钢之炼金术师：香巴拉的征服者

看了钢炼－征服香巴拉不爽，十分不爽，巨不爽居然会是这样的结局！！

我真不知道编剧是怎么想的！！

炼金术在那个世界才有，他们可以舍弃。

可温莉在那个世界才有！

他们怎么可以舍弃！！

这两个没心肺的男人阿。

不，那个没心没肺的编剧阿！！

这个剧场版继续讲述动画结束后的故事。

勾起了我对钢炼的无限回忆……爱得华终于成功的让弟弟的灵魂回到身体，作为代价，他到了门的另一端。

在另一个世界寻找回家的方法。

钢炼动画版以此为终结，我倒挺欣赏的，但是在剧场版，千辛万苦，更准确的说是在其他人的千辛万苦的基础机遇上，回到了原来的地方。

可却为了以防万一，要毁掉门的那边把炼成阵毁掉。

荒谬。

爱得华是固执，但不会固执到那么不知变通吧！

匆匆回来一趟，亲朋好友都没拜访就彻底的离开了这个世界。

这种态度算什么？

为了这个世界？

我呸！

狗屁！！

还真以为自己是救世者了？

无可救药温莉阿温莉阿，多么好的一个女孩子，这两兄弟真是瞎眼了。

我无话可说！

看完了以后，感觉心里很不痛快。

直接原因是艾德抛下苦等他多少年的温蒂，径直回到了另一个世界。

然后阿尔也跟过去了，温蒂好可怜好可怜……感觉很多地方做作的色彩严重了，没有TV版那么自然，让人看得极为揪心，非要把自己的感觉拧着才能受得了。

就算抛去结尾，仍感觉线索比较混乱，看完以后，脑子里就一个乱字，新世界里的阿尔对于自己的坚持，实在是让人感觉没有道理——他并非一不明事理之人，却坚持要去完成那个战争机器，就算是理想，也应该适可而止吧！

况且似乎根本就是把他作为正面角色在塑造，我不知道这是不是在鼓励什么。

诺拉的出现，倒是让艾德有了一个回来的理由，但是作为所谓的“破坏”门，真的就必须那样做么？

我不清楚，但是对于把温蒂孤零零的抛到一边的做法，实在是不可想象和忍受。

而在艾德教育阿尔要保护世界的时候，又开始做作，又是老套的话悲痛为力量，实在让人有些吐。

算了，整一个混乱。

水35l，碳20kg，氨4l，石灰1.5kg，磷800g，盐250g，硝石100g，硫磺80g，氟7.5g，铁5g，硅3g，负离子280g，其他少量的十五种元素。

——这就是一个成年人身体的构成成份。

那个被称做“钢”的少年炼金术士，坐在教堂中，面对庄严肃穆的神像，以一副轻松的口吻说出这些话。

由此，拉开了炼金术世界的序幕。

爱德和阿尔，这对兄弟为了使他们早逝的母亲复活，实施了炼金术中最大的禁忌，人体炼成。

炼成的失败，使得爱德失去了左腿，阿尔则失去了整个身体……为了唤回弟弟的灵魂，爱德牺牲了自己的右臂，把阿尔的灵魂附着在一副铠甲上。

付出如此巨大的代价，这便是炼金术中所谓的“等价交换”。

为了寻回失去的一切，他们踏上寻找拥有极大力量的贤者之石的旅程，这段日子里，他们认识了很多人，也经历了许多不该是他们那个年龄的孩子经历的事情……最后，为了拿回阿尔的身体，爱德自愿留在了与那个世界平行的，另一边的世界。

而阿尔，则忘记了失去身体这段时间的记忆……纳粹统治下的德国，战争一触即发。

更有人觊觎爱德出生成长的世界，他们把它称做“森巴拉”。

有寻找家园的人，有惧怕那里的人，有向往力量的人……形形色色的人，聚集在一起，试图打开通往那个世界的大门。

当然，“门”并不是如此轻易就可以打开的，即使通过了那扇门，也不一定可以生存下来，更有可能的是成为尸体或是怪物。

于是，与爱德一起生活的酷似阿尔的少年机械师，他发明的火箭成为了他们要借助的力量。

杀戮，牺牲……“门”最终还是被打开了，一边是渴望着新世界的人们，另一边是要寻回哥哥的阿尔。

然而，可怕的事情也出现了，为首的领袖要的不是新世界，而是征服与毁灭。

爱德和阿尔，与他们曾经同生共死的朋友，极力守护这个世界。

战争终于结束，但爱德却选择回到另一边的世界，关闭大门，永远不再开启。

阿尔也跟随着他，一起离开了炼金术的世界。

青梅竹马的女孩望着他离去的背影，轻叹了一口气。

“看来他是不想我再继续等待了……”经过战火多次洗礼的炼金术之国，终于奢华谢幕。

人们会幸福的，生活下去。

在这边的世界，坟墓前，身着白衣的吉卜塞女郎跳着安魂的舞蹈，裙裾飘扬，人们选择更加坚强地生活。

虽然战争的阴影笼罩了整个世界，但爱德和阿尔决定为这里的人们继续努力。

因为已经不能不去理会，这个有着和故乡相同的，同样充满温情的地方。

谁说你没有故乡？

有爱在的地方，就是故乡。

爱德，阿尔，一定要坚强的，活下去。

另外要说的是，罗伊，你戴着眼罩还是那么帅。

不知道为什么。

看这部剧场的结尾时居然哭了。

毫不受控地，大声地啜泣。

怎么也想不到会在这样的场景哭泣。

忘记一切地，忘乎所以地，没有缘由地，晶莹透彻地哭泣。

呵呵。

整个影片没什么好说的，片头和片尾比较不错，结构紧凑，悬念到位，加上很有欧洲特色的配乐。

喜欢日本动画中尝试解读欧洲的片断。

Ｍｏｎｓｔｅｒ，小魔女，说着日语的欧洲人和他们的生活总是很美好^^　其他的剧情透露就不多说了，否则个人观点太多。

动画版的钢炼看过，一直都没有人们所说的感动和沉重。

难道我对残酷的现实描述已经免疫了？

最怕的是那种全然黑暗中的光，有着刺透一切的力量，但是你只能眼睁睁地看着它熄灭，回归于压倒一切的巨大黑暗。

但动画版中这种追求幸福美好的力量还不够强烈。

剧场版的剧情看的也非常吃力，剧情线展开太多，有点混乱，两个小时似乎要努力表达的东西太多了。

（也有可能是平行宇宙概念的剧情把握比较有难度。

）最重要的是，善恶黑白分明，说教的成分始终穿插，看得人很胸闷啊。。。

ｐｓ看到两个人造人对打时想到Ａｋｉｒａ了^^莫非又是“致敬”片断？。。。

个人观点还是说了很多啊。。。

说说感动到流泪的事情。

自己都吃了一惊。。。

在众影评人和ｆａｎｓ的骂声中，第一男主角爱德华同学又选择回到了不属于自己的世界。

（怀疑导演要拍爱同学和吉普赛女郎的爱情桥段。。。

再来个ｗｉｎｄｙ三人两世界三角恋。。。

嗯。。

有前途。

）　在我感叹电影终于要结束的时候，看到了弟弟躲在铠甲里，然后爬出来后的笑容。

仿佛绝望的黑色，暗淡的世界中开出的莲。

硬生生地，撕扯出了我的眼泪。

只愿。

和你在一起。。。

只要。。。

和你在一起。

一起经历这个世界，一起成长。

一切都美好的漫无边际。

“我想和你在一起，哥哥。

　想和你看着同样的景物，一起成长。

只要我们两个在一起，无论在哪里也好，都可以继续我们的旅程。

”―――“等价交换”来的伤悲啊：）～～呵呵。

紧接着就是电影的结尾。

配着所谓的“Ｒｅｑｕｉｅｍ/安魂曲”，实际却放着Flamenco的快节奏舞蹈配乐。

毒啊！！

吉普赛女郎在墓地上舞蹈，逝者的相片被花束触摸，我在这头控制不住哭泣。

逝者已去，我们一起悼念，她的舞裙在飞舞。

Flamenco中的击掌，映出掩在节奏里的悲伤。

欢笑中哭泣，但更多的，还是成长。

哥哥，有我陪着你，成长。

仿佛又看见，那刺透生命的光。

哀而不伤，大雅也。

如是。

乐曲结束，舞裙静落。

配上一句西班牙语，穿透过压抑的生命：ＡＬＥ！

http://mmskald.spaces.live.com/blog/cns!ADB349246E10617F!1558.entry

最近才看完03版的钢炼，整个动画就一直陷入一种黑暗的气氛中，结局也是让人十分的无奈伤感。

然后又听说有剧场版是和03连接的就迫不及待得去看了。

但是感觉剧本编写太过勉强了，感觉是为了刻意渲染03的气氛。

整个动画色调就比较暗，现实世界也是出于动乱之中，不过AL的打扮也是让人十分意外和怀念。

但是现实世界要征服毁灭香巴拉的动机也太牵强了，还有最让人郁闷的就是AD把战船送回去根本说不过去啊。

首先boss也被打败了，而且过来的又不知1艘飞船，就为了送回1艘飞船而特地跟着回去不很没必要么，而且关掉大门这种意义也不大吧，大门后来是要通过两边的人一起才能打开的，再者就不会回来想想，让AL灵魂附身过去关掉么？

看完了真是伤感，感觉还不如直接03的结局，虽然遗憾但是还有让人拥有希望的好

15年前看的这部剧场版之后一直念念不忘，长大后终于有时间有精力收来电影场刊。

这部动画电影所阐述的「人与世界的联结」的主题，以及其中难民、歧视、仇外和纳粹等元素，在2025的今天回顾更是迸发出全新的内涵。

用GPT整理了场刊中的部分翻译，供各位参考。

翻译：GPT整理：我 @断音律

也许是那漫长空虚的日子，让他的心悄悄疲惫了吧。

曾经在无数试炼中成长、怀抱坚定信念的少年，如今在现实与梦想的夹缝间迷失了方向，步履无力地游走着——爱德华·艾尔利克，曾是被称为“钢之炼金术师”的天才少年。

他为了复活亡母，和弟弟阿尔冯斯一起触碰了炼金术最大的禁忌——人体炼成。

那场代价惨烈的炼成中，他失去了左腿；为了救回失去肉体、只剩灵魂的弟弟，又献出了自己的右臂，将阿尔的灵魂固定在一副盔甲之中。

为了找回那些失去的一切，兄弟俩踏上了寻找“贤者之石”的旅程。

在那条充满牺牲与残酷的路途中，他们经历了数不清的悲剧，也一次次被命运打击。

但正是在这些痛苦与矛盾中，爱德逐渐学会了直面自己的罪与这个世界的真相。

旅途的终点，爱德用自己作为代价换回了阿尔的身体。

他穿越了炼金术力量的源泉——“门”，到达了一个完全不同的世界。

那里没有炼金术，只有以科学和机械技术发展为主的现实世界——20世纪初的德国慕尼黑。

在这个无法使用炼金术的世界里，他必须继续活下去，只因内心深处依然燃烧着那个愿望：总有一天要回到原来的世界，和弟弟再度相见。

然而……两年的光阴过去，这份热情却渐渐变得苍白无力。

他开始相信也许飞向宇宙，就能靠近那个世界，于是投身于最前沿的科学——火箭工程研究。

但无论多么努力，回归原世界的方法始终毫无头绪，只剩下与日俱增的焦躁与无力。

就在这时，他遇见了阿尔冯斯·海德里希——一个与弟弟惊人相似的青年，同是火箭研究的伙伴。

这份相遇，对他来说，是幸福的吗？

也许他会想：“如果无法回去，至少能留在他身边……或者，光是他在这里，我就该满足了。

”焦虑、疲惫、无力，还有一点点微不足道的平静。

可这一切都不是属于他的世界。

这也许，只是一个遥远而漫长的梦。

而他，也许必须永远活在这个梦里。

渐渐地，爱德失去了最初的热情，也在不知不觉间，与现实拉开了距离。

但是……无论是美梦还是噩梦，终究会有醒来的那一刻。

新的相遇，突如其来的事件，一个个看似毫无关联的细节，开始编织成一张大网，把爱德从“梦的世界”中唤醒，推向了新的波澜。

也许他会重新想起自己曾经燃烧的激情。

也许，他会结束这段微妙安逸的日子，再次面对命运的挑战。

为了回到那个世界，重新走到阿尔身边。

那份被封存在心底的希望再次燃起，力量重新回到双手。

永远活在梦中是无法面对现实的。

与世界隔绝更是不可能的。

爱德还能像从前一样，勇敢地站在这个世界的正面吗？

导演 水岛精二Q：这次的剧场版是什么时候决定开始制作的呢？

A：其实动画企划刚启动的时候，不管是哪部作品，大家的干劲都会特别高，常常会说“电视播完之后就上剧场版吧！

”（笑）。

《钢炼》也不例外，从一开始就有类似的讨论——当然，最初也只是“有这个可能性”的程度。

但就我个人而言，比起以前参与过的其他作品，我对《钢炼》有一种更强烈的预感：“这部片可能真的会有剧场版”。

我真正开始觉得“或许真的能成”的，是在第一话、还有第七话播出之后，看到了观众的反应和DVD的销量。

从那时起，我心里就隐隐约约觉得“说不定真的要做了……”。

真正得到正式批准，大概是在TV版制作进行到一半左右的时候。

Q：对您来说，这次是第一次担任剧场版导演。

在情感或抱负上，有特别的投入吗？

A：一开始可以说是非常有的（笑）。

我一直有个梦想，就是“想做一部属于自己的电影”，这次终于有了机会。

其实我本身喜欢的电影风格是偏简单明快的，所以当时也希望《钢炼》剧场版可以往那个方向走。

不过……《钢炼》这部作品，说它简单也太难了（笑），所以也经历了一些挣扎。

在画分镜时，我一开始非常在意“这是一部电影”这一点。

想着“难得是大银幕，那就多用一些远景构图，用角色的动作来展现戏感”之类的设想。

但很快我发现，其实我们这边不用太去强调“这是剧场版”，动画师们自己就会下意识地把画面做得很有电影感。

记得刚开始制作时，资深动画师达坂浩司（作画监督）就给过我一个建议：“你别太刻意了。

放手让大家做，结果自然会有剧场版的味道。

”后来我发现他说得完全正确。

为了让动画师们发挥最佳表现，我们反而不应该管太多。

而且到了中途我也开始思考，《钢炼》这部作品，真的需要用“电影感的画面”来定义吗？

其实它最重要的是表现角色内心的情感与挣扎。

如果为了画面效果去拉远镜头、加大动作，反而会冲淡角色的情绪。

所以我转而认为，还是应该认真去描绘角色的表情，把他们的感情清楚传达出来。

我还特地重看了几部自己喜欢的电影，发现很多其实都用了大量的近景和特写镜头，表现角色情绪。

而且我自己好像也更喜欢那种动作不多、表情细腻的镜头（笑）。

所以说，也许这种演出风格本来就更符合我。

我也和其他分镜团队成员说过，“与其追求‘电影感’，更重要的是‘像钢炼’。

”所以到中途，我们就逐渐回到了更接近TV系列的节奏和表现方式。

不过，就算如此，当最终影像出来的时候，它依然具备非常浓厚的剧场电影质感……说实话，可能我自己是最开心的那个（笑）。

Q：您说的“剧场感”，主要体现在哪些视觉层面呢？

A：首先，我希望大家能特别留意片中的3DCG效果。

比如开场那座哈斯金森的城堡，里面的齿轮全都是精心制作、完全转动的，千万别错过。

这些细节做得很讲究（笑）。

动作场面我们也下了不少功夫。

尤其是后段的机械战斗场景，虽然因为时长限制被剪得比较短，但反过来说，也因此呈现出一连串快速切换的场景，整体感觉反而更紧凑、更有冲击力。

还有一个亮点是拉斯和格拉托尼的战斗，那段戏超出了我们的预期，结果比想象中还要激烈（笑）。

Q：那从剧情方面来说，您觉得剧场版的亮点在哪里？

A：我认为最动人的部分，是各个角色之间微妙的情感错位。

在一个故事篇章里，角色们的想法不断交错、碰撞，这种复杂的情感冲突，是TV版的篇幅里很难细腻表达的。

而剧场版就有了空间去呈现这些细节，这也是它独有的魅力所在。

像爱德、阿尔、诺亚，还有海德里希，他们没有一个人是主动追求悲剧的。

他们只是各自感受到“自己缺了什么”，于是渴望去获得、去填补内心的空缺。

正是这种“想要被满足”的愿望，最终却触发了一连串影响整个世界的事件，酿成悲剧。

这也是剧场版延续TV系列所探讨的主题：“个体与世界的关联”。

这个结构，是我觉得这部电影最重要的核心之一。

Q：您曾将TV版的结局形容为“带苦味的甜”，那这次剧场版的结局，您会怎么定义呢？

A：我觉得这次……可能也是“苦中带甜”吧（笑）。

也许跟编剧会川先生当初所设想的“Happy Ending”不太一样（笑）。

可能是我比他更乐观一点吧——我心中“幸福的结局”得更圆满一些才行（笑）。

不过，说实话，我很喜欢这样的故事。

而且这次的结尾和L'Arc〜en〜Ciel的主题曲搭配得很好，整个最后的氛围我非常满意。

Q：最后，您有没有什么话想对观看剧场版的粉丝说的？

A：我觉得这部作品，算是对TV动画版《钢之炼金术师》一个非常合适的收尾。

希望大家如果喜欢的话，可以再看一遍、两遍，反复去体会其中的情感，那我就非常高兴了。

编剧 会川升Q：电影的标题《香巴拉的征服者》，好像在很早的阶段就已经决定下来了？

A： 是的，标题在我写剧本大纲时就已经定了。

虽然我们也提过其他的方案，但我自己从一开始就觉得“非这个不可”。

Q：这个“香巴拉”是传说中的理想乡，您是想把它和炼金术的世界重叠在一起吗？

A： 对现在的爱德来说，炼金术的世界已经变成了一个梦境；但反过来，从炼金术世界的视角看，现实世界也可能只是个幻想。

爱德和阿尔所憧憬的彼此所在的那个“世界”，其实某种意义上都是他们心中的理想乡。

所以这次的故事，其实就是讲他们要去追寻那个梦中世界的旅程。

Q：为什么把故事舞台设定在1923年的慕尼黑？

A： 因为那一年，火箭之父奥伯特的著作在德国出版了。

选择火箭工程作为故事关键，一方面是因为“用火箭贯穿两个世界”这个想法很有趣，另一方面是因为火箭技术本身的历史很具象征意义。

它既通向了阿波罗计划那样光辉的一页，也最终成为了纳粹V2导弹和洲际弹道导弹等武器的基础。

这种“双重性”其实和炼金术在TV版中造成伊修瓦尔悲剧、催生贤者之石的命运很相似。

两种完全不同的“科学”，却都可能导致同样的悲剧和沉重的后果，这是我们想表达的。

Q：听起来这不仅是剧情上的安排，也有更深的象征意义？

A： 是的。

虽然一开始我自己并没有特别强调这层含义，但后来我意识到，这个设定其实也很贴合《钢之炼金术师》这部作品的主题。

当时的德国（魏玛共和国）正处于一战战败后的混乱期，经济崩溃，政界也被迫接受列强的苛刻条件。

在这种状况下，反而是普通民众开始渴望通过战争来重新找回国家的尊严和自豪感。

我们并没有去描绘那种“上层的军政集团欺骗百姓”的老套结构，而是想探讨：战争的起因，也许正是源于每个人内心的执念与欲望。

Q：电影中有一幕——昨天还在啤酒馆一起喝酒的朋友，转眼就都成了纳粹党员，这一幕令人震惊。

A： 但在当时的慕尼黑，这样的事其实是完全可能的。

纳粹党在当地就是最有影响力的政党，并不像现在我们所说的“纳粹协力者”那样带有特殊的负面印象，而是被很多人当作理所当然的选择。

Q：阿尔冯斯·海德里希这个角色，是基于什么样的设定呢？

A： 他代表的是当时德国的普通青年。

虽然国家战败了，但他内心仍然有一种“不愿承认民族不如人”的骄傲，这种情感让他把全部热情投入到火箭工程中。

像他这样受到奥伯特著作鼓舞，沉迷于火箭科学的年轻人在当时其实很多。

不过，正是这种对自我实现的热情，有时候也可能无意间走向战争的道路。

Q：这其实也涉及到“个人与世界之间的关系”这个问题吧。

A： 是的。

很多人觉得所谓的“世界”或“政治”跟自己的日常生活没什么关系，但其实并不是那样。

所有事情都与我们息息相关。

只要我们活在这个世界上，就不可能完全置身事外，我们既有影响这个世界的力量，也承担着相应的责任——这是TV动画里也反复探讨过的主题。

用1920年代的德国作为背景，正好可以很好地表现这个主题。

Q：电影开头的爱德，好像就活在现实与幻想之间，游离不定的状态中。

A： 这两年间，他应该尝试了所有能想到的方法，想回到原来的世界，但始终找不到出路，心里也充满了无力感。

再加上“这不是我的世界”这种意识，让他刻意不去深度参与身边的人事。

后来遇到了长得和阿尔一模一样的阿尔冯斯·海德里希，他内心也产生了一种“或许这就是极限了，在这以上不能要求太多了”的感觉，有点幸福，又有点痛苦——整个人变得像是失去了对现实的实感。

但其实，“觉得自己和这个世界无关”的那种活法，才是真正的“罪”。

在他被卷入事件，和艾克哈特正面对抗，以及亲眼看到阿尔冯斯的生活态度之后，他重新想起了从前学到的一课——必须接受现实，直面现实。

无论你多么觉得这个世界一无是处，或者多想逃避现实、沉溺于幻想，最终我们还是得活在这个世界上。

希望观众能一边看着这个故事，一边联想到当下的日本社会氛围，从中有所体会。

Q：电影高潮部分，爱德说的“我们不可能和这个世界毫无关系”那句台词，其实也是在对观众说的，对吧？

A： 哈（笑），如果说得太直白，可能会让人觉得在说教。

但我觉得，所谓“看电影”就是这样的一个过程。

也许有人觉得电影只是拿来消遣的，但我觉得，通过看一个你不熟悉的世界、进入一个你不是主角的人物内心，当你回到自己的生活中时，能多出一点点不同的视角，那就是看电影的意义。

对我个人来说，看电影的时间本身，就是人生的一部分。

所以作为创作者，我希望观众花时间、花钱来看这部电影，能觉得这是一次值得的、有意义的体验。

只要大家愿意来看，我就已经很感激了（笑）。

如果还能从中得到什么感受，那就更好了。

我在写剧本时，也正是抱着这样的想法去创作的。

角色设定 伊藤嘉之Q：请谈谈您参与《钢之炼金术师》剧场版的感受吧。

A：其实不只是《钢之炼金术师》，我一直觉得动画这门艺术最迷人的地方在于——我们这些动画师画下的图像被一个个拼接起来、动起来，最终变成影像；而这些影像又通过无数人的努力、创意和技术，汇聚成一个完整的作品。

制作动画，其实就像创作漫画一样，绝不是一个人能完成的事。

正因为有配音演员、制作团队，所有人的力量共同支撑，作品才能真正诞生。

我一直是这么相信的。

在这部剧场版中，我延续了从TV系列开始负责的角色设计工作——也就是为每个角色打造他们的外形与风格。

同时，我还担任了整部电影的总作画监督，负责整个画面的把控与整合。

这次终于迎来了《钢》的剧场版，从TV系列就已经有意识去思考的一些东西，也终于可以更深入地表达了。

特别是在角色的表情、情感细节这些方面，我尽可能地去挖掘和表现，希望能把这些“看不见的情绪”融入到每一张画面中。

我并不只是想传达视觉上的冲击，更想通过画面传递角色内心的复杂情绪，甚至是他们微妙的心理状态。

如果大家在观影的时候，能够从角色的一个眼神、一抹表情中感受到那层深意，那我会真的非常开心。

Q：回顾整个制作过程，有什么特别印象深刻的吗？

A：说实话，每一个环节都不轻松（笑）。

不过我觉得正因为大家都倾尽全力，这部作品才变得格外“丰盛”。

它是我们所有人全情投入的成果，所以我真的很希望观众能从头到尾，细细品味，慢慢感受。

当初在书店偶然看到原作漫画，读了之后非常喜欢。

没想到后来真的能以TV系列、再到剧场版的形式参与其中。

作为一个原作粉丝来说，能亲手参与到这个作品里，对我而言是一件非常幸运的事。

也衷心希望来到影院的观众们，无论你们是不是从头追到尾，都能尽情享受这次的《钢之炼金术师》，从第一幕直到最后一刻。

动画影评人 氷川竜介这是一部令人心痛、令人哀伤，却也因此格外美丽、值得反复观赏的作品——我的第一反应就是如此。

《香巴拉的征服者》最大的魅力，在于它将现实世界与炼金术世界并置，通过这两个平行世界的映照，让我们意识到——在这个世界上，没有什么是“毫不相关”的存在。

片中处处都埋藏着看似对立的元素：爱与恨、希望与绝望、幸福与不幸，乃至生与死。

而这些对立，既是两个世界之间的张力，也是人物内心深处不断发酵的痛苦之源，推动着整个故事的前进。

现实中我们常以为，冲突的终结就是一方压倒另一方，或干脆将其消灭，以此换取某种“统一”。

但在炼金术的世界中，这样的处理方式并不成立。

人体炼成的禁忌、等价交换的规则，本身就是对这种“非黑即白”思维的深刻反思。

对立不是撕裂，而是镜像——它们或许只是同一个事物的两面。

因此，在这部影片紧凑的时间结构下，这种理念被描绘得更加鲜明。

居住在慕尼黑的爱德，因为渴望回到原来的世界，才感受到绝望；而也正是因为他未曾彻底绝望，才得以找回通往归途的钥匙。

可即便是与心爱之人重逢，也并不意味着单纯的幸福——这份重逢同时也带来了巨大的灾难。

人在幸福与不幸之间的那份摇摆与动摇，正是整部作品最“钢之炼金术师”的地方。

日本有句古话叫“祸福相依，如同绳索交织”（「禍福はあざなえる縄のごとし」），这句话完美地概括了本片的情感结构。

剧中不断出现的“绳”或“锁链”般的象征，把所有的缘起与后果紧紧连接在一起。

追寻理想乡香巴拉的人们，本意是出于对祖国的热爱，渴望建立一个更幸福的世界——只是这种情感在与恐惧和仇恨交织之后，科学的成果便转化为毁灭性的武器，建设理想国的梦想也引发了新的战火，使世界再次陷入混乱。

正是在这种连贯的因果链条中，从个体的情感到历史的洪流，电影最终传达出一个极其重要的认知：人无法脱离关系而存在，我们总是属于某段历史、某个世界、某些他人。

也正因如此，人在面对世界时，不能选择旁观——影片清晰地指出，只有主动地参与和承担，才有可能改变世界。

这种思想看似与“世界系”作品相似——即将个人的情感与世界的命运绑定在一起——但本作却展现出更加成熟和清醒的视角：它并不逃避“历史”这个沉重的话题，也不美化“选择”的代价。

它提醒我们，每一个人都不仅仅是“个体”，而是这世界因果链中不可替代的一环。

当看完这部电影后，心中涌动的复杂情绪将会逐渐沉淀，仿佛被内心深处慢慢吸收。

我希望你能在这段沉淀的时间里，认真思考——究竟是什么让你感动？

请不要急于得出答案，而是去细细挖掘那些让你感到刺痛或困惑的地方，甚至如果可能，查找一些相关的史实资料。

而如果可以的话，我也希望你能一次又一次地重温这部电影。

这部作品的核心关键词是：“人”、“世界”、“历史”。

“人”是一个点，一维的存在；“世界”是由无数个点相互连接而形成的二维平面；而“历史”，则是在时间之上堆叠而成的三维立体。

人无法孤立地生存，必须与他人产生联系，这样世界才会形成。

而我们每一个人，都是承载着上一代生命与记忆出生的存在，自然也无法与“历史”这个时间的长河相割裂。

但这并不意味着个体就因此渺小、无力。

在世界与历史这两个看似庞然大物面前，每一个人都是组成它们不可或缺的要素。

如果少了任何一人，这个世界，这段历史，就不会是如今的模样。

正是从这样的角度出发，我们也能更清楚地理解：为什么电影会选择纳粹德国兴起前夕的现实世界，作为与炼金术世界相呼应的舞台。

这不仅仅是历史的再现，更隐含着对日本自身历史与现实的隐喻与照见。

正如我们今日所享受的科学文明，其根源可追溯至千百年来现实世界中的“炼金术”传统。

这一切——过去、现在、科学、魔法、真实与幻想——都深深镶嵌在一条巨大的链条之中，彼此相连、环环相扣。

在故事中，屡次出现了吉普赛人的形象，伴随着他们的哀伤旋律。

这个民族没有固定的国家，却流浪于世间，代代传承着独特的文化。

正是这样一个看似杂乱却真实生动的“人”的存在，把庞大的历史与渺小的个体连接了起来。

正因如此，他们的歌声才能如此深刻地打动人心——那是一种将逻辑升华为情感的方式。

所以，请你珍惜这份心灵的触动，再一次去思考。

人、世界、历史——这三者被电影熔炼成一场壮阔的“炼成”。

而这部名为《钢之炼金术师：香巴拉的征服者》的作品，也正是通过这场炼成，把思想化为情感，把感受转化为感动。

而对于你而言，正是从与它的相遇开始，展开了“人之联系”的旅程。

纳粹、战争、屠杀，提到这些词，想必你会条件反射的想到德国，那个在二战中肆虐全球的瘟疫。

很难想象，钢炼的背景会设在这样一个“糟糕”的时代，那个令人生畏的国家。

在这儿，没有炼金术，大佐们也不会存在在这个世界，在这个空间，爱德遇见了他所认为另一个世界的阿尔。

因为阿鲁的导弹梦，爱德也来到了这个国家。

然而这又是怎样一个国家呢？

凡尔赛条约签订、一战结束，而在人们心中这简直丧权辱国，就好似相同时代马关条约之于国人一般。

战后托管以及经济制裁，再加上不成功的经济政策，强烈的民族情绪在这个国家燃烧，于是你会看到电影里人们抱怨着一叠纸币却只能买到一杯咖啡，整个国家都几乎成了一个难以约束的广场，人们的不满情绪在其中散步。

往后可能的社会和解，自然不会是摧毁一两次所谓的政变便能解决的，所以即便是影片的最后，也依旧在提醒我们（当然我们也已知晓），这个国家的故事远未结束。

提到纳粹，你会不会想到犹太人，想到奥斯维辛，想到大屠杀？

伴随着19世纪民族国家的解体，政治上失去特权的犹太人却在经济上享有沃土。

没有足够的政治觉悟，加上社会仇视心理的蔓延，犹太人陷入日后处境似乎又是难以避免。

一战后人们的情绪需要宣泄，而人们在错误面前总会努力寻求解释，他们当然不敢否定自己的德意志，民族便成了个再好不过的借口。

于是一切在政治上弱势的群体便成为了发泄对象，无论你是玛布泽似的犹太人，还是四处流浪的吉普赛人，你一样不被信任，会受人冷眼，甚至遭人抢劫也是合理，在这一刻，因为你是弱者，所以你便理所当然得成为弱者。

于是你会理解作为一个吉普赛人的诺娃是多么地渴望获得一个国家，不属于任何国家、四处流浪哪会是他们的骄傲，爱德当然不知，生活的逼不得已却是无可奈何，她只是需要一个地方，让她不再恐惧，从此有意义的生活下去。

“哪个是梦，哪个又是现实”，爱德在与玛布泽谈论平行世界时这样说道，其实爱德一直以为，这只是个梦中的世界，这个世界的人们只是为自己而活着，就像做梦一般。

他会理所当然地认为阿鲁只是这个世界的阿尔，所以他不会知道，这个世界的阿鲁却是一个独立而真实的个体，不属于任何人，他也有自己的梦想。

阿鲁的梦想只是制造火箭，在政治面前，每一个科学家都是弱智的，权力的亲近让他们与梦想零距离，他们不会也不想知道，这之后会是怎样的一个阴谋，所以在爱德告诉阿鲁真相之后，阿鲁是如此淡定，谁会因为核武器而去指责奥本海默、怪罪爱因斯坦呢？

他们也有自己的梦想，各自追寻着自己的天命，又哪会预料梦想的其他。

在这个世界，香巴拉是个理想国，更传说着支配香巴拉便能支配整个世界。

所以诺娃会期待那样的国度，所以图莱教也会企图染指。

那并不是个理想国，当然，只有爱德清楚。

所以火箭升空时，尽管诺娃多么的声嘶力竭，爱德却依旧毅然决然，正如他斥责玛布泽一般，爱德只是害怕诺娃的梦想被现实打破，因为那里，也是个会有战争、会有背叛的国度。

“这个世界与我们的世界完全不同，所以必须毁灭这个世界”、“就算外表一样，但另一个世界的你们却是怪物”。

当爱德质问女博士为何突然发起攻击时，后者回答得理所当然。

于是联想到十七世纪的黑人，或是更近一些的犹太吉普赛，又何尝不是如此？

“我们不是你梦境中的存在，就算生命耗尽，我还是我，的确存在过”。

当然最后爱德也终于懂得，其实这个世界并没有什么不同。

“你去哪了啊？！

”、“欢迎回来！

”，“恭候多时了！

”，再次见到自己在乎的人，温妮或是霍克艾少尉的对白总能让人感觉到几丝的温情。

“已经不再让我等了吗？

”，唯一的伤感却还是留给了温妮。

还能怎样呢，导演，你怎么可以这样不公？！

...

“想要故乡吗？

原本还以为不依附任何国家，四处流浪是你们的骄傲呢！

”总觉得爱德对吉普赛少女诺阿说的这句话中带着一丝凄凉的意味但同时又带着只属于流浪者的一丝骄傲。

被迫留在了另一个世界的爱德，同样没有故乡。

“那边的世界里，我弟弟死了，为了让他复活，我只能到这里来。

是代价，这里就是给予我的地狱吧。

”“你是不会明白的，一生都活在梦境中的人的感觉”但在两个世界的门被打通之时，爱德还是选择留在了不属于自己的那个世界，也许是因为对门打开之后招来的敌人的入侵感到内疚。

也许仅是为了确保门不会再次被人利用，但在我看来似乎也带有那句话中的某些意味吧！

故事的最后，艾尔里克兄弟最终选择一起留在了另一个世界继续他们的旅程，这个结局多少有些令人伤感，但正像阿尔所说的“想与哥哥看同样的风景，想和哥哥一起成长，只要两个人在一起，无论在哪里，我们都能再次踏上旅程。

”即使会若有所失，即使是居无定所，但这就是他们选择的生存方式，或许也是只属于他们的骄傲，忽然想起了《狼雨》的一首歌“stray,no regret cause I've got nothing to lose.ever stray,so I'm gonna live my life as I choose,until I fall.”曾听有人说在异乡的时候总感觉自己是外乡人，别人根本瞧不起你，觉得特别自卑。

我有时想，事实也许并非如此，所谓别人的眼光，很多时候反映的是对自我的评价，背井离乡并不是一件让人自卑的事，能够不依靠他人，独自在异乡闯荡在某些人看来也许还是一种骄傲呢！

带着这样的心情，此刻的兄弟两人又踏上了旅途，在这个世界的某个角落.....

等了好久终于把这部钢之炼金术士的剧场版看完了 可惜是PSP版的，但是不伤大体 看钢炼的时候总觉得结尾的时候太突然了，不太完整，这回总算是把它补得更加圆满，与其说是剧场版，不如当作是前系列剧集的延续结尾 虽然拉斯特，刀疤只在另一个世界小露一脸，格拉特尼和弟弟阿尔都已经不是前作中的样子了，但是爱德华，穆斯唐大佐，阿姆斯特朗依然再以让人怀念的形象出现。。。

出于长度所限，很多介绍比如人物其实不像原作那么饱满，不过感觉香巴拉的征服的主题被描写的更宏大了日本的动漫很少有描写欧洲的题材，也让钢炼显得格外与众不同... 不再重复等价交换的原则，而是让我们看到了门的另一边是什么样子那些绚丽的炼金术少了，多了些感性的烘托只是拥有不同的立场，只是一些小小的机会和借口，就让人看到了令人恐惧的贪婪其实每个世界都一样 不可避免还会存在一些日本动漫特色性的说教，不过鉴于它这次的大气主题来说算是可以接受了如果喜欢钢炼，就不要错过香巴拉的征服！

http://jackyviccal.blogbus.com/logs/2006/03/2149815.html

（这个约莫是06年写的）这个世界上有一种羁绊是不需要言明的，却是比山高，比海深。

他们的生命紧紧相连，弟弟的灵魂由哥哥的右臂挽留。

还是记不住人体的主要成分是多少水多少碳多少氨，但是十月三号冲天的火光，却在脑海中熊熊燃烧挥之不去，直到在记忆深处形成不可磨灭的印记。

那一天，两兄弟失去了可以回去的地方，他们踏上旅程，他们说要寻找贤者之石，他们走得坚决毅然。

哥哥想挽回弟弟的身体，弟弟想挽回哥哥的右臂。

不用说太多的赞美太多的期待，从一开始，他们的命运就是连在一起的，在暴雨中相互依偎就会觉得温暖，在狂风中手拉着手就不会举步维艰。

太多的经历成为过去，他们明白世界的残酷。

狂风撕裂天空，他们看着一座城池瞬间被吞没，贤者之石闪耀着令人心痛的血红色光华。

面对屏幕抽面巾纸的手早已麻木的我们再一次流下难过的眼泪。

不是伤感不是同情，原来世界上本是没有等价交换原则的，世界太过于复杂，复杂到人们的争斗人们的生死，人们的付出人们的期待，每一样即使是那么微小的事物也可以轻易扯动我们的心弦，弹出一首叫作心酸的曲子。

这样的经历对于两个刚刚越过在正太边缘的孩子而言，是不是太过沉重了呢？

然而我们知道，所谓的命运所谓的经历所谓的过去现在未来并不会因为你说那很难以承受就随着你的意愿而改变。

所以在TV版结尾的时候，我们看到哥哥为了挽留弟弟的生命从此与他海角天涯，弟弟失去了与哥哥旅行期间所有的记忆，苦苦寻找哥哥的踪迹。

不去管是香巴拉还是二战期间的慕尼黑，我们只知道他们在门的两边，都牵挂着对方。

即使是地理白痴的我也知道那是很遥远的距离，超越了空间，他们的再次相见的愿望，不仅仅是时间与距离的问题。

在那个世界，或者说是我们的世界，爱德华再怎么长高了，他还是一个孩子，也许我们更倾向于叫他“艾德”，看着他怒气冲冲地大呼“谁是小到连草履虫都比不过的豆丁了！

”那可爱的样子。

但是这里没有。

时光剥夺了我们这唯一值得一笑的恶趣味，那个一头金发的孩子总是反复陈述着自己那个世界的事情，梦里喊着弟弟的名字。

即使眼前的阿尔冯斯有着一张和弟弟一样的脸，但是他不是他的弟弟，因而他只会更寂寞。

那种无法言语无人相信的沉重，压得他的几乎喘不过气来。

对于艾德来说，这里是降临给他的地狱，不管怎么样，他都无法融入这个世界，每天都笑着，但是那并非发自内心的笑容。

他多么希望一切只是一个梦境，醒来可以看到弟弟就在身边微笑着，母亲准备好可口的早餐，家里的空气比阳光还温暖。

但是一切都回不去了，从很久以前光之霍恩海姆和但丁相遇的那个瞬间，一切就回不去了。

时光在历史划下狠狠的一笔，那凝重的色彩只有让孩子们祈祷在梦境中拥有幸福。

艾德一直在想，自己是否成功地救回了弟弟，马斯坦古大佐是否可以平安地回来再用那张包子脸欺负别人，他想温莉是不是长得更漂亮了还是依旧对着机械双目闪闪发亮，他想阿姆斯特朗是否还是喜欢到处摆POSE讲话的时候背景有闪闪的粉红色光芒……他想念那个世界，但是他渴求的，仅仅是弟弟的健康。

如果希望微小到难以支撑太多的愿望，那么他只要弟弟平安，他可以放弃一切，哪怕是永远留在这个世界。

不去深究他发现了豪斯•风华教授家的秘密是偶然还是必然，恩维的出现，长得貌似大总统的犹太人口中的香巴拉，一切都将最终目的地推向了艾德的故乡。

有人想要利用香巴拉的“魔法”炼金术来帮助自己的暴动，有人想要占有香巴拉来填平心中对于神秘与强大的恐惧，有人厌倦了四处漂泊仅仅想要一个可以栖身的国家……在他们看来香巴拉是传说是圣地是遥远的梦想之都，是他们想要的一切。

但是只有艾德知道，那不是人们想象的那么美好。

那个世界也有战争，有杀戮，人们为了自己的未来努力生活着，接受欢笑隐忍痛苦，有人会为了新生的生命而喜极而泣，有人会为了至亲的死亡而失声痛哭，有人会为了一己私欲而伤害身边的人，有人会对自己的所作所为追悔莫及……那是一个一样的世界，生老病死普通平常，只是有人称它为香巴拉，它才听上去那么神圣。

炼金术对于二战的德国来说是神奇的魔法，它无所不能，豪斯•风华教授坚信拥有它就拥有了全世界……只有爱德华清晰地记得那一幕幕因为炼金术的存在而发生的惨剧，它使得他和弟弟分开，使得他失去了故乡——所以诺娃那句“你是没有故乡的人”才会那么撼动艾德的心吧。

没有故乡，身处异地，举目无亲，唯一的父亲也不知所踪，这对于艾德而言意义不仅仅是考验那么简单。

他拼命排斥身边的世界，他不想融入任何人，但是他身边的人却不认同他的做法。

“这是我的世界，我想留下我存在的证明，你没有资格说什么！

”阿尔冯斯•亨德里克面对艾德的阻止，狠狠地推开了他。

咳出的是鲜红的血液，他的生命即将到达无法回头的地方，但是即使面对死亡，还有人是那么努力的。

仅仅是喜欢吧，阿尔冯斯用他的生命做筹码投身于自己的研究，投身于火箭的制造之中。

何止仅仅是为了喜欢呢？

他把艾德推上11km/s的火箭，他按下发射按钮，他在枪声中倒地，火箭上升过程的劲风将他日尔曼民族特有的金发吹得缓缓飞扬，然后我们看到他那个发自内心满足的笑容。

“我没说过要去那里！

”“是我想让你去。

”“阿尔冯斯，是我碍手碍脚吗？

”“我们不是你梦里的存在，就算生命要结束，我还是我，的确在这里存在着……别忘了。

”他用他的生命告诉艾德他的存在，他用他的生命告诉艾德不要再不抱希望却依旧等待了，他用自己毕生的梦想告诉艾德我送你回家。

曾经他专心地听着艾德的冒险故事，嘴角是不相信的笑容。

曾经他听到睡梦中的艾德，一遍一遍叫着阿尔的名字。

曾经他看到艾德满面春风地回来，他说也许你不相信我见到我的弟弟阿尔了……于是阿尔冯斯开始相信，艾德的世界是存在的，于是他开始为了实现艾德不敢苛求的愿望祭献自己本已短暂的生命。

人总是要为了什么而存在的，没有人会忘记阿尔冯斯•亨德里克存在过，那艘搭载着艾德的火箭就是最好的证明。

爱德华不明白，为什么每个人都想要他回去。

也仅仅只有他不明白吧，那发自内心深刻的对于故乡的渴求，早已萌芽而出，扎根在他身边的人的心里了。

只是这个孩子还不明白，自己逃避的不敢去想的，却有人愿意为之努力。

也许霍恩海姆不是一个合格的父亲吧。

失去母亲的时候，他不在身边；踏上旅程苦苦寻找的时候，他不在面前；最终结果揭晓的时候，他兀然出现，承认自己是一切的始作俑者。

也许难以接受吧，但是事实就是事实，即使有人忏悔了，时光也早已指向过去，声声哀嚎“那不过是历史了”！

霍恩海姆到了门的那边，然后他与艾德重逢，然后他再次失踪。

也许他的存在本身就是神秘的吧，出现了又在你以为是幸福的时候消失；消失了又在你以为无望的时候出现。

但是他再度出现的时候，没有人会想到是以这种姿态出现在龙的形态的恩维的嘴里。

“以我的生命为代价，把两边的门连接炼成……代我向阿尔问好……”简单的话，就像每天早晨醒过来的招呼一样，语气平静。

要打开门终究是需要人体炼成的，只是没有想到会是他，最终一刻按下了龙满 都是獠牙的巨口。

我们的泪光中霍恩海姆的鲜血飞散下来，仿佛赤色的烟雨……雨后不是彩虹，而是门的开启，炫目得刺眼的金色光芒。

是的，刺眼，眼睛痛得泪水止也止不住。

这个男人，终于算是赎清了他的罪孽——至少我们原谅了他。

“这是我的愿望。

”他说，眼角是父亲专有的慈爱笑容。

视线转移到了那个叫作“香巴拉”的世界。

我们惊喜地看到长大的阿尔已经可以轻松地双掌合十完成他的炼金术，他金色的长发，红色的外套风过猎猎作响，他的身上刻着另一个人的影子，就像是在纪念什么追逝什么。

他说我要寻找哥哥，他一定还活着，在另一个世界。

于是他义无反顾地扑向那些被收回的盔甲，于是他的灵魂到了另一个世界见到了还是那么“胡来”的哥哥，于是他醒来之后开始为了再次打开门而努力。

什么都不记得了，真的不记得了，包括他们这些年苦难的经历，包括曾经流下的伤痛的泪水，十月三日无法熄灭的大火……但是他记得，始终记得哥哥的样子，始终记得他的愿望他的牵绊，他要把哥哥带回来！

所以在地下都市的时候，他闭上双眼，他要打开门，所以需要人体炼成，所以他甘愿牺牲自己。

是的，“所以”，因为哥哥为了留住他的灵魂牺牲了右臂，因为哥哥为了留住他的生命失去了故乡，所以他可以为了哥哥牺牲自己的一切。

拉斯没有让他那么做。

他说自己的到来就是为了这一刻，他和格拉多尼战斗，场面惊心动魄，我们看到那个孩子自信的表情，我们以为那是必胜的信心。

但是我们错了，从一开始就错了。

最后拉斯跳到炼成阵的中央，毫不犹豫地将自己的身体牢牢地固定住，哪怕忍受着它在格拉多尼的嘴里鲜血淋漓。

一定很痛吧，他一遍又一边催着犹豫不决的阿尔开始炼成，他深深插入泥土的右臂，就像是他的决心，深深地刺进阿尔的心里。

他的血大滴大滴地落下来，打在炼成阵那诡异妖冶的花纹上面。

“我是为了这个而来的，你还是想以自己为代价来救哥哥，我不想再看到那一幕了！

我想回到妈妈那里去……”孩子苦苦哀求，阿尔一咬牙冲了过去……一切回复最初的安宁，拉斯一身没有鲜血的纯洁，微笑着扑进泉的怀抱。

终于和妈妈在一起了，这一次，再也不要分开了……门打开了，艾德回来了，战争开始了。

面对城市的残垣断壁，阿尔不可抑制地痛彻心扉。

战争，那并不是他想要的。

两个世界的阿尔，那个名叫拉斯的孩子，他们都只是单纯地想让艾德回来，流浪无依的吉普赛占卜师诺娃只是想要自己个国家……没有人希望看到战争……他们都不希望这样，但是，“这场战争是因我们而起的，知道吗？

所以要保护这个世界。

只要活着，是不可能和世界没有关系的。

”爱德华的脸上已经有了成熟了表情。

他开始懂得要接受身边的世界，要承担起自己的责任，不要把“我不想这样的结果的”作为借口。

于是他带着阿尔开始战斗，他告诉面前的人战争完全是因为拒绝接受而引起的。

犹太人、吉普赛人、香巴拉人、德国人……大家又有什么区别呢，不一样都是活生生的人吗？

所以，即使身处异世界，也没有关系，因为那里都是一样的人，那里是与自己有关的世界。

艾德想通了，就像那个世界的阿尔冯斯说的，那里不是他的梦境，那里的人的存在和这里没有任何不同。

他决定回去，关闭那不该存在的门，引起一切战乱和欲望的门。

最后一次使用炼金术，是他切开飞船，与弟弟告别。

只要阿尔好好地活着，记忆什么的早已不重要。

他看到弟弟终于可以独当一面，满足地笑了——终于到了可以放心离开的时候。

解开了所有的心结，即使不再见面，大家也会活得很好吧……阿尔知道，再大的叫声也唤不回哥哥坚毅的背影，他这一次离开，就代表着再也不会回来。

为了阻止战争，必须破坏掉这扇门。

哪怕那么多人为了它付出了自己的生命，哪怕艾德还是决定离开这个不是香巴拉的故乡回到战乱的德国去。

那不是辜负了多少人的希望的问题，只要活着，是不可能何世界没有关系的，所以要面对它，要接受它，要用自己的双手来保护它！

那一刻，忍不住再次哭泣。

我们看着两兄弟一路走来，即使是伤痕累累，只要始终在一起，我们还是快乐的。

我们一直都相信，只要他们是在一起的，世界上就没有任何的事情可以阻拦他们前进的脚步。

但是曾经他们被分开在时空的两端，我们难过地看着他们在两个世界彼此牵挂。

现在他们再度重逢，艾德的火箭降落的时候，我们欣喜的目光早已泪水涟涟。

我们以为他们再也不会分开，我们以为一切都结束了大家都幸福了，艾德却突然说……他要回去。

即使心里再多个不愿，也无法停下他坚定的脚步，每一步，都把我们满怀希望的心踏碎。

艾德回去了，他看到阿尔冯斯掺杂着鲜血的尸体，他知道那场蓄谋已久的暴动的失败，他的目光最终落回那个一同回来的盔甲上。

那个伴随他走过这么多值得铭记一生的岁月的盔甲里传来弟弟的声音，也许……一会就要消失了……也许……这样就是一辈子也见不到了……我们突然地看到阿尔从盔甲里爬了出来，苦涩，震惊，激动，快乐……很多种感觉杂糅在一起，流进心里去。

原来希望没有落空，原来他们还是可以永远在一起的！

“想和哥哥在一起，想和哥哥看一样的东西，想和哥哥一起成长。

只要两人在一起，无论去在哪里我们都可以去旅行。

”每一次看到这句话都会潸然泪下，只有看过所有《钢炼》的人才会深刻体会到这句话的分量，即使这个世界没有也了炼金术，但是他们两个人在一起的话，“总会有办法的。

”这不是麻仓叶的强大，这句“总会有办法的”，由所有的观众来验证它的正确性。

是的，故事最终还是给了我们一个满意的答案。

阿尔冯斯•亨德里克墓前的吉普赛舞蹈，如此动人。

一切都过去了，他完成了自己的愿望，终于也可以安眠。

这个世界的休斯也终于找到了他的幸福吧。

没有了曾经的火车轰鸣而去后的痛哭，他一定可以早日拥有他的三岁女儿的。

大家都身边的世界有关，所以只要努力活下去，就好了。

时光最终停留在了温莉家的相框上。

那里，年幼的艾德和阿尔笑得灿烂。

即使他们都不在了，大家也会都记得他们吧。

只是，这一次，不需要再等待了，已经没有什么理由可以再让这里的人们等待了。

这一次，温莉没有哭。

虽然拥抱着艾德说“欢迎回来”的时候她哭了，但是这一次，她没有。

温暖的阳光洒在她的身上，依旧是喜爱着机械，只是这一次，无法再为某个人装上右手和左脚然后自豪说“你长了多少没有人比我更清楚呢！

”他们会成为她永远的记忆，包括阁楼上代表着可以回来的地方一闪一闪的灯光，只有在寂寞的时候，才会慢慢地记起吧。

就这样，让温暖的回忆填充满整个心，这样就足够了——虽然我们还是希望三个人可以在一起，用我们所有的心意去虔诚地希望。