主爸呢，又很享受在这段婚姻里他的获益者的地位，有一个看似“爱你爱到不行”的妻子，有稳定的同性婚外关系，有“家庭”这个关键要素在他的社会交往中充当着保护伞，明明这段婚姻他是利好一方，还装出一副受害者的样子，真的蛮恶心的。

还有重男轻女、厌女和荡妇羞辱的相关情节，安排在电影里是合理的，令我震惊的是，女主妈都是那个年代的大学生了，毕业后一直当医生这样的职业，竟然还饱受封建迷信思想的荼毒，因感冒吃药后不得不打胎，自我安慰成女主未出生的哥哥和她犯冲，说要“以夫为纲、丈夫是天”，真的蛮让人心痛的。

以及里面关于女主报警的场面的刻画，还挺像那么回事儿的。

说到我感觉这场电影“内容太满了”这件事，是在情节走向女主妈变成素食主义者和她被邪教蛊惑这里开始的，不过也不怎么突兀，毕竟，她在家庭中，在丈夫、女儿、“昔日好友”身上，都没有办法得到她想要的心理慰藉，那只好向外寻求情绪的出口了。

真的是可怜的女人。

不过谁不可怜呢？

不敢面对自己，以伤害别人的方式来达到过着看似“正常”的生活的恶心的女主爹，被父母反复伤害的女主，还得接受来自女主妈的恶意的女主爹姘头的妻子。

但显而易见的是，这一切最大的加害者是谁，愿世上再无烂男人。

是部好电影，over。

主题8 叙事8 人物8 视听8 细节8 综合8分当妻子发现丈夫与另一个男人在一起，她是如何在中国传统家庭环境下处理与丈夫的感情和关系，女儿从小深受母亲在思想上的凌辱，很多年后，当她从国外归来时，父母之间的关系依旧微妙，母亲的家庭庇护港早已不在，传统礼教束缚下，她们又将如何......上一部给我留下深刻印象的同性题材电影是《蓝宇》，片中胡军饰演的陈捍东为了试图证明自己的“正常”选择与女人结婚，但他发现自己的证明错误时，自己的内心早已是深深爱着由刘烨饰演的蓝宇，尽管这时的蓝宇早已消失在人海茫茫之中。

我在想陈捍东之后的生活到底又是怎样，他有了妻子，之后还会去找男伴嘛？

他还有那份勇气嘛？

但是当他选择去找男伴之后，他的家庭又该如何呢？

而这部《再见 南屏晚钟》中，丈夫选择与一个男人在一起，他的家庭里面有妻子和孩子，他的家庭组成是自己追求妻子的，他又是什么时候发现自己的“不正常”，而去选择追求“真正”的幸福呢？

这些都没有交代，他是一个勇敢的人，但对于妻子来讲，他也是一个残忍的人，他是在“迫害”妻子。

妻子对于女儿的思想虐待，坚信女儿克自己，不断干预女儿的生活，她不断想改变丈夫的观念，她始终认为丈夫这是“心理疾病”可以治好，因为她是一个医生，但他最后的精神慰藉却是邪教，她年轻时面对追求自己的丈夫时，只是觉得他很好，尽管自己并没有那种真实的爱，她不够勇敢，当丈夫出柜之后，她始终没有离婚，我想家庭对于她来讲，更像是一个避难港，她想要温馨的家庭关系，她想让丈夫的“病”好起来，不管双方到底有没有感情，她想要修好这个避难港，年轻时她面对同舍的表白，自己没有给出对方答案，而对方最终还是选择“凑活着过”，她们在山上的那场对话，我相信她们内心深处是有着感情，想要追求真正的幸福，“我从来没有真正喜欢过男人”但最终还是面对现实低头，结婚生子，可当丈夫出柜之后，自己更是无奈，自己当年放弃了自己的爱情，最后得来的结果确实如此，她没有选择与丈夫离婚，就像女儿说的那样“各自追求自己的幸福”，她也很无奈，她也是一个受害者，就是传统礼教思想的压迫，她选择屈服可自己的丈夫却背弃了自己，最终一个人站立在灯下，拉下了灯。

如果放在这个时代环境她的生活会是如何，我想很大可能会和冯昔与小徐的关系一样，明面上的夫妻，私底下有自己的男女朋友，结婚只是为了孩子有个名分，更是为了顺从家里、顺从传统家庭礼教思想。

这部片子绝不是仅仅想要揭露同妻所受的压迫，而是从个人与社会的两个角度去剖析产生同妻或同夫的原因，不论是同性恋还是同妻或同夫都是受害者，而加害者从个人角度来说是李久梅与丈夫的自我欺骗，从社会方面来讲是“那么大还不结婚肯定有问题，唾沫星子会淹死人”的歧视与偏见。

我想，随着时代的发展，更多的生活方式会得到尊重，希望将来，每个人都有自己追求喜欢人的权利，希望将来，对于他们歧视和偏见不在，希望将来，一个人可以爱任何人。

写在最后，这部片子，可以讲的点太多，我上面也只是简单讲讲父亲与母亲这两个角色，但是一看字数，有点超了，其实这部片子其他人物都没分析，主角黄筱萸我就没怎么讲到，片子其他的点都没讲到，就像片子的剪辑、画面也值得一讲，但这次还是做个引子，简单聊聊上述这个主题吧。

值得一看。