大逃杀

今天早上起来刷牙的时候，突然想起了〈大逃杀〉，不禁想起两周前，一个朋友跟我说的他对此片的理解，不得不承认，他的解释让我恍然大悟了很多东西。

影片的一开始，人是懦弱的，社会是残酷的，失业自杀。。。。

等等在这样的形式下，推出BR法。

小岛即一个社会，社会是狭小的。

社会是残酷的，让这些孩子门到小岛上残杀，优胜者才能生存下来，生存下来的才是社会需要的。

每一个学生都代表了社会上典型的一类人。

那么多学生我也记不太请，我说几个典型。

相马光子：（其实他是我比较喜欢的一个人物）如果说把她放到社会中来说，她应该是那种有明确目标，且为了这个目标不择手段的人，这种人很有能力也很有魄力，但是很多时候却没有机遇。

最终失败。

跑步的哪个女孩子，我实在想不起来叫什么：她应该是那种无论在什么样的环境中都保持自己的步伐，有条不紊的生活的一类人。

但是这种人表面看似平和，如果一旦激怒她，她的抱负肯定不会让你好过。

制造电脑病毒的那群人：他们应该算是幕后英雄，那样的人技术非常的好。

但是他们不是帅，但是绝对是主力力量，他们是工作中很好的助手，但是如果没有领导他们也很难成气侯。

内海等一些人（在灯塔里的）：他们就是那种表面上看上去很好，但是窝里哄的那类人，相互猜忌，谁也不信任谁，但是还要装出很要好的样子。

一旦出了问题，就开始狗咬狗，谁也不认谁。

自愿参加游戏的哪个狂徒：其实他是那种本身自己能力很强而且什么都觉得新奇，什么都不在乎，为了开心而去做某些事情的人，有点浑不吝的感觉。

就是喜欢而做。

不去想结果，只享受过程。

说说活下来的那两个人：如果注意影片的开头，就会发现，他们其实是懦弱的。

在厕所里被同学欺负，看到爸爸上吊，呕吐，没有理想，只想平凡的生活。

等等这些都说明了他们是应该被社会所淘汰的那群人。

但是为什么他们能生存下来呢。

着也许就是影片要告诉我们的道理，只有在社会这个大游戏中变坚强的人才能生存下来。

在影片的最后，女孩子带上了刀，他们知道他们还要继续的迷茫，没有方向，但是他们会带上他们的武器，去保护自己。

哪天重温影片，忽然想通，在这血粼粼的斯杀场面背后，蕴涵着这样的道理。

第一次看记得是大学的时候，没有真正的去接触社会，根本无法深刻的体会，然而今日，很多事情已经发生在我的身边。

不得不去面对和体会。

其实这部片子很有教育意义，可以给刚刚走出校园，接触社会的孩子门看看。

要坚强，才能生存。

社会是不会被消灭的。

七原秋也回家看到父亲死的时候第一件事是去吐而不是去救人。

北野老师一飞刀就可以把某学生弄死，他被人砍屁股的时候居然无动于衷。。。

BR教育法在片头有这么多记者报道，去参加的学生除了2个转学的（我是从后面推断出他们知道），居然没有一个人知道。。。

还有，我弄不懂，某国出现各种问题和BR教育法有什么关系，让学生自相残杀，学会成人法则么？

我觉得教出的学生只会充满恨，还会有其他的？

影片47分08秒的时候，川田章吾说自己是医生的儿子，最后说自己是渔夫的儿子，我相信这一点可能是幽默。

但是我想说他们登船回去的时候，船是一个这么大的物体，而且上面有一个死人（川田章吾），海关之类的东西能不关注？

还会让他们两这么轻易的逃脱？

继续，佑子，就是毒死人然后引发蝴蝶效应的人。。。

她这么怕七原野，在死之前居然要去给他开门？

后面北野死之前，说川田章吾破解了系统，那么那个打篮球的人在被入侵的系统里出现怎么解释。

而且川田章吾是去报仇的，就拿根棍子就去了，什么武器都没带，难道他已经知道了北野想死？

还有那个画，北野怎么知道其他人怎么死的？

难道各种爆头，被镰刀杀他都看的到？。。

最后北野死了，突然一通电话过来，，于是他像个没事的人一样起身接电话。。

= =我还想说一句，主角光环真是强大，各种炸弹炸不死，各种在你面前打枪杀不死你。。。。

好了，谢谢大家把这个看完。

我吐槽完了。

大逃杀之人格分析——本文剧透严重，建议观影后阅读一个班级42名学生被迫参加BR(Battle Royale)法案，要求在3天内互相残杀，直至剩下最后一人——这是日本名导深作新二的《大逃杀》，一部充斥着血腥、暴力、冷酷和绝望的影片。

它用超现实的手法将残酷的人生浓缩在了3天，最大程度地折射出了人性的黑与白。

我想大多数观众会和我一样吧，在观影过程中会不断地思考：如果自己也是其中一员，是选择反抗、杀人、逃避、合作还是被杀？

带着这样的情结《大逃杀》会载着你在2小时内上演最为骨肉丰盈的集体闹剧，不断叩击你人性的底线。

当片尾曲响起，三年级B班篮球场上每一个曾经鲜活的笑容闪过，内心从绝望、震撼、沉闷，到沉寂、平静、温情……不经要问：刻划过着你内心的又是什么？

是的，一部好的影片总能让你沉思回味，而其中最关键的还是领悟到影片带给你的精神意义吧。

我想深作新二在古稀之年的大作绝不是想通过血腥暴力来刺激和刷新你的感官，最重要的还是要借此传达出对这个世界积极的意义。

中国古之圣贤庄子说“积行成习，积习成性，积性成命”，简言之——一个人的行为习惯造就的性格决定了他的命运；恰如《大逃杀》中每一种人格决定了个体命运的归宿，当然2小时的影片不可能尽善尽美地刻划每一种人格，仅窥一斑而知全豹吧。

本影评尝试着从人格的角度，分析个体的性格和命运轨迹，探讨人格对命运的影响。

个中观点浅薄无名，诚恐贻笑大方，请评友们批评指教！

《大逃杀》正式上演，每个人随机分配了武器，有望远镜、锅盖、斧头、冲锋枪、手枪、弓箭、镰刀、GPS定位器等等。

正如每个人赤裸裸地来到人世，家世、背景、样貌、天赋、智慧、才华……没有选择性的赋予每一个成员，紧接着角斗场的大幕拉开，当杀至最后几人时，我们发现这些先天分配的武器并没有起到决定性的作用，恰恰是每个人的成长经历所塑造的人格决定了生命终止的方式和生命的意义。

下面遴选影片中各种人格的典型代表加以阐述吧：【革命主义者——三村】大逃杀游戏规则宣读完毕时，三村在残酷的现实下很快回复到了理性，率先提问“为什么会选中我们？

为什么要做这种事？

”，一方面试图维护大家的权益，另一方面弄清了规则制定者的目的。

游戏开始后，三村培植了自己的信众，并想到了撼动规则的办法，并将生的希望传递给了其他人，有些救世主的味道。

可悲可叹的是，三村三人组没有死在规则制定者的枪口下，死在了规则下的强者手里，总算是牺牲在了革命的路上。

可以看出三村有领导天赋，有明确的政治理想，有服务大众的信仰，体现了革命家的潜质。

回顾人类历史，多少革命者凭着对自由平等的向往，用鲜血和生命换来了社会的进步。

不论成败，这样的人生是有价值的，是值得敬佩的！

【现实主义者——光子】在最短的时间内，明确了自己在游戏中的定位，并毫不犹豫地付诸实施，她的决绝令人心生寒意又不得不叹服。

面对现实后，光子不同于三村的是她想到的只有自己，而三村想到的是拯救自己的同时，也能够救大家。

就这一点，很多人会鄙视和谩骂光子，在此我想客观的来进行评价：如果游戏规则无法撼动，无论谁胜出，终究是规则制定者杀害了41人，而非胜者。

因此，规则下的选择题，无论选择那一项是没有对错的，差别来自于每个人的道德水准，但面对生死游戏，个人扪心自问，从道而弃生的能有几人？

其实我们应该看到的是如何正确面对竞争的问题，《大逃杀》展现的是非生即死的极端规则，如果你选择了杀人求生，就应该尊敬任何被你杀死的人；同时如果被杀，也不该怨恨那个杀死你的人。

现实的社会不会这般残忍，个人为了获取某种稀缺利益，采取各种手段达到目的是没有是非对错的，差别来自于面对的心态和采取何种手段。

我们是该认清现实，顺应社会的潮流，主动的适应规则，积极的参与竞争，还是在规则的鞭笞下消极应对呢？

诚如光子的遗言——“我只是不想坐以待毙！

”我想光子内心并不是不爱她的同学，从片尾篮球场边光子欲加入欢庆的踌躇步伐能看到她内心的温情，只是年幼的摧残造就了她当下的人格，我们是不是应该多一些宽容和理解呢？

【实用主义者——川田】象征历经苦难的过来人，参加过一次大逃杀的经验教会了他——战斗、医疗、野外生存、解除爆炸颈环、航海等诸多实用的技能。

他坚毅且行为富有效率，愿意保护那些值得保护的人。

加入第二次大逃杀的目的很明确，仅是为了弄清自己心仪的女孩儿庆子临终微笑的涵义。

最终得偿所愿，明白了那是庆子对他无私而纯洁的爱，同时也帮助典子和秋也逃出了孤岛，安详的死去。

【理想主义者——秋也】代表了大多数少年纯真的理想状态，内心感觉世界总是美好的，人人都是善良的。

当大逃杀的残酷现实摆在面前，秋也最初表现出来的只有懦弱和迷茫，从好友国信被杀，欲救而又没有勇气的彷徨就可见一斑；继而人品大爆发，遇到了保护神川田，开始了依附的生存，在死亡的逼迫下胆战心惊地学习着勇敢和坚强；经历灯塔六人组荒诞互杀后，痛下决心要完成好友的嘱托，保护好典子，最终总算有了点男子汉的担当。

也许很多人不太喜欢这个主角，因为他太平凡甚至平庸，但这也恰恰说明了他同大多数一样，代表了普通人面对大逃杀的心理历程，作为主角是恰如其分的。

【美的化身——典子】大逃杀的班级涂鸦画里典子头上的光芒暗喻了她是真善美的化身，也是北野武老师为何如此看中她的原因。

恕我直言，典子在影片中仅仅具有象征意义，寄托了人类追求真善美的终极愿望，在残酷的现实中是极难存活的，除非人们把她供上神坛。

【恶的化身——桐川】唯一一个主动参与大逃杀的人，心狠手辣，杀人如麻，最可怕的是他享受杀人的过程，杀人后嘴角的窃喜完美诠释了他的变态和猖狂。

明显的，桐川也仅仅是恶的象征罢了，是对典子最好的反衬，现实中恶得如此彻底的毕竟是极少数。

【浪漫主义者——衫村弘树】典型的浪漫主义者，爱是他生命的全部。

本身拥有预测敌人的最佳武器GPS，活下去的唯一意义是为了穿越整小岛救爱人弹琴。

极具讽刺的是相见后被弹琴在惊恐中所杀，即便这样，临终仍表达了对弹琴的爱慕，弥留之际也不忘提醒爱人快逃，可谓死而无憾了。

让人不禁要问：爱和恨，生和死之间到底有多远的距离？

【逃避主义者——小川樱】遭遇残酷的现实，总是有人会不堪重负有意无意的选择逃避，不敢直面惨淡的人生。

尽管小川樱有不想杀人的看似冠冕堂皇的理由，可身体发肤受之父母，在毅然跳崖的一刻有没有想过亲友的感受呢。

可能有的人会说：我们生无从选择，死难道不能决定吗？

我只能说这是一种逃避的任性。

死何其容易，纵身一跃，万事皆休，可在残酷的游戏规则下生需要更大的勇气和担当，在没有任何尝试的情况下就消极弃世是不可取的，至少应该耐心地等待时机。

更加可叹的是，这对情侣不是在殉情，而是在为自己的懦弱陪葬。

小川樱倒还决绝，其男友竟不情不愿地跟着跳崖，他没有想到救自己心仪的女孩，而选择了陪死，这是最为悲哀之处，毕竟他还只是个孩子，只好在惋惜中感叹了。

【唯美主义者——千草贵子】有着独立的个人精神世界，身处其中的贵子是优雅而美丽的，即便在危机重重的孤岛，她也能身着亮丽的黄衣，按照自己的步伐欢快的奔跑，绝世独立。

千草贵子的精神世界与外界有着明晰的界限，你若不越界，她是平和的，若有侵犯，她会冷若冰霜，毫不犹豫的反抗。

她就是这样一种人，兼具善良的本性和自我防卫的本领，永远追求唯美的世界，无论世界如何变迁，总能优雅独立的活着。

最后死在爱人弘树的怀里，生，不曾惧怕过，死，倒也幸福安然。

【怀疑论者——野田聪美】灯塔女子六人组的典型代表，个人认为这一段是影片最出彩的荒诞短剧。

六个女孩表面上看似亲密无间的好姐妹，发誓要团结一心，众志成城。

因为佑子的误杀，貌似最坚不可摧的城堡瞬间分崩离析。

聪美的猜疑犹如推倒了多米诺骨牌，导致六人集体崩溃，死于彼此的乱枪之下。

不禁感叹：人与人之间的信任，在特殊的环境下如此脆弱和不堪一击，令人扼腕！

【悲观主义者——北野武】影片中最为矛盾复杂的人物，已经对世界彻底的绝望，从这个角度来说他其实早就“死”了，善恶之念不过是潜意识的回光返照而已。

虽为成年人的代表和游戏的执行者，却是身后残酷生存规则的最大受害者，悲观的人上演了最为悲剧的人生。

最为酸楚的一幕发生在影片最后，北野武一个人在空旷的操场上做起了广播体操追忆年少时光，动作机械，目光呆滞，生处无间地狱的他临终任不忘嘱咐典子“加油”！

《大逃杀》结束了，自己的内心却逃不开波澜的激荡，震惊、愤慨、期望、惋惜、凝重……良久之后剩下的只有温情的感动，此刻我才真正明白大逃杀的死亡盛宴不过是表像，深作欣二真正想吼出来的也许正是那句“加油！

孩子”——面对这个既丑恶也美丽的世界，你是选择继续在这条荆棘满布的道路上走下去，还是选择离开这个生存的大游戏？

人生无常，年少时的我们总感觉自己是命运的主宰，一切尽在掌握之中。

长大后，才慢慢发现命运的二分之一其实是在上帝手中，它给你设定了规则出了题目，恰如大逃杀的游戏规则，谁也无法改变；面对这人生的题目，该如何作答才是我们能够左右命运的另外二分之一。

由此，我们看到了选择接受命运，认真答题的光子和川田；看到了选择抗击命运，以三村为首的科技三人组；看到了选择逃避命运，放弃作答的小川樱；看到了选择无视命运，各自独行的千草和弘树；看到了在命运中痛苦挣扎，最终接受现实勇敢向前的秋也和典子……一样的试卷，不同的人格却决定了不同的答卷，这就是我们的人生！

“不论走到哪里，都要全力以赴！！！

”三天血的洗礼凝结出这一坚定的信仰，引领着每一个人走向了自己的成人礼——这也许就是《大逃杀》最成功之处吧。

它告诉我们：人生就是一场修行，虽然很多时候我们不能左右命运的安排，但也要鼓起勇气，充分地理解人性，正确地面对竞争，在岁月磨砺中修炼和完善自我的人格，尽可能交上一份完美的人生答卷！

恰如BR之前，很多人都还带着孩子般的稚嫩和软弱，不懂得什么是真实的人生，在历经残酷的现实后，还能够微笑面对，依然有勇气爱这个世界，相信他人，这样被丑恶洗礼过的善良和勇气，才是人生的大智慧，也是我们应该追求的人生大境！

深作欣二的《大逃杀》自出来便倍受争议。

争议归争议，深作又不徐不急的推出了第二部。

但不知是否是上苍发问人间，在行影将终时唤走了深作，于是呈于世人的便是深作儿子续完的《大逃杀2》。

故事未开始，便已耐人寻味。

上苍往往赐予人某种能力，但往往在将到极致时，又收回了它，冷酷而又无情。

一如曹雪芹，一如深作。

深作的影片一直在与我们探讨着人性。

但他一直积极的，力图呈现人性美好的一面。

但在他生命即将终止的时候，却交出了这样的一份答卷，能证明什么？

他对人性的失望？

还是别的？

《大逃杀》无疑是充斥着血腥的。

第一部里那个嗜血的老师也当仁不让的由被冠名“暴力宗师”的北野武（北野武的片子风也蛮喜欢的，他的片子还是蛮耐人寻味的，同样是一个人能弄出风格完全不同的东西）担当。

全片充斥的是鲜血和老师那无情的脸。

所有的孩子由一开始的惊恐不知所措到有目的性的杀戮（想到那曾经是同班的同学，一起生活的同学，更加让人寒心）。

他们曾有很多机会选择合作，选择信任，选择生存。

但，他们的丧失理智（或者说因为丧失理智而显现出来的本性）及不信任葬送了一切。

我们看到了绝望，人性的泯灭。

深作的内心必定还是相信人类应该还是有未泯的人性（便是在恶劣的情况下依旧有人性不会被兽性压倒的人）。

深作把这丝人性给了典子。

在北野武的画中这个女孩子是光明、希望的象征。

从始至终我们看到的典子都是美好、善良的。

相信这就是深作一直追寻的东西。

故事中间不断的有人死去，死去，但是最后的最后秋原和典子存活了下来。

有关这第一部的评价不胜枚举。

风相信深作还是相信光明以及美好的吧。

他安排了这样一场游戏，来表达他的一种信念：在无比残酷的人类竞争中（更多的竞争远比这赤裸裸的屠杀来得残酷），死去的必定是人性中的阴暗面，而最终生存延续下来的是品性的美好一面。

深作的第二部于风看来更像是在讲张扬的青春。

这次，他们无疑选择的是合作。

但成人的世界容不下他们。

于是这是场成人与未成人的战争。

未成年人有成人丧失的激情。

他们敢于去做，敢于去反叛。

成人便要抹煞这一切，这就是战争的由头。

未成年人必定会团结起来。

他们彰显着青春的光芒与成人作战，有受伤也有死亡但这一切仍然阻止不了战争。

很多影片喜欢讲青春的故事（似乎是被挖掘不完的题材）。

像《十七岁的单车》，青春的冲动表露无疑，但就是冲动了，从不后悔。

像《关于莉莉周的一切》像《猜火车》，讲青春的反叛。

他们可以一时离开，做些与成人世界相冲突的事情（或者说与一直被承认的价值观相违背的事情），可能会暴力、会毁灭、会肮脏，甚至去吸食大麻。

成年人总是极力的避免着孩子违规，有时候未成年人从心底的最深处也会知道那样是不对的，但是却偏要那么做（所谓的叛逆期了，风觉得叛逆期的孩子最好还是不要去触动他，让他自己乖乖的过去）。

但就像《猜火车》里显现的城市地下水系一样，人们惊讶于在极其肮脏的表面下面隐藏的竟是澄澈的干净。

反叛过后，回到原来的生活，就像一切从未曾发生。

但是青春毕竟闪熠了它的光芒。

无论一切好坏与否，这一切本无对错。

最终有成人靠向了未成年人这一边。

在《大逃杀2》中是那个老师，用直白的方式说出了成人的心声：我们也曾反叛过（那么，风想，这样的战争是否也能看作是成年人的嫉妒，因为不再能够拥有那样的年轻那样的冲动那样的纯真）。

没有人能够跳过未成年而直接进入成年的。

也许，大家更需要的是宽容。

最后，《大逃杀》中有个设计，就是每个人项上的项圈。

它们在某一刻会爆炸，夺走生命。

就像童话故事里被诅咒的小公主，在她生命的某一天灾难会突然降临，没有什么能够改变。

其实我们每个人何尝不是被套了项圈，只是电影里那是现于有形，而我们是无形（风新加一段：突然想到前几天在看电视剧，有问：明明知道爱最后会离去那么在开始的时候还要那么用力的去爱？

回答是：每个人生下来都知道是要走向死亡的但是都在努力的生活着。

我们就是要这么用力的去生活吧）。

今天看了严少在博上写的关于大逃杀2的观感，于是联系上他，告诉他应该去看1，而不是2。

其实在3，4年前我有机会用vcd看了这部血腥的电影，我头脑里出现的是一部科幻小说里面的一句话，子辈的成长必然威胁父辈的存在。

在大自然里，公狮子经常会乘母狮子不备，攻击小狮子，甚至吞吃自己的幼崽。

其目的不过是减轻自己的存在威胁而已。

而希腊神话里，宙斯的父亲克罗诺斯因为害怕自己的子孙会威胁自己的皇位，不停吞下自己的子女，直到宙斯被他母亲偷偷掉了包，长大后才打败自己的父亲克罗诺斯，并把自己的兄弟们解救了出来。

在电影里的日本，成年人和少年人分裂成两个近乎对立的团体。

成年人必须努力工作，必须战胜失业，还必须养育子女，而子女们，享受着免费的生活保障，却恣意地浪费，制造着社会的不安定因素。

两个团体互不沟通，互不理解，少年们把社会的混乱和黑暗归功于成年人的所谓成熟。

而成年人却把社会上的动荡归罪于少年们的叛逆。

其后果便是所谓的br法的制定。

BR法案，意义不过是公狮子在还能动弹的时候，偶尔袭击成功，杀死掉的那几只幼狮，象征意义多于实际，一种无意义的安慰而已。

其实就像影片最后，北野武的那个电话，沟通永远不迟，只是方法不对。

而北野武也用他的表演证明了那句话，即使是一个恶魔，内心深处也有一处温暖的地方。

大逃杀1是一部很精彩的片子，它也表现了人们在面对死亡时的表现，无论是肮脏的手段，还是无为的放弃，甚至于互相猜疑和误解，在这座小岛，这40多人，其实已经包含了大部分人类所能表现出来的生存信念。

这世界是残酷的，永远都是胜者为王，败者为寇，所谓的规则，是胜者的特权，而不是弱者的。

不要忘记，当你这个精子成功和卵子受精的时候，已经有成千上万的，你的兄弟姐妹，失去生存的权利，从这种意义上来说，我们的诞生，其实是建立在你兄弟姐妹的死亡的基础上的。

所以，其实你一诞生，就已经杀了很多人了。

千万别以为生存是件很随便的事情，这是一场要花一辈子的战争。

好片恰如好书，可以看很多遍，每遍都有不同感触。

就好像这部大逃杀，当初我不过是冲着它暴力血腥的感官刺激去的，而后我看了后才知道，死亡对很多限制级影片是主题，而对于大逃杀，不过是个注脚罢了。

它像个巨大的海绵，吸尽了世间百态。

你去找每一种人生态度或酸甜苦辣，它们都投影在两个小时生生不息的逃亡里。

当初我不明白为何片中最弱的两个人活了下去，而后我想到从头到尾都反抗游戏体制的就只有他们了。

而深谙游戏规则铁血残忍抛弃一切道德观的强者没有一个活下来。

求生尽管是堂而皇之的理由，却是机械的动物本能。

像这种把人性拉扯到极端的片子真是太多了，死亡实验、终极面试、失盲症、电梯惊魂，等等等等，导演的终极目的就是挑落人性善的温情面纱，告诉你人不过是带着原罪的流放犯罢了。

大逃杀却赋予人类情感以灵魂，这是年事已高的导演穷尽一生的思考来对生命致以最后的敬意：不是弱肉强食让人类成为万物之灵，而是某些源于生命的虚拟存在：情感、尊严、宽容和信仰。

这个游戏叫，只能活一个。

当生存机会变成有限资源时，你死我亡撕破脸的搏杀就成了题中之义。

游戏从每个人踏出教室各自为战开始。

是四十分之一的求生率。

这个游戏考的是，你把什么看的最重要。

有人立刻就进入了游戏角色。

精于此道者，首推相马光子，一个人就是一支队伍。

她耍得了心机，扮得了可怜，豁得出身体，下得了杀手，武器、美色、身手、冷血，一切都是她杀人的利器，无所不用其极，这种一心谋生存的人才是轻装上阵，因为他们已摆脱了道德羁绊，只有强与弱而无善与恶。

心怀侥幸而软弱者在游戏里必死无疑。

他们挣扎与求生本能与罪恶感之间。

理想主义者以殉节为荣，现实主义者以屠杀为乐，只有夹层中的人物才是最不轻松的。

而这一类是人群中的大多数。

他们被动接受游戏规则，杀起人来犹犹豫豫，杀完人后精神崩溃，最后被强者收拾，倒不如一开始就拒绝规则的跳崖自尽的女生勇敢。

外面的世界血雨腥风，一伙躲在乌托邦里生火做饭的女生则陷入了囚徒困境，信任危机一触即发，顷刻天堂变地狱。

而天才拯救世界的桥段胎死腹中。

因为秩序井然的社会里才有精英战胜暴徒的合法基础。

这里有双双自尽的亡命鸳鸯，也有被心爱姑娘错手杀死的爱情挽歌，这里有威武不屈的高贵灵魂，也有杀人如麻的行尸走肉。

但走到最后的，就只有心在游戏体制外的男女主角了。

哪怕看似生冷无情的北野教官也对那个唯一活下来女生说，我也只想让你一人给我陪葬。

北野大叔又一次外面冷漠内心脆弱，他想要毁灭的，不过是自己得不到爱的绝望。

爱是什么？

它是年轻时奋不顾身的一种勇气。

上次大逃杀幸存者川田反复的拿出他与恋人庆子的合影看，一言不发。

蓦地就想起了戴望舒写给萧红的那首诗：我等待着，长夜漫漫，你却卧听海涛闲话。

它让奄奄一息躺在船头的川田此刻忘了恐惧。

他想起的是彼时初恋的姑娘躺在他怀里送给他最后的微笑，以及那句谢谢。

他只是把生命最后的光阴花在领悟那句遗言的真谛上。

而活下去的人，不过如片尾一样，继续去面对一个又一个没有标准答案的问题，人生不过就是所有答案的全部叠加。

而你来时的世界，你已回不去。

但起码能和心爱的人一起亡命天涯，是导演能给的最浪漫的结局。

第一次看到有关该电影的相关资料是在《东方时空》，好像是水均益，和一位外交专家侃侃而谈，大扯特扯从这个片子里看出的日本军国主义倾向等等。

当时的中日关系还一塌糊涂，加之侵华战争的惨痛回忆，因此凡是沾上日本边的东西，国人都会很惶恐地先把自己放在受害者地位。

深作欣二算是我比较喜欢的日本导演，黑帮片拍得好，文艺片也拍得一绝。

人到了老年一般都趋于平和，深作后期的作品都是偏向于古典耽美趣味的文艺小品，所以其临终遗作竟然切入点是少年暴力，说实话我根本不理解，总觉得鬼气森森。

这片子出来后网上很火，叫好的有，叫骂的也更多。

大体是说小日本是变态，从小就是变态，中学生就都是杀人狂。

然后当然不免要赞扬我天朝民风淳朴，中学何等白衣飘飘。

结果现在开平视频一流出，舆论又直指９０后，认为这是腐坏的一代。

其实青春和暴力就从来没有分家过，当年的红小兵，凶猛之势绝对不逊开平九十后。

以前在网上看到一系列揭露人大附中一个红小兵女头目的文章。

当年一个娇弱的女中学生，发起狠来能把自己的老师、校长虐待致死，现如今还不是慈祥的大妈，在家没事人一样颐养天年，捐几个钱还能容登荣誉校友榜。

人有的时候总对人性有过高的估计，觉得“人之初性本善”，但我觉得暴力是人作为动物无法摆脱的一种宿命，年轻的时候更容易爆发出来。

比如现如今全国一片哗然的开平虐待视频。

传说网上还有一个３０分钟的完整版开平视频，天涯上有人说看到１８分钟就真的吐了，其残虐程度居说堪比豚鼠系列，总之《所多玛１２０天》有的桥段该视频全有了。

相比之下《大逃杀》只不过是小儿科般赤裸裸的杀人罢了。

在机枪扫射下身亡比起开平事件中经受暴行活下来，我觉得是人都宁肯选择前者。

也许有人觉得这种事情都是极个别的，和自己没关系。

但其实仔细想想，以前念中学时，身边未见得就那么清静，只是很多事情不知道而已。

比如我当年那个升学率不错的省重点，初中时隔壁班上就有一个大姐头，然后她们班一个女生和她抢男友，被她找了一帮人，押到女厕所，先是抽了大嘴巴子，然后被逼吃某种东西道歉。

当时当事人们都只有１４岁。

那还是民风尚且淳朴的时候。

至于这次的开平事件，据说之前类似的就层出不穷，只是没有视频流传到网上罢了。

细分的话，开平视频是能归类到“校园暴力”的。

还是扯回日本，校园暴力早在２０年前就不是新鲜词了，简直可以称之为和援助交际并列的日本校园常见现象。

中国虽然主流官方媒体不承认，但校园暴力现象绝对是存在的。

仍以我初中为例，我们班有个有点迟钝的女生，是男生集体欺负的对象。

然后有一次班主任出差，年级老师开会，晚自习十几个比较调皮的男生就让其他女生都出去，在教室里关了灯不知道干什么。

（但我想应该不是性侵犯吧）当时那女生就割腕了，然后那帮男生就慌了，连忙把她送医院，只留下了被血沁透的教科书、练习册。

我亲眼所见。

《大逃杀》之外，开平视频事件之外，和谐起见，仅列举一些著名的日本的青少年暴力。

97年，酒鬼蔷薇圣斗事件神户１４岁少年先后杀害１１岁男童和10岁女童，并重伤另一名女童。

该男童杀害后被分尸。

04年 长崎小学女生割喉事件由于在网上聊天室起争执，一名女生用美工刀把另一名同班女生喉咙割裂致死。

当事人12岁。

07年会津若松少年杀母事件该少年分尸后带着母亲的头去网吧上网，上足之后才去警察局自首。

07年 京都少女杀父事件用的是颇有古风的斧头。

其他著名事件可参照wikipedia“日本少年犯罪”条目http://ja.wikipedia.org/wiki/Category:%E6%97%A5%E6%9C%AC%E3%81%AE%E5%B0%91%E5%B9%B4%E7%8A%AF%E7%BD%AA日本的传统是一旦出现这种事情，污水不敢泼向教育界和父母，一般都泼向动漫了，只要在犯罪者家中搜出一本漫画，则该事件就能归类为“御宅族杀人”。

这次的污水不知道要泼向哪里，我猜是网络游戏吧，毕竟我国动漫产业还不发达，影响力十分有限。

后记：我天朝和谐奥运，全民俯卧撑，此等丑事以前没有出过，当年带来轰轰烈烈减负的天朝少年杀母分尸案是一小撮人别有用心的谣传。

第一次看着电影是在初中的时候（大概），于是它深深的摧残了我还未经世事的心灵，只记得当时难受了好几天，沉浸在无端的幻想中，觉得随时都会被人背叛。

（电影果然是要分级的）这里不再讨论人性的问题，不再讨论深作欣二的暴力美学问题。

重看电影就是因为里面有许多现在的“熟面孔”-藤原龙也、柴崎幸、栗山千明、冢本高史、安藤政信……当时印象最深的女生是柴崎幸，因为她的腿长得漂亮，是个美丽的坏女人。

不过这次更让我在意的是她的内心独白-我只是不想坐以待毙。

霎时，在我的眼前她似乎又变成了一个被逼到角落的可怜女孩。

北野武自然不用说，一如既往的自然表演，让人怀疑这就是他的本性|||。

其实，我最想看到的就是安藤政信。

当时不知道他是谁，只是觉得那个叫桐山的帅男生狠到极致。

当现在知道那是安藤政信的时候，忍不住再去看，在我印象中是那么安静忧郁的安藤原来可以有如此凌厉的眼神。

他出场不是很多，从头到尾没有一句台词，大部分的时间都是举枪扫射，在枪声轰鸣中偶尔透出令人不寒而栗的表情，在残酷的竞争游戏中本能的露出兴奋的笑容，这是极具压迫感的危险人物。

可是，我的眼睛始终没办法移开那邪气逼人的脸庞，我想自己是彻底完蛋了，对于魅力的反派人物总是心动不已。

什么主角，什么正义，早就在脑中灰飞烟灭了。

或许就是因为安藤给我的印象总是平和温柔的像一块玉，所以那肆意的张狂才更加的令人着迷吧。

桐山就像一朵孤独的即将颓败的花在最后的时刻绽放血红的颜色。

女性生存的绝境在有限的影片展示过程中，过多的铺陈与叙述不能兼顾到每个人。

但影片中对于相马光子的人物塑造，可谓是最为精彩的部分。

一句“我只是不想坐以待毙”揭示了孤岛上几乎所有人的心声——生存与死亡，谁又会心甘情愿地选择前者？

她清楚地明白自己的处境，即便生存的几率渺茫也不惜奋力一搏。

她面对孤岛上毫无人性可言的游戏规则，她选择屈从；面对命运无情的既定与切割，她选择反抗。

她渴望生存，最终也无法逃离牺牲的宿命。

从性别角度分析，相马光子身上闪耀着的，是女性在面临生存绝境时，超乎男性的坚毅与果敢。

她是21名女生当中最为主动地开启杀戮的人，与灯塔上期待救援或是宁死不愿伤害他人的女生不同，她的性格中有着反传统的叛逆成分。

在电影的前奏部分——全班同学的球赛，她远离群体，坐在一旁打着瞌睡，眼中透露出不屑，但班级的胜利，她同样兴奋的站了起来，但又害怕他人看到自己的喜悦，收起自己的表情。

这样的角色塑造，足以与传统日本电影中温婉善良的女性形象形成鲜明的对比——这样的对比，一方面来自于人物特殊的童年记忆——儿时遭遇父亲的抛弃，她的母亲终日酗酒，将5岁的她卖给了有恋童癖的中年人。

缺失父爱的光子，注定无法成长为一个正常的女性，与此同时，亲情的背叛又让她自小便养成对他人的防备心理。

另一方面，源自于电影特殊的社会情境设置——在一个人类普遍陷入迷惘与恐慌的社会环境里，相马光子的聪慧与冷静让她清晰感受到周遭绝望的气息，从小便懂得利用自己作为女性的特质去保护自己。

因为明白，在作为一个“女性”之前，必须先作为一个“人”存活。

电影似乎刻意寻求对称关系般，将参与大逃杀的人数设置为男女生各一半的比例。

然而，在这样一个血腥的暴力游戏中，女性相比男性，有着先天的弱势，她们面临着的是比男性更加严酷的生存绝境。

面临这样的绝境，大部分女性选择退缩，寻求保护或是期待拯救，如用微笑去化解一切的女主角典子——影片当中，无论北野老师或是川田章吾，他们对典子的保护都源于他们内心深处对“美”的向往与追求。

而以相马光子为代表的女性，她们深知这个世界的残酷法则，选择勇敢反抗，试图突破面前的绝境。

她的死亡宣告了这场反抗的失败，却让我们看见了女性在面对绝境时的另一种反击方式——在恶劣的生存环境下，女性首先要找到作为一个“人”生存的方式，才能作为一个“女性”存活。

背景2003年，亚洲各国经纪空前萧条，经济强国日本同样面临崩溃的局面。

失业率持续高达15%，超过千万的国民失业，整个社会陷入动荡状态，各种矛盾不断激化，学校暴力事件层出不穷，八十万学生抵制学校。

学生也经常暴力攻击教师，教师殉职者人数高达1200人。

失去自信的成人，因惧怕小孩们严重失控，遂决定通过一条前所未见的残暴新法案“B．R．法（Battle Royale法案）”，即定期强迫学生参与为期三天的“大逃杀”。

期间学生要自相残杀并只准一人生还，否则他们将悉数杀戮。

成人就是通过该法案消灭未成年人并减少就业压力。

一42个国中生参加毕业旅游，在半路上被迷昏。

深夜，他们醒来的时候已经是在一荒岛的小屋中。

班主任北野带领军队鱼贯而进，开始介绍两位插班生——川田和桐山，接着用录象带给他们介绍“B．R．法”。

两位同学因为反对参加游戏而被北野当场杀死。

现场登时鸦雀无声，大家只能默默带上军队为他们准备的武器陆续离开小屋。

对这群尚未经受生活磨炼的学生来说，生存与死亡这个哈姆雷特式的问题来得这么突然，简直令他们猝不及防。

转眼间杀人与被杀这个抉择就呈现在自己面前，逃避是不可能的。

任何试图逃走的人都会被军方处死。

在这个荒岛上，你有权利选择结束生命的方式：自杀和他杀。

如果你想要生存，那么你必须杀死与你朝夕相处的同学，因为别人的死亡就是你生存的希望。

你也有权利选择利己或者利他，最聪明的利己方式莫过于杀人，而最利他的方式莫过于自杀，把生的机会留给他人。

当然，学生们也可以一起联合起来想方设法对抗军方并借机逃走。

但人不都是利他的，绝望的学生在生存压力面前失去了理智的控制。

刚刚走出屋外，白天还在一起嘻笑、温情脉脉的同学就开始自相残杀，另外还有六人因为绝望而投海自杀。

或许在一开始的时候，大家还对残存人性的良善抱有一丝的希望，仿佛仰望山谷中闪烁着的阳光一般，毕竟我们都是同学，是朋友，甚至是恋人……我们一起上课，一起游戏，一起歌唱……我们可以通过合作和相互信任争取逃出这个荒岛！

但听到第二天的广播之后，大家再也不敢寄希望于人性的良善了。

因为在清晨《蓝色多瑙河》的音乐声中，班主任宣布了12位死亡同学的名单。

人与人的隔膜也随着扩大，在生存造成的恐惧和疑惑中，谁还敢面对同学的笑脸呢？

谁都不知道面前的同学会不会就是送自己上黄泉路的凶手，苍茫的大海、空荡的蓝天、阴森的树林和茫然的眼神交织成最为恐怖的画面。

二在论及极端环境中生存压力下人性丑恶迸发方面，《大逃杀》和戈尔丁的《蝇王》都堪称经典，甚至不少人认为导演深作欣二在《大逃杀》的构思和主题方面都深受《蝇王》的影响。

与《大逃杀》不同的是，《蝇王》中的主角年龄更小罢了。

战争期间一群男孩流落在珊瑚岛上。

起初他们为脱离大人的管制获得自由而欣喜若狂，但不久他们中间就为争夺领导权而发生激烈的争斗……无论是《大逃杀》，还是《蝇王》，都在告诉我们一个关于人性本质的事实。

这个事实不是绚丽的童话，也不是一个遥远的传说，而是一个关于人心最深处幽暗无比的阐释。

人性的败坏不会受年龄、性别、种族、信仰而有所区别，一位导演，一位作家，都让他的主角在短时间内直面人性的丑恶和内心的败坏，所有妒忌、争竞、软弱、狡诈、残暴、自私……仿佛火山一般突然爆发出来，以致无人能够抑止。

两个故事讲述的是同一个事实，一个令我们不得不直面的事实。

在这个崇尚“厚黑”，崇尚“狼图腾”，崇尚“优胜劣汰”的社会上，我们每一个人岂不是无时无刻在有意无意在伤害身边的人吗？

我们岂不是时时见到别人和自己身上闪烁着人性的丑陋、软弱、邪恶、自私的点点滴滴吗？

当然，我们都会为自己寻找安抚自己良心的借口——“我不想伤害他的，但我也需要生存。

”“我本来不想这样做的，我也是迫于无奈的。

”“其实我不想杀人，只是不愿意坐以待毙。

”这些话语和亚当的借口何其相似啊！

“你所赐给我，与我同居的女人，她把那树上的果子给我，我就吃了。

”如同电影中光子一样说：“我不能坐以待毙”，然后就开始大开杀戒。

疯狂地展示自己的丑恶、卑鄙、无耻、龌龊……但无论我们为自己寻找到多少美丽的谎言，但至高者的声音永远在——“你本是尘土，仍要归于尘土。

”我们所找的借口不过是在拼命捂住自己的耳朵罢了。

三当然，深作欣二构思的血腥《大逃杀》过程中，肯定也受到日本人崇尚暴力的传统文化影响。

菊花和刀代表了日本文化的两个侧面，一是简朴素净的菊花，一是凌厉血腥的战刀，前者的传统浇灌在小津安二郎代表的电影流派中，而后者更多地体现在以深作欣二为代表的流派中。

深作欣二自己就被称为“日本暴力电影宗师”，其《柳生一族之阴谋》、《杀手与太》、《无仁义的战争》、以及《蒲田进行曲》、《火宅之人》等都深深烙有暴力的印记。

而在《大逃杀》中扮演班主任北野的北野武，就是继深作欣二后有着深重暴力情结的导演，其导演的《大佬》、《座头市》、《玩偶》和《花火》等诸多作品，莫不是在暴力中透露出的彻底悲观的情愫。

但追究日本传统文化之所以形成菊花和刀这优雅和冷酷的完美结合体，可能要溯及到日本独特的地理因素，自然灾害众多的环境中人们必须服从在集体下方能生存，这形成了日本人对等级的坚决服从，但作为个体的生存危机感却依旧缠绕在心中，因此他们通过各种途径不断地宣泄着内心的焦虑。

随着近现代工业化电子化的不断推进，日本人的生存压力激增，人性的黑暗面更是不断地在生活中暴露出来，《大逃杀》里面的场面不过是日常生活片断的集中展现罢了。

当然，我们在谈论日本传统文化中暴力的一面时，当然可以把原因溯及到其地理因素。

但是我们更要看到人类本性中的败坏，这并非只有日本人特有的，而是全人类共同所有的。

无论是日本、中国、美国、英国、意大利……只要有人的地方就有丑陋人性的流露。

历史上有太多的罪恶的存在，诚然如旧约圣经所记载的一样，人类的历史就是暴力史。

只不过有些人和民族敢于直面自己的罪恶，而另外的人和民族不敢面对自己的罪恶而阉割历史记录而已。

像日本还至少有《大逃杀》这样的电影直面人性的败坏，但经过十年文革的中国人却没有一个人忏悔，有的只是控诉，仿佛每个人都是受害者。

四写到这里，我很明白为什么耶稣基督教导门徒祷告时，其中有一句是：“不叫我们遇见试探”的原因。

因为他深知人类罪恶的本性，易于陷入罪中的倾向，信耶稣的信徒唯有求上帝不叫他们遇见试探，否则使他们没有能力抗拒犯罪的诱惑。

正如中国的古话说的：忠臣贞妇不可试，一试就要出人命。

只要环境允许，平时脉脉温情的面纱就会被撕下来，让黑暗掌控心灵每个角落。

在这一点上深作欣二表现的入木三分——灯塔中，原先还团结在一起的女生，因为一个女孩的猝死，就让恐怖的猜忌控制了场面，最后忍不住都拿起枪相互扫射……那时那景，谁都没有办法冷静下来思考，谁的第一反应都是自卫，但事实上每个人又都是在残杀无辜……只有在临死前才懊悔说：“我们本来是可以生存下来的。

”但这句话已经被冷冰冰的死亡攫取了。

故事中唯有七原秋也和中川惠子两个人幸存下来，因为他们分到的武器是锅盖和望远镜，因为武器缺乏攻击力而没有沾上杀人的血，反而被插班生川田（上次大逃杀的幸存者）带领最终生存下来。

但他们违反了大逃杀的游戏规则，因此也成了全国的通缉对象，两人只能随身带着武器结伴流亡。

但深作欣二在这里也为我们留下了一个问题，七原秋也和中川惠子如何面对慢慢走向成人世界的事实？

因为他们正无可奈何地朝着成人成长的路上不断地被驱赶着前进。

在不久的将来，他们就会变成成人而进入曾经深深伤害过自己的成人世界。

没有人能够跳出这个怪圈，结伴流亡的七原秋也和中川惠子也一样，意味着他们又再次进入一个试探，要么成为成年人压迫未成年人，要么拒绝成为成年人而被逼迫。

记得《大逃杀》的片首是“大逃杀优胜者”——一个小女孩登场，在军队的直升机和探照灯下面对记者的镁光灯，手中抱着血迹斑斑的洋娃娃，稚气却狰狞的脸带着邪恶的笑容……愿我们永远都不至于遇到这样的试探。

2007年9月13日