银饰

发生在江阳县的这个故事，小媳妇和小银匠之间的孽缘，故事结束之前的所有情节，都是平铺直叙的平淡。

类似这样的事情太多啦，富裕人家的媳妇偷到了平民人家的公子；或者是富裕人家的少爷偷到了平民人家的闺女；在这个话题上面，“男权中心论者”和“女权主义者”都积累了蔚为丰富的资源。

这样的事情，并不是《银饰》的专利，在千百年前乃至当代社会，白领与蓝领之间的这种男女情事，说好听的叫做追求自由的爱情，说不好听的叫做啥，不说也罢，总之，作为客观存在于这个人类社会的一种现象，类似这样的事情，并没有值得希奇的地方。

但是，《银饰》在结尾的地方，给人很大的震动。

特别是小媳妇的结局，实在出人料想。

关于小银匠的死，老银匠作过非常仔细的逻辑推理。

老银匠本来不喜欢小媳妇，后来由于小银匠的缘故，老银匠从爱屋及乌到真正接纳小媳妇，已经完成了思想和感情的转变。

但是最终导致老银匠杀死小媳妇的原因，却是一个我们常用的逻辑推理。

一般认为，犯罪具有两个基本条件：一是犯罪动机，二是犯罪时间。

在老银匠眼中，小媳妇具备全部的犯罪条件。

首先是犯罪动机，在片子开头，小媳妇委托小银匠买砒霜，就暗示着某种犯罪动机，尽管“这动机”非“那动机”，毕竟也算是一种动机。

再就是犯罪时间，小银匠吃的那泡过砒霜的人参，是小媳妇亲自送来的。

这两个因素搅和在一起，任凭你是老银匠，也会坚定不移地相信，小媳妇就是杀害小银匠的真凶。

在警匪片中，或者在平时我们推断犯罪嫌疑人的时候，这种推理逻辑，始终被我们坚定地使用着。

但是，事实上这种逻辑可能有问题，至少在《银饰》中就出现了推论错误。

老银匠杀死小媳妇，在他的内心里，也许始终认为是为儿子报了仇。

特别是小媳妇死前说它怀了小银匠的孩子，这更加导致老银匠认为，小银匠的死，是小媳妇在借种生子之后的杀人灭口。

越是这样，越增加了《银饰》的悲剧色彩。

从普通人的逻辑推理习惯来说，老银匠的推理是没错的。

但是，老银匠的推理没错，那究竟是哪里出了错呢？

想不出来，只能说，可能是“逻辑”出了错。

我们所习惯和认同的思维逻辑，所谓的“犯罪动机”加上“犯罪时间”的思维逻辑，肯定有问题。

《银饰》中揭示的这个话题，远远比警匪片所揭示的某种道理，更加深刻。

它至少说明，有时候，我们不能不反思一下，逻辑也有错。

正如在电子计算机时代，我们经常面临着“程序出错”这样的问题。

人是好人，如果说有错，那是逻辑的错。

最近看了一部片子《银饰》，一个缘由是该片号称中国版的查太莱夫人的情人，那可是主仆偷情的经典作品啊，大学时候看得VCD，导致偶很长一段时间内都幻想着有钱了要雇个保姆，然后再发生点什么美好的事情。

另一个噱头是因为导演是黄健中，《大鸿米店》就是他拍的，偶还记得里面一个长工饥渴的在仓库的米跺上面睡觉，滚着滚着就high了。

看了之后，偶发现导演肯定是被冤枉了，偶打心底相信导演是清纯小男生，是无辜的。

好比报道说某人是个大厨，最最擅长女体盛，结果后来发现该人进了厨房，拿着没开刃的菜刀切菜，甚至不知道如何点火打开炉灶。

片子的情节很俗套，偏远的乡土小镇，官宦之家，大少爷是同性恋，喜欢穿花衣服，戴首饰，演戏，看上了挑水的铁汉哥（这个名字非常有阳刚之气）；于是少奶奶嫁入豪门多年却还是个姑娘，情挑小银匠，多番的XX之后东窗事发，主角们都一个个悲惨的死去。

开场，少奶奶去小银匠店里试脚链，高叉的旗袍都快到腰了。

小银匠颤抖的双手扒下长筒袜，乳白，乳白，恨不得扒上去啃一口。

腊梅林子，小银匠扒在少奶奶身上，一路搜寻着香气，几经提醒才意识到是乳香，狂扒一阵，背上披着披风，就XX了，可惜身体蠕动的样子非常不自然，偶十分怀疑该小银匠还是个新手。

晚归，小银匠被他老爸（严顺开演的）审问去干了啥，“啥也没干”；“胡说”；“她跟我说了很多话”；“然后呢”？

“她突然扑在我身上”；“然后呢”？

“她说要要我”；“然后呢”？

“于是我们就做了”。。。

该个桥段倒是在H电影中不多见的，还算有些心意。

严顺开果然是牛人啊，大陆小品界也是说北有赵本山，南有严顺开，不知道大家是否还记得他在某年的春晚上演的小品，上海小阿三。

结尾小银匠快死了，还不住的叫奶，奶。。。

于是少奶奶解开衣衫，红红的肚兜下一个小点，偶还没来得及看清是肉体的突起，还是衣服的褶皱，镜头就闪过去了。

晕，谁说里面有露点镜头的？？

演的人是穿着裤子上床，看的人是隔靴搔痒。

我一直觉得碧兰就是一个长期饥渴没有受到滋润的女人猛然遇到甘露便死不撒手的那种...敢说碧兰对少衡的感情，是爱情么？

不是，绝对不是。

而是肉体磨合之后产生的一种依恋之情。

我突然想起了大学思想品德课里对爱情定义的三个要素：理想、责任和性爱。

这部电影里只具备了性爱这一个因素而已，谈不上其他。

但关键就是这一个因素会产生许许多多的是是非非。

张爱玲原著李安导演的争议电影《色戒》不就是一个鲜明的例子么。

黄健中的电影《银饰》改编自周大新的同名小说，电影里出现的场景我们并不陌生，远去的年代，封建的县城，幽闭的大宅子和压抑的人性，这些都指向了一个隐秘的东方故事，而电影中不断出现的腊梅、银饰和戏曲等符号又将这个中国故事渲染得十分妖娆和吊诡。

在这个电影里，不仅仅是一种东方式的猎奇，更有对欲望的解读和对东方传统文化的反思。

欲望之源头——三个主人公欲望是对能给以愉快或满足的事物或经验的有意识的愿望，每个人都有欲望，或者是落到实处的实物，或者是想要实现的想法。

对于一个基本的人来说，人本身就分为男人和女人，首先要面对的就是性欲，两性对于性的渴望是一种本能，然而这种源于生理的本能在电影里却成为束缚主人公的原罪，甚至导向了人物的毁灭。

最直观的就是电影主角碧兰夫人这个来自女性对情爱的欲望，这位十六岁就嫁入官宦人家的体面人，却是内心苦闷不堪，因为丈夫的性别错乱，碧兰不能从丈夫那里得到该有的情爱，她控诉自己的丈夫“咒骂我，用烟头烫我，用簪子发卡刺我”，从刚开始碧兰的面无表情可以看出这个女人的生活，面无表情既是大户人家的高冷，更多的是被压抑的人性使然。

然而这看似平静的背后却暗涌不断，她暗中买砒霜来结束这样的生活。

寻死失败后遇到小银匠少恒才真正享受到鱼水之欢，两人做了一对露水夫妻。

对于电影中的丈夫吕道景来说，欲望不是性欲，他是一个人，他有希望被认同的欲望和想要被爱的欲望。

不管是来自妻子碧兰的指责“他不是个人，不是个男人”，还是来自父亲吕敬仁的咒骂“贱、贱种”，吕道景身上充满着不被认同的痛苦。

这些不认同者当然不会给予他应有的爱情和关爱，不仅如此，甚至对于心爱的男人铁头也成为可望而不可及的奢望。

来自家庭的疏离和社会的抛弃都构成了吕道景的生存图景，既得不到周围人的认同，也得不到梦想的爱情，只能在戏剧里反串和半夜的易装才能得到所谓的“舒坦、安逸”。

电影中的另一个人物身上也隐藏着一种欲望，出场较少的吕敬仁作为封建社会的大家长和县城的大老爷，他既是父亲，也是权利的代表。

作为父亲，他不能接受性别错乱的儿子，不能接受红杏出墙的媳妇；作为父母官，他不能允许儿子乔扮女装，所以他才说“天呐，为什么让我生下你这个贱种”，作为县城权利的中心，他要维护自己的体面，所以他不允许儿子出走流浪，甚至教导自己的儿子，“人要学会抑制自己，世上每个活着的人都有不可告人的欲望，但每个活着的人都要学会抑制自己”。

他要维护家庭的体面，所以他不动声色地下药毒死小银匠，嫁祸给碧兰。

他要维护的是名声和面子，维护的是自己的欲望；他代表的明德府其实是封建的伦理道德，是悬挂在书房的“纲常、名教、道德、文章”。

所以他要求儿子“要学会掩饰，要学会背着人做事”，这关系到声誉、身份，他处心积虑地杀掉小银匠和碧兰也是维护声誉和身份。

欲望之意象——两个物象电影是表现的艺术，通过镜头的调度运用、景别的选择、色彩的调试和音乐的搭配，来传达导演的意图。

整部电影最有象征意味的莫过于反复出现的腊梅和贯穿始终的银饰了。

电影第一个镜头就是一片腊梅林的近景，女主角碧兰夫人由远及近走入镜头，腊梅严冬独自盛开，本身就带有悖逆主流色彩的叛逆形象；“孤根独暖”的特点又点明了潜藏的生命的欲望和压抑的孤独；“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”，更像是对世俗和社会的控诉，徒有光鲜的外表和生活排场，让这个空有“好颜色”的女人更希望得到情欲的满足，更希望绽放生命的欲望。

腊梅香又直接关联着女人香，小银匠和碧兰在腊梅林里的几次交姌都是原始欲望的释放。

电影的始终贯穿着银饰这条线，银饰对于碧兰来说，是得不到丈夫情爱的压抑，是来自世俗的束缚，最终她突破了捆绑，她的首饰都摘下来送给了丈夫，在小银匠那里满足了欲望，得到了情爱。

银饰对于吕道景来说，代表女性的柔美品质和身份认同，也代表了来自人性的压抑和束缚，最终他不断得到银饰，却在这种束缚中窒息。

最后，传统诗意的腊梅和传统手艺银饰的制作还构成了整个电影的文化背景，那是一个过去的时代，代表着传统文化的一部分，既给电影带来了传统的美感和诗意，又有来自传统的残忍覆灭，碧兰和小银匠在腊梅林经历了生命的绽放，也极速走向毁灭，碧兰在银饰项圈的套牢中死去，吕道景也在一片腊梅下的坟头戴满银饰死去。

可以说腊梅和银饰将整部电影完整地串联，又内化为一种电影手段，为主题服务。

欲望之结局——走向毁灭几个人的美好愿望，碧兰希望老爷不再做官，道景和她离婚，她和小银匠在一起；小银匠希望能带上碧兰跑，没有官府；吕道景希望能流浪出走或者出家，离开这个现实束缚的牢笼。

这些都不过是主人公一厢情愿的幻想，不可能实现的泡沫。

在传统世俗的眼中，性别错乱症、异装癖和婚外恋都是不被允许的，虽然最终被明德府的老爷悄悄处理，但这里可以看作是传统世俗和封建伦理对欲望的扼杀。

值得注意的是，这种毁灭的导火索其实还是欲望，正是欲望促使吕道景要求碧兰定期提供银饰，也是欲望促使碧兰偷窃官银被发现，还是欲望使得吕敬仁痛下杀手。

缘起欲望，缘灭还是欲望，欲望带来的不仅是短暂的快乐，也是最终的毁灭，电影最后明德府依旧庄严肃穆，不得不说让人唏嘘不已。

电影讲述的悲情故事其实对于我们来说并不陌生。

在第五代导演中，我们不难看到讲述两性、压抑和欲望主题的电影，包括《霸王别姬》《大红灯笼高高挂》、《炮打双灯》等等优秀的作品，第五代导演的相关主题电影在八九十年代的时候取得了很大的艺术成就，也得到了国际的认可，黄健中的这部《银饰》为什么不能得到同样的地位呢？

很大程度上，《银饰》还在用电影语言来讲述一个传统的、老旧的主题，虽然披着情色、悲情、同性的外衣，但是电影本身还没能将欲望的主题挖得更深入，对人物的把握也不够深刻，例如主角之一的吕道景的内心就表现得不够复杂，没有着重刻画。

没能从传统文化的反思角度走得更深，是这部电影的缺陷之一。

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全面采用了数字拍摄设备的《银饰》，竟然像极了一部二流拍摄水准的电视剧。

手法的陈旧，表演风格的模式化，令人大跌眼镜。

如果说这是一部被雪藏十年以上的旧片，我看也是只能理解不能原谅的。

黄健中至少赢得了两项骂名：刻意制造情色画面做为抄作卖点以及暴殄天物般地使用高端电影拍摄技术。

一波又一波的恶评使我想起了小银匠的老父亲不慎将碧兰送给他的银两掉入参汤之中变为黑色的场景。

“啊，啊，有毒，参汤有毒！

我的儿子是被碧兰毒死的啊！

”老汉的肝肠寸断，如何能不让人为之揪心。

但这样的一个发现，难道又不是对电影本身的讽刺？

从影片的故事情节不难判断：《银饰》一定是一部优秀的小说，然而《银饰》却终于在光影世界中变成了黑色。

难以想象中国在伦理片上有这样的艺术佳作，导演在探讨同性恋，出轨，旧中国社会体质上游刃有余，体现了对作品超高的品控。

是难得的伦理片佳作。

导演在情欲戏上的功力也是不得不说，将一个性难自抑的女性在面对心上人的人时的主动让我不由得想到李安在喜宴中对老外表达到你正见识到中国五千年以来的性压抑的结果。

最后在仆人给“明德府”描金又是一处嘲讽僵化的体制吃人的妙笔～

片末,雪白花絮纷纷伴风扬起落坠,终归安然轻覆于坟头,大少爷亦终成他心内的自我,披戴上匿藏了半生的银饰,装扮上女子的妆容,身上附着着富态娇媚的女服,从未如此安然地躺在坟边依旧洋溢着落花残香的泥土上,面挂笑意,沉沉睡去...衣袖边的一页白纸上铭写着终归挣脱了封建宗礼铁枷的自由墨迹.虽然,一切或许太晚,太晚.然而,女人和男人也恒久地解脱了,自由了.永生了.这部影早已过了沸沸扬扬的时段,历经几多坎坷,仍旧被打入伦理道德的牢狱未得翻身.片外之物,我不愿过多涉及,就本影纯粹的主题,无名处揪揣人心的灰调情节,把我彻底带回了那个年代扭曲且极端黑暗的背景中,难以呼吸,更无法拯救即将溺死于散发浓浓恶臭的沆瀣沼泽中的内心.在封建道德吞噬血肉与精神的社会中,除了精神扭曲丑恶而穿戴富贵的行尸们,真善是禁止存活的.这看似衣食无忧半世不愁的娇美女子,顶着百姓们艳羡到望眼欲穿的知府大少奶奶的身份头衔,过着首饰绸缎伸手即来,锦衣玉食甚至贱若埃土的日子,似乎应该万分享受才得以匹配.可是,谁又能知,在封建官宦的权势下,她仅仅被当作一个旧社会的贫贱物什,嫁给了极端抗斥并憎恶男性身份的大少爷.为保全这官宦家族的显赫威名,便一并牺牲了两个不从命运差遣的灵魂.女子常往银饰铺订做首饰,为的是寻访到那个能真正拯救她肉身与精神的男子.大少爷偷拿银饰悉心珍藏,为的是装扮成内心蠢蠢欲动的另一个性别.为那颗上天赐予的啼笑皆非的女人心一副匹配的躯壳.她与他,仅仅皆因渴求一抹在残酷保守现实里无法抓住的渺然希冀而择从了赴汤蹈火的迷途.尽管,女人终是败给了命运之理.不过,好在压上了所谓浮华的声誉名望等沉重筹码后,她赢得了这场赌局.她与小银匠走了一段与幸福这个字眼挂钩的旅程.直到善良老实的小银匠生命戛然终止的最后一刻,她是陪在了身边的.然而,最恶毒奸诈的封建官宦却谋划了一出老谋深算一石二鸟的棋局.假借女人之手,永远除祛了让这个名存实亡的官僚家族蒙羞的小银匠.一根被砒霜浸泡过的人参活生生恶狠狠地毁掉了三条无辜可怜的生命,影片欲结终这一段,尤刺我心.当小银匠那苍老佝偻的父亲误以为是女人残忍杀害了儿子后,噙着生疼的恨,倾尽血泪,用满布老褶的双手打制了一幅复仇的银项圈.当被冤杀的女人瘫倒在地时,咬住牙关,尽力用指尖去碰触为小银匠做的刺绣时,口中只呢喃了断断续续的几个字,我怀了他的骨肉.然后,至死也再不明白.老银匠自以为为儿子复了丑,便服下最后一碗毒人参汤自尽.最终,不该存活在这个惨绝人寰并虚伪肮脏的封建旧社会的人们终于全都消弭了.留下来的是依旧显赫的官府大宅,以及安详得意,尊容威严的老爷,夫人.

第一次看黄健中的电影。

据说，这部电影因为题材敏感、镜头暴露而不能进院线，只能通过DVD等方式发行。

我原以为，这部电影会有一些活色生香的镜头，到头来我才发现，这部电影的性爱镜头都极其含蓄，还没有“点到”就“即止”了。

所以，对该片的“情色”怀有幻想的同志不必去看这部电影了，只会让你猴急！

题材敏感似乎是事实。

但是，“敏感”二字对我并不起作用，因为我看过的涉及同性恋的电影中，这部是最没有力量的——之所以这样说，是因为该片十分做作，完全是装腔作势的架势。

也就是说，黄健中的“敏感”太刻意，其表达也十分苍白！

我不得不说，该片的台词是我近来看过的电影中最烂的。

可以说，该片的台词的水平连《还珠格格》的水平都达不到！

演员念台词的时候，大抵只是按“抑扬顿挫”的规律发音，完全没有感情的——这也怪不得演员，因为台词就写成这鸟样！

据说，这是黄健中的“女性三部曲”的第一部，其余两部分别是张爱玲的《金锁记》和柔石的《为奴隶的母亲》。

如果还是按照这样的水准，我觉得黄健中完全不必再拍下去了，否则我们只会看一部恶心一部。

此外，张爱玲和柔石都是我喜欢的作家，我真怕他们的作品给糟蹋了。

这是一个膛螂捕蝉，黄鹊在后，外加一个有同性倾向的男人和她老婆是如何偷情，之后情夫，情妇，是如何被男人老爹被害死的悲催故事。

看完之后，我在想这部禁片到底禁在哪里。

另外，到底是批判或同情小银匠和少奶奶的爱情，还是唏嘘少爷的同姓恋情结，不知所以然