故事其实挺简单,李森,一个香港的普通人被儿子同情被老婆欺负,却成为川椒妹的姘头,被依附被仰仗,在四川乡下成了老板、工程师,豪掷千金修屋开店,娶貌美的大姐觊觎着年轻的二妹三妹,没钱被岳母撵回香港吃低保,接受不了自己从大老板变loser的身份转变,杀狗杀妻杀子,你看,我这样生气,我这样厉害,这样让你害怕。
这样的男人所有的自尊好像都是女人给的,崇拜自己的年轻妓女、恭敬的岳父岳母,小姨子欲说还休的眼神,可下贱低劣的女人又欺骗了他鄙夷他,发现了他既没钱又没本事,好吃懒做吃喝嫖在男权社会中是个没有位置的loser,还准备独立离开他,那就一起死吧,死都别想离开我,你是妻子吗?
你是女人吗?
你是人吗?
老子年轻的时候一玩三都不带喘气的,现在收心了毕竟你是我的“真爱”。
男人的尊严像女人的胸罩一样去的轻巧,暴露在光天化日之下受人指点若隐若现。
被异化的男人和被物化的女人之间会有什么样的故事?
是夫妻之间外人插手不了只能关起门来说的事吗?
是裤裆里和胸脯上的那点事吗?
是精神错乱和乱伦的事情吗?
你发现语言真的无用,不管是熟悉的方言还是磕磕绊绊的粤语,都解释不清你的恐惧,乡下谁不打老婆呢?
香港哪对夫妻不床头吵架床尾和呢?
这世上谁关心你呢?
是几千里内陆的父母吗?
是深圳的姊妹吗?
是幼小的孩子吗?
是家暴的丈夫吗?
有一种语言能说明母亲纵容的眼神和孩子的紧闭双眼的恐惧吗?
有一个地方能听见哭声吗?
片子还是简单了,没疼到位,还没有字字泣血,还没有绝望到窒息,可能导演还是怀抱着温暖吧!
只是不知道这种温暖是女性天然的柔情还是电影中刻意留下的吉光。
最后突然想起金基德,之前觉得他把男人拍的太绝望了,不管是片子里的人还是片子外的导演都绝对没救了,现在看来是真的够味啊!
被碾压的男人和被二次碾压的女人谁能有机会过得更好呢?
张静初在《门徒》里的表现太惊艳了,这部看起来像是一样的角色定位,一个无力自保求救无门的带孩子的母亲(一定得是女儿),但这部的表现似乎少了一点什么,总觉得差点味。
<夜深,不能眠>夜深,打算入眠,于是把电脑整在床前,想像往常一样看一部应该很乏味的电影来催眠,鉴于之前那部观看天水围的日与夜经验,我选择了这部,没想到却陪着它看了凌晨三点,却还依然因为之前的种种画面让我亢奋不能眠。
<雨>上海,窗外下着雨,雨点打在窗台上的声音,躺在床上的我却听的很清晰;得益于到来的冷空气,最近气温骤降。
然而这样的温度和天气确很适合看这部电影,虽然电影里的季节是夏季。
也许再加上孤单的一人在午夜躺在床上抱着无望的心态看这电影,就完美了。
时、地、人丿电影完全契合在一起,看起电影来,比在其他的时段、其他的地点、抱着其他心态看更有意境,更能感受到电影本身的凉意,虽然这种凉意在冬日里显得不很适宜。
也许再入戏点,你也许能感受到阿玲死吿魂魄在你身旁那冰冷的气息。
因为就像电影里阿玲的父母所说的,阿玲每次回来都会下着大雨。
<你的叫什么名字,我的老公姓李>电影里,我记得有两次他人问起阿玲的名字,阿玲本能似地这样回答到.一个是邻居欧太太,在影片开始的时候,小区内一群无聊的太太们在早晨跳起康乐舞,年轻的阿玲刚刚走入镜头,在这群人前驻足,脸上透露着是丿她年龄很不相称的羡慕之情.在年轻貌美的她之前,这群太太显得是如此黯淡无光,以至于在电影的开头我相信,这位李太太生活应该还算是幸福的,虽然连叫那50块钱的入会费也要询问一下她的老公.所以,可以想象,我越往下看,越落默的心情.......关于这点不说也罢.欧太太对于阿玲那句"我先生姓李"的回答很满意,也没再深究她自己的姓氏,也许这些居住在天水围的太太们早以麻木了用先生的姓氏来定位自己,习惯了彼此间称呼'李太太''刘太太''欧太太''陈太太'了....第二次是在避难所的a女问的,a女当听到阿玲那句"我的先生姓李"的回答,显得不高兴,提醒她不要生活在丈夫的影子下面,于是阿玲另一句回答"叫我阿玲好了".'阿玲'这个也只是一个小名昵称,没有属于自己的姓氏,更不是一个完整的名字.但对a女来讲,阿玲这个答案就够了,至少阿玲这个称呼是属于阿玲她自己,于是也没再深究.阿玲对于自己称呼的回答,无论那句'我的先生姓李',还是那句'叫我阿玲就好了',她都回答的如此犹豫,不自信.姓名的问题应该是本能反应性的回答,而她回答时却要思考.是因为,她是一个四川乡村来到香港才几个月的外来人吗?也许她顾虑的更多......<下一站,会是终点站吗?
>避难所,一群女人聊开了,有小孩,有像阿玲一样年轻的少妇,有的却已是老妪“是暂时的是暂时的”,一女的说。
“是呀,暂时的,是中途站,我们等转车”,另一个女的说。
“坏在我一辈子走到哪,都像是中途站,从来没住过一个地方可以落脚的”阿玲拿着那个成天想着不停的电话,目光放空地说道。
她自己无法想到自己的终点站居然是天水围的小房子里,丿她的孩子一起....我自己常跟自己说一句话'在哪都是漂泊,生活永远在别处',那是我回想起之前读的(生活在别处)心里暗自琢磨出的一句话,每次想一遍,读一遍都感觉有不同的意思......看完,写完已是凌晨4点多了,准备8点起床,继续等待戈多
李森在他人生的前多半辈子没有显现出烂男人的特质,在他儿子和邻居的眼中,他和气、懦弱,努力挣钱养家,少交一点家用就会被老婆骂,用离婚威胁他。
他是一个装修工,已接近老年,徘徊在吃救济的边缘,儿子是拉皮条的,一家人在香港属于最底层。
这样一个男人,在深圳可以找到年轻漂亮的小姑娘跟他,愿意为他怀孕也为他打胎,还对他深情款款,把他视作生命中的救星。
于是,在情绪冲动的那一刻,他有了勇气和老婆离了婚,带着他刚刚赚到的一笔钱与小姑娘王晓玲回到王在四川农村的家。
在这里,他的往常只能顶一段时间家用的那笔钱改变了小姑娘全家的面貌,让她一家成了全村最受人羡慕的家庭,而他本人在村人眼里,也成了一个既有钱又有情义、既有技术又有地位的人,从香港时那个loser,一跃成为一个体面人,有了他从未曾有过的成就感和存在感,他不仅得到了尊敬,还得到了他未曾期待过的——拥有支配和糟蹋她一家的权力。
这是他漫长的一生中的第一次。
这滋味是如此美妙,以致于他不能再放弃,也不相信他会失去。
当他们再次回到香港,回到这个他无法抬头做人的地方,他只能从王晓玲身上找那种感觉,他殴打她、强暴她、逼着她喊“没有你就没有我的一切”,当他发现他所造就的她——他认为是他造就了——试图摆脱自己时,他疯了,用杀戮来终结“他给她的”生活,消灭“他给她的”一切。
李森在以前的婚姻中从未有过家庭暴力男的迹象,他的脾气是随着他在王晓玲一家前的优越感产生和膨胀的。
王晓玲一家把他当做拯救者,于是他真的以为自己是神,并一定要把神当下去。
“野狼不吃死孩子,都是活人惯的”,当王晓玲跟他说“你要是想要,我就生下来;你要是不想要,深圳打胎也方便”的时候,当王晓玲的妈恳求他:“晓玲肚子都大了,咋个办,你给个话嘛”的时候,这些自认为低贱的人们培育了李森不切实际的优越感。
谁该为王晓玲和她两个女儿的死负责?
是的,她的确希望通过这场婚姻改变命运,她的父母的确希望通过这个男人改善生活,但他们并没有要求不该得的东西。
是什么让他们在李森——这个在香港会被认为是loser的人——面前自感低贱,逆来顺受?
是什么让李森这个没钱没工作、没技术没尊严的烂男人认为自己有资格当神?
是地域经济差异造成的等级差!
而大陆如同鸿沟般的城乡差异又将其翻倍。
当王晓玲的父亲用常态的口气说“农民嘛,不就是让人欺负的嘛”,他说出的是长久以来的社会现状,也燃起了李森心中的歧视之火、暴力之火。
李森什么也没有,却在这里发现他原来还高人一等,他为什么不享受这种等级差呢?!
这个通过各种待遇把人分了等的社会培育了无数李森这样的烂男人,他们通过歧视和迫害他们眼中的“低等人”来维持他们心中最后的平衡。
并不是所有没钱没地位的男人都是烂男人,烂并不直接与境遇相关,而主要和人品有关。
不烂的男人再穷也有尊严,绝不会用欺辱弱势者来维护自尊。
PS. 李家的那个邻居老太太给我留下了很深的印象,她会热情地帮助和她没什么交情的邻居,会因为自己没有阻止王晓玲的被杀而内疚到发狂。
她让这部片子有了一丝温暖。
比剧情更魔幻的是弹幕。
1.女主在打工的餐厅被客人污言秽语,弹幕:为什么要穿这么透的衬衫您有事儿吗?
您不说我都没发现她衬衫透,隔着个大围裙还能看见衬衫透你视力是有多好?
2.女主被老公绑着手qj,弹幕:都生过孩子了还叫成这样就是矫情???
人言否?
3.女主被家暴赶出门,弹幕:不怪别人只怪她自己选错男人,活该希望你遭遇所有不幸时也都这么反省自己哦4.剧情走到女主老公是二婚娶的女主,弹幕:这女的是小三活该有这个下场你是懂王?
5.女主老公和前妻的儿子骂女主是“川椒鸡养不熟”(女主四川人),弹幕:川椒鸡养不熟说得倒是真的2021年了还有人地域黑把女性侮辱为🐔不是吧???
6.女主逃回深圳后有个镜头戴了项链,弹幕:戴金链了,说明回深圳勾引别的男人了你全家首饰都是这么来的吗所以家学渊源火眼金睛?
7.男主拿着刀上门逼女主回香港,完了在公交上哭,弹幕:其实他是爱女主的,只是用错了方法/能说他不爱女主吗?
肯定爱啊,只是有些偏激祝你这辈子一定要和这样的爱情结婚哦8.各种炫耀“我老公从不打我”、“我老公还好只是摔东西没打过我”、“我老公从没打过我就是吼几声”你们是什么受虐狂?
不打人也能算优点了?
法律是做人的底线,家暴违法,什么时候不违法也能当优点了???
9.“这个男人变成这样,女人也有责任”、“归根结底就是女人太漂亮,男人没有安全感才会这样”、“以前老婆应该对他也有影响”……所以性别为男就可以一辈子巨婴全社会都要为他负责给他当妈是吗?
10.男的盯上女主妹妹,镜头只是给到了女主妹妹背影营造出被盯上的视角,弹幕:肯定妹妹勾引了姐夫你是不是大街上见个人不管同性异性都觉得别人在勾引你?
11.弹幕有人说自己也被家暴的,男人弹幕:又是恐婚的一天,弹幕女人怨气真大???
有事吗?
12.女主朋友义愤填膺地控诉“这不是家庭纠纷这是家庭暴力”,弹幕:家庭暴力怪谁咯?
这女的自己愿意啊哦,你遇到任何不幸也肯定都是你自己愿意啊,不然为啥你会遇到呢?
12.女主被杀,弹幕:肯定是有伤害男人的事情,不然也不会杀她啊你哪天死了肯定是因为孽造太多了
《天水围的夜与雾》。
7分。
许鞍华导演,任达华、张静初主演作品。
继《天水围的日与夜》之后,许鞍华导演将目光伸向了天水围更深刻的犯罪,事实上,大陆妹在香港的故事,也是很多导演和作家关注的焦点。
张静初饰演的川椒妹晓玲本是站街女,任达华饰演的港人李森因性生爱,在拿到一笔不小的装修款后毅然抛弃前妻和晓玲在一起。
他不但展示了大气与真爱,也将自己禽兽的本性施展到了极致,用晓玲的话说,李森喜欢找熟人下手——比如晓玲的二妹,比如自己的一双儿女。
故事的结局是极其悲惨的,惨无人道,毫无人性。
这个故事非常恶,也非常毒,但它并没有完全触动我,一则张静秋的表演过于表面,没有人物背景的延展,也没有性格的表达,二则任达华的表演在不少桥段里竟然看到了很多早年情色片的影子。
西哲有言:人无法同时踏入同一条河流。
可如果撇开其中“白马非马”式的诡辨气息,其实每个人都在不断踏入同一条河流,因为太阳底下也许根本就没有“另一条”河流,所谓的生活无非只是让自己觉得今天踏入的河流实在有所不同。
香港“新浪潮”领军人物许鞍华近日的两部电影作品《天水围的日与夜》(下文简称《日与夜》)和《天水围的夜与雾》(下文简称《夜与雾》)可以算作“不同”的代表:前者终于获得了不同的假象,而后者则是灭顶于相同的宿命,同样的天水围,哪里来多少不同的人生。
手停口停——世上无如吃饭难 天水围位于香港新界元朗区,地理位置偏远,距离中环市区大约25公里。
天水围公共屋邨住着大量内地新移民,由于公共交通费用相对昂贵,这些低收入的新移民甚至无力承担每日外出打工交通费用,所以每天的大事无非是到哪里买报可以多得一包纸巾,会精打细算到买油时如何省下3元钱。
而不少家庭的主要收入来源便只能长期倚赖失业综援(综合社会保障援助计划(简称综援)是香港社会福利制度中的一项入息补助,作为经济上无法自给自足的香港市民的社会福利安全网,由香港社会福利署负责统筹。
) 但综援自然不是万事大吉,其中很多人取得的综援并不足生活所需,所以就像《日与夜》里的寡妇贵姐靠在超市卖水果供养儿子的;又譬如孤老之年还要出来做工的阿婆;另外一个问题则是申请综援并不是人人有份,从二零零四年一月起,申请人必须居港超过七年,并在申请前一年内离港不多于五十六日。
非法入境者以及并非以定居原因而在香港居留的人士(如输港劳工、旅客等)均不符合申请资格。
身体健康健全的申请人必须同时接受社会福利署的自力更生支援计划,积极寻找全职工作。
《夜与雾》里的阿玲便是因为申领综援的资格不够,虽然遭受丈夫百般凌虐而无法自力更生。
201002 在《日与夜》里最重要的场景就是吃饭,“每一场吃饭都是刻意安排的,因为没别的东西安排了”。
剧本里编剧注明了每次的菜式,而其中花样繁多最为繁多的就是吃鸡蛋:蒸蛋、荷包蛋、青豆炒蛋、虾仁炒蛋、豆角炒蛋…… 许鞍华说她在天水围认识的家庭主妇,每天都会研究怎么能用最少的钱,做最好吃、最有营养的菜。
有两个菜是必备的:豆腐蒸碎肉,番茄炒鸡蛋。
“这些都是香港普通人家经典的吃法。
”既有必须的营养而菜式也不至于过分寒酸,当然前提这是最经济的。
而与之相对应香菇这道菜式则显得豪华很多,而香菇在香港人家里也的确过年过节才吃的主菜, 阿婆送给贵姨一包香菇,贵姨没有用任何配菜,做了一道香菇,饭桌上,儿子和她几次赞美香菇“好味”。
他们的关系能够相濡以沫便开始于一包香菇。
而在《夜与雾》里菜桌上比较“奢华”的荤菜则是任达华扮演的李森每天钓来的鲜鱼,虽然鱼嘴每次都被充满戾气的李森拉破,但这也是母女三人可以享受的最好荤腥了。
而除此之外,邻居大妈邀请一起跳健身舞的每月五十元,女儿幼儿园办生日会需要的手续费五十元则只能支吾应对,逃之夭夭。
李森去茶餐厅看望阿玲说要吃得豪气一点:“煎猪排,黑椒水”,此时的阿玲知道不能去想什么吃得香一点,而是要“不要吃得太贵”,当炸酱捞面端上桌的时候,被看穿的何止是李森的钱袋和自尊。
正如李森开始回到阿玲乡下,带回一台电视机,还帮全家翻修房子,准丈母娘除了要落钉转脚地确认李森和阿玲的夫妻关系,连李森对自己小女儿的觊觎都默认无视;而当三女儿对姐夫冷静地说哦:“妈说你给她的钱已经用完了,没钱买菜”,哪怕李森暴露出打狗的凶残野蛮,丈母娘还是希望他把女儿带走去碰碰运气,运气好还可以寄点东西回来,运气不好,那也是阿玲自己的运气。
风往北吹——单亲妈妈和北姑 贵姨是一个独自拉扯儿子的寡妇,可以说是含辛茹苦,什么工作都做,什么苦楚都自己捱,但好在儿子懂事,譬如隔壁阿婆换一个电灯都四顾踌躇,所以哪怕是坐在啤酒箱上痛苦失声到底也是苦尽甘来,最后和阿婆和儿子吃月饼看月亮,清苦自知,但也有暖意荡漾期间。
而阿玲则是“北姑”。
白衬衣下影影绰绰的黑胸罩,似乎让人知道面前的少妇再怎么干净还是有脏的底子在里面。
北姑本来指自北方来的姑娘,而现在通常用来指中国大陆去南方 (尤其是香港) 打工过日子的北方女仔,包括妓女。
但在大部分香港人眼里,包括妓女变成了大部分就是妓女。
天水围有很多类似的家庭:内地女孩以为自己嫁去香港做少奶奶,结了婚到了香港,才发现嫁的就是普通的香港司机、搬运工、修理工,住在远离市区的天水围。
老夫少妻,家贫百事哀,矛盾没有出口,最后就变成一个个家庭悲剧。
而一切便是从男人觉得“我买了那么多东西,你只要听话”开始。
如何才算听话呢?
婚内强奸,做牛做马,打骂随性,动刀动枪。
如果说贵姨这种弱势群体已经被边缘化,而不通语言甚至没有合法身份的“北姑”更是被那些失败的男人视为“次等、动物甚或物件”,把自己的沮丧和无力感,暴虐地发泄在她们身上。
如剧中当被询问叫什么名字的时候,阿玲只能怯生生地回答:“我的老公姓李。
” 老公姓李——失业的男人是异教徒 圣经曾有这么一句话:不能养家的男人无异于异教徒…… 而根据学者叶荫聪在《今天.香港十年》的访谈中指出,经历亚洲金融风暴后,香港相对于邻近地区包括国内的经济优势不再,这动摇了香港人身份认同的自豪感。
李森在邻居眼中是彬彬有礼的中年男人,与儿子对答亲近抵死,甚至与女儿感情甚笃;看着他和儿子毫无架子地炫耀当年自己“一箭双雕”的豪气惬意,看着他带着两个女儿,自行车在阳光下晃晃悠悠。
他在被香港“经济去势”之前也曾经那么彬彬有礼,一掷千金。
但之后因为社会经济结构性转型令他失业,以致要领取综援,所以畸形地想在内地妻子(包括其家人)身上享受“皇帝”般的统治感,去填补自己内心的空虚。
看着曾经阿玲在廉租屋的床上试探着问:我可以把孩子拿掉。
然后任达华陪着她回乡下,买电视剧,翻修房子。
她笑的多么甜蜜。
然后看着如今的阿玲遍体鳞伤,心力交瘁,却看着李森大特写的脸,须发皆白。
心里可曾想起丈夫帮自己洗头,抚揉自己的发丝如世间至宝。
然后笑着和自己说:最后一次,然后友好分手。
于是随他入屋,于是看他关门落锁,于是被他利刃入身…… 做出这些的李森何止是异教徒,何止是凶暴残忍,但他那张对着邻居和蔼的脸又是如何消失的:“个傻女,踩单车跌烂咗。
” 一切一切的一切,改变了就无法回头了吗。
无论是《日与夜》还是《夜与雾》,写得都不仅仅是只会在香港发生的故事,哪怕又再多的河流,人也只能在里随波逐流,经过也许就是一种皈依。
除了被河水吞没毕竟还是可以上岸,可以去向更远方的河流。
以希望开始,以绝望终结,人世间有多少惨绝人寰的悲剧正在你我的身边上演?
只是可惜的很,我们的眼光从没有被此吸引,至多也拿来成为茶余饭后的谈资而已。
只是我们未曾由人达己的换位思考,所以面对一抹抹凄苦的血腥背后,报以我们没肝没肺的无耻之笑。
我要说一个很传统、很掉牙的故事,却是人世间最为惨烈人寰的故事。
话说香港人李森偶遇在深圳打工的四川妹子王晓玲,于是人世间让我们最为熟悉的一幕就此上演。
李森在香港搞装修的,前妻凶悍如河东狮也,故李森忍气吞声的生活了N年。
就李森遭遇王晓玲,我们似乎不能说王晓玲是贪图李森的钱财,但少妻老夫的格局就此形成,而王晓玲对李森又了解多少呢?
当李森来到王晓玲老家四川后为其家建成新居时,我想人类虚荣心膨胀之下,是没有多少人能够意识到悲剧最终会发生的。
李森和王晓玲带着他们的孪生女儿李美仪和李美香一道回到了香港,就此过上了山里人朝思暮想的城里人生活,还是香港城里人的生活。
然而,金融危机开始,房地产行业遭受重创,原以装修为业的李森就此失业,靠政府的救济金度日。
而当年轻美貌的妻子王晓玲出去打工挣钱时,他大男子主义的逆反心理开始作祟,而之前曾经不美满的婚姻经历让其压抑持久的性格最终一步步的爆发后演变为家庭暴力的宣泄。
整天神神叨叨的怀疑王晓玲给他带了绿帽子,家庭暴力逐渐升级。
在香港举目无亲的王晓玲迫不得已进入了庇护中心,后在社区义工的调解下暂时分居,王晓玲带着女儿到深圳和妹妹同住,然后李森三番五次前去骚扰。
当王晓玲迫不得已带着女儿回家之后,新一轮升级版的家庭暴力再次上演,柔弱的女人再次被迫进入了庇护中心,然而女儿留在李森身边成为悲剧上演的注脚。
王晓玲接到李森的电话留言,那头语气不再暴跳如雷,而是不同寻常的平静,李森说要杀死孩子和她。
王晓玲迫于害怕而报警求助,但警察以没有立案而拒绝陪同王晓玲到其家中看护孩子。
最终王晓玲无奈之下只身回到了家中,惨绝人寰的家庭悲剧就此上演,丧心病狂的李森举起了手中闪亮的屠刀,王晓玲和两个卵生女儿相继倒在血腥的屠刀之下……电影《天水围的夜与雾》是导演许鞍华的最新力作,也是许鞍华所导并荣获2009年度香港金像奖最佳导演、编剧、女主角和女配角等殊荣的《天水围的日与夜》的姊妹篇。
和以脉脉温情和人间真挚情感为主轴的《天水围的日与夜》截然相反的是,《天水围的夜与雾》却用一个家庭暴力的故事讲述了人世间另外昏暗的一面,以作为香港最著名的问题贫困社区天水围所爆发的各种问题从侧面肢解和分析了家庭的冲突、暴力的宣泄、人格的破裂、婚姻的支配和选择、庇护中心的救助、社区义工的职责、警局的失职等等一系列的社会问题。
然而从反馈社会各种矛盾和焦点问题,突出人性在社会单元中孤立和无助以及作为社会公益单位和职责部门等方面来说,《天水围的夜与雾》对观影者带来的思考冲击远远大于《天水围的日与夜》。
在《天水围的日与夜》播放过程当中,我们总是被一种浓浓的亲情和温馨的邻里友爱的情感被包围,整个人处于一种异常温暖的融合当中,一派脉脉的温情犹如心里一股暖流四处流动。
而在《天水围的夜与雾》中,我们更多的是被一种感慨、愤怒、恐怖、惊惧和反思给占领,一次次的让电影的画面和现实生活中的片段起到了衔接,给人带入一种社会复杂结构当中个人单元所面临的困惑的思考与无奈。
我们要面对一个问题?
王晓玲和李森之间的人伦悲剧是如何酿成的?
难道仅仅只是老夫少妻的不合理婚姻结构导致?
或是出于贫困山中出生的王晓玲择偶观被强烈的金钱欲望或虚荣心给左右之后的自然结果?
再或者是政府职能机构的失职或家庭暴力所造成?
诚然,诸如以上种种都是造成此人伦悲剧的原因之一,但我认为不是导致其发生悲剧的根本性原因所在。
根本性的原因就是贫富悬殊、两极分化后社会结构不合理的冲撞之下导致的家庭单元的悲剧发生。
什么叫做和谐社会?
不说完全消灭两极分化和均贫富,但至少要让两个对立面之间的距离一点点的缩小。
如果作为一个国家的合法公民,不能住有其屋、工有其薪、出行困难、各种社会矛盾不断发生,社会价值观和个人价值观普遍倾斜于物质化的金元主义,就会导致个人人格发生裂变,而后逐步深入家庭单元乃至扩散到社会结构当中去。
而作为国家机构的主要根本责任,除了消除逐步的消灭两极分化和贫富悬殊之外,还要不断的完善和改变在整个推进过程中不断发生的各类事件,同时还要保护弱势群体,杜绝社会或家庭暴力的上演。
在《天水围的夜与雾》中,我们就看到了这种平衡一而再、再而三的被打破,被漠视,导致了最后惨剧的发生。
王晓玲择偶不佳是前提,但在大社会背景之下的卑微个人如此选择无可厚非,其后她不能得到社会庇护机构的安全保护和合理理解的支持性调解则让事件逐步的向悲剧倾斜,而后警局的失职则导致了悲剧无可阻挡的发生。
但诸如以上种种问题既是得以及时的扭转,但类似王晓玲此类的家庭悲剧仍旧无可避免的发生,其根本就在任何国家和社会都无法根除和彻底消灭贫富悬殊及两极分化的发生,只能逐步的扭转。
就此来看,我无疑是持有悲观论调的。
另外,我觉得本片很有可能再次创造许鞍华电影的另外一个获奖高峰,是2010年度香港金像奖的有力竞争者。
特别是男主角任达华的表演让人刮目相看,完全颠覆了他以外任何角色的塑造,将一个家庭暴力老男人演绎得入木三分,无论是在四川王晓玲老家的表现还是回到香港之后的逐步裂变,以及在钓鱼的场景或到深圳寻妻的过程,对于诸如棒杀家狗、染指小姨子、欺骗和偶尔老婆的动作和眼神、猥亵自己亲身女儿等等细节的把握和刻画都让人印象深刻,在此我甚至可以揣测,明年金像奖的最佳男主角很有可能被他凭借在本片当中“李森”一角而揽入怀中,因为本片的任达华绝对是让人感到陌生而又贴近剧情的一个形象。
女主角是由张静初扮演,虽然没有任达华的老练,但由其扮演的王晓玲那种楚楚可怜、柔弱无助的女子弱势群体形象却也足够的恰当。
张静初一直是我喜爱的内地女演员,我觉得她身上有着一种非常独特的气质,不像任何一个内地女演员,也不像香港或台湾的女演员。
她的水灵和灵气似乎很难描绘,在当初《孔雀》里就足以让我感到了惊喜,在《门徒》里的把握也超过了和她撘戏的吴彦祖。
我一直觉得张静初身上有一种神经质的气质,这种气质不是那种神神叨叨如吴君如之类的,而是一种很灵动玄幻的气质。
我常常把张静初和香港的林嘉欣对比,我认为她们两个人在女演员当中都是属于独特的那一类,能够给一些普通的角色带来一点不同寻常的内涵所在的女演员。
这两位,都是我极为喜爱的。
最后,说导演,说许鞍华,足以让人钦佩和尊重。
在如今商业电影大行其道的环境当中,动辄亿元投资的商业电影氛围里,以情色或动作暴力等为卖点的电影圈,以靠炒作和噱头为荣的商业经济当中,仍旧能够扎扎实实的拍电影,以持续关注社会、关注弱势群体,努力的为当今中国电影留下社会的背景和真实生活写照的她足以让那些所谓的大牌导演汗颜。
虽然说电影需要娱乐,我们也需要会娱乐和欣赏娱乐,但我们还得期望有另外不同的声音和画面能够为今后的记忆里残留一些真实的场面,在逝者如斯夫的历史长河当中留下可以追寻的脚印。
许鞍华、贾樟柯、陆川等这类持续关注现实社会和历史感的导演及电影都让人能够在日益躁动的影像世界里得以保存一帧真实的写照画面,有他们在,幸亦!
香港虽然繁华,但每次我去都看不到行人轻松的笑容,他们情绪的压抑和物质的繁荣对比很强烈。
香港曾经的繁华与历史很有关联。
闭关锁国的阶段造成了香港这个唯一通商口岸的一度繁华,内地的很多需求都要通过香港来完成。
当历史前进后,香港已经不是唯一通道。
香港的衰退是必然的。
所以香港不能像以前那样再提供很多工作机会。
于是造就了诸多李森类的人士。
这个悲剧虽然是个特例,但是很生动地映照出香港的社会大环境。
我看这个香港悲剧的主要根源是没有平衡的利益设计综合援助制度和貌似专业实则无能的处理方法!
李森每月有8千多元的综援,是因为他有妻子和2个女儿,但都没有工作才能拿到这么多。
但是所有的综援都是交给李森支配,这就造成了家庭利益的不平衡,当一个人拥有绝对支配权时,家庭的幸福就要视乎这个人的性情了。
李森是个自私、狭隘而又很虚荣的人,所以每月8千才分配给妻女2千生活,自己就随时想着像以前那样去豪气一把。
造成妻女家庭地位低下,处于非常尴尬的生活窘境。
妻子要外出工作,女儿们的50元活动经费都拿不出。
如果综援制度让他们夫妻拥有平等的支配权,每月将钱平均分配给他们,这样夫妻地位相对比较均等,就不会让李森有恃无恐地欺负妻子,妻子也不用忍辱受气、委曲求全。
当一方使用家暴或者分裂家庭的行为,支配权就交给受害者,这样矛盾和冲突就会减少很多。
这样预防规定比事后社工再假惺惺地来撮合家庭完整有效和成本低得多。
那些貌似专业的社工,官僚化的处理手段,不先去了解个案案情就想当然地按照规定去处理纠纷。
什么床头打架床尾和,那是在性关系和谐的情况下才能发生的。
而那些受过高等教育的幼儿园老师讽刺学生傻,不懈地追问家长要钱。
这些都是很多香港人性格很真实地写照。
如此的香港,这样的制度,这样的社会,这样的悲剧的发生已经不是意外了。
繼《天水圍的日與夜》在金像獎獲多個獎項並二度上演,許鞍華拍攝的「天水圍二部曲」,《天水圍的夜與霧》(下稱《夜》)登場。
影片以轟動一時的2004年金淑英一家滅門慘案為題材,延續許鞍華歷來對社會現象的女性關懷。
香港近年家暴問題日趨嚴重,問題到了清楚浮上水面、無法漠視的社會危機層次,家暴支援更成為2009年整體縮減開支的財政預算案中少數得到增撥的項目之一——當然是否足夠又是外話。
《夜》中近鏡特寫麗姐(羅慧娟飾)在錄口供過程中拍案怒吼「這是家庭暴力,不是家庭糾紛!
」,可見影片也著意敦促各方注意家暴問題。
家暴之恐怖由於有現實基礎,影片的調子非常沉重;有網上影評稱片子到後段顯得節奏拖沓,筆者個人則在影片開始半小時已感到緩慢的重壓。
影片從慘劇發生開始倒敘(第一個事發屋邨樓房出現的鏡頭還伴著慘叫聲)——結局不但在片中被預告,慘劇發生後曾佔據各大報章多日頭條,港人更是記憶猶新——然後是鄰居憶述兇手李森(任達華飾)本來慈愛有禮,更有李森載著兩個孿生女身騎單車的輕快鏡頭。
而曉玲(張靜初)初出場是飽受虐待如驚弓之鳥的初來港妻子,再接以又有相戀時李森為曉玲洗頭的親密片段。
全片在類似的一鬆一緊結構中推進,兩種境況懸殊如天堂地獄,觀眾表面上是可以在輕鬆的環節裡透一透氣,但想深一層更恐怖的是,一個家庭、一對夫妻如何從這樣的甜蜜珍愛,走上滅門之路?
那個拒之不得、始終要沉重(暴力及生命威脅)而緩慢(鋪展到各個方面)同時是急轉直下(由「逃出慘案」的可能對照出來)地迎來的結局,可以讓沒有體會過家暴之苦的觀眾,理解家庭暴力的傷害為何這樣大:雖然與其它暴力一樣包含身體上的傷害,然而家庭暴力最恐怖之處是,無處可逃。
當「家」這個一向被視為避風塘、獲取最後及最重要支持的地方,一旦成為暴力的源頭,受害人便會失去棲身之所——許多受害人啞忍,無非是沒有信心能夠自己獨立於天地間。
因此,影片「冗長」、「拖沓」的感覺,不妨被視為導演讓觀眾體驗家暴籠罩在受害者頭上的無盡陰霾。
「無處可逃」一般香港女性可能不太能理解,要走就走回娘家見朋友唱k乜都好啦?
但新來港婦女所體驗到的卻是另一個世界:在來港後,以前溫柔體貼的丈夫突然變了樣子,而她身上無錢、家裡有孩子、人生路不熟、家鄉都以為她嫁了好人家,這才是無處可逃。
香港「經濟去勢」後的魔鬼一面根據官方統計,在過去二十年,中港婚姻佔香港婚姻總數超過一半。
有書籍記錄《是她也是你和我——準來港女性訪談錄》外,最近亦有《同根‧同天空──遇上新來港婦女》出版,裡面頗有看得人驚訝動容的實例,這些女性的遭遇,比電視劇情更離奇悲苦。
盧卡奇(Georg Luacs)的「典型人物」理論,是指在特定的時候,在一些人物身上,可以看到政治、經濟、歷史的各種動力之匯集動向。
《夜》中曉玲是令人同情的角色,片末鏡頭在少年曉玲外出打工的山路上淡出,也寄託許鞍華在《日與夜》中對勞動婦女的禮讚。
然而曉玲是想像的弱勢他者;如果在香港電影的脈絡來看,更具典型人物潛質的是李森,也更具爭議。
根據學者葉蔭聰在《今天.香港十年》的訪談中指出,經歷亞洲金融風暴後,香港相對於鄰近地區包括國內的經濟優勢不再,這動搖了香港人身份認同的自豪感。
李森象徵的就是香港「經濟去勢」後的中年一代。
結構性轉型令他失業、致要領取綜援,同時想在內地妻子(包括其家人)身上享受「皇帝」般的統治感,去填補自己內心的空虛。
現在愈來愈多港男為避港女到內地結婚,無非是覺得內地女性溫柔聽話;然而這種「要聽話」的要求,會不會導致更多悲劇發生?
我們不要以為只有內地女性對香港和丈夫的經濟有著過多憧憬,香港男性對內地的「千依百順」,何嘗不是過多憧憬?
李森在鄰居眼中是彬彬有禮的中年男人,與兒子對答親近抵死,甚至與女兒感情甚篤;唯是對於來自內地的妻子,李森顯得毫無人性,以刀威嚇強要行房、在回鄉時垂涎曉玲妹妹、甚至因無飯食而將曉玲的家狗活活打死。
影片指向這樣一種觀察:李森代表的香港男性,對待香港妻兒人事時毫無異樣,卻視內地的人為次等、動物甚或物件,把自己的沮喪和無力感,暴虐地發洩在更弱勢的內地女性身上。
影片是濃縮、集中地表現了這種觀察,但這種觀察是一種直指人心的洞察,還是太早下定論的「即時聯想」?
也許需要時間來證明。
兇手的放大與消失我認為影片對李森的處理有點搖擺不定。
李森身上體現具普遍性的社會政治經濟動力,而在妻女離家後,他百無聊賴在屋邨石凳上坐整個下午,透視出中年失業男性的苦悶(其實有沒有工作的香港人生活也許都是超悶的),這也是和缺乏社區設施的天水圍社區規劃有關的普遍性因素。
在這些環節,觀眾可能會對李森產生同情,因為大環境的因素不是個人能夠輕易超越的。
而影片另一些對李森個人性情的著墨,如他給女兒弄單車、給曉玲洗頭、宣稱要和曉玲結婚、到深圳找曉玲時以西瓜刀劃破自己胸腹等,也可能會令觀眾對李森產生好感。
但李森的性格是支離破碎的,例如某些大男人的有趣粗豪小節,到後期全然消失。
在往四川一段開始,李森就失去常性、好色貪心、嗜血殘忍,後來還有一個低角度陰暗背光暗示「入魔」的鏡頭。
影片陷入兩難:殘忍必須是超越常理的,否則不足以對應其滅門的「獸行」;但如果殘忍超越了情節的合理性,觀眾就很難從理性上理解李森的所為。
「兇手」在感官上的形象被放大,但同時在知性意義上消失了,我們無法理解兇手,也就難以防止悲劇重演。
影片在這些環節,可能受到了煽動感官情緒的媒體報導影響。
但這實在也是批判電影的兩難:「有乖倫常」的殘忍可以引發公眾興趣,但事件若從一個普遍性的危機,縮減為個別「獸父」的特殊例子,會減弱社會批判、要求政府正視的論證力量。
事實上,許鞍華安排曉玲悲劇發生時麗姐因為遊行而無暇照顧曉玲,也是一個有趣的搖擺——對於以社會壓力來向政府爭取改善,許鞍華究竟有多相信呢?
影片中對女性情誼的著墨、對勞動女性的歌頌,許鞍華都是手到拿來信心十足。
但在處理李森這個理應是盧卡奇意義上的「典型人物」時,卻顯得拿捏不當。
因此吾友熊一豆提出一個犀利觀察:在電影中,真正缺席的是男性、父親。
也就是說,經濟去勢後抑壓孤獨的香港男性,心裡究竟想著什麼,也許是我們這個社會都無法知道的,是拼圖裡關鍵的碎片。
(見六月號《香港電影》)
节奏很快,其实感觉很迟钝人好像很有活力,但其实很彷徨这是电影宣传的时候,许导演说的一句话。
冲着这句话,还是把《天水围的夜与雾》找来看了,虽然之前看风评已经可以知道不会有日与夜那般的惊喜。
以武功来比喻的话,《天水围的日与夜》已经达到手中无剑,心中亦无剑的至高境界了。
而《夜与雾》与之相比显然就差好远。
日与夜是小格局大情怀,而夜与雾虽然涉及的问题要多很多大很多,新移民,家暴,警察、社工、综援制度,香港的,港陆之间的,林林种种,视野不能算不大了。
只是,这种种问题,都是惨剧发生的间接原因,可最根本的,是什么原因让一个家庭、一对夫妻从恩爱甜蜜走上如此的不归路?
是什么让李森从一个好先生变为杀人狂魔?
贯穿始终的女性视角让人不曾了解李森的内心,只能从他的言行来推测其内心变化。
只是我想了一个晚上想得头都快爆了,却得出一个让人不寒而栗的推论。
李森ms不只一次的强调,他和那些上大陆包二奶的人不一样,他是和前妻离婚娶的小玲,他对她是真爱。
他给她温柔的洗头,主动提出来结婚,给她老家盖房子,给女儿修车,和儿子亲近无隙。
为何到了四川后,就见色起意,暴戾残忍了起来?
仅仅因为儿子口中所说的,与前妻的关系中受辱太多导致性格bt吗?
恐怕不是。
我见到的,是小玲及其父母对李森觊觎妹妹的默许,以及李森没钱之后这态度的反转。
李森未到四川之前,可能都未曾体会过金钱能带来如此大的权利以至于可以践踏任何事。
虽然他玷污了小玲妹妹且有负于小玲,可这并不让他带有负罪感,反而是金钱带来的快感和对她们人格的鄙视(他在以后的生活中也不只一次的鄙视过小玲的身份,以及在深圳的时候扬言自己是其全家的米饭班主)。
是不是可以说,四川之后,在李森的心中,传统的道德观已经崩溃,取而代之的,是金钱至上的“现代价值观”——有钱大晒。
这也就为最后的惨剧,埋下了深深的种子。
回港后,经济不景气,李森失业,靠综援度日。
注意,回港其实并不是主动回的,而是在四川老家的生意做不下去,岳母不再给饭吃的情形下回的,所以基本是被撵出来的。
李森得以在小玲一家面前安身立命的经济地位不保,加上小玲逐渐独立出外打工挣钱,造成了他终日的危机感。
其实李森也是个可怜人,你看他做伤口都能把自己弄死了,可见这个人智商情商都不高。
他被这危机感折磨得发狂了,后面大概就能解释通了。
你说说,这如何不让人触目惊心,害死小玲的,其实不是李森,是小玲和家人,或者说,是这个社会对金钱的崇拜。
写到这,似乎有点豁然开朗了。
虽然后边这大半部分,其实只能算我个人的yy了。
我当然不是要为李森开脱,导演就更没这意思。
不过我觉得只有这样讲才讲得通。
李森如果只是一个心理变态的杀人魔,那么便成了个案,便失去了广泛讨论之的必要。
这样看来,选择小玲的视角展开故事,又是很高明的了。
你知道,我从来都反感某些导演那种知识分子对底层民众居高临下俯下身来的悲悯关怀。
联系日与夜,也总算给自己找到一个出口,大时代下的小人物,该如何选择,如何自处。
归根结底,不能迷失自我。
说一个身边的事。
我家附近有一个修鞋的师傅,手艺好价钱收的又平易,所以每次鞋子的替跟都去他那换。
以前都是老妈代劳,这次顺便就一起去了。
马路边的一个小位子,都不能算是铺位,因为没有棚子,只一个箱子,每天背来背去。
阳光下的位置还被别人占去,大冬天在背阴里蜷成一团坐着等活计。
你可能想象不到,仅仅是北京市区和郊区几十公里的距离,劳动力的差价就能有好几倍。
那一双粗糙的手,灵活的在鞋子上把弄着。
我当下心软,想多给些钱。
可那师傅弄到一半,开始炫耀起来,这活计,是如何一回事,他的用料方法和别人的如何不同,并包保我穿个多久没问题,那眼神里,一种骄傲的神情飞舞。
我于是把抻了一半的钱又放回到钱包里,笑呵呵的听他继续说,不时的附和一两句。
于是我又想到老爸,想到贵姐。
我经常暗地里嘲笑一些怨妇似的同学们没有经历过底层的辛苦才会那样顾影自怜,没想到自己竟然也不自觉的以知识分子的高姿态自居起来。
其实他们哪里需要我们的同情。
同理他们也不哀怨,不纠结,不愤怒,也不那么无力。
他们只是这样努力的活着,做该做的事,有生活的智慧,有自己的骄傲和坚持。
那天天很冷,但是我觉得很温暖。
之前在家,后来发现家里并不安稳,大学四年,觉得内蒙荒诞,在广深两年,这里让我觉得恐怖了。
对女主角的命运只能是哀其不幸、怒其不争了!生活是残酷的,而残酷的生活拍成电影之后,让人看了真的是心情不好!给个二星,是不想挺的太高而有更多的人来看这个残酷的电影了。
不懂背景看不明白。家庭暴力。
看起来很有感觉,很容易进入剧情,从头到尾都觉得挺压抑挺恐怖的,任达华果然很适合演变态,个人觉得张静初的角色性格不是很连贯,前面软弱的形象和在深圳豪放的形象感觉差异太大
&#34;我也不是刻意去做特别难的东西,我只是去做我喜欢的东西,但是肯定要付出代价的&#34;.——许鞍华。急速前进的社会背后的伤口。年少的时候有个堂姐也是“北姑”,她”衣锦还乡“的情景依旧清晰。乡下的虚荣与留言PK,没有完结,也没有胜败。
暂时的中转站,我们在等转车,可问题是,就怕一辈子走到哪,都像是中途站,从来没住过一个地方可以落脚的。看有变态的片子,总归是揪心的,是什么,让好端端的由性生爱变成了玉石共焚哀其不幸,怒其不争...那个双胞胎长得好难看...
片子拍得拖拖沓沓,但是家暴这个题材……
三星半,远远不如日与夜。
罗慧娟应该入围金像奖女配角,唯一有实力与叶璇竞争
不能挖的故事不如不要挖
看来我真的很讨厌任达华~!
我觉得演员不充分也是导演的责任
其实老许可以做得更好
色调、运镜、构图,观感如电视剧,还是老派、低质的那种…
尽责的指出了许多社会问题,但并没有明确的态度。看似是为女性而拍的故事,但却并未给女性角色注入很多灵魂,她可以独立生活,却未有过尊严,这才是悲剧的来源。他所谓的爱,其实与占有并无二异,但为何他的性格会转变得如此极端,这是个例,还是社会造成的普遍现象?都没有给出一个想法
一部残忍,一部隐忍,其实都是生活。
先赞下任达华的演技,由于某些原因,对这类人的状态,我实在是太了解,任达华的情绪都准确。这绝对是上一部“天水围”的逆转,用恐怖与狰狞挑战原来的美好与平静。只是我是先看的这部,再看的美好,多少可以疗伤。片子到最后,我甚至找到了日本变态片的感觉。许鞍华拍到这种程度,实在不简单。
好像电视伪纪实片阿
中规中矩,三星半
男人的变态和女人的愚蠢都反映了很多社会问题,但从主观来说,有这种男人在,世界真是他娘的好精彩。许鞍华拍得极为冷静和客观,没有带太多的主观同情,这一点真好