甜蜜家园

最近看见不少抖音号在吹这部年度最后丧尸剧…好奇就打开了一集…可是拍的真的实在是太烂了…首先声明，本分析仅就事论事，摆事实讲道理，原著故事可能是一部好漫画，但经过导演二度创作后，如果以影像的电影语言讲不清故事的前后逻辑、因果关系，还需要靠原著解释，那不是烂是什么？

另外：你不接受我的观点你可以不看，我说烂自然列出烂的理由，为同为这个分数的好剧鸣个不平。

欢迎不同观点据理力争，有礼有节的思辨交流。

片子都没看过几部上来骂脏话就喷的，咱也不惯这臭毛病。

看看这拍的个是什么？

片头前首先来了一段铺垫，一群武装特警部队严阵以待，桥头设卡，戒备着一栋大楼，然后走出来一个看似是“人”又不确定的角色，因为下雪，看不清就要准备射杀了…然后角色走向桥头，中间穿插个各种要死不死的怪兽。

开场第一分钟，导演生怕不知道本剧类型，急着放出了怪兽形象，不知道的以为是为了迪迦奥特曼的出场在做铺垫。

观众一眼分辨出了走向镜头的“人”与那些怪兽在外观上的区别…而这个带血的“人”走出来，作为观众，我会觉得他有可能被感染了，产生一点是不是错杀了的念头，随即此人中多枪不倒，瞳孔全黑，我坚定了他是被感染者的念头。

听他站着缓慢念完了开场白。

作为开头悬念，自然要含糊不清，具有多义性。

同样的内容我们可以设想一下：还是严阵以待的军人，但周边的环境里那些怪兽不会露出全貌，像釜山行结尾小孩和孕妇走到山洞口那里一眼处理，露出一个血污的爪子局部在抖动，让观众分不清是怪兽、是幸存者、还是别的，角色走向镜头，被警告时有明显停顿，不给正面面部特写，然后开枪，营造军人杀“人”的假象。

角色中枪，片头结束，留下疑问：为什么杀人？

发生了什么？

一个手无寸铁的人何以需要一个特种部队的绞杀？

这人死没死？

再开始转入正片。

回到正片，一个傻小子搬家，遇到好事又奇怪的保安差点儿伤到傻小子，傻小子回家看小风不错，便上了天台。

画面转到保安视角，遇见两个事多儿变态的住户，送了一箱招了苍蝇的鱼，保安猛留鼻血…然后傻小子楼顶在做自杀测试，遇到一个翩翩起舞的女学生，

导演充分展现着女性舞者的肢体美，慢慢的荷尔蒙都快溢出了屏幕就当我以为本剧女主出现的时候，女学生冷嘲热讽的挖苦了几句要自杀的傻小子，傻小子回去又碰见了刚刚的保安，表面来登记并道歉，却明目张胆的透露着怪异…这一段更把我看懵了…首要问题的是叙事学的叙事者问题，第三人称视角铺垫是傻小子，但是中间第三人称保安视角，衔接的很不好，而两个第三视角很快重合，容易造成叙事混乱，混淆主人公。

难道那保安是第二男主？

不过相比这个学术bug，逻辑bug更严重。

傻小子搬家第一时间就跑天台自杀？

搬家这一行为视为个体逃离，自杀则为更为严重的厌世逃离，二者在行动元上属于类似的行为目的，语义是快速递进且重复的。

通俗点解释就是假设一个被追账的人为了躲债会先搬家，然后被债主找到逼得无处可逃了再自杀。

并没有哪个躲债的搬家后债主没来呢就直接自杀，那搬家就失去了意义。

那个女学生以男主的主观视角唯美的欣赏了一段舞蹈，耗费的笔墨，如果没有发挥实际两个人物之间的功能，那这段登场就没什么实际意义，属于结构不当。

直到我看了三集仍然没发生任何交集，这段如果是铺垫，那也铺垫的过于早了些…

保安收了招苍蝇的鱼立马留鼻血，我们事后知道这是被感染的前兆，那如果和鱼没关系，这两组事件紧凑的放在一起，很容易形成因果关系。

而一个天台场景切换，保安没事儿人一样去新来的住户门口肆无忌惮的窥视、堵门，与前面单独切换视角所讲述的变态住户的铺垫，又没有逻辑关联…云里雾里的东一榔头西一棒子的，前期人物介绍一点也不连贯。

然后又介绍了几个人，弹贝斯少女遇疯子妈妈再遇老师、老师再遇黑帮疤面大叔，跳舞女孩和一个不知道什么关系的眼镜男，疤面男折磨人。

千人千面的介绍了几个貌似是重要角色的人物。

随即，跳舞女再上天台（不知道她脚都崴了一天还跑那么多次天台的动机是什么），发现门被锁了，然后楼梯下就是疤面大叔，跳舞女表示一脸好奇，这又是一大bug，疤面男应该由声音入画才能带入疑惑。

直接就在画面里，女孩你上楼特么上楼就没看见那有人么？

紧接着终于就要到正题了。

男主打游戏醒来发现诡异的事情了。

男主收到了快递放门口的信息被吵醒，然后去取快递，目测房间纵深不足十米，然后快递被拆了满楼道，就这隔壁打电话在自己屋里都能听清对话的隔音楼，门口的方便面快递在十米脚程的时间里被弄了一路，一点动静没有？

然后男主看见隔壁女变异，吃了猫，吓的躲被窝里了…不，有声音，男主下一刻就听到了楼道里的高跟鞋脚步声，十分清晰。

前后不矛盾么？

（此处真的是抖音名场面，全都是这个片段的推介，我也是被这个片段忽悠来的）这前后矛盾的设定，不但不连贯，逻辑上也是不通顺，男主在睡梦中被微弱的手机声吵醒，为何不设定为在睡梦中被门口的响动吵醒，然后这响动声到了隔壁，搞的男主睡不着，起来扫一眼手机看时间，却刚好无意带入未读信息，然后准备去找隔壁理论，开门却发现自己快递被拆，视角随泡面残骸，沿路都通向隔壁，然后再血淋淋的出现猫头和血爪，来的通顺呢。

导演难道不知道猫也会大叫的么？

门口噪音、楼道噪音、隔壁猫叫，循序渐进的挑战男主脾气，然后暴怒开门遇到不可思议的一幕，营造的情绪大起大落，形成观影快感，这样落差交替不香么？

楼上男主在家里，遇到了被感染的女人，眼睁睁看变异没开门，变异女跑了，开门碰见了疤面男，晕倒了…这又是一波不明原因的操作。

变异女跑去楼上，敲贝斯女的门，贝斯女也没开门，然后变异女又不见了，贝斯女下一秒又在猫眼里看到了黑帮大叔满楼道溜达…这到底是危机呢？

还是不危机呢？

难道这大叔是怪物猎人？

没事儿就在楼道闲逛的年度好邻居疤面大叔第一个小高潮到此为止，一个四处乱逛的疤面大叔处变不惊的追着变异女屁股后面，神秘兮兮的，导演开始铺垫第二个小高潮。

眼镜男出门做兼职，发现大楼被锁，没交代谁锁的门，也没交代那个此时最该出现的神经保安哪去了…人们叫嚷着要开门，开门就遇到了怪兽，大厅死一个，把怪兽锁外面了，这时又出来一个超A的女人，差点就凉，被眼镜男救了。

但她也受伤了。

最后像舞台展示一样以平视角度（理解为一楼大厅的群众视角）展示了千奇百怪的妖怪。

这段用灭火器、红蓝光，压抑的影调，各种运镜其实没太大问题，有吓懵了的大叔，理智的年轻人，唯一奇怪的是配乐…打斗中用的不是制造氛围的纯音乐配乐，而是用了歌曲，我以为这就要结尾了…这么紧张打斗的过程中，是特么唱歌的时候么？

第二段高潮戏里，上述的背景介绍人物一半儿没在第一现场。

另一半儿不知道这么早介绍干啥，人物循序渐进的出场再介绍不好么？

一楼大厅作为一条叙事线，人物全部都是突然进入。

而之前的人物铺垫又没有足够的衔接，那铺垫的就失去了最大功能性作用，对于分集剧来说，本集主要人物应该本集铺垫，全剧人物慢慢铺垫。

这个铺垫的宏观把握能力，实在是太差了…第一集结尾铺垫：男主流鼻血，暗示被感染了。

ennm…为了稳妥别冤枉这部剧，我看看第二集能不能连贯上剧情。

20201227 更新，在中间穿插《弥留之国的爱丽丝》（这剧属实拍的不错）与《后羿弃兵》后没啥看的又续看了几集，可以系统性评价一下本剧的问题了。

然而就是这几天，本剧从8.6直接降到了7.9。。。

看来理性的观众还是有的。

看完全剧，我依然保持我前面看第一集时的观点，导演的能力太差了，剧本（原漫画）的完成，经两位网友评论，我才得知是部很出色的漫画，然而越是原著出色，越是对比出导演的差。

1，人物塑造。

这里面几乎人人都有问题。

虽然导演试图给每个人物插入一个背景累的介绍，但有的并不完善，有的并不合理、有的故作神秘转折突兀。

比如贤秀的被霸凌原因，竟然仅仅就是因为那日阳光正好蓝天很蓝我以为你想买水没钱我主动借给你，于是我就犯被霸凌到被全世界包括父母妹妹的抛弃。

这种为了霸凌而霸凌的表现，把原本一件不算罕见的事解释出了新尴尬的高度。

学习好和女孩子说话多一点，某方面技能天赋突出不会表达不合群的误解，甚至因为“你瞅啥？

瞅你咋地？

”的解释都比这个自然很多，这是故作人设而设定的不和理。

女消防员在大妈提示下检测出怀孕但她男人不知所踪，这其实本是一个非常好的矛盾设定，为母则刚的女人，究竟是选择悄悄保全孩子，还是冒险去找男人，是一个怎么选都不为过的题，但是导演的使这个角色很少思考孩子这个问题。

洗澡的时候摸摸肚子，到底是思考男人还是思考孩子，被打的时候被踢了肚子给个特写，只表现出怀孕这个事实，但并没有开发出这个事实对人物的内心走向。

这是人物既有内容的开发不合理。

眼镜男莫名其妙的领导地位，前期一直营造一种绝对理性的特质，保全大局时该牺牲就牺牲，该放弃就放弃，甚至引导投票，利用人心。

在他的转型描写中，第一次让他变得稍微有点人情味，这部分描写本就有些力度不够，一个绝对理性的人试图让他感性化，只是通过不相关的外人，而不是利用他唯一的亲人（妹妹），这个问题到不严重，严重的是结尾。

眼镜男骗妹妹去带回秀贤，自己却坐在监控室等死（然后流鼻血了），这属实是莫名其妙，这是人物性格变化的不合理。

再比如园长妈妈一心想开门营救自己的女儿，门开了女儿跑来公寓（尤其是摔倒了，在没有遇到怪兽前）她的反应不应该是在公寓里傻站着，兵哥哥看见女儿摔倒都知道冲过去，当妈的（尤其是一门心思在女儿安危身上的妈妈）竟然在哪犯傻。

这是人物的反应行为不对。

以上内容可以说是演员对角色的理解不到位，但更为主要的原因是坐在监视器前喊“卡、过”的那个导演没看出来。

2，叙事表达。

这部剧基本就是碎片化的故事表达，完全没有连贯性，宏观的起承转合或是铺垫。

这种碎片化表达不同于单集主题式的讲述，每个单集都是独立的故事，与不同于通篇完整故事的完整表述。

最表面的特点就是每个事件的都太过独立，但事件本身又是完整的，就是在一个宏大故事中，只摘出了关键的冲突的几场戏凑在一起，但宏大故事的关联性却没有保持。

所以叙事需要的“意料之外”有了，却没有“情理之中”。

比如开头浓墨重彩写的保安，在大楼紧锁后就消失了。

他再次出现就是做电梯下楼杀人，而这个场景里这个变异保安谁也没杀了，就是悲壮的杀死了牧师。

这个工具人保安的意义就是为了登场杀掉一个主要人物然后煽情。

与整体剧情而言，前面、后面都没有什么因果关系。

比如自私家暴老婆的大叔，通篇都没有表示出对老婆的歉意，而却在变异后临死前说了一句“对不起”，强行渲染煽情。

这其实很突兀，如果之前分食物守超市对别人刻薄，自己贪婪但能转身分给自己老婆一点，与纯粹的表现家暴有一个对立的铺垫，那还不至于如此突兀。

而对此段查询原著其实有个更丰富的忏悔，还捎带解释了时常发脾气的原因。

但导演却删减了这个丰富情感细腻的地方。

而不连贯的地方往往是缺少部分铺垫、制造氛围、保持氛围的镜头，比如消防孕妇女曾经遇到过一次蜘蛛怪，她在逃生中走的通风管道，她逃走了蜘蛛怪留在了庞大的通风管道网络里，而到下一次蜘蛛怪出现，又是突兀的，没有任何铺垫，和保持危机情绪的内容在里面。

同样表现的还有掉下楼的肌肉怪，不过肌肉怪好在还多了一个镜头解释他在外面屠戮，一把手抓走了长舌怪。

故事的叙述层面缺少衔接。

如果仅仅是缺少衔接也就算了，有的重要事件甚至缺少理由，只是为了增加冲突而强行增加一个冲突。

一伙闯入者冲进大楼，直奔他们的叛逃者，剁手指开宝箱失败，就抓捕其他大楼幸存者，这之间就缺少重要的因果关系。

难道大楼里这群人能开这个箱子？

还是为了生存物资？

如果什么都不图，这一味的屠杀岂不是很没有意义？

然而导演借角色的口说的是“这会儿生命还算啥？

”来解释，太过于肤浅，或许此时生命没有意义，但武器弹药确是面对危险时的有限的攻击手段（虽然伤害并不大），这伙闯入者把人囚禁起来，但对于女性（那一个色坯除外）、物资这类基础物质需要却没有什么太大的兴趣，他们与大楼幸存者之间缺乏一个对立关系的原因。

成了为了给剧情加入一个人与人之间的冲突而强行加了一伙人闯入。

仅靠一方要囚禁，一方要反抗这种表面对立关系建立一个没有任何基础的正反面。

再然后昙花一现的般的被团灭，几位匪徒登场的短暂又不辉煌。

而又衔接的地方又奇奇怪怪，大楼突如其来的来了一伙土匪，除了老大以外，给了一个色坯特别多的镜头，而这伙团体里最重要的一个变异者，却没有什么有用衔接，他与色坯对话，只是利用老大威胁了色坯，然后下一刻在天台所有人都等着秀贤变身除恶时，却是突如其来的这个变异者解决了战斗。

秀贤再这次战斗中只用了不死身的特点，甚至还不如上楼取物资有用。

如果在变异者遇到色坯时，偷偷给一个一闪而过的变异者眼睛变黑又变回的镜头，可以在双方对弈的时候留一个悬念，大楼这边胜负手的关键在于能变异的秀贤，他们以为对方只是靠枪的土匪，以为自己有希望，而殊不知对方也有一个变异者，秀贤和这个变异者是否能打得过，就形成了对立的预期，而之后变异者天台对决没和秀贤对决，降低预期，降低到以为二者是朋友的时候，再反目对决，将观众的预期进行波动化处理，形成情绪最大化。

可导演的做法，是变异者出场就是立马站到了秀贤这个同类的一方，一开始就大大降低了对立预期，之后秀贤犹犹豫豫的，虽然可以理解，但并不便于营造情绪，直到变异者突如其来的屠杀，才造就了秀贤与变异者的突如其来的对决。

这一点导演处理的实在太失败了。

恶意煽情，并非共情。

所有的煽情点都是刚好到那么个位置，通过不断的特写、慢放，其他人的流泪，再加点闪回来告诉观众此处该流泪了。

大妈怒斩变异后的丈夫是如此，牧师之死也是如此。

其实大妈怒斩丈夫的戏份里，情感的铺垫几乎没有，因为在大妈和自私大叔之间，从未表现过爱的一面，只有大叔对大妈施暴与不尊重，这种表现的结果就是大妈斩大叔的戏份不是爱情亲情等感情在煽情，而是斯德哥尔摩综合症在犯病。

大妈怒斩大叔时表现的越不忍，这段煽情的油腻就越明显。

而到了另一个牧师的死时，更是悲壮，导演通过在电梯里的灯光闪烁变化，一次次强调这份悲壮，即使这段戏里死的不是这位主要角色牧师，换做任何一个路人，这样死都会被一次次强调到不忍。

3，镜头语言。

影片的构图其实没什么问题，毕竟那是摄影师做的主要的事儿，而灯光的营造过于鲜明，虽然主基调是阴暗压抑的末日景象，但过于绚丽的人为环境光，营造彩光对比，这种形式其实有些过于刻意。

如果是蒸汽朋克、赛博朋克风格的影片，例如《银翼杀手》这种，环境中构成了大量鲜明颜色的有源光，其实对于这种打光还没有太大影响，但是对于一座半荒废大楼出现了这么多无源彩光就显得很莫名其妙。

在通篇的基调中，甚至说是不符。

不是采光不能有，是减弱色彩的饱和度，不要滥用。

以为对于这种末日丧尸的主题来说，以低调压抑氛围，凸显红色的血液色，更有利于营造真实感，把末日装饰的和舞台表演一样，不但降低真实感，还会显得很滑稽。

而镜头与镜头之间的衔接，这完全是本剧的又一大硬伤。

尤其是前几集，回忆中还套回忆，回忆镜头之间的辨识度还不强。

这一点对比隔壁《弥留之国的爱丽丝》实在是太差劲了，回忆与现实一眼就能根据画面的色彩、打光等因素区分。

再加上缺少必要的镜头叙事，上一刻秀贤在门口倒地晕倒，下一刻秀贤在家中开电脑查资料，一会儿介绍人物背景一会儿背景跳跃，一会儿现实，一会儿现实跳跃，一会儿又是内心欲望纠缠，根本分不清时空变化，得需要很长的时间来从内容中梳理线索来区分回忆与现实。

对于不同时空的交替蒙太奇把控能力，实在是太弱了。

然后还非要玩这个花。

再往更高一个层面的画外空间什么的分析，那更是少有价值镜头。

能用全景解释的内容，导演会用移动镜头生怕观众看不到，能用中景表现的镜头生怕不知道终点非要用特写。

这种刻意的安排其实减少了镜头语言深入探究的乐趣。

甚至关键对话都有一个主角看不见但观众一定能看见的偷听者，从改装车时的偷听窝囊男，到军用定位器谈话时另一个自私男。

这些镜头设计的实在是太把观众当傻子了。

4，主题内涵其实一开始看前几集，本片的主题就是对于欲望与人性这个主题进行剖析，但看到最后我错了，这个啥啥不行的导演，野心还不小，想讲的东西还贼多。

生怕原著里各种丰富的思想内涵讲不尽，非要都提两句，结果就是，啥啥都没讲透。

变异是根据欲望来差异化变化的，而影片对已有的变异很少作出解释，蜘蛛怪就是蜘蛛怪，田径怪就是一个田径怪，肌肉怪就是肌肉怪。

只有一个大手怪，作出了解释，只恨自己救孩子时候手不够长一点，所以变成了大手怪，相比起田径怪、肌肉怪和蜘蛛怪，这个大手怪真的是最生动的一个怪物，可惜却没有借题发挥下去。

而另外一些奇奇怪怪得怪物，比如蜘蛛怪、液体怪、长舌怪，没理由解释，就显得为了增加新奇怪物品种而增加，这些怪物与欲望之间更没有任何纽带。

而由人变成怪物的，也只有那个丧子而对孩子有强烈执念的神经病母亲最有意义。

对于其他人变异与欲望之间的联系，基本等同于无。

秀贤的欲望是求死，对为善后没有善报甚至被所有人抛弃而绝望，因而潜意识里有报复社会的反社会人格实际上是很强烈的一个戏剧冲突，但是他却利用变身（恶面形象出现）的时候依旧为善，闷不唧唧的自我善恶之间的徘徊，在内心与恶斗争，实在是有点烂好人的行为，尤其是对于认可接受他的人并不多。

这直接衍生到下一个主题：怪物就为恶么？

这个答案其实在电影里，导演估计自己都没答案。

如果说肌肉怪变成怪物为了增加蛋白质而需要获取食物所以有攻击性，那么一个变成田径怪追求速度的人，为什么要具有攻击性？

那么对应的变成子宫孕育胎儿的母亲没有攻击性是不愿还是不能？

其实对于想表达怪物是否有好这个问题上，导演并没有做出具体的善恶怪物划分。

因此这个问题就很难构成答案，善恶不分，还怎么制造善恶对立的矛盾关系？

然而仅是如此还不够，还要再加一个话语，怪物不可怕，人才可怕（出自闯入者首领），对于这群短暂登场昙花一现的客串角色来说，他们来抢夺资源杀人，就是可怕么？

真正可怕的是虚与委蛇的伪善，是麻木不仁的冷漠，是无情冷血的利用，是不择手段的自私，是每个人人性中不愿公布于众的内心的恶念，并非这种简单的漠视生命。

最后一个，也是最最重要的一个，导演完全没有表现到位的一个主题。

一个自杀青年走出阴影，走向光明的过程，他本性是善，但却对为善绝望，这是一个需要被感化的过程，最直白的说就是建立为善有意义的过程。

但这个过程淡的几乎可以到没有，只有不断的在表现秀贤是本善。

前期秀贤的存在就是被眼睛男利用，被大家排挤，为善没意义，但本性善良，所以在为善；在一次次救人于奉献后，得到了一个初步认可，可以不用把他单独隔离出去当个异类，然后从这起，可怜的秀贤就丧失了攻击能力（或许说一直都没有），变成了一个跳楼短腿半天好不了啥也干不了的弱鸡，而当他另一个闯入者战斗时，依然有人想向他扔汽油弹，又告诉我们为善没意义，还是本性善良在为善。

通篇能打动秀贤的也就是芭蕾女和小男孩给了一条围巾，还被秀贤出门扔了（搞不懂这个操作），小男孩可以说也并非报答，而是小男孩也是本善，而那个芭蕾女，嘴上恶毒的要死，但却有一丢丢的善良，也说不上是对秀贤为善给予改变生死的那种肯定。

而秀贤二次变身后失忆了，面对交出他能保全大家的这一个做法，失忆了还自己勇于出面，还是在说本善。

所以，他截止到这一集剧终的所作所为，结论就是：还不如第一集就自杀呢。

最后，我想说的一个结论是，这并非是什么良心好剧，导演能力不足也好，改编失败也好，但从这个剧的制作态度来看，并不是多么用心于诚恳，只是借用了丧失题材引发观感快感，恶意煽情，故作高深姿态，这样的剧如果给予无上肯定，是对许多用心打磨剧本（看看我们的国剧《沉默的真相》、《隐秘的角落》等优秀网剧）的工作者的否定，更是对影视有梦想而努力学习的学生们的误导。

就这个剧的制作水平还不如隔壁5.9的《大秦赋》的烂剧，居然还有一堆营销号在夸，一帮人在叫好，一群人在说这个剧不好的评论里攻击别人，还在给这个剧好评。

难道现在的观影需求若真就如此，那中国影视还谈什么发展？

最后的最后，安利一下弥留之国的爱丽丝，作为同一时期热映的亚洲剧，这个无限流的日剧制作上比这部剧用心太多了，比一比更能看出差距。

说到丧尸题材的影视作品，韩国必须拥有姓名。

电影《釜山行》票房口碑双爆，跻身豆瓣电影TOP250。

电视剧《王国》掀起收视狂潮，被纽约时报评为“2019全球十佳电视剧”此外，还有近年来的《首尔站》《猖獗》《奇妙的家族》等作品，让丧尸题材在韩国始终生生不息。

前几天，在这临近年末之际，韩国又杀出来这样一部压轴爽剧——

甜蜜家园 (2020)7.82020 / 韩国 / 剧情 惊悚 / 李应福 / 宋江 李施吟

这是由网飞出品的一部剧集，目前在豆瓣获评8分。

虽然是一个中规中矩的分数，但比起今年韩国同类型的的《釜山行2》《活着》等作品，算是最值得看的一部。

严格来说，《甜蜜家园》不是丧尸题材，而是怪物题材。

它改编自一部名叫《Sweet Home》的恐怖漫画。

这套漫画在韩国堪称顶级IP，浏览量超过12亿，读者满意度高达9.97分。

不仅有原作强大的IP加持，剧版的创作阵容也十分强大。

导演李应福，此前曾拍过《太阳的后裔》《鬼怪》等脍炙人口的作品。

特效制作上，请来了《复仇者联盟》《怪奇物语》的专用团队。

最夸张的是这部剧的制作费用，一集高达30亿韩元(折合人民币1800万)，直接刷新了韩剧制作费用的纪录。

如此高昂的制作费用下，这部剧集的惊悚、血腥和刺激程度可见一斑。

故事刚开始，就给予观众极其强烈的视觉冲击：男主角车贤秀(宋康 饰) 是一名死宅，他不上学也不工作，每天窝在家里打游戏。

这天，他的手机突然响了——原来是网购的泡面到了。

当他打开房门，却看见快递箱已被撕碎，泡面散落一地。

当他循着泡面掉落的轨迹看过去，却看到了惊人的一幕：地上洒满血迹，而一个不知名的怪物正伸出双手，捡起了被分尸啃食的猫头。

车贤秀受到惊吓，立马躲回了自己的房间。

这时，门铃却突然响了起来——一个自称是其邻居的女子，满脸惊恐，想要进入房间寻求帮助。

正当车贤秀还在犹豫和试探时，女子的体态却突然发生了变化：不仅瞳孔布满血丝，面目狰狞，鼻血也开始狂涌出来。

紧接着，女子彻底变成了一个力大且凶猛的怪物。

她一下接一下地冲撞着房门，并发出怪异的嘶叫。

很显然，她已经从正常的人类，变异成了来历不明怪物。

由此，这部剧集的故事背景缓缓展开。

原来，在剧中所处的世界，已经被这些来历不明的怪物逐渐渗透。

这些怪物有着各自各样的形态，但相同的是他们惊人的杀伤力，顽强的生命力。

此外，凡是被怪物攻击并受伤流血的人，也都会逐渐变成新的怪物。

一传十，十传百，怪物越来越多。

就连韩国总统也被这种怪物所攻击，并引发了基因变异，整个人类世界危在旦夕。

在这样危急的局面下，车贤秀所在的大楼被封锁了起来。

整栋楼里的人无法外出，也切断了和外界交流的通道。

这群平时极少见面的邻居，只能被迫联合起来，共同抵御和对抗随时可能涌进的怪物，等待政府的救援。

在这群人中，有沉着冷静的工科男。

在生死攸关的重要时刻，总能起到决策和领头的作用。

有看似叛逆，却正直勇敢的少女。

视救人为己任，不放弃任何一个无辜的生命。

有凶神恶煞，身份神秘的大叔。

一脸的刀疤让人望而生畏，但是却始终冲在战斗最前线。

还有双腿瘫痪，但绝不屈服的爷爷。

自制攻击怪物的武器，誓死保护着大楼里两个陌生孩子的安全。

他们的联结，成为拯救这栋大楼的最后一丝希望。

而他们和怪物斗智斗勇、比拼厮杀的过程，也构成了剧中最惊险刺激、引爆肾上腺素的亮点。

从拳打脚踢的肉搏，到各种精心策划的计谋、各式各样的武器……让观众一直萦绕在和怪物战斗的紧张氛围中，看得停不下来。

当然，如果这只是一部单纯靠动作戏撑起的无脑爽剧，一定不值这么高的分数。

当剧中的人物身陷最艰难的险境，他们身上最复杂和阴暗的人性，也彻底暴露了出来。

比如自私。

一个母亲为了等待外出的女儿回家，不顾所有人的阻拦，想要打开大楼的出口。

但当她真的达到目的之后，不但没有救回女儿，还亲眼目睹了她女儿死亡，同时也把其他人置入险境。

比如贪婪。

一个在大楼里开超市的大叔，不听从大家的安排和建议，将自己的超市锁了起来。

即便冰箱里的食物因断电而即将变质，他也不愿意将其分给其他人食用。

比如懦弱。

大家制定好了对付怪物出现的应急措施，布置好了精巧的机关。

但当怪物真正出并现伤人时，却总有人望而却步，不顾同伴安危。

比如虚伪。

一个文质彬彬，还主动分食物给大家的人，实际上却是一个恋童癖罪犯。

而那个脸上有疤、看起来凶神恶煞的大叔，才是那个追求正义的勇士。

怪物，只是这部剧吸引眼球的外衣。

人性，才是《甜蜜家园》想探讨的内核。

这样的主题，在剧集的后半部分体现得尤为明显。

首先是怪物这一方，在连续多日的厮杀和较量之后，却暴露出一个惊人的事实：原来怪物竟然也分好坏，有的怪物不但不会伤人，甚至还会主动帮助人类。

但人类却恰恰相反，他们不分青红皂白，把所有的怪物一律杀死。

孰好孰恶，可见一斑。

其次是人类这一方，在剧集末尾，当军队进入大楼，大家都以为获救了。

但接下来的剧情，却发生了巨大的反转。

这些持有枪械和武器的人，立马站在了食物链的顶端，对弱势群体为所欲为。

强杀、强暴、折磨，无恶不作。

可以看出，人性中的阴暗与丑陋，才是真正可怕的“怪物”。

说到这，就不得不提到剧中的一则隐喻：在怪物刚出现时，并没有明确说明它们产生的原因，只透露了一则关键信息：变异的怪物，和人类的欲望相关。

正是人性中欲壑难填的部分，才催生了这些怪物的出现。

向往光明的盲人，变异后变成了大眼怪。

渴望变强壮的男人，变异后变成了四处寻找蛋白质的肌肉怪物。

因失去孩子而精神失常的妇女，变异后变成了一个被羊水包裹着的婴儿怪兽。

相反，如果坚守内心，不被欲望左右。

即便被怪物伤害，也能维持人类的形态，保持人类的思考和判断力。

这也或许正是男主角车贤秀能够自始至终，都不被异化的原因。

但具体是什么原因，以及在剧集结束时，他将被带往何方，这些谜题或许就要留待第二季来揭晓了。

客观来说，《甜蜜家园》虽然在特效层面可圈可点，对惊悚和紧张感的营造也十分到位。

但是，它仍然存在时间线混乱，人物庞杂、塑造不力等弊病，这也正是它未能赶超《王国》等标杆剧的原因。

但瑕不掩瑜，它在今年韩国同类型的作品中，算是最值得观看的一部。

如果你想在年末找寻刺激，用一种特别的方式度过2020的尾声，这部剧定能如你所愿。

*本文作者：阿怪

槽点太多，不吐不快，一星给特效第一集，还不错，人物都过一遍，出现了两个怪物，其中长舌怪实力强悍，对人都是秒杀级，看来不只是普通丧尸类的，直接把生存挑战提高几个级别，这样看来是出去必死的样子了。

第二集，在这么强大怪物的情况下，一楼一大堆人没有一个想到在第一时间找随手武器防止怪物意外破门的吗？

说大家在一起才安全，一起徒手掐死怪物吗？

另一边，12楼，抛下两个小孩要去要从窗口往下降找食物的特种兵父亲，是怎么想的，有楼梯不走楼梯，一楼有小卖部有吃的你住这里不知道吗？

半头怪自带缺点提示功能，怕人不知道还一直重复，你是暗示我悄咪咪地干掉你吗？

第三集，刀哥和棒姐，在知道男主和神经姐可能变怪物的情况下，还一起同行，心太大了。

还说打爆他的头不是主的旨意，你可以不杀人，也没必要和一个陌生的随意变怪物的人一起啊。

然后是小超市老板开始锁门，一句话逗乐我了，“要东西拿钱来买啊”你是真心还想要钱的？

这个末世里，确定还要钞票？

第四集 消防姐说眼镜哥早知道有怪物还让她开电机，这里应该是想表示眼镜哥是个自私腹黑会利用人的人，可是这里动机完全说不通啊，且不说下去的人有大机率连电机都没开就被干掉的可能，要知道城市交流电无法储存的，这种末世里，最多一周内，必会停电。

开电机的收益，完全不值得牺牲一个胆大、身手好、善良的队友。

而且知道地下室有怪物也不堵门，眼镜哥那么聪明没考虑到消防姐可能因为仓皇逃离，或是怪悄悄尾随，会把怪引回来吗? 第五集，又是知道可能变怪物却大方接纳人的一对父女，这个世界里的人做决定不考虑最坏情况的吗？

现实里要是知道这个陌生人得个传染病都会远离吧，何况是随时暴走的半怪物。

到目前为止，好像没有人关心过食物能支撑多久的问题哦，现实里有点小道消息，就能引发众人抢购存粮，这才是正常人最关心的问题吧。

第六集 消防姐开摩托车走了，大大方方，胸有成竹，还马上找到了大部队。

什么鬼，外面怪物呢？

一个露头的都没有，第一集渲染外面超危险氛围直接消失不见了。

然后是武器了，这里人们应该都知道怪物杀不死的了，但可以烧死，那你们去地下车库，还带刀带棒带弩干什么，刮痧吗？

第七集 地下车库的群战，喷火枪烧死了一大批怪物。

看来是找到了对怪物终极杀器了，有这武器外面都可以横着走了吧。

结果再也没见这个武器第二次，大家还是武士刀，棒子，弓弩。

看来武器只要帅的，不要实用的。

第八集 消防姐被军方的人放回来了，军方说的人男主很重要，那你们直接一起跟过来不行吗？

就不怕消防姐半路挂了吗？

这集刀哥挂了，这就是明知道刀没用，还要耍帅的结果。

第九集 强盗来了，这些强盗看似心狠手辣，除了一开始就干掉一个女的，后面发现是处处留情，舍不得杀人。

被人反冲了几次，也没再舍得干掉一个人。

还要在知道男主是怪物的情况下带去楼顶玩玩，完全不知道强盗的动机是什么，难到就是千里来送人头的？

第十集 同类来了，两三句话就差点让男主黑化了，这么神奇的么，你才意识怪物和人有区别？

他们一开始禁闭你的时候，你不知道自己是异类吗。

然后下一秒，同类杀人了，男方变身大战。

莫名其妙的杀人，莫名其妙的大战。

军方也插一脚了，男主不是军方要重要的实验体吗？

没有其它的活捉的方式吗？

你们是打算把实验体打烂吗？

眼镜哥等死是因为太累了，想世界赶紧毁灭了吗?最后结局就更莫名了，社会哥（经网友提醒，实际上是那个同类）怎么又救了男主了。

总结：每个人好像都有自己的故事，但每个人的背景因为是碎片化闪回，很难给人共情。

这末世的背景里，求生不是第一位，忙自己的事才最重要。

除了几位一开始瑟瑟发抖，重要人物都一点也不紧张，跟日常生活没什么两样，尤其点名跳舞妹。

怪物存在感极差，就是个背景，有需要出来逛逛，对于猎食人类很佛系，你过来我就吃，你不过来我就睡觉（参考闪电侠怪），没事我就在外面等着，连一拳能打穿墙的肌肉怪也没打算再去里面看望一下老朋友。

人物行为动机不合理，怪物实力忽高忽低，以为后面会有热血战斗，看特效也不错，结果也没能爽到。

随着网飞韩剧近年来的井喷式爆发，诸多不同类型的爆款韩剧进入了观众的视野——本剧作为其中一员，制作同样较为精良。

故事渐入佳境后通过对幸存者关系的变化来展现人性，偶尔辅以莫名热血的战斗和配乐，不可谓不精彩。

话虽如此，本剧的缺点也是显而易见的：对于以往影视作品要素的借鉴过多（简直就是珍稀种类怪物大赏 ），略显拖沓的节奏与剧本中存在的逻辑问题（貌似魔改原著），强行让角色立FLAG领便当以及说好的人性故事结尾突然画风突变成超能者大战等等。

即使是最深沉的黑暗，也会因为微弱的光亮而消失。

正是有人选择关键时刻站出来守护大家，“甜蜜家园”才会逐渐变成现实。

男主贤秀的蜕变则是本片最大看点之一——孤僻自闭的外表下怀揣着的善良与执着自始至终都是贤秀的核心动力，这也是他能够凭借意志力抵抗怪物的诱惑，一次次清醒过来，在对抗中没有失去自我且日益强大的原因。

在人性和善意之间，他永远都只会选择善意。

总体而言《甜蜜家园》还是值得一看的：其中既有对人性黑暗面的挖掘与探索（虽然不够深刻），也包含着较强的视觉冲击力。

但剧集整体质量低于预期，建议观看时降低期待。

P.S.李是英大秀身材确实不错。

长毛怪其实体现了中年男人对秃的至深恐惧。

18日晚开始追 一口气十集 看完已是次日早晨短暂休息 又把漫画补完 感触好多第一次尝试写影评首先最想讨论的一点漫改剧究竟应该尽量遵循原著还是有自己的想法？

这个问题太过主观漫画原著粉可能希望改动不要太大像我这种先看剧再补漫画的就会觉得无伤大雅导演有自己的想法应该值得鼓励1.背景作为创作的基础 和原著基本保持一致2.人物消防员小姐姐（先表白下诗英女神）那段逃生戏想必会惊艳许多人 身材一级棒剧中新增的重要角色之一 原著无此角色我认为她与她未婚夫的身份 像是一道桥梁把这部剧的立意直接与军方相连接更具现实讽刺意义独眼变态杀人犯 同样是新人物串起了混混大叔的故事线而原著的警察大叔变成了混混大叔也会有人很不适应这种改动他们之间的博弈 充斥着血腥暴力也是本剧的一大冲突点正义也许会迟到 但绝不会缺席男二的妹妹 毒舌 话痨 可能很多人不太接受这种人物改动对我来说 原著里的妹妹 并没有给我留下太深刻的印象而在剧中 那个说话总是一针见血的少女不讨人喜 但她活得很明白很透彻到最后 依旧信任男主3.情感线国文老师✖️贝斯小姐姐与原著的男主✖️贝斯小姐姐相比我太爱这对了 第一次也是唯一一次流泪果然对这种末世之恋无法抗拒

4.怪物原著的怪物出现挺多剧中的怪物存在感并不是太强我想 更需要关注的是这栋楼里的人间百态许多人从怪物口中艰难逃生最后却死在同类的枪口下 真讽刺啊

5.结尾很喜欢漫画的结局而剧中的结局留下了几个点为第二部埋下伏笔最后的一点杂谈 正好巨人第四季正在放送看剧的时候总会想到进巨男主与艾伦都属于可随时切换形态的“半怪物”都经历过挣扎 怪物曾是人类 巨人曾是同血脉的同胞但为了活下去 为了要保护的人 必须要杀啊

迷上了朴桂瑛的颜要去补她的剧了

“即使是最深沉的黑暗，也会因为最微弱的光亮而消失。

”“无症状感染者”的绝地大逃杀。

群魔围城、尸场求生的外皮下深埋的其实是诸多社会问题、校园问题、阶级壁垒、人性底线等。

片子的整体氛围类似港片恐怖经典《僵尸》+前不久几乎扑街的“神奇女侠”版之《活着》+一枪入魂之《迷雾》+末世团战之《行尸走肉》+进化逆杀之《X战警》的感觉。

人类的欲壑难填是最生猛的病毒，而生前的执念（意志力）与未知病毒的组合则将半尸生生变成了一组惊悚凶残的“怪物图鉴”。

此刻致敬《生化危机》、《生人回避》、《群尸玩过界》、《鬼玩人》、《怪物史莱克》、《刀锋战士》、《林中小屋》、《驱魔人》等。

南高丽都护府大统领直播时变身而被冷艳女军官一枪爆头彰显韩影一贯的“政治正义”。

高允贞有些全智贤+姜惠贞的feel。

蜗居在1408不会伤害他人的怪物，致敬史蒂芬金。

被魔改的漫改剧集《甜蜜家园》整体质感超过了不少同类型的电影版，但愿第二季可跳出原作的框架闯出一片新天地。

《王国》第三季速速网飞。

一、车贤秀变异前的遭遇初登场，男主情绪、处境可谓落入谷底。

邋遢，双目无神，说话几乎用气音。

搬到破旧公寓楼后沉迷游戏，整天只吃泡面，甚至一度想直接从楼顶一跃而下，了此一生。

他明明处在一个花一样的年龄，同龄人都在学校中无忧无虑地学习、恋爱、憧憬未来。

他却默默定下了自己的死期。

车贤秀究竟经历了什么？

他原本想成为一个更好的人的，但他无能为力。

学校生活，转学富家子弟霸凌车贤秀。

他鼓动威胁车贤秀身边所有的“朋友”去殴打、孤立车贤秀。

只是因为车贤秀展示友好的那一天，天空很晴朗。

换句话说，整你不需要理由。

哪怕旁观者心存善念，也被迫加入这场单方面的倾轧。

因为没人想成为第二个车贤秀。

朴周永被迫成为加害者面对学校的遭遇，父母、妹妹选择牺牲车贤秀来保住这个家，这让车贤秀对家庭失望至极。

他恨自己的平静生活被打破，残酷的利益权衡被摊开在他眼前后，他失去了天真、笑容和对生活的积极向往。

所以在偶然听到富家子弟不平等的诱惑条件后，他替朴周永做出选择，推富家子进入危险的车流。

他应该能想到自己的做法会带来什么后果，但他的内心被恨与麻木挤占了太多的空间。

乃至亲人去世时，他表现出的感情也是愤怒——你们怎么能就这么一走了之，留我一个人千疮百孔，继续面对权贵的折磨和永无止境的黑暗？

二、用意志力与变异对抗，车贤秀拯救他人，践行自己的善良面对险境中的弱者，车贤秀稍作犹疑，拿起自己仅有的武器，义无反顾地成为孩子们的保护者。

明明是正直、善良、助人为乐的优秀品格，却被社会现实的反馈扭曲为“在弱者面前耍帅”。

曾经伸向转学生的友善之手，已成心魔

这么一个表示友好的行为，刺伤了富家子脆弱的自尊心，引发后续一系列悲剧帮助公寓楼中的住户跑腿、打杂。

遇到危险的变异生物时永远冲在最前面。

完成“任务”后一声不吭地回到隔离屋中默默与变异对抗。

留下来承担变异人类的“职责”或者直接被驱逐出公寓。

车贤秀出现变异症状时，摆在他眼前的这个选择题何尝不是一种末世时的霸凌？

与末世前的遭遇不同，车贤秀等到了他应得的道歉、理解、包容与支持！

公寓住户目睹车贤秀的付出后，主动向他道歉，并给了他不自我隔离的机会。

车贤秀得到了“同辈霸凌人”的道歉。

被家暴的阿姨自己也变异后，体会到了车贤秀的不易，说出的话有一语双关的意味。

车贤秀得到了来自“无能的大人”的理解与道歉——仿佛代替过世的父母说出了内心的自责。

与终于遇到的“同类”意见不合，车贤秀为了保护无辜的普通人发起反抗。

翅膀展开的那刻，有种“就应该如此”的感觉。

除了翅膀，还有什么形态能展示车贤秀的保护欲望呢？

自由翱翔，遮蔽风雨，强大又圣洁。

翅膀直接将对方融化掉了哪怕他无法控制自己的力量，即将对他人造成伤害的时候，面对的也不再是冷漠、隔离与伤害，而是韩斗植毫无保留的拥抱与安慰。

“不是你的错，没关系”“不是你的错，没关系”，这句话从韩斗植嘴里说出来时，车贤秀，作为一个彻头彻尾的受害者，终于放声大哭。

善良如斯，他内心深处始终认为，一切悲剧皆因他而起。

如果他没有伸出友好之手，怎么会被盯上？

和谐的家庭将会继续幸福下去，一切都会顺顺利利。

他也不会意识到，自己是这么弱小无助、亲情友情是那么脆弱。

好在末世绝境中，他始终坚守的善良与保护欲望帮助他实现了自我救赎与成长。

“即使是最深沉的黑暗，也会因为最微弱的光亮而消失。

”车贤秀坚持散发出的微光，照亮了四周的黑暗，同时也引发蝴蝶效应，带来更多无法衡量的温暖与希望。

看丧尸片看多了，发现还是韩国最好。

美国拍地最多，都基本都是玩疯狂撕咬+街头巷战，看多了有点闷；日本会拍的比较小清新；韩国会走剧情线，再走走人性的腐恶和光辉，釜山行和王国都是代表。

这部《甜蜜家园》也算不错，一共10集，主要是头几集比较强，出现了各种各样的怪物，巨人怪物，长舌怪物，瞎眼半头怪物等等，视觉刺激比较强。

3.5前期典型的好莱坞怪物类型片框架下的韩式夸张演技流。

某些地方五毛特效过于拉胯。

跳跃的时间线剪辑混乱，很多衔接的地方接近崩坏。

不老少情节设计为了剧情过渡很是生硬(就比如说召唤军方的按钮好好地在口袋里揣着不好，非得掏出来放抽屉里，这么重要的东西离了身，必会有个配角在旁偷窥并最终偷走酿成大祸，这设计潦草糊弄得感觉被编剧侮辱了智商)到底编剧对剧本的处理还是不够合理圆滑，强行制造的剧情转折最容易产生各种bug。

这类末日题材的求生戏从头到尾都要谨防编剧撒刀片，尤其是好感的角色领盒饭或强拆CP，某种程度上看得心累。

比方说拿刀小哥就跪得非常剧情杀。

说完缺点说说优点。

首先配乐不错。

大部分选角也都还可以，几个女角色都挺亮眼。

贝斯女的颜值个人很喜欢，消防姐那身腱子肉让人震惊一脸直呼卧槽。

配角方面，韩国演员的恶人角色真是一绝，很难不让人牙痒痒。

整体上武戏一般，但文戏倒还不错。

综合而言，慢热，前期进度略显乏味，后期节奏加强后高潮之余兼打感情牌。

泪点是编剧撒刀片&强拆CP，槽点就是剧情跳跃，剪辑堪称通篇最大问题。

p.s.这几年的网飞韩国真是遍地开花。

首发于公众号“影探”ID：ttyingtan微博：影探探长作者：Scott转载请注明出处万万没想到，邻近年关网飞还能拿出来这么炸的爆款。

随便一个高能镜头，分分钟能把人给送走：#前方高能预警##前方高能预警##前方高能预警#………………

还有更高能的图没法放它是影史最贵的韩剧，集集高能、反转不断。

但更多人关注，因为它是年度最后一部丧尸剧集，群魔乱舞、百鬼夜行👇

欢迎来到汇集丧尸、末世、血腥、恐怖元素的网飞重口味惊悚新剧：

最早听说《甜蜜家园》这个名字的时候，我跟你一样。

寻思要不然是婚恋交流平台，要不然是糖尿病患者互助小组。

戳开预告，看到这个画风，才反应过来。

你 不 对 劲

《甜蜜家园》改编自同名韩国热门漫画，漫画中译名为《家》。

在国内“咚漫”平台，这部漫画有高达1193万的阅读量，评分高达9.89。

神作中的神作。

为了改好《家》，网飞肆无忌惮地祭出钞能力。

30亿韩元（约1780万人民币）的单集成本打破了韩剧单集成本纪录，《怪奇物语》《复仇者联盟》的特效团队强势加盟。

同时，网飞还请来了《太阳的后裔》《孤单又灿烂的神：鬼怪》《阳光先生》导演李应福坐镇。

天时（原著）、地利（成本）、人和（导演），占全了。

《甜蜜家园》90%以上的剧情发生在公寓大楼内，楼内危机四伏，楼外丧尸围城。

人类在末日废土挣扎求生的绝望感，不差钱的导演选择用视觉来呈现。

楼内一片苍凉腐败，窗台胡乱堆砌着抵御丧尸进犯的防御工事。

细微的光束从缝隙中打入，微乎其微的希望更显生存的绝望。

窗外则是烽火四起，硝烟不断，断壁残垣中了无生气。

群鸦飞过，一幅极具电影感的末世绘卷徐徐展开。

故事主人公车贤秀是个废柴宅男。

家人意外离世，车贤秀拿着遗产搬到一栋破旧的公寓，成天憋在家里打游戏。

在学校，他是任人霸凌的上学威龙。

回到家，他是无依无靠的网瘾少年。

干啥啥不行，吃啥啥不剩，活着干啥，毁灭吧，赶紧的，累了。

定了个日子，车贤秀打算赶快自杀算了。

谁承想人算不如天算，末日已经悄然逼近。

这天车贤秀开门取快递，打开门却看到一片狼藉。

循迹找到女邻居门前，车贤秀看到惊人的一幕：一只猫头被甩了出来，紧接着一只血手伸出又把猫头扯了回去。

凄厉地声音回荡在走廊：“我好饿……”

怂人本怂的车贤秀“啪”地一下躲回被窝。

随之而来的是女邻居的敲门声和呻吟：我好饿，求求你能帮帮我吗？

想到刚才那茬，车贤秀谨慎起来，提出先看看她的手。

女邻居秒变脸。

出事了。

正当你以为这又又又是一场丧尸爆发时，接下来的事情变得匪夷所思。

一楼大厅，邻居们都出不去，发现整栋楼被封锁了。

铁卷门徐徐升起，一个瘦高的人影杵在门外。

#高能预警#

人影突然裂开血盆大口：

我：我的天啊，吓死我了舌头一甩缠住吃瓜群众，把人吸成了肉干：

长舌鬼一番缠斗，长舌鬼被推出了大楼，千钧一发之际众人又重新关上了铁卷门。

这时候，楼内的住户才清楚看到，门外已经是群魔乱舞。

这哪是丧尸爆发，分明就是怪兽的狂欢大party。

惊魂未定，众人同时收到政府的短信：有流鼻血、昏厥、具攻击性等以上症状的人，请立刻采取隔离措施。

接着，韩国总统电视广播：全国进入紧急状态。

谁料，下一秒总统就变脸嘶吼，直播中被一枪爆头。

这下好了，一时半会儿指望不上国家了……

大家不知道为什么人类会变成丧尸，只知道丧尸化的前兆是昏厥、流鼻血、产生幻觉……男主车贤秀，此时鼻血正流个不止。

没错，他也被病毒感染了。

病毒感染后，心底的欲望会化作精神的黑暗面。

一旦向黑暗面投降，人类就会变成丧尸。

流鼻血的是本体，黑眼睛的是黑暗面还好车贤秀并没有变成丧尸，而是和黑暗面讨价还价。

在将变为变的过程中，车贤秀获得了丧尸超强的自愈能力，要不是被肢解或焚烧，几乎打不死。

车贤秀因此成为守护邻居的最强武器，但他也很可能变成丧尸，血洗大楼。

车贤秀和邻居们该如何相处？

末日之下的邻居们是否能真正团结一起？

真正的始作俑者又是谁……

丧尸片，算是这些年韩国的传统艺能了。

前有《釜山行》创造票房纪录。

后有《王国》打开网飞东亚市场。

后来者的《甜蜜家园》站在巨人的肩膀上，走得更远。

《甜蜜家园》最戳剧迷要害的肯定是脑洞大开的重口味怪物。

近百年漫画、电影和游戏的轮番轰炸，设计出视觉上有创意的怪物并不容易。

光“长舌鬼”，起码就有《生化危机》《血族》两家排队控诉碰瓷。

《生化危机》中的舔食者

《血族》中的吸血鬼但加量不加价的丧尸戏码，还原漫画本色的诚意还是值得肯定，原著党一本满足。

尽管打着丧尸片的旗号，《甜蜜家园》的丧尸并非传统意义上的“丧尸”。

最关键的不同，剧中丧尸有欲望。

剧中设定丧尸诞生于人的欲望，感染病毒后一旦被欲望吞噬则沦为丧尸。

仿佛一种末世寓言：人是欲望的产物，其思即其人。

比如说，剧中形似游戏《求生之路》“坦克”的肌肉丧尸“蛋白质”。

牙好胃口就好，吃嘛嘛香，身体倍棒漫画中曾解释过，“蛋白质”生前是个瘦巴巴的小伙子，嫉妒肌肉猛男。

当病毒缠身，他的身体被心底的嫉妒重新塑造。

于是他变成肌肉丧尸，人类丧尸两者通吃，只为补充“蛋白质”变得更加强壮。

再比如说，剧中形似游戏《生化危机》“电锯男”的丧尸“保安大叔”。

“保安大叔”生前是大楼的保安，没有任何住客尊重他。

抠门的领导成天借故压榨他，势利的住客送招苍蝇的鱼作弄他（于是丧尸化后满脑袋苍蝇）。

当病毒缠身，他的身体被心底的仇恨重新塑造。

于是他变成复仇丧尸，仍有意识四处添乱，费尽心思把住客陷入危险的境地。

可是同时，剧中丧尸又没有否定欲望本身的纯粹性。

欲望本身，无关对错。

末日之下大叔拒绝分享食物比如说，剧中家暴男，猥琐、嘴臭、自私、愚蠢、秃头……活脱脱教科书似中年油腻男。

末日之下大叔拒绝分享食物剧中对这个角色着墨不多，但漫画曾有过解释。

人到中年，连欲望都被榨干，大叔被黑暗面蛊惑时没有犹豫，直接跪在地上投降。

当病毒缠身，他的身体被空洞重新塑造。

他……只长出了一头长发，丧尸化后依然卑微，被轻松撂倒。

是个喜剧角色，黑色喜剧。

再比如说，剧中有个推着婴儿车，人畜无害的温柔阿姨。

自从一年前婴儿死于意外，阿姨就一直推着这辆婴儿车，幻想婴儿仍在车内。

当病毒缠身，她的身体被思念重新塑造。

她……根本没变成丧尸，而是变成了朝思暮想的婴儿，裹在子宫中等待重生。

仔细想想更吓人了《甜蜜家园》的故事内核并不复杂。

头顶主角光环的废柴男主角阴差阳错成为天选之子，自带一种“龙傲天”网文的爽感。

一部重口味丧尸片，取名叫《甜蜜家园》，肯定不只是为了营造反差萌。

重点在内涵，也就是对欲望的阐释。

漫画曾借主人公的黑暗面之口解释丧尸化的由来。

“人类的欲望是毒。

”

主人公出场即家破人亡，他的欲望是有一个完整的家庭。

随着故事推进，彼此依偎的伙伴无意中组成了一个家庭——由羁绊组成的“甜蜜家园”。

将自己献给欲望的，沦为行尸走肉；同欲望和平共处的，反而得偿夙愿。

这才点出警世恒言：欲望并不可怕，可怕的是被欲望吞噬的芸芸众生。

壁立千仞，无欲则刚。

《甜蜜家园》中让人大呼过瘾的不只是奇形怪状的丧尸，而是比丧尸更好看的“人性”。

比如邻居发现车贤秀可能变成丧尸之后。

有人建议把他留下，有人则要把他赶走。

但把车贤秀赶出大楼，无异于让他送死。

眼镜男组织大家投票，油腻大叔是铁了心要赶走男主车贤秀。

即便这等于间接杀人，油腻大叔坚称“这是为了活下去做的决定”。

但造化弄人，上一秒还在骂邻居愚蠢的油腻大叔，下一秒就被欲望猎食，成为被感染者。

此时他变成了那个要被自己赶走的人……

末世之下，国家法律都不复存在。

失去束缚的人类，最大的敌人，不是怪兽，而是五个字：“我想活下去”。

至于别人的生命，至于怎么活着，对于某些人来说已无关紧要。

总有自私的人无视用水规定

有些人活下来，他虽然没有变成丧尸，但他也“不再是人”。

正如车贤秀面临的终极拷问——他一直与欲望斗争，发誓要做一个不会伤害人类的怪兽。

但他却被一句话问得哑口无言：这世界上有不伤害人类的怪兽，但有不伤害怪兽的人类么？

《甜蜜家园》之所以好看，就在于它不仅呈现了牛鬼蛇神的怪兽，更将人类的欲望层层剥开，将人类最自私和最美好的一面都展现了出来。

人类与病毒的战斗，也变成了人类和欲望本身的对抗。

驱动人类生存的欲望，如今成为吞噬人类的病毒。

这场战争会如何收尾，让我们拭目以待。

最后，忽然想起哲学家德谟克利特说过的一句话：动物如果需要某样东西，它知道自己需要的程度和数量，而人类则不然。

文/Scott