这个时间点引进这部电影,应该是为了争取520的情侣休闲娱乐时间吧?
就很明显的青春爱情片。
主演也是年轻貌美,电影的重点在于看帅哥美女谈恋爱,还要爱的刻骨铭心。
刚刚看完这个电影。
或许是很久没有关注日本的年轻偶像了。
看完之后很好奇导演选角的依据是什么,就去检索了一下。
果不其然,男主是杰尼斯偶像,女主是东宝主推。
就跟国内那些锚定情人节档期或者元旦跨年档期的青春偶像爱情电影一样。
重点根本不在意电影是否好看,要给观众营造出一个爱情的氛围,让看电影的情侣会被“爱情”这种形式所感动。
之所以有这样的结论,就是这俩主角的演技是真的太青涩了。
女主角明明是2000年的新人,按理说大学毕业也就才两年,回头演高三学生你应该没问题,但是在电影里她的气质是真的太成熟了。
这哪里像高中生啊,大学生还差不多,还得是大三和大四的学生。
男主角静态情况下倒是挺帅的。
就是动态不太行,气质太单薄了。
属于氛围感帅哥,拍硬照应该很好看,脸上没有故事感,电影里一笑就看着跟女主角姐妹一样。
爱情在哪里啊?
俩人跟小朋友过家家一样,从两个人的表情到交互都没看到爱情啊。
然后男主角突然就心脏病犯了,人就没了。
一段儿过渡都无。
就是一个电话就通知了。
称得上干脆利落。
后面女主角就用几段剪辑表达了一下哀伤。
他们这段爱情感觉完全没有真实感啊。
来也匆匆去也匆匆。
唯一的悲伤都在女二身上了……最后,剧情上有个很明显的逻辑问题,不得不吐槽一下。
老实说,如果后面想安排人工修改日记的桥段,前面就不要设置手写日记。
因为纸质文档作假的难度极大,必须是专业人士才能完成。
找个靓女作家把文字从新输入一遍,咱就不说一晚上打字能不能打完,就是打完字了,修改了,也不是纸质文档啊。
你打印出来也是印刷体啊。
还不如直接跟女主角说日记泡水,然后爸妈和女儿帮她重新补一版呢……这个电影的主线剧情基本上跟我初中时代看的台湾校园一个水平的。
不较真呢,看看帅哥美女也挺好的,较真的观众,就比较痛苦了。
近段时间,日本电影持续在内地银幕上映,之前的宫崎骏作品《苍鹭与少年》《哈尔的移动城堡》还引发了一段时间的热度。
而近期也有日本爱情电影《今夜,就算这份爱恋从世界上消失》低调上映。
看过后,本人觉得,这是一部以流行元素杂糅的纯爱电影。
少年们多少能感受到其中洁净纯挚的爱恋情怀。
对本大叔而言,则是充满着浪漫虚构的一段纯真幻想,很难与现实契合。
故事以少女日野真织的失忆症开始,随后牵扯出闺蜜小泉、男友神谷透等人。
日野与神谷透在学校相识,阴差阳错的求爱,纯纯的少年爱情由此开启;接着日野失忆症暴露,小泉掺杂其中的三角恋情;几人的共同偶像,神谷透的姐姐,作家神谷早苗出现。
浪漫的少年情爱在绽放的烟花下抵达高潮,随即便是生死离别的猝然降临。
为了保护日野,小泉和早苗开启了又一项善意的骗局。
A. 失忆症少女日野的失忆症是全片最重要的设定和主题。
几年前,为了扑救车祸中的小孩,日野不幸被汽车撞倒,随后便产生了失忆症。
她的失忆症具体表现是:每次睡眠过后,都会忘记之前发生的一切,包括对所有人、所有经历的记忆。
为了保障基本生活,日野和父母在房间贴满了提示标签,起床一睁眼,便知晓自己的失忆状况;同时阅读之前的日记,帮助恢复对最近事宜及身边人的记忆;还要坚持每天闭眼前,完成对当天经历的书写,以及坚持不在家外面睡眠,以此避免突然醒来的茫然无措。
这个失忆症的设定已是成熟套路,过往无数电影和剧集均已经用过。
比如《记忆碎片》《在我入睡前》《王子变青蛙》等等,《西部世界》也有类似的设定。
初想起来,这该是非常愉快的体验,每天都像新生儿,体验不同的经历,新鲜的感受,同时又具备基本的现代生活能力,甚至玩手机、逛超市、刷短视频都不在话下。
当然,再仔细想想,片中失忆症的设定充满着逻辑漏洞。
比如,可以忘记爱人、亲人,却仍然可以玩手机,使用电子产品,并且记得全部的字词。
这已经超越了功能性失忆的状态,完全属于为爱情服务的选择性失忆。
好吧,暂时抛开对该设定的思考(扫兴的中年人!
),知晓日野失忆症的仅有父母、老师及闺蜜小泉。
可是,随着神谷透介入生活,两人尽情品饮爱情的蜜汁,以至于某天午后,日野在阳光下的草甸上,在神谷透的身旁睡着过去。
由此,神谷透也得知了日野的失忆症。
而为了维持这段感情,他请求小泉一同合谋,让日野继续保守这个秘密,因为她第二天会完全忘掉前日的事情。
当然,也因为这个失忆症,更多的事情隐瞒着日野,以至于她的生活显得梦幻、浪漫,舒适得令人羡慕。
B. 三角恋毕竟是爱情电影,一切设定和情节都是为青春情爱服务。
先是男女主角的相识,神谷透为了保护同学下川不遭受霸凌,接受了霸凌者的要求,向男生们的梦幻女神日野求爱,顺利解救出胖乎乎的下川。
(老师和家长都是白吃饭的吗?
)
谁知道日野对俊俏的神谷透也心存好感,主动接近,要求神谷透假戏真做。
还搞出假装情侣的“三原则”:一是在学校假装不认识;(逃过老师的监督)二是联络消息尽量简短;(掩饰自己的失忆症)三是不得真正爱上对方;(爱情桥段的烂俗悬念)
两人开始亲密相伴,上下学和课间均同进同出,空余时间也要相约逛街、野餐等等。
日久生情的过程,自然躲不开闺蜜小泉的加入。
毕竟小泉不仅是二人情感的催化剂,也是日野的保护者。
只是小泉对神谷透同样产生了爱恋。
跟《七月和安生》相同的模式,小泉将这份爱向神谷透表白,而后暗暗藏在心里,直到酝酿成本片中最打动人心的段落。
日野和神谷透浓情蜜意,双双坠入爱河。
最激烈处,是湘南片濑海岸的烟火大会,在缤纷绽放的烟火之下,两人轻微试探,勇敢地牵起双手。
想起此刻的甜蜜幸福,日野热泪翻涌;但她思及第二天会全然忘记此刻,又深感哀伤痛楚。
神谷透凝望她的眼睛,说出男人的承诺,我会永远陪伴在你身旁。
然后少年情侣深情拥吻,让所有人又相信爱情了。
可是,如同烟火之绚丽和短暂,纯挚的爱情永远也只能收获刹那间的绽放。
它很快会败给庸常的生活琐细,又或者,接受生离死别的暴击。
该片选择了后者。
C. 生死离别小泉向神谷透表白,神谷透以心脏有问题为由,婉拒了她的表白。
然后,他就真的因为心脏问题,毫无征兆地猝死了。
小泉喜爱神谷透也有丰富的缘由。
他的俊俏,他的温暖,他的姐姐还是喜爱的作家,外形简直就是歌舞伎町牛郎店的头牌水准,但凡是个少女都想爱。
神谷透去世,小泉自然是肝肠寸断。
但是作为日野的保护者,她还有更多事情要做。
为了避免日野再忆起这段感情,从而陷入哀伤。
小泉做出大胆设想,与作家姐姐合谋,一起篡改日野的日记(即篡改记忆),让日记中完全不出现神谷透这个人物。
可是,纸包不住火,万密总有一疏。
为了训练日野对绘画的肌肉记忆,神谷透曾经做模特,让日野绘制了很多张面部素描。
而这些素描练习全部还保存着,以至于日野不断发问,这是哪里的模特?
最终,小泉无法承载如此沉重的秘密,终于向日野坦白了一切。
而日野在经历崩溃之后,也接纳了这样的现实。
更重要的是,她的失忆症也逐渐康复。
她开始想起过往的种种经历和细节。
青涩纯净的少年情爱,俊美温柔的少男天菜,留存于美好的记忆中,成为一辈子的情感支撑。
这是日本爱情电影常见的架构套路,失忆、三角、猝死,都算是司空见惯的套路。
当然在情感细节上,颇见日本编剧的成熟功力,最后也给出了一个让人欣慰的HE结局。
用于周末晚上,情侣或单人服用,皆可感受到其中的柠檬香气。
如果已婚或是超过40岁,浪漫功能或大打折扣。
真织因车祸换上失忆症,也许是为了让暗淡的每一天有一些色彩她决定和透假扮情侣。
真织每一天都要将发生的事情记录下来,在每天醒来时翻看昨天的自己留下的记忆。
透在俩人的一次约会中知道了此事,并决定让真织布要记录下来,就这样陪在真织身边,他想让每一天的真织都能有快乐的一天。
虽然记忆不会累积,但感觉却在潜意识中被记录下来,虽然约定不要喜欢上对方,但他们却都失约了,原本以为日子会这么平静下去,透全因为遗传心脏病去世了,他的遗愿是摆脱真织的闺蜜泉,清除掉真织关于自己的痕迹。
泉一直作为旁观者看着两人发生的这些美好,她也把透当作了要好的朋友,最终她还是决定按照透的意愿来做,她很痛苦的清除掉了他的痕迹,而这份悲伤却只能自己消化。
在不久后真织逐渐开始能记得当天的事情,泉决定把这些失去的记忆还给她。
虽然记忆没有回来,可她的手却好像有记忆一般总能将透以绘画的方式呈现出来,她在慢慢的找回透。
前期是很温柔的恋情,后期突然的转折让人悲伤,真织因为没有记忆,但是潜意识的感觉还在她在读过日记后虽然不记得却还是痛苦透的离开,泉则是清楚的记得一切却要将他抹去,独自承担悲伤。
也许值得庆幸的是透在被真织慢慢找回,他们的回忆没有变成空白。
感觉这类失忆文学基本就不可能超过《初恋50次》了。
这故事从一开始就是在玩火啊。
假设每天写一页,那过了一年就是一本厚厚的小说的分量呢。
每天早上看本小说再开始生活?
就这还只是和其中一个人的关系一年的份量,其他人就都没法管了。
再者,两人感情的积累对观众而言合理,但对主角不合理呀。
说实话主角两人也没什么好看的,反而是古川琴音和松本穗香的颜值和表演都更加出色。
尤其是古川琴音,感觉他们为了不让她太突出,在让她打扮普通化上下了一番苦工啊。
总结来说就是一个人有病大家看腻了,可能没啥感觉。
这来个两个都有病,诶,来点新鲜的。
一部纯爱电影,却让我幸福到落泪第一次落泪是在这个烟火大会。
当日野真織试探性地牵起他的手,透看了一眼她,坚定地握住她的时候,我的眼泪就在眼眶中打转了。
“我又幸福到记忆难以追上”这句话实在是说的太好了很有共鸣我突然回想起自己在很多个幸福的瞬间,幸福到恨不得时间暂停,生怕自己忘掉一点,需要马不停蹄的记录下来,但文字已经无法凸显当下的幸福。
是文字失效的瞬间。
但记忆真的追不上,我经常忘记当时的自己到底有多幸福。
/////////////第二次大哭是小泉找到真織,告诉她了日记的事情,复盘和透的一段段日常。
其实没有很强的泪点,但我想起来去年夏天,很多幸福的时刻。
当时的我,疯狂地告诉自己,千万别忘记,这么幸福的瞬间。
我拍下了很多的影像,用了很多的文字。
但忘性大的我,才短短一年,我就忘记了自己当时有多幸福…但正如透所说的:“任何记忆,都不会完全消失”记忆已经悄悄的刻在了我的心底。
看真織翻看影像的时候,我的眼泪哗哗掉,高度共情的时刻,唤醒了我藏在心底的记忆。
眼前的画面好像和记忆开始重叠了。
幸福是会让人落泪的。
讨论一下电影本身,我很喜欢这个关于记忆的探讨。
刚看完了眼泪女王,当时并不明白,记忆有这么重要吗?
但这部电影以柔和的口吻,轻身阐述着故事,让我产生了高度共情。
记忆真的好重要啊!
它构成了人,构成了人与人的关系,构成了我们。
女主真的太美了,之前怎么没注意到她,太漂亮了,元气满满的样子给电影带来了一抹鲜艳的色彩,特别是她的红色衣服,实在是太明艳了
道枝骏佑不必再说,他稳定发挥。
但如果喜欢前后的演绎能更有变化一点就好了,不知道是主角设定问题还是演绎问题,有一些平淡,但电影中手机拍摄的画面,他真的帅的惨绝人寰,弟控天菜。
弟弟真的多演一点!
演技也很过关!
虽然说剧情有点狗血,但是这个电影看着看着,就会忘记他剧情的的狗血,融入到那种清新青春幸福的氛围中。
但刻苦铭心可能也需要去世的桥段吧,并不算不合理,并且电影并没有刻意渲染悲伤氛围,整体就很舒服。
2022日本爱情片《今夜,就算这份爱恋从世界上消失》,根据日本同名小说改编,豆瓣评分7.8,IMDb评分7.0,于2024年5月18日引进国内上映。
俗套狗血剧情真是百试百灵,女主失忆+男主绝症这组合堪称绝对狗血爱情片,但终究爱情是人类没最好的情感,所以虽然剧情没有新意,但照样打动观众,照样能够取得豆瓣7.8的高评分,照样吸引国内片商将其引进国内。
影片让我想到了曾引进国内上映的2017年的日本爱情片《跨越8年的新娘》,同样是失忆+绝症这对煽情组合,如今相同题材再次出现,日本观众对于这种狗血剧情真够热衷的了。
本片不仅有失忆+绝症的狗血设定,还有海洋馆+烟火大会的日本爱情片常见俗套剧情,如此说来,本片真可谓是将俗套剧情一网打尽、集于一身啊,堪称俗套爱情剧情大全——初恋+纯爱+高中生+卡哇伊女主+帅气大男孩+海洋馆+烟火大会+失忆+绝症+……虽然影片俗套剧情够多,不过有个剧情设计既新颖又煽情——男主死后,女主的亲友为了不给失忆女主带来新的痛苦,换了女主的手机,删改了女主电脑中的电子日记,拿走了女主的手写日记,去掉了女主房间的失忆提示内容,抹除了男主曾经存在的痕迹,但女主却凭借潜意识不断画出记忆中消失了的男主肖像,这个剧情设计的泪点非常足。
影片的最后一句台词扣了片名,也就是说,片名在最后一句台词揭示了出来,是影片最后一个煽情点。
日本纯爱片有股子独特的浪漫味道,本片就是这种风味的非常典型的日本纯爱片。
喜欢日本爱情片的观众一定会喜欢这部电影。
如今,能让我们发笑的,似乎仅余往日之影。
当地球上最后一个人类醒来,在一片喧嚣中他感到异常困惑,头痛几乎到达了无法忍受的程度。
屋外是蛮荒旷野,黄沙漫漫。
最终时刻,灭绝人类的瘟疫终于是也侵蚀了他。
孤独吞噬了所有人类。
他有些无奈,但打开录音机的一刹,又仿佛释然了。
“我几乎忘记了关于她的一切,可依然记得,我爱她。
”毫无意义的留言,湮没在无边无际的荒漠……
🎬《今夜,就算这份爱恋从世界上消失》记忆,是一个人不断前进的重要基础,有时候,却也会成为人的枷锁。
它是如此矛盾、复杂,并充满各种不确定性。
就算记忆无法累积,但也不会无迹可寻。
人间没有永恒的夜晚,世界没有永恒的冬天。
有些记忆,即使无法留住,当时的幸福都曾真实存在,这些美好会永远刻在心中,哪怕许久后再度回想起来,也会有微微甜意沁入心脾,成为前行路上坚实的力量。
今夜,就算这份爱恋从世界上消失 (2022)7.72022 / 日本 / 剧情 爱情 / 三木孝浩 / 道枝骏佑 福本莉子
我真是要睡着了,要吐了,就三个人,反正女二不是有点喜欢男一嘛,或者喜欢女一,嫉妒,那女二要不就发疯嘛,把女一的日记撕了,然后歇斯底里下雨天再发拨疯,也好过,女一也太快告诉男一了吧,男一也太快告诉女二了吧,这种纯爱,只有纯,没有爱啊.............................
不抱期望的糖水片但是看完意外的觉得能聊。
每一日都会丧失记忆,但是我仍然会同样的爱上你,并因为记忆不可避免地失去而悲伤。
所以爱在此处并不是一种记忆的叠加,是一种非经验的累积。
或许更一种肌肉记忆,一种身体紧绷的弱化。
在爱中,精神会先较于还是后较于身体卸下防备?
因为记忆的断续性,女主只有身体的路径可以走,这种超越理性、超越逻辑推演的感情一次次萌发,将身体的本能最大化,是不是才更接近于纯然的爱。
同时男主、朋友、家人们在男主离世后将男主的存在抹去,为了避免女主日日的悲伤。
这是否说明,任何记忆与情感都在运转中会被自然弱化,只有文字的记载仍然显明,即便文字与照片、视频一样,都永远不能还原当下立体的一瞬,但是确实是鲜亮而不会褪色的定格。
和朋友聊过这种因为爱的关照而产生的剥夺存不存在一种伦理上的问题,出于善意目的就能去篡改一方的记忆吗。
即便这种善意是以一方的自愿牺牲为前提,显得伟大,但是对另一人知情权的剥夺还是让我不安。
痛苦的震动与温和的当下中,我宁愿选择真实的痛苦。
但这又是我以当下视角去揣度生存状态艰难的女主的思量。
还是需要和朋友再聊一下。
很独特的公路片,辽阔国土之下,父女关系的疏远,让人与人之间的空间显得如此逼仄;两人仿佛在轮流争夺车的使用权一般的生活,父亲以父亲之名,始终对女儿颐指气使;万花筒小夜灯、形形色色的过客的拍立得,发圈,使女儿无声的抗争。冲动的导火索是父亲在女儿丢在一边,毫无顾忌地向过客宣泄欲望,既自轻父亲的形象,也无父亲的担当。太多镜头与调度都令人不明觉厉,开头的横摇,女儿的突兀入场;稳定的拧焦;场内场外的声音空间……女儿对背影的执着,否认了人直面彼此的可能性
全程沉浸在俄罗斯悲凉又有点疯狂的长镜头里。
很美的摄影。旁边的姐姐打呼噜了
11th@14th bjiff@北京坊。俄罗斯公路片。中间放电影认识骑摩托车男孩那段睡着了一会儿。颗粒度很高的真电影,像是我猜测的白内障患者眼中的世界,模模糊糊枯黄灰蓝的调子。风景美。海边气象观测站和退潮死鱼画面对我来说是种奇观了,盯着画面仔细地看想把它们深深印在脑中。出现的三个女人加摩托车男孩的背部都很美,薄薄的脂肪加标致的肩胛骨。中间看男主轮廓隐约跟普丁一个模子嘛,又走神想了一下欧亚大陆最标致的元长相在中心而中心是哪里这个问题,从中心往四周人们五官和轮廓脸型都开始逐渐变化。警察打人那段不喜欢,似乎在自我强化野蛮性和非文明性。男主好有魅力。为啥父女俩不多说点话呢。最后字幕出现了摩尔曼斯克,似乎是拍摄于那里。
#BJIFF 公路片中的安哲,流淌着塔可夫斯基的风声,只是这份旅途没有终点,绵延的情绪也不知因何生发,风霜雨雪在北回归线以北的荒原上无所依从,父女的隔膜更无从着落…… 我总感觉胶片的质感增添了影片“大师之风”的气质,作为电影最本初的物质本体,它似乎总怀有某种原始的神秘和母性,令我安眠。
出町座。荒凉的土地,荒凉的内心。
第四部,没让我冲起来
这两个长镜头通过在被拍摄主体的运动轨迹上进行变焦横摇来控制了主体物的隐藏和再现 以此实现了时间的压缩 空间中的位移。此外影片在为数不多几段描写少女个人的部分使用了手持拍摄 摇晃 倾斜的 体现着焦虑不安的跟随视角与绝大部分时间里用来描绘压抑死寂与沉闷的 只有变焦和横摇的长镜头形成了非常强烈的对比 体现了少女心理与环境的巨大冲突
一路北上就像成长(问答环节有人问导演Is Lolita one of the inspirations? 导演火速接no no,笑死)
2024BIFF,6分,下班赶过去,困兮兮的路上在出租车上睡觉。在那一块迷路了不知道怎么走,好在群友及时指导我,男朋友又因为poopoo迟到了。片子就是剪成一个三分钟视频就能大致看完那种,一种风格而已,俄罗斯式美感,宏大粗粝壮阔。回到家都累死了。女主角长得好像[怪奇物语]的小11。
大银幕看这个可太酷了。
在凛冽荒芜的土地上流浪 如风车旋转 没有终点 巨大的扇叶将阴影遮蔽在女孩身上 占据着画面 向远处排开 孤独没有尽头的生活绑架着这个青春期女孩 压抑和对父亲的仇恨日益升温 导演通过大篇幅的流浪生活和土地环境描写用平缓的长镜头 将这股绝望压抑的气氛向观众释放出来 最终女孩砸车出走 用自己的方式实现了青春期的冲动与成长
给低分吧,不合适;给高分吧,不值当。感觉父女俩太i了,其他人也陪他们一起i。或许影片就是想广袤空旷的空间之上,构建/展现这样一种人与人疏离冷漠的关系?
#BJIFF2024 俄罗斯的冷酷和神秘刚好符合我当下的心境。我们活着,承受,冲动,孤独游荡,无话可说。
北影又踩雷的一部。现在很多导演动不动学史上名导慢镜头空镜头长镜头固定镜头,但内核有吗?什么时候用什么时候不用懂取舍吗?在你还没拥有优秀的叙事能力和强大的节奏把控之前,麻烦不要玩大师的风格表象和皮毛。保利地下室观影,哎电影沉闷乏味剧中人全程哭丧脸,空气又是稀薄不流通,昏昏欲睡昏昏欲睡昏昏欲睡,很不愉快的一晚!
里面的俄罗斯真的很典啊,简直一个人口老龄化,乡村劳动力流失纪录片。俄罗斯本身多民族国家,能看到中间有几个小男孩在山上说想去巴黎用的阿语,并且难得的在俄罗斯电影里看到了蒙高丽亚血统的人(而且确实基本都是干餐饮的😂),小van里面的萨满教经幡元素,一路上语言风景的不同展现他们走过的路有多遥远。全程没有演员的名字,只有各种身份,讲的也是各个身份下的成长。但是说实话这个片子只能是及格的好看,不恰当的配乐很影响质量,能感到导演想通过持续对焦某个景观,把人们代入女儿视角或父亲视角,恍惚也好,愤怒也好,甚至于无奈的沉思,只是利用画幅的放大和聚焦来做这点就会生硬,少了逻辑和细节镜头的铺垫。
没看太懂,但是摄影很不错💦💦
很久没看大师电影,感觉很好。三十年后的沙丹力荐,资料馆场场满座。
太喜欢了。用致敬大师的迷影场景编织出颇具作者性的故事,“海”的意象在荧幕-话语-现实中交错,宝丽来相纸又让现实重回画框。在群山之间,在群星之间,唯一得到宽慰的是消逝的灵魂。谢谢世界上有电影谢谢电影界有俄罗斯人——
14thBJIFF丨十分克制的叙事,十分不克制的视听。在寒冷的北地寻找一片海,风车巨大的风叶挡住太阳吞噬阳光,萧瑟与肃杀的环境中默然的人物,孤独的个体离群索居,缓慢的移动长镜骤变为疾速的林间掠影,转折由此诞生。露天放映的巡回影院不失为一种元电影的小小嵌入。俄罗斯电影真是自成一派。