少年班

预告片出来时，非常渴望看上映。

周旋于生活，回头看时，网上已有免费视频。

之所以比较关注这部电影，源于同桌了一年的同学。

他不修边幅，看起来不机灵，有些呆呆的。

数理化作业很少写过程，盯着题目许久，抬起笔几行结果已算出。

百思不得其解。

他是怎么做到的，答案是正确的吗，他好像都不用听课的。

他寡言少语，不喜攀谈。

但他总是毫不费力就名列前茅。

静静坐着，嘴巴微张，似睡非睡，这是我印象中的他。

导演结合自身亲历选取的题材非常不错，故事性上或许薄弱，记忆中青春谁不是一厢情愿的呢。

董子健很意外啊，表演惊喜。

刚看了《山河故人》这边又见着了。

查了下演员链接，哇，母亲竟然是王京花。

片尾鸣谢有韩寒、叫兽易小星，啊他们也参与了啊。

周知庸最后说的一段话很棒，有一天你站在人生的十字路口当你需要逆风飞翔的时候，不要随风而逝。

我奶奶的姐姐，有两个儿子，人高马大，相貌俊俏。

小儿子是少年班的天才学员，十几岁就去上大学了，在安徽少年科大；大儿子好像一直没有什么固定工作，继承家业，卖纽扣（你还别说，当年的百合花纽扣店在我们家乡可是很有名望的）。

大儿子先娶了媳妇，是个美女，现在四十多岁了依然很美，他们一家因为早年就购置了店面，虽然还是在卖纽扣，日子过得到也不差。

加上和老人家一起生活，互相补贴。

我和大儿子比较熟，毕竟在一个城市，裤子换个拉链，上衣添个口袋什么的，都会去他们店里；小儿子几乎从没见过，过年时才能偶遇——这可是少年班的高材生啊——爸爸这么介绍这位小叔叔时，他已经三十多了，风头过了十几年，光环依然在。

听说小叔叔毕业后，去了上海工作，并不好，就回到湖州，过了几年，娶了个媳妇儿，学历也挺高，长相一般，比他嫂子差多了。

和父母分开来住，自己带孩子，至此，“少年班”的光环渐渐散去，一个中年发福男人的普世性呈现了出来。

只有老父亲会偶尔提到：少年班又怎样呢？

机遇不好啊。

我对那些生来自带、外界改变不了的东西很着迷，比如天才基因，比如出身环境，就像我对北京人有种天生的艳羡，在我看来那是一种再努力也不可能得到的荣耀。

天才基因也是，聪明人总是招人喜欢的。

对，你可以说，聪明反被聪明误，或者说聪明不在正道上还不如不要这高智商。

本来我也无意于谈论智商问题，人这一生总被诸多客观因素左右，而评判标准也一直在变。

就像周知庸唯一被我记得的标签“第一届少年班学员，44岁，未婚”。

不知道怎么开始写下这篇小文，因为我应该是鸦片怅然青春的离开或者为她流泪、痛哭，而这一切在这部电影之后我发现——并没有，因为没有共鸣，十五岁的年纪过早体验大学生活或许只有那些曾经是少年班的童鞋们可以懂：他们的懵懂、假装帅气、以及心里默默萌芽的或许是爱情的情愫，肖洋或许是个早智者，但是也因此对于我们曾经的小细节没有处理得那么细腻，就像日影中经常出现的阳光透过窗台照进来，风把发丝吹起来，头发变成了金色。。。

我只注意到周兰小小白白净净的脸，江依琳绵绵的形体，以及隐忍的周老师，但是竟然不能分清究竟哪个才是我们要关注的，或许就像英文名字一样：the art of Mr.chow ，想表达什么，作为普通观众的一员，抱歉，我并没有看懂，是活了四十几年才清楚了解到——孩子是不能push得太紧的周老师吗？

我谨慎地开口——可能是吧。

如果没有办法代入，希望能描绘的也是他们的生活，所以我能称赞的也只能是最后的片尾，she的青春可能才是我们熟悉的，所以它至少让我循环了20遍，因为有共鸣，这是导演和我这等普通者的距离。

剪辑师出生的导演肖洋剪过《非诚勿扰》，《中国合伙人》等院线大片，本人也是西安交大少年班出身。

《少年班》作为他的第一部导演作品，结合个人经历来看，本来应该是非常顺手的-自我亲历、青春题材、高智商少年，怎么也该是个低龄版的《中国合伙人》吧？

但《少年班》却并没有特别去刻画高智商少年的乌托邦世界，而是把它加了几分残酷青春，加了几分狗血，做成了一个少年与成人置换的故事。

只讲述孩子的故事当然是不够的，少年班毕竟还是归属于孩童般的梦幻象牙塔，成人世界的恐慌与冷漠在片中成了主要的一个表现方面。

片中但凡是成人角色为主角的场景，均使用了偏蓝绿的冷色调拍摄，与少年场景们的高光影调形成强烈对比。

孙红雷饰演的老师周知庸是成人世界的中的非典型一员。

之所以说他是非典型，是因为被视作第一届少年班失败品的周知庸，其实一直沉浸在自己的少年班幻梦中未曾醒来。

40多岁还没结婚、没有小孩也没有女朋友的他，与社会通俗标准定义的成人世界是脱节的，与校长、记者、吴未母亲等人所代表的典型成人世界是割裂的。

除了老师以外，他几乎不具备这个社会的其他身份角色。

片头少年班开课时，站在鲜红的权力表征背景下激励少年班成员的周知庸，在冷色调与暖色调的强烈对比下，显得与环境如此的不协调。

至始至终，他才是少年班里那个唯一的、真正意义上的、从未离开也无法毕业的学员。

而在我们的青春成长经历中，“别人家的孩子”可能是大多数人遇到过的来自同辈的压力。

至于天才，那是离得更遥远一些的角色。

剧中主要展现的5个少年班人物囊括了几乎所有的团队类型角色：负责叛逆的小鲜肉麦克、负责拉高智商水平线的幼龄少年方厚政、职业搞笑的神棍王大法、高冷能做题的女主周兰、以及负责讲述故事的男主吴未。

在少年班的团体之外，还安排了造成主要矛盾的女神江依琳和富二代常松。

这样的人物构架原本是非常丰满且有看头的，但《少年班》些许用力过度的刻画，让部分人物的行为，比如王大法偷马狂奔等，即便是在“疯子和天才一线之差”的荫庇之下，也显得过于过于突兀。

至于主要矛盾从IMC竞赛转移到了众人为女神争抢打架，间接导致少年班解散的设置，大概也只能说，谁的青春不狗血了吧。

片中满溢少年气息的场景与段落质量都很上乘，尤其在操场上吴未看着周兰跑过的镜头拍得行云流水，重现了每个少年们心中相似而又不同的那一刻。

女神江依琳的形象坍塌后，台上的一曲独舞美轮美奂，配乐却用了维瓦尔第《四季》交响曲之冬第一乐章，紧张的弦乐快板将故事层层推向小高潮的同时，也从另一个侧面暗示了“少年班”面临解散的冬天。

故事从吴未的讲述展开，无疑带着导演自己主观的视角，据说吴未原型源自导演经历。

但在影片的展开中，这种视角消失了，变成了全知化的叙述，却又在影片最后拉回来，对自己的讲述进行了背反和质疑，有一些些模仿《阳光灿烂的日子》的结尾的意思。

相比起做事不计后果，对少年班身份毫不在意的团队其他角色，老好人、智商最低的吴未和高冷少女周兰反而更接近成人。

吴未的循规蹈矩，为了巩固团队不充当“鲶鱼”的角色。

周兰则在天台上一针见血的指出“我们都是周知庸的祭品，去实现他没能实现的梦想”。

在这里，少年与成人置换了，少年即成人，成人即少年。

或许这才是真正的高智商“少年”的定义吧，他们从来就不是少年。

少年班这个题材之前没有人涉及（可能有人拍过，但笔者没有看过），处于好奇，还是花了25元进电影院看了一遭。

看完之后，笔者不禁感叹：这都拍了些什么鬼？

世界是圆的，所以无论怎样的烂片，只要立意够奇怪，总会撤出许多大道理，但电影终归是一门视觉艺术，终归是要用故事和镜头展现——但导演似乎没有认识到这个问题。

前期铺垫过长，过多的展现了小天才们的细节——当然，他们的天才行为没有任何说服力。

我甚至很难想象，导演也曾是少年班的成员。

后期情节如学生作品一般没有深度。

看完整体感觉就是，我不知道故事讲述了写什么：导演消费了少年班这个新奇的世界观，却没有用一个完整的有意义的故事讲他们串联起来。

而结尾，却过多的消费了毕业离别的煽情。

少年班区别于其他毕业生的是他们过人的天赋，但看完，我只体会到一般大学生毕业时的离别与伤感，至于少年班这个特别的因子，而产生的特别感觉，很抱歉，恕我愚钝，完全体会不到。

除了剧本，片中的桥段也显得过于现代，校园舞会演变成夜店PARTY，体育学院也变成了校园暴力团伙的聚集地。

我看不到那个时代的影子。

（当然，我承认，片中夏天饰演的女神确实让我肾上腺素激增，我甚至觉得导演如果拍色情片应该会更出彩，中国的AV事业终于有了希望） 总结来，少年班的几个立意点无非是，大学女神因利益出卖肉体，玩弄糟蹋未成年屌丝的赤子之心；体育学院交友不慎，误以为哥们义气可以摆平一切，毁掉自己前程；还有女人对于小正太的莫名喜爱……作为一个学生作品，该片绝对可以称得上佳作。

我不想写，少年班计划是如何毁了一代人，也不想思考影片反应的中国教育问题。

我只是好奇，影院中观众们的反应：几个体育学院男生被整，裸奔校园。

这个情节很搞笑吗？

导演居然用了5分钟，加上配乐表现他们出丑的窘迫，而且观众居然笑了7分钟。

难道这就是幽默，还是我真的太过麻木。

校园舞会，灯红酒绿，纸醉金迷，观众们都安静的看着，我甚至听到了有人咽下口水的声音——天哪，你们是有多饥渴？

当然，观众就是上帝，上帝做什么都是对的。

但这样的导向真的好吗？

美女露的大腿，特写出汗的胸部，以及夜闯女生宿舍。

现代人越来越会消费女性的审美功能，但女孩们，你们看到这些情节是怎么想的呢？

总结一下： 该片还是等网上下载来看吧，真的不值得花钱进影院。

ps 水军你们真是够了，这烂电影都能6分多。

你们冲分也要适可而止吧。

（导演的营销应该没有想这么多吧，一次过分的冲分可能会换来一次票房的成功，但对于导演本身，是没有任何帮助的。

）

看过这个片子已经有一段时间了，看网上评价并不是很高，于是一直很纠结怎么表达我心中的感受。

这是一部和我经历息息相关却又经过夸张之后截然不同的片子。

其实这种所谓的少年班一直存在，不仅仅是大学，小学中学都有类似的教育。

说来也很简单，我小学时候被其他熟识的同学的热心家长拉入了其组织的数学奥赛培训班，因为我一直算是对学习比较上心比较努力的乖乖女，小学的那些奥赛知识也并不难，于是成绩算是中等偏上，获过数学竞赛一等奖，也顺理成章的考入了一个中学实验班。

我的资质属于一般，智商没有超高，不是天才，可也不笨。

小学的各种竞赛培训班就认识了一批超级天才的同学，于是中学进去了这个天才班后也没有特别大的不适应。

我和吴未一样有自知之明，从小学时候学奥赛的课堂表现就看到很多同学就是天才而自己只是个平凡的人，也羡慕那些非常聪明上课不怎么听课考试任何难题全都会的天才同学。

我在班上看到了很多天才，他们和别人总有各种怪念头和奇怪举止。

不过，我们毕竟都是同一个城市的，都是较优秀的小学考进来的，年龄差也在两岁之内，于是当然也就没有电影中呈现得那么夸张，他们只是有些行事和思维让我觉得神奇，不至于离经叛道或者触犯法律，品德上绝对没问题。

他们没有非常要好的朋友，和班上其他同学都只是泛泛之交，但交谈还是能很愉快友善的。

我会努力读书，努力融入他们的世界，去尽可能多的理解他们在想什么。

老师也会比较宽松，只要没出什么大问题，不太会管大家。

学习上的交流会让老师也很喜欢这些天才。

一个班四五十个人，并不是每个人都是天才，也有些是智商普通的同学，我和他们更聊的来。

我不会把他们当怪胎，我会很敬佩很欣赏他们。

或许我碰到的不是电影中那种顶尖的天才，我遇到的情况不是那么极致，但我能体会到。

电影中为了突出效果夸张了某些东西，显得狗血刻意了些。

但抛开这些夸大，吴未的一些感受我是能懂的，周老师对他们的期待和教育我是能懂的，甚至他们青春期懵懂的叛逆我是懂的。

我知道可能大部分人不能理解也不能感受到这些天才的世界，也自然不能理解这部电影里面讲的东西。

但有过经历的我是认可这部作品的，确实讲出了一些天才世界的特质，这些东西可能不讨喜，不健康，不正能量，还很无聊，但它们真实存在。

从电影艺术角度看，光景的运用，镜头的角度，都很协调一致地营造了一种诡谲又带点青涩的气氛。

剪辑叙述很流畅，全片尽管压抑，零碎，但能够一直吸引着我。

不愧是一位优秀剪辑师出身的导演～导演少年班的真实经历也给了他坚实良好的素材基础支持。

演员的表现全部合格，对怪异人物的把握很自然，我看的时候没有任何违和感。

或许这不是一部好作品，但在我心中，这是一部合格的作品。

那天晚上和小如走出放映厅，我说：“我觉得中国电影有了希望。

”我认为这种说法并不太夸张。

作为类型片，《少年班》在国产青春片里无疑是佼佼者，它真正让我感受到中国类型片的创造力，“你看嘛，国内还是有人能够把这种品质的东西拿出来给观众看的。

”看小如，竟是眼圈发红，这部电影戳中了她的心怀。

然而回去一翻豆瓣和微博，发现这电影竟是骂声阵阵，我不禁开始感到疑惑，进而有些无奈，而小如，是愤怒了。

让我们来看看豆瓣上最前面几条短评，包括几个所谓的知名影评人在内的大多数评论者，其差评关键点大体上有这些：纠结于爱情、做作矫情、狗血、没有深度批判意识、价值观不对、文不对题、情节散乱……而在我看来，这些差评的理由中许多都显示出评论者们对电影的极大误读。

是的，我没有想到《少年班》遭遇了如此广泛的误读，而这种误读对这部处女作电影而言无疑是令人感到悲哀的。

这部电影最突出的特点是卡通化或者说漫画化，而且这种漫画化我认为是足够精致的。

在观影过程中，我经常会想起日本和欧美的同类电影，别的国家可以卡通化地去做一个类型片，大家就一片叫好，为什么到了中国，就一片骂声呢？

在这里就不得不提到一条短评：“一定程度上，这是一个想做成黑暗的片子，去讲这些异类。

……这几个角色的设定对于观众并不讨喜，甚至不再想去关注他们的遭遇。

”呵呵……“对于观众”，有几个观众是这么认为的呢？

而且，你认为的“讨喜”的角色又是怎样的呢？

在整个漫画化的大前提之下，那四个所谓的“异类”，被塑造得各有特色，为他们所编排的“段子”也是真正有笑点的，我不明白那些指责这电影“段子”堆积的人的想法，“段子”本来不就是此类电影安身立命之所在吗？

区别只在于“段子”的高下，而在我看来，这电影的“段子”至少并不粗制滥造。

如果说电影的一个重要存在价值是呈现奇观，那么在这部电影中我看到了一些可以称得上小小“奇观”的东西，就拿王大法举例，这个人本身即是一个现代都市中的“奇观”。

在乡村的草坡上制造古怪机械的少年王大法，一路神叨叨地进入到大学里，在众多专家的瞩目下用铜钱解数学题，是他的精彩时刻，很多人都在质疑，说这场戏太夸张，太故弄玄虚，但是对于某些“技”和“道”，对于王大法这样的“奇人”而言，只有更夸张，没有最夸张，何况这是一部漫画化的电影。

王大法这样的天才，让人想到阿城的《棋王》，《棋王》被改编成过两部电影，一部大陆拍摄，一部香港拍摄，一部过于去政治化，一部过于政治化。

《少年班》的创作者们自然没有当年的青年阿城那般超脱与辛辣，有的更多的是漫长后青春期里的那种少年意气，而毕竟，他们将王大法这样一个少年“奇人”的形象呈现在银幕上，令人有久违之感。

这部电影留在观众印象中的那些奇观，那些被许多人认为“太胡闹”的段落，在我看来都是很精巧的，几乎处处彩蛋，比如麦克在天台上用遥控器遥控整栋宿舍楼的电灯，最终却搬起石头砸自己的脚；比如三个少年将充满臭气的罐子扔进男澡堂……我尤其无法忘记的是王大法和他偷来的马，一匹出现在校园里的高头大马，驮着满怀“仗剑走天涯”般古典情怀的乡村少年，飞奔在夜晚的操场上，身后是开着汽车追逐的失主，凌乱车灯下，少年并不仓皇，而是快乐得几乎要飞起来，我相信在那个时候，“追女孩”早已不是王大法的初衷，他在马背上，彻底沉醉在自己的古代英雄梦（？

）中。

这景象真是太美了，尽管它被拍摄得有些过于“标准”，但是那些鼓胀的、给一个机会就呼啦啦飞扬的少年心怀，依旧满溢其中。

由此我可以看出，这部电影打动我的一个很重要的原因就是它的“真纯”。

在看港台青春片或者儿童题材的电影时，也许很多人都有相似的困惑，为何港台电影中拥有一份大陆电影所没有的真正童趣或者说真纯？

大陆的电影都太复杂，太纠结，太注重于表现现实世界了，就连孩子的世界也充满了一种“灰突突的苦大仇深”，这固然是现实条件所限，但是我们并不能就此否认，我们的电影缺少真正的孩童之纯、少年之纯，而《少年班》这种漫画式的风格，是真的拥有这种难得的气质，就连那些过火的“瞎胡闹”和两性之间的性吸引也是明净的，会让人气恼或者遗憾，但并不觉得猥琐。

吴未和周兰、周兰和麦克之间的暗恋，也是很贴合实际的，男孩们在宿舍楼下呼喊江依琳的名字时，交叉剪辑中出现的没有开灯的房间里的周兰、吴未在只有周兰和的教室里突然出现，吓了心上人一跳、而周兰，也以拯救者的身份进入吴未的梦境中，带他逃离那个母亲时刻监视着的幽暗恐怖时刻……这些细小的故事，会让人真正回忆起，那些关于朦胧爱情的闷闷的小心思，在过去的岁月中曾经成为纠缠于自己精神世界的重要的事。

而火箭，这个贯穿始终的意象我并不喜欢，因为这隐喻简直太直白了，还什么“女神号”？

俗。

关于火箭的段落，我喜欢方厚政和吴未冬天里去空地上点火实践的一场戏，这场戏对于全片来说也许并不重要，但是有一种很让我动容的氛围，让人想到少年时的小伙伴，就是这般笑笑闹闹，温馨友爱，而这样从容的温馨，让我感到，这部电影其实可以更加“小清新”一些的。

我突然想提一提少年班唯一的一个女孩周兰，这个角色其实很讨喜，让我想到的是《暗算》里陈数饰演的黄依依，相似的因高智商低情商所带来的属于女性的封闭、疯狂和绝望，但周冬雨真的没有演好，导致这个角色一直处于一种不自然的神经质中。

我上过两年的表演课，演技一直很渣，被老师认为适合扮演神经质的角色，正是通过扮演类似性格角色的体验，我认为这个角色所体现出的神经质是演技不够所致。

虽然整个观影的过程我一直不看好周冬雨，只除了一个镜头，即是麦克准备与另一伙男孩斗殴时，她从麦克身后递给他一把打开了的折叠剪，脸上充满了热切的嗜血冲动，这个镜头，堪称惊鸿一瞥，似乎只有她的脸才能准确地演绎出那份被压抑着的疯狂。

与这个镜头相比，后来她一怒之下剪辫子的一场戏就没有将角色情感演得很到位。

再来谈一谈此片的价值观，或曰主题。

正如很多人所诟病的那样，《少年班》的主题表达含混不清，但我依然能够这些纷乱的主题中看到一些令人感到惊喜的东西。

显然，肖洋不能评判也不想去评判教育体制这种更为宏大的东西，这有些遗憾，他在采访中提到，本片所要表现的是人的自由意志。

人要自由地长大，这一点自然在吴未身上体现得自然较为明显，但是周知庸这个角色的出现生生将整个电影的主题转向了另外的方向。

电影通过周知庸所表达的旨意，除了结尾他竟有些诡异地强调“自由意志”，还有另外的两重，而这两重，竟都是与“自由意志”相反。

一重是，年少时期的爱情都是狗屁！

另一重是，人生来便是不平等的。

与追女孩有关的一切，这是被很多人所诟病的，可见一方面，被应试教育在青春期折磨得苦不堪言的大众，对这样一部描写“学霸”生活的电影中居然还出现浓墨重彩表现的爱情叙事，简直是满腔怒火，都是一样情感贫瘠的青春期，一样干瘪的生活，你们那些少年班的“异类”凭什么瞎胡闹去追女孩？

这电影虽然不能免俗地拍了这些爱情桥段（同时将追女孩的过程拍得很好看，正如前文所述，是真的很好看），但是实际上随着情节的发展，居然借周知庸彻底地推翻了关于少年爱情的全部期待。

当周知庸走向舞台上婀娜多姿起舞翩翩的美丽女孩江依琳，并把一杯水扎扎实实兜头浇在她脸上时，我的心里一阵痉挛，继而惊呼过瘾。

“女神”的伪善最终被撕破，周知庸用这“冲冠一怒”企图完成对男孩们的规训。

不光是女神化为泡影，周兰的恋情在影片最后也作出了解释，她最终与心心念念的麦克成了一对儿，但最终还是发现两人不适合。

未曾得到的、双方位置不对等的爱情，就是镜中月，水中花。

想想看，在这两年铺天盖地的国产青春片中，有几部不是在为那些意淫出来的爱情煽风点火？

它们都在歌颂爱情，将青春片生生搞出言情剧的做派，而《少年班》，嬉闹之后，是在质疑爱情，这份质疑与它所呈现出来的精英意识一样，是冷的，理性的。

说到精英意识，尽管这部电影的主人公是一个高智商人群中的“普通人”，而导演也将他趋向于本心，做一个“普通人”的价值观作为电影的主题，但是在影片的表达中，周知庸那个关于金枪鱼和鲶鱼的故事，除了让吴未确信自己是个“鲶鱼”的同时，已经很明确地对这个少年提出了一个残酷的观点，即人是生而不平等的。

周知庸就是在竭力地维护这种不平等，他想要那些不自知的少年天才们知道，他们是与“普通人”不一样的，他们要懂得保护自己的特质，不要大材小用。

这种叙事方式和价值取向，与《暗算》何其相像，只是《暗算》更加传奇化，同样被从五湖四海搜罗来的天才们在一种高度意识形态化的空间中被成功规训，为国奋斗（无论有意识还是无意识），找到自己的位置，成为“英雄”，大家也认可他们作为“英雄”的位置，找到身份并不困难。

而《少年班》的这些高智商孩童，始终都如一群迷途羔羊，无法被规训。

在这里，“规训”并不是一个贬义词，它或许可以用“教育”来替代，天才也是需要教育的。

周知庸和他所代表的精英意识在崇尚平等的社会中难以生存，进入90年代后的知识分子如雨打浮萍般的精神危机被表现出来，他们始终在迷失自己，若不随波逐流便难以找到自己的身份。

因此最后周知庸诡异的“不要管孩子”，倒是可以作反讽解，这么多年了，他已经疲倦了。

自由意志和精英意识，我认为并没有什么明确的分野，只能说，“因材施教”，是至理名言。

当然，与《三傻大闹宝莱坞》这块在前的珠玉相比，《少年班》还是差些火候，但是就现在它所呈现出的样貌，在国产电影中已经足够让人赞赏。

有时候我也会想，是不是自己对国产电影要求太低了，可毕竟，在《少年班》之外我看过的几乎所有院线青春电影，都莫不令人感到失望，有那么多的失望在，《少年班》的华彩之处才让人感到珍惜。

而肖洋导演，这个昔时少年班的“鲶鱼”，请继续保持自己不回避思考的勇气和自少年时代而来的锐气。

肖洋的《少年班》，是一部没有爆米花和可乐，也不会难捱的电影。

冯小刚的概括可能更有感触些，他说现在国内的电影分两种，有话要说和没话找话，肖洋的《少年班》属于前者。

我觉得影评也是吧，个人的阅历毕竟有限，哪可能每部片子都触动内心呢。

大千世界，值得珍视的不就是那些打动你的东西吗。

《少年班》，是在讲天才，更是在讲少年。

青春题材的电影，总能触动人们心底的一些东西，但拍得多了，难免落入俗套。

《少年班》的特点，在于将视角聚焦于一群十三四五的少男少女，与其说是青春电影，不如说是青春期电影。

国内的大众文化中，这个年纪处于上下不靠的尴尬境地，喜洋洋、熊大熊二的观众群中已经没有了他们的身影，堕胎和梦想破灭这样的桥段却还早了些。

但稍微懂点儿童心理学的朋友都知道，这段岁月是人生的关键阶段，即便单纯从娱乐的角度来说，期间成长的波动也极具戏剧张力。

欧美电影中“Teenager movie”是一个重要的类型，比如我们熟悉的《怦然心动》、《天生一对》，以及可能不那么熟悉的《芳龄十三》、《说来有点可笑》。

它们的共同特点在于直面青春期的性冲动和叛逆，主角们通过一系列的挫折，最终领悟了成长的真谛。

国内此类型的严肃电影作品，恐怕还要追溯到《阳光灿烂的日子》，似乎整个社会都认为无论是现实的大街上还是虚拟的影视作品中，这个年龄段的孩子都不应该出现，他们只应存在于书声琅琅的校园中。

事情往往就是这样，你越回避它，问题越严重——中国孩子普遍的晚熟，甚至“不熟”已经产生了越来越深远的社会影响。

相比同龄人，《少年班》中的孩子们是幸运的，超常的智商让他们提前进入大学，体会到了那个年纪应有的自由与悸动，也获得了超越同龄人的锻炼与成长。

性是青春期电影永恒的话题，无论是叛逆的麦克，还是神叨叨的大法，甚至只有11岁的方厚政（当然，这孩子一看就是人小鬼大，提前进入青春期了），都在刚刚入学时就迷上了美艳动人的校园女神“江依琳”。

就连自认资质平庸、充满自卑感的肖未，也在心中默默恋上了高傲的女同学周兰。

由于成长上的时间差，这一阶段的女孩在感情上往往要比男孩成熟一些，但女孩往往也要更早、更多地承受成长的痛苦，甚至到二十几岁时都要忍受身边男人的幼稚。

很多国内电影都忽视了这一现象，《少年班》则通过对周兰这一角色的细致刻画表现了这个问题，成为整部电影另一个让人心动的地方。

与许多年纪相仿的女孩一样，周兰喜欢上了抽烟、喝酒、打架的“坏男孩”麦克。

许多人都会奇怪为什么乖乖女总会爱上“坏男孩”，并将其归结为幼稚的表现。

其实，这正是女孩走向成熟的阶段，因为“坏男孩”们往往具有强于同龄人的责任感和生存能力，它们可是从原始狩猎时期就被女人看好的核心价值。

但身处已经变成白天鹅的大学女生中间，使得敏感和清高的周兰对于麦克的爱也更加隐忍和矜持，除了偷偷梳起他喜欢的麻花辫。

此时的麦克却和其他男孩子们一样，简单地被荷尔蒙牵引着，眼中只有大胸和长腿地围着女神转。

心痛了，才会成长。

当心上的人再一次恶语相加，决绝的女孩拿起剪刀，剪去了讨好的发辫。

导演把此时的周兰拍得很美，把作回自己的周兰拍得很美。

相比之下，爱了却不敢说，面对女孩的索吻却落荒而逃的肖未，则显得懦弱得多。

当然，指摘其懦弱并非导演本义，不作别人的替代品，不去亲吻那个我爱她她却爱着别人的女孩，是一个男孩单纯的底线。

只能说，这种懦弱是真实的，是一个属于15岁男孩的，可以被原谅，但必须要面对的东西。

何况，导演本人就是肖未的原型呢。

在电影的设定中，“少年班”的孩子们因为肩负着“为国争光”的重任，一切的“为非作歹”都被原谅了。

可再不谙世事的人，也迟早要面对世事的残酷。

当女神投入富二代的怀抱，早早罹患直男癌的孩子们拿着自制炸药炸了那个“鳖孙儿”的车。

少年班最终的解散和周老师的离去，更使这些孩子领悟到人生的无常。

懂得说出爱的肖未，懂得流泪的麦克和懂得打架的方厚政，都在自己的人生阶梯上迈出了重要的一步，他们将在以后的几十年里，不断回味这种感觉。

谈到成长，自然而然地就要涉及教育。

以“少年班”为代表的精英教育理念，在前些年饱受指摘，拔苗助长、不培养人才、浪费教育资源的声音一浪高过一浪。

谁让我们是被“别人家的孩子”伤害的一代呢，难免对优秀者有那么多的嫉恨。

理念上的进步，已经让我们逐渐打破“不患寡而患不均”的思想，认识到真正重要的不是拉低精英教育水准，而是提高大众教育水平，就像我们逐渐接受让一部分人通过正当手段先富起来一样。

虽然前面指摘了国产青春电影几句，但我也明白电影是社会的产物，超越时代的电影毕竟稀少。

作为一部商业片，《少年班》的诞生与这几年社会环境的变化息息相关。

只有在一个逐渐建立良序的社会，人们才会在面对优越者时有底气、有尊严，不再作围啄强者的母鸡。

同样，教育也是社会的产物，就像许多学者所说的那样，教育的问题从来不是教育本身的问题。

独生子女政策、社会流动渠道不畅等等，让国人陷入无休止的教育军备竞赛，投入了大量的时间、金钱、精力甚至幸福。

然而，许多80、90后的一代活了这么大，都不知道自己喜欢的究竟是什么，想做什么样的工作，想过什么样的生活，想爱什么样的人……可以说，《少年班》这部电影不仅仅是对“少年班”现象的讨论，也是对整个一个时代教育理念的反思。

当周老师面对新一届的少年班学生作开学演讲时，用僵硬的动作和语言诉说着“成为你们自己就是成为顶尖人才”，诉说着“狭路相逢勇者胜，没有退路”的丛林法则，我们看到了拘谨着装和黑伞下的“套中人”，一个四十几岁没有爱过的没有打开的生命。

这部电影甚至展现了另一幅更不堪的画面——为了让自己的孩子成为“人上人”，身为老师的肖未母亲不惜在考试前给自己的孩子透题，硬是把自己的孩子拱入了少年班，却也让他日日活在“不要被比下去”的阴影里。

少年班就如同中国教育界的原子弹、卫星，是计划经济下赶超思维的表现。

但我们需要少年班，就像需要和平利用原子能一样，但要的是在社会发展中自然生长出来的，而不是国家主导的不计成本的怪胎。

旧时代正在过去，新时代正在来临。

少年班被取消了，多元化的教育环境却不可遏制地在悄然形成，有条件的人家纷纷把孩子送出国，只为给孩子更多的选择，去发现真正的自己；上大学也不再是唯一的成才之路。

当年老的周老师抱着一位阿姨歌舞升平，有说有笑时，他不仅已经找回了自己，也早已明白成为“顶尖人才”，不过是成为自己的一个选项。

简单的一句“别管他吧”，要多少“管好自己”的自信才能承载。

也只有一个真正自信的学校，才能容得下那么多的天才、神棍、国学大师、实验室怪咖……这样的学校才热闹，才有活力，才能创新。

记得诺贝尔奖得主高琨在担任香港中文大学校长时，被有异议的学生送套上了避孕套的中大学生玩偶，讽刺校方蒙蔽学生，现场一片哗然，高锟却独自低首，饶有兴味地检视那个玩偶。

什么时候我们的学校真有这个雅量了，多元的教育环境就真的形成了。

但在九十年代市场主义的兴起中，教育产业化又使得中国的大学从一种一元转到了另一种一元。

曾经在80年代短暂辉煌的理想主义情怀伴随着政治和经济的双重转轨戛然而止。

有钱的富二代开车泡妞，呼朋唤友，傻小子们似乎还是落败了。

当周老师掏心掏肺地在广播中与自己的学生道别时，其他的学生不再像站在食堂桌子上“妄议国事”的前辈一样，停下脚步静心聆听别人宣示理想，而是在公开地骂着傻X。

也许是被理想主义忽悠得太久了吧，国人已经苛刻到不给自己一点做梦的空间了。

但一个正常的社会，总还是要有一点敢为天下先的精神吧。

还是说回少年吧。

我记得念小学时，学校里也有一个“神童”，好像是跳了两三级吧，经常被作为“别人家的孩子”来教育我们。

我与他的唯一一次接触，是在水房，我好像做了一件让人家不屑的事情，又或者没做，总之，那发自鼻腔的轻哼着实给我留下了深刻的印象。

但印象更为深刻的是，他从来都是一个人，形单影只的用一顶鸭舌帽遮着他凸出的前额。

我想，他与少年班的孩子们一样吧，很多人在关注他的学习，却很少有人关心他的成长。

他一定已经成为了一个杰出的人才，也一定有着一些属于这代人的遗憾。

能把我的文章看到这里的朋友，也一定不会纠缠于为什么1978年15岁的周老师，1998年44岁。

如果从固定的技术指标划分，电影当然分好坏，但一部电影，又岂能仅仅从技术角度去分析。

很多时候它能做到的只是呈现，通过多维视角和丰富细节的呈现，激活观众的某个情感维度。

你可能是麦克，也可能是肖未，还可能是方厚政，每个人的阐释都会不同，但只要你能够在里面看到自己，想起我们都曾是少年，也就够了。

4412这是你父亲写给我的信，他说他把牛卖了，想给你买个随身听学习用。

他知道城里的孩子们都有，怕你低人一等，你觉得我要把你偷马的事情，告诉你父亲吗？

你父亲为你做牛做马，你在这不务正业，别忘了我把你们带到这里来是干什么的。

（走，回头）你不是想做医生吗，想攻克癌症吗？

我记得你奶奶就是死于癌症。

肺癌。

（学生扔耳朵上的烟头）你们这几年都不配看电影，不配。

4541周知庸：你知道为什么我招了你，进少年班吗？

……船长就吩咐我们，把一些鲶鱼放在金枪鱼的水池里……后来船主给我解释说，你把鲶鱼放在了金枪鱼的池子里，金枪鱼就会一直保持着很兴奋很紧张的状态。

这样到了岸边以后，它们还是生龙活虎的。

反之，它就会很懒惰，就会窒息死亡，到不了岸边。

吴未：那我就是给金枪鱼保鲜的鲶鱼呗？

周知庸：不是保鲜，是保护。

XXXX不拘一格降人才！

010403周：她们所有人大笑着，都给这女孩钱， 因为这个女孩赌赢了，她赌我，说可以让我这个傻瓜，脱光所有的衣服，绕着这个山顶跑一圈。

从那以后我没翘过课，再也不想与学习无关的事情。

最后我提前两年毕业……010549秦海：我还真以为常松会帮我们搞定。

012935榕树林……东南大学……－－－－－－－－－－－－－－－－－－－觉得挺有道理：2015-06-27 01:58:36 第78号哪吒 　　我想说的是，任何一个片都有其受众去赞誉或觉得不值。

但出现一边倒的结局往往要么真的特别牛逼要么真的特别傻逼，但少年班（比起富春山居图这一神片）私以为还没到特别傻逼的地步。

所以一边倒的唱衰评论还是比较奇怪的。

《少年班》，本片虽然又是一部青春题材的影片，但与现在千篇一律的故事套路来说，这部算是良心之作了。

片中孙红雷饰演的老师为了教好这几个拔尖人才可谓煞费苦心，也演出一个为人师表的好教师形象。

另外不同的是，情节有笑有泪，能让观众产生共鸣同时，感受到人物经历这一事件的不易。

总之，值得一看。